PDA

Просмотр полной версии : Именитые музыканты месяца



Страницы : 1 2 3 4 5 [6] 7

Брунгильда
14.01.2009, 00:27
Жак-Николас Лемменс (Nicolas-Jacques Lemmens, 13 января1823г -30 января 1881г.)


Самый выдающийся бельгийский композитор органной музыки 19 века.
В 26 лет стал преподавать орган в Королевской консерватории в Брюсселе. Среди его учеников были Шарль-Мария Видор, Альфонсо Майлли и Александр Жильмант.
В 1878 году в Мехелене он основал школу духовной музыки, которая в дальнейшем стала называться институтом Лемменса.
Творчество Жака-Николаса Лемменса стало важным звеном в технических и стилистических традициях Французской органной школы. Именно его творчество помогло открыть и понять произведения И.С.Баха, который в то время был практически неизвестен в Бельгии и Франции.


Fanfare, Orgel, Jacques-Nicolas Lemmens
odSfbhAXFw4

Walpurgisnacht (Animato) (http://www.musica-stnazaire.com/son/harmonium/walpurgi.ram)

К сожалению, у меня почему-то не получается вставлять картинки, поэтому предлагаю вам самим пройти по ссылке и посмотреть на изображения композитора. http://users.belgacom.net/gc442020/lemmens/index-lemmens.html

Дополнительно
http://icking-music-archive.org/scores/j.lemmens/Lemmens_01-06_Trios.pdf

http://www.culture.gouv.fr/culture/cavaille-coll/en/lemmens.html

Здесь вы можете скачать и ноты и музыку. (http://e-partitions.fr/index.php?option=com_phocadownload&view=category&id=142:lemmens-jacques-nicolas&Itemid=2)

Брунгильда
14.01.2009, 17:10
СТАСОВ Владимир Васильевич (14 января 1824г.- 23 октября 1906г.)


Фотографии

http://funeral-spb.narod.ru/necropols/tihvinskoe/tombs/stasovvv/img/1.jpeg

http://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/0115-080.jpg -
Гинсбург (скульптор)
Маклакова М. А.
Стасов Владимир Васильевич
Толстая Александра Львовна
Толстая Софья Андреевна (урожд. Берс)
Толстой Лев Николаевич

Музыкальный и художественный критик, историк искусства, этнограф и публицист.
Я подумала и решила, что не стоит здесь повторять биографию, которую можно легко загуглить и найти любому желающему (http://www.google.ru/search?source=ig&hl=ru&rlz=1G1GGLQ_RURU310&q=Стасов,+Владимир+Васильевич&btnG=Поиск+в+Google&meta=lr%3D&aq=-1&oq= )

Я решила предложить вашему вниманию несколько фраз из разных статей В.В. Стасова. На мой взгляд эти слова ничуть не потеряли своей актуальности и сегодня.

"...Какой главный признак настоящего таланта?Это постоянное развитие, постоянное самосовершенствование..."

"...Мелодия - душа всего... Без мысли нет поэта, без мелодии - музыки...."

"..Музыка так же, как и всякий другой человеческий язык, должна быть неразлучна с народом, с почвою этого народа, с его историческим развитием..."

"...Покуда есть на свете человечество, до тех пор будет и искусство.."

"…Посмотрите, иная курица, влезет на навозную кучу, повертит там головой во все стороны, поковыряет лапами и клювом, а потом, слезая прочь, оставит на навозе что-то такое на память о себе, вроде того, как, по словам Гоголя, у нас оставляют на лестницах собаки и кошки. Это все «новости», только спрашивается: неужели это и в самом деле такие драгоценности, на которые надо взирать с восторгом и восхищением?"

kalina
14.01.2009, 21:33
СТАСОВ Владимир Васильевич (14 января 1824г.- 23 октября 1906г.)

Фотографии
http://funeral-spb.narod.ru/necropols/tihvinskoe/tombs/stasovvv/img/1.jpeg (http://funeral-spb.narod.ru/necropols/tihvinskoe/tombs/stasovvv/img/1.jpeg)

http://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/0115-080.jpg (http://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/0115-080.jpg) -

Спасибо, дорогая Брунгильда.
Добавлю снимков -

http://www.hberlioz.com/Photos/Stasov.jpghttp://all-photo.ru/empire/photos/4853-0.jpg
(http://www.hberlioz.com/Photos/Stasov.jpg (http://www.hberlioz.com/Photos/Stasov.jpg)
http://all-photo.ru/empire/photos/4853-0.jpg (http://all-photo.ru/empire/photos/4853-0.jpg))

Три портрета В.В.Стасова (И.Е.Репин) -
1. http://www.arttrans.com.ua/imageproduct/1144/Repin_Ilya_Efimovich_Portrait_of_Vladimir_V_Stasov _print_b.jpg (http://www.arttrans.com.ua/imageproduct/1144/Repin_Ilya_Efimovich_Portrait_of_Vladimir_V_Stasov _print_b.jpg)
2. http://www.arttrans.com.ua/imageproduct/1144/Repin_Ilya_Efimovich_Portrait_of_Vladimir_V_Stasov _2_gallery_b.jpg (http://www.arttrans.com.ua/imageproduct/1144/Repin_Ilya_Efimovich_Portrait_of_Vladimir_V_Stasov _2_gallery_b.jpg)
3. http://www.arttrans.com.ua/imageproduct/1144/Repin_Ilya_Efimovich_Portrait_of_Vladimir_V_Stasov _3_picture_b.jpg (http://www.arttrans.com.ua/imageproduct/1144/Repin_Ilya_Efimovich_Portrait_of_Vladimir_V_Stasov _3_picture_b.jpg)

kalina
15.01.2009, 00:37
14 января родился

Альберт Швейцер (Швайцер, Schweitzer, 14.01.1875 - 4. 09.1965).

http://www.albertschweitzer.info/images/life/young_man.jpghttp://www.albertschweitzer.info/images/musician/playing.jpghttp://oneviolin.com/media/Albert%20Schweitzer%2003.GIFhttp://www.euroveg.eu/youth/images/Albert%20Schweitzer%20mit%20Pinguin.jpghttp://www.echt-online.de/archiv/echt2002_2/Inhalt/Albert_Schweitzer/schweitzer1.jpg
(http://www.messiah.edu/academics/general_education/core_course/images/albert%20schweitzer.jpg (http://www.messiah.edu/academics/general_education/core_course/images/albert%20schweitzer.jpg)
http://www.albertschweitzer.info/images/life/young_man.jpg (http://www.albertschweitzer.info/images/life/young_man.jpg)
http://www.albertschweitzer.info/images/musician/playing.jpg (http://www.albertschweitzer.info/images/musician/playing.jpg)
http://oneviolin.com/media/Albert%20Schweitzer%2003.GIF (http://oneviolin.com/media/Albert%20Schweitzer%2003.GIF)
http://www.euroveg.eu/youth/images/Albert%20Schweitzer%20mit%20Pinguin.jpg (http://www.euroveg.eu/youth/images/Albert%20Schweitzer%20mit%20Pinguin.jpg)
http://www.echt-online.de/archiv/echt2002_2/Inhalt/Albert_Schweitzer/schweitzer1.jpg (http://www.echt-online.de/archiv/echt2002_2/Inhalt/Albert_Schweitzer/schweitzer1.jpg))

Немецкий врач, протестантский миссионер, философ, теолог, музыковед, органист.

Родился в семье лютеранского священника на французской территории Верхнего Эльзаса, аннексированного Германией в ходе франко-прусской войны (1871). Его родители были французами. Швейцер свободно владел двумя языками - немецким и французским.
В раннем детстве начал учиться игре на фортепиано и органе. Стал пропагандистом музыки И.С.Баха, а в 1904 основал в Париже Баховское общество.
Закончил Парижский университет (Сорбонну).
Доктор философии (1899), доктор теологии (1902). Забежав вперёд, отметим также учёную степень доктора медицины (1913).
В 1905 написал биографию И.С.Баха (в 1908 вышло второе расширенное издание - Johann Sebastian Bach, на немецком языке; русский перевод - в 1964). Книга переиздаётся до нашего времени
(http://www.club366.ru/books/html/75601.shtml (http://www.club366.ru/books/html/75601.shtml)
http://www.cdguide.nm.ru/bookcase/book3.html).
В материалах форума нашла тему "Где бы в Интернете купить Альберта Швейцера?" (открыл Morbid в конце 2004) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=1923 (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=1923)

Брал уроки игры на органе у Ш.-М.Видора. Стал крупнейшим экспертом по конструкции органов (в 1906 издал книгу на эту тему).
Когда Швейцеру исполнился 21 год, он дал себе клятву - по достижении 30 лет посвятить жизнь "непосредственному служению человечеству". Наукой и искусством собирался заниматься до этого времени.
В 1911 (по некоторым источникам, в 1912) закончил медицинский колледж Страсбургского университета (кстати, оплатил учёбу за счёт своих органных концертов).
Миссионерскую деятельность начал в 1913.

http://library.clevelandart.org/images/trail/Schweitzer.jpghttp://images.encarta.msn.com/xrefmedia/sharemed/targets/images/pho/t232/T232052A.jpg
(http://library.clevelandart.org/images/trail/Schweitzer.jpg (http://library.clevelandart.org/images/trail/Schweitzer.jpg)
http://images.encarta.msn.com/xrefmedia/sharemed/targets/images/pho/t232/T232052A.jpg (http://images.encarta.msn.com/xrefmedia/sharemed/targets/images/pho/t232/T232052A.jpg))

Периодически чередовал работу в Африке с культурно-просветительскими и концертными поездками в Европу. Доходы от органных концертов часто помогали Швейцеру выходить из затруднительного материального положения и позволяли продолжать миссионерскую работу.
Пацифист, широко известный своими антивоенными выступлениями. Так, в 1957 призвал людей всего мира потребовать, чтобы правительства их стран ввели запрет на испытания ядерного оружия.

Швейцер - лауреат Франкфуртской премии Гёте (1928 ) и Нобелевской премии мира (1952).
В 1951 выпущена медаль, носящая имя А.Швейцера, присуждаемая за выдающиеся вклад в улучшение жизни животных (см. http://www.awionline.org/schweitzer/ (http://www.awionline.org/schweitzer/))
В связи со 100-летием учреждения Нобелевских премий Европейской академией естественных наук учреждена памятная медаль Альберта Швейцера. Подробнее см. http://www.homeomed.ru/Schweitzer.htm (http://www.homeomed.ru/Schweitzer.htm)

Афоризмы от Альберта Швейцера (полностью см. http://www.foxdesign.ru/aphorism/author/a_schweitzer.html (http://www.foxdesign.ru/aphorism/author/a_schweitzer.html)):

Судьба всякой истины - сначала быть осмеянной, а потом уже признанной.
У правды нет урочного часа. Ее время всякий раз наступает тогда и только тогда, когда она оказывается самой несвоевременной.
Знать друг друга - не значит знать друг о друге все; это значит относиться друг к другу с симпатией и доверием, верить друг другу. Человек не должен вторгаться в чужую личность.
Идеал культурного человека есть не что иное, как идеал человека, который в любых условиях сохраняет подлинную человечность.
То, что обычно считается оптимизмом, - не более как естественная или приобретенная способность видеть вещи в розовом свете.
Личный пример – не просто лучший метод убеждения, а единственный.
Увидеть афоризмы А.Швейцера можно и в http://www.aphorism.ru/author/a864.shtml

Хороший адрес - http://www.albertschweitzer.info/

Сайт международной ассоциации, носящей имя А.Швейцера http://www.schweitzer.org/

Книги А.Швейцера
http://books.google.com/books?as_auth=Albert+Schweitzer&source=an&sa=X&oi=book_group&resnum=5&ct=title&cad=author-navigational

Можете познакомиться с работой А.Швейцера "Культура и этика" -
http://lib.ru/CULTURE/SHWEJCER/kultura.txt
http://karolinga.boom.ru/a3/index.html

Почитайте автобиографическую книгу А.Швейцера "Жизнь и мысли" -
http://marsexx.narod.ru/tolstoy/schweitzer-autobio.html

Дополнительная информация:
http://rozamira.org/lib/names/sh/schweitzer_a/index.htm
http://n-t.ru/nl/mr/schweitzer.htm
http://www.africana.ru/konkurs/raboti/Zemitan/Shveytser.htm
http://www.foxdesign.ru/aphorism/biography/schweitzer.html
http://historic.ru/books/item/f00/s00/z0000022/st059.shtml
http://www.lebed.com/2005/art4206.htm
http://www.krotov.info/spravki/persons/20person/1965schv.html

http://www.answers.com/topic/albert-schweitzer
http://library.clevelandart.org/museum_archives/trail/gartner.php
http://books.google.com/books?id=A9K-1_t873kC&dq=Albert+Schweitzer+ArkivMusic&printsec=frontcover&source=bl&ots=rl-Uc-eXkz&sig=GC95nwjMwM1FKn4c1gNYz2hGlg0&hl=en&sa=X&oi=book_result&resnum=9&ct=result
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=4611

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=Albert+Schweitzer+performing+ arts+wisdom+classical+music+fugue+reverence+for+li fe+organ+J.+S.+Bach+philosophy+humanism&search=related&v=Qk796sMk_dQ&page=1

kalina
15.01.2009, 05:04
15 января

В этот день родились два певца:

Генрих (Хайнрих) Фогль (Vogl, 1845-1900).

http://users.skynet.be/johndeere/wlimages/hero_06.gif
(http://users.skynet.be/johndeere/wlimages/hero_06.gif)

Немецкий певец, первый исполнитель теноровых ролей в "Кольце Нибелунгов" в Байройтской постановке 1876. Его признавали одним из лучших Вагнеровских певцов.
Лишь в возрасте 23 лет певцу не доверили партию Вальтера в опере "Нюрнбергские мейстерзингеры".
В 1896 на возобновлённой постановке тетралогии в Байройте (первой после премьеры), побывал вчерашний именинник Альберт Швейцер. Вот что он написал в своей автобиографии "Жизнь и мысли" (http://marsexx.narod.ru/tolstoy/schweitzer-autobio.html (http://marsexx.narod.ru/tolstoy/schweitzer-autobio.html)):

Фогль в роли Логе произвел на меня - и как певец, и как актер - глубочайшее впечатление. С момента своего появления он доминировал на сцене, не делая ни малейших усилий для того, чтобы обратить на себя внимание. Он не наряжался, как это делают современные исполнители, в костюм Арлекина и не танцевал, как сейчас модно, вокруг сцены в ритме лейтмотива Логе.
Единственное, что бросалось в глаза, - это его красный плащ. Единственными движениями, выполняемыми в ритме музыки, были те, когда он как бы нехотя вскидывал свой плащ то на одно, то на другое плечо, устремив взор на происходящее вокруг него и, однако, оставаясь свободным от происходящего. Так он и стоял, олицетворяя беспокойную силу разрушения, среди богов, шествующих, ничего не подозревая, к предначертанной им гибели.
С 1869 вместе с женой (тоже певицей) Мальвиной Шнорр, они долгое время считались ведущими исполнителями ролей Тристана и Изольды.

Фогль выступал и за пределами Германии. В 1889 приезжал в Петербург.
Пел также в операх Берлиоза ("Троянцы", "Бенвенуто Челлини"), Верди ("Отелло"). Между прочим, последний раз Фогль исполнял роль Канио за четыре дня до своей неожиданной смерти.

http://www.vehi.net/brokgauz/all/107/107921.shtml
http://www.answers.com/topic/heinrich-vogl
http://www.vocalwebsites.com/neilhowlett/articles/heldentenor.php

Жан-Батист Фор (Faure, 1830-1914).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fb/Edouard_Manet_Faure_as_Hamlet.JPGhttp://www.oel-bild.de/bilder/14078M.jpghttp://www.metmuseum.org/toah/images/h2/h2_59.129.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fb/Edouard_Manet_Faure_as_Hamlet.JPG (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/fb/Edouard_Manet_Faure_as_Hamlet.JPG)
http://www.oel-bild.de/bilder/14078M.jpg (http://www.oel-bild.de/bilder/14078M.jpg)
http://www.metmuseum.org/toah/images/h2/h2_59.129.jpg (http://www.metmuseum.org/toah/images/h2/h2_59.129.jpg))

Известный французский певец (баритон) и композитор. Учился в Парижской консерватории.
Дебют на оперной сцене состоялся в 1852. Выступал в Ковент Гардене, Парижской опере, в США, России, Бельгии.
Его репертуар представляли оперы В.А.Моцарта, Д.Россини, Д.Мейербера, А.Тома, Д.Верди.

Автор двух книг о вокальном искусстве - La Voix et le Chant (1886) и Aux Jeunes Chanteurs (1898 ),
Сочинял вокальную музыку (главным образом песни). Известер его дуэт Crucifixus.
Коллекционировал картины импрессионистов. Несколько своих порьретов заказал Эдуарду Мане.

Информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/brokgauz_efron/108167/%D0%A4%D0%BE%D1%80
http://en.wikipedia.org/wiki/Jean-Baptiste_Faure
http://www.answers.com/topic/jean-baptiste-faure-music
http://www.saint-martin-du-paradou.com/page13.htm (фр.яз.)
http://www.metmuseum.org/toah/hd/opra/ho_59.129.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Jean-Baptiste-Faur%C3%A9/Composer/3658-1

kalina
16.01.2009, 00:59
15 января родился

Эли Сигмейстер (Siegmeister, 15.01.1909 - 10.03.1991).

http://www.milkenarchive.org/press/img/siegmeister.jpghttp://ljlehrman.homestead.com/siegmeister.jpghttp://ecx.images-amazon.com/images/I/310RVZ5SXYL._SL500_AA130_.jpg
(http://www.milkenarchive.org/press/img/siegmeister.jpg (http://www.milkenarchive.org/press/img/siegmeister.jpg)
http://ljlehrman.homestead.com/siegmeister.jpg (http://ljlehrman.homestead.com/siegmeister.jpg)
http://ecx.images-amazon.com/images/I/310RVZ5SXYL._SL500_AA130_.jpg (http://ecx.images-amazon.com/images/I/310RVZ5SXYL._SL500_AA130_.jpg))

Американский композитор и педагог, уроженец Нью-Йорка. Учился в Колумбийском университете (поступил туда пятнадцатилетним, а в 18 лет закончил с отличием), затем в Париже (у Нади Буланже - в 1927-1931).
Долгие годы (1949-1976) преподавал в университете Hofstra.
Автор девяти опер, шести симфоний (в некоторых источниках упоминается восемь), четырёх инструментальных концертов, многочисленных хоровых, камерных композиций, песен, фортепианных произведений... Написал музыку к фильму They Came to Cordura (1959).
Его сочинения звучали в разных странах мира, их исполняли знаменитые оркестры и известные дирижёры (А.Тосканини, Л.Стоковский, Д.Митропулос, Л.Мазель и др.).
Эли Сигмейстеру принадлежит ряд книг о музыке. Некоторые из них, как например, двухтомник "Harmony and Melody" (Wadsworth, 1985), стали учебными пособиями, используются в практике колледжей и консерваторий.
Из учеников Сигмейстера отметим лауреата Пулитцеровской премии (1985) С.Алберта (Stephen Albert), композиторов М.И.Шапиро (Michael Jeffrey Shapiro), Д.Дорфа (Daniel Dorff), Л.Лермана (Leonard Lehrman) и др.
Отмечен многочисленными премиями.

Список произведений - http://www.ibiblio.org/pub/academic/music/American-Music-Resource/bibliographical-index/Compositions/Siegmeister,Elie

Книги Э.Сигмейстера http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&search-type=ss&index=books&field-author=Elie%20Siegmeister&page=1

Интервью с Э.Сигмейстером http://www.kcstudio.com/sieg2.html

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/elie-siegmeister
http://www.milkenarchive.org/artists/artists.taf?artistid=317
http://artists-in-residence.com/ljlehrman/ElieSiegmeisterSociety.html
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Elie-Siegmeister/Composer/11195-1
http://www.rhapsody.com/elie-siegmeister
http://www.lastfm.ru/music/Elie+Siegmeister

Брунгильда
16.01.2009, 17:05
Никколо ПИЧЧИНИ

http://www.itineraweb.com/foto/baroniecontadini/piccinni1.jpghttp://www.fidelio.hu/images/cikk/Niccolo_Piccini.jpg

http://www.fidelio.hu/nevjegy.asp?id=780&p=4&cat=zsz
Пиччини (Nicolo Piccini, 1728 — 1800) — знаменитый композитор, ученик Лео и Дуранте.
Дебютировал в Неаполе операми "Donne dispettose", "Gelosie" и "II Curioso del proprio danno", с большим успехом. Еще более прославили его оперы "Zenobia", "Allesandro nelle Indie" и "La Cecchina ossia la buona Figliuola". В последней Пиччини заменил арию da саро формой рондо. Биографы Пиччини говорят, что эта опера была написана в восемнадцать дней.
В 1776 г. П. приехал в Париж, где им была написана, на стихи Мармонтеля, опера "Roland".
В то время оперы Глюка господствовали во Франции. Его поклонники, боясь соперничества, старались вредить операм Пиччини. Образовались две партии — глюкисты и пиччинисты.
В 1773 г. Пиччини стал во главе итальянской труппы в парижской большой опере, поставившей его лучшие сочинения. Опера "lphigenie en Tauride", написанная на тот же сюжет, как и опера Глюка, понравилась меньше чем последняя, но опера Пиччини "Didon" имела
огромный успех. В 1791 г. Пиччини вернулся в Италию, где в 1792 г. была поставлена его опера "Jonathas", считающаяся одним из лучших его серьезных произведений.


Автограф Никколо Пиччини, 1772г.
http://www.casapiccinni.it/english/Resources/carogis.jpeg
http://www.casapiccinni.it/italiano/storie/index.html (http://www.casapiccinni.it/italiano/storie/index.html)

Roberta Invernizzi: Son regina, e sono amante [Live] - Piccinni - Didone abbandonata
http://www.youtube.com/watch?v=Ar9ioTfgibs (http://www.youtube.com/watch?v=Ar9ioTfgibs)

Roberta Invernizzi: Non ha ragione, ingrato - Piccinni - Didone abbandonata
http://www.youtube.com/watch?v=CrvYAKnkT10&feature=PlayList&p=1E33A3C56C289877&playnext=1&index=3 (http://www.youtube.com/watch?v=CrvYAKnkT10&feature=PlayList&p=1E33A3C56C289877&playnext=1&index=3)

Piccinni - Roland - Bratislava Chamber Choir, дирижёр Давид Голуб (треки)
http://www.russiandvd.com/store/product.asp?sku=39242&genreid=

Здесь можно посмотреть марку, выпущенную к 200-летию смерти композитора (http://www.masebo.eu/Francobollo-Repubblica-NUOVO--Niccol-Piccinni-------,itemname,283072,id,auctiondetails)

Дополнительно
http://lib.misto.kiev.ua/MUSIC/N2/NIKOLOPICHCHINI/
http://www.casapiccinni.it/italiano/storie/index.html (http://www.casapiccinni.it/italiano/storie/index.html)
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=93 (http://www.specialradio.ru/p&d/?id=93)
http://www.belpaese.it/bari/niccolo-piccinni.html (http://www.belpaese.it/bari/niccolo-piccinni.html)

Брунгильда
16.01.2009, 17:24
Roberta Invernizzi: Son regina, e sono amante [Live] - Piccinni - Didone abbandonataAr9ioTfgibs

Roberta Invernizzi: Non ha ragione, ingrato - Piccinni - Didone abbandonataCrvYAKnkT10

ЗЫ Это дополнение к предыдущему сообщению.
Теперь у меня получается вставлять или картинки или youtube.
Или ничего вообще не вставляется.:roll:

kalina
16.01.2009, 23:18
16 января родилась

Мэрилин (Бернис)Хорн (Horne, род. 1934).

http://www.operadisc.com/images/immagini_opere/Marilyn_Horne1.jpghttp://www.vinyldivas.com/gallery/horne2.jpghttp://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z009/z00975x3px1.jpghttp://sfopera.planyourlegacy.org/images/MarilynHorne-Fairmont-26-cropped.jpg
(http://www.operadisc.com/images/immagini_opere/Marilyn_Horne1.jpg (http://www.operadisc.com/images/immagini_opere/Marilyn_Horne1.jpg)
http://www.vinyldivas.com/gallery/horne2.jpg (http://www.vinyldivas.com/gallery/horne2.jpg)
http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z009/z00975x3px1.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z009/z00975x3px1.jpg)
http://sfopera.planyourlegacy.org/images/MarilynHorne-Fairmont-26-cropped.jpg (http://sfopera.planyourlegacy.org/images/MarilynHorne-Fairmont-26-cropped.jpg))

Американская оперная певица, очень известная во второй половине двадцатого века.
Закончила музыкальную школу Университета Южной Калифорнии (по классу сольного мастерства У.Веннарда). Работала на телевидении (в шоу-программах), в кино...
На оперной сцене дебютировала в начале 1950-х.
В 1956 И.Стравинский пригласил певицу выступить в рамках Венского фестиваля. Проработав несколько лет в Европе, М.Хорн вернулась в США.
Выступала в Сан-Франциско, Нью-Йорке, Лондоне, Милане...
Она исполняла труднейшие партии в операх Генделя, Вивальди, Глюка, Беллини, Россини, Верди, Бизе, Пуччини.
Кроме классического репертуара, Хорн пела и популярную эстрадную музыку.
Сценическую карьеру завершила в 1999.

В последнее время М.Хорн возглавляла престижную музыкальную академию Music Academy of the West в Санта- Барбаре.

Полезные адреса:
http://www.cami.com/?webid=224
http://www.marilynhornefdn.org/

Дополнительная информация:
http://www.muzcentrum.ru/news/2008/01/item432.html
http://www.answers.com/topic/marilyn-horne
http://www.geocities.com/vienna/choir/6197/
http://www.rhapsody.com/marilyn-horne
http://www.lastfm.ru/music/Marilyn+Horne

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Marilyn+Horne&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Брунгильда
17.01.2009, 23:31
Ширинский Василий Петрович

http://www.conservatory-college.ru/02history/dep/img/beethoven_quartet1927.jpg
Квартет им. Бетховена.
http://www.conservatory-college.ru/content/02history/dep/img/beethoven_quartet1927.jpg (http://www.conservatory-college.ru/content/02history/dep/img/beethoven_quartet1927.jpg)



Ширинский Василий Петрович (17 января 1901-16 августа 1965) – скрипач, дирижер, композитор, педагог. Родился в Екатеринограде. Народный артист РСФСР (1965). Ученик Д.С. Крейна (скрипка), Н.Я. Мясковского (композиция), один из основателей (1923) и вторая скрипка Квартета имени Л.Бетховена (ранее – квартет Московской консерватории), в составе которого много гастролировал. С 1930 года дирижер Большого симфонического оркестра Центрального ТВ и радиовещания. С 1932 – оркестра Оперного театра имени К.С. Станиславского. Д.Д. Шостакович посвятил памяти В.П. Ширинского Одиннадцатый струнный квартет (1965).
Ширинский – автор опер, симфоний, камерно-инструментальных произведений, музыки к спектаклям драматического театра, радиопостановкам и кинофильмам.
В 1939—1941 гг. заведующий музыкальной частью и дирижер оркестра Центрального театра Красной Армии, в 1938 г. и в 1943—1944 гг. — заведующий музыкальной частью Московского театра имени Ленинского комсомола.
Под управлением В.П.Ширинского впервые прозвучала кантата «Синий Май» и симфония №2 В.Я.Шебалина. С 1939 года – преподаватель классов квартета и чтения партитур Московской консерватории (с 1950 профессор, с 1957 заведующий кафедрой камерного ансамбля и квартета).
В 1996 году была издана книга В.П. Ширинского (составитель Н.Ширинская) "Страницы жизни, творчества и концертной деятельности: Воспоминания. Статьи. Материалы" (http://www.mosconsv.ru/publications/details.phtml?526)
http://www.mosconsv.ru/publications/izdania/526small.jpg (http://www.mosconsv.ru/publications/izdania/526big.jpg)

Здесь можно скачать Одиннадцатый квартет соч. 122. Фа минор Д.Д. Шостаковича, посвящённый В.Ширинскому. Исп. квартет им. Бородина, 1981г.
(http://musicmp3.spb.ru/album/37312/kvartet_№_11_soch_122_fa_minor_kvartet_im_borodina _1981.htm)

Дополнительно
http://www.conservatory-college.ru/02history/dep/strings.html
http://www.gtrf.ru/document.asp?ob_no=253258
http://www.kino-teatr.ru/kino/composer/sov/42861/bio/

kalina
18.01.2009, 00:56
17 января родился

Франсуа-Жозеф Госсек (Gossec, 17.01.1734 - 16.02.1829).

http://www.audiosparx.com/sa/zdbpath/composerpix/65.jpghttp://www.findagrave.com/photos250/photos/2006/67/7759_114193054673.jpghttp://www.haydn.dk/cimages/gossec1.jpg
(http://www.audiosparx.com/sa/zdbpath/composerpix/65.jpg (http://www.audiosparx.com/sa/zdbpath/composerpix/65.jpg)
http://www.findagrave.com/photos250/photos/2006/67/7759_114193054673.jpg (http://www.findagrave.com/photos250/photos/2006/67/7759_114193054673.jpg)
http://www.haydn.dk/cimages/gossec1.jpg (http://www.haydn.dk/cimages/gossec1.jpg))

Судьба отвела ему долгую (95 лет) жизнь. Ровесник Гайдна, переживший Шуберта. Сын бедного крестьянина из Южных Нидерландов (теперь Бельгия), ставший видной фигурой в истории французской музыки XVIII века. Талантливый клавесинист и скрипач, учившийся композиции и гармонии у Ж.Вандербелена, какое-то время работавший с Ж.Ф.Рамо, стал капельмейстером частных парижских оркестров.
С 1773 работал и в Королевской академии музыки (будущей Grand Opera).
Энергичный и предприимчивый музыкант оказался хорошим организатором и просветителем, под руководством которого появились:
в 1770 - "Концерты любителей" (оркестр составляли 60 музыкантов, игравших на струнных инструментах),
в 1784 - "Королевская школа пения и декламации" (с 1793 Национальный музыкальный институт, с 1795 - консерватория). До 1816 работал там профессором, стал соавтором нескольких учебников по музыкально-теоретическим дисциплинам. Представьте себе - работать до восьмидесяти с небольшим лет и оставаться творчески активной личностью...
Госсек был также членом организованной в конце века Академии изящных искусств.

Активный республиканец, во время Великой французской революции дирижировал оркестром Национальной гвардии. Многие из его сочинений (главным образом, песни, гимны, отдельные оперы), отвечали настроениям революционно настроенной публики. В одной из опер ("Дар свободе") композитор показал переложенную для оркестра "Марсельезу". Большую известность принёс ему исполненный 1799 в день взятия Бастилии (14 июля) Te Deum, в котором было задействовано двести участников (В.Березин приводит цифру, в пять раз больше этой...)

Посмотрите статью В.Березина "Французская симфония во второй половине XVIII века" (http://stmus.nm.ru/arc/302/532.htm)

Госсек задействовал в оперном оркестре кларнеты и валторны, мелодически выделял тромбон, уделял большое внимание ударным инструментам.
Поначалу он писал четырёх-, а затем так трёхчастные симфонии.
Наследие Госсека включает оперы, балеты, музыку к драматическим спектаклям, симфонии (до 60), увертюры, камерные сочинения (квартеты, трио...), песни. Композитор писал оратории и мессы, в т.ч. известный Реквием.

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/gossec.html
http://www.c-cafe.ru/days/bio/14/043_14.php
http://bse.sci-lib.com/article012085.html
http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/012/085.htm

http://www.answers.com/topic/fran-ois-joseph-gossec
http://www.haydn.dk/mhc_gossec.php
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=7759
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Fran%C3%A7ois-Joseph-Gossec/Composer/4624-1
http://www.emusic.com/album/Matthias-Bamert-GOSSEC-Symphonies-MP3-Download/11135593.html
http://www.rhapsody.com/francois-joseph-gossec
http://www.rhapsody.com/francois-joseph-gossec/grande-messe-des-morts

! Подборки видеоклипов:
1. Реквием и Terribilis est http://www.youtube.com/results?search_query=gossec+requiem&search_type=&aq=0&oq=gossec+
2. http://www.youtube.com/results?search_query=Gossec+simphony&search_type=&aq=f

kalina
18.01.2009, 04:04
18 января родилась

Катя Риччарелли (Ricciarelli, род. 1946).

http://www.teatroverdi-trieste.com/verdi2004/2.attivita/0.Stagione2005-6/9.Traviata/Images/Preced14.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/ricciarelli.jpghttp://www.acherdo.com/cantieri/38_img_principale.JPGhttp://www.sardegnaoggi.it/vedifoto.php/id-4102.x-250.y-250.ld-dy.jpg
(http://www.teatroverdi-trieste.com/verdi2004/2.attivita/0.Stagione2005-6/9.Traviata/Images/Preced14.jpg (http://www.teatroverdi-trieste.com/verdi2004/2.attivita/0.Stagione2005-6/9.Traviata/Images/Preced14.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/ricciarelli.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/ricciarelli.jpg)
http://www.acherdo.com/cantieri/38_img_principale.JPG (http://www.acherdo.com/cantieri/38_img_principale.JPG)
http://www.sardegnaoggi.it/vedifoto.php/id-4102.x-250.y-250.ld-dy.jpg (http://www.sardegnaoggi.it/vedifoto.php/id-4102.x-250.y-250.ld-dy.jpg))

Училась в Венецианской консерватории Б.Марчелло, лауреат нескольких международных конкурсов (1968 ). Оперный дебют состоялся в 1969 в Мантуе (Мими в опере Пуччини "Богема").
В 1970 дебютировала в Парме (в "Трубадуре" Верди).
С 1973 в Ла Скала. Выступала в "Лирической опере" Чикаго, Метрополитен-опера, "Штаатсопер" (Вена), "Ковент Гардене" (Лондон), "Гранд Опера" (Париж).
В 1986 вместа с Пласидо Доминго снялась в опере-фильме Франко Дзеффирелли "Отелло" (в роли Дездемоны). Её сценическими партнёрами были П.Доминго, Х.Каррерас, С.Физикелла...
Пела в операх Моцарта, Россини, Доницетти, Верди, Пуччини...

Награды:
1971 - приз VOCI Verdiane от телекампании RAI
2005 - приз "Лучшая актриса" Nastro d'Argento (он выдаётся с 1947 ассоциацией итальянских критиков Sindacato Nazionale Dei Giornalisti Cinematografici Italiani) за роль в фильме режиссёра П.Авати (Pupi Avati) "S Seconda La Notte ди nozze".

В 2001 основала Акадевию вокала, носящую её имя - Accademia Lirica di Katia Ricciarelli.
С 2003 художественный руководитель оперного фестиваля, ежегодно проводимого в Macerata.
Персональный сайт певицы (на ит.яз.) http://www.katiaricciarelli.it/

Дополнительная информация:
http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=24&rubric_id=209&crubric_id=100423&pub_id=146110
http://www.proarte.ru/ru/komposers/music-articles/er199596/9596296.htm

http://www.answers.com/topic/katia-ricciarelli
http://www.answers.com/topic/katia-ricciarelli-classical-musician
http://www.mymovies.it/biografia/?a=19252 (ит.яз.)
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Katia-Ricciarelli/Performer/13746-2
http://www.lala.com/artist/Katia_Ricciarelli
http://www.emusic.com/artist/Katia-Ricciarelli-MP3-Download/11641329.html
http://www.rhapsody.com/katia-ricciarelli
http://www.lastfm.ru/music/Katia+Ricciarelli

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=search_playlists&search_query=Katia+Ricciarelli

Filin
18.01.2009, 13:17
18 января родился композитор, музыкальный критик, военный инженер Цезарь Антонович Кюи (Cui, 1835 - 1918).
http://shkolazhizni.ru/img/content/i28/28011.gifhttp://shkolazhizni.ru/img/content/i27/27962.jpg (http://shkolazhizni.ru/img/content/i27/27962_or.jpg)http://www-chucol.mml.cam.ac.uk/users/las36/public_html/images/Cui_1870s.jpghttp://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/0013-104.jpg

Портреты кисти И.Репина (1890, 1900). Фотографии 1850-х, 1870-х гг.
http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-12741/ (http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-12741/)
http://www-chucol.mml.cam.ac.uk/users/las36/public_html/images/Cui_1870s.jpg (http://www-chucol.mml.cam.ac.uk/users/las36/public_html/images/Cui_1870s.jpg)
http://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/1024-041.jpg (http://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/1024-041.jpg)
Кюи – человек разносторонних талантов, оставивший заметный след и в музыке, и в военной фортификации, и в общественной жизни России конца XIX – начала ХХ веков. Сын офицера наполеоновской армии, раненного в бою под Смоленском и оставшегося в России, и литовской дворянки, он родился в Вильно и был младшим из пяти детей. Первые уроки игры на фортепиано мальчик получил дома у отца и старшей сестры. Затем старательно занимался с частными педагогами. Уже в 14 лет Цезарь сочинил свою первую музыкальную пьесу – мазурку на смерть одного учителя. Затем последовали ноктюрны, песни, романсы без слов и даже "Увертюра или нечто в этом роде".Его сочинения показали Станиславу Монюшко, жившему в Вильно. Польский композитор оценил дарование молодого коллеги и стал бесплатно с ним заниматься (уроки продолжались 7 месяцев).

В 1851 г. Кюи поступил в инженерное училище, через четыре года был произведен в офицеры, а еще через два окончил инженерную академию. Оставленный при ней репетитором топографии, потом преподавателем фортификации, он в 1878 г., после блестящей работы о русских и турецких укреплениях (1877), был назначен профессором, занимая кафедру по своей специальности одновременно в трех военных академиях: генерального штаба, инженерной и артиллерийской.С началом Русско-турецкой войны 1877-78 гг. Кюи по просьбе генерала Скобелева (его ученика) выезжал в действующую армию, участвовал в фортификационном укреплении русских позиций. При назначении в 1880 г. командующим Ахал-Текинской военной экспедицией, генерал Скобелев неоднократно советовался с Кюи по вопросам инженерного обеспечения боев в пустыне и организации коммуникационных линий. После успешного завершения операции он писал Кюи: "Я не забыл позиций под Константинополем, наконец, главное, не забыл тех ценных советов, которыми в значительной степени достигнуты наши последние успехи под Геок-Тепе".
Педагогическую деятельность Кюи сочетал с серьезным занятием музыкой. По его словам, большое влияние на него, как на композитора, оказала дружба с Балакиревым, знакомство с которым состоялось в 1856 году. Балакирев не только стал его наставником, но и ввел всреду профессиональных музыкантов, некоторые из которых (Мусоргский и Римский-Корсаков), как и Кюи, оказались людьми военными. Его близкими друзьями и коллегами по композиторскому труду стали Мусоргский, Римский-Корсаков, Бородин, Даргомыжский. На ученице Даргомыжского, певице М.Р. Бамберг, в 1858 году Кюи женился. Ей он посвятил оркестровое скерцо для фортепиано в 4 руки с главной темой В, А, В, Е, G (буквы ее фамилии) и упорным проведением нот С, С (Cesar Cui) - идея, явно навеянная Шуманом, имевшим вообще большое влияние на Кюи. Исполнение этого скерцо 14 декабря 1859 года в симфоническом концерте Императорского русского музыкального обществастало первым публичным исполнением произведения композитора Кюи.
С этого времени его произведения стали исполняться не только в России, но и за рубежом. Кюи оказался плодовитым автором. Им были написаны оперы "Кавказский Пленник", "Сын Мандарина", "Вильям Ратклиф", "Анджело", "Сарацин", "Пир во время чумы", "Капитанская Дочка". Всего Кюи написал 14 опер, из них четыре для детей: "Снежный Богатырь", "Красная Шапочка", "Кот в сапогах", "Иванушка-Дурачок". Стоит отметить, что шумного успеха его оперы не имели, хотя многие из них исполнялись на ведущих российских оперных подмостках. Реформаторские начинания в области драматической музыки выразились в опере "Вильям Ратклиф" (на сюжет Гейне), начатой (в 1861 г.) еще ранее "Каменного Гостя". Единение музыки и текста, тщательная разработка вокальных партий, применение в них не столько кантилены (все же являющейся там, где требует текст), сколько мелодического, певучего речитатива, симфоничность оркестрового сопровождения - все эти особенности, в связи с достоинствами музыки, красивой, изящной и оригинальной (особенно в гармонии) сделали "Ратклифа" новым этапом в развитии русской оперы, хотя музыка "Ратклифа" и не имеет национального отпечатка. Поэтому, согласно предсмертной воле Даргомыжского, именно Кюи написал конец 1-й сцены в "Каменном Госте".
Наиболее полно как композитор Кюи раскрылся в небольших камерных произведениях, прежде всего, в романсах, которых он создал более 400. В них композитор отказался от куплетной формы и от повторений текста, находящего всегда выражение как в вокальной партии, замечательной по красоте мелодии и по мастерской декламации, так и в сопровождении, отличающемся богатой гармонией и прекрасной фортепьянной звучностью. Выбор текстов для романсов сделан с большим вкусом. Большей частью они чисто лирические - область, самая близкая таланту Кюи; он достигает в ней не столько силы страстности, сколько теплоты и искренности чувства, не столько широты размаха, сколько изящества и тщательной отделки деталей. Иногда в нескольких тактах на коротенький текст Кюи дает целую психологическую картинку. Среди романсов Кюи есть и повествовательные, и описательные, и юмористические. В позднейший период творчества Кюи стремился выпускать в свет романсы в виде сборников на стихотворения одного и того же поэта - "20 стихотворений Ж. Ришпена" (1890), "25 стихотворений Пушкина" (1899), "21 стихотворение Некрасова" (1902), циклы романсов на стихи Майкова, Мицкевича, Лермонтова, графа А.К. Толстого. В композиторском наследии Кюи выделяются романсы "Сожжённое письмо", "Царскосельская статуя" на слова Пушкина, "Эоловы арфы" на слова А.Н. Майкова, 13 музыкальных картинок, вокальный цикл "Отзвуки войны" (1904-1905).
Музыкально-критическая деятельность Ц.А. Кюи началась в 1864 году, когда композитор стал постоянным сотрудником "Санкт-Петербургских Ведомостей". В этой газете Кюи работал до 1875 года, а затем статьи его появлялись в "Музыкальном обозрении" (1885-1888), "Артисте" (1889-1895), а также в "Голосе", "Неделе", "Новостях" и многих других русских и иностранных изданиях вплоть до 1900 года, пролагая дорогу молодому русскому искусству. Темы его газетных выступлений чрезвычайно разнообразны. Он с завидным постоянством рецензировал петербургские концерты и оперные спектакли, создавая своеобразную музыкальную летопись Петербурга, анализировал творчество русских и зарубежных композиторов, искусство исполнителей. Статьи и рецензии Кюи (особенно в 1860-е гг.) в значительной степени выражали идейную платформу балакиревского кружка.
Он активно ратовал за "Новую русскую музыкальную школу" и вообще за освобождение от рутины, причем иногда впадал в крайности. Кюи нападал на "консерваторцев" (Рубинштейн, Чайковский), Серова; отрицал Мендельсона и умалял классиков (Моцарта и др.), делая исключение лишь для Бетховена. Через всю его жизнь прошло враждебное отношение к Вагнеру, Верди и др. Он не понимал творчества Чайковского, а также ряд произведений Мусоргского (что не помешало ему после смерти композитора закончить близкую Кюи по духу "Сорочинскую ярмарку") и Бородина. В своих статьях он пропагандировал Глинку, Даргомыжского последнего периода и малоизвестных тогда в России Шумана, Шуберта, Берлиоза и Листа. Своей критической деятельностью Кюи способствовал утверждению принципов "Могучей кучки", пропаганде творческих начинаний Бородина, Мусоргского, Римского-Корсакова. Боевой и энергичный характер, литературный блеск, остроумие, создали ему, как критику, огромное влияние.
Одним из первых русских критиков Кюи стал регулярно пропагандировать русскую музыку за рубежом. Он сотрудничал во французской прессе и издал свои статьи из "Revue et gazette musicale" (1878-1880) отдельной книжкой "Музыка в России" ("La musique en Russie", Париж, 1880). Эта книга, вышедшая на французском языке, в сжатом виде излагающая эстетическое кредо автора, немало содействовала распространению русской музыки на Западе. В книге "Музыка в России" Кюи утверждал всемирное значение творчества Глинки, которого называл одним "из величайших музыкальных гениев всех стран и всех времен". Кроме этой книги, Кюи издал отдельные брошюры: "Кольцо Нибелунгов" (1889, отчет о представлении в Байрейте), "История фортепианной литературы. Курс А. Рубинштейна" (1889), "Русский романс" (1896). Помимо перечисленного, Кюи - автор статей по музыке в "Энциклопедическом Словаре" Березина (1873-1880).
Помимо музыкально-критических статей, Ц.А. Кюи написал множество трудов по военно-инженерному делу, многие из которых до сих пор пользуются большим успехом в военном мире: "Краткий учебник полевой фортификации" (8 изданий с 1874 по 1899); "Атака и оборона современных крепостей" ("Военный Сборник", 1881); "Бельгия, Антверпен и Бриальмон" (1882); "Роль долговременной фортификации при обороне государств" (1883, "Курс Николаевской Инженерной Академии"); "Опыт рационального определения величины гарнизона крепости" ("Инженерный Журнал", 1884, удостоена 3-й премии); "Краткий исторический очерк долговременной фортификации" (3 издания с 1889 по 1897); "Учебник фортификации для пехотных юнкерских училищ" (1892); "Несколько слов по поводу современного фортификационного брожения" (1892, удостоена почетного отзыва "Инженерного Журнала") и др.
Признанием заслуг Кюи в военной сфере послужило производство его в чин инженер-генерала (соответствует генерал-полковнику) и приглашение для чтения лекций по фортификации будущему императору Николаю II и великим князьям.
После Октябрьской Революции Ц.А. Кюи перешел на сторону Советской власти. Он даже вступил в РККА, продолжая оставаться профессором трех военных академий.
Умер Кюи в Петрограде 26 марта 1918 года.
http://www.rulex.ru/01111090.htm (http://www.rulex.ru/01111090.htm)
http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-12741/ (http://shkolazhizni.ru/archive/0/n-12741/)
http://funeral-spb.narod.ru/necropols/tihvinskoe/tombs/cui/cui.html (http://funeral-spb.narod.ru/necropols/tihvinskoe/tombs/cui/cui.html)
http://www.krugosvet.ru/articles/18/1001833/1001833a1.htm (http://www.krugosvet.ru/articles/18/1001833/1001833a1.htm)
http://www.staratel.com/music/classic/composers/photo1056.htm (http://www.staratel.com/music/classic/composers/photo1056.htm)
http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?id=73044 (http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?id=73044)

kalina
18.01.2009, 22:31
18 января родился

Эммануэль Шабрие (Chabrier, 1841-1894).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ec/Edouard_Manet_Emmanuel_Chabrier_.jpg/170px-Edouard_Manet_Emmanuel_Chabrier_.jpghttp://www.filomusica.com/filo34/chabrier30.jpghttp://www.editions-enoch.com/images/contenu/biographies/emmanuel-chabrier.jpghttp://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z05423uqktw.jpg
(Портрет кисти Э.Мане http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ec/Edouard_Manet_Emmanuel_Chabrier_.jpg/170px-Edouard_Manet_Emmanuel_Chabrier_.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/ec/Edouard_Manet_Emmanuel_Chabrier_.jpg/170px-Edouard_Manet_Emmanuel_Chabrier_.jpg)
http://www.filomusica.com/filo34/chabrier30.jpg (http://www.filomusica.com/filo34/chabrier30.jpg)
http://userserve-ak.last.fm/serve/252/520940.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/520940.jpg)
http://www.editions-enoch.com/images/contenu/biographies/emmanuel-chabrier.jpg (http://www.editions-enoch.com/images/contenu/biographies/emmanuel-chabrier.jpg)
http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z05423uqktw.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z05423uqktw.jpg))

Профессиональный юрист (с 18-летним стажем работы по специальности в министерстве внутренних дел), посвятивший себя музыке после выхода в отставку (1880), иными словами - на сороковом году жизни.
Отметим, что игре на фортепиано Шабрие учился с шести лет, продолжив брать частные уроки до 1870-х. Так он изучал контрапункт и фугу. Среди учителей Шабрие назовём Т. Семе, А. Гиньяра (композиция), Э. Вольфа (фортепиано).
К концу 1870-х близкий круг его знакомых представляли художники Э.Мане, А.Фантен-Латур, Э.Дега, поэт П.Верлен, писатели Э.Золя, А.Додэ, музыканты А.Дюпарк, В.д'Энди, Г.Форэ, Э.Шоссон и др.

Со студенческого возраста Шабрие был страстным поклонником музыки Р.Вагнера и в дальнейшем не изменял своей привязанности.
В 1884-1885 работал хормейстером концертов Ламуре. Получил известность, как композитор и пианист-импровизатор. Некоторые сочинения Шабрие успешно исполнялись за рубежом.

http://images.chapitre.com/ima1/big1/305/5605305.jpg
(http://images.chapitre.com/ima1/big1/305/5605305.jpg (http://images.chapitre.com/ima1/big1/305/5605305.jpg))
А.Фантен-Латур, "Мастера фортепиано" (A.Julien, A.Boisseau, E.Shabrier, C.Benoit, E.Maitre, A.Lascoux, V.d'Indy, A.Pigeon)

Наследие Эммануэля Шабрие представляют оперы и оперетты (9 законченных и одна незавершённая), сочинения для оркестра (среди них самое известное творение композитора - рапсодия "Испания", 1883), произведения для фортепиано, вокально-симфоническая музыка и песни.

Творчество композитора оказало влияние на французских музыкантов следующего поколения - в первую очередь, М.Равеля и представителей содружества "Шестёрка".

Шабрие часто покупал картины (их список выложен в статье о Э.Шабрие в англ. Википедии, ссылка приведена в сообщении).
Судьба музыканта своеобразным образом пересеклась с жизнью Э.Мане. Ему (как близкому знакомому) довелось присутствовать подле умиравшего художника. При этом сам он не мог подозревать, что станет жертвой того же заболевания... В 1890 Шабрие разбил общий паралич. Последнее, что ему удалось завершить - один акт лирической драмы "Бризеида". (Нашла в http://bibliotekar.ru/pMANE/16.htm (http://bibliotekar.ru/pMANE/16.htm))

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/chabrier.html (http://www.classic-music.ru/chabrier.html) или
http://www.belcanto.ru/chabrier.html (http://www.belcanto.ru/chabrier.html)
http://www.c-cafe.ru/days/bio/10/051.php (http://www.c-cafe.ru/days/bio/10/051.php)
http://butt-head.ru/m3_artistspages/658/a65855.shtml (http://butt-head.ru/m3_artistspages/658/a65855.shtml)

http://en.wikipedia.org/wiki/Emmanuel_Chabrier (http://en.wikipedia.org/wiki/Emmanuel_Chabrier)
http://www.answers.com/topic/emmanuel-chabrier (http://www.answers.com/topic/emmanuel-chabrier)
http://www.naxos.com/composerinfo/Emmanuel_Chabrier/25942.htm (http://www.naxos.com/composerinfo/Emmanuel_Chabrier/25942.htm)
http://www.rhapsody.com/emmanuel-chabrier (http://www.rhapsody.com/emmanuel-chabrier)
http://www.lastfm.ru/music/Emmanuel+Chabrier (http://www.lastfm.ru/music/Emmanuel+Chabrier)

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Emmanuel+Chabrier&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title (http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Emmanuel+Chabrier&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title)#

Waltraute
19.01.2009, 02:32
19 января исполняется 100 лет со дня рождения выдающегося немецкого певца

Ханса Хоттера (1909-2003).

http://fischer.hosting.paran.com/music/Hotter/photo5.jpg

Имя немецкого баритона Ханса Хоттера ассоциируется у любителей музыки прежде всего с вагнеровскими ролями, хотя, конечно же, ими репертуар этого выдающегося артиста далеко не исчерпывается.

Ханс Хоттер вырос в Мюнхене, где изучал философию и церковную музыку, собираясь стать дирижером. Но полученые уроки вокала оказались решающими для выбора карьеры. Набравшись опыта в оперных театрах Опавы, Вроцлавa и Праги, в 1934 г. Хоттер пришёл в Гамбургскую оперу, а в 1937 г. Клеменс Краус пригласил певца в Мюнхен, где он выступал до 1972 г. Молодой певец быстро получил признание, участвовал в премьерах опер Рихарда Штрауса «День мира» (1938 г., роль Коменданта) и «Каприччио» (1942 г., роль Оливье). После войны известность Хоттера перешагнула границы Германии. В течение четырех сезонов (1950-54) он выступал в Метрополитен-опера - в вагнеровском и штраусовском репертуаре, а также в партии Великого Инквизитора в "Дон Карлосе" Верди (http://archives.metoperafamily.org/Imgs/ONDonCarlo1952.jpg (http://archives.metoperafamily.org/Imgs/ONDonCarlo1952.jpg)). В 1952-66 гг. без участия этого певца-актёра невозможно себе представить Вагнеровский фестиваль в Байройте, где он пел Вотана и многие другие партии, принесшие ему мировую славу. Впрочем, его репертуар был намного шире и включал в себя много моцартовских ролей, Дона Пицарро, Бориса Годунова, Скарпиа и т.д.

Отдельного внимания заслуживает концертная деятельность Хоттера, песенное исполнительство, в котором, пожалуй, наиболее полно проявляется талант певца, его способность наполнить смыслом каждое спетое слово. Его исполнение песен Шуберта, Шумана, Брамса, Лёве, Вольфа, Штрауса представлено на многих пластинках. Знаменитый шубертовский цикл "Зимний путь" записан им несколько раз. К сожалению, намного хуже в дискографии Хоттера представлена духовная музыка. Здесь необходимо упомянуть запись 82-й кантаты Баха.

Хоттер также занимался оперной режиссурой и преподавательской деятельностью.

Творчество Хоттера высоко ценил Дитриx Фишер-Дискау, нашедший для него тёплые слова в своих воспоминаниях и написавший предисловие к мемуарам самого Хоттера (переведены на английский язык)

Дополнительная информация:
http://fischer.hosting.paran.com/music/Hotter/hotter-e.htm (http://fischer.hosting.paran.com/music/Hotter/hotter-e.htm) (особенно достоин внимания раздел "Дискография")
http://www.guardian.co.uk/news/2003/dec/12/guardianobituaries.germany
http://allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=41:30384
http://www.bach-cantatas.com/Bio/Hotter-Hans.htm (http://www.bach-cantatas.com/Bio/Hotter-Hans.htm)
http://www.br-online.de/download/pdf/alpha/h/hotter_1.pdf (http://www.br-online.de/download/pdf/alpha/h/hotter_1.pdf)
http://www.br-online.de/download/pdf/alpha/h/hotter_2.pdf (http://www.br-online.de/download/pdf/alpha/h/hotter_2.pdf) - интервью в двух частях (на немецком языке)
http://www.operundtanz.de/archiv/2004/01/kupo-hotter-danke.shtml (http://www.operundtanz.de/archiv/2004/01/kupo-hotter-danke.shtml) (на немецком языке)
http://droubaud.club.fr/david/basses/chanteurs/Bass_Chant_HHotter.htm (http://droubaud.club.fr/david/basses/chanteurs/Bass_Chant_HHotter.htm) (на французском языке)
http://www.diverdi.com/tienda/dosierd.aspx?id=5 (http://www.diverdi.com/tienda/dosierd.aspx?id=5) - (на испанском языке)
http://www.operadis-opera-discography.org.uk/CLSIHOTT.HTM (http://www.operadis-opera-discography.org.uk/CLSIHOTT.HTM) - оперная дискография
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=8177166 (http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=8177166)

Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/watch?v=isffseqjsAQ (http://www.youtube.com/watch?v=isffseqjsAQ) - Король Марк (Тристан и Изольда)
http://www.youtube.com/watch?v=quBtwHEGUnQ (http://www.youtube.com/watch?v=quBtwHEGUnQ) - Филипп II (Дон Карлос)
http://www.youtube.com/watch?v=5D-V46wVx6Q (http://www.youtube.com/watch?v=5D-V46wVx6Q) - Иоканаан (Саломея)
http://www.youtube.com/watch?v=7AAR-C5z3lg (http://www.youtube.com/watch?v=7AAR-C5z3lg) - Schumann: Die Beiden Grenadiere
http://www.youtube.com/watch?v=eUn3WKoakq8 (http://www.youtube.com/watch?v=eUn3WKoakq8) - - последняя сцена "Валькирии" с Биргит Нильсон (аудио, часть 1 из 4)
http://www.youtube.com/watch?v=EV8jvWQ2fek (http://www.youtube.com/watch?v=EV8jvWQ2fek) - Борис Годунов (аудио)

Брунгильда
19.01.2009, 15:12
Бертольд Гольдшмидт (Goldschmidt, Berthold, 18 января 1903г. - 17 октября 1996г.)


http://www.booseyprints.com/lowres/46/kiosk_img/1/314208.jpg (http://www.booseyprints.com/image.php?id=314208&idx=7&fromsearch=true)http://www.booseyprints.com/lowres/46/kiosk_img/1/314209.jpg (http://www.booseyprints.com/image.php?id=314209&idx=8&fromsearch=true)http://www.booseyprints.com/lowres/46/kiosk_img/1/314200.jpg (http://www.booseyprints.com/image.php?id=314200&idx=6&fromsearch=true)
http://www.booseyprints.com/category.php?catid=8029 (http://www.booseyprints.com/category.php?catid=8029)

Британский композитор, родился в Германии. Изучая философию в университете в Гамбурге,он был воодушевлен музыкой Ферруччо Бузони.В 1922 году Гольдшмидт поступает в Берлинскую консерваторию, где учится у Франца Шрекера. Его сокурсниками были Эрнст Кренек, Алоис Хэба и Яша Горенштейн. Музыкальная карьера Гольдшмидта началась в пору расцвета Веймарской республики и продолжалась вплоть до прихода к власти нацистов.
Первым крупным композиторским успехом стала Пассакалия, Op. 4,(1925г), за сочинение которой он получил престижную премию Мендельсона.
В 1926 году Гольдшмидт становится ассистентом дирижёра Берлинской Государственной оперы, в 1927 г. он переходит работать в Дармштадскую оперу.
В 1932 году в Мангейме состоялась премьера его первой оперы "Der gewaltige Hahnrei". Бертольда Гольдшмидта называли одним из самых ярких композиторов молодого поколения.
После прихода к власти Гитлера работы еврейского композитора были запрещены и Гольдшмидт уезжает в Англию.
Во время Второй мировой войны Гольдшмидт работал на Би-би-си в должности музыкального директора. В это время он сочиняет Ciaccona Sinfonica, концерты для скрипки, виолончели и кларнета, оперу "Беатрис Ченчи".

Биография и творческий путь.
http://de.wikipedia.org/wiki/Berthold_Goldschmidt
http://encyclopedia.farlex.com/Goldschmidt,+Berthold (http://encyclopedia.farlex.com/Goldschmidt,+Berthold)
http://www.britannica.com/EBchecked/topic/237904/Berthold-Goldschmidt (http://www.britannica.com/EBchecked/topic/237904/Berthold-Goldschmidt)

Музыка Бертольда Гольдшмидта - радиопередача на английском языке (http://radiom.org/detail.php?omid=MC.1992.07.21.A).

Брунгильда
19.01.2009, 21:18
Фердинанд Лауб ( 19.01.1832 года - 18.03.1875 года )


http://www.kralupsko.cz/cz/mesto/OSOBNOSTI/osobn/laub.JPGhttp://mediateka.km.ru/bes_2004/DATA/PREV1998/pl7033.jpg
http://www.kralupsko.cz/cz/mesto/OSOBNOSTI/osobn/laub.JPG (http://www.kralupsko.cz/cz/mesto/OSOBNOSTI/osobn/laub.JPG)
http://mediateka.km.ru/bes_2004/DATA/PREV1998/pl7033.jpg (http://mediateka.km.ru/bes_2004/DATA/PREV1998/pl7033.jpg)

Фердинанд Лауб родился 19 января 1832 года в Праге. Первым учителем Фердинанда стал отец - профессионал-музыкант Эразм Лауб. В 1843 году Лауб поступил в класс профессора Мильднера в Пражской консерватории. В 14 лет он ее блестяще закончил.
Лауб считался одним из самых выдающихся скрипачей 19 века.

С его подробной биографией можно ознакомиться на этих сайтах
http://www.radio.cz/es/articulo/58876 (http://www.radio.cz/es/articulo/58876)
http://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid=722 (http://www.tonnel.ru/?l=gzl&uid=722)
http://proricateli.ru/kat.php?kat=1899955057&kat2=1416087429 (http://proricateli.ru/kat.php?kat=1899955057&kat2=1416087429)

Когда я готовила это сообщение, я нашла такие примечательные факты:
1) Фердинанд Лауб является "педагогическим прадедом" Д.Ф. Ойстраха. Ф. Лауб => С.Барцевич=>П.С. Столярский=>Д.Ф. Ойстрах.
2) Первого сентября 1866 года в доме баронессы Черкасовой на открытии Московской консерватории не удержался от торжественной речи и знаменитый чешский скрипач Фердинанд Лауб, недавно приглашенный в Россию и еще не знавший русского языка. Высказанная им мысль была проста – «музыка не знает границ». Она пришлась очень кстати в музыкальной части торжества, когда Н. Г. Рубинштейном и профессорами-иностранцами – виолончелистом Б. Косманом, пианистом И. Венявским и самим Ф. Лаубом исполнялись произведения Бетховена.
___________

Инструмент работы Страдивари, принадлежащий Ф.Лаубу. Эта скрипка была подарена Лаубу княгиней Юсуповой. (Эх! Ну были же меценаты!!!)
*В 1895 году инструмент был приобретён русским скрипачом Александром Печниковым.

http://www.siegelproductions.ca/calvinsieb/images/strad1small.jpghttp://www.siegelproductions.ca/calvinsieb/images/stradback.jpghttp://www.siegelproductions.ca/images/stradsideview.jpg
http://www.siegelproductions.ca/calvinsieb/stradivarius.htm (http://www.siegelproductions.ca/calvinsieb/stradivarius.htm)




Использованы материалы
http://www.mosconsv.ru/page.phtml?11136 (http://www.mosconsv.ru/page.phtml?11136)
http://www.goldenberg.saratov.ru/oistrah.html (http://www.goldenberg.saratov.ru/oistrah.html)

kalina
20.01.2009, 00:58
19 января родился

Саймон Рэттл (Раттл, Rattle, род. 1955).

http://www.scenesmagazine.com/local/cache-vignettes/L300xH402/simon-rattle-fed9b.gifhttp://userserve-ak.last.fm/serve/252/96175.jpghttp://www.emiclassics.com/images/groc/rattle.jpghttp://www.musicomh.com/classical/oae-rattle.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2006/01/26/arts/25berlin_184.jpg
(http://www.scenesmagazine.com/local/cache-vignettes/L300xH402/simon-rattle-fed9b.gif (http://www.scenesmagazine.com/local/cache-vignettes/L300xH402/simon-rattle-fed9b.gif)
http://userserve-ak.last.fm/serve/252/96175.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/96175.jpg)
http://www.emiclassics.com/images/groc/rattle.jpg (http://www.emiclassics.com/images/groc/rattle.jpg)
http://www.musicomh.com/classical/oae-rattle.jpg (http://www.musicomh.com/classical/oae-rattle.jpg)
http://graphics8.nytimes.com/images/2006/01/26/arts/25berlin_184.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2006/01/26/arts/25berlin_184.jpg))

Его полное имя Simon Denis Rattle. Уроженец Ливерпуля, учившийся игре на фортепиано, скрипке и ударных инструментах.
Выпускник Лондонской Королевской Академии музыки (по классу дирижирования). Стал победителем международного международного конкурса Джона Плейера (John Player Conductor Competition). Работал ассистентом дирижёра в двух английских оркестрах (с 1974 - в Bournemouth Symphony Orchestra, с 1977 - в Royal Liverpool Philharmonic Orchestra).
В 1980 - 1981 Саймон Рэттл взял годовой отпуск для учёбы в Оксфорде (по одним данным изучал историю искусств, по другим английский язык и литературу). Забегая вперёд, отметим, что в 1999 удостоен звания почётного доктора Оксфордского университета.
Некоторое время спустя он создал аутентичный оркестр "Век Просвещения", с которым выступал и в Зальцбургском фестивале.
В 1980-1998 руководил Симфоническим оркестром Бирмингема (City of Birmingham Orchestra, CBSO). С.Рэттлу удалось превратить провинциальный оркестр в известный коллектив.
В эти годы маэстро выступал и с заокеанскими оркестрами в США и Канаде. Работал с оркестрами Лос-Анжелеса и Кливленда, Чикаго и Сан-Франциско, Нью-Йорка и Филадельфии, Бостона и Торонто...

С 2002 находится во главе Берлинского филармонического оркестра (Berliner Philharmoniker, BPO).
Именитыми предшественниками Рэттла на этом посту в разные годы были Х. фон Бюлов, В.Фуртвенглер, Г. фон Караян, К.Аббадо. Музыканты Berliner Philharmoniker уже давно выбирают главного дирижёра сами.
Кстати, Берлинский оркестр ежегодно даёт около 35 концертов за пределами Германии. А в Берлине у оркестра 90-100 концертов в год.
Контракт с этим коллективом был продлён до 2018.

С.Рэттл много записывается.
Запись "Немецкого реквиема" Брамса получила премию "Грэмми" 2008.

Дополнительная информация:
http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=662&crubric_id=100423&rubric_id=209&pub_id=768400

http://en.wikipedia.org/wiki/Simon_Rattle
http://www.concertartist.info/biog/RAT001.html
http://www.emiclassics.com/artistbiography.php?aid=72
http://www.simon-rattle.de/sr/ (нем.яз.)
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Simon-Rattle/Conductor/56243-3
http://www.rhapsody.com/simon-rattle

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Simon+Rattle&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=10&ct=title#

kalina
20.01.2009, 12:20
20 января родились

Уолтер (Хеймор) Пистон (Piston, 1894-1976).

http://www.classical-composers.org/img/piston.jpg
(http://www.classical-composers.org/img/piston.jpg (http://www.classical-composers.org/img/piston.jpg))
(вернусь к сообщению вечером)

(Амеде-)Эрнест Шоссон (Chausson, 1855-1899).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c0/A-Ernest_Chausson_1.jpg/200px-A-Ernest_Chausson_1.jpghttp://fransk.acnord.dk/undervis/chansons/digterne-filer/image021.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/11/Ernest_Chausson.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c0/A-Ernest_Chausson_1.jpg/200px-A-Ernest_Chausson_1.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/c0/A-Ernest_Chausson_1.jpg/200px-A-Ernest_Chausson_1.jpg)
http://fransk.acnord.dk/undervis/chansons/digterne-filer/image021.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/11/Ernest_Chausson.jpg)

Профессиональный адвокат, работавший в суде. В 25 решил заняться музыкой, став учеником Ж.Массне и С.Франка. Позже состоял секретарём Национального музыкального общества в Париже (1886-1899). Одно время он увлекался музыкой Р.Вагнера (в 1882 и 1883 посетил Байройт), а подружившись в конце 1880-х с К.Дебюсси, начал сочинять и в импрессионистической манере.
Его салон посещали композиторы А.Дюпарк, Г.Форэ, К.Дебюсси, И.Альбенис, художник К.Моне, писатель И.Тургенев, поэт С.Малларме...
Кстати, Шоссон коллекционировал картины импрессионистов.
Интересно! Эрнеста Шоссона считают первым композитором, применившим в оркестре челесту (в сочинении для небольшого оркестра "La tempеte", 1888 ).
А.Дюпарку он посвятил "Поэму о любви и море" (небольшую информацию о ней читайте в http://www.nfor.ru/perfomance/moscow/concert19.html (http://www.nfor.ru/perfomance/moscow/concert19.html)).

Список сочинений Шоссона - http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_compositions_by_Ernest_Chausson

Одним из самых известных произведений композитора является "Поэма" для скрипки с оркестром (1896).
См. (с неб. исключениями) http://www.youtube.com/results?search_query=Classical+Poeme+Ernest+Chauss on+Violin+Concerto&search=related&v=-pU4tbOxJZs&page=1

Дополнительная информация:
http://www.c-cafe.ru/days/bio/10/052.php
http://www.answers.com/topic/ernest-chausson
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=7865
http://www.emusic.com/album/Ernest-Chausson-Piano-Trio-G-Minor-Op-3-Tchaik-MP3-Download/10796389.html
http://www.lastfm.ru/music/Ernest+Chausson

http://www.youtube.com/watch?v=2LrsGPBQJRo
http://www.youtube.com/watch?v=_PiqQBUXngk
http://www.youtube.com/watch?v=OSUDSDUgRzQ
http://www.youtube.com/watch?v=PduvQDw7Cg0&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=QRcOh9i0yI4



Миша (Михаил Саулович) Эльман (Elman, 1891-1967).

http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/elman.jpghttp://www.thirteen.org/publicarts/violin/images/elman_01.jpg
(http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/elman.jpg (http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/elman.jpg)
http://www.thirteen.org/publicarts/violin/images/elman_01.jpg (http://www.thirteen.org/publicarts/violin/images/elman_01.jpg))
(добавлю материала вечером)

Брунгильда
20.01.2009, 12:48
Жозеф Хофманн (20 января 1876г. Краков - 16 февраля 1957г. Лос-Анджелес)

http://im.encyklopedie.seznam.cz//cojeco/image/54-th/7654-jozef-kazimierz-hofmann.jpg (http://encyklopedie.seznam.cz/heslo/123395-hofmann#)http://www.intoclassics.net/_nw/23/96635.jpg
http://encyklopedie.seznam.cz/heslo/123395-hofmann (http://encyklopedie.seznam.cz/heslo/123395-hofmann)
http://www.intoclassics.net/_nw/23/96635.jpg (http://www.intoclassics.net/_nw/23/96635.jpg)

Жозеф Хофманн родился в Кракове в 1876 году в семье, ведущей свои корни из небольшого еврейского местечка Украины. Будучи невероятно талантливым, он начал самостоятельно учиться игре на фортепиано и в возрасте четырёх лет он играл на слух ля-бемоль мажорный полонез Шопена. Его первым учителем музыки был его отец. Дебют музыканта состоялся в шесть лет. А уже через пять лет, 11-летний вундеркинд дает сольный концерт в Метрополитен Опера в Нью-Йорке. Именно в это время его преподавателем в течение двух лет был Антон Рубинштейн, посетивший Америку с серией фортепьянных концертов.
В 1888 году изобретатель фонографа Томас Эдисон пригласил в свою студию двенадцатилетнего Хофманна для записи произведений Фредерика Шопена. К сожалению, качество этих записей не удовлетворило тогда Эдисона, и они были уничтожены.


Подробная биография
http://www.geocities.com/piano_wizard/top10_pianists.html
http://encyklopedie.seznam.cz/heslo/123395-hofmann
http://www.originweb.info/persons/composer/poland/hofman.html (http://www.originweb.info/persons/composer/poland/hofman.html)
http://ru.wikipedia.org/wiki/Гофман,_Иосиф (http://ru.wikipedia.org/wiki/Гофман,_Иосиф)
http://www.biggdi.com/play.php?v=n6RmgY4WS_w (http://www.biggdi.com/play.php?v=n6RmgY4WS_w)
http://www.naxos.com/artistinfo/Josef_Hofmann_3657/3657.htm (http://www.naxos.com/artistinfo/Josef_Hofmann_3657/3657.htm)


В начал 20-х годов прошлого века Хофманн участвует в создании новой музыкальной школы в Филадельфии, с 1924 года известной как Институт музыки Кертиса, где он сначала возглавил отдел фортепиано. Он же стал и первым директором института, поднявшим престиж института Кертиса на небывалую высоту. Хофманн был директором 12 лет, совмещал административную и преподавательскую деятельность, а также писал музыку для фортепиано.
28 ноября 1937 года в институте отметили 60-летия со дня рождения Жозефа Хофмана и 50-летие его музыкальной карьеры. Торжественный вечер в честь юбиляра состоялся в Метрополитен-опера, где дирижер симфонического оркестра института Ф. Рейнер представил впервые на суд слушателей "Концерт для фортепьяно с оркестром", доселе неизвестного композитора Мишеля Дворского (псевдоним Хофманна).( http://www.coastmagazine.org/coast/14/texts/critique/Azvolinsky-2005-L.htm (http://www.coastmagazine.org/coast/14/texts/critique/Azvolinsky-2005-L.htm))


Hofmann plays Dvorsky (= Hofmann) The Sanctuary
http://www.youtube.com/watch?v=n6RmgY4WS_w

Ноты "The Sanctuary" (http://imslp.info/files/imglnks/usimg/f/fa/IMSLP12896-Hofmann_-_Le_Sanctuaire.pdf)


Здесь можно скачать ноты произведений Ж.Хофманна (http://www.sheetmusicarchive.net/single_listing.cfm?composer_id=482)



Дополнительно
http://www.lastfm.ru/music/Josef+Hofmann
Подборка видео - Хофманн исполняет произведения Ф.Шопена (http://en.chopin.nifc.pl/chopin/persons/detail/id/3868)

Rouslan Khazov
20.01.2009, 12:52
В России обычно называют так: Иосиф Гофман.

Брунгильда
20.01.2009, 13:17
Дополнение к моему предыдущему сообщению

Josef Hofmann — Beethoven Emperor Concerto

iDQRzYvFSDQ

Hofmann: Liszt Hungarian Rhapsody #2 (1922)

yo7_gyGJsM8&feature

Hofmann: Rachmaninoff Prelude in G minor Op 23 No 5 (1923)

AjBNgEa85Dg

Брунгильда
20.01.2009, 13:20
В России обычно называют так: Иосиф Гофман.

Большое спасибо! Очень содержательное дополнение!

kalina
20.01.2009, 22:15
20 (по старому стилю 8-го ) января родился

Миша Эльман (Elman, 1891-1967).

http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/elman.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b8/Mischa_Elman.jpg/300px-Mischa_Elman.jpghttp://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/peq/MischaElman.jpghttp://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z060/z06022sjxa9.jpghttp://www.thirteen.org/publicarts/violin/images/elman_01.jpg
(http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/elman.jpg (http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/elman.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b8/Mischa_Elman.jpg/300px-Mischa_Elman.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b8/Mischa_Elman.jpg/300px-Mischa_Elman.jpg)
http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/peq/MischaElman.jpg (http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/peq/MischaElman.jpg)
http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z060/z06022sjxa9.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z060/z06022sjxa9.jpg)
http://www.thirteen.org/publicarts/violin/images/elman_01.jpg (http://www.thirteen.org/publicarts/violin/images/elman_01.jpg))

Уроженец Киевской губернии (из местечка Тальное), закончил Императорскую музыкальную школу в Одессе (в классе А.Фидельмана). Вундеркинд. Начав заниматься игрой на скрипке в четырёхлетнем возрасте, годом спустя уже дал свой первый концерт.
О юном Эльмане тепло отзывался П.Сарасате.
Благодаря настоятельным требованиям (вплоть до угрозы своей отставки) услышавшего его в 1901 (по некоторым источникам в 1902) Л.Ауэра, смог продолжить образование в Петербургской консерватории.

Начиная с 1904, М.Эльмана сопровождал большой успех. Любимый ученик Л.Ауэра покорил сначала публику Санкт-Петербурга, затем Берлина. Интересный факт - в первом же концерте играл шесть раз на бис.

Кстати, берлинский дебют 14-летнего Эльмана мог и не состояться. Вот, что писал Л.Ауэр в 12 главе книги "Моя школа игры на скрипке" (см. http://www.all-2music.com/Auer_shkola12.html (http://www.all-2music.com/Auer_shkola12.html)):

Миша Эльман, ...приехавший в Берлин для первого дебюта, начал свою карьеру с необычайного испытания. Ночью накануне концерта он имел несчастье спать в комнате гостиницы, которая обогревалась печкой, отапливаемой древесным углем. Он и его отец чуть было не задохлись от угара, если бы последний среди ночи, с затуманенной головой, не оказался в состоянии открыть окно и таким образом спасти жизнь свою и своего сына. Через несколько часов нездоровый, еле держась на ногах, юный скрипач дебютировал впервые. То было начало его карьеры виртуоза.
С 1904 он выступал в разных странах Европы, начиная с 1908 и в США. К скрипачу пришла слава одного из крупнейших виртуозов своего времени.

В 1914 М.Эйман получил подписанное самим императором Николаем II официальное освобождение от военной обязанности. Слова императора, сопровождавшие этот документ, впечатляют и современных читателей:
"Россия не желала бы наносить ущерба одному из своих великих гениев".

Уехав из России в США, М.Эльман первым прославил школу Л.Ауэра на весь мир. С 1923 стал американским подданным. Концертная активность была довольно интенсивной. За 29 недель сезона давал до 107 концертов.
В 1924-1936 выступал в созданном им же Эльман-квартете (Mischa Elman String Quartet).

Ещё до Первой мировой войны Миша Эльман подружился с Энрико Карузо. Впоследствии они не раз выступали вместе в США и записывались.
Эльману посвящено несколько произведений, в том числе Скрипичный концерт Б.Мартину.
Эльман является также автором оперетты, обработок песен (народных и авторских), переложений фортепианных сочинений Бетховена, Шуберта и Разманинова для скрипки и фортепиано и т.д.

Интересные данные почерпнула в http://www.eleven.co.il/article/15080

В материалах форума увидела быстро угасшую тему "Буся Гольдштейн и Миша Эльман - параллели!" (открытую в октябре 2007 Анатолием Лихницким) http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=24186

Дополнительная информация:
http://www.peoples.ru/art/music/classical/mischa_elman/
http://www.mmv.ru/reviews/08-03-2001_lafer.htm (про Эльмана написан всего один абзац)
http://www.answers.com/topic/mischa-elman
http://www.thirteen.org/publicarts/violin/elman.html
http://www.geocities.com/golden_key_2000/
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg...&GRid=16310461 (http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg...&GRid=16310461)
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Mischa-Elman/Performer/15836-2
http://www.emusic.com/artist/Mischa-.../11690876.html (http://www.emusic.com/artist/Mischa-.../11690876.html)

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Mischa+Elman&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
21.01.2009, 00:14
20 января родился

Уолтер (Хеймор) Пистон (Piston, 1894-1976).

http://www.classical-composers.org/img/piston.jpghttp://www.schirmer.com/images/composer/piston-w.jpg
(http://www.classical-composers.org/img/piston.jpg (http://www.classical-composers.org/img/piston.jpg)
http://www.schirmer.com/images/composer/piston-w.jpg)

Американский композитор и педагог, дважды лауреат Пулитцеровской премии, автор книг по гармонии и оркестровке...

Сын итальянского эмигранта Antonio Pistone, сменившего имя и фамилию на американизированный вариант.
Из У.Пистона мог выйти профессиональный инженер (закончил в Бостоне Mechanical Arts High School). Но, он продолжил учиться, на сей раз живописи, архитектуре и истории Америки.
Брал частные уроки игры на фортепиано и скрипке и какое-то время был скрипачом оркестра G.Longy. В 1920 поступил в Гарвард (изучал контрапункт, композицию, историю музыки и др.), работал преподавателем-ассистентом и руководил студенческим оркестром.
По окончании Гарварда получил специальную стипендию (1500 долларов годовых на двух-трёхлетний период), позволявшую учиться за рубежом. В 1924-1926 Пистон продолжил совершенствовать знания в Европе. Он посетил Италию, учился в Париже (контрапункту у Н.Буланже, композиции у неё же и П.Дюка, скрипке у Д.Энеску).

http://blogs.ccrtvi.com/media/684/20080521-Copland,%20Nadia%20Boulanger,%20Walter%20Piston%20 at%20the%20Old%20France%20restaurant,%20Boston,%20 1945.jpg
А.Коплэнд, Н.Буланже, У.Пистон в одном из ресторанов Бостона, 1945
(http://blogs.ccrtvi.com/media/684/20080521-Copland,%20Nadia%20Boulanger,%20Walter%20Piston%20 at%20the%20Old%20France%20restaurant,%20Boston,%20 1945.jpg)

По возвращении из Европы преподавал в Гарварде (1926-1960). У него учились
Samuel Adler
Leroy Anderson
Leonard Bernstein
Elliott Carter (недавно отметивший 100-летний юбилей)
John Davison
Irving Fine
John Harbison
Gail Kubik
Daniel Pinkham и др.

Музыкальное наследие У.Пистона включает сочинения в разных музыкальных жанрах. Среди них один балет ("Невероятный флейтист", 1938 ), 8 симфоний, симфонические сюиты, 7 инструментальных концертов, камерно-инструментальные ансамбли (в т.ч. квинтет для флейты и струнных инструментов, 1942; соната для флейты и фортепиано,1942; фантазия для английского рожка, валторны, струнных и арфы, 1954; квинтет для духовых инструментов,1956 и др.).
У.Пистон написал четыре книги, получившие высокую оценку специалистов:
"Принципы гармонического анализа" (Principles of Harmonic Analysis),
"Контрапункт" (Counterpoint),
"История оркестровки" (Orchestration)
"Гармония" (Harmony).

Интересующимся книгой Пистона "История оркестровки" можно заглянуть и в
http://litagents.ru/iskusstvo/muz/9705-orkestrovka.-uchebnoe-posobie.html
http://www.booksgid.com/other/15380-.html

Дополнительная информация:
http://www.peoples.ru/art/music/composer/walter_piston/
http://enc.mail.ru/article/1900125278

http://www.schirmer.com/default.aspx...erId_2872=1226 (http://www.schirmer.com/default.aspx...erId_2872=1226)
http://www.answers.com/topic/walter-piston
http://www.spiritus-temporis.com/walter-piston/
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Walter-Piston/Composer/9529-1
http://www.lastfm.ru/music/Walter+Piston (http://www.lastfm.ru/music/Walter+Piston)

Пистон, Три пьесы для трио духовых инструментов:
1. http://www.youtube.com/watch?v=qnWE7WIaE_A
2. http://www.youtube.com/watch?v=T5DeNaQhPBg&feature=related
3. http://www.youtube.com/watch?v=6UKaoyKLRb8&feature=related

Пистон, VII симфония, 3 часть
http://www.youtube.com/watch?v=6Y9ZNwyQX6g

kalina
21.01.2009, 06:03
21 января родился

Пласидо Доминго (Domingo, род. 1941).

http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z035/z03580m9qb2.jpghttp://www.emiclassics.com/images/groc/domingo.jpghttp://mm03.batanga.com/media/Artist/5/PlacidoDomingo-320x240-12099.jpghttp://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2008/04/29/PH2008042903591.jpghttp://www.uia-foundation.org/images/domingo.jpg
(http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z035/z03580m9qb2.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z035/z03580m9qb2.jpg)
http://www.emiclassics.com/images/groc/domingo.jpg (http://www.emiclassics.com/images/groc/domingo.jpg)
http://mm03.batanga.com/media/Artist/5/PlacidoDomingo-320x240-12099.jpg (http://mm03.batanga.com/media/Artist/5/PlacidoDomingo-320x240-12099.jpg)
http://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2008/04/29/PH2008042903591.jpg (http://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2008/04/29/PH2008042903591.jpg)
http://www.uia-foundation.org/images/domingo.jpg (http://www.uia-foundation.org/images/domingo.jpg))

Уроженец Мадрида, в восьмилетнем возрасте переехал вместе с родителями - профессиональными певцами в национальной лёгкой опере (сарсуэла) в Мексику. Музыке он учился в Национальной консерватории (в Мехико). Кроме пения изучал дирижирование и фортепиано.
Пласидо Доминго вышел на сцену уже в семь лет. Профессиональный дебют на сцене состоялся в 1959 в Гвадалахаре. В 1961 в городе Монтеррей (Мексика) он исполнил свою первую главную роль - Альфредо в "Травиате".
(забежав вперёд) А каким незабываемым Альфредо он предстал в фильме-опере Франко Дзеффирелли "Травиата" (1982)!

С 1962 пел 2,5 года в израильской национальной
опере в Тель-Авиве, где участвовал в 280 постановках и исполнил 12 партий.
С осени 1966 - солист Нью-Йоркского городского оперного театра. В 1968 впервые пел на открытии сезона в "Ла Скала".

http://imagenes.hola.com/noticias-de-actualidad/2007/04/28/placido-domingo.jpghttp://operachic.typepad.com/photos/uncategorized/2007/09/26/galadomingo.jpg
(http://imagenes.hola.com/noticias-de-actualidad/2007/04/28/placido-domingo.jpg (http://imagenes.hola.com/noticias-de-actualidad/2007/04/28/placido-domingo.jpg)
http://operachic.typepad.com/photos/uncategorized/2007/09/26/galadomingo.jpg (http://operachic.typepad.com/photos/uncategorized/2007/09/26/galadomingo.jpg))

В начале 1990-х принимал участие в совместных концертных программах вместе с Лучано Паваротти и Хосе Каррерасом.
В 2006 выступал во время чемпионата мира по футболу в Берлине. А в августе 2008 на церемонии закрытия Олимпийских игр в Пекине он исполнил песню на китайском языке с певицей Song Zuying.

Доминго принимал участие в записях многих оперных спектаклей (как моно-, так и видео).
Как дирижёр дебютировал в сезоне 1973/74 в Нью-Йорке.

За время профессиональной карьеры Доминго исполнил около 130 (128 ) партий на сцене и в студийных записях.
Пласидо Доминго посвящён в рыцари Британии. За "выдающийся вклад в оперное искусство и благотворительную работу в Великобритании". Однако его нельзя называть, как других рыцарей, "сэром". Этот титул могут носить только британские подданные. Однако Доминго вполне в праве добавлять после своего имени три латинские буква: KBE. Эта аббревиатура слов "Рыцарь Британской империи" ("Knight of Britain Empire").
Он имеет государственные награды нескольких стран - ордена, Италии, Испании, Франции.
Его
- удостоили титула "Кавалер Искусств и Литературы",
- присудили звание "Камерный певец" (Почётный певец) Гамбурга, Мюнхена и Вены.
Пласидо Доминго - Почётный доктор университетов Мадрида, Нью-Йорка, Оклахомы, Джортауна, Филадельфийского колледжа сценических искусств.

Официальный сайт певца - http://www.placidodomingo.com/196/intro.php
http://www.placidodomingo.com/inhalt.php?id=848&menu_level=1&id_mnu=848&id_kunden=196 (http://www.placidodomingo.com/inhalt.php?id=848&menu_level=1&id_mnu=848&id_kunden=196)

В материалах форума есть тема-опрос "Пласидо Доминго" (которую открыл наш placido летом 2007) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=18758

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/domingo.html
http://www.peoples.ru/art/theatre/opera/domingo/
http://www.classic-music.ru/domingo.html
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/366371
http://www.answers.com/topic/pl-cido-domingo
http://www.pbs.org/wnet/americanmasters/database/domingo_p.html
http://www.rhapsody.com/placido-domingo
http://www.lastfm.ru/music/Pl%C3%A1cido+Domingo

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Placido+Domingo&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
21.01.2009, 15:31
21 января родился

Анри Дюпарк (Duparc [FouquesDuparc], 1848-1933).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/03/Duparc_1880.jpghttp://www.musicologie.org/Biographies/d/duparc_1864.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/09/Duparc_1870.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/37/Henri_Duparc.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/03/Duparc_1880.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/03/Duparc_1880.jpg)
http://www.musicologie.org/Biographies/d/duparc_1864.jpg (http://www.musicologie.org/Biographies/d/duparc_1864.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/09/Duparc_1870.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/09/Duparc_1870.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/37/Henri_Duparc.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/37/Henri_Duparc.jpg))

Полное имя музыканта Eugène Marie Henri Fouques Duparc. Парижанин по месту рождения. Не удивилась, узнав, что в молодости у него было желание стать правоведом (несколько французских авторов имели юридическое образование и практику). Учился в иезуитском колледже Vaugirard и брал уроки игры на фортепиано у С.Франка.
В 1868 ездил в Мюнхен, чтобы послушать оперы Вагнера. Встретился с Ф.Листом, благодаря посредничеству которого познакомился с Р.Вагнером и первый раз попал на фестиваль в Байройте. Отметим, что на протяжении нескольких десятилетий Дюпарк часто бывал в Байройте.
Проходил военную службу во время франко-прусской войны (1871). В том же году стал одним из основателей Национального музыкального общества (Société Nationale de Musique).

Дюпарка отличали тонкая чувствительность и нерешительность характера.
До начала 1870-х писал преимущественно вокальную лирику и отдельные фортепианные сочинения (также Сонату для виолончели и фортепиано). Первые сочинения для оркестра появились в 1872.
Творческое наследие Дюпарка невелико. Список сочинений можете увидеть в http://en.wikipedia.org/wiki/Henri_Duparc_(composer)

Во время повторявшихся у композитора приступов неврастении, он уничтожил большую часть написанных произведений. Кроме того, в начале 1900-х Дюпарк ослеп, а в конце жизни страдал от паралича... Три последних десятилетия он не сочинял.

Самыми запоминаемыми среди сочинений Дюпарка являются его песни (пленительные и печальные), написанные в основном на тексты Бодлера, Готье и Гёте. Из симфонических произведений чаще всего исполняется поэма "Lénore" (1875).
Кстати, в 1879-1895 композитор работал над оперой "Русалка" (по А.С.Пушкину), которая осталась незавершённой.

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/duparc-henri
http://www.britannica.com/EBchecked/topic/173933/Henri-Duparc
http://books.google.com/books?id=5J4SY39IMqoC&pg=PA42&lpg=PA42&dq=Eug%C3%A8ne+Marie+Henri+Fouques+Duparc&source=bl&ots=sLQiGpO8Zq&sig=aGcGl0r-Eo31vu3_3mwYwECe2dE&hl=en&sa=X&oi=book_result&resnum=8&ct=result
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Henri-Duparc/Composer/3274-1
http://www.classiccat.net/duparc_h/index.htm
http://www.lastfm.ru/music/Henri+Duparc
http://www.emusic.com/album/10874/10874219.html

Подборка видеоклипов (с исключениями):
http://www.youtube.com/results?search_query=Nils+Neubert+tenor+Yuri+Kim+p iano+Duparc+Chanson+triste+Extase&search=related&v=QSs8mChtfhI&page=1

(вечером немного "подчищу" символы)

kalina
22.01.2009, 05:08
93 года назад 22 января родился

Анри Дютийё (Dutilleux, род. 1916).

http://www.classical-composers.org/img/dutilleux.jpghttp://www.classiquenews.com/images/articles/henri_dutilleux.jpghttp://cache.boston.com/resize/bonzai-fba/Globe_Photo/2007/11/21/1195693891_6473/300h.jpghttp://www.oslophil.com/filestore/dutilleux.jpghttp://www.cardiff.ac.uk/news/images/image-87080-web.jpg
(http://www.classical-composers.org/img/dutilleux.jpg (http://www.classical-composers.org/img/dutilleux.jpg)
http://www.classiquenews.com/images/articles/henri_dutilleux.jpg (http://www.classiquenews.com/images/articles/henri_dutilleux.jpg)
http://cache.boston.com/resize/bonzai-fba/Globe_Photo/2007/11/21/1195693891_6473/300h.jpg (http://cache.boston.com/resize/bonzai-fba/Globe_Photo/2007/11/21/1195693891_6473/300h.jpg)
http://www.oslophil.com/filestore/dutilleux.jpg (http://www.oslophil.com/filestore/dutilleux.jpg)
http://www.cardiff.ac.uk/news/images/image-87080-web.jpg (http://www.cardiff.ac.uk/news/images/image-87080-web.jpg))

Учился в консерваториях Дуэ и Парижа. Лауреат "Римской премии" (1938 ), но в Италии, куда поехал в феврале 1939, смог пробыть не более полугода.
После начала Второй мировой войны прослужил год санитаром в армии, затем вернулся в столицу. Преподавал, был аранжировщиком и работал концертмейстером Парижской консерватории.
Около двадцати лет (1944-1963) трудился на французском радио (руководил отделом музыкальных иллюстраций).
С 1961 занимался преподавательской деятельностью, став профессором по классу композиции в "Эколь нормаль" (École Normale de Musique de Paris), а с 1970 - в Парижской консерватории. В 1995 и 1998 работал в американском местечке Тэнглвуд (Tanglewood, штат Массачусетс), известном по ежегодно проводимым летним музыкальным школам, а также фестивалям классической и джазовой музыки.

Сочинять Дютийё начал ещё при жизни Равеля.
По словам композитора, долгое время он находился под влиянием Дебюсси, Равеля, Русселя, Онеггера и Стравинского.
После войны активно искал собственную, неповторимую манеру письма, резко отойдя от стиля Дебюсси и Равеля.
1951 вместе с Мессианом, Жоливе и Булезом вошёл в Группу исследований конкретной музыки. В отдельных сочинениях обращался и к технике атональной музыки.
В результате продолжительных поисков и экспериментов, решил стать "независимым" от любых течений в современной французской музыке.

Дютийё был знаком с Шостаковичем, имел прочные контакты с Э. Денисовым и М.Ростроповичем. В 1970 написал для Ростроповича Виолончельный концерт с цитатами из "Цветов зла" Бодлера. Он сочинял произведения для А.-С.Муттер, Джульярдского струнного квартета (Julliard String Qartet), Бостонского симфонического оркестра и др.
Среди знакомых французского композитора упомянём также С.Губайдулину, А.Шнитке, Б.Тищенко...

Довольно интересно он рассказывает о себе
в интервью, данном корреспонденту "Российской газеты" И.Муравьёвой - http://www.rg.ru/2008/07/01/dutije.html (http://www.rg.ru/2008/07/01/dutije.html)

Дютийе сочинил относительно немного:
две симфонии (1951, 1959),
Симфонические поэмы и картины,
два концерта (виолончельный, 1970 и скрипичный, 1985),
фортепианную музыку (большинство из которой для своей жены, пианистки Женевьевы Джой),
камерные произведения,
песни и др.

Среди наград, которых удостоен композитор:
- Императорская премия (Praemium Imperiale, Япония, 1994);
- Орден Почётного Легиона (Ordre national de la Lеgion d'honneur, Франция, 2004);
- Премия Эрнста Сименса (Ernst von Siemens Musikpreis, Баварская Академия изящных искусств, 2005). !! Эту премию образно называют Нобелевской премией в музыке. Кстати, сумма главного приза до 2007 равнялась 150 тысячам, а с 2008 выросла до 200 тысяч евро. (подробнее см. http://en.wikipedia.org/wiki/Ernst_Von_Siemens_Musikpreis (http://en.wikipedia.org/wiki/Ernst_Von_Siemens_Musikpreis))
- две награды MIDEM Classical (Prix MIDEM Classique), в 1999 и 2007 (за прижизненные музыкальные заслуги);
- Золотая медаль Королевского Симфонического общества (2008 ) и др.

Дополнительная информация:
http://www.ccmm.ru/index.php?page=composers&composer=dutilleux
http://www.belcanto.ru/dutilleux.html

http://www.answers.com/topic/henri-dutilleux
http://www.classicsonline.com/composerbio/Henri_Dutilleux/
http://www.karadar.com/Dictionary/dutilleux.html
http://mp3.rhapsody.com/album/20th-century-classics-henri-dutilleux?artistId=art.10030321
http://www.lastfm.ru/music/Henri+Dutilleux

! Подборки видеоклипов (с исключениями):
http://www.youtube.com/results?search_query=Classic+Dutilleux+Resonances+ Lean&search=related&v=QzImyT9sALk&page=1
http://www.youtube.com/results?search_query=Modern+French+music+20th+cent ury+atonal&search=related&v=c28Tkw2QxPA&page=1
http://video.aol.com/video-detail/dutilleux-cello-concerto-15/3144495355/?icid=VIDURVMUS07

Брунгильда
22.01.2009, 15:13
Бальбатр, Клод-Бенинь (Balbastre, Claude-Béninge)22.1.1727г. Дижон, — 9.5.1799г

Французский органист и композитор. Был сыном Béninge Balbastre, органиста в церкви Сан-Этьен в Дижоне. Вполне вероятно, что именно отец был первым учителем Клода. Важную роль в становлении Бальбатра как музыканта сыграло знакомство и дружба с Клодом Рамо, братом Жана-Филиппа Рамо.
В 1750-м году Бальбатр переезжает жить в Париж, где стал брать уроки композиции у Рамо. С 1755 года он начинает исполнять в концертах собственные произведения для органа.К Бальбатру приходит слава органиста-виртуоза - многие приезжали специально, чтобы послушать его игру.
С 1760 служил в Соборе Парижской Богоматери.
В 1776 году он получил место органиста у брата короля. Ну а когда брат короля сам стал королём Людовиком XVI, Бальбатр оказался на пике своей славы - он был востребован и как педагог ( учил игре на клавесине Марию-Антуанетту, герцога Шартре и дочь Томаса Джефферсона) и как исполнитель (был органистом в Королевской часовне). Но...случилась Французская революция и Клод Бальбатр потерял всё - и покровителей и работу ( хорошо, что не казнили!).
Наступила полная нищета и дабы выжить, Клод Бальбатр делает переложение "Марсельезы"(!) для органа...(не смею комментировать сей факт:roll:)
Philippe Lefebvre - Balbastre - Marche des Marsei
i82TIeIWvmI

Клод-Бенинь - автор оперных транскрипций и оригинальных пьес для органа, пьес для клавесина, 6 сонат для клавира и струнных (Sonates en quatuor, 1779).
Claude Benigne Balbastre: La Lugeac________________Noel Variations for Organ - Claude Balbastre
fbw_pskXQsUJJT4OK_MOKw


Дополнительно

http://yanko.lib.ru/books/music/gr-a-b.htm
http://www.answers.com/topic/claude-b-ninge-balbastre

kalina
22.01.2009, 22:59
22 января родился

Шарль (Арну) Турнемир (Tournemire, 1870-1939).

http://www.abeillemusique.com/images/references/ae10291.jpghttp://imslp.org/images/thumb/5/5e/Tournemire_photo.jpg/180px-Tournemire_photo.jpghttp://www.classical-composers.org/img/tournemire.jpghttp://www.mvdaily.com/articles/1999/09/ct.jpg
(http://www.abeillemusique.com/images/references/ae10291.jpg (http://www.abeillemusique.com/images/references/ae10291.jpg)
http://imslp.org/images/thumb/5/5e/Tournemire_photo.jpg/180px-Tournemire_photo.jpg (http://imslp.org/images/thumb/5/5e/Tournemire_photo.jpg/180px-Tournemire_photo.jpg)
http://www.classical-composers.org/img/tournemire.jpg (http://www.classical-composers.org/img/tournemire.jpg)
http://www.mvdaily.com/articles/1999/09/ct.jpg (http://www.mvdaily.com/articles/1999/09/ct.jpg))

Французский композитор и органист. Родился в Бордо. Учился в Парижской консерватории (у С.Франка и Ш.-М.Видора) и Schola Cantorum у д'Энди. С 1898 вплоть до конца своей жизни был органистом Базилики св. Клотильды (St. Clotilde).
Довольно много гастролировал до Первой мировой войны - побывал в России, Германии, Голландии.
Проявлял серьёзный интерес к произведениям Блавадской и склонялся к мистицизму.
Был мобилизован в военные годы, что сказалось на его творческой активности.
С 1919 профессор Парижской консерватории.
С 1921 сочинял в основном церковную музыку. Был неподражаемым импровизатором (мог импровизировать до получаса, как бы "выключая" себя из реального времени).
Автор восьми симфоний (1900-1924; Первая называется "Романтической", а последняя - "Триумфом смерти"), нескольких ораторий, большого количества церковных сочинений (вокально-симфонических и органных).
Скончался при довольно таинственных обстоятельствах...

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/charles-tournemire-classical-musician
http://www.mvdaily.com/articles/1999/09/franck.htm
http://www.classicsonline.com/composerbio/Charles_Tournemire/
http://www.arbiterrecords.com/notes/156notes.html
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Charles-Tournemire/Composer/12204-1
http://www.aeolus-music.com/ae_de/composers/tournemire_charles
http://www.emusic.com/artist/Charles-Tournemire-MP3-Download/11602017.html
http://www.lastfm.ru/music/Charles+Tournemire


!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=Tournemire&search=tag

kalina
23.01.2009, 05:18
23 января родился

Джоэл (Уоррен) Шпигельман (Спигелман, Spiegelman, род. 1933).

http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Spiegelman-Joel-02.jpghttp://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Spiegelman-Joel-01.jpg
(http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Spiegelman-Joel-02.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Spiegelman-Joel-02.jpg)
http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Spiegelman-Joel-01.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Spiegelman-Joel-01.jpg))

Американский пианист, клавесинист, дирижёр и композитор. Музыке учился в Йельской музыкальной школе, в университете Buffalo (1953), музыкальной школе Longy в Кембридже (1953-1954), также в Парижской консерватории (1956-1957, у Н.Буланже). Совершенствовал свои знания в институте им.Гнесиных и Ленинградской консерватории. В университете Brandeis изучал изобразительное искусство.
С 1961 на протяжении тридцати лет Шпигельман преподавал (несколько лет в университете Brandeis, с 1966 руководил студией электронной музыки в Колледже С.Лоуренс (Sarah Lawrence College). Работал также в Калифорнийском университете.

Начиная с 1967 Шпигельман знакомил американскую публику с произведениями малоизвестных тогда А.Шнитке, Э.Денисова (играл на клавесине с оркестром Нью-Йоркской филармонии, под управлением Л.Бернстайна, в американской премьере сочинения Денисова "Крещендо и диминуэндо"), В.Сильвестрова, А.Волконского, С.Слонимского... Многие из организованных и проведённых в США выступлений Шпигельмана транслировались по "Голосу Америки" в СССР.
Чуть раньше, весной 1966, посетив И.Стравинского в Калифорнии, Шпигельман показал ему партитуру и запись сочинения "Спектры" В.Сильвестрова (украинского композитора он знал лично с 1965).

В 1970-1973 руководитель ансамбля New York Electronic.
Дирижёр. В 1976-1979 часто выступал с известными симфоническими оркестрами (включая филармонические) Москвы и Петербурга (тогда Ленинграда).

Творческое наследие Дж. Шпигельмана представляют симфонические, камерные, хоровые произведения, музыка балетам и кинофильмам. Он известен, как яркий представитель современной и электронной музыки, чьи сочинения исполняются в самых разных уголках мира.
Сразу вспомнилась заслушанная до жалкого состояния виниловая пластинка транскрипций "Гольдберг-вариаций" "Бах в стиле "Нью Эйдж" (для синтезатора "Курцвейль 250").
Кстати, гонорар за выпущенную пластинку Шпигельман перевёл в пользу пострадавших от землетрясения в Армении.
В настоящее время запись этой работы отцифрована и издаётся (см. http://cdbaby.com/cd/spiegelmanjoel).

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/joel-warren-spiegelman
http://www.naxos.com/conductorinfo/Joel_Spiegelman/31567.htm
http://www.classicsonline.com/conductorbio/Joel_Spiegelman/
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Joel-Spiegelman/Conductor/33933-3
http://www.amazon.com/Joel-Spiegelman/dp/B000QJNN5Y
http://www.rhapsody.com/joel-spiegelman

О Шпигельмане - дирижёре увидела лишь выкладки с концерта, посвящённого памяти Р.Горбачёвой -
http://video.healthhaven.com/Georgy_Sviridov.htm

Брунгильда
23.01.2009, 17:05
Иван Александрович Галамян (23 января 1903 - 14 апреля 1981)


http://www.peterschaaf.com/galamian/galamiansitting77.jpghttp://www.peterschaaf.com/galamian/galamianhead77.jpg
http://www.peterschaaf.com/galamian/ (http://www.peterschaaf.com/galamian/)

Иван Александрович Галамян был одним из известных скрипичных педагогов 20 века.
Родился в Тебризе,Персия (Иран), но вскоре его родители эмигрировали в Россию и обосновались в Москве, где Галамян стал учиться в музыкальном училище при Московском филармоническом обществе у К. Мостраса (ученик Л.Ауэра). После октябрьской революции 17 года Галамян покинул Россию и переехал во Францию, в Париж. Там он занимался под руководством Л.Капе (1922-23гг).
В 1924 году состоялся его дебют как солиста, но здоровье (или нездоровье) дало о себе знать и Иван Александрович отказался от карьеры концертирующего скрипача. Он решил посвятить себя педагогике, начав с работы в Русской консерватории в Париже (1925—1929). Одними из его первых учеников были Вида Рейнольдс и Пауль Макановицкий.
В 1937 году И.А.Галамян уезжает в США, где с 1944 года начинает преподавать в Кертисовском музыкальном институте.
В 1946 году он стал заведовать скрипичным отделением Джульярдской школы.Среди его учеников в разные годы были Ицхак Перелман, Пинхас Цукерман, Кейт Стенберг, Д.Ситковецкий, Гюн-Ва Чун и Майкл Рабин.
В 1962 году Иван Александрович Галамян написал два учебника скрипичного мастерства: «Принципы скрипичного исполнительства и преподавания» и «Современная скрипичная техника».
И.А. Галамян имел почётные степени Кертисовского института,Оберлин колледжа(штат Огайо, США) и Кливленского колледжа музыки. Он также являлся почетным членом Королевской Академии музыки в Лондоне.
Музыкальный институт И.Галамяна (http://www.galamian-institute.com/index.html)

Дополнительно (!!!)
http://www.theviolinsite.com/journal.html (http://www.theviolinsite.com/journal.html)


Использованы материалы
http://cubia.dawnofthegeeks.com/p/Ivan-Galamian (http://cubia.dawnofthegeeks.com/p/Ivan-Galamian)
http://www.theviolinsite.com/violinists/ivan_galamian.html (http://www.theviolinsite.com/violinists/ivan_galamian.html)

kalina
24.01.2009, 00:15
Сегодня День рождения

Муцио Клементи (Clementi, 23.01.1752 - 10.03.1832).


http://klavarskribo.com/catalog/nfoscomm/catalog/images/Clementi_M.jpghttp://www.artissimo.gr/images_extra/large_Muzio_Clementi.jpghttp://media-2.web.britannica.com/eb-media/41/12841-004-016F44B2.jpghttp://www.findagrave.com/photos250/photos/2007/185/10243_118373283485.jpg
(http://klavarskribo.com/catalog/nfoscomm/catalog/images/Clementi_M.jpg (http://klavarskribo.com/catalog/nfoscomm/catalog/images/Clementi_M.jpg)
http://www.artissimo.gr/images_extra/large_Muzio_Clementi.jpg (http://www.artissimo.gr/images_extra/large_Muzio_Clementi.jpg)
http://media-2.web.britannica.com/eb-media/41/12841-004-016F44B2.jpg (http://media-2.web.britannica.com/eb-media/41/12841-004-016F44B2.jpg)
http://www.findagrave.com/photos250/photos/2007/185/10243_118373283485.jpg (http://www.findagrave.com/photos250/photos/2007/185/10243_118373283485.jpg))

Родился в Риме. Получил хорошую музыкальную подготовку (учился контрапункту, вокалу, игре на органе). С помощью покровителя приехал в Англию, став в 14 лет капельмейстером итальянской оперы в Лондоне. Со временем стал прославленным виртуозом, известным в Европе. Ближе к концу 1770-х начал уделять внимание новомодному фортепиано. Во время первого концертного турне по Европе (1781) побывал и в Вене, где состоялась его встреча-состязание с Моцартом (как известно, победителем стал австрийский музыкант). Не станем забывать. что итальянец слыл виртуозом клавесинистом (не пианистом). Кстати, Клементи восхищался искусством Моцарта и сыграл заметную роль в распространении его музыки в Великобритании.
Моцарт, в свою очередь, нашёл у Клементи прекрасную тему, великолепно обыграв её в музыке оперы "Волшебная флейта"...
В предисловии ко второму изданию своей (запомнившейся Венскому классику) сонаты B-dur Клементи написал: "Эта соната была сыграна автором в 1781 году в присутствии Моцарта", добавив на латыни: "Tulit alter honores" ("Однако слава принадлежит другому").
Отметим, что итальянский музыкант познакомился также с Й.Гайдном. Позже имел хорошие отношения и с Бетховеном.

Клементи прервал карьеру солиста после 1785, переключившись на педагогику и композицию. Композитор с репутацией пианиста-виртуоза, оказался довольно проницательным бизнесменом. Он основал несколько музыкальных издательств и фабрику музыкальных инструментов, став их совладельцем (после себя оставил большое состояние).

Кстати, филармоническое общество в Лондоне тоже основал Муцио Клементи. Он же дирижировал там симфоническими оркестрами.

Клементи воспитал немало учеников (они приезжали в Лондон из разных стран). Среди них такие известные музыканты, как Фильд, Кленгель, Крамер, Бергер (будущий учитель Мендельсона). И будущий маэстро Мейербер тоже учился играть на фортепиано у Клементи.
Не каждый педагог станет совершать длительные зарубежные концертные туры со своими учениками, как это делал Клементи (а он ездил во Францию, в Россию).


Клементи-композитора можно назвать "маэстро сонат". Их у него свыше сотни (в отдельных источниках упоминается цифра 160).
Кроме сонат композитору принадлежат многочисленные органные и фортепианные пьесы и ряд симфоний. Наибольшую известность получил сборник этюдов “Gradus ad Parnassum”. Кроме того, Клементи является автором одного из лучших музыкальных пособий своего времени - "Методики игры на фортепиано".

Список сочинений композитора (нем.яз.) -
http://www.klassika.info/Komponisten/Clementi/wv_gattung.html

Сайт основанного в 2006 общества имени Муцио Клементи - http://www.clementisociety.com/

Инструмент М.Клементи - http://www.mozartpiano.com/en/gallery/photo/jpg/Clementi_grand_1820/

Интересный сайт - Сонатины Клементи - http://www.pianostreet.com/search/searchcollection.php?id=101&ad=co101a&gclid=COjkiYy2pZgCFRaW3wodpyHNmw

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/clementi.html
http://www.belcanto.ru/clementi.html
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/38240

http://www.answers.com/topic/muzio-clementi
http://www.naxos.com/composerinfo/Muzio_Clementi/25957.htm
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=10243
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Muzio-Clementi/Composer/2299-1
http://books.google.com/books?as_auth=Muzio+Clementi&source=an&sa=X&oi=book_group&resnum=4&ct=title&cad=author-navigational
http://www.rhapsody.com/muzio-clementi
http://www.lastfm.ru/music/Muzio+Clementi

!!! Подборки видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=clementi&search=tag
http://www.youtube.com/results?search_query=Muzio+Clementi+-Sonata+Op_25+No_5&search=related&v=JjrsxO_2zis&page=1
http://video.aol.com/video-detail/clementi-piano-duo/3651081914/?icid=VIDURVMUS12

Брунгильда
24.01.2009, 14:58
ЛЮДКЕВИЧ СТАНИСЛАВ ФИЛИППОВИЧ (24.01.1879, м. Ярослав, теперь Польша – 10.09.1979, Львов)

http://musmuseim.ru/i/lyudkevych/web_lydk2.jpghttp://musmuseim.ru/i/lyudkevych/web_lydk1.jpg

Украинский композитор, музыковед, фольклорист, педагог, музыкально-общественный деятель. Лауреат государственной премии им. Т. Шевченко (1964), нар. артист СССР (1969), Герой социалистического труда (1979).
В 1897г. закончил гимназию в Ярославе, в 1901г. – философский факультет Львовского университета (отделение украинской и классической филологии). Композицию изучал самостоятельно, в 1897-99гг. брал консультации у М. Солтиса, слушал лекции по музыкально-теоретическим дисциплинам во Львовской консерватории. 1906-08гг. учился в Вене - по композиции у О. Землинского, по теории музыки у Г. Греденера и Г. Адлера, под руководством которого написал диссертацию. После слушал лекции Г. Римана в Лейпциге.
С 1901 работал учителем гимназий во Львове и Перемишли, издавал (с И. Трушем) журнал “Артистический вестник” (1905); расшифровал и отредактировал свыше 1500 песен, записанных на фонограф О. Роздольским(в 1906-1907гг.в свет вышли 2 тома сборника "Галицко-русские народные мелодии").
С.Ф Людкевич был одним из организаторов в 1903 г. Высшего музыкального института им. М. Лисенко во Львове, а в 1910-15гг. был директором этого института, в 1919-39гг. – преподаватель теоретических предметов и инспектор филиалов института в Галичине. До 1938 постоянно выступал как дирижер хора “Львовский Боян”. С 1939 по 1973г. – профессор и зав. кафедрой истории, теории и композиции Львовской консерватории им. М. Лисенко, 1939-41 – ст.научный сотрудник Львовского филиала института фольклора Академии Наук.
Композитор отдавал предпочтение общественно-национальным темам, выбирая для музыкальной интерпретации прежде всего тексты двух выдающих украинских поэтов – Т. Шевченко и И. Франка.
http://kobzari.org.ua/images/kobzartop.jpg

Заповіт (Заслужена капела України "Трембіта") (http://www.russiandvd.com/store/album_asx.asp?sku=45509&track%5Fnumber=01)

Сонце заходить (засл. академічна хор. капела "Думка") (http://www.russiandvd.com/store/album_asx.asp?sku=45509&track%5Fnumber=02)

Пою коні при Дунаю (чоловіча хорова капела "Сурма") (http://www.russiandvd.com/store/album_asx.asp?sku=45509&track%5Fnumber=05)

Бодай ся когут знудив (Квартет Львівського Радіо) (http://www.russiandvd.com/store/album_asx.asp?sku=45509&track%5Fnumber=10)
(на всякий случай даю адрес ссылки http://www.russiandvd.com/store/product.asp?sku=45509&genreid= (http://www.russiandvd.com/store/product.asp?sku=45509&genreid=)
или http://www.umka.com.ua/rus/catalogue/symphony/stanislav-ljudkevych.html (http://www.umka.com.ua/rus/catalogue/symphony/stanislav-ljudkevych.html) )

С.Ф. Людкевич – один из самых выдающихся украинских композиторов ХХ в., в творчестве которого совмещаются черты национального музыкального стиля с особенностями позднеромантичного стиля европейской музыки.

Дополнительно
http://wirade.ru/cgi-bin/wirade/YaBB.pl? (board=seeurope;action=display;num=1192536460 (http://wirade.ru/cgi-bin/wirade/YaBB.pl?(board=seeurope;action=display;num=1192536 460) ( много интересной информации!!!)
http://photo.ukrinform.ua/rus/current/photo.php?id=248003 (http://photo.ukrinform.ua/rus/current/photo.php?id=248003) !!!!!
http://www.bestreferat.ru/referat-39909.html (http://www.bestreferat.ru/referat-39909.html)
http://www.lvivpost.net/content/view/2903/340/ (http://www.lvivpost.net/content/view/2903/340/)


Использованы материалы
http://musmuseim.ru/index.html (http://musmuseim.ru/index.html)

kalina
24.01.2009, 21:57
24 января родился

Юрий Абрамович Башмет (род. 1953).

http://www.concertsfribourg.ch/archives/2006-2007/photos/concert_08_20070313_Yuri_Bashmet_01.jpghttp://www.star-channel.de/images/groups/yuri-bashmet.jpghttp://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/bashmet.jpghttp://www.scanner.it/musica/images/Bashmet.jpg
(http://www.concertsfribourg.ch/archives/2006-2007/photos/concert_08_20070313_Yuri_Bashmet_01.jpg (http://www.concertsfribourg.ch/archives/2006-2007/photos/concert_08_20070313_Yuri_Bashmet_01.jpg)
http://www.star-channel.de/images/groups/yuri-bashmet.jpg (http://www.star-channel.de/images/groups/yuri-bashmet.jpg)
http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/bashmet.jpg (http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/bashmet.jpg)
http://www.scanner.it/musica/images/Bashmet.jpg (http://www.scanner.it/musica/images/Bashmet.jpg))

Неутомимому музыканту - альтисту, дирижёру, организатору и преподавателю исполнилось 56 лет.
Решила не переписывать биографию и послужной список Юрия Абрамовича, предложив вместо них ссылки (с полной информацией).

Рекомендую вашему вниманию статью А. Хорохоновой -
http://www.jewish.ru/culture/events/2008/01/news994258282.php

Официальный сайт Ю.Башмета - http://www.yuribashmet.com/

Из материалов форума назову тему "Юрий Башмет (альт)", которую открыла femmina
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=37879

Интересный адрес - https://www.kronbergacademy.de/cms/english/yuri-bashmet-viola-foundation/

Дополнительно:
http://www.kp.ru/daily/24227/429068/
http://www.peoples.ru/art/music/classical/bashmet/
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/126067
http://www.ng.ru/culture/2004-09-24/12_bashmet.html
http://www.classicalmusicnews.ru/interview/Jurii-Bashmet-ispolnil-na-alte-vsjo-Znamenityi-muzykant-provodit-v-Minske-svoi-festivali/

http://www.answers.com/topic/yuri-bashmet
http://www.answers.com/topic/yuri-bashmet-classical-musician
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Yuri-Bashmet/Performer/17250-2
http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&search-alias=classical&keywords=Yuri%20Bashmet&page=1
http://www.emusic.com/artist/Moscow-Soloists-Yuri-Bashmet-MP3-Download/11750720.html
http://www.rhapsody.com/yuri-bashmet
http://www.lastfm.ru/music/Yuri+Bashmet

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Yuri+Bashmet.&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Filin
24.01.2009, 23:57
24 января родился немецкий писатель, композитор и художник Эрнст Теодор Амадей Гофман (Hoffmann, 1776 - 1822)
http://www.memo.fr/Media/Hoffmann.jpghttp://www.intelepciune.ro/poze/Ernst_Theodor_Amadeus_Hoffmann.jpghttp://image.blog.livedoor.jp/unknownmelodies/imgs/d/2/d217d48b.jpg

http://www.memo.fr/Media/Hoffmann.jpg (http://www.memo.fr/Media/Hoffmann.jpg)
http://www.intelepciune.ro/poze/Ernst_Theodor_Amadeus_Hoffmann.jpg (http://www.intelepciune.ro/poze/Ernst_Theodor_Amadeus_Hoffmann.jpg)
http://image.blog.livedoor.jp/unknownmelodies/imgs/d/2/d217d48b.jpg (http://image.blog.livedoor.jp/unknownmelodies/imgs/d/2/d217d48b.jpg)
Цель искусства вообще - доставлять человеку приятное развлечение и отвращать его от более серьезных или, вернее, единственно подобающих ему занятий, то есть от таких, которые обеспечивают ему хлеб и почет в государстве, чтобы он потом с удвоенным вниманием и старательностью мог вернуться к настоящей цели своего существования - быть хорошим зубчатым колесом в государственной мельнице и (продолжаю свою метафору) снова начать мотаться и вертеться. И надо сказать, что ни одно искусство не пригодно для этой цели в большей степени, чем музыка.

Э.Т.А. Гофман

Поскольку форум у нас музыкальный, не буду подробно останавливаться на биографии Гофмана и всей его разнообразной деятельности. Подробные сведения об этом можно найти, например, на сайтах
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D1%84%D0%BC%D0%B0%D0%BD,_%D0%AD%D1%80 %D0%BD%D1%81%D1%82_%D0%A2%D0%B5%D0%BE%D0%B4%D0%BE% D1%80_%D0%90%D0%BC%D0%B0%D0%B4%D0%B5%D0%B9 (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%93%D0%BE%D1%84%D0%BC%D0%B0%D0%BD,_%D0%AD%D1%80 %D0%BD%D1%81%D1%82_%D0%A2%D0%B5%D0%BE%D0%B4%D0%BE% D1%80_%D0%90%D0%BC%D0%B0%D0%B4%D0%B5%D0%B9) и http://litera.edu.ru/catalog.asp?cat_ob_no=13796&ob_no=14422
Остановимся только на деятельности Гофмана как музыканта. Безусловно, известен тот факт, что он изменил своё третье имя "Вильгельм" на "Амадей" - из любви к музыке Моцарта. Всем знакомы его литературные произведения, связанные с музыкой: новелла "Кавалер Глюк" (1809), которой он начал свою литературную карьеру, новелла "Дон Жуан" (1814, о певице и трактовке ею партии из моцартовской оперы), а также огромный цикл "Крейслериана", где главным действующим лицом является капельмейстер Иоганн Крейслер и новеллы из которой близки по духу статьям прочих композиторов эпохи романтизма, например, Шумана или Вагнера (скажем, в первой части цикла есть глава "Инструментальная музыка Бетховена").
К слову, сам Гофман считал себя в первую очередь музыкантом, а не писателем: он превосходно играл на органе, фортепьяно, скрипке, пел, дирижировал. В Кенигсберге, где он родился, Гофман занимался с соборным органистом и композитором Христианом Подбельским, который оказал большое влияние на развитие его художественного дарования. Впоследствии он занимался у Подбельского также по гармонии и показывал ему свои первые композиторские опыты. Музыкой Гофман занимается и в силезском городе Глогау, где он жил в 1796-1798 гг. после окончания юридического отделения университета. В 1800 г. Гофман начал работу над зингшпилем "Шутка, хитрость и месть". В основу либретто был положен текст Гете, переделанный композитором, который превратил трехактное произведение в одноактное. Этому зингшпилю суждено было стать первым музыкально-сценическим произведением Гофмана, увидевшим огни рампы. В 1801 году зингшпиль был поставлен в Познани труппой Карла Деббелина (1727-1793) и выдержал несколько спектаклей. В 1803 году Гофман написал мессу для солистов, хора и оркестра.
В 1804 году Гофмана переводят в Варшаву, где начинается самый плодотворный период его музыкальной деятельности. Глава польской композиторской школы Юзеф Эльснер приобщил Гофмана к участию в музыкальной жизни польской столицы. Уже в 1805 году в июльском выпуске "Собрания прекрасных произведений польских композиторов", которое готовилось и редактировалось тем же Эльснером, была опубликована ля-мажорная соната для фортепиано Гофмана. Это была единственная из его сонат (точного количества их мы не знаем), изданная при жизни композитора. 6 апреля 1805 года труппа, руководимая режиссёром и актёром Войцехом Богуславским, показала премьеру двухактного зингшпиля "Веселые музыканты", написанного Гофманом на текст Клеменса Брентано. А в следующем сезоне труппа Карла Деббелина, которая в Познани исполнила зингшпиль Гофмана "Шутка, хитрость и месть", поставила еще один его зингшпиль - "Непрошеные гости, или Каноник из Милана".
Инструментальные сочинения Гофмана также звучали в Варшаве, где была впервые исполнена его единственная симфония. Дирижировал премьерой сам автор, под управлением которого организованный им оркестр играл также произведения Моцарта, Гайдна, Глюка, Бетховена, Керубини и др. Гофман выступал не только как дирижёр, но и как певец в ораториальных концертах и во время богослужений в храмах. В 1806 г. он стал одним из основателей и организаторов общества "Музыкальное собрание".
В это время Гофман решает оставить юриспруденцию и жить только на заработки от художественных произведений. В 1808 г. в Берлине издаются "Три канцонетты для двух голосов". Тогда же ему был предложен пост капельмейстера театра в
Бамберге. Перестав через некоторое время дирижировать спектаклями в театре, сочиняя лишь музыку к отдельным постановкам и сохранив за собой звание капельмейстера, Гофман занялся педагогической деятельностью. В бамбергский период жизни у Гофмана установились прочные связи с авторитетнейшей "Всеобщей музыкальной газетой", издававшейся в Лейпциге под редакцией видного общественного деятеля и критика Иоганна Фридриха Рохлица. С 1809 года на страницах этого органа начали появляться музыкально-критические статьи Гофмана, представлявшие собою рецензии на новинки музыкальной литературы, выпускавшиеся в Берлине, Бонне, Лейпциге, Вене. Среди авторов этих новинок фигурировали Бетховен, Вейгель, Мегюль, Шпор, Паэр, Витт, а также варшавский друг Гофмана Юзеф Эльснер, представленный увертюрами к операм "Андромеда" и "Лешек Белый", партитуры которых были выпущены издательством Брейткопф и Гертель в Лейпциге. Откликнулся Гофман и на берлинское издание двенадцати полонезов Огиньского. Высокой компетентностью отличались все эти рецензии. Недаром Бетховен направил благодарственное письмо Гофману, написавшему ряд статей о творчестве композитора, в частности, рецензии на Пятую симфонию, музыку к "Кориолану" и "Эгмонту". Гофман справедливо считается основоположником немецкой музыкальной критики, создателем ее традиций, которые так блестяще продолжал и развивал Шуман.
В Бамберге была написана и поставлена опера ("индийская мелодрама") "Дирна" Гофмана и задумана последняя его опера "Ундина" (1813-1814), которая стала венцом его композиторской деятельности. Впервые она была поставлена в Берлине 3 августа 1816 года; это была, следовательно, дата рождения романтической оперы, первенцем которой суждено было стать
именно этой "волшебной опере", как определил сам Гофман жанр своей "Ундины", написанной на текст его друга, барона Фридриха де ла Мотт Фуке.
29 июля 1817 года во время пожара берлинского театра погибли в огне декорации "Ундины". Автограф партитуры, однако, уцелел и поныне хранится в Государственной библиотеке Германии на берлинской улице Унтер ден Линден. В 1870-е годы партитура "Ундины" была издана в серии избранных музыкальных произведений мастера.
http://lib.ru/GOFMAN/etagof.txt (http://lib.ru/GOFMAN/etagof.txt)
http://lib.ru/GOFMAN/mirgofm.txt (http://lib.ru/GOFMAN/mirgofm.txt)
http://lib.ru/GOFMAN/genij.txt (http://lib.ru/GOFMAN/genij.txt)
http://litera.edu.ru/catalog.asp?cat_ob_no=13796&ob_no=14422 (http://litera.edu.ru/catalog.asp?cat_ob_no=13796&ob_no=14422)
http://www.philol.msu.ru/~forlit/Pages/Biblioteka_Karelsky_Gofman.htm (http://www.philol.msu.ru/~forlit/Pages/Biblioteka_Karelsky_Gofman.htm)

kalina
25.01.2009, 00:59
204 года назад 24 января родился

Фаринелли (Farinelli [настоящие имя и фамилия Карло Броски Broschi], 1705 - 1782).

http://neatorama.cachefly.net/images/2008-06/farinelli.jpghttp://www.findagrave.com/photos250/photos/2005/200/6901872_112188982990.jpghttp://www.classiquenews.com/images/articles/Farinelli_27022007.jpghttp://www.hards.pl/_wizytowka/image.php?id=275http://www.grupoese.com.ni/2003/03/27/images/farinelli.jpg
(http://neatorama.cachefly.net/images/2008-06/farinelli.jpg (http://neatorama.cachefly.net/images/2008-06/farinelli.jpg)
http://www.findagrave.com/photos250/photos/2005/200/6901872_112188982990.jpg (http://www.findagrave.com/photos250/photos/2005/200/6901872_112188982990.jpg)
http://www.classiquenews.com/images/articles/Farinelli_27022007.jpg (http://www.classiquenews.com/images/articles/Farinelli_27022007.jpg)
http://www.hards.pl/_wizytowka/image.php?id=275 (http://www.hards.pl/_wizytowka/image.php?id=275)
http://www.grupoese.com.ni/2003/03/27/images/farinelli.jpg (http://www.grupoese.com.ni/2003/03/27/images/farinelli.jpg))

Самый знаменитый певец-кастрат в истории европейской музыки, о голосе которого ходили легенды.
Он родом из дворянской семьи, проживавшей в Неаполе.
Как певец дебютировал в 1705 в Риме. Выступал в Вене, Венеции, Неаполе, Милане, Лондоне и Париже.
Его голос (сопрано с диапазоном в три, а в некоторых источниках упоминается три с половиной октавы) покорял всех (среди почитателей Фаринелли был и Г.Ф.Гендель), зрители, называли певца "божественным Фаринелли". Выступал в лирических и героических партиях (сначала в женских, потом в мужских ролях) в итальянской опере seria.

Долгие годы (около 20) он спасал своим голосом от депрессии испанского короля Филиппа V, которому не могли помочь врачи.
А от Доменико Скарлатти певец получил великолепную коллекцию музыкальных инструментов и живописи. Сам он собирал ювелирные изделия и табакерки.

Загляните в http://www.peoples.ru/art/music/classical/carlo_pharinelli/
Биография Фаринеллии его увлечения описаны здесь довольно подробно.
О жизни легендарного исполнителя снят фильм "Фаринелли-кастрат".

Летом 2006 останки Фаринелли были эксгумированы на предмет исследования физиологических особенностей, которые могли повлиять на голос.

Дополнительно:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/77965
http://en.wikipedia.org/wiki/Farinelli
http://www.answers.com/topic/farinelli-music
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=6901872
http://www.telegraph.co.uk/culture/music/classicalmusic/3650984/Snip-judgment.html

kalina
25.01.2009, 23:05
(Про себя) Интересно, знал ли этот музыкант, что он родился в Татьянин день...:roll:

Вильгельм Фуртвенглер (Furtwängler, 25.01.1886 - 30.11.1954).

http://www.nndb.com/people/287/000093008/furt-sm.jpghttp://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Wilhelm%20FurtwanglerW.jpghttp://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.f/f976290a.jpghttp://www.wfsa.org/images/NLcover11-1.jpghttp://www.scena.org/lsm/sm3-5/images/WFurtwaengler.jpg
(http://www.nndb.com/people/287/000093008/furt-sm.jpg (http://www.nndb.com/people/287/000093008/furt-sm.jpg)
http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Wilhelm%20FurtwanglerW.jpg (http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Wilhelm%20FurtwanglerW.jpg)
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.f/f976290a.jpg (http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.f/f976290a.jpg)
http://www.wfsa.org/images/NLcover11-1.jpg (http://www.wfsa.org/images/NLcover11-1.jpg)
http://www.scena.org/lsm/sm3-5/images/WFurtwaengler.jpg)

Высочайший авторитет в искусстве оперного и симфонического дирижирования. Один из непревзойдённых исполнителей произведений Бетховена, Вагнера, Брукнера. Из http://www.dw-world.de/dw/article/0,,671614,00.html (http://www.dw-world.de/dw/article/0,,671614,00.html):

Верности тексту Фуртвенглер предпочитал экспрессивное выражение эмоций. Он, как и все дирижеры "традиционалистского" лагеря (в отличие от "аутентистов" прим. k.), воспринимал Бетховена как предшественника Вагнера, и не как продолжателя традиций Гайдна.

Берлинец по месту рождения, но детство провёл в Мюнхене, в университете которого работал его отец. Получил домашнее образование.
Дирижёрскую практику начал в 20 лет. Работал преимущественно в Германии - Мюнхене, Франкфурте на Майне, Маннгейме, Любеке, Берлине (в Штаатскапелле и Берлинском филармоническом оркестре), Лейпциге. Стал руководителем Венского филармонического оркестра, а также фестивалей в Зальцбурге и Байройте.

Один случай из жизни Фуртвенглера в середине 1930-х.
После негативной оценки представителей власти, данной сочинениям П.Хиндемита, дирижёр опубликовал в газете "Дойче альгемайне цайтунг" (от 25.11.1934) статью в защиту попадавшего в немилость композитора.
Он считал, что что на фоне большого дефицита композиторов в мире нет смысла отказываться от столь крупного дарования.
Естесственно, голос музыканта имел меньший вес и, во избежание вероятного конфликта с властными структурами, он решил сложить с себя пол­номочия дирижера, а Хиндемит в 1938 эмигрировал из страны. (см. http://ictoria.ru/?p=42 (http://ictoria.ru/?p=42))

Вероятно, самым щепетильным в биографии Фуртвенглера стал заснятый на видеоплёнку (по сути пропагандистский) концерт "памяти защитников Сталинграда", состоявшийся в январе 1943, где он дирижировал Третьей ("Героической") симфонией Бетховена в присутствии сидевшего в первом ряду нацистского правительства. Память об этом событии, а также о высказываниях Фуртвенглера в адрес евреев, долгое время вызывала весьма сдержанное, иногда и неприязненное отношение к известному музыканту (у некоторых людей оно сохранилось до сих пор).
(см. http://berkovich-zametki.com/2008/Starina/Nomer5/Shtilman1.php (http://berkovich-zametki.com/2008/Starina/Nomer5/Shtilman1.php))

С июня 1944 вплоть до окончания войны бывший музыкальный директор Берлинской филармонии В.Фуртвенглер с находился в Швейцарии.
В 1947 обвинение в сотрудничестве с нацистами было снято с него официально, и пять лет спустя (1952) он вернулся к руководству Берлинским филармоническим оркестром.
О расследовании возможной связи дирижёра с лидерами нацистов, предварившем его (Фуртвенглера) реабилитацию, снят фильм "Мнения сторон"
(нашла в http://raspopin.den-za-dnem.ru/index_c.php?text=2739 (http://raspopin.den-za-dnem.ru/index_c.php?text=2739) и http://kino.br.by/film1649.html (http://kino.br.by/film1649.html)).

http://userserve-ak.last.fm/serve/252/225541.jpghttp://www.scena.org/lsm/sm3-5/images/WFurtwaengler2.jpghttp://www.filomusica.com/filo66/furt.jpghttp://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Furtwangler-Wilhelm-10.jpg
(http://userserve-ak.last.fm/serve/252/225541.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/225541.jpg)
http://www.scena.org/lsm/sm3-5/images/WFurtwaengler2.jpg (http://www.scena.org/lsm/sm3-5/images/WFurtwaengler2.jpg)
http://www.filomusica.com/filo66/furt.jpg (http://www.filomusica.com/filo66/furt.jpg)
http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Furtwangler-Wilhelm-10.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Furtwangler-Wilhelm-10.jpg))

Несколько любопытных фактов из биографии дирижёра см. в http://www.classic-music.ru/furtwangler.html (http://www.classic-music.ru/furtwangler.html)

В 1990 официально учреждена премия им. В.Фуртвенглера (встретилось и название Приз "Вильгельм Фуртвенглер") "За выдающиеся достижения в области классической музыки" (Wilhelm-Furtwängler-Preis). Среди её лауреатов
П.Доминго,
Х.Каррерас,
А.Балца,
Д.Ливайн,
Л.Маазель,
Д.Баренбойм,
Венский филармонический оркестр...
В прошлом году (2008 ) премию получил К.Мазур.
Принято решение, что премия станет ежегодной и будет вручаться в рамках проводимого в Бонне Бетховенского фестиваля солистам, оркестрам, дирижёрам и ансамблям, исполняющим классическую музыку. (см. http://www.lifepr.de/pressemeldungen/internationale-beethovenfeste-bonn-ggmbh/boxid-38805.html (http://www.lifepr.de/pressemeldungen/internationale-beethovenfeste-bonn-ggmbh/boxid-38805.html))

Нашла в материалах форума тему "Записи Вильгельма Фуртвенглера" (открыта в октябре 2004 участником ВЭЛ) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=1608 (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=1608)

Адреса обществ, носящих имя В.Фуртвенглера -
http://www.furtwaengler-gesellschaft.de/
http://www.wfsa.org/
http://www.furtwangler.org/

Дополнительная информация:
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A4%D1%83%D1%80%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%B3%D 0%BB%D0%B5%D1%80,_%D0%92%D0%B8%D0%BB%D1%8C%D0%B3%D 0%B5%D0%BB%D1%8C%D0%BC
http://www.radiorus.ru/issue.html?iid=27916&rid=
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/116194
http://berkovich-zametki.com/2008/Starina/Nomer5/Shtilman1.php

http://www.scena.org/lsm/sm3-5/sm3-5furtwangler.htm
http://www.klassika.info/Komponisten/Furtwaengler/ (нем.яз.)
http://www.classicalnotes.net/features/furtwangler.html
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=4626
http://www.ihr.org/jhr/v17/v17n3p-2_Charles.html
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Wilhelm-Furtw%C3%A4ngler/Conductor/4103-3
http://fischer.hosting.paran.com/music/Furtwangler/furtwangler-discography.htm
http://www.emusic.com/artist/Wilhelm-Furtwangler-MP3-Download/10563718.html
http://www.lastfm.ru/music/Wilhelm+Furtw%C3%A4ngler

!!! Подборка видеоклиров:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Wilhelm+Furtw%C3%A4ngler&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Брунгильда
26.01.2009, 16:06
Стефан Граппелли (26 января 1908 - 1 декабря 1997 года)

«Импровизация, это - тайна. Вы можете написать о ней книгу, но, в конце концов, никто до сих пор не знает, что это такое. Когда я импровизирую и я в хорошей форме, я словно нахожусь в полусне. Я даже забываю, что передо мной люди. Великие импровизаторы похожи на священников, они думают только о своем Боге».

http://media.li.ru/b/5/flv/1/18899/1889971_894a28e0e55f09157a8983d50b1d955f.jpg (http://www.liveinternet.ru/users/1260682/post65617596/play)http://www.beatlesclub.ru/board/Messagepics/StephaneGrappelli_B_200_243.jpghttp://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000061763.jpg
http://www.liveinternet.ru/users/2572568/
http://www.beatlesclub.ru/board/Messagepics/StephaneGrappelli_B_200_243.jpg
http://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000061763.jpg



Стефан Граппелли родился 26 января 1908 года в Париже, на Монмартре. Его отец, итальянский иммигрант, купил ему скрипку у старьевщика. Хотя денег на обучение у него почти не было, Стефан смог выучиться игре на скрипке и фортепиано. В 14 лет он уже работал, играя в кинотеатре и на улицах Парижа. Затем Граппелли заинтересовался джазом и в 1934 году он с Джанго Рейнхардом основали "Горячий квинтет", который сразу получил признание и Граппелли с Рейнхардом стали первыми всемирно известными джазовыми музыкантами - не американцами.
За свою долгую карьеру Граппелли успел сыграть почти со всеми знаменитыми джазистами.
В 1971 году во время ток-шоу на канале BBC Граппелли знакомится со знаменитым скрипачом Йегуди Менухиным. Вместе они записывают шесть альбомов, рассчитанных скорее на неподготовленного слушателя, чем на настоящего любителя джаза. А настоящая популярность пришла к Граппелли, когда по настоянию Диза Дисли он выступил на фестивале фолк-музыки в Кембридже. Выступление Граппелли (вместе с Дисли и Денни Райтом) стало настоящей сенсацией. С тех пор до начала 1990-х годов он ездил с нескончаемыми концертами по всему свету, выступая в самых престижных залах Европы, США и Японии.


Биография
http://st52.narod.ru/artists/stephanegrapelli/sgrappelli.html (http://st52.narod.ru/artists/stephanegrapelli/sgrappelli.html)
http://www.cyberbites.com/marleys_ghost/grappelliobit.html (http://www.cyberbites.com/marleys_ghost/grappelliobit.html)
http://www.allaboutjazz.com/php/musician.php?id=7175 (http://www.allaboutjazz.com/php/musician.php?id=7175)
http://en.wikipedia.org/wiki/Stephane_Grappelli (http://en.wikipedia.org/wiki/Stephane_Grappelli)

Stepphan Grappelli 70th Birthday Concert with John Etheridge___Stephane Grappelli & Yehudi Menuhin BBС Live "Jealousy"
PG0YL69c6rUxV0IcFyXUWs

Django Reinhardt and Stefan Grappelli__________________Stephan Grappelli & Michel Petrucciani
jSjGLxropCQ 2H0gt25JG4I

Здесь можно скачать музыку (http://jazz-jazz.ru/?category=about_artists&altname=stephane_grappelli)


Дополнительно
http://www.mymusicbase.ru/SP/sp_104.htm (http://www.mymusicbase.ru/SP/sp_104.htm)
"Бесконечное приближение": 100 лет Граппелли, скрипка и немножечко грустно (http://www.radiorus.ru/issue.html?iid=170001&rid=)Ведущий М. Митропольский посвятил выпуск скрипично-джазовой программы 100-летию знаменитого французского джазового скрипача Стефана Граппелли (Stephane Grappelli)


Использованы материалы
http://www.tvkultura.ru/ (http://www.tvkultura.ru/)
http://tfile.ru/ (http://tfile.ru/)

kalina
26.01.2009, 23:55
26 января родилась

Жаклин Дю Пре (Du Pré, 1945-1987).

http://whiskygalore.me.uk/Pictures/happy.jpghttp://www.emiclassics.com/groc/images/artistspics/du_pre.jpghttp://www.waagnfnp.com/wp-content/uploads/2007/08/jacqueliedupre.jpghttp://www.elgar.org/3jackie.jpghttp://www.en.imusic.dk/gfx/item/image/128/0724356734128.jpg
(http://whiskygalore.me.uk/Pictures/happy.jpg (http://whiskygalore.me.uk/Pictures/happy.jpg)
http://www.emiclassics.com/groc/images/artistspics/du_pre.jpg (http://www.emiclassics.com/groc/images/artistspics/du_pre.jpg)
http://www.waagnfnp.com/wp-content/uploads/2007/08/jacqueliedupre.jpg (http://www.waagnfnp.com/wp-content/uploads/2007/08/jacqueliedupre.jpg)
http://www.elgar.org/3jackie.jpg (http://www.elgar.org/3jackie.jpg)
http://www.en.imusic.dk/gfx/item/image/128/0724356734128.jpg (http://www.en.imusic.dk/gfx/item/image/128/0724356734128.jpg))

Самая известная виолончелистка. Родилась в Оксфорде. Услышав в 4 года звучание виолончели в одной из радиопередач, захотела играть на этом инструменте. Первые уроки музыки получила у матери (пианистки, преподававшей в Королевской Академии музыки). Училась в Лондоне, совершенствовалась у П.Казальса (на мастер-классах 1960 в швейцарском Церматте), в Париже (у П.Тортелье в 1962), в Москве (у М.Ростроповича, в 1966)...
Уже в период учёбы на родине побеждала в местных музыкальных конкурсах.
Официальный дебют на концертной сцене состоялся в марте 1961 в Лондонском Wigmore Hall.
В 1962 Ж. Дю Пре исполнила виолончельный концерт Э.Элгара уже в Фестивал-Холле.
Её активная концертная деятельность, напоминавшая полёт кометы, продолжалась с 1965 по 1973.
В 1967 вышла замуж за пианиста и дирижера Д. Баренбойма и часто выступала вместе с ним. Кстати, они поженились в Иерусалиме, причём Жаклин Дю Пре приняла иудаизм.

К сожалению, судьба талантливой виолончелистки оказалась очень трагичной. Её исполнительская карьера закончилась из-за неизлечимого рассеянного склероза, а последние 14 лет жизни она провела в инвалидном кресле. Несмотря на страшную болезнь, Жаклин Дю Пре преподавала и призывала внимание общественности к таким же больным, как сама. Её не стало в 42 года.

Жаклин Дю Пре много записывалась и мы имеем возможность её слушать.

http://keep4u.ru/imgs/s/080922/79/79dac05f87b11580cf.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/95/Jacquelinedupredavidoff.jpg/220px-Jacquelinedupredavidoff.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/1/1e/Du_Pre.jpg
(http://keep4u.ru/imgs/s/080922/79/79dac05f87b11580cf.jpg (http://keep4u.ru/imgs/s/080922/79/79dac05f87b11580cf.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/95/Jacquelinedupredavidoff.jpg/220px-Jacquelinedupredavidoff.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/9/95/Jacquelinedupredavidoff.jpg/220px-Jacquelinedupredavidoff.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/1/1e/Du_Pre.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/1/1e/Du_Pre.jpg))

Именем выдающейся виолончелистки с назван концертный зал в Оксфорде. Её имя получили и выведенные сорта цветов.

В материалах форума встретились темы:
1. "Жаклин дю Пре" (открытая в июле 2005 нашей Хулиганкой) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=3249

2. "Записи с Жаклин Дюпре" (открыта Челлистом в апреле 2008 ) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=31620

Официальный сайт Жаклин Дю Пре - http://www.jacquelinedupre.net/

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/208378
http://www.kpnemo.ru/music/2008/09/22/Jacqueline_du_Pre/

http://www.answers.com/topic/jacqueline-du-pr
http://www.jose-sanchez-penzo.net/jdupre.html
http://www.perfectpitchpeople.com/dupre.htm
http://www.musicweb-international.com/classRev/2007/Oct07/Dupre_interview.htm
http://query.nytimes.com/gst/fullpage.html?res=9B0DE0DB1331F933A15753C1A9619482 60
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Jacqueline-Du-Pr%C3%A9/Performer/15564-2
http://www.rhapsody.com/jacqueline-du-pre-2
http://www.lastfm.ru/music/Jacqueline+du+Pr%C3%A9

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.spreadelove.com/317LI-Jacqueline-du-Pr%C3%A9
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Jacqueline+du+Pr%C3%A9&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=8&ct=title#

Брунгильда
27.01.2009, 17:25
Тигран Мансурян (род.27 января 1939г.)

"Наша музыка - не слияние разнородных начал. Это органическое явление, общность, которая имеет в себе оба начала. Если мы будем выделять в ней восточное и западное – это будет условным делением целого. Вооруженный всем техническим арсеналом Запада, всей его теоретической базой, начинаешь видеть это разделение. На самом деле наша музыка - единая система. Армянская духовная музыка и народная музыка, по словам Комитаса, - брат и сестра. У них общая основа.
Важна точка зрения. Глядя с Востока, видишь себя восточным, глядя с Запада, - западным. Важно понимать, что ты находишься у себя дома, он для тебя точка отсчета. Он – центр, и ты находишься в центре. Например, в России нас называют Закавказьем. Но для нас Закавказье – это как раз Россия, поскольку она находится за Кавказским хребтом..."

http://www.kino-teatr.ru/acter/foto/sov/28165.jpg (http://www.kino-teatr.ru/kino/composer/sov/28165/bio/)http://torrent.arut.ru/files/poster/Tigran_Mansuryan.jpg
http://www.kino-teatr.ru/kino/composer/sov/28165/forum/ (http://www.kino-teatr.ru/kino/composer/sov/28165/forum/)
http://torrent.arut.ru/ (http://torrent.arut.ru/)

Тигран Мансурян окончил Ереванскую консерваторию по классу композиции Л. Сарьяна.
Т.Мансурян - лирик по природе своего дарования - пристально вслушивается в окружающий мир, стремясь до конца осознать и максимально прочувствовать свое место в нем, прояснить взаимоотношения с ним. В раннем периоде творчества отдал дань влиянию неоклассицизма, которое, однако, продолжалось недолго, сменившись интересом к сериальности «булезовского» образца: с годами композитор эволюционировал в направлении все более национального, своеобразного почерка, отражающего армянский тип мировоззрения и менталитета.
Основные сочинения: «Четыре траурных напева» для 3 мужских голосов , струнного квартета, 2 флейт и фортепиано на тексты Х. Кечарези, Четыре айрена для меццо-сопрано и фортепиано на сл. Наапета Кучака, два концерта для виолончели с оркестром, Двойной концерт для скрипки, виолончели и струнного оркестра, «Ночная музыка» для оркестра, Две сонаты для виолончели и фортепиано, «Прелюдии» для большого оркестра, «Каноническая ода» для 2 струнных оркестров, 4 арф и органа, «Силуэт птицы» для клавесина и ударных и др.

Интервью Тиграна Мансуряна для журнала "Анив" (http://aniv.ru/view.php?numer=9&st=12&rub=8)

Tigran Mansurian - музыка к к/ф "Ktor mi yerkinq" (Пощёчина)
ot99JcVq3YQ


Дополнительно
"Дух обновления" статья Т.Мансуряна о Комитасе (http://aniv.ru/view.php?numer=9&st=13&rub=8)
Список сочинений (http://home.wanadoo.nl/ovar/mansur.htm)
Музыка к кинофильмам (http://www.imdb.com/name/nm0544013/)
Музыкальные фрагменты (http://www.7digital.com/search/products?search=tigran+mansurian&searchDisplay=products&partner=264)
Блог Тиграна Мансуряна (http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=67335273)


Использованы материалы
http://torrent.arut.ru/index.php (http://torrent.arut.ru/index.php)
http://www.aniv.ru/ (http://www.aniv.ru/)
http://www.otherminds.org/shtml/Mansurian.shtml (http://www.otherminds.org/shtml/Mansurian.shtml)
http://www.composers21.com/compdocs/mansuriant.htm (http://www.composers21.com/compdocs/mansuriant.htm)

Rouslan Khazov
27.01.2009, 17:48
Да,Мансуряна все в основном знают по его замечательной музыки к гениальному фильму великого Параджанова "Цвет граната". Кстати,на днях в Мюнхене "Розамдовцы"(Розамунд квартет) исполняли музыку Мансуряна и нашего Баруха(Бориса Иоффе),а после был показ фильма "Цвет граната": http://www.klangverwaltung.de/rqm/

kalina
28.01.2009, 01:21
27 января родился

Эдуард Лало (Lalo, 1823 - 22.04.1892).

http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z054043ov4m.jpghttp://www.eclassical.com/i/pictures/Composers/Edouard_Lalo.jpghttp://www.kleinhapl.com/de/pub/img/109_1141975388.jpg
(http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z054043ov4m.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z054043ov4m.jpg)
http://www.eclassical.com/i/pictures/Composers/Edouard_Lalo.jpg (http://www.eclassical.com/i/pictures/Composers/Edouard_Lalo.jpg)
http://www.kleinhapl.com/de/pub/img/109_1141975388.jpg (http://www.kleinhapl.com/de/pub/img/109_1141975388.jpg))

Французский композитор, родился в городе Лилле (по отцу испанец). С десяти лет учился игре на скрипке и виолончели в местной консерватории, с шестнадцати - в Париже (скрипке у П.Байлло и Ф.А. Хабенека, композиции у Ю. Шульгофа).
Эдуарду Лало пришлось на долгие годы столкнуться с равнодушием публики и неприятием своих сочинений. В результате, некоторые сочинения 1850-х, в т.ч. две симфонии, автор уничтожил. Классический образец - семья талантливого молодого музыканта влачила почти нищее существование. В 1864 он овдовел и лишь благодаря второму браку - с певицей Ж.-М. Малиньи Бернье, смог жить в лучших условиях.
Поначалу Лало решил оставить композицию, переключившись на исполнительство (ведь он был альтистом и скрипачом). Потом ему улыбнулась удача. В 1855 (в некоторых источниках указан 1856) был создан ставший известным квартет Ж. Арменго (Quatuor Armengaud) и Лало стал его участником (был альтистом, играл и вторую скрипку).

По пятницам у Э.Лало устраивались музыкальные вечера. Это стало одной из причин его возвращения к композиции. Появляются новые романсы, песни, камерные сочинения и опера "Фьеско" (Fiesque, 1866/67, не принятая к исполнению в театре "Лирической оперы")...
Самыми плодотворными в творческом плане стали 1870-е, когда появились Скрипичный (1873) и Виолончельный (1877) концерты, "Испанская симфония" (Symphonie espagnole, 1875) для скрипки с оркестром - своеобразный концерт-сюита, написанная для П.Сарасате, опера "Король города Из" (Le Roi d'Ys, 1881) и др.
Признание к Лало пришло лишь в середине 1880-х (когда композитору было уже за 60)...

Эдуард Лало одним из первых во Франции обратился испанской тематике. "Национальные" названия носят ещё два его произведения - "Норвежская рапсодия" (1879) и "Русский концерт" (1879).

Дополнительная информация:
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=60
http://www.answers.com/topic/douard-lalo
http://www.naxos.com/composerinfo/Edouard_Lalo_21846/21846.htm
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=7866
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Edouard-Lalo/Composer/6761-1
http://www.classicsonline.com/composerbio/Edouard_Lalo_21846/
http://www.lastfm.ru/music/Edouard+Lalo
http://www.rhapsody.com/edouard-lalo

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=Edouard+Lalo

kalina
28.01.2009, 15:03
28 января

Артур Рубинштейн (Rubinstein, 28.01.1887 - 20.12.1982).

http://userserve-ak.last.fm/serve/252/5705761.jpghttp://www.erlingmandelmann.ch/portraits/photos/022_rubinstein.jpghttp://image.listen.com/img/356x237/6/0/8/2/1022806_356x237.jpghttp://www.kalipedia.com/kalipediamedia/artes/media/200808/18/musica/20080818klpartmsc_7_Ies_SCO.jpg
(http://www.dradom.com/images/rubinstein.gif (http://www.dradom.com/images/rubinstein.gif)
http://userserve-ak.last.fm/serve/252/5705761.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/5705761.jpg)
http://www.erlingmandelmann.ch/portraits/photos/022_rubinstein.jpg (http://www.erlingmandelmann.ch/portraits/photos/022_rubinstein.jpg)
http://image.listen.com/img/356x237/6/0/8/2/1022806_356x237.jpg (http://image.listen.com/img/356x237/6/0/8/2/1022806_356x237.jpg)
http://www.kalipedia.com/kalipediamedia/artes/media/200808/18/musica/20080818klpartmsc_7_Ies_SCO.jpg (http://www.kalipedia.com/kalipediamedia/artes/media/200808/18/musica/20080818klpartmsc_7_Ies_SCO.jpg))

"Я обнаружил, что если любишь жизнь, то жизнь отвечает тебе взаимностью". (Артур Рубинштейн)

Легендарный пианист, известный музыкально-общественный деятель и удивительный человек.
Родился в Лодзи (Польша), которая в те времена входила в состав Российской империи. Учился в Берлинской высшей школе музыки (теоретическим дисциплинам у М.Бруха и фортепиано - у Г.Барта, ученика Ф.Листа и Р.Кана). Брал уроки и у И.Падеревского.
В 1898 состоялся концертный дебют пианиста. Большая международная известность пришла к А.Рубинштейну в 1920-х. С 1941 он проживал в США, в 1946 принял американское гражданство.

Активная концертная деятельность А.Рубинштейна продолжалась три четверти века (последний концерт состоялся летом 1976 в Лондоне). Он выступал в Европе и Африке, Северной и Южной Америке. Давал сольные программы и участвовал в камерных ансамблях. Его сценическими партнёрами были известнейшие музыканты - Э.Изаи, Я.Хейфец, Г.Шеринг, П.Казальс, Г.Пятигорский и др.

Интересно! На Международном конкурсе им. Антона Рубинштейна (1910, Петербург) Артур Рубинштейн получил почётный диплом. О концертных выступлениях разных лет и гражданской позиции музыканта интересно почитать в http://www.eleven.co.il/article/13614 (http://www.eleven.co.il/article/13614) .

http://www.usc.edu/dept/polish_music/news/events/RubinsteinArthur.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2008/02/05/arts/rube190.jpghttp://media-2.web.britannica.com/eb-media/20/67620-004-42CC8D83.jpghttp://silverbaybooksinc.com/1/50a.jpg
(http://www.usc.edu/dept/polish_music/news/events/RubinsteinArthur.jpg (http://www.usc.edu/dept/polish_music/news/events/RubinsteinArthur.jpg)
http://graphics8.nytimes.com/images/2008/02/05/arts/rube190.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2008/02/05/arts/rube190.jpg)
http://media-2.web.britannica.com/eb-media/20/67620-004-42CC8D83.jpg (http://media-2.web.britannica.com/eb-media/20/67620-004-42CC8D83.jpg)
http://silverbaybooksinc.com/1/50a.jpg (http://silverbaybooksinc.com/1/50a.jpg))

Им сделано свыше 200 записей. Артур Рубинштейн десятикратный лауреат премии "Грэмми" (за исполнение классических произведений). Играл сочинения, написанные со времён барокко до середины ХХв. Считался одним из лучших исполнителей музыки Ф.Шопена.
Кстати, И.Стравинский написал для А.Рубинштейна фортепианный вариант трёх фрагментов из балета "Петрушка".

Музыкант пережил две мировые войны... Пять его ближайших родственников (три сестры и два брата) погибли в Освенциме (давать концерты в Германии пианист отказался навсегда). Первая из двух частей написанной им автобиографии легла в основу кинофильма ("Любовь к жизни"), получившего в 1970 премию "Оскар".
А.Рубинштейн был отмечен многочисленными наградами, в т.ч. Медалью Свободы США, золотой медалью Лондонского Королевского филармонического общества, Премией Леони Соннинг (в 1971) и др.

Несколько цитат от А.Рубинштейна:

Музыка для меня — не хобби и даже не страсть. Музыка — это я сам.

Любите жизнь, и жизнь будет любить вас. Любите людей, и они будут любить вас.

Я самый счастливый человек из всех, кого мне приходилось когда-либо встречать.

Интересно! В связи с празднованием 120-летнего юбилея, депутаты польского парламенты объявили 2007 - Годом Артура Рубинштейна.
В родном городе пианиста, Лодзи, поставлен оригинальный памятник выдающемуся земляку -

http://arthur-rubinstein.navajo.cz/arthur-rubinstein-2.jpg
(http://arthur-rubinstein.navajo.cz/arthur-rubinstein-2.jpg (http://arthur-rubinstein.navajo.cz/arthur-rubinstein-2.jpg))
Крупным планом смотрите в http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/71/Pomnik_Rubisteina_Lodz.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/71/Pomnik_Rubisteina_Lodz.jpg)

Круг личных знакомых А.Рубинштейна представляли известные музыканты, литераторы, художники, учёные... Среди них К.Дебюсси и М.Равель, Г.Уэллс и Б.Шоу, А.Эйнштейн и Ч.Чаплин, П.Пикассо и М.Шагал.
Поразилась, узнав, что П.Пикассо написал аж 24 портрета пианиста.

С 1974 раз в три года в Израиле проводится Международный конкурс пианистов имени Артура Рубинштейна (знаменитый музыкант присутствовал на первых двух). Информацию о конкурсе можете узнать, заглянув на сайт международного общества им. А.Рубинштейна - http://www.arims.org.il/ (http://www.arims.org.il/)
Из http://cursorinfo.co.il/news/culture/2008/02/27/artur/ (http://cursorinfo.co.il/news/culture/2008/02/27/artur/):

Лауреат первой премии ...конкурса получает золотую медаль и денежный приз в размере 25 000 долларов.
Лауреат второй премии награждается серебряной медалью и 15 000 долларов,
лауреат третьей премии - бронзовой медалью и 10 000 долларов.
Обладателям четвертого, пятого и шестого мест вручают по 3 000 долларов.
...Каждую медаль украшает портрет Артура Рубинштейна - рисунок, выполненный его другом Пабло Пикассо. Этот рисунок был предоставлен маэстро Рубинштейном исключительно для конкурса, он же стал его логотипом.
В материалах форума увидела тему "Артур Рубинштейн" (в феврале 2007 её открыл Anton Zakharov, его же сообщение за №63, на данный момент последнее) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=14373

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/rubinstein_a.html
http://evrey.com/sitep/person/print.php?menu=257

http://www.answers.com/topic/arthur-rubinstein
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=7817853
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Artur-Rubinstein/Performer/13807-2
http://www.lastfm.ru/music/Arthur+Rubinstein
http://www.rhapsody.com/arthur-rubinstein

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=arthur+rubinstein&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Брунгильда
28.01.2009, 22:21
Антонио Бартоломео Бруни (28.1.1757г. — 6.8.1821г)
http://www.sztukakobiet.friko.pl/davin/davin-antonio-bartolomeo-bruni-przed1804.jpg
http://www.sztukakobiet.friko.pl/davin.html (http://www.sztukakobiet.friko.pl/davin.html)


Итальянский скрипач, композитор и дирижёр.
Антонио Бартоломео Бруни родился в Кунео (Италия) в 1757г. Брал уроки по классу скрипки у Гаэтано Пуньяни.
После переезда в Париж стал известен как автор скрипичных дуэтов, струнных квартетов, вокальных сочинений и работ для театра (водевиль "Celestine").
В январе 1789 года получил должность первой скрипки и дирижёра в театре Тюильри.
После 14 июля (взятие Бастилии и начало Французской революции, идеи которой композитор принял!), Бруни сочиняет целый ряд хоровых произведений, посвящённых идеям революции. Это ему зачлось и он был назначен членом Временной комиссии по делам искусств, где занимался инвентаризацией инструментов и музыкальных коллекций лиц, осужденных трибуналом.
Надо отдать должное Бруни – он не только инвентаризировал(!), но и старался всё это сокровище сохранить для Франции.
В этот период жизни композитора были поставлены его оперы - «“L’apoteosi del giovane Barra”(на революционную тему), “Claudine”, «L’officier de fortune”.
Помимо этих работ были опубликованы его сочинения для скрипки и струнных квартетов.
Дуэты и трио (http://www.allstringscores.com/index.php?free_scores=Bruni)
Caprices & airs variés ; and, Cinquante études (http://books.google.ru/books?id=CNF7rqxFYKUC&dq=Antonio+Bartolomeo+Bruni&printsec=frontcover&source=bl&ots=v_G60Awk6O&sig=54zqXU6BEv2CuvrGClVW6Z1aRos&hl=ru&sa=X&oi=book_result&resnum=3&ct=result#PPP1,M1)
"Duetti a Violino e Viola Op.4" by Antonio Bartolomeo Bruni (http://www.sheetmusicarchive.net/dlpage_new.cfm?composition_id=17221)
С 1799г. по 1801г. Бруни работал дирижёром Opera Comigue.

Подробная биография (http://www.orchestrabruni.it/Home250.htm)

Симфонический оркестр города Кунео носит имя Бруни (http://www.orchestrabruni.it/Home.htm)

Музыкальные фрагменты (http://www.classicsonline.com/catalogue/product.aspx?pid=533815)

kalina
29.01.2009, 10:52
Сегодня 29 января

123 года назад (1886) Карлом Бенцем был запатентован первый автомобиль, успешно работавший на бензине (автолюбителям).
А Украина отмечает День работников пожарной охраны. У нас к таковым напрямую относится ув. модератор Tatra (пожарник). Так, что - с глубоким уважением от персонала нашей веточки :beer: :-)
Какими будут события в музыкальном календаре?
В этот день родились три композитора:

Луиджи Ноно (Nono, 1924 - 1990).
(ожидаю информацию)

http://www.musicomh.com/classical/rfh-prometeo.jpg
(http://www.musicomh.com/classical/rfh-prometeo.jpg (http://www.musicomh.com/classical/rfh-prometeo.jpg))

Даниэль-Франсуа-Эспри Обер (Auber, 1782 - 1871).
(ожидаю информацию)

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e2/D-F-E_Auber.jpg/200px-D-F-E_Auber.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e2/D-F-E_Auber.jpg/200px-D-F-E_Auber.jpg)

Фредерик Дилиус (Делиус, Delius, 1862-1934).

http://www.zephyr.dti.ne.jp/~nishis/delius/images/P_delius.jpg
(http://www.zephyr.dti.ne.jp/~nishis/delius/images/P_delius.jpg (http://www.zephyr.dti.ne.jp/~nishis/delius/images/P_delius.jpg))
Английский композитор и почётный доктор Оксфордского университетата (1929).
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Frederick-Delius/Composer/2926-1
http://www.rhapsody.com/frederick-delius
http://www.lastfm.ru/music/Frederick+Delius
(вернусь к этому сообщению)

Rouslan Khazov
29.01.2009, 11:25
Луиджи Ноно (Nono, 1924 - 1990).
(ожидаю информацию)



Пишу!

Брунгильда
29.01.2009, 16:30
Даниэль-Франсуа-Эспри Обер (Auber, 1782 - 1871).
(ожидаю информацию)


Я тоже сейчас приступаю... (только кофейка попью 8) )

Брунгильда
29.01.2009, 19:25
Даниель Франсуа Эспри ОБЕР /Daniel-Francois-Esprit AUBER/ (29.01.1782 - 12.5.1871)

«В своих сочинениях, как и в жизни, он являлся ловким, веселым, умным, светски-изящным французом, которым и был в действительности…»
П.И. Чайковский


http://www.operone.de/komponist/pic/auber.jpghttp://www.operone.de/komponist/pic/auber3.jpg
http://www.operone.de/komponist/pic/auber.jpg
http://www.operone.de/komponist/pic/auber3.jpg


Французский композитор - один из основоположников жанра французской комической оперы(opera comique), директор Парижской консерватории, придворный капельмейстер.
Первые уроки игры на фортепиано Оберу давал профессор Ладюрнер. Уже в юношеском возрасте Обер пробовал свои силы в композиции, начав с сочинения инструментальной музыки. В 1806 году был впервые исполнен его первый скрипичный концерт. Обер начала серьезно заниматься теорией музыки под руководством Керубини и Буальдьё.
В 1811 году он написал первую оперу "Жюли", которую высоко оценил присутствовавший на спектакле Керубини. Музыка для театра становится главной в его творчестве. В 1813 году появилась новая опера Обера "Военная жизнь". Но первый значительный успех принесли ему его пятая опера "Пастушка - владелица замка" (1820) и последующая опера "Эльма" (1821). Всеобщее признание Обер получил в 1825 году после исполнения в Париже оперы "Каменщик" ("Каменщик и слесарь"). С того времени его оперы занимают основное место в репертуаре французских театров. Постоянным либреттистом Обера стал известный драматург Э. Скриб, большой мастер занимательной интриги.Вместе они создали ряд комических опер и два произведения в жанре "большой оперы".
Среди комических опер можно выделить "Фра Дьяволо" ("Fra Diavolo", 1830), "Бронзовый конь" ("Le Cheval de bronze", 1835), "Черное домино" ("Le Domino noir", 1837) и "Бриллианты короны" ("Les Diamants de la couronne", 1841). Хотя ни одну из этих опер нельзя назвать шедевром, все они отмечены вдохновением и тем мелодическим обаянием, которые и принесли сочинениям Обера всеобщее признание. Интонации, пронизывающие музыку Обера, органично связаны с интонациями французского песенного фольклора.
В 1829 году Обер был избран членом Института Франции; с 1842 года директор Парижской консерватории, с 1857 года - придворный дирижер.
"Влияние Обера в области комической оперы было таким же огромным, как влияние Мейербера в области оперы героической"
(В. Ферман).

Автографы Обера (http://www.morrisonfoundation.org/daniel_auber.htm) !!! _______________http://s57.radikal.ru/i155/0901/52/e70256a88e47.jpg (http://www.radikal.ru)

Bfni14vIF3o my2pW3a8zJg

SQtSAulI9_o

http://s53.radikal.ru/i140/0901/2b/edeb530a2273.jpg (http://www.radikal.ru)
Daniel Auber's grave in Paris
Pere-Lachaise Cemetery
(Photo by Carlton Hughes, February 1999)

Дополнительно
http://ru.wikipedia.org/wiki/Обер,_Даниэль_Франсуа_Эспри (http://ru.wikipedia.org/wiki/Обер,_Даниэль_Франсуа_Эспри)
http://www.morrisonfoundation.org/daniel_esprit_auber.htm (http://www.morrisonfoundation.org/daniel_esprit_auber.htm)
www.answers.com/topic/daniel-auber (http://www.answers.com/topic/daniel-auber)

Использованы материалы
http://www.c-cafe.ru/days/bio/000140.php (http://www.c-cafe.ru/days/bio/000140.php)
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=42 (http://www.specialradio.ru/p&d/?id=42)

Rouslan Khazov
29.01.2009, 21:34
http://www.luiginono.it/files/image/album/24.%20FE500R0009.jpg

И пронизывают нашу душу крики угнетенных и замученных! И плачем мы,и возмущается сердце наше,и сжимаются кулаки... "Революция!" - кричит прекрасная смуглая итальянка; "Осознание борьбы,дискуссия,соучастие" - декларирует композитор. Композитор, борец, гений - Луиджи Ноно.
Этот человек смог коммунистические тексты и идеи подать такой чистой,хрупкой и почти ритуальной музыкой. Он был истинным новатором, он был настоящим революционером, но революционером-человеком. Да, Ноно был на баррикадах,участвовал в стычках с полицией... Но даже если говорить о его общественной деятельности,то особенно сильно она проявлялась в диалогах с рабочим классом. Ноно часто ходил на встречи с рабочими на заводы. Это был настоящий художник, потому что его оружие - музыка, его вера - вера в силу музыки. Да, Ноно верил в силу воздействия музыки на людей, но он не опустился до простых массовых песен,которые хотели получать от него недалекие идеалогизированные музыковеды. Революция и авангард - в чем-то тождественны: новый порядок, новый строй, новая система... - это все понимал Л.Ноно. Более того, он жил в состоянии революции - вот сейчас все это произойдет, вот ещё немного, и освободятся трудящиеся от рабства! А может она уже происходит?.. Но революция эта какая-то идеализированная, не такая кровавая и жестокая. Точнее, ему близки личности,чувства угнетенных. У него действительно есть вера в "революцию музыкой" - положительное (в чьем-то конкретном понимании) действие искусства на людей. Конечно, последствия могут быть действительно революционными и кровавыми, но музыка не думает об этом, это не её стезя. Сама музыка чиста и искренна,как искренны чувства борющихся и угнетенных... Не знаю, насколько согласился бы с этим Луиджи Ноно, но его музыка - именно состояние, чувства. А вот поздние сочинения - вообще уже что-то бесконечное и вечное,что-то такое венецианское по духу,объединяющее архаичное и футуристическое. В центральном творении позднего Ноно - "Прометей,трагедия слушания" - это все уже становится чем-то сакральным. Это уже не лозунги, революция стала каким-то ритуалом, после которого уже не может быть того мира, в котором мы жили. Это стало дорогой, дорогой где-то между морем и небом, которая приведет нас к новому миру. "Прометей" - что-то необратимое: услышав его, мы не можем повернуть назад, но и идти в перед - очень трудно, почти невозможно. Это очень сложный путь в Ноевом ковчеге. Если в начале Ноно шел от криков рабочих и лозунгов, то теперь его сочинения чуть ли не религиозные: если веришь, то тогда ты должен пройти этот путь, чтобы спастись. "Нет дорог... есть потребность идти... Андрею Тарковскому" - так называлось одно из последних сочинений Луиджи Ноно...

Луиджи Ноно(Luigi Nono; 29 января 1924 - 8 мая 1990,Венеция)

Начало пути

http://www.luiginono.it/files/image/album/01.%20FA100R0001_1.jpg

Венецианская семья Ноно была связанна с искусством и культурой - дед Луиджи,тоже Луиджи,был художником,а дядя по имени Урбано - скульптором. Родители будущего композитора очень любили музыку,сами музицировали и собирали записи. Вся эта атмосфера повлияла на выбор профессии юноши: с 1942 по 1945 Луиджи Ноно учился в Венецианской консерватории у знаменитого оперного композитора Дж.Фр.Малипьеро. В консерватории Ноно изучает вокальную полифонию,музыку "нововенцев" ,Стравинского,Бартока... Важным событием было знакомство в 1946 году с другим молодым венецианским композитором и дирижером-вундеркиндом Бруно Мадерна,который вскоре станет одним из главных исполнителей музыки своих современников,проведет множество премьер. В 1947 году знакомится с композитором более старшего поколения - Луиджи Даллапиколло,который использовал в своей музыке додекафонию. Именно "нововенцы" интересовали молодых единомышленников - группу музыкантов,собравшихся вокруг Ноно и Мадерны.

http://www.luiginono.it/files/image/album/27.%20FA100T0007%20-%2014.jpg
с Бруно Мадерна,1948

В 1948 году два друга посетили курсы дирижирования Германа Шерхена - знаменитого дирижера,интерпретатора классической и современной музыки. С этого времени Шерхен становится их наставником. Именно по рекомендации Шерхена,Ноно был принят на дармштадские летние курсы новой музыки в 1950 году.

http://www.luiginono.it/files/image/album/29.%20FA100T0015%20-%2017.jpg
с Германом Шерхеном,1948

Дармштадт. "Сериальная троица".

Дармштадт - город в Германии,получивший в 1997 году статус "Города наук". С 1946 года в этом городе проводились курсы новой музыки. Там читали лекции такие композиторы,как Оливье Мессиан и Эдгар Варез,а через некоторое время тоже самое начнут делать и первые ученики,потом ученики учеников и т.д. до нашего времени.
В 1950 году Мессиан пишет "Четыре ритмических этюда" для ф-но,где во второй пьесе приближается к принципам сериализма. Приближается к тому,чего ещё не было,и что станет "лидирующим" в следующие несколько лет. В это же время Ноно попадает на Дармштадские курсы. Тогда произошло "открытие" Веберна,который стал иконой для этого поколения. Пуантализм Веберна и поиски Мессиана стали "родителями" "Дармштадской школы"(впервые прозвучало на лекции Ноно 1957 года) сериалистов,в которую входили,по словам Ноно,Булез,Штокхаузен,Мадерна и он сам(а также: Берио,Пуссёр и др). Эта школа просуществовала с 1951 по 1961 года,и распалась из-за музыкальных разногласий и смерти директора курсов - Вольфганга Штайнеке.
В начале 50х сложилась такая "троица" - Булез,Штокхаузен и Ноно. Именно эти 3 композитора стали наиболее знаменитыми и влиятельными. Наверное,в чем-то их можно сравнить с тремя романтиками XIX века,представителями трех наций: француза Берлиоза,немца Вагнера и итальянца Верди. Только вот пути Булеза,Штокхаузена и Ноно вскоре разошлись настолько,что они стали чуть ли не врагами: Ноно все больше уходил в социальные проблемы,Штокхаузен - в свои идеи,а Булез - в дирижирование и возглавления всевозможных филармонических оркестров. Естественно,Штокхаузен и тем более Булез перестали интересовать Ноно. Зато он сблизился с Хенце,чья музыка тоже неустраивала его,но чья личность была ему очень симпатична.

http://www.luiginono.it/files/image/album/37.%20FA200T0027%20A.jpghttp://www.luiginono.it/files/image/album/31.%20FD200T0002.jpg
Ноно и Штокхаузен,оба на переднем плане. С Булезом(он тоже в черных очках) и с Нурией Шёнберг
http://www.luiginono.it/files/image/album/38.%20FA200T0005.jpg
с Хенце

Коммунист. "Зять Шёнберга". 'Il canto sospeso'.

Луиджи Ноно стал членом итальянской коммунистической партии в 1952 году. Ноно жил не в СССР,и этот шаг,естественно,был его личным решением и являлся показательным. Коммунистом он был активным и верующим,участвовал в демонстрациях,общался с рабочими,и,что особенно важно,почти все сочинения связанны с его убеждениями. Ноно посетил Латинскую Америку и СССР,где его оперу "Под жарким солнцем любви" поставил в Театре на Таганке Юрий Любимов(в постановке участвовал В.Высоцкий)! Вообще,большинство деятелей итальянской культуры - коммунисты(вспомним режиссеров-неореалистов).
В 1955 году Луиджи Ноно женится на дочери Арнольда Шёнберга - Нурие. В это же время Ноно работа над своим первым знаменитым сочинением - 'Il canto sospeso'("Прерванная песня") для солистов,хора и оркестра на тексты узников фашистских застенков. Сочинение написано в сериальной технике и было неоднозначно встречено из-за сложности музыкального языка. Однако именно эта кантата стала одним из наиболее выдающихся и значительных сериальных сочинений. Тут Ноно экспериментирует с текстом: разделяет слова на слоги и синтагмы,вводит в текст в качестве фонового выразительного компонента ряд гласных,соединяет одновременно строки разных писем... Оригинален и выразителен пуантализм Ноно,в котором звуки("точки") тянутся,из-за чего получается как бы такая "кантилена точек". От Веберна Ноно унаследовал склонность к тишине,нежности,тонкости,но при этом,как и великий австрийский композитор,не потерял экспрессивности.

http://www.luiginono.it/files/image/album/32.%20FD200T0003.jpg
с Нурей Шёнберг - женой Ноно

"Нетерпимость". Электроника. Поздний период.

'Intolleranza' - "Нетерпимость" - опера Ноно,написана в1960 году. Есть вариант 1970 года: "Нетерпимость 1970". Композитор комментирует: " 'Нетерпимость 1960' - пробуждение гуманистического сознания человека(шахтера-эмигранта),который,взбунтовавшись против нужды,ищет смысл и "гуманную" основу жизни. Пережив испытания ненавистью и насилием,он вновь находит связь между собой и такими же ,как и он,людьми и вместе с ними гибнет в наводнении". В опере так же используются фрагменты из "Репортажа с петлей на шее" Ю.Фучика,из писем казненных участников Сопротивления,из "Левого марша" Маяковского,из поэмы "К потомкам" Б.Брехта...
Следует отметить,что в этой опере намечаются тенденции будущих сочинений,в т.ч. опер: записанная на пленку музыка(в данном случае - хоры) транслируется через репродукторы,помещенных в разных точках зала.
В этот же год появляется первое электронное сочинение - "Приношение Эмилио Ведове". Теперь электроника появляется во многих сочинениях Ноно. В своем сочинении "Освещенная фабрика" Ноно включает всевозможные фабричные шумы. Tape music имеет особое значение для Ноно,он может записывать шумы заводов и крики(лозунги и т.д.) людей,после чего обрабатывать и создавать композицию. Яркие образцы: "Музыкальный манифест №1"( 1968 ),"Как волна силы и света"(1972). В "Как волны..." Ноно в качестве фонетического материала использует имя погибшего чилийского революционера Lusiano Cruz.
В 1975 году Ноно пишет 2ю оперу - "Под жарким солнцем любви". Эта опера - о жизни революционных героинях прошлого и настоящего. В опере есть такие персонажи,как Луиза Мишель,Роза Люксембург,Айде Сантамария,современная итальянская работница... В текст оперы включены высказывания Маркса,Ленина,Че Гевары,Кастро и др.
Единственный струнный квартет был написан Луиджи Ноно к ХХХ Бетховенскому фестивалю в Бонне,проходившем в 1980 году. Квартет имеет название "Fragmente-Stille. An Diotima". Название несет в себе и программу,и преобладающею динамику,и форму. В течение 35 минут звучат какие-то "островки" и "моменты",разделенные паузами - тишиной. Основная динамика - пиано. Это все касается первой половины заголовка - "Фрагменты-Тишь",а вторая половина - "Диотиме" - намек на Сюзетту Контард,которая переписывалась с поэтом Ф.Гёльдерлином. Косвенно это образ связан с героиней поэмы Гёльдерлина "Диотима". В партитуре квартета отдельно перед нотным текстом напечатаны фрагменты(строки,синтагмы,слова) из стихов Гёльдерлина.
В квартете так же есть цитата: в партии альта проходит тема Окегема "Malor me bat" - этот шансон Окегема когда-то оркестровал Бруно Мадерна,умерший в 1973 году. В квартет можно найти мотив из 5й симфонии Бетховена,а сам Ноно говорил,что строительный материал его квартета - "загадочная гамма",которую Верди ввел в свои "Четыре духовные пьесы".
В 80х творческая активность композитора возросла. Именно в это время Ноно создает один из величайших шедевров музыкального театра - оперу "Прометей"(1984). Миф о Прометее тут представлен в различных вариантах. В либретто(либретто написал философ Массимо Качиари) оперы вошли тексты Рильке и Гёльдерлина.
Prometeo,tragedia dell'ascolto -"Прометей,трагедия слышания" - поразительное сценическое сочинение, здесь все обращено слуху. При этом слушать это нужно именно в зале,потому что только в большом зале можно достичь того эффекта,который был задуман Ноно - эффект расплывчатости,безмерности,неопределенности,полной дезориентации можно прочувствовать только в зале со специальной системой распределения огромного количества громкоговорителей,размещенных в разных частях зала. Используется так же электронная обработка инструментов и голосов.
Очень хорошо об этом сочинении написал Борис Иоффе в своей статье "Теперь":


Вeликoлeпный «Прoмeтeй», мнe кaжeтся, зaдумaн кaк свoeгo рoдa «гoрнилo», oчиститeльный ритуaл. Taм всe нaпрaвлeнo нa тo, чтoбы рaзрушить всякий привычный кoнтeкст, пoлнoстью дeзoриeнтирoвaть слушaтeля. Ужe нe знaeшь, гдe прaвo, гдe лeвo, гдe вeрх, гдe низ, гдe живaя музыкa, гдe зaпись, a гдe – тeбe пoкaзaлoсь...Слoвa нe склaдывaются в прeдлoжeния, язык звучит кaк лeпeт и бoрмoтaниe, кaк шум пoдсoзнaния. Сoбствeннo, нe знaeшь ужe – гдe сoзнaниe, гдe пoдсoзнaниe, гдe – «сoбoрнoсть». Нe знaю, дoстигaeт ли «Прoмeтeй» этoй цeли, - нo худoжeствeннoe впeчaтлeниe oн прoизвoдит oгрoмнoe. Из из всeй «нeвнятицы» выстрaивaeтся впoлнe внятнoe и стрoйнoe цeлoe.

Тот,кто прошел "Прометей",действительно проходит этот "ритуал очищения",а может - спасается в Ноевом ковчеге. Сила воздействия этой музыки огромна и необратима: кто прошел - другой уже теперь. Эта сочинение - огромное испытание,дорога,врата к чему-то новому,и возвратиться через них уже невозможно.

http://www.luiginono.it/files/image/album/22.%20FD500R0070.jpg

Вообще,поздний Ноно - что-то удивительное и... уходящее в вечность,бесконечность. Наверное,тут "видны" и влияния его родного города - Венеции. Море смешивается с небом,а город где-то висит,парит. Как бы через сам город можно попасть куда-то в другой мир,куда-то ближе к небесам,или наоборот - куда-то в море,в другую бескрайность. Не зря туда стремятся умирающие,чтобы быть у врат...

http://www.soundexperiment.org/donaldpics/Luigi%20Nono.jpg

Ссылки:

http://en.wikipedia.org/wiki/Luigi_Nono
http://www.luiginono.it
http://www.myspace.com/archivioluiginono - несколько видео: интервью Л.Ноно!

Ссылки на sendspace:

http://www.sendspace.com/file/na9ccu - Per Bastiana – Tai-Yang Cheng(1967) для оркестра. Дир.: Бруно Мадерна.
http://www.sendspace.com/file/doyt84 - 2 части из "Прометея"
http://www.sendspace.com/file/2g2tin - La fabbrica illuminata (1964) - "Освещенная фабрика".
http://www.sendspace.com/file/z8lrly - "Прерванная песня". 2 части из кантаты.
http://www.sendspace.com/file/eqzcr5 - "Как волна силы и света"(1972).
http://www.sendspace.com/file/d7qxh0 - "Нетерпимость 1960",опера.
http://www.sendspace.com/file/hefbc9 - "Fragmente-Stille. An Diotima" для струнного кварета(1980).

Ссылки на youtube:

http://ru.youtube.com/watch?v=ap99itx8wNI - Liebeslied
http://ru.youtube.com/watch?v=m7JLUIqaTCE&feature=related - "Как волна силы и света"(1972).
http://ru.youtube.com/watch?v=_GPl9WUQPF8&feature=related - Post-prae-ludium для тубы и электроники №1(1987)

kalina
30.01.2009, 00:27
Фредерик Дилиус (Делиус, Delius, 1862-1934).

http://www.geocities.com/vienna/strasse/7920/del1.jpghttp://autori.citatepedia.ro/foto/frederick_delius.jpghttp://image.allmusic.com/56/amg/pic200/drP500/P559/P55956MQEGB.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2007/02/11/arts/11whit2.jpghttp://www.bbc.co.uk/bradford/content/images/2006/06/29/delius_203_203x152.jpg
(http://www.geocities.com/vienna/strasse/7920/del1.jpg (http://www.geocities.com/vienna/strasse/7920/del1.jpg)
http://autori.citatepedia.ro/foto/frederick_delius.jpg
http://image.allmusic.com/56/amg/pic200/drP500/P559/P55956MQEGB.jpg
http://graphics8.nytimes.com/images/2007/02/11/arts/11whit2.jpg
http://www.bbc.co.uk/bradford/content/images/2006/06/29/delius_203_203x152.jpg)

Английский композитор с немецкими корнями, автор красочных музыкальных пейзажей. Его сочинения воссоздают в звучании английскую природу так же неповторимо, как музыка Грига - норвежскую.
В творчестве Дилиуса прослеживается влияние позднего романтизма и импрессионизма.
Родился в Брэдфорде (Yorks.). В семье Дилиусов музыка считалась лишь приятным развлечением, но родители не препятствовали сыну брать частные уроки игры на скрипке и фортепиано.
Следуя воле отца, Фредерик должен был стать его деловым преемником. Два года он трудился на апельсиновых плантациях в США, продолжая заниматься музыкой у Томаса Уорда, местного учителя и органиста. Убедившись в отсутствии деловой хватки и нежелании быть предпринимателем, Дилиус всерьёз задумался о профессии музыканта. В 1886 уехал на полтора года в Германию для учёбы в Лейпцигской консерватории (его учителями были X. Зитт, С. Ядассон и К. Рейнеке). В Лейпциге Дилиус познакомился и подружился с Э.Григом, а в 1887 посетил Норвегию.

Некоторое время спустя он обосновался во Франции, погрузившись в богемную жизнь свободного художника. Сначала жил в Париже, затем в Гре-сюр-Луэн (недалеко от Фонтенбло), только изредка посещая родину (провёл там годы Первой мировой войны). Так, что Дилиуса можно с полным основанием считать зарубежным английским композитором. Неудивительно, что его музыка, часто звучавшая во многих странах Европы, была долгое время практически неизвестна в Англии.
Дилиус хорошо знал И.А.Стриндберга, П.Гогена, Э.Мунка, М.Равеля и Ф.Шмитта.

Послевоенный период стал для композитора очень непростым. В 1920 он ослеп, к тому же был парализован и оказался в инвалидной коляске. Поздние музыкальные произведения диктовал своему секретарю Э. Фенби (в 1936 последний написал книгу "Дилиус, каким я его знал" (Delius as I knew him).
По иронии судьбы, именно в это время Дилиус становится популярными на родине. Большая заслуга в этом принадлежит дирижёру Т. Бичему (Thomas Beecham), организатору фестиваля, посвящённого творчеству композитора (1929). В рамках этого фестиваля прошло последнее публичное выступление Ф.Дилиуса.

С обзором творчества музыканта можно познакомиться в http://www.belcanto.ru/delius.html

Полезные адреса:
сайт, посвящённый композитору http://www.delius.org.uk/ (http://www.delius.org.uk/)
http://thompsonian.info/delius.html (http://thompsonian.info/delius.html)

Книга о Ф.Дилиусе - http://books.google.com/books?hl=en&id=MKsd04prSgoC&dq=Frederick+Delius&printsec=frontcover&source=web&ots=L4vkLjLFR3&sig=vZUplK_KqBzg7vozI710TAGr8Zk&sa=X&oi=book_result&resnum=9&ct=result#PPR7,M1

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/delius.html
http://www.answers.com/topic/frederick-delius
http://www.jaxhistory.com/journal4.html
http://www.arkivmusic.com/classical/...omposer/2926-1 (http://www.arkivmusic.com/classical/...omposer/2926-1)
http://www.boosey.com/pages/cr/composer/composer_main.asp?composerid=2772
http://www.emusic.com/artist/Frederick-Delius-MP3-Download/46.html
http://www.rhapsody.com/frederick-delius (http://www.rhapsody.com/frederick-delius)
http://www.lastfm.ru/music/Frederick+Delius (http://www.lastfm.ru/music/Frederick+Delius)

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Frederick+Delius&aq=f

kalina
30.01.2009, 00:57
Даниель Франсуа Эспри ОБЕР /Daniel-Francois-Esprit AUBER/ (29.01.1782 - 12.5.1871)
«В своих сочинениях, как и в жизни, он являлся ловким, веселым, умным, светски-изящным французом, которым и был в действительности…»
П.И. Чайковский ...
Спасибо, дорогая Брунгильда! :-)




И пронизывают нашу душу крики угнетенных и замученных! И плачем мы,и возмущается сердце наше,и сжимаются кулаки... "Революция!" - кричит прекрасная смуглая итальянка; "Осознание борьбы,дискуссия,соучастие" - декларирует композитор. Композитор, борец, гений - Луиджи Ноно.

Луиджи Ноно(Luigi Nono; 29 января 1924 - 8 мая 1990,Венеция)
:appl:Нет слов. Спасибо, дорогой Руслан!

Jonah
30.01.2009, 10:22
Prometeo,tragedia dell'ascolto -"Прометей,трагедия слышания" - поразительное сценическое сочинение, здесь все обращено слуху. При этом слушать это нужно именно в зале,потому что только в большом зале можно достичь того эффекта,который был задуман Ноно - эффект расплывчатости,безмерности,неопределенности,полной дезориентации можно прочувствовать только в зале со специальной системой распределения огромного количества громкоговорителей,размещенных в разных частях зала. Используется так же электронная обработка инструментов и голосов.



Хотел добавить, что премьера "Прометея" состоялась в Венецианской цекви Сан-Лоренцо, которая уже много лет стоит закрытой и открывалась специально для премьеры сочинения Ноно - ему нужна была аккустика этого здания. Откуда он знал про аккустику? может, в детстве там бывал.
http://www.luiginono.it/it/album/fotoalbum-luigi-nono?page=6
2 года назад - когда я был в Венеции - я не знал ничгео про Прометея - церковь по прежнему была закрыта - и мне показалось что там какие-то склады, вспомнил я о этом только недавно, когда увидел эту фотографию - я вспонимл, что на видеокамере есть запись этой церкви. Церковь находится в центре, но в очень тихом месте на берегу небольшого канала.
Если получится я выложу видео.

kalina
30.01.2009, 10:42
Хотел добавить, что премьера "Прометея" состоялась в Венецианской цекви Сан-Лоренцо, которая уже много лет стоит закрытой и открывалась специально для премьеры сочинения Ноно - ему нужна была аккустика этого здания. Откуда он знал про аккустику?
...Если получится я выложу видео.
Спасибо Вам за интересное дополнение.
Подождём и видео.

Брунгильда
30.01.2009, 14:09
Исаак Осипович Дунаевский (30 января 1900г.- 25 июля 1955г.)

http://www.muzfond.lv/site/pics/news/30.01.07/Dunaevsky.gifhttp://www.mosoblpress.ru/serp/imgs/dunaevski1.jpg
http://www.muzfond.lv/site/pics/news/30.01.07/Dunaevsky.gif
http://www.mosoblpress.ru/serp/imgs/dunaevski1.jpg

Советский композитор, народный артист РСФСР (1950). Окончил Харьковскую консерваторию (1919) по классу скрипки И.Ю.Ахрона, композицией занимался у С.С.Богатырёва. Работал как композитор и дирижёр в харьковских драматических театрах.
С 1924 жил в Москве, где руководил музыкальной частью Театра сатиры.
Дунаевский - один из создателей советской оперетты, автор 12 произведений в этом жанре. Среди его работ - "Женихи" (пост. 1927), "Золотая долина"(пост. 1937), запечатлевшая образы советской молодёжи, и др. Не отвергая традиций неовенской оперетты (И.Кальман, Ф.Легар), Дунаевский прокладывал новые пути, тесно связав оперетту с советской массовой песней и народным творчеством.
Наиболее ярко проявился талант Дунаевского в музыке к фильмам- "Весёлые ребята" (1934), "Три товарища" (1935), "Вратарь" (1936), "Цирк" (1936; Государственная премия СССР, 1941), "Дети капитана Гранта" (1936), "Волга-Волга" (1938; Государственная премия СССР, 1941), "Светлый путь" (1940), "Весна" (1947), "Кубанские казаки" (1950; Государственная премия СССР, 1951).
Композитор стал одним из создателей советской музыкальной кинокомедии, сделав музыку одним из главных компонентов драматургии фильма.

Официальный сайт (http://www.dunaevski.ru/)

Исаак Дунаевский. Монологи великого Дуни (http://www.loja.ru/news/articles/2007/12/270.html)
Наум Шафер. Еврейская судьба Исаака Дунаевского (http://shafer.pavlodar.com/texts/korni26.htm)


Исаак Дунаевский в гостях у Михаила Булгакова. Грампластинка. (http://shafer.pavlodar.com/works/book3.htm)
Джазовые "стандарты" Дунаевского (http://www.jazz.ru/mag/134/jl.htm)


Все песни композитора мр3 (http://www.sovmusic.ru/person_list.php?idperson=4)
и здесь (http://i-dunaevsky.narod.ru/) тоже
Увертюра из к/ф "Дети капитана Гранта"_________________"Как много девушек хороших" (из к/ф "Весёлые ребята")
zB3XLS4euwE0s6cPr2Tb0o
"Широка страна моя родная" (из к/ф "Цирк")
RJdEy2-mzgo

Дополнительно
http://www.classic-music.ru/dunaevsky.html (http://www.classic-music.ru/dunaevsky.html)
http://ru.wikipedia.org/wiki/Дунаевский,_Исаак_Осипович (http://ru.wikipedia.org/wiki/Дунаевский,_Исаак_Осипович)


Использованы материалы
http://kalendar-shiraliv.narod.ru/YANUAR/T30_01.htm (http://kalendar-shiraliv.narod.ru/YANUAR/T30_01.htm)

Waltraute
30.01.2009, 16:58
Исаак Осипович Дунаевский (30 января 1900г.- 25 июля 1955г.)

http://www.mosoblpress.ru/serp/imgs/dunaevski1.jpg




ничего себе палочка :-o

Брунгильда
30.01.2009, 18:31
ничего себе палочка :-o

Да, я тоже обратила внимание на её размеры.:-)

kalina
30.01.2009, 21:58
ничего себе палочка :-o

Да, я тоже обратила внимание на её размеры.:-)
Впечатляет... Как указка. :-) Интересно, где ещё можно встретить такие...

Брунгильда
30.01.2009, 23:00
Впечатляет... Как указка. :-) Интересно, где ещё можно встретить такие...

Я так думаю, что это работа неграмотного ретушёра - видно, что фотография из газеты. По-видимому, светлая палочка на светлом фоне была незаметна и её увеличили в размерах и затемнили.

Хотя, конечно, в этом что-то есть - ею можно достать даже тромбонистов!:lol:

kalina
31.01.2009, 17:56
Я так думаю, что это работа неграмотного ретушёра - видно, что фотография из газеты. По-видимому, светлая палочка на светлом фоне была незаметна и её увеличили в размерах и затемнили.

Хотя, конечно, в этом что-то есть - ею можно достать даже тромбонистов!:lol:

Да уж, не забалуешь... :lol:

Как сервировал сегодняшний день нашу веточку. "Урожай", надо сказать. царский. Шесть композиторов (причём, у трёх из них имена начинаются на "ф") и один представитель клана вокалистов:

Франсуа Девьенн (Devienne, 1759-1803)

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/48/François_Devienne_par_David.jpg/200px-François_Devienne_par_David.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/48/François_Devienne_par_David.jpg/200px-François_Devienne_par_David.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/48/François_Devienne_par_David.jpg/200px-François_Devienne_par_David.jpg))

Композитор и флейтист, профессор Парижской консерватории. Автор 8 концертов для флейты и 4 для фагота с оркестром, а также множества камерных композиций (в т.ч. квартетов, трио, сонат и др.).
Сегодня исполняется 250 лет со дня его рождения!

http://www.naxos.com/composerinfo/Francois_Devienne/19714.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Fran%C3%A7ois-Devienne/Composer/3009-1

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=Devienne&search=tag


Франц Шуберт (Schubert, 1797-1828 )

http://www.schubertsocietyusa.org/schubert_piano.jpghttp://www.royaltyfreemusic.com/images/composers/schubert.jpghttp://www.madaboutbeethoven.com/pages/people_and_places/people_patrons/pics/patrons_schubert.jpg
(http://www.schubertsocietyusa.org/schubert_piano.jpg (http://www.schubertsocietyusa.org/schubert_piano.jpg)
http://www.royaltyfreemusic.com/images/composers/schubert.jpg (http://www.royaltyfreemusic.com/images/composers/schubert.jpg)
http://www.madaboutbeethoven.com/pages/people_and_places/people_patrons/pics/patrons_schubert.jpg (http://www.madaboutbeethoven.com/pages/people_and_places/people_patrons/pics/patrons_schubert.jpg))

Познакомьтесь с темой форума "Произведения Франца Шуберта" (её открыл Spirito ещё в августе 2005, а последнее, пока что 101-е сообщение, написал Loge в ноябре прошлого года) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=3506

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/schubert.html
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A8%D1%83%D0%B1%D0%B5%D1%80%D1%82,_%D0%A4%D1%80 %D0%B0%D0%BD%D1%86
http://readall.ru/lib_page_readall_97701.html
http://www.russianvienna.com/NVM/nvm8_200501Schubert.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Franz-Schubert/Composer/10889-1
http://www.lastfm.ru/music/Franz+Schubert

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Franz+Schubert&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#


Филип Гласс (Glass, род. 1937)

http://bp2.blogger.com/_oYWWBxuA2MU/Rp0xTt3JhcI/AAAAAAAACH4/S8Nq6Yi43xM/s320/Philip+Glass.jpghttp://www.pastemagazine.com/articles/2008/01/15/philip_glass_doc_features_martin_scorsese_errol_mo _440x300.jpg
(http://3.bp.blogspot.com/_oYWWBxuA2MU/Rp0xTt3JhcI/AAAAAAAACH4/S8Nq6Yi43xM/s320/Philip%2BGlass.jpg (http://3.bp.blogspot.com/_oYWWBxuA2MU/Rp0xTt3JhcI/AAAAAAAACH4/S8Nq6Yi43xM/s320/Philip%2BGlass.jpg)
http://www.pastemagazine.com/articles/2008/01/15/philip_glass_doc_features_martin_scorsese_errol_mo _440x300.jpg (http://www.pastemagazine.com/articles/2008/01/15/philip_glass_doc_features_martin_scorsese_errol_mo _440x300.jpg))

Хосе Маседа (Maceda, 1917-2004) был композитором и пианистом.

http://s3.amazonaws.com/hdtrack_artist_j/Jose_Maceda.jpg
(http://s3.amazonaws.com/hdtrack_artist_j/Jose_Maceda.jpg (http://s3.amazonaws.com/hdtrack_artist_j/Jose_Maceda.jpg))

Филиппинский композитор, ученик Нади Буланже.
http://www.nni.nikkei.co.jp/FR/NIKKEI/inasia/prizes/1997/97jo.html
http://www.answers.com/topic/jos-maceda
http://www.opm.org.ph/registry/artist_profile.php?artist_id=431
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Jose-Maceda/Composer/7468-1
http://www.lastfm.ru/music/Jose+Maceda

31 января крестили композитора и музыкального писателя Джулио Чезаре Монтеверди (Монтеверде, Monteverdi, Monteverde, 1573-1630 или 1631).

Младший брат знаменитого Клаудио Монтеверди.
http://www.answers.com/topic/giulio-cesare-monteverdi
http://www.medieval.org/emfaq/cds/ast8602.htm
http://books.google.com/books?id=5zx7lsONuu8C&pg=PA49&lpg=PA49&dq=Giulio+Cesare+Monteverdi&source=bl&ots=2v8nnRz2WV&sig=qoi1_WETOHhwRAh3bnd6IUPGisM&hl=en&sa=X&oi=book_result&resnum=1&ct=result


Священник, музыкальный теоретик и композитор Джозеффо Царлино (Zarlino, 31[?].1.1517-1590. :roll: хотя, день его рождения м.б. иным...)

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/22/Gioseffo_Zarlino.jpg/180px-Gioseffo_Zarlino.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/22/Gioseffo_Zarlino.jpg/180px-Gioseffo_Zarlino.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/2/22/Gioseffo_Zarlino.jpg/180px-Gioseffo_Zarlino.jpg))
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/319362
http://www.answers.com/topic/gioseffo-zarlino
http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/livan2/08.php

Певец Питер Доусон (Dawson, 1882-1961)

http://www.liveperformance.com.au/halloffame/photos/DawsonPeter.jpg
(http://www.liveperformance.com.au/halloffame/photos/DawsonPeter.jpg (http://www.liveperformance.com.au/halloffame/photos/DawsonPeter.jpg))

http://www.adb.online.anu.edu.au/biogs/A080270b.htm
http://www.liveperformance.com.au/halloffame/peterdawson1.html
!!! Подборка видеоклипов (с неб. исключениями):
http://www.youtube.com/results?search_query=gramophone+phonograph+Peter+D awson&search=related&v=6FfQ8x-Wv8w&page=1

kalina
31.01.2009, 21:51
Немного дополнила последний пост (к сожалению, проблемы с ПК не позволили написать запланированное расширенное сообщение).
Надеюсь увидеть кое-что, о чём договорилась (ещё м.б. сюрприз :-)).

P.S. Сегодня последний день текущего месяца... (о планах).

Rouslan Khazov
31.01.2009, 21:57
http://www.ericantoniou.com/img/gallery_01/pix/6_Philip_Glass.jpg

К началу 80х гг. ХХ века в музыкальном мире возникает фигура,ставшая объектом подражания и нападок; имя этого композитора стало нарицательным минимализма,хотя сам композитор не считает себя минималистом. Что ж,Дебюсси протестовал против термина "импрессионизм" по отношению к его музыке,а Арнольд Шёнберг - против термина "атональность",однако до сих пор они остаются отцами импрессионизма и атонализма в музыке.
Филип Гласс - именно о нем речь - является уже несколько десятилетий одним из популярнейших американских композиторов. Да,имя Гласс уже нарицательное: говорят Гласс - подразумевают минимализм(и наоборот). Отцов минимализма,"аутентичных" минималистов - Райха и Райли широкая публика знает гораздо меньше,особенно если говорить о знакомстве с их музыкой. Сам Гласс отрицает этот термин(термин введен Майклом Найманом - популярным английским композитором,автором музыки к фильмам Питера Гринуэя) по отношению к своей(и не только) музыки.
...И все-таки Гласс - минималист. Да,даже в зрелых сочинениях. Если брать его музыку 60-70,то она в принципе не отличается от музыки Райха или Райли: ангемитонные паттерны,репетитивнось. Яркое подтверждение: "Музыка в 12 частях" и опера "Эйнштейн на пляже". Но к 80-м Филип Гласс приходит к своему стилю. К этому моменту он становится безумно популярным,в т.ч. из-за его саундтрека к фильму Годфри Реджио "Коянискацци". Теперь некоторые принципы минимализма стали сочетаться с минорными и уменьшенными гармониями,использованием классической тональной системы(функциональной гармонии). Все это сделало музыку Гласса более доступной и подверженной обвинениям в китче,мейнстриме. Даже если в некоторой степени можно согласиться с этим,все-таки невозможно не оценить его оригинальность и органичность,верность себе. Это не его вина,что его творчество породило большое количество эпигонов,стремящихся без особых усилий добиться материальных успехов и популярности.
"Музыка с повторными(репетитивными) структурами" - так охарактеризовал свой метод сочинения Филип Гласс. Как уже было указно выше,теперь это не просто бесконечно повторяющиеся и чуть-чуть меняющиеся ангемитонные или мажорные паттерны,а целые законченные предложения,обычно в минорных гармониях с признаками классической функциональности,которые часто повторяются и чередуются(а это,в принципе,может быть бесконечно). Ритм тоже пульсирующий,остинатный: остинато равных длительностей и синкоп,четкая метрика; иногда встречаются довольно сложные ритмические построения,напоминающее нам о музыке Стравинского,чье творчество было знакомо Глассу с юности. Много раз повторяющееся арпеджированное минорное трезвучие - что-то вроде "визитной карточки" Филипа Гласса.

http://www.musicroom.com/images/catalogue/samples/DU10439.jpg

Самое же главное,что делает Гласса минималистом - та черта,которая характерна и для других американских композиторов-минималистов: статика при постоянном движении. Движение - кинетика- неотъемленная часть классического американского минимализма. Но это движение - внутрь. Сами композиции статичны,бесконечны. Это сродни езде на машине,когда мы остаемся на месте,но мы движемся,и движемся иногда на больших скоростях(вспомним "Короткую поезду на автомобиле" Дж.Адамса! - другого американского композитора минималиста более младшего поколения). У Гласса вот это тоже ощущается,хотя у него все-таки не столь статично.
«Мы не используем технологию — мы живём технологией» - говорит режиссер Годфри Реджио,автор трилогии "Кацци",к которой музыку написал Филип Гласс. Дома становятся деревьями,города - лесом. Если человек не смог почувствовать себя хозяином леса натурального,то он создал свой лес - искусственный,чтобы быть там Царем. Однако назрела некоторая проблема: мы становимся заложниками,мы уже не цари - мы рабы,мы уже не можем чего-то другого,другой среды. И вот тут все-таки есть некоторая близость идей Годфри и музыки Гласса(как известно,режиссер изначально хотел видеть Гласса автором саундтрека,но Гласс долго отказывался("я не пишу музыку к фильмам"), пока не увидел первый отснятый материал с использованием его сочинений) - некоторая фатальность. Все эти миноры и механистичекое остинато порождены безумной жизнью новой искусственной природы.

http://ia.media-imdb.com/images/M/MV5BMTI3ODU1NjIyOV5BMl5BanBnXkFtZTYwNjkxMDI1._V1._ SX400_SY304_.jpg
C Г.Реджио

Филипп Гласс(Philip Glass) родился 31 января 1937 года в Балтиморе,шт.Мэриленд. Гласс был внуком еврейских эмигрантов из Литвы. Отец Филипа - Бенджамин Чарлз Гласс был владельцем магазина грампластинок. Уже в раннем детстве Гласс знал музыку классиков и композиторов ХХ века(Шёнберг,Хиндемит,Шостакович). до 15 лет учился на флейте в Консерватории Пиподи,после чего переехал в Чикаго,где изучал в университете математику и философию. В Чикаго Гласс изучает музыку Веберна и пишет Струнное трио с серийной технике. Дальнейшее музыкальное образование он получается в Джульярдской школе музыки в Нью-Йорке,где занимается композицией(у В.Персичетти и У.Бергсмы) и ф-но. Также берет уроки у Дариуса Мийо.

http://www.boston.com/ae/theater_arts/exhibitionist/Mapplethorp1976.jpg

В 1964 году Филип Гласс едет заниматься в Париж к Наде Буланже - знаменитому педагогу,воспитавшему огромное количество американских композиторов,культивировавшему классические каноны и музыку Стравинского. С Буланже Гласс проанализировал Хорошо-темперированный клавир Баха и Фортепианные концерты Моцарта,что имело огромное влияние на его вкусы и музыкальные предпочтения. В Париже Гласс посещал концерты Булеза(который через 20 лет будет очень критично отзываться о нем),где слушал современные сочинения того времени,и которые не особенно его впечатляли,в отличие,например,от театра и фильмов французской "новой волны".
В 1966 году Филип Гласс знакомится с Рави Шанкаром и посещает Индию,где на него оказал огромное влияние Буддизм. Тогда же Гласс начинает эксперименты,приближающие его к минимализму. Возвратившись в 1967 в Нью-Йорк,он посещает концерты Стива Райха,знакомится со скульпторами Ричардом Серра и Нэнси Грэйвз. В 1971 году из-за разногласий с Райхом Гласс создает "Филип Гласс ансамбль"(а Райх создает свой ансамбль). Одновременно сочиняет "Музыку в 12 частях",которую заканчивает в 1974 году. Это сочинение длится четыре часа,а в последний части,по словам композитора,он прощается с минимализмом. Однако,все-таки черты "классического" минимализма ещё слышны и в опере "Эйнштейн на пляже"(1975).
Опера "Эхнатон" была закончена в 1983 году. Это стало одним из самых знаменитых сценических сочинений Филипа Гласса,благодаря эффектной и красивой музыке. Текст оперы написан на Аккадском,Древнееврейском и Египетском языках. Есть и чтец,комментирующий оперу(как в "Царе Эдипе" Стравинского) на английском(немецком). "Эхнатон" - третья опера трилогии(2 предыдущие: "Эйнштейн на пляже" и "Сатьяграха") "Портреты" о силе человеческого духа: "Эхнатон, Ганди и Эйнштейн – три человека, силой своего духа, переломившие ход истории. Вот настоящая тема моей трилогии. Эйнштейн – учёный; Ганди – политик; Эхнатон – религиозный деятель". Тогда же выходит фильм "Коянискацци" Годфри Реджио - первый фильм из трилогии "Кацци". В этих сочинениях представлен музыкальный язык зрелого стиля Гласса.

http://www.metroactive.com/papers/sonoma/11.17.04/gifs/glass-0447.jpg

В 1987 году появляется одно из лучших сочинений Гласса - Скрипичный концерт,посвященный памяти отца. Одним из исполнителей концерта был Гидон Кремер,записавший концерт в 1992 годы с венским филармоническим оркестром. В этом концерте,как и в последующих сочинениях Гласс ещё боле расширяет свои стилистичекие и жанровые рамки: пишет квартеты и симфонии(на данный момент их уже 8 ),язык становится сложнее и более классическим. Точнее, Гласс "возвращается" в школу Буланже,культивирующую неоклассицизм. Также проявляются неоромантические тенденции,особенно в сочинениях конца 90х и после.
К музыкальному театру и музыке к фильмам Гласс тоже не остыл,написав несколько опер и множество саундтреков,в т.ч. к старым немым фильмам.
Одно из самых последних сочинений на данный момент - Струнный секстет(2009).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b8/Philip_Glass_1_crop.jpg/215px-Philip_Glass_1_crop.jpg

Ссылки:

http://en.wikipedia.org/wiki/Philip_Glass
http://www.philipglass.com/


Ссылки на sendspace:

http://www.sendspace.com/file/8vg9oa - Концерт для скрипки с оркестром(1987)
http://www.sendspace.com/file/dla5v6 - Симфония №3


Ссылки на youtube:
http://ru.youtube.com/watch?v=VqANh4QnNxA
http://ru.youtube.com/watch?v=n7ruhufue_0&feature=related
http://ru.youtube.com/watch?v=26aK9tf411I&feature=related - 3 фрагмента из "Эхнатона".
http://ru.youtube.com/watch?v=WB0wHIC0NS0 - 1я часть скрипичного концерта.
http://ru.youtube.com/watch?v=LFBijDU8PpE - "Коянискацци",фрагмент.

kalina
31.01.2009, 22:09
Филип Гласс - именно о нем речь - является уже несколько десятилетий одним из популярнейших американских композиторов.
:appl:
Дорогой Руслан, спасибо за интересное и красивое сообщение!
Надеюсь, оно не останется без должного внимания и оценок. :-)

kalina
31.01.2009, 23:13
И вот, первый полный месяц года Красного Быка вступает в свои права




http://blog.beliefnet.com/astrologicalmusings/images/year%20of%20the%20ox.jpg



(http://blog.beliefnet.com/astrologicalmusings/images/year%20of%20the%20ox.jpg (http://blog.beliefnet.com/astrologicalmusings/images/year%20of%20the%20ox.jpg))




Именитые музыканты февраля


1 февраля
Камаргу Гуарньери (Guarnieri, 1907-1993). Бразильский композитор и дирижёр
Адольф Фредрик Линдблад (Lindblad, 1801-1878). Шведский композитор
Жермен Любен (Lubin, 1890-1979). Французская певица
Рената Тебальди (Tebaldi, 1922-2004). Итальянская певица


2 февраля
Мартина Арройо (Arroyo, род. 1936). Американская певица
Михаил Фабианович Гнесин (1883-1957). По старому стилю день рождения 21 января. Композитор и педагог
Лиза делла Каза (Lisa della Casa, род. 1919). Швейцарская певица. Исполняется 90 лет со дня её рождения!
Изабелла Кольбран (Colbran, 1785-1845). Испанская певица
Фриц Крейслер (Крайслер, Kreisler, 1875-1962). Австрийский и американский скрипач, композитор
Джироламо Крешентини (Crescentini, 1762-1846). Итальянский певец (меццо-сопрано), один из последних великих певцов-кастратов
Луи Маршан (Marchand, 1669-1732). Французский клавесинист, органист и композитор. Исполняется 340 лет со дня его рождения!
Яша Хейфец (Heifetz, 1900–1987). По старому стилю день рождения 20 января. Американский скрипач (родом из России)


3 февраля
Жеан Ален (Alain, 1911-1940). Французский композитор и органист
Блас Галиндо Димас (Galindo Dimas, 1910-1993). Мексиканский композитор
Луиджи Даллапиккола (Dallapiccola, 1904-1975). Итальянский композитор, пианист
Хельга Дернеш (Dernesch, род. 1939). Австрийская певица. Юбиляр!
Феликс Мендельсон(-Бартольди) (Mendelssohn[-Bartholdy], 1809-1847). Замечательный композитор, дирижёр, органист, пианист. Исполняется 200 лет со дня его рождения!
Джованни Пьерлуиджи да Палестрина (Palestrina, 1525-1594). Итальянский композитор


4 февраля
Тоси Итиянаги (Ичиянаги, Ichiyanagi, род. 1933). Японский композитор и пианист
Аристид Кавайе-Коль (Cavaillé-Coll, 1811-1899). Французский органный мастер
Майкл Коста (Costa, 1808-1884). Английский дирижёр и композитор (родом из Италии)
Эрих Лайнсдорф (Лейнсдорф, Leinsdorf), настоящая фамилия Ландауэр (Landauer, 1912-1993). Американский дирижер (родом из Австрии)
Блас де Ласерна (Laserna, крещён 1751-1816). Испанский композитор
Тосси Спиваковский (Spivakovsky, 1907-1998 ). Американский скрипач. *Имеются некоторые сомнения в указанной дате, т.к. в разных источниках встречаются несовпадающие данные - как 23 декабря, так и 4 февраля, без уточнения старого или нового стиля. Отмечаю это расхождение специально.
Мартти (Олави) Талвела (Talvela, 1935-1989). Финский певец


5 февраля
Уле Булль (Bull, 1810-1880). Норвежский скрипач и композитор
Юсси (на самом деле Юхан) Бьёрлинг (Björling, 1911-1960). Шведский певец
Рикардо Виньес (Viñes, 1875-1943). Испанский (каталонский) пианист
Кара Караев (1918-1982). Азербайджанский композитор
Кристиан Готлоб Нефе (Неефе, Neefe, 1748-1798). Немецкий композитор

6 февраля
Стивен (Джоэл) Алберт (Albert, 1941-1992). Американский композитор
Клаудио Аррау (Arrau, 1903-1991). Чилийский пианист
Морис Ле Ру (Le Roux, 1923-1992). Французский композитор и дирижёр
Андре(-Луи) Маршаль (Marchal, 1894-1980). Французский органист
Василий Ильич Сафонов (1852-1918 ). По старому стилю день рождения 25 января. Русский дирижёр, пианист, педагог


7 февраля
Стюарт Барроуз (Burrows, род.1933). Валлийский певец
Осип (Соломонович) Габрилович (Gabrilowitsch, Gabrilovich, 1878-1936). По старому стилю день рождения 26 января. Американский пианист и дирижёр (родом из России)
Клаудиа Муцио (Muzio, 1889-1936). Итальянская певица
Иоахим Стучевский (Stutschewsky, 1891-1982). Израильский композитор


8 февраля
Андре-Эрнест-Модест Гретри (Grétry, 1741-1813). Французский композитор валлонского (южно-нидерландского) происхождения
Талиб Расул Хаким (Hakim), на самом деле Стивен Александер Чамберс (Chambers, 1940-1988 ). Американский композитор
Осиан (Гуинн) Эллис (Ellis, род. 1928). Валлийский арфист


9 февраля
Альбан Берг (Berg, 1885-1935). Австрийский композитор, представитель новой венской школы
Хильдегард Беренс (Behrens, род. 1937). Немецкая певица
Эмиль Петрович (Petrovics, 1930). Венгерский композитор
Анри-Жозеф Ригель (Rigel, Riegel, 1741-1799). Немецкий и французский композитор и педагог


10 февраля
Ларри Адлер (Adler, 1914-2001). Американский исполнитель на губной гармонике
Барбара Колб (Kolb, род. 1939). Американский композитор. Юбиляр!
Станислао Маттеи (Mattei, 1750-1825). Итальянский педагог и композитор
Марциан Негря (Negrea, 1893-1973). Румынский композитор
Леонтин Прайс (Price, род. 1927). Американская певица
Чезаре Сьепи (Siepi, род. 1923). Итальянский певец


11 февраля
Ив Бодрие (Baudrier, 1906-1988 ). Французский композитор
Владимир Михайлович Дешевов (1889-1955). По старому стилю день рождения 30 января. Композитор. Юбиляр!
Пауль фон Кленау (Klenau, 1883-1946). Датский композитор и дирижёр
Эдит Матис (Mathis, 1938). Швейцарская певица


12 февраля
Джованни Франческо Гросси (Grossi), по прозвищу Сифаче (Siface, 1653-1697). Итальянский певец-кастрат
Ян Ладислав Дусик (Dusík), он же Дюссек (Dussek, 1760-1812). Чешский пианист и композитор
Мел Пауэлл (Powell, 1923-1998 ). Американский композитор
Личинио Рефиче (Refice, 1883-1954). Итальянский композитор и церковный музыкант
Рой Харрис (Гаррис, Harris, 1898-1979). Американский композитор


13 февраля
Леопольд Годовский (Godowsky, 1870-1938 ). Американский пианист и композитор
Александр Кипнис (Kipnis, 1891-1978 ). По старому стилю день рождения 1 февраля. Американский певец
Колин Мэтьюз (Matthews, род. 1946). Английский композитор
Барни Чайлдс (Childs, 1926-2000). Американский композитор
Федор Иванович Шаляпин (1873-1938 ). По старому стилю день рождения 1 февраля.


14 февраля
Андрей Михайлович Волконский (1933-2008 ). Композитор, клавесинист, дирижёр, музыковед
Александр Сергеевич Даргомыжский (1813-1869). По старому стилю день рождения 2 февраля.
Жанна Демесьё (Demessieux, 1921-1968 ). Французская органистка и композитор
АнриКлинг (Kling, 1842-1918 ). Швейцарский валторнист, педагог, дирижёр, композитор французско-немецкого происхождения
Фернандо Сор (Sor), на самом деле Сорс (Sors, 1778-1839). Испанский композитор и гитарист


15 февраля
Джон (Кулидж) Адамс (Adams, род. 1947). Американский композитор
Гаролд Арлен (Arlen), на самом деле Хайман Арлак (Arluck, 1905-1986). Американский композитор
Луиза Бертен (Bertin, 1805-1877). Французский композитор, поэтесса
Жан Лангле (Langlais, 1907-1991). Французский композитор и органист
Жорж Орик (Auric, 1899-1983). Французский композитор
Михаэль Преториус (Praetorius, 1571[?]-1621). Немецкий композитор и теоретик
Роберт Фукс (Fuchs, 1847-1927). Австрийский композитор, педагог, органист, дирижёр
Эрнст Айхнер (Эйхнер, Eichner, крещён 1740-1777). Немецкий фаготист, скрипач и композитор

16 февраля
Семен Семенович Богатырев (1890-1960). По старому стилю день рождения 3 февраля. Музыковед и композитор
Мария Гутхайль-Шодер (Гутхейль-Шодер, Gutheil-Schoder, 1874-1935). Немецкая певица
Элияху (Элиаху) Инбал (Inbal, род. 1936). Израильский дирижёр
Виллем Кес (Kes, 1856-1934). Нидерландский дирижёр и скрипач
Селим Пальмгрен (Палмгрен, Palmgren, 1878-1951). Финский композитор, пианист, дирижёр
Пьер Роде (правильнее Род, Rode, 1774-1830). Французский скрипач и композитор


17 февраля
Эрнст Готлиб Барон (Baron, 1696-1760). Немецкий лютнист и композитор
Анри Вьётан (Vieuxtemps, 1820-1881). Бельгийский скрипач и композитор
Антонио Калегари (Calegari, 1757-1828 ). Итальянский композитор
Арканджело Корелли (Corelli, 1653-1713). Итальянский композитор и скрипач
Леви Мадетоя (Мадетойа, Madetoja, 1887-1947). Финский композитор
Джованни Пачини (Pacini, 1796-1867). Итальянский композитор
Ли Хойби (Hoiby, род. 1926). Американский композитор и пианист


18 февраля
Джованни Баттиста Витали (Vitali, 1632-1692). Итальянский композитор
Рита Горр (Gorr, род. 1926). Бельгийская певица
Иоганн Кристиан Киттель (Kittel, 1732-1809). Немецкий органист и композитор
Гаспар Фриц (Fritz, 1716-1783). Швейцарский композитор и скрипач-виртуоз
Альдо Чеккато (Ceccato, род. 1934). Итальянский дирижёр


19 февраля
Владимир Андреевич Атлантов (род. 1939). Исполняется 70 лет со дня его рождения!
Луиджи Боккерини (Boccherini, 1743-1805). Итальянский композитор и виолончелист
Вилли Домграф-Фасбендер (Domgraf-Fassbander, 1897-1978 ). Немецкий певец
Шарль-Юбер Жерве (Gervais, 1671-1744). Французский композитор
Катарина Кавальери (Cavalieri, 1760-1801). Австрийская певица
Дьёрдь Куртаг (Kurtág, род. 1926). Венгерский композитор
Тобайес (Огастас) Маттей (Matthay, 1858-1945). Английский педагог и пианист
Аделина Патти (Patti, 1843-1919). Итальянская певица
Фелипе Педрель (Pedrell, 1841-1922). Испанский композитор и музыковед
Лауро Росси (Rossi, 1812-1885). Итальянский композитор и педагог


20 февраля
Василий Александрович Барвинский (1888-1963). Украинский композитор, пианист, музыковед, педагог
Антонио Веретти (Veretti, 1900-1978 ). Итальянский композитор
Мэри Гарден (Garden, 1874-1967). Американская певица шотландского происхождения
Рут Гиппс (Gipps, 1921-1999). Английский композитор
Тосиро Маюдзуми (Mayuzumi, 1929-1997). Японский композитор. Исполняется 80 лет со дня его рождения!
Кристоф Эшенбах (Eschenbach), настоящая фамилия Рингман (Ringmann, род. 1940). Немецкий пианист и дирижёр
Юлюс Юзелюнас (Juzeliunas, род. 1916). Литовский композитор. По старому стилю день рождения 7 февраля.


21 февраля
Шарль-Мари Видор (Widor, 1844-1937). Французский органист, композитор, педагог
Лео Делиб (Delibes, 1836-1891). Французский композитор
Иоганн Венцель Калливода (Kalliwoda), на самом деле Ян Кржтител Вацлав Каливода (Kalivoda, 1801-1866). Богемский композитор и скрипач
Никита Магалофф (Магалов, Magaloff, 1912-1992). По старому стилю день рождения 8 февраля. Швейцарский пианист (родился в России)
Франсишку Мануэл да Силва (Silva, 1795-1865). Бразильский композитор
Николай Николаевич Фигнер (1857-1918 ). Певец. По старому стилю день рождения 9 февраля.
Карл Черни (Czerny, 1791-1857). Австрийский пианист, педагог, композитор


22 февраля
Митрофан Петрович Беляев (1836-1904). Промышленник, нотоиздатель, меценат. По старому стилю день рождения 10 февраля.
Нильс Гаде (Gade, 1817-1890). Датский композитор
Джованни Дзенателло (Zenatello, 1876-1949). Итальянский певец
Бенно Моисеивич (Moiseiwitsch, 1890-1963). Британский пианист (родился в России)


23 февраля
Дмитрий Игнатьевич Аракишвили (1873-1953). Грузинский композитор и музыковед. По старому стилю день рождения 11 февраля
Георг Фридрих Гендель (Händel, Handel, 1685-1759). Немецкий и английский композитор
Оскар Линдберг (Lindberg, 1887-1955). Шведский композитор и церковный музыкант
Гертруд Элизабет Мара (Mara, 1749-1833). Немецкая певица. Исполняется 260 лет со дня её рождения!
Алберт (Эдуард) Сэммонс (Sammons, 1886-1957). Английский скрипач


24 февраля
Арриго Бойто (Boito, 1842-1918 ). Итальянский композитор, либреттист, поэт
Гийом Ландре (Landré, 1905-1968). Нидерландский композитор
Суко Мидзуно (Mizuno, род. 1934). Японский композитор
Рената Скотто (Scotto, род. 1934). Итальянская певица
Карл Тюрршмидт (Дурршмид, Türrschmidt, Durrschmied, 1753-1797). Немецкий валторнист


25 февраля
Игнацы Феликс Добжиньский (Dobrzynski, 1807-1867). Польский композитор
Арман-Луи Куперен (Couperin, 1727-1789). Французский композитор
Отакар Острчил (Ostrcil, 1879-1935). Чешский композитор. Исполняется 130 лет со дня его рождения!
Борис Папандопуло (Papandopulo, 1906-1991). Хорватский композитор и дирижёр
Алфред Пиккавер (Piccaver, 1884-1958 ). Английский певец
дэйм Майра Хесс (Hess, 1890-1965). Английская пианистка


26 февраля
Лазарь Наумович Берман (1930-2005). Пианист
Фрэнк Бридж (Bridge, 1879-1941). Английский композитор. Исполняется 130 лет со дня его рождения!
Мордехай Зетер (Сетер, Seter, 1916-1994), на самом деле Марк Староминский. Израильский композитор (родился в России)
Эмма Кёркби (Киркби, Kirkby, род. 1949). Английская певица. Юбиляр!
Филиппо Маркетти (Marchetti, 1831-1902). Итальянский композитор
Антуан (на самом деле Антонин) Рейха (Reicha, Rejcha, 1770-1836). Богемский и французский композитор, музыкальный теоретик, педагог
Дэвид Томас (Thomas, род. 1943), Английский певец
(Франческо) Никола Фаго (Fago), по прозвищу Тарантино (Tarantino, 1677-1745, Неаполь). Итальянский композитор и педагог


27 февраля
Мариан Андерсон (Anderson, 1902-1993). Американская певица
Маттиа Баттистини (Battistini, 1856-1928 ). Итальянский певец
Энрико Карузо (Caruso, 1873-1921). Итальянский певец
Гидон Кремер (Kremer, род. 1947). Скрипач
Иоганн Филипп Кригер (Krieger, крещён 1649-1725). Немецкий композитор
Лотте Леман (Lehmann, 1888-1976). Немецкая и американская певица
Иоганн Карл Фридрих Рельштаб (Rellstab, 1759-1813). Немецкий издатель и композитор. Исполняется 250 лет со дня его рождения!
Мирелла Френи (Freni, род. 1935). Итальянская певица


28 февраля
Джон Олден (Alden) Карпентер (Carpenter, 1876-1951). Американский композитор
Рихард Мюльфельд (Mühlfeld, 1856-1907). Немецкий кларнетист
Джералдин Фаррар (Farrar, 1882-1967). Американская певица


И пусть нынешний год не високосный. Мы вправе знать, какие музыканты родились 29 февраля, чтобы вспомнить о них.


29 февраля
Эспри Жозеф Антуан Бланшар (Blanchard, 1696-1770). Французский композитор
Джоаккино Россини (Rossini, 1792-1868 ). Итальянский композитор
Владимир (Рудольфович) Фогель (Vogel, 1896-1984). Швейцарский композитор немецко-русского происхождения. По старому стилю день рождения 17 февраля.

(ох уж эти символы... зашла второй раз, буду их подправлять)

Filin
01.02.2009, 00:02
31 января родился итальянский музыкальный теоретик и композитор Джозеффо Царлино (Zarlino, 1517-1590).
http://math-info.criced.tsukuba.ac.jp/Forall/project/history/2003/mesolabio/index/zarlino.gifhttp://www.hagaselamusica.com/img/periodos/img1-26.jpg
http://math-info.criced.tsukuba.ac.jp/Forall/project/history/2003/mesolabio/index/zarlino.gif (http://math-info.criced.tsukuba.ac.jp/Forall/project/history/2003/mesolabio/index/zarlino.gif)
http://www.hagaselamusica.com/img/periodos/img1-26.jpg (http://www.hagaselamusica.com/img/periodos/img1-26.jpg)
Крупнейший итальянский теоретик, Джозеффо Царлино завершает в своей области эпоху Возрождения и открывает путь для дальнейшего движения теоретической и творческой мысли.
Всей своей деятельностью Царлино - музыкальный ученый, композитор, исполнитель-органист - был связан с венецианской школой. Он родился в Кьодже, но совсем молодым, с 1541 года он обосновался в Венеции, совершенствовался в музыке под руководством Виллаэрта, а с 1565 года стал капельмейстером в соборе св. Марка; публиковал свои теоретические труды с 1558 года. Широко образованный человек, владелец лучшей библиотеки в Венеции, Царлино встречался с самыми выдающимися художниками своего времени - Тицианом и Тинторетто (в доме которого тоже общался с большим кругом вхожих туда людей искусства). Современники ценили Царлино как весьма авторитетного музыканта и музыкального ученого. Его слава в большой мере затмила более скромную известность предшественников. Вступление в орден францисканцев нимало не отвлекло ученого монаха от разработки широкой области музыкальной теории.
Теоретические трактаты Царлино носят названия «Islituzioni harmoniche» («Установления гармонии», 1558) и «Demostrazioni harmoniche» («Доказательства гармонии», 1571). Центральной проблемой этих трудов является учение о ладах, неразрывно связанное для Царлино с проблемами гармонии и в то же время подчиненное у него определенной системе эстетических взглядов, сложившейся в традициях Возрождения.
По мнению Царлино, правильно судить об искусстве может лишь тот, кто сведущ в теории и вместе с тем владеет практикой искусства, а также внутренне независим от привходящих соображений о национальности, известном имени или служебном положении художника. Оценивая современное ему состояние музыкального искусства, Царлино неоднократно ссылается на высокий пример античности, признавая при этом, что еще в недавнее время музыка находилась в упадке. Эта склонность апеллировать к античным образцам и пренебрежительно судить о музыке средневековья - типично возрожденческая позиция.
Первостепенную роль музыки Царлино видит в ее возможностях воздействовать на душу человека, пробуждать определенные эмоции. Большое значение он придает в этом слову, поэтическому тексту, настаивая на том, что музыка должна соответствовать смыслу слов, усиливать его своими выразительными средствами. Любопытно, что самым приятным пением он (как и многие в XVI веке) находит одноголосное пение под лютню, самым естественным складом многоголосия - четырехголосный, а самым совершенным хоровым изложением ему представляется одновременное произнесение слов во всех голосах (то есть не сложная полифония, а скорее хоральный склад, аккордика).
Среди выразительных средств музыкального искусства главными для соответствия смыслу слов (в вокальной музыке) Царлино называет мелодию, гармонию и ритм. «И пусть каждый стремится, - пишет он, - по мере возможности сопровождать так каждое слово, чтобы там, где оно содержит резкость, суровость, жестокость, горечь и тому подобные вещи, и гармония была бы соответственная, то есть более суровая и жесткая, однако не оскорбляя при этом слуха. Точно так же, когда какое-нибудь слово выражает жалобу, боль, горе, вздохи, слезы и т. п., пусть и гармония будет полна печали...». Что же именно, по мнению Царлино, определяет тот или иной характер гармонии? Все разнообразие и совершенство гармонии зависит, как он полагает, от различия в положении терции в трезвучии: если большая (maggiore) терция помещается внизу, то гармония делается «оживленной», если же внизу находится малая (minore) терция, а большая вверху - гармония становится «печальной». Это признание основных эмоциональных полюсов гармонии, вместе с характеристиками мажорного и минорного звукорядов, и составляет у Царлино ядро его учения о ладах. Акустически обосновывая мажорное трезвучие как «совершенную гармонию», он ссылается, вопреки традиции, не на квинтовый пифагорейский, а на терцо-квинтовый чистый строй и вводит большую терцию (давно вошедшую в практику) в ряд консонансов. Исходя из этого, он математическим путём обосновывает ироль минорного трезвучия в качестве консонанса. Безупречная логика доказательств ставит Царлино в ряд величайших революционеров музыкальной науки.
Независимо даже от хода рассуждении Царлино, само признание мажорного трезвучия и сопоставление его по контрасту с минорным уже знаменовало победу нового гармонического мышления. Царлино верно уловил и сформулировал ведущую тенденцию эпохи, хотя прошло еще много времени, пока модальная система окончательно уступила место мажоро-минорной. Царлино был одним из тех немногих провидцев, который на рубеже двух музыкальных эпох сумел разглядеть самое существенное в развитии основ музыкального искусства в прошлом и уловить в нем те главные процессы, которым принадлежало будущее.
Как композитор Царлино при жизни был широко известен в качестве автора многочисленных месс, мотетов и мадригалов, он даже был избран членом Венецианской Академии славы; но из его музыкальных сочинений сохранилось только "Modulationes sex vocum" (Венеция, 1566). Царлино умер в Венеции в 1590 году.
На форуме есть тема "Об "Установлениях гармонии" Дж. Царлино" http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=33775
См. также
http://www.kholopov.ru/khol-posp-zarlino.pdf
http://www.candance.ru/classic/greatcomposers-033.html
http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/livan2/08.php
http://www.renclassic.ru/Ru/34/666/
http://www.muzes.ru/index.php?int=198 - здесь есть отрывки из "Установлений гармонии"
http://works.tarefer.ru/50/100221/index.html - о чистом строе, изобретённом Царлино, в его сравнении с Пифагоровым

kalina
01.02.2009, 00:32
31 января родился итальянский музыкальный теоретик и композитор Джозеффо Царлино (Zarlino, 1517-1590).
...Джозеффо Царлино завершает в своей области эпоху Возрождения и открывает путь для дальнейшего движения теоретической и творческой мысли.

Дорогой Filin, спасибо за интересное сообщение! Вы снайперски уложились в последние сутки января! :-)

kalina
01.02.2009, 21:10
Итак, наш первый номер

Рената Тебальди (Tebaldi, 1.02.1922 - 19.12.2004)

http://www.radio.rai.it/radiorai/online/ev_images/2005/RENATA_TEBALDI.jpghttp://bp2.blogger.com/_ry4Qngnn6MM/RuWiRFfLOtI/AAAAAAAAAWw/L2NA8Cbryq8/s400/tebaldi.jpghttp://www.operaactual.com/pics_contenido/noticias/0000058.jpghttp://media-2.web.britannica.com/eb-media/35/67635-004-7DD42AF1.jpg
(http://www.radio.rai.it/radiorai/online/ev_images/2005/RENATA_TEBALDI.jpg (http://www.radio.rai.it/radiorai/online/ev_images/2005/RENATA_TEBALDI.jpg)
http://3.bp.blogspot.com/_ry4Qngnn6MM/RuWiRFfLOtI/AAAAAAAAAWw/L2NA8Cbryq8/s400/tebaldi.jpg (http://3.bp.blogspot.com/_ry4Qngnn6MM/RuWiRFfLOtI/AAAAAAAAAWw/L2NA8Cbryq8/s400/tebaldi.jpg)
http://www.operaactual.com/pics_contenido/noticias/0000058.jpg (http://www.operaactual.com/pics_contenido/noticias/0000058.jpg)
http://img.photobucket.com/albums/v46/mente_assumida/tebaldi.jpg (http://img.photobucket.com/albums/v46/mente_assumida/tebaldi.jpg)
http://media-2.web.britannica.com/eb-media/35/67635-004-7DD42AF1.jpg (http://media-2.web.britannica.com/eb-media/35/67635-004-7DD42AF1.jpg))

Итальянская певица, голос которой критики называли "чудом", а репертуар насчитывал до полусотни центральных партий.
Иногда судьба преподносит сюрпризы. Трудно предположить, что больной полиомиелитом ребёнок, проведя несколько лет строгого постельного режима, со временем превратится в оперную диву...
Поступив в консерваторию Пезаро на фортепианное отделение, Рената Тебальди вполна могла стать пианисткой, но ... вокальные данные оказались намного лучше. Прибавив себе пару лет (ей было всего 16), она поступила на вокальное отделение Пармской консерватории. И тут новый счастливый случай - знакомство с удивительным педагогом и бывшей певицей Кармен Мелис. Стоит задуматься - продлившиеся несколько лет частные занятия у К.Мелис оказались для молодой Тебальди настоящей школой (вокального и драматического искусства), дав гораздо больше, чем учёба в Парме. Именно К.Мелис подготовила молодую Тебальди к оперному дебюту, состоявшемуся в 1944 (забежав вперёд, отметим, что Тебальди покинет сцену после сольного концерта в "Ла Скала", который пройдёт 23 мая, 1976). Военные годы не лучшее время для начала успешной карьеры...
Лишь двумя годами позже (в 1946) А.Тосканини пригласил певицу для участия в открытии нового сезона в "Ла Скала". С этого времени к ней пришёл успех.

http://www.teatromassimo.it/stagione/archivio/Immagini/tebaldi.jpghttp://aprilemillo.files.wordpress.com/2007/10/tebaldi-foto-fave-smaller.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2004/12/19/arts/opera.184.2.650.jpghttp://www.geocities.com/renatatebaldi/kuvat/Image2.jpeg
(http://www.teatromassimo.it/stagione/archivio/Immagini/tebaldi.jpg (http://www.teatromassimo.it/stagione/archivio/Immagini/tebaldi.jpg)
http://aprilemillo.files.wordpress.com/2007/10/tebaldi-foto-fave-smaller.jpg (http://aprilemillo.files.wordpress.com/2007/10/tebaldi-foto-fave-smaller.jpg)
http://graphics8.nytimes.com/images/2004/12/19/arts/opera.184.2.650.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2004/12/19/arts/opera.184.2.650.jpg)
http://www.geocities.com/renatatebaldi/kuvat/Image2.jpeg (http://www.geocities.com/renatatebaldi/kuvat/Image2.jpeg))
Мне также нравится http://www.cs.princeton.edu/~san/tebaldi.html (http://www.cs.princeton.edu/~san/tebaldi.html)

Со второй половины 1940-х Тебальди выступала в известных итальянских театрах ("Ла Скала", "Сан-Карло", флорентийском "Коммунале", в Римской опере). В 1950-х с её вокалом познакомилась и зарубежная публика - в Буэнос-Айресе и Рио-де-Жанейро, "Ковент Гардене" (Лондон) и Сан-Франциско. С 1955 Тебальди долгое время пела в "Метрополитен Опера" (Нью-Йорк) и Лирической опере" (Чикаго). Её выступления проходили и в Европе - в Вене, Берлине, Париже, Барселоне и Амстердаме. В 1975 она побывала в СССР (в Москве, Ленинграде и Киеве).
Сценическими партнёрами Тебальди были К.Бергонци, Д. ди Стефано, М. дель Монако, Ф. Корелли, Р.Такер, А.Краус...
Наряду с оперными спектаклями, певица давала сольные концерты, составленные из романсов, народных песн и арий из опер (за время вокальной карьеры состоялось 214 таких концертов).
С её участием звучали "Реквиемы" Моцарта и Верди, "Stabat Mater" Россини, "Страсти по Матфею" И.С.Баха.
Голосом Ренаты Тебальди в фильме-опере "Аида" (1953, режиссёр Клементе Фракасси) пела главная героиня, которую играла молодая Софи Лорен.

Почти весь оперный репертуар Ренаты Тебальди записан на грампластинках.

Долгие годы сохранялось острое соперничество Ренаты Тебальди с другой оперной дивой, Марией Каллас.
Интересно! Певица всегда придерживалась строгого режима и прилично выглядела. А за несколько лет до своего юбилея (50), желая выглядеть изящно, похудела более, чем на 20кг (как-то сразу вспомнилась и М.Каллас...).
Последние годы жизни Тебальди провела в Милане.

В материалах форума можно познакомиться с темой "Renata Tebaldi" (которую летом 2007 открыл placido; любопытно, что alekos, автор последнего, 110-го на сей день сообщение, написанного год назад, предлагал отметить день рождения певицы...) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=18855

Полезные адреса -
http://www.renata-tebaldi.com/
http://www.operaaurea.eu/RenataTebaldi/index.html

Дополнительная информация:
http://www.operanews.ru/tebaldi.html
http://www.classic-music.ru/tebaldi.html
http://www.peoples.ru/art/theatre/opera/tebaldi/
http://www.operamusic.ru/l.php?l=news/teb_dead.html
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/289478

http://www.answers.com/topic/renata-tebaldi
http://www.timesonline.co.uk/tol/comment/obituaries/article404343.ece
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=10153228
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Renata-Tebaldi/Performer/14781-2
!! http://www.operadis-opera-discography.org.uk/CLSITEBA.HTM
http://www.rhapsody.com/renata-tebaldi
http://www.lastfm.ru/music/Renata+Tebaldi

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=tebaldi&search=tag

kalina
01.02.2009, 22:18
Жермен Любен (Germaine Lubin, 1.02.1890 - 27.10.1979).


http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/24803/3.jpghttp://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Lubin__Germaine/lubinrosenkavalier.jpghttp://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Lubin__Germaine/lubinnew.jpg
(http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/24803/3.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/24803/3.jpg)
http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Lubin__Germaine/hauptteil_lubin__germaine.html (http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Lubin__Germaine/hauptteil_lubin__germaine.html))

Родилась в Париже. В молодости собиралась стать врачом, а вместо этого поступила в Парижскую консерваторию (1908 ), после окончания которой (1912) и победы в трёх конкурсах, сразу стала востребованной певицей. К ней благоволил Г.Форе, присутствовавший на всех концертах, где Любен исполняла его вокальные сочинения. Требовательная к себе, она продолжала заниматься вокалом у Фелии Литвин (десять лет брала частные уроки). Другими наставницами певицы стали Лили Леман и Мари Гутхайль-Шодер...
Оперный дебют состоялся в 1912 в Opera-Comique. В Парижской опере появилась впервые в 1915 и осталась там почти на тридцать лет. В период 1924-1944 одна из самых известных солисток (драматическое сопрано) в Гранд Опера.
В 1937 и 1939 выступала в Ковент Гардене, а в 1938 стала первой французской певицей, появившейся в Байройте (кстати, в Германию её пригласил В.Фуртвенглер). Начавшаяся Вторая мировая война помешала осуществлению американских планов - желанию выступать в Метрополитен Опера.

Репертуар Ж.Любен включал оперы Бойто, Гуно, д'Энди, Берлиоза, Р.Штрауса... Но самую широкую известность принесли ей партии вагнеровских героинь. Высокая и статная блондинка с сильным голосом была словно создана для них. Первой оперой Вагнера, в которой она участвовала, стала "Валькирия" (в 1921 спела Зиглинду). Последовали роли Эльзы (в "Лоэнгрине"), Эвы (в "Нюрнбергских майстерзингерах"), Брунгильды (в "Кольце нибелунга"), Изольды (в "Тристане...") и Кундри (в "Парсифале"). Считалась лучшей исполнительницей партии Изольды.
Как упоминалось выше, Ж.Любен стала первой французской певицей, участвовавшей в Байройтском фестивале. В 1938 пела Изольду под управлением В. де Сабата. Там же она познакомилась и сблизилась с представителями семьи Р.Вагнера.

После начала немецкой окупации Парижа (1940) Ж.Любен продолжала работать в театре, в 1941 ездила в Берлин (для выступлений в Штаатсопер с Г. фон Караяном (см. http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7d/Bundesarchiv_Bild_183-R92291%2C_Herbert_von_Karajan_und_Germaine_Lubin.j pg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/7d/Bundesarchiv_Bild_183-R92291%2C_Herbert_von_Karajan_und_Germaine_Lubin.j pg)) и в 1942 приняла участие в концерте по случаю открытия выставки связанного с нацистским руководством Германии художника А.Брекера. Последнее мероприятие навлекло на певицу подозрение в сотрудничестве с нацистами. После освобождения Парижа её арестовали, заключив под стражу. Проведя в тюрьме три года, она была оправдана решением суда (1946), но лишена на 5 лет возможности работать... Некоторое время жила у своих итальянских друзей. Своё осуждение всегда считала несправедливым.

В начале 1950-х Любен вернулась в Париж, попытавшись возобновить карьеру, дав несколько сольных концертов. После смерти сына (1953 или 1954 - данные в источниках отличаются), окончательно отказалась от выступлений на публике.
Оставшиеся годы жизни преподавала. Скончалась в возрасте 89 лет.

Записывалась певица мало. Её записи представлены отдельными номерами (фрагментами) из опер Р.Вагнера, Верди ("Тоска"), Вебера ("Волшебный стрелок"), песнями Шуберта, Шумана, Форе, Вольфа...
Информация:
http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Lubin__Germaine/hauptteil_lubin__germaine.html
http://en.wikipedia.org/wiki/Germaine_Lubin
http://www.speedylook.com/Germaine_Lubin.html
http://oberon481.typepad.com/oberons_grove/2008/12/2008-my-tristan-year.html
http://www.arkivmusic.com/classical/album.jsp?album_id=79303
http://www.arkivmusic.com/classical/album.jsp?album_id=23289

http://www.youtube.com/watch?v=gXgiOSmSQMo
http://www.youtube.com/watch?v=S-nMp8cjhmw
http://www.youtube.com/watch?v=8nF9kbNMu2o

kalina
02.02.2009, 05:09
2 февраля родились

замечательные скрипачи:
Яша Хейфец (Heifetz, 1900–1987). По старому стилю день рождения 20 января.

http://www.noelkingsley.com/blog/db_db_heifetz35211.gifhttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/19/Heifetz_LOC_38890u.jpg/180px-Heifetz_LOC_38890u.jpghttp://www.theviolinsite.com/violinists/heifetz.jpg
(http://www.noelkingsley.com/blog/db_db_heifetz35211.gif (http://www.noelkingsley.com/blog/db_db_heifetz35211.gif)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/19/Heifetz_LOC_38890u.jpg/180px-Heifetz_LOC_38890u.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/19/Heifetz_LOC_38890u.jpg/180px-Heifetz_LOC_38890u.jpg)
http://www.theviolinsite.com/violinists/heifetz.jpg (http://www.theviolinsite.com/violinists/heifetz.jpg))
Взгляните и в - http://www.artofviolin.com/images/babyheifetzrussianlabelgpeg.jpg (http://www.artofviolin.com/images/babyheifetzrussianlabelgpeg.jpg)
(добавлю информации)

Фриц Крейслер (Крайслер, Kreisler, 1875-1962). Скрипач и композитор

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/84/Fritz_Kreisler_2.jpg/250px-Fritz_Kreisler_2.jpghttp://media.npr.org/programs/morning/features/2007/feb/heifetz/kreisler200.jpg
(http://media.npr.org/programs/morning/features/2007/feb/heifetz/kreisler200.jpg (http://media.npr.org/programs/morning/features/2007/feb/heifetz/kreisler200.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/84/Fritz_Kreisler_2.jpg/250px-Fritz_Kreisler_2.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/84/Fritz_Kreisler_2.jpg/250px-Fritz_Kreisler_2.jpg))
(будет сообщение)

Композитор и педагог
Михаил Фабианович Гнесин (1883-1957). По старому стилю день рождения 21 января.

http://www.lechaim.ru/ARHIV/105/hrennikov.files/image003.jpghttp://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=138
(http://www.lechaim.ru/ARHIV/105/hrennikov.files/image003.jpg (http://www.lechaim.ru/ARHIV/105/hrennikov.files/image003.jpg)
http://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=138 (http://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=138))

http://www.peoples.ru/art/music/composer/gnesin/
http://www.lechaim.ru/ARHIV/105/hrennikov.htm
http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?ID=25808
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=65
http://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/79928/%D0%93%D0%BD%D0%B5%D1%81%D0%B8%D0%BD
http://www.eleven.co.il/article/11216
Вот бы гнесинцы написали сообщение...:roll:
Не дождались...

мастера вокального искусства:
Джироламо Крешентини (Crescentini, 1762-1846).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/de/8/86/Girolamo_Crescentini.jpghttp://www.haendel.it/photogallery/photo18120/cantanti/Girolamo%20Crescentini.JPG
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/de/8/86/Girolamo_Crescentini.jpg
http://www.haendel.it/photogallery/photo18120/cantanti/Girolamo%20Crescentini.JPG (http://www.haendel.it/photogallery/photo18120/cantanti/Girolamo%20Crescentini.JPG))

Известный певец-кастрат (сопранист). Пик оперной карьеры пришёлся на последнее десятилетие восемнадцатого и первое - девятнадцатого веков. Был обласкан при дворе Наполеона Бонапарта в Париже (1806-1812).
С 1814 занимался преподаванием -начала в болонском лицее Musicale (с 1817 его директор), затем в Королевском музыкальном колледже Неаполя.
Автор опубликованного в Париже (1811) сборника вокализов (Esercizi per la vocalizzazione) а также множества вокальных и других методических сочинений.

http://en.wikipedia.org/wiki/Girolamo_Crescentini
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Girolamo-Crescentini/Composer/2557-1
http://malesopranos.com/pictures/image-girolamo-crescentini-74/
http://www.mtraks.com/artist/girolamo_crescentini

Изабелла Кольбран (Colbran, 1785-1845).

http://epicureo.files.wordpress.com/2007/09/isabella_colbran.jpghttp://www.sapere.it/mm/musica/objects/89025708.jpg
(http://epicureo.files.wordpress.com/2007/09/isabella_colbran.jpg (http://epicureo.files.wordpress.com/2007/09/isabella_colbran.jpg)
http://www.sapere.it/mm/musica/objects/89025708.jpg (http://www.sapere.it/mm/musica/objects/89025708.jpg))
http://www.belcanto.ru/colbran.html
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Isabella-Colbran/Composer/76308-1


МартинаАрройо (Arroyo, род. 1936).

http://www.afrovoices.com/gallery/arroyo1.jpghttp://newsinfo.iu.edu/pub/libs/images/usr/644.jpg
(http://www.afrovoices.com/gallery/arroyo1.jpg (http://www.afrovoices.com/gallery/arroyo1.jpg)
http://newsinfo.iu.edu/pub/libs/images/usr/644.jpg (http://newsinfo.iu.edu/pub/libs/images/usr/644.jpg))
(добавлю информации)

юбилейная дата - 340 лет со дня рождения у французского клавесиниста, органиста и композитора
ЛуиМаршана (Marchand, 1669-1732).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4a/Louis_Marchand.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4a/Louis_Marchand.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/4/4a/Louis_Marchand.jpg))

Родом из Лиона. Был органистом ряда парижских церквей и Придворной капеллы в Версале.
Стал известным педагогом. У него учился Луи-Клод Дакен (1694 – 1772).
Автор одной оперы, нескольких кантат, вокальных миниатюр, органных пьес, клавирных сюит и трактата о композиции.
Дополнительная информация:
http://www.artbene.ru/index.php-ip=concerts&yr=2007&mo=11&d=21.htm
http://www.answers.com/topic/louis-marchand

http://www.youtube.com/watch?v=IU0ck1OBRQA
http://www.youtube.com/watch?v=vijzPF4maDg
http://www.youtube.com/watch?v=m7oFPKMCXHs&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=q09EuMqnN68

Брунгильда
02.02.2009, 12:41
Фриц Крейслер (2 февраля 1875 года - 29 января 1962 года)

«Лучшим скрипачом считается Крейслер. За ним идет Яша Хейфец, или рядом с ним»
С.Рахманинов


"Genius is an overused word. The world has known only about a half dozen geniuses. I got only fairly near."
Fritz Kreisler

http://www.noelkingsley.com/blog/kreisler.jpg http://www.siegelproductions.ca/fiddlefarmers/images/kreisler.jpg
http://www.noelkingsley.com/blog/kreisler.jpg (http://www.noelkingsley.com/blog/kreisler.jpg) Ф.Крейслер и Ю. Орманди
http://www.library.upenn.edu/exhibits/rbm/ormandy/fritz.html (http://www.library.upenn.edu/exhibits/rbm/ormandy/fritz.html)

Фриц Крейслер родился 2 февраля 1875 года в Вене в семье врача. В семье часто музицировали, а по субботам регулярно играли квартеты. Мальчик слушал их не отрываясь, захваченный звуками. Свою первую скрипку Фриц сделал сам из коробки из-под сигар (ему не было и 4-х лет).
В семь лет(!) Фриц поступил в Венскую консерваторию в класс Иосифа Гельмесбергера- это был первый случай, когда музыкант был принят в столь юном возрасте.
Первый публичный концерт состоялся в 1884 году.

Подробная биография
http://www.sheilascorner.com/kreisler.html (http://www.sheilascorner.com/kreisler.html)!!!!!!!!!!
http://proricateli.ru/kat.php?kat=1899955057&kat2=1756342331 (http://proricateli.ru/kat.php?kat=1899955057&kat2=1756342331)


В 1915 году, после недолгого пребывания на войне, Фриц Крейслер написал небольшую заметку "Четыре недели в окопах" (http://net.lib.byu.edu/estu/wwi/memoir/Kreisler/Kreisler.htm)( очень интересно!)

Фрагменты из интервью разных лет (http://www.theviolinsite.com/violin_mastery/fritz_kreisler.html)



В начале 20-го века Крейслер считался одним из самых выдающихся скрипачей. Популярность его была обусловлена и тем, что он исполнял совершенно неизвестные произведения выдающихся композиторов. Он говорил, что нашёл эти забытые сочинения в библиотеках и монастырях по всей Европе. Крейслер играл эти неизвестные произведения в каждом концерте, затем их стали включать в свои выступления и другие исполнители.
Через много лет ( в 1935г) в интервью Олану Даунсу Ф.Крейслер признался, что эти "неизвестные" произведения были написаны им самим. Эти признания потрясли музыкальный мир. Кто-то возмутился, кто-то был восхищён. Лишь сам Крейслер остался невозмутимым, сказав: " Разве имеет значение кто писал эти произведения? Главное, что они нравятся публике и пользуются популярностью. Да и были бы они так востребованы, если бы я сразу признался в их авторстве?"
Музыкальная общественность, по всей видимости, быстро приняла эти доводы, потому что популярность Фрица Крейслера осталась неизменной и после скандала. ( http://www.museumofhoaxes.com/hoax/Hoaxipedia/Fritz_Kreisler/ (http://www.museumofhoaxes.com/hoax/Hoaxipedia/Fritz_Kreisler/) )

Цитаты Крейслера (http://www.brainyquote.com/quotes/authors/f/fritz_kreisler.html)

Kreisler plays Kreisler-Liebesleid________________________Kreisler plays Kreisler - La Gitana
AqQ2_2qd-5Y i4TwAkAL3-Y


Здесь можно послушать фортепианные обработки произведений Ф.Крейслера в исполнении С.Рахманинова (http://www.senar.ru/records/)

а здесь - скачать Сонаты Бетховена в исполнении Ф.Крейслера. (http://www.jetune.ru/release/52847/the_complete_violin_sonatas_performed_by_fritz_kre isler_cd_1/)

Дополнительно
http://music.tonnel.ru/?l=music&alb=21556 (http://music.tonnel.ru/?l=music&alb=21556)
http://botinok.co.il/node/34334 (http://botinok.co.il/node/34334)
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=589 (http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=589)
http://www.ibdb.com/person.php?id=12009 (http://www.ibdb.com/person.php?id=12009)
http://www.fritz-kreisler.music.at/index_e.shtml (http://www.fritz-kreisler.music.at/index_e.shtml)


ЗЫ Примечательно, что и Хейфец и Крейслер родились в один день! Звёзды так сложились!!!!!

pharux
02.02.2009, 13:11
2 февраля также родился джазовый саксофонист Стэн Гетц

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/ru/6/69/Stangetz.JPG

Стенли Гаецкий родился в 1927 г. Бронксе в еврейской семье, эммигрировавшей с Украины в 1903 г. В период обучения в школе освоил игру на контрабасе и виолончели, выступал в оркестре учащихся младших классов, а с 12-ти лет начал играть на саксофоне. Позже был принят в городской оркестр, в котором играли лучшие местные музыканты. В 1943 убежал из дома и примкнул к гастролирующему по США диксиленд-бэнду Джека Тигардена. В 1944 стал членом оркестра Стэна Кентона, участвовал с ним в музыкальных радиопрограммах. Женился на певице Беверли Берн, выступал вместе с ней в оркестре Рэнди Брукса. Руководил в Голливуде собственным трио в местном свинг-клубе.

В 1949 году Стэн организовал собственный квартет и в марте 1951 гастролировал с ним в Швеции. По возвращении в США в течение 2-х лет руководил секстетом (с тромбонистом Бобом Брукмейером). В 1956-57 гг. предпринял ряд турне с музыкантами «филармонического джаза» (JATP), выступал с ними на джазовых фестивалях в Каннах (Франция) и Нокке (Бельгия), где имел огромный успех. В конце 1958 поселился в Копенгагене, где проживал в течение трех лет, эпизодически выезжая с концертами в различные страны Европы.

Затем в феврале 1962 Гетц возвестил о наступлении эры босса нова в совместной записи «Jazz Samba» с Чарли Бердом. Их исполнение «Desafinado» стало настоящим хитом. В течение следующего года Гетц сделал несколько изумительных проектов в стиле боса нова с оркестром Гари Макфарленда, Луисом Бонфа и Лауриндо Алмейда, но альбом Getz/Gilberto (в сотрудничестве с Антонио Карлосом Жобимом и Аструд Жилберту) стал настоящим бестселлером благодаря композиции «Девушка из Ипанемы(The Girl from Ipanema)».

Следующей его группой стал квартет с вибрафонистом Гари Бартоном. Также Стэн записывался с Биллом Эвансом (1964), играл с Эдди Саутером на саундтреке к фильму «Mickey One» (1965) и создал классический альбом «Sweet Rain» с Чиком Кориа (1967). После ухода из квартета пианистки Джоан Брэкин в 1977 году, Гетц погрузился в аспекты стиля фьюжн вместе с новым составом, в который он пригласил пианиста Энди Лаверна. На всем протяжении своей музыкальной карьеры Стэн Гетц выступал в качестве лидирующего исполнителя для Savoy, Spotlite, Prestige, Roost, Verve, MGM, Victor, Columbia, Steeple Chase, Concord, Sonet, Black Hawk, A&M и EmArcy.

Позже Стенли Гаецкий выступал в небольших коллективах. Последние пять лет жизни возвратился к интенсивным записям. Большую часть жизни страдал от алкоголизма и наркотической зависимости. Умер от рака печени.

kalina
02.02.2009, 13:27
Яша Хейфец (Heifetz, 2.02.1900 – 10.12.1987). По старому стилю день рождения 20 января.

http://4.bp.blogspot.com/_qXGxfLeEyEg/SNtOyL3CqWI/AAAAAAAAAJk/zTroixXIDWc/s320/Age13.jpghttp://www.hahns.co.kr/Images/heifetz2.gifhttp://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Jascha%20HeifetzW.jpghttp://www.nndb.com/people/062/000115714/jascha-heifetz-1.jpghttp://www.users.globalnet.co.uk/~leonid/images/people/heifetz2.gif
(http://4.bp.blogspot.com/_qXGxfLeEyEg/SNtOyL3CqWI/AAAAAAAAAJk/zTroixXIDWc/s320/Age13.jpg (http://4.bp.blogspot.com/_qXGxfLeEyEg/SNtOyL3CqWI/AAAAAAAAAJk/zTroixXIDWc/s320/Age13.jpg)
http://www.hahns.co.kr/Images/heifetz2.gif (http://www.hahns.co.kr/Images/heifetz2.gif)
http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Jascha%20HeifetzW.jpg (http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Jascha%20HeifetzW.jpg)
http://www.nndb.com/people/062/000115714/jascha-heifetz-1.jpg (http://www.nndb.com/people/062/000115714/jascha-heifetz-1.jpg)
http://www.users.globalnet.co.uk/~leonid/images/people/heifetz2.gif (http://www.users.globalnet.co.uk/~leonid/images/people/heifetz2.gif))

Полное имя музыканта Иосиф Рувимович Хейфец. Ровесник ХХ века с удивительной судьбой.
"Моя судьба складывалась сказочно благополучно". (Я.Хейфец)

Вундеркинд, родившийся в семье бедного еврейского скрипача из г.Вильно, лучший ученик Л.Ауэра был признан "скрипачом номер один" в США, куда приехал в 1917 перед октябрьскими событиями и где остался (в 1925 получил американское гражданство).
Он стал легендой при жизни, получив возможность работать с лучшими оркестрами, дирижёрами, пианистами (выбирал их сам) и записав огромную дискографию. Играл вместе с прославленными партнёрами - А.Рубинштейном, Г.Пятигорским, И.Фридманом, У.Примрозом, Э.Фойерманом... Также выступал как дирижёр и пианист.
Я.Хейфец написал свыше 100 обработок для скрипки сочинений многих авторов (К.Дебюсси, М.Равеля, С.Прокофьева, Д.Гершвина, А.Хачатуряна и др.).

В 1939 снялся в художественном фильме "Им нужна музыка" (They Shall Have Music), сыграв самого себя.
Свою родину посетил только в 1934.
После завершения исполнительской карьеры преподавал в университете Южной Калифорнии. Среди его учеников такие музыканты, как Э.Фридман, Э.Фодор и др.
В концертной практике Хейфец играл на скрипках работы Страдивари и Гварнери дель Джезу.

Афоризм от Я.Хейфеца:

Чью бы сторону в споре вы ни выбрали, рядом с вами всегда окажутся люди, с которыми вам не хотелось бы быть ни на чьей стороне.
О Яше Хейфеце написано немало. Решила привести достаточное количество полезных ссылок, где желающие смогут получить интересующую их информацию.

В материалах форума имеется тема "Слушаем Яшу Хейфеца" (в октябре 2008 её открыл открыл philolog) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=39200 (обратите внимание на сообщения от БаБаха - №№ 8, 37)

Посетите официальный сайт http://www.jaschaheifetz.com/ (http://www.jaschaheifetz.com/)

Дополнительная информация:
http://www.eleven.co.il/article/14494
http://www.jew.spb.ru/ami/A332/A332-061.html
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/211311
http://www.classic-music.ru/heifetz.html
http://www.classic-music.ru/mp3-heifetz.html
http://www.rusnetusa.com/article/-art-574.php
http://www.peoples.ru/art/music/classical/heifetz/

http://www.classicalnotes.net/columns/heifetz.html
http://www.thirteen.org/publicarts/violin/heifetz.html
http://www.answers.com/topic/jascha-heifetz
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Jascha-Heifetz/Performer/13842-2
http://mp3.rhapsody.com/jascha-heifetz
http://www.lastfm.ru/music/Jascha+Heifetz

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Jascha+Heifetz&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

pharux
02.02.2009, 14:04
Прочитал такой случай с Хефицем.


Когда Яша Хейфец выступал на БиБиСи, он попросил объявить о том, что будет играть на скрипке Страдивари, на что получил следующий ответ: "Это невозможно, так как БиБиСи не имеет контрактов на рекламу с производителями музыкальных инструментов".

Waltraute
02.02.2009, 19:35
Сегодня празднует 90 юбилей одна из замечательнейших исполнительниц Моцарта и Р. Штрауса - Лиза делла Каза (р. 1919). Хотелось бы обратить внимание на тему, открытую сегодня по этому поводу пользователем sshh:
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=43365

kalina
03.02.2009, 00:18
Сегодня празднует 90 юбилей одна из замечательнейших исполнительниц Моцарта и Р. Штрауса - Лиза делла Каза (р. 1919). Хотелось бы обратить внимание на тему, открытую сегодня по этому поводу пользователем sshh:
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=43365

Спасибо за добрую информацию - добавим юбиляршу в общий февральский список. :-)


Мартина Арройо (Arroyo, род. 2.02.1936).

http://www.harmonieautographs-opera-ballet.com/index_files/image25941.jpghttp://biennale.cantus.hr/mono/6508.jpghttp://www.kevinclass.com/sitebuilder/images/1995_Martina_Photo-174x251.jpg
(http://www.harmonieautographs-opera-ballet.com/index_files/image25941.jpg
http://biennale.cantus.hr/mono/6508.jpg (http://biennale.cantus.hr/mono/6508.jpg)
http://www.kevinclass.com/sitebuilder/images/1995_Martina_Photo-174x251.jpg (http://www.kevinclass.com/sitebuilder/images/1995_Martina_Photo-174x251.jpg))

Родилась в Гарлеме (Нью-Йорк). В детстве училась игре на фортепиано (у матери), пела в хоре баптистской церкви и посещала балетный класс.
Закончила Хантер-колледж (Hunter College) и немного работала преподавателем.
Благодаря стипендии (1958 ) за хорошее исполнение технически сложных вокальных фрагментов из "Аиды" Д.Верди, получила возможность учиться в Met's Kathryn Long School. Осенью того же года (1958 ) дебютировала в Carnegie Hall, заслужив положительные отзывы критиков.
С начала 1960-х Арройо больше известна европейской, чем американской публике. Выступала во многих городах Италии. Заменив 4 февраля 1965 Б.Нильссон в "Аиде" и завоевав шумный успех у слушателей, принята в основной состав труппы оперного театра Цюриха. В 1968 дебютировала в Ковент Гардене.
Кстати, Мартина Арройо стала первой чернокожей исполнительницей партии Эльзы в "Лоэнгрине" Р.Вагнера.

Вокально-сценическая карьера продолжалась немногим более тридцати лет и официально завершилась в 1989 (правда, двумя годами позже певица приняла участие в ещё одной оперной постановке).
Впоследствии давала мастер-классы как в США, так и за рубежом, приглашалась в жюри известных конкурсов.
У неё большая дискография.

Помимо оперы Мартина Арройо часто снималась в телешоу.

Официальный сайт певицы - http://www.martinaarroyo.com/ (http://www.martinaarroyo.com/)

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/martina-arroyo
http://highway49.library.yale.edu/cvvpw/gallery/arroyo.html
http://www.notablebiographies.com/supp/Supplement-A-Bu-and-Obituaries/Arroyo-Martina.html
http://www.arkivmusic.com/classical/...former/20377-2 (http://www.arkivmusic.com/classical/...former/20377-2)
http://www.rhapsody.com/martina-arroyo

!!! Подборка видеоклипов (см первую страницу, с неб. исключениями):
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Martina+Arroyo&aq=f

kalina
03.02.2009, 01:06
Сегодня празднует 90 юбилей Лиза делла Каза (р. 1919). Хотелось бы обратить внимание на тему, открытую сегодня по этому поводу пользователем sshh:
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=43365
Добавлю немного ссылок к Вашему сообщению (и замечательному снимку из указанной темы). Такую красавицу и замечательную певицу, к сожалению, резко оборвавшую свою карьеру (1974), должны видеть все.

http://www.cs.princeton.edu/~san/casabut.jpghttp://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23830/15.jpghttp://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.d/d190588a.jpghttp://www.safka-bareis.com/Della_Casa_5x7arabella.jpg
(http://www.cs.princeton.edu/~san/casabut.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/casabut.jpg)
http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23830/15.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23830/15.jpg)
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.d/d190588a.jpg (http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.d/d190588a.jpg)
http://www.safka-bareis.com/Della_Casa_5x7arabella.jpg (http://www.safka-bareis.com/Della_Casa_5x7arabella.jpg))[/URL]
Здесь тоже она - http://pro.corbis.com/images/HU002400.jpg?size=67&uid=%7B289F6DC3-16CA-486E-97A6-A3C32040A104%7D (http://capriccio.cocolog-nifty.com/olivier/photo/lisa_della_casa.jpg)

Полезные ссылки:
[URL]http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/225320

http://auv.blogspot.com/2009/02/lisa-della-casa-at-90.html
http://www.answers.com/topic/lisa-della-casa
http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Della_Casa__Lisa/hauptteil_della_casa__lisa.html
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Lisa-Della-Casa/Performer/26605-2
http://www.amazon.ca/Music/s?ie=UTF8&field-artist=Lisa%20della%20Casa&rh=n%3A962454%2Cp_32%3ALisa%20della%20Casa&page=1
http://www.classicstoday.com/digest/pdigest.asp?perfidx=2401

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=lisa+della+casa&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
03.02.2009, 05:41
Главный юбиляр от 3 февраля 2009 родился 200 лет назад

Феликс Мендельсон(-Бартольди) (Mendelssohn[-Bartholdy], 1809-1847).

http://robertarood.files.wordpress.com/2007/10/mendelssohn.jpghttp://www.carus-verlag.com/images-intern/medien/40/4038800/4038800p.jpghttp://www.carus-verlag.com/images-intern/medien/40/4037310/4037310p.jpg
(http://robertarood.files.wordpress.com/2007/10/mendelssohn.jpg (http://robertarood.files.wordpress.com/2007/10/mendelssohn.jpg)
http://www.carus-verlag.com/images-intern/medien/40/4038800/4038800p.jpg (http://www.carus-verlag.com/images-intern/medien/40/4038800/4038800p.jpg)
http://www.carus-verlag.com/images-intern/medien/40/4037310/4037310p.jpg (http://www.carus-verlag.com/images-intern/medien/40/4037310/4037310p.jpg))

Роберт Шуман назвал Мендельсона "Моцартом XIX века" - за светлый и жизнерадостный характер музыки .
О юбилее композитора, дирижёра и просветителя на форуме уже пишут.
Поэтому решила не давать биографическую информацию, обратившись к ссылкам.
Итак, в "закромах" найдены:

1. Новая тема "Феликсу Мендельсону 200 лет!", которую открыл Ganz - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=43332

2. Запись в блоге Кребса "200-летие Феликса" - http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=2031

3. Тема "Мендельсон. Симфонии", открытая Кребсом в апреле 2008 - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=32622

4. Тема "Мендельсон", открытая его верным почитателем Кребсом - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=19909

К своему удивлению, не обнаружила тем, отражающих в названиях связь с наследием и личностью Ф.Мендельсона в разделах симфонической и фортепианной музыки (просмотрела их полностью),
а в рубрике "Скрипичная и альтовая музыка" не увидела ответов на повисший в "воздухе" вопрос http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=615611&postcount=1 ...
В "Камерной музыке" улыбнулась теме (вопрос-ответ) http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=34998
В рубрике "Органная музыка" увидела маленькую тему "Органный Мендельсон" (открытую вопросом от Екатерины) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=29390

!!! Самым свежим и приятным оказалось свежее (вчерашнее) сообщение от Roussakoff'a -
http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=763904&postcount=1792

Рубрика "Хоровая музыка" - ...
Рубрика "Опера и вокал" - на всех 82 страницах (!!) ...
Не обошлось и без свежих новостей от femmin'ы - http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=752762&postcount=1
Вобщем, картина показалась повсеместно ровной (правда, не заглянула в "Беседку" и соседние с ней рубрики)... Допускаю, что Мендельсон упоминается в отдельных сообщениях разных тем.

В текущем месяце (февраль 2009) в Петербургской Государственной академической Капелле пройдет фестиваль, посвященный 200-летию Феликса Мендельсона. В его рамках будут даны три концерта (3, 21 и 26 числа). Интересно почитать потом отзывы (см. http://glinka-capella.ru/news/?id=33).

Полезные адреса:
1. сайт, посвящённый Феликсу и Фанни Мендельсон - http://themendelssohnproject.org/ (http://themendelssohnproject.org/)
2. http://www.felixmendelssohn.com/
3. Книга о Мендельсоне - http://books.google.com/books?id=ie2UldaHet4C&dq=Felix+Mendelssohn+Bartholdy&printsec=frontcover&source=bl&ots=uwc177Fe1m&sig=PvHp81weaKsHHV8TFAGpTj89-9Y&hl=en&sa=X&oi=book_result&resnum=8&ct=result#PPP1,M1

Дополнительная информация:
http://www.4oru.org/article.168.html
http://www.belcanto.ru/mendelson.html
http://www.eleven.co.il/article/12713
http://www.classic-music.ru/mendelssohn.html
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=81

http://www.answers.com/topic/felix-mendelssohn
http://www.kunstderfuge.com/mendelssohn.htm
http://www.balletmet.org/Notes/Mendelssohn.html
http://www.mendelssohn-2009.org/index.php?option=com_content&task=view&lang=en&id=7&Itemid=6
http://www.naxos.com/composerinfo/Felix_Mendelssohn/24619.htm
http://www.eclassical.com/eclassic/eclassical?&composer_id=17&page=find_by_composer_list
http://www.lastfm.ru/music/Felix+Mendelssohn
http://www.mootnotes.com/music/mendelssohn/index.html

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=felix+mendelssohn-bartholdy+&aq=f

Брунгильда
03.02.2009, 10:19
Блас Галиндо Димас (3 февраля 1910г. Сан-Габриэль, Халиско - 19 апреля 1993г, Мехико)

http://www.classical-composers.org/img/galindoblas.jpg
http://www.classical-composers.org/img/galindoblas.jpg

Мексиканский композитор. Он был удивительным музыкантом: писал во всех жанрах - симфоническом, хоровом, камерном, музыку для балета, театра и кино.
Начал учиться музыке в семь лет. Его первым учителем был Антонио Веласко -кантор и органист в приходе Св. Гавриила.
В1931г. Блас Галиндо Димас поступает в Национальную консерваторию в Мехико, где он учится композиции у Карлоса Чавеса, по фортепиано у Мануэля Вискарры, по гармонии и контрапункту у Хосе Ролона.
Свои первые произведения для оркестра Блас Галиндо сочинил в 1940 году. Именно тогда была создана музыка для балетов "Огонь среди теней" (впоследствии поставленного Анной Соколовой) и "Танец жизненных сил" (хореография Вальдена). Также он написал марши для оркестра:"Негритянка", "El zopilote mojado" и "Четыре короля". Эти произведения были созданы для Фестиваля мексиканской музыки в Музее современного искусства в Нью-Йорке (дирижировал Карлос Чавес).
С 1942 года Галиндо Димас преподаёт в Национальной консерватории, а в 1947 году был назначен на должность директора консерватории.
В 1946 году композитор получил первую премию на конкурсе, организованном Министерством народного образования Мексики за кантату "К Родине", сочинённую по поэме "Любимая родина" Лопеса Веларде; в 1957 году получил Премию имени Хосе Анхель Льямаса на Втором латиноамериканском фестивале в Каракасе и победил в конкурсе композиции, организованном правительством штата Халиско в связи с празднованием Года Хуареса ( президент независимой Мексики с 1861 по 1872гг.) со своей Праздничной кантатой в честь Хуареса.
Его музыкальный гений преодолел мексиканские границы - Галиндо Димас представлял Мексику в качестве члена жюри на Международном конкурсе Шопена в Варшаве. Как представитель мексиканской музыкальной культуры он знакомил публику Европы, Америки и Азии со своими произведениями, также читал лекции и давал концерты.
Галиндо Димас сочинил более 150 произведений. Среди них Концерт для флейты и Концерт для виолончели с оркестром.


Радиопередача о творчестве Бласа Галиндо Димаса (http://www.podcastdirectory.com/podshows/2368418) ( на англ.)

Un junior de la cultura (http://www.eluniversal.com.mx/cultura/54978.html)(публикация на исп.)

Sones de Mariachi (http://www.theclassicalshop.net/LinkTracker.asp?URL=../../mp3samples/NA/NA083810T01D01.wma&LinkNum=10&LinkDesc=NA 0838 Sones de Mariachi) (фрагмент! чем богаты...)
Mexico Festival Orchestra, Enrique Batiz


Poema a Neruda (Me Gusta Cuando Callas) - Blas Galindo Dimas
0ollbhwSZ8Y

Использованы материалы
http://www.festivaldemayo.org/fcmj2005/musicajaliciense.htm (http://www.festivaldemayo.org/fcmj2005/musicajaliciense.htm)
http://www.sacm.org.mx/archivos/biografias.asp?txtSocio=08211 (http://www.sacm.org.mx/archivos/biografias.asp?txtSocio=08211)
http://www.geocities.com/mikrokosmosmx/biografias/BioGalindo_Dimas_Blas.htm (http://www.geocities.com/mikrokosmosmx/biografias/BioGalindo_Dimas_Blas.htm)

ЗЫ Нашла скрипичную сонату (не знаю - смеяться или плакать), кому интересно - ютьюб (http://ca.youtube.com/watch?v=e03NcvhTjIU&feature=related).

kalina
03.02.2009, 12:27
Второй юбиляр от 3 февраля - австрийская певица

Хельга Дернеш (Dernesch, род. 1939).

http://idata.over-blog.com/0/47/34/85/Images-2/Dernesch_Portrait2.jpghttp://idata.over-blog.com/0/47/34/85/Images-2/4624_1_sbl.jpghttp://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25609/7.jpghttp://www.muenchner-opern-festspiele.de/upload/media/200105/media3af6ac7ed42f0.jpg
(http://accel21.mettre-put-idata.over-blog.com/0/47/34/85/Images-2/Dernesch_Portrait2.jpg (http://accel21.mettre-put-idata.over-blog.com/0/47/34/85/Images-2/Dernesch_Portrait2.jpg)
http://isoladisabitata.over-blog.org/article-18271932.html (http://isoladisabitata.over-blog.org/article-18271932.html)
http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25609/7.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25609/7.jpg)
http://www.muenchner-opern-festspiele.de/upload/media/200105/media3af6ac7ed42f0.jpg (http://www.muenchner-opern-festspiele.de/upload/media/200105/media3af6ac7ed42f0.jpg))

http://www.answers.com/topic/helga-dernesch
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Helga-Dernesch/Performer/15408-2
http://www.amazon.ca/dernesch-helga-Classical-Music/s?ie=UTF8&keywords=Dernesch%2C%20Helga&rh=n%3A962464%2Ck%3ADernesch%5Cc%20Helga&page=1
http://www.discogs.com/artist/Helga+Dernesch
http://www.cduniverse.com/sresult.asp?qs=a1047676
http://www.musicpictures.com/propxt/main/search_string~artid:31160::/ltext~Helga%20DERNESCH

Закончила Венскую консерваторию и дебютировала в роли Марины Мнишек (1961).
За время своей карьеры выступала в Берне и Висбадене, Кёльне и Цюрихе, Амстердаме и Париже, Лондоне и Нью-Йорке, Чикаго и Сан-Франциско, Лос-Анжелесе и Мюнхене...
В 1965 впервые участвовала в Байройтском, а в 1969 - в Зальцбургском фестивалях.
Репертуар певицы составляют партии из опер Л. ван Бетховена, Р.Вагнера, Р.Штрауса, А.Дворжака, П.И.Чайковского...

pharux
03.02.2009, 14:06
Птица Клавдий Борисович ,
советский хоровой дирижёр, народный артист СССР (1966). Окончил Московскую консерваторию (1937). Руководил различными московскими хорами (с 1936), с 1950 художественный руководитель Большого хора Центрального телевидения и радиовещания.

Профессор Московской консерватории (с 1956), с 1960 г. заведовал кафедрой хорового дирижирования. В 1946—1960 гг. одновременно декан факультета хорового дирижирования Государственного музыкально-педагогического института им. Гнесиных. Среди учеников Птицы, в частности, Борис Тевлин.

Опубликовал ряд книг и статей, в том числе «Очерки по технике дирижирования хором» и «Мастера хорового искусства в Московской консерватории» ; ценность представляют, в частности, его воспоминания о Самуиле Самосуде и Александре Гауке. В 1994 г. избранные статьи и интервью Птицы составили сборник «О музыке и музыкантах». Награжден 2 орденами, а также медалями.

pharux
03.02.2009, 15:23
Иоганн Георг Альбрехтсбергерhttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/80/Johann_Georg_Albrechtsberger.jpg

3 февраля 1736,Клостернойбург -7 марта 1809, Вена — австрийский композитор, органист, музыковед и музыкальный педагог.
С 1749 г. пел в хоре знаменитого Мелькского монастыря. В 1753 г. отправился в Вену для изучения философии у иезуитов; здесь подружился с Михаэлем Гайдном, через которого познакомился и с Йозефом Гайдном. В 1755 — 1757 гг. органист в Раабе, затем в городке Мариа-Таферль, с 1759 г. непосредственно в Мельке, в 1766 — 1768 гг. вновь в Раабе. В дальнейшем работал в Вене, в 1770 г. органист Собора Святого Стефана, в 1771 г. регент монастыря кармелиток в Дёблинге, с 1772 г. второй органист венского императорского двора. Альбрехтсбергер сочинял также музыку для частного музицирования при дворе (император Иосиф II играл на виолончели). В 1793 г. Альбрехтсбергер сменил Леопольда Гофмана на посту капельмейстера Собора Святого Стефана и занимал этот пост до конца своих дней.
Среди учеников Альбрехтсбергера в разное время были такие выдающиеся музыканты, как Иоганн Непомук Гуммель, Карл Черни, Игнац Мошелес; у него учился и Людвиг ван Бетховен (прежде всего, контрапункту), про которого Альбрехтсбергер однажды в сердцах заметил, что тот не может сделать ничего как следует (нем. [Er wird] … nie was Ordentliches machen).
Обширное композиторское наследие Альбрехтсбергера почти поровну разделяется на церковные и светские сочинения. По мнению музыковеда Ю. Бочарова, «искусство Альбрехтсбергера демонстрирует уникальный пример органичного синтеза стиля венского классицизма со многими традициями музыкального барокко».
В педагогическом наследии Альбрехтсбергера основное место занимает учебник «Фундаментальное руководство по композиции…» (нем. Gründliche Anweisung zur Composition mit deutlichen und ausführlichen Exempeln, zum Selbstunterrichte, erläutert; und mit einem Anhange: Von der Beschaffenheit und Anwendung aller jetzt üblichen musikalischen Instrumente; Лейпциг, 1790). Другие учебно-теоретические труды Альбрехтсбергера собраны и изданы в 1826 г. его учеником Игнацем фон Зайфридом.

Filin
03.02.2009, 16:04
3 февраля родился итальянский композитор, пианист и педагог Луиджи Даллапиккола (Dallapiccola, 1904 - 1975)
http://www.sergiosablich.org/public/caiman/sergiosablich.org/images/158_con%20dedica%20dallapiccola_medium.jpghttp://neuemusik.new21.net/data/file/20komponist/1304028441_284018f3_Luigi_Dallapiccola.jpg

http://www.sergiosablich.org/public/caiman/sergiosablich.org/images/158_con%20dedica%20dallapiccola_medium.jpg (http://www.sergiosablich.org/public/caiman/sergiosablich.org/images/158_con%20dedica%20dallapiccola_medium.jpg)
http://neuemusik.new21.net/bbs/board.php?bo_table=20komponist&wr_id=10 (http://neuemusik.new21.net/bbs/board.php?bo_table=20komponist&wr_id=10)
Даллапиккола родился в Истрии (эта область тогда принадлежала Австро-Венгрии, сейчас - частично Югославии). Во время первой мировой войны, когда австрийское правительство закрыло школу его отца (преподавателя греческого языка), семья переехала в Грац. Там Даллапиккола впервые побывал в оперном театре; самое большое впечатление произвели на него оперы Р. Вагнера. По окончании войны (когда Истрия отошла к Италии) семья возвратилась на родину.
Даллапиккола окончил консерваторию им. Л. Керубини во Флоренции по классу фортепиано (1924) и композиции (1931). В произведениях, созданных в конце 20-х гг., чувствуется своеобразный неоклассицизм в духе Дж. Ф. Малипьеро и даже влияние К. Монтеверди (впоследствии, в 1942 г., Даллапиккола сделал переложение оперы Монтеверди "Возвращение Улисса").
В середине 30-х гг. (не без влияния встречи с А. Бергом) Даллапиккола обратился к додекафонной технике. Применяя этот способ письма, итальянский композитор не отказывается от напевной мелодии и тональности. Даллапиккола вспоминал, как однажды, идя по улице Флоренции, он набросал свою первую додекафонную мелодию, ставшую основой "Хоров из Микеланджело". Вслед за Бергом и Шенбергом Даллапиккола применяет додекафонию для передачи повышенного эмоционального напряжения и даже как своеобразное средство протеста.
Тогда же начинается и педагогическая деятельность Даллапикколы. Свыше 30 лет (1934-67) он вел во Флорентийской консерватории классы фортепиано и композиции. Выступая с концертами (в т. ч. в дуэте со скрипачом С. Матерасси), Даллапиккола пропагандировал современную музыку - так, он первый познакомил итальянскую публику с творчеством О. Мессиана.
Известность к Даллапикколе пришла с постановкой его первой оперы "Ночной полет" в 1940 г., написанной по повести А. Сент-Экзюпери. Не раз композитор обращался к теме протеста против насилия над человеческой личностью. В кантате "Песни узников" (1941) используются тексты молитвы Марии Стюарт перед казнью, последней проповеди Дж. Савонаролы и фрагменты из трактата античного философа Боэция, приговоренного к смерти. Стремление к свободе воплотилось и в опере "Узник" (1948), где использованы сюжеты новеллы В. Лиль-Адана и романа "Легенда об Уленшпигеле" Ш. де Костера. В первые послевоенные годы он работает музыкальным критиком газеты "Иль Мондо" и секретарем Общества итальянской современной музыки. Его приглашают на педагогическую работу в США: в Беркширский музыкальный центр (Танглвуд, штат Массачусетс, 1951-52), в Куинс-колледж (НьюЙорк, 1956-57), а также в Австрию - на летние курсы "Моцартеума" (Зальцбург).
Начиная с 50-х гг. Даллапиккола усложняет свой стиль, что сказалось и в самом значительном произведении этих лет - опере "Улисс" ("Одиссей"), поставленной в 1968 г. в Берлине. Вспоминая детство, композитор писал, что все персонажи поэмы Гомера (благодаря профессии отца) "были для нашей семьи как бы живыми и близкими родственниками". Даллапиккола и раньше (в 40-е гг.) написал немало произведений для голоса и инструментального ансамбля на слова древнегреческих поэтов: Сафо, Алкея, Анакреона. Но главным делом для него была опера. В 60-е гг. появляются его исследования "Слово и музыка в опере. Заметки о современной опере" и др.
Даллапикколе принадлежат 3 оперы, балет, "представление" "Иов" (для чтеца, солистов, хора и орк., 1950, Рим); множество хоровых и вокально-симфонических произведений (в т.ч "С моей земли", 1928); 2 хора из «Калевалы», 1930; 6 хоров из Микеланджело Буонаротти, 1933, 1935, 1936; "Песни узников", 1941), "Маленький концерт для Мюриель Кувро" для фортепиано и камерного оркестра, 1941; 3 вопроса и 2 ответа для виолончели и камерного оркестра, 1962); камерные ансамбли, музыка для фортепиано и голоса в сопровождении фортепиано, ансамблей, оркестра.

http://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/82430/%D0%94%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BF%D0%B8%D0%BA%D 0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%B0 (http://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/82430/%D0%94%D0%B0%D0%BB%D0%BB%D0%B0%D0%BF%D0%B8%D0%BA%D 0%BA%D0%BE%D0%BB%D0%B0)
http://www.belcanto.ru/dallapiccola.html (http://www.belcanto.ru/dallapiccola.html)
http://www.classic-music.ru/dallapiccola.html (http://www.classic-music.ru/dallapiccola.html) http://www.candance.ru/classic/greatcomposers-137.html (http://www.candance.ru/classic/greatcomposers-137.html)
http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Komp/05.php (http://www.gumer.info/bibliotek_Buks/Culture/Komp/05.php)
http://rmusician.ru/archives/197 (http://rmusician.ru/archives/197)
http://images.google.com/imgres? (http://images.google.com/imgres?imgurl=http://www.classical.net/music/images/composer/d/dallapiccola.jpg&imgrefurl=http://www.classical.net/music/comp.lst/dallapiccola.php&usg=__vv2QdIoiMsUWyIb-AdRhCtHX_00=&h=290&w=230&sz=31&hl=en&start=2&tbnid=Tn8g7Y12gNhiPM:&tbnh=115&tbnw=91&prev=/images%3Fq%3Ddallapiccola%26gbv%3D2%26hl%3Den%26sa %3DG)
Видео
http://video.healthhaven.com/Luigi_Dallapiccola.ht

kalina
04.02.2009, 05:47
4 февраля

Тоси Итиянаги (Ичиянаги, Ichiyanagi, род. 4.02.1933).

http://home.sprintmail.com/~emrichards/ichiyanagi.jpg
(http://home.sprintmail.com/~emrichards/ichiyanagi.jpg (http://home.sprintmail.com/~emrichards/ichiyanagi.jpg))

Родился в Кобе. 1954-1960 провёл в США (учился, в т.ч. в Джульярдской школе Нью-Йорка). После возвращения на родину сыграл заметную роль в развитии современной японской музыки.
Кстати, в 1956-1963 он был мужем Йоко Оно.
Его творчество представлено сочинениями разных жанров: симфоническими, камерными, инструментальными композициями, операми, музыкой к кинофильмам и театральным спектаклям...
Список сочинений композитора см. в http://en.wikipedia.org/wiki/Toshi_Ichiyanagi (http://en.wikipedia.org/wiki/Toshi_Ichiyanagi)

Широкую известность принесли Итиянаги произведения, для исполнения которых задействованы традиционные японские инструменты (особенно такие как sho и gagaku).
Итинаяги лауреат премии Е.Кулидж (Elizabeth A. Coolidge Prize, 1954), премии С.Кусевицкого (Serge Koussevitzky Prize, 1956), престижной в Японии премии Накадзиму Кэндзо, 1984)... Он четырёхкратный лауреат престижной в Японии премии Отака (Otaka Prize) и др.

Год назад японскому композитору исполнилось 75. Как он выглядел, можно увидеть на некоторых кадрах из http://www.youtube.com/watch?v=LbDtaUzSojo&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=LbDtaUzSojo&feature=related)

Дополнительная информация:
http://netlab.e2k.ru/forum/index.php?showtopic=73365
http://home.sprintmail.com/~emrichards/ichiyanagi.html
http://www.answers.com/topic/toshi-ichiyanagi
http://www.bioandlyrics.com/toshiichiyanagi
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Toshi-Ichiyanagi/Composer/5733-1
http://www.discogs.com/artist/Toshi+Ichiyanagi
http://www.lastfm.ru/music/Toshi+Ichiyanagi

http://www.youtube.com/watch?v=fVrodiWPD5E&feature=related "Time Sequence", исполняет Gen Hirano
http://www.youtube.com/watch?v=xV2DPzfV-As "Piano Media", исполняет Gen Hirano
http://www.youtube.com/watch?v=8wLmdf2duzg&feature=related "In a Living Memory", исполняет Денис Буряков
http://www.youtube.com/watch?v=E_VifAHEiOI "The Source", исполняет David Kristiawan
http://www.youtube.com/watch?v=Glfrvhu0Ies

kalina
04.02.2009, 15:32
4 февраля родился

Эрих Лайнсдорф (Лейнсдорф, Leinsdorf), настоящая фамилия Ландауэр (Landauer, 1912-1993).

http://www.idilbiret.eu/en/wp-content/uploads/2007/12/leinsdorf.jpghttp://www.jpc.de/image/cover/front/0/2334751.jpghttp://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z05442sr0or.jpghttp://www.classicalmusiccd.com/classicalconducting/leinsdorf.jpg
(http://www.idilbiret.eu/en/wp-content/uploads/2007/12/leinsdorf.jpg (http://www.idilbiret.eu/en/wp-content/uploads/2007/12/leinsdorf.jpg)
http://www.tamino-klassikforum.at/thread.php?threadid=5044 (http://www.tamino-klassikforum.at/thread.php?threadid=5044)
http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z05442sr0or.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z054/z05442sr0or.jpg)
http://www.classicalmusiccd.com/classicalconducting/leinsdorf.jpg (http://www.classicalmusiccd.com/classicalconducting/leinsdorf.jpg))
Даю также ссылки на снимки, защищённые авторскими правами:
http://www.art-robb.co.uk/soup/lein.jpg (http://www.art-robb.co.uk/soup/lein.jpg)
http://pro.corbis.com/images/U1575805.jpg?size=67&uid=%7B65064BBA-BCCE-4F72-B8E3-F83B51980161%7D (http://pro.corbis.com/images/U1575805.jpg?size=67&uid=%7B65064BBA-BCCE-4F72-B8E3-F83B51980161%7D)
http://pro.corbis.com/images/U1575805A.jpg?size=67&uid=%7BB038BED7-1D30-4F3C-8638-57EE75ACBC6E%7D (http://pro.corbis.com/images/U1575805A.jpg?size=67&uid=%7BB038BED7-1D30-4F3C-8638-57EE75ACBC6E%7D)
http://pro.corbis.com/images/U1575799.jpg?size=67&uid=%7B2DB8878C-B8FF-4392-B864-8529E73D7E66%7D (http://pro.corbis.com/images/U1575799.jpg?size=67&uid=%7B2DB8878C-B8FF-4392-B864-8529E73D7E66%7D)
http://pro.corbis.com/images/VV1216.jpg?size=67&uid=%7BFF3A9EFD-AF60-41BE-BE2C-ACFFA8C25ECF%7D (http://pro.corbis.com/images/VV1216.jpg?size=67&uid=%7BFF3A9EFD-AF60-41BE-BE2C-ACFFA8C25ECF%7D)
http://pro.corbis.com/images/U1576416.jpg?size=67&uid=%7B9985B632-7924-4A1F-B279-82EB80B281D4%7D (http://pro.corbis.com/images/U1576416.jpg?size=67&uid=%7B9985B632-7924-4A1F-B279-82EB80B281D4%7D)

Родился в Вене, по национальности австриец (или австрияк :roll:). Учился в Зальцбурге, затем в Вене (в университете и в Академии музыки и сценических искусств).
В 1934-37 был ассистентом А.Тосканини и Б.Вальтера на Зальцбургском фестивале.
В 1938 уехал в США, в 1942 принял американское гражданство.
В 1938-1943 работал в Метрополитен Опера. Позже сотрудничал с оркестрами Кливленда, Рочестера (RPO, 1947-1955), руководил Нью-Йорк Сити Опера (New York City Opera), а в 1962-1969 - Бостонским симфоническим оркестром (BSO). Известно, что, получив известие о трагической гибели президента Д.Кеннеди, дирижёр прервал программу текущего концерта и, после обращения к публике, исполнил Траурный марш (Adagio assai) из "Героической" симфонии Л. ван Бетховена.
Летом 1967 Лайнсдорф провёл серию концертов с Израильским филармоническим оркестром (IPO), можно сказать, "улетев" из страны, как только началась Шестидневная война (так торопился, что оставил Израилю "на память" свой смокинг).
В 1970-1980-х был приглашённым дирижёром в симфонических оркестрах и оперных театрах разных стран. Чаще всего выступал в Метрополитен Опера и Нью-Йоркской филармонии. В 1978-1980 сотрудничал с Симфоническим оркестром западноберлинского радио (Radio-Symphonie-Orchester Berlin).

Эрих Лайнсдорф записал большую дискографию. С ней можно познакомиться в http://en.wikipedia.org/wiki/Erich_Leinsdorf (http://en.wikipedia.org/wiki/Erich_Leinsdorf)
Он выступал и как музыкальный критик.

Книга Э.Лайнсдорфа THE COMPOSER'S ADVOCATE (в русском переводе "В защиту композитора: Альфа и омега искусства интерпретации", пер. А.Плахова). Можно почитать текст, однако, нотные примеры отсутствуют ;-) -
http://yanko.lib.ru/books/music/leinsdorf_the_composers_advocate.htm

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/leinsdorf.html
http://www.classic-music.ru/leinsdorf.html
http://josef-egipetsky.narod.ru/Slovar/People/12L022Laynsdorf.htm

http://www.answers.com/topic/erich-leinsdorf
http://www.classicalmusiccd.com/classicalconducting/leinsdorf.html
http://www.naxos.com/conductorinfo/Erich_Leinsdorf_31740/31740.htm
http://www.encyclopedia.com/topic/Erich_Leinsdorf.aspx
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Erich-Leinsdorf/Conductor/56283-3
http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&search-alias=classical&keywords=Erich%20Leinsdorf&page=1
http://www.discogs.com/artist/Erich+Leinsdorf

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Erich+Leinsdorf&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=10&ct=title#

Брунгильда
04.02.2009, 16:36
Натан (Тосси) Спиваковский (4 февраля 1910г-20 июля 1998г)
http://www.goodsoundclub.com//Site_images/Tossy.jpg http://blog.roodo.com/milsteinheifetz/90e7b65f_s.jpg
http://www.goodsoundclub.com/Forums/ShowPost.aspx?PostID=408 (http://www.goodsoundclub.com/Forums/ShowPost.aspx?PostID=408)
http://blog.roodo.com/milsteinheifetz/90e7b65f_s.jpg (http://blog.roodo.com/milsteinheifetz/90e7b65f_s.jpg)

Тосси Спиваковский родился в Одессе, но музыкальное образование получил в Германии. Во второй половине 1910-х годов приобрел европейскую известность как гастролирующий вундеркинд и уже в 18-летнем возрасте занял должность концертмейстера Берлинской филармонии. Начиная с этого времени Спиваковский практически отказывается от концертных выступлений и углубляется в теоретические исследования нестандартных исполнительских техник. Из Берлина он переезжает в Австралию, где преподает в Мельбурнской консерватории, а затем - в США.
Спиваковский вошел в музыкальную историю Нового Света как первый американский исполнитель Второго скрипичного концерта Бартока(1943). Однако его idee fixe были баховские сюиты для скрипки соло, адекватное исполнение которых традиционно считалось сверхсложной, нечеловеческой задачей. Чтобы решить ее, Спиваковский разработал специальное положение кистей и пальцев рук скрипача, названное в его честь и ставшее предметом оживленной искусствоведческой полемики, однако на практике так и не привившееся: при экспериментальной проверке на добровольцах-меломанах эстетический шок аудитории, наблюдающей за музыкантом, застывшим в "позе Спиваковского", оказался чересчур силен.

Подробная биография
http://en.wikipedia.org/wiki/Tossy_Spivakovsky (http://en.wikipedia.org/wiki/Tossy_Spivakovsky)

Tossy Spivakovsky plays Sibelius violin concerto 3rd movt

xlP4t_RlRmw

Б.Барток. Соната№ 2 (http://rapidshare.com/files/133333517/Spivakovsky_Bartok_mp3.rar)

Спиваковский играет Глюка, Крейслера, Бетховена, Паганини – фрагменты (http://www.hbdirect.com/album_detail.php?pid=442964)


Дополнительно
http://www.goodsoundclub.com/Forums/ShowPost.aspx?PostID=408 (http://www.goodsoundclub.com/Forums/ShowPost.aspx?PostID=408)
http://nealshistoricalcorner.blogspot.com/2008/07/bartk-violin-sonata-no-2-tossy.html (http://nealshistoricalcorner.blogspot.com/2008/07/bartk-violin-sonata-no-2-tossy.html)
Видеоподборка
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Tossy+Spivakovsky&aq=f (http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Tossy+Spivakovsky&aq=f)

http://www.fyhrhouse.com/tossy/ (http://www.fyhrhouse.com/tossy/)


Использованы материалы
http://publiko.ru/1010.html (http://publiko.ru/1010.html)

sshh
04.02.2009, 16:58
!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=lisa+della+casa&um=1&ie=UTF-8&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#


Добавлю, что на youtube можно посмотреть документальный фильм про Лизу делла Каза
http://www.forumklassika.ru/attachment.php?attachmentid=21290&d=1233860150
на немецком языке, где можно увидеть её в 89, мужа и дочь, а так же послушать воспоминания Аннелизе Ротенбергер, Инге Борк и Дитриха Фишера-Дискау (его, к сожалению, очень мало)

Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 1/8 (http://youtube.com/watch?v=R5_xQHwfRmU)
Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 2/8 (http://youtube.com/watch?v=Wrlg6Fwh2hQ)
Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 3/8 (http://youtube.com/watch?v=-IkKZUzH2Xo)
Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 4/8 (http://youtube.com/watch?v=YFj-gJCqPwY)
Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 5/8 (http://youtube.com/watch?v=hm_pSKdPhcU)
Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 6/8 (http://youtube.com/watch?v=sTpE5TrNPMY)
Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 7/8 (http://youtube.com/watch?v=3QRQhPQx5L4)
Lisa della Casa - The love of a diva - Portrait Part 8/8 (http://youtube.com/watch?v=Nh4hKw0iOS0)

kalina
05.02.2009, 04:34
5 февраля родился

Юсси Бьёрлинг (Björling, 1911-1960).

http://www.cs.princeton.edu/~san/bjoerling.jpghttp://userserve-ak.last.fm/serve/252/290341.jpghttp://www.dalarna.se/kulturidalarna/bilder/jussi.jpghttp://www.geocities.com/Vienna/4315/faust.jpg
(http://www.cs.princeton.edu/~san/bjoerling.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/bjoerling.jpg)
http://userserve-ak.last.fm/serve/252/290341.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/290341.jpg)
http://www.dalarna.se/kulturidalarna/bilder/jussi.jpg (http://www.dalarna.se/kulturidalarna/bilder/jussi.jpg)
http://www.geocities.com/Vienna/4315/faust.jpg (http://www.geocities.com/Vienna/4315/faust.jpg))

Один из величайших и любимых публикой теноров 20 века, представитель известной певческой семьи (его отец, выпускник Венской консерватории, организовал "Бьёрлинг-квартет", в котором пели четыре сына. Ансамбль выступал с концертами по всей стране). Даже в комментариях критиков встречались выражения "любимый Юсси" или "Аполлоно белькaнто"...
Учился в в Королевской академии музыки в Стокгольме (воспитанник Д.Форселя), затем в Королевской оперной школе у итальянского преподавателя Т.Вогера.
Оперный дебют состоялся в 1930. С 1931 работал в оперном театре Стокгольма. В 1930-х выступал в Хельсинки, Осло, Копенгагене, Вене, Праге, Дрездене, Париже, Флоренции, Нью-Йорке (в "Метрополитен-опера"), Лондоне (в "Ковент-Гардене").
В 1937 (по приглашению А.Тосканини) пел на Зальцбургском фестивале, а в 1940 вышел на сцену оперного театра в Сан-Франциско.

Во время Второй мировой войны нередко выступал в благотворительных концертах, проходивших под патронажем Международного Красного Креста, средства от которых направлялись в помощь жертвам нацизма. Известно, что в начале 1940-х певец отказался петь по-немецки в итальянских операх ("Риголетто" и "Богеме"), чем фактически отменил свои Венские гастроли.

http://bp1.blogger.com/_7JOrBC-dS8o/Rt-Z0EFgniI/AAAAAAAAAhE/xSyxiMWpCD4/s320/Jussi.jpg
(http://2.bp.blogspot.com/_7JOrBC-dS8o/Rt-Z0EFgniI/AAAAAAAAAhE/xSyxiMWpCD4/s320/Jussi.jpg (http://2.bp.blogspot.com/_7JOrBC-dS8o/Rt-Z0EFgniI/AAAAAAAAAhE/xSyxiMWpCD4/s320/Jussi.jpg))

Ю.Юьёрлинг много записывался (дискография исчисляется несколькими десятками наименований). Свободно пел на итальянском, французском, немецком и английском языках... Он безупречно говорил на шести языках. Как профессионала, его отличали ясная, чёткая дикция и чистое интонирование.
После окончания войны Бьёрлинг продолжал регулярно выступать на родине, много гастролировал (преимущественно в США).

Репертуар певца насчитывал более сорока оперных партий. Юсси Бьёрлинг, как настоящий трудоголик, можно сказать, "сгорел на работе". Не позволял себе делать передышки и тогда, когда подводило сердце. Ему не случилось отметить свой 50-летний юбилей...
Бьёрлинг относится к тем исполнителям, чей успех не меркнет десятилетиями. Спустя 38 лет после смерти певца, в США было создано общество, носящее его имя (адрес сайта приведу ниже).

Полезные адреса:
Сайт общества Юсси Бьёрлинг в США - http://www.jussibjorlingsociety.org/
http://www.cantabile-subito.de/Tenors/Bjoerling__Jussi/hauptteil_bjoerling__jussi.html

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/bjorling.html
http://www.peoples.ru/art/theatre/opera/bjorling/
http://www.operamusic.ru/lib.php?id=440

http://www.geocities.com/vienna/strasse/3468/bjorling.htm
http://www.borlange.se/templates/BlgPage____6982.aspx
http://mlhart.com/WordsMusic/bio_Bjorling.htm
http://www.squidoo.com/jussibjorling
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Jussi-Bj%C3%B6rling/Performer/14503-2
http://www.answers.com/topic/jussi-bj-rling-early-swedish-recordings
http://www.rhapsody.com/jussi-bjorling
http://www.emusic.com/artist/Jussi-Bjorling-MP3-Download/10558068.html
http://www.lastfm.ru/music/Jussi+Bj%C3%B6rling

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=bjorling&search=tag

!!! Любопытно, что о Юсси Бьёрлинге нет персональной темы в оперной рубрике - просмотрела все 82 страницы, хотя он был популярнее, чем красавица Лиза делла Каза.

Брунгильда
05.02.2009, 11:19
Кара Абульфаз оглы Караев (5 февраля 1918г.-13 мая 1982г.)

«Естественное и правильное понимание и любовь к музыкальным богатствам, накопленным человечеством, часто определяют отношение человека ко многим сложным, трудным, неизбежно возникающим на жизненном пути проблемам... Нельзя любить Баха и Чайковского, а быть эгоистом и подлецом. Никогда человек, любящий и понимающий Моцарта и Глинку, не допустит нечестного и грязного поступка в области морали»...
Кара Караев

http://www.azer.com/aiweb/categories/magazine/63_folder/63_photos/63_049.jpg http://www.azer.com/aiweb/categories/magazine/63_folder/63_photos/63_028.jpg
http://www.azer.com/aiweb/categories/magazine/63_folder/63_articles/63_garayev.html (http://www.azer.com/aiweb/categories/magazine/63_folder/63_articles/63_garayev.html)


Кара Караев был художником ярко выраженного индивидуального стиля. Среди огромного многообразия современных почерков его глубокая, романтическая, технологически совершенная музыкальная манера всегда выдает свою принадлежность этому мастеру. Высокий этический строй караевского искусства - это следствие тонкого проникновения в мир высокой поэзии и литературы, мир Шекспира, Низами, Пушкина, Ростана, Абрахамса. Еще одна характерная черта творчества Караева - постоянный поиск выразительных средств, каждый раз иных для того или иного сочинения. Отточенные, выразительнейшие в своей мелодике, оригинальности и логичности гармонического языка, в своем тембровом богатстве лучшие произведения К.Караева являют собой воплощение прогрессивной культурной и эстетической тенденции нашего времени - тенденции к единству национального и интернационального. За весь период творчества Караевым созданы произведения почти во всех жанрах - от оперы и симфонии до массовой песни и эстрадного танца. Особо выдающуюся роль сыграл Караевв развитии Азербайджанского симфонизма. Огромным достижением музыкально-хореографического искусства являются его балеты. Истоки Караевской музыки многообразны и сложны. Национальная музыка Азербайджана послужила источником формирования национально-самобытного стиля композитора. Но все выразительные средства фольклора не превращаются им в «экзотическую приправу», а подчинены собственной творческой задаче. Можно проследить преемственные связи творчества Караева с крупнейшими явлениями прошлого и настоящего. Среди них П.Чайковский и Д.Шостакович, Н.Римский-Корсаков и М.Равель. В разных по содержанию и форме произведениях Караева новое родилось как синтез развитых композитором традиций и собственных творческих находок, но ни одно из сочинений не звучит художественной фальшью. Напротив, изумляет и восхищает органичность творческого сплава самых разнородных элементов. Каждым произведением замечательного азербайджанского композитора сказано новое слово в искусстве, смелое и глубокое.

Подробная биография

Материалы Президентской библиотеки республики Азербайджан (http://www.elibrary.az/docs/azerbaijan/rus/gl6.pdf)
http://ru.wikipedia.org/wiki/Караев,_Кара_Абульфаз_оглы (http://ru.wikipedia.org/wiki/Караев,_Кара_Абульфаз_оглы)
http://www.ksam.org/index.php?mtype=news1&mid=258 (http://www.ksam.org/index.php?mtype=news1&mid=258)

Официальный сайт (http://qara-qarayev.in-baku.com/index_r.htm)

Вечер памяти Караева (видео)

http://flv.video.yandex.ru/lite/artmeloman/zfxbo2h004.501 (http://flv.video.yandex.ru/lite/artmeloman/zfxbo2h004.501)
http://flv.video.yandex.ru/lite/artm...ly89b8voaf.300 (http://flv.video.yandex.ru/lite/artm...ly89b8voaf.300)

Фарадж Караев об отце (http://www.karaev.net/t_int_giunai_karaev.html)(интервью опубликовано в газете «Гюнай»
Баку, Азербайджан)
№ 5, суббота, 2 февраля 2002 года)

Хайям Мирзазаде ( ученик) о Кара Караеве (http://www.azeri.ru/az/cultur/354/)

Фильм о Кара Караеве (http://dir4.etvnet.ca/cgi-bin/video/eitv_browse.fcgi?_REDIRECTED_FROM_=1&action=details&media_file=55746)


http://image008.mylivepage.com/chunk8/41850/24/qara.qarayev-3.gifhttp://image008.mylivepage.com/chunk8/41850/24/qara.qarayev-2.gif

Здесь можно послушать фрагменты произведений (http://qara-qarayev.in-baku.com/rus/cr_diskogr.htm)

Дополнительно
http://www.anl.az/el/t/t.f.htm (http://www.anl.az/el/t/t.f.htm)
http://mirtv.ru/content/view/23718/42/ (http://mirtv.ru/content/view/23718/42/)

ДМИТРИЙ ШОСТАКОВИЧ И АЗЕРБАЙДЖАНСКАЯ МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА (http://www.anl.az/el/t/t.f.htm)
http://www.azer.com/aiweb/categories/magazine/63_folder/63_photos/63_048.jpg
Д. Шостакович и К. Караев



Использованы материалы
http://www.druzya.com/forum/index.php (http://www.druzya.com/forum/index.php)

kalina
06.02.2009, 11:12
Герой из фильма "Доживём до понедельника" считал, что счастье - в понимании...
Интересно, что сообщает об этом история. Одних помнят и любят, других уважают, третьих пытаются понять, многих просто забывают...
Впрочем, забывают и у нас - судя по посещению ветки, она пользуется большим вниманием, но часто воспринимается обычной информацией... А могло бы быть побольше живых откликов. Ведь авторы сообщений стараются не для себя - для вас.
Конечно, по сравнению с другими ветками, здесь не кипят страсти... Может быть, нам взять творческий отпуск?...:roll:

Пока что напомню, что сегодня 6 февраля.
В этот день родились

Русский дирижёр, пианист, педагог Василий Ильич Сафонов (1852-1918 ). По старому стилю день рождения 25 января.

http://www.stapravda.ru/2002/02/15/safonov.jpg
(http://www.stapravda.ru/2002/02/15/safonov.jpg (http://www.stapravda.ru/2002/02/15/safonov.jpg))

Французский органист Андре(-Луи) Маршаль (Marchal, 1894-1980).

http://www.arbiterrecords.com/photos/135.jpghttp://www.arbiterrecords.com/photos/marchal.jpg
(http://www.arbiterrecords.com/photos/135.jpg (http://www.arbiterrecords.com/photos/135.jpg)
http://www.arbiterrecords.com/photos/marchal.jpg (http://www.arbiterrecords.com/photos/marchal.jpg))

Чилийский пианист Клаудио Аррау (Arrau, 1903-1991).

http://www.educomputacion.cl/images/stories/biografias/claudio_arrau/Claudio-Arrau-1946W.jpghttp://image.listen.com/img/356x237/1/0/8/5/995801_356x237.jpg
(http://www.educomputacion.cl/images/stories/biografias/claudio_arrau/Claudio-Arrau-1946W.jpg (http://www.educomputacion.cl/images/stories/biografias/claudio_arrau/Claudio-Arrau-1946W.jpg)
http://image.listen.com/img/356x237/1/0/8/5/995801_356x237.jpg (http://image.listen.com/img/356x237/1/0/8/5/995801_356x237.jpg))
(добавлю...)

Французский композитор и дирижёр Морис Ле Ру (Le Roux, 1923-1992).

Американский композитор Стивен Алберт (Albert, 1941-1992).

http://www.schirmer.com/images/composer/albert-s.jpghttp://ecx.images-amazon.com/images/I/51X1et2UI2L._SL500_AA240_.jpg
(http://www.schirmer.com/images/composer/albert-s.jpg (http://www.schirmer.com/images/composer/albert-s.jpg)
http://ecx.images-amazon.com/images/I/51X1et2UI2L._SL500_AA240_.jpg (http://ecx.images-amazon.com/images/I/51X1et2UI2L._SL500_AA240_.jpg))

Брунгильда
06.02.2009, 13:13
Василий Ильич Сафонов (6 февраля 1852г. — 27 февраля 1918г.)

«Для Родины моей я сделал то, что мне велели долг и совесть».
В.И.Сафонов

http://www.rgali.ru/getImage.do?object=11486045 (http://www.rgali.ru/showObject.do?object=11486045)http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/60/Wassily_Safonoff.png
http://www.rgali.ru/showObject.do?object=10902225 (http://www.rgali.ru/showObject.do?object=10902225)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/60/Wassily_Safonoff.png (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/60/Wassily_Safonoff.png)



Василий Ильич Сафонов (6 февраля 1852г. — 27 февраля 1918г.), русский пианист, педагог, дирижёр, музыкально-общественный деятель.
Коренной кавказец, почётный казак станицы Кисловодской ( ныне г. Кисловодск), однако родился на Тереке, в станице Ищерской.
Годы ранней юности сложились так, что патриархальный быт семьи, воля отца направили Василия по пути, далёкому от музыки. После переезда семьи с Кавказа в Петербург он был определён в Александровский лицей.
После окончания лицея перед юношей открывалась блестящая дипломатическая карьера, но страстное влечение к музыке победило все расчетливые намерения отца. Уже 27-летним зрелым человеком Василия Сафонов поступил в Петербургскую консерваторию, где учился у профессора Луи Брассена. Василий окончил консерваторию с золотой медалью!!!
С 1880 по 1885 год Василий Ильич преподавал в Петербургской консерватории.
П.И. Чайковский сделал В.И. Сафонову лестное предложение перейти из Петербургсой консерватории в Московскую "в надежде, что она приобретёт отличного преподавателя и притом природного русского." Сафонов ответил Чайковскому:"Я принадлежу к числу самых пламенных ваших почитателей, и поэтому вы можете себе представить, как я был тронут и взволнован, получив ваше письмо." Это предложение он принял.
Московская консерватория в те годы теряла былой престиж. Для руководства ею требовалась твёрдая рука, и в 1889 году, познакомившись с деловыми качествами Сафонова, П.И. Чайковский и С.И. Танеев уговорили Василия Ильича взять на себя руководство этим известнейшим музыкальным заведением.(Э-эх!!!...)
Сафонов руководил консерваторией 16 лет.
Главной целью В.И. Сафонова стало превратить консерваторию в первоклассное учебное заведение. Был перестроен весь учебный процесс, введена строгая дисциплина, привлечены к преподаванию лучшие музыкальные силы России.
Сафонову пришлось наладить концертную деятельность Московского отделения Русского музыкального общества, так как это был главный источник добывания денежных средств.
Важнейшая заслуга В.И. Сафонова - строительство нового здания Московской консерватории. Закладка нового здания состоялась 28 июня 1895 года, но потребовалось ещё много усилий для того, чтобы 7 апреля 1901 года новое здание консерватории распахнуло свои двери.


Дополнительно
http://www.mosconsv.ru/page.phtml?11042 (http://www.mosconsv.ru/page.phtml?11042)
http://dubrov-g.narod.ru/safonov.html/
http://www.stapravda.ru/projects/history/people/74.shtml
http://regionkmv.ru/culture/safonov.html
http://kmvline.ru/kislovodsk/mk_8.php
http://ru.wikipedia.org/wiki/Сафонов,_Василий_Ильич
http://www.tchaikovsky-research.net/en/people/safonov_vasilii.html


Почти полтора года назад Nataly открыла тему " Забытые люди", (http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=445430)где она рассказала о трагической судьбе потомков Василия Ильича.
На мой взгляд тема очень интересная и незаслуженно забытая.

pharux
06.02.2009, 13:45
Клаудио Аррау (полное имя Клаудио Аррау Леон — исп. Claudio Arrau León; 6 февраля 1903, Чиллан, Чили — 9 июня 1991, Мюрццушлаг, Австрия)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1e/Claudio_Arrau.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/1/1e/Claudio_Arrau.jpg)

В мае 1984 года Клаудио Аррау вернулся на родину в Чили после семнадцати лет отсутствия с целью «играть для нового поколения», которое его еще не слышало. Он был удостоен такого приема, который не имел себе равных в истории со времен возвращения Падеревского в Польшу после Первой мировой и возвращения Листа в Венгрию в 1839 г. Имя пианиста не сходило с газетных полос, а его концерты в Сантьяго (6 за 11 дней) услышали и увидели по телевидению 80% нации.


Аррау еще при жизни стал легендой: проникновенная глубина его интерпретаций и виртуозность, целиком поставленная на службу искусству, покорили людей всего мира. В самом деле, кроме Пекина, нет более или менее значительного города, где бы не слышали его игру.
Клаудио Аррау относится к славной плеяде последних романтиков пианистического искусства начала ХХ века. Известный как один из величайших пианистов столетия, он в конце жизни достиг цели своего долгого, овеянного легендами восхождения – абсолютного слияния виртуозности и смысла.
В отличие от многих других исполнителей, которые играют напоказ или для собственного наслаждения, Аррау играл, чтобы исследовать музыку, разгадывать ее. Он говорил, что исполнитель должен вливать в произведение свою кровь, играть «не руками, а душой». Он мог упиваться самим прикосновением к клавишам, демонстрируя возможности инструмента, но в то же время он умел уводить слушателей далеко за пределы банальной игры на рояле, и тогда его искусство открывало тайники творческого воображения.
Аррау любил исполнять циклы целиком. В год двухсотлетнего юбилея Бетховена он играл сонаты и фортепианные концерты композитора по всей Европе. Несмотря на то, что свои записи пианист прослушивать не любил (так как боялся попасть под их влияние), дискография его обширна. Несколько раз он записывал 32 сонаты и 5 концертов Бетховена, оба концерта Брамса. Он записал все сочинения для фортепиано с оркестром Шопена, концерты Грига, Листа, Шумана, Первый концерт Чайковского. Есть записи всех сонат Моцарта, Вариаций Диабелли, большинства фортепианных произведений Шопена, Шумана, Брамса, Дебюсси, Шуберта и Листа (в том числе потрясающее исполнение 12-ти Трансцендентных этюдов – с этой задачей он великолепно справился как раз ко времени торжеств по поводу своего 75-летия).
Берлинская филармония, в 1980 году наградившая Аррау Медалью Ганса фон Бюлова по случаю 60-летия дебюта пианиста с прославленным, коллективом восторженно отзывалась о своем друге: «Когда Аррау садится за рояль, все его существо излучает музыку, она льется сама по себе. Нет ни единого оттенка звука, которым бы он не овладел. Его пианиссимо звучит выразительнее и таинственнее, чем у других; его фортиссимо глубоко и беспредельно».
Интервью в лондонской «Sunday Times» как-то попыталось объяснить загадку пианиста: «Некоторые считают это чудом. Из всех инструментов, за исключением органа, фортепиано больше всего походит на машину… Никакого близкого контакта с инструментом посредством дыхания, никакого прямого влияния вибрации струн на исполнителя. Но Аррау одушевляет рояль... льется музыка – таинственная, бесконечная, живая».

http://www.findagrave.com/photos/2004/166/8937120_108733162082.jpg
(http://www.findagrave.com/photos/2004/166/8937120_108733162082.jpg)

Клаудио Аррау родился в Чильяне (Чили) 6 февраля 1903 года. Музыкальные способности проявились у него очень рано. Его мать была пианисткой-любительницей, а отец – окулистом (он погиб, когда мальчику был год). Чтобы поддержать себя и трех маленьких детей, неутомимая Лукреция Леон де Аррау начала давать уроки музыки. Клаудио, младшему, она разрешала присутствовать на этих уроках, чтобы заодно присматривать за ним. В результате, ребенок научился читать ноты быстрее, чем слова. В пять лет мальчик дал концерты в Чильяне и Сантьяго. Когда ему исполнилось семь, они с семьей посетили музыкальную Мекку того времени – Берлин. Там, по распоряжения Чилийского Конгресса, маленькому волшебнику суждено было учиться еще десять лет. Там Аррау наконец-то обрел настоящего учителя. Им стал Мартин Краузе, ученик Листа и учитель Эдвина Фишера, знаменитый музыкальный критик и друг всех лучших музыкантов того времени. Для Аррау Краузе стал отцом, а тот только и мечтал о таком воспитаннике.
В Берлине Клаудио услышал многих пианистов. Каррено и Бузони стали его кумирами.
В 15 лет Аррау остался без учителя (Краузе умер в 1918 году); на этот раз пианист решил идти своим путем. В 16 и в 17 лет он дважды выиграл Премию Листа. Неудивительно, что когда Аррау в 20 лет дебютировал в Карнеги-холле 20 октября 1923 года, он уже был состоявшимся пианистом, которого Европа знала с 11 лет. В 1927 году в возрасте 24 лет он победил на международном конкурсе в Женеве (членами жюри были Корто, де Мота и Артур Рубинштейн). Позднее Рубинштейн вспоминал, как с первых же минут игра Аррау покорила их. Аррау посетил и Америку, правда, вернулся оттуда немного разочарованным – прием оказался не самым приятным. Но, как он считал, в то время так было даже лучше для него. Кстати, с 1941 года они с женой обосновались в Нью-Йорке, а летом с детьми и внуками отдыхали в Вермонте, в неизменном окружении любимых кошек и собак.
После Первой мировой Берлин был наводнен новыми идеями. На сцену выходили великие интерпретаторы Бетховена, которые привнесли новое в пианистическое исполнительство. «Поскольку в музыке мы имеем дело с нотами, а не со словами, с аккордами, модуляциями, тембром и экспрессией, смысл музыки, заключенный только в нотах, мы должны угадать сами», - так считал Аррау. Настоящий интерпретатор не бывает односторонним. Редкостная свобода прочтения Бетховена – вот в чем сказывается романтизм позднего Аррау. Верность тексту и свобода выражения стали двумя его основными принципами. В голодной Германии ему приходилось бороться за жизнь своей семьи: Бах и венские классики стали для него воздухом, которого не хватало. Когда Аррау было 32 года, он уже сыграл все сонаты Бетховена, Моцарта, Шуберта, а также Вебера. А исполнение всех клавирных произведений Баха в серии из 12-ти сольных концертов сделало его легендой в Берлине.
Уильям Манн из газеты «London Times» писал: «Есть пианисты, которые считаются выдающимися интерпретаторами Баха, Моцарта, Бетховена, Шопена или Листа. Аррау – единственный из ныне живущих исполнителей, игра которого в любой момент убеждает слушателей, что он выдающийся интерпретатор всех этих композиторов и многих других тоже». Бетховена на невидимом пьедестале Аррау можно вознести на самую высокую ступень. «Сам бетховенский космос согрет человеческим сердцем», - говорил пианист. Он брал это рыдающее сердце в сильные, добрые, мудрые руки. Но, действительно, завоевав славу великого интерпретатора Бетховена, он не менее известен исполнением Моцарта, Шуберта, Шопена, Листа, Шумана, Брамса, Дебюсси, Альбениса, Равеля и Шёнберга. Для своего поколения этот список не имеет себе равных.

В 1982-1983 годах музыкальный мир отмечал 80-летие Маэстро. Его сольный концерт в Эвери-Фишер-холле в феврале был официальным мероприятием и транслировался по ТВ, как и концерт с Филадельфийским симфоническим оркестром под управлением Риккардо Мути в сам день рождения, 6 февраля. Опять посыпались премии, в том числе международный приз ЮНЕСКО 1983 года и высший знак отличия Франции – Орден Почетного Легиона.
Его 85-летие в 1988 году дало еще один повод для торжеств, которые взорвались исполнением «Императора» в Лондоне (с сэром Колином Дэвисом). Оно транслировалось и было записано на видео вместе с Четвертым концертом под управлением Риккардо Мути.
Аррау привык играть больше ста концертов за сезон, но потом снизил их число до пятидесяти, оставляя себе время для записей, образования и чтения. «Еще сто лет, чтобы просто читать!» - это было его страстным желанием.
Он считал, что публичное выступление толкает на трюкачество, но играл на сцене всю жизнь. Последний раз пианист выступил в Лондоне в возрасте восьмидесяти трех лет и был по-прежнему виртуозен.
Жизнь Аррау заключена почти в те же хронологические рамки, что и жизни двух других мастеров пианистического искусства – Владимира Горовица (1904-1989 гг.) и Рудольфа Серкина (1903-1991 гг.). Когда мы оказываемся во власти демонического искусства Горовица, умевшего гальванизировать зал, или во власти серкинского «цунами», Аррау может показаться оставшимся в тени своих великих современников. «Лист требует мефистофельского пианиста», – говорил неповторимый исполнитель «Трансцендентных этюдов». Он умел быть и таким. Но его фраза «Вся великая музыка – биение сердца» выявляет самую суть его творчества. Он умел заставлять людей дышать музыкой и с благоговением слушать – как бьются сердца, как бьется великое сердце Бетховена.

http://www.findagrave.com/photos/2004/183/8937120_108876895234.jpg
(http://www.findagrave.com/photos/2004/183/8937120_108876895234.jpg)

Музыкант умер в Австрии в 1991 году, похоронен в родном городе — Чиллане

Материал взят с сайта http://li-ra.narod.ru/
(с)Нина Карпинская aufschwung@mail.ru

Материалы

Записи :
здесь можно послушать все Концерты и Сонаты Бетховена, "Образы" и Прелюдии Дебюсси, "Бабочки" и "Фантастические пьесы" Шумана в исполнении Аррау (http://artofpiano.ru/person.php?p=arrau)
Дискография Аррау (http://patachonf.free.fr/musique/arrau/discographie.php)(фр.)
Шопен. Этюды - Клаудио Аррау (Шопен. Этюды - Альфред Корто. Клаудио Аррау)
Клаудио Аррау - Иоганн Себастьян Бах, Людвиг ван Бетховен, Фридерик Шопен (http://www.mp3cd.ru/page.php?path=catalog&folder_id=151&pg=0&element_id=4185#track_list)

Биография и фото :
http://ru.wikipedia.org/wiki/Аррау,_Клаудио
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=8937120
сайт посвященный Аррау (http://www.arrauhouse.org/)(англ.)
сайт посвященный Аррау (http://claudioarrau.artistes.universalmusic.fr/)(фр.)

Есть еще на форуме такая тема:
Шопен Клаудио Аррау для "славянского уха" (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=38692)

kalina
06.02.2009, 23:36
Аррау еще при жизни стал легендой: проникновенная глубина его интерпретаций и виртуозность, целиком поставленная на службу искусству, покорили людей всего мира. В самом деле, кроме Пекина, нет более или менее значительного города, где бы не слышали его игру.
:appl:
Дорогой pharux, спасибо за великолепное сообщение!

Замечательная команда собралась на ветке - Брунгильда, Filin, Rouslan Khazov, pharux, Waltraute...
Благодарю sshh за интересное дополнение к поздравлению по случаю юбилея Лизы делла Каза.
Не забываю о нескольких сообщениях, которые дал Roussakoff и надеюсь на продолжение сотрудничества.:-)

http://www.geocities.com/songsbymarv/violin-flowers-music-gif-T.GIF
(http://www.geocities.com/songsbymarv/violin-flowers-music-gif-T.GIF (http://www.geocities.com/songsbymarv/violin-flowers-music-gif-T.GIF))

kalina
07.02.2009, 03:35
7 февраля
В этот день родились

вокалисты:
Клаудиа Муцио (Muzio, 1889-1936).

http://www.cs.princeton.edu/~san/muzio.jpg
(http://www.cs.princeton.edu/~san/muzio.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/muzio.jpg))
добавлю информации

Стюарт Барроуз (Burrows, род.1933).

http://www.britishtheatreguide.info/images/StuartBurrows.jpghttp://bp1.blogger.com/_ZldDFDK-eo4/R6pvuBQ1O6I/AAAAAAAAB4M/WN3kxL1_P5I/s400/Stuart+Burrows.jpg
(http://www.britishtheatreguide.info/images/StuartBurrows.jpg (http://www.britishtheatreguide.info/images/StuartBurrows.jpg)
http://2.bp.blogspot.com/_ZldDFDK-eo4/R6pvuBQ1O6I/AAAAAAAAB4M/WN3kxL1_P5I/s400/Stuart%2BBurrows.jpg)

Пианист и дирижёр Осип Габрилович (Gabrilowitsch, Gabrilovich, 1878-1936). По старому стилю день рождения 26 января.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/Gabrilowitsch.png/180px-Gabrilowitsch.png
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/Gabrilowitsch.png/180px-Gabrilowitsch.png (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/Gabrilowitsch.png/180px-Gabrilowitsch.png))

Композитор Иоахим Стучевский (Stutschewsky, 1891-1982).

http://www.geocities.com/Vienna/strasse/7920/stut.jpghttp://www.musica-judaica.com/pictures2/stut.jpg
(http://www.geocities.com/Vienna/strasse/7920/stut.jpg (http://www.geocities.com/Vienna/strasse/7920/stut.jpg)
http://www.musica-judaica.com/pictures2/stut.jpg (http://www.musica-judaica.com/pictures2/stut.jpg))

Брунгильда
07.02.2009, 12:36
Габрилович Осип Соломонович (7 февраля 1878-14 сентября 1936)



http://all-photo.ru/portret/photos/18302-0.jpghttp://www.vestnik.com/issues/2001/0213/images/ossipgab1909.jpg
http://all-photo.ru/portret/photos/18302-0.jpg (http://all-photo.ru/portret/photos/18302-0.jpg)
http://www.vestnik.com/issues/2001/0213/images/ossipgab1909.jpg (http://www.vestnik.com/issues/2001/0213/images/ossipgab1909.jpg)


Русско-американский пианист и дирижёр.
Осип Габрилович родился 7 февраля 1878 года и был младшим в большой семье преуспевающего петербургского адвоката Соломона Габриловича. В пять лет Осип с помощью старшего брата постиг азы игры на фортепиано, а потом появилась профессиональная учительница Ольга Теодорович. Она сразу же оценила талантливость своего ученика и убеждала его родителей, что он должен стать музыкантом. Но мать Осипа была против: она боялась, что мальчик не продвинется дальше учителя музыки. Учительница предложила показать Осипа знаменитому пианисту и композитору Антону Рубинштейну. Мать согласилась, и 10-летний Осип предстал перед высочайшим мастером. Мальчик был проэкзаменован, и без сомнений и колебаний был вынесен вердикт: "Он должен стать музыкантом. Пусть сразу же поступает в консерваторию!"
Шесть лет проучился Осип в консерватории. Ему с легкостью давались все предметы, кроме математики, но главным была, конечно, музыка. Юного музыканта сразу же стали привлекать к участию в концертах - и в качестве солиста, и в ансамблях, и как аккомпаниатора. Даже великий Ауэр, глава скрипичного отделения и учитель Яши Хейфеца, Миши Ульмана, Ефрема Цимбалиста, часто приглашал маленького Осипа аккомпанировать в концертах.
Музыкальный критик Владимир Васильевич Стасов говорил о юном Габриловиче:"Это пианистическое чудо!"
Далее читайте Эрнста НЕХАМКИНА ПОЭТ ФОРТЕПИАНО http://www.vestnik.com/issues/2001/0213/win/nekhamkin.htm (http://www.vestnik.com/issues/2001/0213/win/nekhamkin.htm) самая подробная биография
Дополнительно
http://www.naxos.com/composerinfo/Ossip_Gabrilovich_19812/19812.htm (http://www.naxos.com/composerinfo/Ossip_Gabrilovich_19812/19812.htm)
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D1%81%D0%B8%D0%BF_%D0%93%D0%B0%D0%B1%D1%80% D0%B8%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1%87

kalina
07.02.2009, 19:29
Клаудиа Муцио (Muzio, 7.02.1889 - 24.05.1936).
Исполняется 120 лет со дня её рождения.

http://www.mynetcologne.de/~nc-ruethjo/Oper/Bio/Muzio.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8f/Claudia_Muzio.png/180px-Claudia_Muzio.pnghttp://www.operas-colon.com.ar/retratos/Claudia%20Muzio.jpghttp://www.ubirataniorio.org/claudia.jpghttp://www.metoperafamily.org/_uploaded/image/article/muziocrimism4107.jpghttp://www.sergiorendine.com/foto/thumb/salvatore_papaccio_dedica_015.jpg
(http://www.mynetcologne.de/~nc-ruethjo/Oper/Bio/Muzio.jpg (http://www.mynetcologne.de/~nc-ruethjo/Oper/Bio/Muzio.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8f/Claudia_Muzio.png/180px-Claudia_Muzio.png (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/8f/Claudia_Muzio.png/180px-Claudia_Muzio.png)
http://www.operas-colon.com.ar/retratos/Claudia%20Muzio.jpg (http://www.operas-colon.com.ar/retratos/Claudia%20Muzio.jpg)
http://www.ubirataniorio.org/claudia.jpg (http://www.ubirataniorio.org/claudia.jpg)
http://www.metoperafamily.org/_uploaded/image/article/muziocrimism4107.jpg (http://www.metoperafamily.org/_uploaded/image/article/muziocrimism4107.jpg)
http://www.sergiorendine.com/foto/thumb/salvatore_papaccio_dedica_015.jpg (http://www.sergiorendine.com/foto/thumb/salvatore_papaccio_dedica_015.jpg))

Снимки, закреплённые авторскими правами:
http://www.rgrossmusicautograph.com/74/muzio74.jpg (http://www.rgrossmusicautograph.com/74/muzio74.jpg)
http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25221/6.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25221/6.jpg)
http://1.bp.blogspot.com/_vgz-G6GeEpU/R3ahiiHKuuI/AAAAAAAACPA/HWozQqyAxTM/s320/ClaudiaMuzio.jpg (http://1.bp.blogspot.com/_vgz-G6GeEpU/R3ahiiHKuuI/AAAAAAAACPA/HWozQqyAxTM/s320/ClaudiaMuzio.jpg)

Одна из самых успешных итальянских вокалисток, добившихся международного признания в первой трети ХХ века.
Её отец, профессиональный певец и оперный режиссёр, часто менял место жительства в поисках работы. К 16 годам девушка побывала с родителями в разных городах Италии, Нью-Йорке и Лондоне, прилично владела английским языком.
Сначала она училась в Турине (1911-1914) у А.Касалони (когда-то первой исполнительницы роли Маддалены в "Риголетто" Д.Верди), осваивая игру на фортепиано, арфе и вокальное мастерство, затем - в Милане у Э.Каллери-Вивиани.

Оперный дебют К.Муцио состоялся 15.01.1910 в Ареццо (Манон в одноимённой опере Ж.Массне), через три года впервые вышла на сцену "Ла Скала" (Дездемона в "Отелло" Д.Верди). Последовали успешные выступления в "Ковент Гардене", где сценическим партнёром молодой певицы был Э.Карузо и "Метрополитен-опера" (с 1916).
К.Муцио приняла участие в мировой премьере оперного триптиха Пуччини (14.12.1918 ), став первой Жоржеттой из оперы "Плащ" (Il tabarro). В 1919-1934 постоянно выступала в аргентинском Teatro Colón (Буэнос-Айрес). За эти 15 лет получила широкую известность, выступив в 23 разных операх.
Певицу и хорошую драматическую актрису величали не иначе, как "la divina Claudia".
В 1922-1932 часто появлялась в Чикаго.

http://colon.is.com.ar/colonweb/imagenes/memoria1.gifhttp://www.cs.princeton.edu/~san/muzio8.jpghttp://www.safka-bareis.com/MUZIO_SPXMIMI.jpghttp://www.safka-bareis.com/Muzio_spcforza.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2005/07/31/arts/31tomm.jpg
(http://colon.is.com.ar/colonweb/imagenes/memoria1.gif (http://colon.is.com.ar/colonweb/imagenes/memoria1.gif)
http://www.cs.princeton.edu/~san/muzio8.jpg
http://www.safka-bareis.com/MUZIO_SPXMIMI.jpg (http://www.safka-bareis.com/MUZIO_SPXMIMI.jpg)
http://www.safka-bareis.com/Muzio_spcforza.jpg (http://www.safka-bareis.com/Muzio_spcforza.jpg)
http://graphics8.nytimes.com/images/2005/07/31/arts/31tomm.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2005/07/31/arts/31tomm.jpg))

Заметное место в репертуаре певицы занимали роли в операх Верди, Масканьи, Чилеа, Каталани, Пуччини... В Италии, Испании и странах Южной Америки Клаудия Муцио считалась лучшей Виолеттой (в "Травиате" Д.Верди).
Она отличалась редким трудолюбием и, будучи довольно сдержанной, скрытной, не афишировала подробности своей жизни (старалась избегать интервью).
В конце 1920-х у неё случились серьёзные финансовые проблемы, усугубившиеся с началом общего экономического кризиса. В 1930-х ухудшилось здоровье, но певица продолжала выступать и записываться. Она прожила всего 47 лет, скончавшись в римском отеле 24 мая 1936 (вызвав самые разнообразные предположения о причинах неожиданной смерти).

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/claudia-muzio
http://www.answers.com/topic/claudia-muzio-classical-musician
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=33153016
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Claudia-Muzio/Performer/18228-2
http://www.amazon.com/Claudia-Muzio-Complete-1920-25-Recordings/dp/B000001S38
http://www.lastfm.ru/music/Claudia+Muzio

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Claudia+Muzio&um=1&ie=UTF-8&ei=N4mNSe6yO4Pg0QXwkbmXCw&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Filin
07.02.2009, 23:12
7 февраля родился израильский композитор, виолончелист и общественный деятель Иоахим Стучевский (סטוצבסקי, Stutschewsky, 1891-1982).

http://www.geocities.com/Vienna/strasse/7920/stut.jpghttp://www.musica-judaica.com/pictures2/stut.jpg
(http://www.geocities.com/Vienna/strasse/7920/stut.jpg (http://www.geocities.com/Vienna/strasse/7920/stut.jpg)
http://www.musica-judaica.com/pictures2/stut.jpg (http://www.musica-judaica.com/pictures2/stut.jpg))
Композитор родился в г. Ромны на Украине. Несколько поколений предков Стучевского со стороны отца и матери были клезмерами. В 1890-х гг., после переезда семьи в Херсон, Стучевский брал уроки игры на виолончели у А. Кузнецова, ученика К. Давыдова (1838–89); в 1912 г. окончил с отличием Лейпцигскую консерваторию по классу Ю. Кленгеля. Концертировал в качестве солиста и участника камерных ансамблей в Германии, Австрии, Швейцарии, Чехословакии, Венгрии, Румынии. В 1920–30-х гг. входил в состав «Венского дуэта», «Венского трио» и «Венского квартета»; эти ансамбли были первыми исполнителями произведений композиторов нововенской школы.
В 1928 г. при участии Стучевского в Вене возникла Ассоциация по развитию еврейской музыки, продолжившая традиции петербургского Общества еврейской народной музыки. Стучевский был одним из создателей и постоянным автором сионистской газеты «Ди штимме», писал рецензии и статьи о еврейской музыке в пражской газете «Ди зельбствер». В этот период Стучевский создает ряд произведений, сочетающих элементы фольклорной еврейской музыки с жанрами и формами европейского искусства: «Восточный танец», «Боже мой, Боже», «Экстаз» (все — 1923 г.), 13 еврейских народных мелодий (1924), «Фрейлехс» (1934), «Еврейскую песню» (1937) для виолончели и фортепиано; 4 еврейские танцевальные пьесы (1929), «Танец» (1930), «Палестинские эскизы» (1931), «Хасидский танец» (1934) для фортепиано и др.
В 1938 г. Стучевский репатриировался в Палестину и сразу же включился в активную концертную, педагогическую и музыкально-просветительную работу. Его назначают инспектором Национального комитета по делам музыкального образования. Стучевский выступает с концертами и лекциями в городах и поселениях. Его композиторское творчество широко и многообразно, он создает музыку к спектаклю «Фишка Хромой» по произведению Менделя Мойхер Сфорима (1939), кантату на текст Ш. Шенхуда «Песнь светлой скорби» (1957); оркестровые произведения — «Четыре еврейских танца» (1940), «Народная песня» (1959), симфонические поэмы «Цфат» (1960) и «Израиль» (последняя удостоена премии Израильского филармонического оркестра в 1964 г.); пьесы для виолончели и фортепиано — «Израильская сюита» (1942), «Хасидская сюита» (1946), «Каддиш» (1957), «Шесть израильских мелодий» (1961), «Кол Нидре» (1972), «Ниггуно шел рабби» (1974); ему также принадлежит много пьес для инструментальных ансамблей разных составов, песни, хоры и др.
Знаток и ценитель народной песни евреев Восточной Европы, Стучевский собрал и опубликовал сборники «Народные песни» (1946), «120 хасидских мелодий» (1950) и «Хасидские напевы» в трех частях (1970, 1971, 1973).
Стучевский как композитор до конца жизни остался верным традициям позднеромантической музыки. Всеобщее признание получили теоретические и методические труды Стучевского — виолончелиста и педагога: «Упражнения на основе новой техники игры на виолончели», «Искусство игры на виолончели», «Этюды для виолончели». Большую ценность имеют учебно-педагогические сочинения, предназначенные для юных музыкантов, а также транскрипции для виолончели фортепианных сочинений Баха, Генделя, Моцарта, Бетховена, Вебера, Мусоргского, Чайковского, Грига, Дворжака, Скрябина, Дебюсси.
Стучевский был также музыкальным писателем и публицистом; наиболее известны его книги: «Мой путь к еврейской музыке» (1935), «Еврейская музыка» (1946), «Музыкальный фольклор восточноевропейских евреев» (1958) «Клезмеры» (1959; удостоена премии имени И. Энгеля), «Жизнь без уступок. Биография еврейского музыканта» (1977). Стучевский - лауреат многих музыкальных и литературных премий.

http://www.music-dic.ru/html-music-enc/s/7323.html (http://www.music-dic.ru/html-music-enc/s/7323.html)
http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=13960&query (http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=13960&query)=

http://www.emusic.com/album/Stephen-Hough-CHILDREN-S-CELLO-MP3-Download/10958127.html
http://www.dcmusicaviva.org/recordings/recordings.htm

Брунгильда
08.02.2009, 22:26
Осиан Эллис ( 8 февраля, 1928г.)


http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Ellis-Osian-01.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Ellis-Osian-01.jpg)http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Ellis-Osian-05.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Ellis-Osian-05.jpg) http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Ellis-Osian-03.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Ellis-Osian-03.jpg)
http://www.bach-cantatas.com/Bio/Ellis-Osian.htm (http://www.bach-cantatas.com/Bio/Ellis-Osian.htm)

Валлийский арфист, педагог и аранжировщик.
Закончил Королевскую академию музыки в Лондоне. С 1961 года работал работал в Лондонском симфоническом оркестре.
Репертуар его был огромен -от средневековой британской и испанской музыки до музыки современных композиторов.
Многие современные композиторы писали именно для О. Эллиса - Элун Ходдинотт (для Челтенхемского фестиваля в 1957 году), Йорген Ерсилль (1972), Уильям Элвин(1979), Робин Холлоуэй(1985), Малкольм Арнольд, Менотти Джан Карло (1977) и Уильям Шуман (1978г).
С 1959 года О.Эллис тесно сотрудничал с Б.Бриттеном. Партии арфы в "Военном реквиеме", церковных притчах («Река Кёрлю» Curlew River, 1964г; «Пещное действо» The Burning Fiery Furnace, 1966г и «Блудный сын» The Prodigal Son, 1968г) и опере "Сон в летнюю ночь" были написаны в расчёте на их исполнение О. Эллисом.

Здесь можно послушать фрагменты сочинений Бриттена, где партию арфы исполняет О.Эллис

http://www.brittenpears.org/resources/images/britten/bb48.jpg
Britten with Osian Ellis in Orford Church during rehearsals for the recording of The Burning Fiery Furnace, 1967
http://www.brittenpears.org/?page=britten/biography/sixties.html (http://www.brittenpears.org/?page=britten/biography/sixties.html)

Источником собственных произведений О.Эллиса явилось валлийское народное музыкальное наследие - народные песни и средневековые поэмы.
У О. Эллиса сложилась и преподавательская карьера - с 1959 по 1989 год он преподавал арфу в Королевской академии музыки, сменив своего преподавателя Гвендолена Мейсона.
В 1970 году он стал почётным доктором музыки, а в 2000-м - почётным профессором Уэльского университета.
Также он является почётным президентом международного конкурса исполнителей на арфе в Уэльсе.

Дополнительно
http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=41:22159~T1 (http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=41:22159~T1)
http://www.bach-cantatas.com/Bio/Ellis-Osian.htm (http://www.bach-cantatas.com/Bio/Ellis-Osian.htm)
http://www.answers.com/topic/osian-ellis-classical-musician (http://www.answers.com/topic/osian-ellis-classical-musician)

Filin
09.02.2009, 08:57
8 (по другим сведениям 11) февраля родился французский композитор Андре Эрнест Модест Гретри (Gretry, 1741 - 1813).
http://www.krugosvet.ru/articles/17/1001715/1715_301.jpghttp://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=3http://www.batguano.com/gretry.jpg

http://www.krugosvet.ru/articles/17/1001715/1715_301.jpg (http://www.krugosvet.ru/articles/17/1001715/1715_301.jpg)
http://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=3 (http://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=3)
http://www.batguano.com/gretry.jpg (http://www.batguano.com/gretry.jpg)
А. Гретри был самой крупной фигурой оперного театра Франции эпохи Просвещения. Оперы Гретри (ок. 60) очень разнообразны по тематике и по жанрам, но наиболее важное место в его творчестве занимает комическая опера - самый демократичный жанр музыкального театра.
Гретри родился в семье музыканта в Льеже (Бельгия). С 9 лет мальчик учится в церковноприходской школе, начинает сочинять музыку. К 17 годам он уже был автором нескольких духовных произведений (месс, мотетов). Но ещё в детстве, во время гастролей итальянской труппы, он увидел спектакли оперы-buffa. Позже, совершенствуясь в Риме в течение 5 лет, он смог познакомиться с лучшими произведениями этого жанра (Дж. Перголези, Н. Пиччинни, Б. Галуппи). В 1765 г. Гретри создает свою первую оперу "Сборщица винограда". Тогда же он удостоился высокой чести быть избранным в члены Болонской филармонической академии. Немаловажной для будущего успеха в Париже была встреча с Вольтером в Женеве (1766). Написанная на сюжет Вольтера опера "Гурон" (1768) - парижский дебют композитора - принесла ему известность и признание.
Свои лучшие оперы Гретри создал в 80-е гг. Это историко-легендарные оперы "Ричард Львиное сердце", "Рауль Синяя борода", "Пётр Великий". Гретри приобретает всеевропейскую славу. С 1787 г. он стал инспектором театра Comedie Italienne; специально для него был учрежден пост королевского цензора музыки. События 1789 г. открыли новую страницу в деятельности Гретри, который стал одним из создателей новой, революционной музыки. Его песни и гимны звучали во время торжественных многолюдных празднеств, устраиваемых на площадях Парижа. Гретри создает произведения, отвечающие духу времени, выражающие стремление к свободе: "Вильгельм Телль", "Тиран Дионисий", "Республиканская избранница, или Праздник добродетели". Возникает новый жанр - так называемая "опера ужасов и спасения" - искусство яркого театрального воздействия, подобное классицистской живописи Давида. Гретри один из первых создал оперы в этом жанре ("Лизабет", "Элиска, или Материнская любовь"). Меньшее значение в творчестве Гретри имеет инструментальная музыка (симфония, концерт для флейты, квартеты), а также оперы в жанре лирической трагедии на античные сюжеты ("Андромаха", "Цефал и Прокрис").
В годы наполеоновской империи композиторская активность Гретри в целом снизилась, зато он обратился к литературной деятельности и выпустил в свет "Мемуары, или Очерки о музыке".
В 1795 г. Гретри был избран академиком (членом Института Франции) и назначен одним из инспекторов Парижской консерватории. Последние годы жизни он провел в Монморанси (близ Парижа).
http://www.belcanto.ru/gretry.html

www.specialradio.ru/p&d/?id=2 (http://www.specialradio.ru/p&d/?id=2)
http://www.c-cafe.ru/days/bio/15/008_15.php
http://lozinskaya.com/444.html
http://eurmusic.ru/text/fran/page/65
http://en.wikipedia.org/wiki/Andr%C3%A9_Ernest_Modeste_Gr%C3%A9try

http://www.youtube.com/watch?v=-iDVzTwEw4E
http://www.youtube.com/watch?v=2R6he6uKSqE&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=h7SR2RXAWxI&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=lYoz0dhBNgM&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=LeLb-DlcGu4

Брунгильда
09.02.2009, 11:20
Петрович, Эмиль (9 февраля 1930г.)

http://epa.oszk.hu/00800/00835/00066/1983.jpghttp://static.168ora.hu/db/0D/71/d00001D718aff62e86111.jpg
http://epa.oszk.hu/00800/00835/00066/1118.html (http://epa.oszk.hu/00800/00835/00066/1118.html)
http://www.168ora.hu/cikk.php?id=7223 (http://www.168ora.hu/cikk.php?id=7223)

Венгерский композитор. Родился в Югославии (ныне Сербия), но во время II Мировой войны его семья переехала в Венгрию.
С 1951 по 1957 год учился в Академии музыки Ф.Листа.
Уже первая опера "C'est la guerre" ("Это - война", 1961г) имела международный успех. Это одноактная опера написана по мотивам политического памфлета Миклоша Хубаи (венгерский драматург) "Это - война".
Фрагменты оперы. (http://radio.sztaki.hu/node/get.php/011pr1311)
Эмиль Петрович - первый директор Венгерской государственной оперы, преподавал в Академии музыки Ф. Листа и в университете театра и кино.
Сочинения (http://www.klassika.info/Komponisten/Petrovics_Emil/wv_opus_1.html)
Здесь можно послушать фрагменты сочинений Э.Петровича (http://www.classicsonline.com/composerbio/Emil_Petrovics_28134/)

Дополнительно
http://www.fidelio.hu/nevjegy.asp?id=1022&p=4&cat=zsz (http://www.fidelio.hu/nevjegy.asp?id=1022&p=4&cat=zsz)
http://info.bmc.hu/site/muvesz/found_page.php?table=SZERZO&id=30 (http://info.bmc.hu/site/muvesz/found_page.php?table=SZERZO&id=30)
http://www.momus.hu/article.php?artid=3951 (http://www.momus.hu/article.php?artid=3951)
http://www.168ora.hu/cikk.php?id=7223 (http://www.168ora.hu/cikk.php?id=7223)

kalina
09.02.2009, 11:56
Габрилович Осип Соломонович (7 февраля 1878-14 сентября 1936)

Осиан Эллис ( 8 февраля, 1928г.)

Петрович, Эмиль (9 февраля 1930г.)


7 февраля родился израильский композитор, виолончелист и общественный деятель Иоахим Стучевский (Stutschewsky, 1891-1982).

...французский композитор Андре Эрнест Модест Гретри (Gretry, 1741 - 1813).
Дорогие Брунгильда и Filin, большое спасибо за ваши сообщения! :-)

Чуть добавлю по Гретри.

Интересные снимки композитора -
http://pro.corbis.com/images/MN002482.jpg?size=67&uid=%7B082C76E6-A273-4A0F-A9A1-6B280AF28542%7D (http://pro.corbis.com/images/MN002482.jpg?size=67&uid=%7B082C76E6-A273-4A0F-A9A1-6B280AF28542%7D)
http://pro.corbis.com/images/DS002590.jpg?size=67&uid=%7B33F7F6BE-2550-4813-B4AE-63FE0E9BCEDE%7D (http://pro.corbis.com/images/DS002590.jpg?size=67&uid=%7B33F7F6BE-2550-4813-B4AE-63FE0E9BCEDE%7D)
http://everynote.com/goods.comp/Gretry.jpg (http://everynote.com/goods.comp/Gretry.jpg) или http://www.jamd.com/image/g/2642067 (http://www.jamd.com/image/g/2642067)

Музей Гретри в Льеже (Бельгия) -
http://www.portail.wallonie.museum/fr/museum.php?id=142

Памятник Гретри в Льеже (находится перед зданием Королевской Оперы (второй снимок - в увеличении)

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/10/Gretry_statue.jpg/300px-Gretry_statue.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/10/Gretry_statue.jpg/300px-Gretry_statue.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/1/10/Gretry_statue.jpg/300px-Gretry_statue.jpg)
http://i.pbase.com/u16/mathieu/large/5031458.020907131202.jpg (http://i.pbase.com/u16/mathieu/large/5031458.020907131202.jpg)
http://picasaweb.google.com/asalmanitf/Liege#5123049323861905570)
Бюст композитора - http://i.pbase.com/u16/mathieu/large/5031458.020907131202.jpg (http://i.pbase.com/u16/mathieu/large/5031458.020907131202.jpg)

http://www.musicologie.org/Biographies/g/gretry_andre.html (фр.яз.)
http://www.nndb.com/people/944/000103635/
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=7753 (http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=7753)
http://www.youtube.com/results?search_query=Gretry&search=tag

Filin
09.02.2009, 17:35
9 февраля родился австрийский композитор Альбан Берг (Berg, 1885 - 1935).
http://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000142607.jpghttp://intoclassics.net/_pu/0/44034.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/05/Alban_Berg_Bueste_Schiefling_01.jpg/200px-Alban_Berg_Bueste_Schiefling_01.jpghttp://kalendar-shiraliv.narod.ru/FEBRUAR/R09_02_11.jpg
http://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000142607.jpg (http://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000142607.jpg) - фотография 20-х годов

http://intoclassics.net/_pu/0/44034.jpg (http://intoclassics.net/_pu/0/44034.jpg) - портрет работы Эгона Шиле
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/05/Alban_Berg_Bueste_Schiefling_01.jpg/200px-Alban_Berg_Bueste_Schiefling_01.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/05/Alban_Berg_Bueste_Schiefling_01.jpg/200px-Alban_Berg_Bueste_Schiefling_01.jpg) - бюст Берга в Шифлинге
http://kalendar-shiraliv.narod.ru/FEBRUAR/R09_02_11.jpg (http://kalendar-shiraliv.narod.ru/FEBRUAR/R09_02_11.jpg) -почтовая марка, выпущенная к 100-летию со дня рождения Берга
Берг родился 9 февраля 1885 года в Вене в семье военнослужащего. Первые столкновения с жизнью Берг перенес в юности: смерть отца, ухудшение материального положения семьи, обострение болезни (с пятнадцатилетнего возраста он страдал астмой). Старший брат будущего композитора занимался вокалом, и это дало повод юному Альбану сочинять многочисленные песни с сопровождением фортепиано. Ранние песни Берга стилистически близки вокальной музыке Малера и всей позднеромантической романсовости. Отголоски романтических символов и смыслов мерцают и в последующих сочинениях Берга. Его первым опубликованным опусом стала одночастная Соната для фортепиано ор. 1 (1908), в 1909 году появляется двухчастный Струнный квартет ор. 3. С 1904 по 1910 гг. Берг обучался у Арнольда Шёнберга; впоследствии отношения "ученик - учитель" переросли в дружбу на всю жизнь. Вот как вспоминал Шёнберг о Берге:
"Уже в ранних композициях Берга, как ни были они неловки, можно заметить следующее. Во-первых, что музыка была для него языком, на котором он изъяснялся; и, во-вторых, что в ней была заключена захватывающая сила теплого чувства. Ему едва минуло тогда восемнадцать лет, это было давно, и я не могу сказать, признал ли я уже тогда его оригинальность. Заниматься с ним было одно удовольствие. Он проявлял прилежание, усердие и делал все наилучшим образом. И он был, как все одаренные молодые люди той эпохи, весь пропитан музыкой, жил в музыке. Он посещал и знал все оперы и концерты, играл дома в четыре руки на рояле, скоро научился читать партитуру, легко воодушевлялся, был некритичен, но чувствителен к старой и новой красоте, будь то музыка, литература, живопись, изобразительное искусство, театр или опера.
Весьма показательна для Берга была его совестливость и отходчивость. Все, за что он брался, он исполнял с удручающей точностью, основательно изучая и испытывая вдоль и поперек".
С 1915 по 1918 год Берг находился на военной службе - работал в Вене писарем, поскольку как астматик не подлежал отправке на фронт. По возвращении он принимал участие в работе Общества частных исполнений, писал статьи, был популярен как педагог. Произведением, которое принесло композитору всемирное признание, стала опера "Воццек" (1921), партитура которой была отвергнута Венским оперным театром. Премьера (после 137 репетиций) состоялась в 1925 г. в Берлине. В 1927 г. опера была поставлена в Ленинграде. (На его родине исполнение "Воццека" вскоре было запрещено - мрачная атмосфера, порождавшаяся ростом немецкого фашизма, трагически сгущалась.) Но постепенно признание Берга на родине и за рубежом расширялось и закреплялось. В 1930 году он был избран членом Прусской академии искусств.
Образцами зрелого творчества Берга являются камерные инструментальные сочинения: камерный концерт для фортепиано, скрипки и духовых (1925), "Лирическая сюита" для струнного квартета (1926). В 1928 году композитор начал работать над оперой "Лулу" (по пьесам "Дух земли" и "Ящик Пандоры" Ведекинда), но не успел ее завершить. "Лулу", как и концерт для скрипки с оркестром (1935), были исполнены после его смерти. В опере "Лулу" проявилась свойственная Бергу тяга к лиризму, по сравнению с "Воццеком" острота драматических ситуаций смягчена, более развита мелодика вокальных партий.
Вершиной инструментального творчества Берга является скрипичный концерт - произведение крупного симфонического плана, выражающее чувства прощания с миром, полным красоты и поэзии. Наряду с "Воццеком" этот концерт стал наиболее часто исполняемым произведением.
В последний год своей жизни в одной из бесед Берг, осознавая надвигавшуюся угрозу фашизма, горестно сказал: "Хорошо, что Гендель и Бах родились... не двумя столетиями позднее! Ведь теперь одного в той же мере обвинили бы в отсутствии оседлости, как музыку второго нашли бы культурбольшевистской".

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B5%D1%80%D0%B3,_%D0%90%D0%BB%D1%8C%D0%B1 %D0%B0%D0%BD (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B5%D1%80%D0%B3,_%D0%90%D0%BB%D1%8C%D0%B1 %D0%B0%D0%BD)
http://www.belcanto.ru/berg.html (http://www.belcanto.ru/berg.html)
http://world.lib.ru/j/juhwidin_p_a/berg.shtml (http://world.lib.ru/j/juhwidin_p_a/berg.shtml)
http://www.classic-music.ru/berg.html (http://www.classic-music.ru/berg.html)
http://music.prsiterun.com/komp/81.html (http://music.prsiterun.com/komp/81.html)
http://musikkk.narod.ru/Persons/Composers/Berg.htm (http://musikkk.narod.ru/Persons/Composers/Berg.htm)
http://www.anaumov.ru/Lectures/Music/Berg.html (http://www.anaumov.ru/Lectures/Music/Berg.html)
http://www.intoclassics.net/publ/7-1-0-55 (http://www.intoclassics.net/publ/7-1-0-55)
Клипы:
http://www.youtube.com/watch?v=1kPdwwvr0qo
http://www.youtube.com/watch?v=3WZf9VbPKsM&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=-xtiBEc4RUc&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=iJMzTYOg460&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=L1B7Vi3vdJw&feature=related
http://www.youtube.com/watch?v=tjQbhHSFk6A&feature=related

kalina
10.02.2009, 02:12
10 февраля родилась

Леонтин Прайс (Price, род. 1927).

http://www.pocanticohills.org/womenenc/price.jpghttp://www.afrovoices.com/gallery/price10.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3f/Leontyne_Price_by_Van_Vechten.jpg/200px-Leontyne_Price_by_Van_Vechten.jpghttp://www.mcfamily.info/sitebuildercontent/sitebuilderpictures/leontyleprice.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2006/10/22/arts/190_tom_1.jpg
(http://www.pocanticohills.org/womenenc/price.jpg (http://www.pocanticohills.org/womenenc/price.jpg)
http://www.afrovoices.com/gallery/price10.jpg (http://www.afrovoices.com/gallery/price10.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3f/Leontyne_Price_by_Van_Vechten.jpg/200px-Leontyne_Price_by_Van_Vechten.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/3f/Leontyne_Price_by_Van_Vechten.jpg/200px-Leontyne_Price_by_Van_Vechten.jpg)
http://www.mcfamily.info/sitebuildercontent/sitebuilderpictures/leontyleprice.jpg (http://www.mcfamily.info/sitebuildercontent/sitebuilderpictures/leontyleprice.jpg)
http://graphics8.nytimes.com/images/2006/10/22/arts/190_tom_1.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2006/10/22/arts/190_tom_1.jpg))
Снимки, закреплённые авторскими правами:
http://pro.corbis.com/images/U1077753.jpg?size=67&uid=%7BB526D1AD-CD2A-4416-8A7D-DA9C9C95913C%7D (http://pro.corbis.com/images/U1077753.jpg?size=67&uid=%7BB526D1AD-CD2A-4416-8A7D-DA9C9C95913C%7D)
http://pro.corbis.com/images/BE079016.jpg?size=67&uid=%7BCFEC4497-A635-452A-B3AF-037BAD0DF3B4%7D (http://pro.corbis.com/images/BE079016.jpg?size=67&uid=%7BCFEC4497-A635-452A-B3AF-037BAD0DF3B4%7D)
http://cache.gettyimages.com/xc/3317146.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=11B127B063386F613F1E384967AD94ABA55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3317146.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=11B127B063386F613F1E384967AD94ABA55A1E4F32AD3138 )
http://pro.corbis.com/images/U1321841.jpg?size=67&uid=%7BA0AEAC81-8B0F-402E-A121-B359053034E5%7D (http://pro.corbis.com/images/U1321841.jpg?size=67&uid=%7BA0AEAC81-8B0F-402E-A121-B359053034E5%7D)
http://pro.corbis.com/images/U1321841A.jpg?size=67&uid=%7B556C83CC-5C1C-4344-876A-0A1A29AA5E49%7D (http://pro.corbis.com/images/U1321841A.jpg?size=67&uid=%7B556C83CC-5C1C-4344-876A-0A1A29AA5E49%7D)
http://farm2.static.flickr.com/1326/1206212329_6eff8b5bb8.jpg?v=0 (http://farm2.static.flickr.com/1326/1206212329_6eff8b5bb8.jpg?v=0)

Полное имя певицы Mary Violet Leontyne Price. Одна из первых афроамериканских певиц, получивших всемирное признание. Многолетняя творческая дружба связывала её с Гербертом фон Караяном.

Золушка из южноамериканского городка Лорел (штат Миссисипи), родившаяся в семье акушерки и простого рабочего с лесопилки, вряд ли могла представить себя всемирно известной певицей. Закончив Центральный колледж штата Огайо, девушка получила стипендию от одной богатой семьи для учёбы в Джульярдской музыкальной школе (в Нью-Йорке). Представьте такую возможность для выпускника школы из удалённого сибирского местечка... :roll:

В 1952, будучи студенткой, выступила в комической опере Вирджила Томсона "Четверо святых", познакомилась с братом Джорджа Гершвина Айрой. В 1952-1955 исполняла главную женскую роль в опере Гершвина "Порги и Бесс", участвуя в спектаклях афроамериканской труппы "Эвримен-опера" (они проходили в городах США, Германии, Англии и Франции).
В те же годы Прайс проявила себя и как хорошая концертная певица, выступив в зале библиотеки Конгресса в Вашингтоне (1953) с "Песнями отшельника" Самуэла Барбера. Благодаря телевизионным постановкам "Тоски", "Волшебной флейты" и "Дон Жуана", певица получила широкую известность и признание у зрительской аудитории.
В 1957 Леонтин Прайс дебютировала в театре Сан-Франциско в опере Ф.Пуленка "Диалоги кармелиток". Последовали выступления в Чикаго, Вене, Милане, Лондоне и, наконец, 27.01.1961 - в "Метрополитен-опера". Между прочим, в тот день публика наградила темнокожую певицу аплодисментами, не прекращавшимися 42 минуты (американцы всё подсчитали :roll:).
В течение четвертьвековой работы в "Метрополитен-опера", часто пела в других театрах (как США, так и Европы).

Диапазон голоса Леонтин Прайс - от a малой октавы до d третьей.

http://waddell.ci.manchester.ct.us/images-reference/black-history/PRICE/at0316_1s.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/price4.jpghttp://userserve-ak.last.fm/serve/252/301192.jpg
(http://waddell.ci.manchester.ct.us/images-reference/black-history/PRICE/at0316_1s.jpg (http://waddell.ci.manchester.ct.us/images-reference/black-history/PRICE/at0316_1s.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/price4.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/price4.jpg)
http://userserve-ak.last.fm/serve/252/301192.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/301192.jpg))

Певица имеет обширную дискографию. Лучшими в её репертуаре считались драматические роли вердиевских героинь. Пела также в операх В.А.Моцарта, П.И.Чайковского, Д.Пуччини, Р.Штрауса.
Оставила оперную сцену в 1985, исполнив партию Аиды в "Метрополитен-опера".
В 1975, 1977, 1978, 1980, 1981 и 1984 участвовала в Зальцбургском фестивале.
С 1985 больше известна, как камерная певица, уделяющая большое внимание немецкой и французской вокальной лирике, а также афроамериканским спиричуэлсам. Её давним и верным концертмейстером являлся David Garvey. Последний сольный концерт певицы состоялся в ноябре 1997, а в октябре 2001 она приняла участие в концерте, проведённом в Карнеги-холл (Сarnegie Hall) в память жертв терактов 11 сентября.

Прайс провела много мастер-классов в Джульярдской и других школах, а в 2000 написала книгу "Аида".

Леонтин Прайс лауреат тринадцати премий Грэмми в номинации "Лучший классический вокал" (в общей сложности у неё 19 премий Грэмми), стала первым лауреатом Национальной медали искусства (National Medal of the Arts, 1985). Ей вручены Президентская медаль Свободы (Presidential Medal of Freedom - высшая награда страны для гражданских лиц; 1965) и др. знаки отличия.

Интересно! Леонтин Прайс не нравится выражение "афроамериканка", она предпочитает называть себя американкой (а мы прибегаем к общепринятому варианту).

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/price.html
http://www.corelli.marinagrigorieva.com/singers.php?id=1

http://www.answers.com/topic/leontyne-price
http://sopranos.freeservers.com/price.htm
http://www.kennedy-center.org/calendar/index.cfm?fuseaction=showIndividual&entitY_id=3787&source_type=A
http://www.americaslibrary.gov/cgi-bin/page.cgi/jb/jazz/price_1
http://www.jstor.org/pss/2649045
http://mp3.rhapsody.com/leontyne-price
http://www.rhapsody.com/leontyne-price
http://www.lastfm.ru/music/Leontyne+Price

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Leontyne+Price&um=1&ie=UTF-8&ei=eZiQSenFAYmu0gWNvNCQCw&sa=X&oi=video_result_group&resnum=5&ct=title#

kalina
10.02.2009, 13:08
10 февраля, четырьмя годами раньше Л.Прайс, родился ещё один именитый певец -

Чезаре Сьепи (Siepi, род. 1923).

http://www.operatoday.com/Siepi_Don_Giovanni.pnghttp://www.metoperafamily.org/uploadedImages/MetOpera/support_the_met/planned_and_endowed_gifts/will_bequests/testimonials/blackburn_th.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/siepi8.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/siepi16.jpghttp://www.vivaldistudio.com/BMG/screenshoot/NR139096.gif
(http://www.operatoday.com/Siepi_Don_Giovanni.png (http://www.operatoday.com/Siepi_Don_Giovanni.png)
http://www.metoperafamily.org/uploadedImages/MetOpera/support_the_met/planned_and_endowed_gifts/will_bequests/testimonials/blackburn_th.jpg (http://www.metoperafamily.org/uploadedImages/MetOpera/support_the_met/planned_and_endowed_gifts/will_bequests/testimonials/blackburn_th.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi8.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi8.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi16.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi16.jpg)[/URL]
http://www.vivaldistudio.com/BMG/screenshoot/NR139096.gif (http://ecx.images-amazon.com/images/I/51od8UgkfEL._SL500_AA240_.jpg))

Итальянский юноша, мечтавший о карьере боксёра и ставший за один вечер оперной звездой, светившей затем свыше двадцати лет (1950-1974) в "Метрополитен-опера".
Гениальному самоучке удалось стать известным певцом, не имея официального музыкального образования и частных педагогов. Он начал петь в 14, а восемнадцатилетним уже победил в вокальном конкурсе... Дебют на оперной сцене состоялся в 1941 в Венеции. Между прочим, с 1943 и до конца войны (будучи участником Сопротивления), молодой вокалист провёл в лагере для интернированных на территории нейтральной Швейцарии.

http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi6.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/siepi3.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/siepi13.jpg
(http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi6.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi6.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi3.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi3.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi13.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/siepi13.jpg))

Итальянский бас выступал на фестивалях в Зальцбурге (1953-1956), "Арена ди Верона" (1959), в "Ковент Гардене", "Ла Скала", пел в Парме, Вене...

Рекомендую посмотреть интересный материал о Чезаре Сьепи из раздела "Певцы прошлого" (в переводе К.Веселаго) -
http://www.operamusic.ru/lib.php?id=337 (http://www.operamusic.ru/lib.php?id=337)

Дополнительная информация:
[URL]http://www.belcanto.ru/siepi.html
http://www.classic-music.ru/siepi.html

http://en.wikipedia.org/wiki/Cesare_Siepi
http://www.mymusicbase.ru/PPB/ppb16/Bio_1645.htm
http://www.activemusician.com/Cesare-Siepi-Biography--t8i540
http://www.naxos.com/artistinfo/Cesare_Siepi/8652.htm
http://mp3.rhapsody.com/cesare-siepi
http://www.answers.com/topic/cesare-siepi-sings-songs-arias-by
http://www.lastfm.ru/music/Cesare+Siepi

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=Siepi&search=tag

Брунгильда
10.02.2009, 13:18
Ларри Адлер (настоящее имя - Лоуренс Сесиль Адлер)
(10 февраля 1914 - 7 августа, 2001)

http://ahc.uwyo.edu/images/online_collections/exhibits/adler/adler0.jpghttp://www.spaceagepop.com/images/adler.jpghttp://news.bbc.co.uk/olmedia/1160000/images/_1160588_adler150.jpghttp://www.born-today.com/btpix/adler_larry.jpg
http://ahc.uwyo.edu/images/online_collections/exhibits/adler/adler0.jpg (http://ahc.uwyo.edu/images/online_collections/exhibits/adler/adler0.jpg)
http://www.spaceagepop.com/images/adler.jpg (http://www.spaceagepop.com/images/adler.jpg)
http://news.bbc.co.uk/olmedia/1160000/images/_1160588_adler150.jpg (http://news.bbc.co.uk/olmedia/1160000/images/_1160588_adler150.jpg)
http://www.born-today.com/Today/02-10.htm (http://www.born-today.com/Today/02-10.htm)


Гений хроматической гармоники Ларри Адлер родился в Соединенных Штатах, в Балтиморе.
В музыкальной школе о нём говорили: "Неисправим, бездарен, полностью лишен слуха!". Тогда неунывающий Ларри знакомится с губной гармошкой и влюбляется в нее на всю жизнь. В четырнадцать лет, достигнув значительных успехов в игре на губном органе (только так, а не иначе, желая возвеличить инструмент, называл он гармошку) бежал из родного Балтимора в Нью Йорк. Там он, с лёгкой руки Руди Валли (Rudy Vallee) молодой Лоуренс устраивается в киностудию и озвучивает саундтреки в Микки Маусе.
Настоящий, ошеломляющий успех и бешеную популярность Ларри завоевал не в Штатах, а в Англии в тридцатые годы, после выступлений в ревю "Streamline". Теперь в каждом городе у него были тысячи горячих поклонников. Именно тогда композитор Вильям Уолтон сказал: "В мире есть только два молодых музыкальных гения - это Иегуди Менухин и Ларри Адлер."
В 1953 году его номинируют (под чужим именем) на Оскара за музыку к фильму "Женевьев". Но признание, как большого композитора, пришло к нему лишь 31 год спустя. Тогда же, в 1985 г., вышла в свет его автобиографическая повесть "Это не обязательно так"("It Ain't Necessarily So").
Ларри Адлер был велик и играл с великими. С Джорджем Гершвиным (у Адлера было завещанное Гершвином право – играть любые его сочинения бесплатно!), Полом Уитменом, Джеком Бенни, Джанго Рейнгардтом, а в позднюю пору жизни со Стингом, Ральфом Вильямсом, Малькольмом Арнольдом. Билли Холидей однажды сказал ему: "Старик, ты не играешь эту вещь, ты поешь ее!"
Но в душе он всегда оставался дерзким подростком. Люди раскрывали рты, видя, как он, церемонно вышагивая к королю Георгу V, жал ему руку, вместо поклона. А однажды он играл в Белом Доме "Миссурийский вальс" с президентом Труменом, аккомпанировавшим ему. Когда смолкли последние аккорды, Адлер хмыкнул: "Как президент, вы намного лучше, чем пианист!"


5WQHuDPgbWg YoCM_NLQTcs

238nwlKZo48 yzpGxyhKNFw


Подборка из разных видеосайтов
http://video.google.com/videosearch?q=ADLER+LARRY&hl=ru&emb=0&aq=-1&oq=# (http://video.google.com/videosearch?q=ADLER+LARRY&hl=ru&emb=0&aq=-1&oq=)

Здесь можно прослушать фрагменты произведений в исполнении Л.Адлера (http://www.cduniverse.com/search/xx/music/pid/1034301/a/The+Great+Larry+Adler.htm)

Мне очень понравилась эта фотография Л.Адлера
http://www.londonphoto.co.uk/larry_adler.htm (http://www.londonphoto.co.uk/larry_adler.htm)

Дополнительно
http://www.old-blues.ru/bluesharp.htm (http://www.old-blues.ru/bluesharp.htm)
http://www.spaceagepop.com/adler.htm (http://www.spaceagepop.com/adler.htm)
http://ahc.uwyo.edu/onlinecollections/exhibits/adler/ (http://ahc.uwyo.edu/onlinecollections/exhibits/adler/) !!!
http://www.emusic.com/artist/MP3-Download/11590716.html (http://www.emusic.com/artist/MP3-Download/11590716.html)
http://en.wikipedia.org/wiki/Larry_Adler (http://en.wikipedia.org/wiki/Larry_Adler)
http://harmonica.co.uk/larry.htm (http://harmonica.co.uk/larry.htm) (некрологи)



Использованы материалы
http://www.petronius.ru/adler.htm (http://www.petronius.ru/adler.htm)

pharux
11.02.2009, 10:47
Пауль фон Кленау(Paul von Klenau)
( родился 11 февраля 1883 в г Копенгаген, умер 31 августа 1946 в Копенгагене)

http://tbn0.google.com/images?q=tbn:bJaYatQ3gvCjOM:http://www.hot.ee/galina011/tekstid/Pohjamaade%2520muusikud_files/image011.jpghttp://www.musikbibliotek.dk/images/12/15943.bmp
(http://www.musikbibliotek.dk/images/12/15943.bmp)
(http://tbn0.google.com/images?q=tbn:bJaYatQ3gvCjOM:http://www.hot.ee/galina011/tekstid/Pohjamaade%2520muusikud_files/image011.jpg)

Датский композитор и дирижер. Он начал обучение музыке в Копенгагене в 1900 году у Отто Маллинга(композиция) и Ф. Хиллмера (скрипка). В 1902 году он переезжает в Берлин, где продолжает обучение у Бруха(композиция) и у Халира(скрипка) в Hochschule fur Musik. В 1904 году он отправился в Мюнхен, как ученик Тюйе после смерти которого в 1907 году он был назначен капельмейстером в Freiburg Opera. Но вскоре он переехал в Штутгарт, где он учился у Макса фон Шиллингса (1908 ) и принял должность в Hofoper (1909). Его первая симфония, была исполнена в 1908 в Мюнхене, и в течение пяти лет он пишет еще три.В 1912 году во Франкфурте Кленау работает в качестве дирижера Bach Society, однако в скором времени он возвращается на свою прежнюю должность в Freiburg opera. В 1913 году он завершил оперу Sulamith ; Kjarten und Gudrun, опера на исландские темы была исполнена Фуртвенглером в Мангейме в 1918 году. Вскоре после Первой мировой войны он завершает свое обучение у Шенберга. Война заставила его возвратиться в Копенгаген, где в 1920 году он участвовал в формировании Датской филармонии. Как дирижер общества (1920-26), он внес огромный вклад в развитие новой музыки в Дании, однако его попытки заинтересовать музыкальную общественность Дании произведениями Шенберга были безуспешными. Одновременно с должностью дирижера Датской филармонии, он принимает пост дирижера Vienna Konzerthausgesellschaft (1922-30). Все сильнее прогрессирующая болезнь глухоты вынудила его в 1940 году покинуть Вену и вернуться в Копенгаген, где он в 1946 году скончался.

http://www.operacollectors.com/catalog/1923.11.01W.jpg
(http://www.operacollectors.com/catalog/1923.11.01W.jpg)

Материалы :
http://de.wikipedia.org/wiki/Paul_von_Klenau(нем)
http://da.wikipedia.org/wiki/Paul_von_Klenau(дат)
http://www.naxos.com/composerinfo/Paul_von_Klenau/23992.htm(анг)

Фрагменты его музыки :
http://www.amazon.com/Klenau-Die-Weise-Von-Liebe/dp/B000W1SACC/ref=mb_oe_o
http://www.amazon.com/Klenau-Symphony-No-Jahrmarkt-London/dp/B000QR0UJ8/ref=mb_oe_o
http://www.amazon.com/Klenau-P-Von-Quartets-Sjaelland/dp/B001O4Q2E4/ref=mb_oe_o

Filin
11.02.2009, 19:56
11 февраля родился русский композитор Владимир Михайлович Дешевов (1889 - 1955).
http://kfinkelshteyn.narod.ru/Tzarskoye_Selo/Uch_zav/Deshevovf.jpg
http://kfinkelshteyn.narod.ru/Tzarskoye_Selo/Uch_zav/Deshevovf.jpg (http://kfinkelshteyn.narod.ru/Tzarskoye_Selo/Uch_zav/Deshevovf.jpg)
Владимир Дешевов родился в Петербурге, в интеллигентной семье, неотъемлемой частью жизни которой была музыка. Отец будущего композитора — горный инженер, изобретатель микротелефона, мать была камерной певицей, бабушка - пианисткой; обладая педагогическими навыками, она обучила внука основам пианизма, с 5 лет помогала ему записывать детские импровизации. В 1892 г. семья переехала в Царское Село (ныне г. Пушкин), где через два года умер его отец.
В 1908 г. Дешевов окончил реальное училище императора Николая II. В 1906 году он занимается теорией музыки и сольфеджио с молодым композитором А.Пащенко, жившим в Павловске, и решает посвятить себя искусству. Тогда же он делает первые попытки сочинять музыку.
В 1908 году Дешевов поступил в Петербургскую консерваторию сразу по двум специальностям: по фортепьяно и теории композиции (окончил в 1914). Здесь он учился по классу рояля у профессоров А.А. Винклера и Л.В. Николаева, по гармонии у В.П. Калафати, по строгому стилю у А.К. Лядова, по инструментовке у М.О. Штейнберга и на практике у дирижера А.В. Гаука. Большое влияние оказала на Дешевова музыка С. Прокофьева (его однокурсника), дружба с которым прошла через всю жизнь композитора.
В 1914 г. в связи с началом Первой мировой войны Дешевов был призван в армию. Октябрьскую революцию композитор встречает в Елизаветграде. Его общественная деятельность весьма активна: работа в Наробразе, преподавание (классы фортепиано и теории музыки в училище), затем Севастополь — участие в разработке концертных программ и создании Народной консерватории (ее директор и профессор), публичные выступления в качестве пианиста и лектора. В 1922 году в Харькове Дешевов на несколько месяцев становится заведующим музыкальным образованием Укрнаркомпроса.
В этот период появляются новые сочинения для фортепиано — две одночастные сонаты, оставшиеся неизданными, и «Медитации» (ор. 3, Госиздат, 1928) — «семь пьес автобиографического характера, семь мимолетных впечатлений, дневниковые записи, явно импрессионистические по своему настроению». В шестой «Медитации» сменяющие друг друга неопределенные в ладовом отношении изысканные созвучия напоминают гармонические комплексы Рославца. Их чередование подчинено логике, отличной от тонального принципа и основанной на транспозиции центрального аккорда-комплекса. В формообразовании важную роль играют различные виды остинато и повторности, что станет приметой стиля Дешевова. В октябре 1922 года композитор возвращается в родной Петроград.
Двадцатые годы стали наиболее плодотворными в жизни композитора. Он становится одним из пионеров создания опер и балетов на советскую тематику. Им написана музыка к балетам «Красный вихрь» (1924), «Джабелла» (1926), «Джейранг» (начало 1930-х); операм «Лед и сталь» (1930) и «Голодная степь» (начало 30-х), оперетте «Багдадский фокусник» (1927). Однако только балет «Красный вихрь», поставленный Федором Лопухиным на сцене Мариинского театра и опера «Лед и сталь» на тему «контрреволюционного кронштадского мятежа», впервые поставленная на сцене московского театра им. К.С.Станиславского, стали доступны зрителю. Остальные, во многом из-за либретто, были признаны политически ошибочными и несвоевременными и так и не увидели свет рампы.
Примечательны темы балетов и опер, ставившихся в то время. Так, например, театр заказал Дешевову оперу "Голодная степь", которую надо было построить на "эпизодах, отображающих борьбу передовых людей Узбекистана за внедрение в сельское хозяйство новых методов работы". После того, как композитор закончил два действия оперы, оказалось, что политическое положение в Узбекистане изменилось до такой степени, что либретто не только устарело, но и оказалось глубоко ошибочным...
Большое место в творчестве В.М.Дешевова занимала музыка к театральным постановкам. В начале 20-х он пишет музыку к трагедии Софокла «Царь Эдип» (1924), поставленную на сцене Академического театра драмы (ныне театр им. А.С.Пушкина). Критики отмечали, что благодаря музыке Дешевова, звуковая часть спектакля (пение, декламация, речетатив) приближала древнюю трагедию к современной опере или оратории. Самостоятельную роль играл хор, участники которого «одновременно пели и двигались или танцевали». Но после пяти представлений, спектакль был снят с репертуара из-за критики режиссерской концепции, превозносившей трагедию рока «вне какой-либо определенной эпохи и местности».
В 1925 году Дешевов был приглашен заведующим музыкальной частью и дирижером в Красный театр, где написал музыку к трем спектаклям на тему гражданской войны. В середине 20-х Владимир Михайлович пишет «условно-китайскую» музыку к спектаклю «Чанг Гайтанг», поставленному по китайской мелодраме XIII века, и «условно-японскую» музыку к пьесе японского драматурга «Ода Нобунаго». В 1926 году им была создана музыка к производственной мелодраме «Рельсы», где музыкальными средствами изображался ритм и движение машин, а наряду с оркестровой музыкой использовался звукомонтаж. С 1922 по 1933 год, в ленинградском институте сценических искусств композитор вел специальный курс «Музыка в театре».
Левое крыло ленинградского «музыкального фронта», объединившееся в «Кружок новой музыки», выдвигало в 20-е годы Дешевова, «как даровитейшего композитора нового направления». Посетивший в 1926 году Советский Союз Дариус Мийо дал высокую оценку его творчеству: «... сильнейшее впечатление произвел в Ленинграде молодой Дешевов. Это — настоящая гениальность, совершенно чуждый академизму подход к искусству, новые веяния... На всех его сочинениях лежит печать крайней оригинальности». Мийо вел переписку с Дешевовым, пропагандировал его музыку, приглашал его выступить во Франции, но этим планам не удалось осуществиться.
В 30-е годы начались сталинские репрессии, поиски новых выразительных средств, в особенности после печально знаменитой статьи «Сумбур вместо музыки», получали ярлыки «формализм» и «эстетство» и произведения композиторов авангарда 20-х годов на долгие годы были отправлены на полку. С тех пор Владимир Михайлович не создавал более крупных новаторских, экспериментальных произведений, сосредоточившись на музыке к театральным спектаклям, радиопьесам и для кино; в это время он становится заведующим музыкальной частью Большого Драматического театра.
В 40-е и 50-е годы композитором созданы: балеты "Бэлла" и "Сказка о мертвой царевне и семи богатырях" (1949 год, совместно с Лядовым), симфонические произведения "Русская сказка" (1947), "Русская увертюра" (1950), "Ленинград" (1953) и большое количество музыки к спектаклям и кинофильмам ("Обломок империи", "Хождение по мукам", "Академик Павлов", "Слуга двух господ" и др.).
До недавнего времени имя автора первых коммунистических опер и балетов Владимира Михайловича Дешевова было полузабыто. Его произведения упоминались лишь как пример конструктивизма и музыкального авангарда 20-х годов. Писали, что композитор вносил в музыку интонации "улицы", шум города и производственных машин. Наиболее часто при этом ссылаются на его фортепьянную пьесу "Рельсы" (1926), близкую "Пасифик 231" Онеггера или "Заводу" Мосолова. Сейчас музыка Дешевова, вместе с музыкой Мосолова, Рославца, Половинкина, Животова, постепенно возрождается. В 2007 году в немецком городе Саарбрюккене через 77 лет после первой и единственной постановки, состоялась премьера оперного спектакля Дешевова "Лёд и сталь". По отзывам критиков пролетарская опера стала настоящим музыкальным открытием; многое в ней является новаторским и по нынешним временам.

http://rusfno.boom.ru/st/Desh_Zhur01.html#*** (http://rusfno.boom.ru/st/Desh_Zhur01.html#***)
http://kfinkelshteyn.narod.ru/Tzarskoye_Selo/Uch_zav/Deshevov.htm#1 (http://kfinkelshteyn.narod.ru/Tzarskoye_Selo/Uch_zav/Deshevov.htm#1)

http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D1%88%D0%B5%D0%B2%D0%BE%D0%B2,_%D0%92 %D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80_%D0%9C% D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%B9%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1 %87 (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%94%D0%B5%D1%88%D0%B5%D0%B2%D0%BE%D0%B2,_%D0%92 %D0%BB%D0%B0%D0%B4%D0%B8%D0%BC%D0%B8%D1%80_%D0%9C% D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%B9%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0%B8%D1 %87)
http://www.dw-world.de/popups/popup_printcontent/0,,2902162,00.html (http://www.dw-world.de/popups/popup_printcontent/0,,2902162,00.html)
http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?id=34911 (http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?id=34911)


http://rusfno.boom.ru/md/desh_01_1.mid
http://rusfno.boom.ru/md/desh_rel.mid
http://www.lebed.com/2002/art3080.htm (http://www.lebed.com/2002/art3080.htm)
http://www.youtube.com/watch?v=25LzcsA6vPo
http://www.youtube.com/watch?v=fSry1hjr8qo
http://rusfno.boom.ru/md/desh_baler.mid

Брунгильда
11.02.2009, 22:25
Вот ещё одно мнение о творчестве В.М. Дешевова.
В беседе Алека Эпштейна с Е.М. Шендеровичем последний говорил:"..Я мучил рояль пьесой Дешевова «Рельсы»... Это - современная музыка? Это ерунда, а не современная музыка! Это обыкновенное звукоподражание современным ритмам, современным интонациям, в которых мы живем, а не их глубокое осмысление."
http://www.jerusalem-korczak-home.com/shen/shen13.html

Filin
11.02.2009, 22:43
Вот ещё одно мнение о творчестве В.М. Дешевова.
В беседе Алека Эпштейна с Е.М. Шендеровичем последний говорил:"..Я мучил рояль пьесой Дешевова «Рельсы»... Это - современная музыка? Это ерунда, а не современная музыка! Это обыкновенное звукоподражание современным ритмам, современным интонациям, в которых мы живем, а не их глубокое осмысление."
http://www.jerusalem-korczak-home.com/shen/shen13.html
На это мнение надо поставить Вашу подпись (Иди своей дорогой, и пусть люди говорят, что хотят) с той большой поправкой, что не следует выдавать за "мнение" мысли безграмотного идиота, который Бруха (19-й век) считает "израильской" музыкой, утверждает, что 6 из 7 израильтян говорит по-русски и пропагандирует мнение "Россия - родина слонов". Достаточно послушать "Рельсы" (в моём посте эта пьеса есть в ссылках) и "Завод" (это легко найти в youtube), чтобы понять, чего стоит это "мнение". Это именно пусть люди говорят, что хотят, или бла-бла-бла, или собака лает, ветер носит...

Брунгильда
11.02.2009, 23:04
На это мнение надо поставить Вашу подпись (Иди своей дорогой, и пусть люди говорят, что хотят) с той большой поправкой, что не следует выдавать за "мнение" мысли безграмотного идиота, который Бруха (19-й век) считает "израильской" музыкой, утверждает, что 6 из 7 израильтян говорит по-русски и пропагандирует мнение "Россия - родина слонов". Достаточно послушать "Рельсы" (в моём посте эта пьеса есть в ссылках) и "Завод" (это легко найти в youtube), чтобы понять, чего стоит это "мнение". Это именно пусть люди говорят, что хотят, или бла-бла-бла, или собака лает, ветер носит...

Когда Эпштейн будет у Вас интервью брать(если будет!:lol:), Вы именно так ему и скажете.

ЗЫ Не путайте Евгения Михайловича Шендеровича (аккомпаниатора, композитора и педагога. Умер в 1999году.) с Виктором Анатольевичем Шендеровичем. :lol::lol::lol:


А это на всякий случай, чтобы у Вас сомнений в компетентности Е.М. Шендеровича не осталось

Дмитрий Шостакович об Евгении Шендеровиче: «Евгений Михайлович Шендерович, обладающий ярким пианистическим дарованием, является замечательным интерпретатором и пропагандистом классической камерной музыки. В искусстве камерного ансамбля он достиг высокой степени художественного совершенства. Будучи превосходным ансамблистом, Е.М.Шендерович оказывает неоценимую помощь нашим лучшим вокалистам в трактовке новых сложных программ, не имеющих исполнительских традиций. Е.М.Шендеровичу свойственно глубокое проникновение в замысел композитора, безупречный вкус, тонкое ощущение стиля исполняемого произведения...» (Москва, 12 февраля 1975 года).

ЗЗЫ Я пока промолчу по поводу Вашей нетактичности в отношении моей подписи. Но запомню...

pharux
12.02.2009, 04:47
Пауэлл, Мел

http://www.schirmer.com/images/composer/powell-m.jpghttp://rogerbourland.com/blog/wp-content/uploads/2006/05/Powell.jpghttp://www.jazzonfilm.com/images/songisbornb.jpghttp://img.encyc.yandex.net//illustrations/jazz_xx/pictures/Pawell_Mel.jpghttp://image.allmusic.com/00/amg/pic200/drp200/p292/p29273hqdjv.jpg
(http://www.schirmer.com/images/composer/powell-m.jpg
http://rogerbourland.com/blog/wp-content/uploads/2006/05/Powell.jpg
http://www.jazzonfilm.com/images/songisbornb.jpg
http://img.encyc.yandex.net//illustrations/jazz_xx/pictures/Pawell_Mel.jpg
http://image.allmusic.com/00/amg/pic200/drp200/p292/p29273hqdjv.jpg)


Mel Powell, настоящее имя Melvin Epstein
12.02.1923, Нью-Йорк —
24.04.1998, Лос-Анджелес

Пианист, композитор. Известен как партнер Бенни Гудмена.

Получил классическое музыкальное образование. Увлекшись джазом, собрал в 12 лет диксиленд, а в 14 уже играл с Бобби Хэккетом, Джорджем Брунисом и Зутти Синглтоном. В 1940 году присоединился к ансамблю Мэггси Спэниера, в 1941 вошел в оркестр Бенни Гудмена и после недолгого сотрудничества с Раймондом Скоттом попал в военный бэнд Гленна Миллера.После войны работал в студиях Голливуда, писал музыку для фильмов и изучал композицию в Йельском университете (Нью-Хейвен, шт. Коннектикут) у Пауля Хиндемита. В 50-е годы вновь сотрудничал с Бенни Гудменом, играл в его секстете (1954, 1957), записывал пластинки с Руби Браффом, Полом Куинничеттом. В 70-е все больше занимался классической музыкой, стал профессором Йельского университета (класс композиции), возглавил Калифорнийский институт искусств, получил Пулитцеровскую премию за "Концерт для 2-х фортепиано и симфонического оркестра" (1990). Самые известные джазовые композиции Пауэлл написал для Гудмена — The Earl, Mission To Moscow, Clarinet A La King.

Записи:
The Mel Powell Septet (1953)
Bandstand (1954)
Borderline (1954)
Thigamagig (1954)
Out On A Limp (1955)
Easy Swing (1955)
Classics In Jazz (1955)
Bouquet (1980)
Piano Forte (1986)
The Return Of Mel Powell (1989) (http://biotema.ru/mp3_besplatno/jazz/38947-Skachat_besplatno_Mel_Powell_-_The_Return_of_Mel_Powell.html)
(Энциклопедический справочник «Джаз. ХХ век» (http://slovari.yandex.ru/dict/jazz_xx/article/JAZZ/jazz-648.htm))

http://www.spiralfrog.com/sfimages/covers/pop/cov200/drd500/d583/d58311h0i0u.jpghttp://www.spiralfrog.com/sfimages/covers/pop/cov200/drd400/d475/d47543s9o6e.jpghttp://content.answers.com/main/content/img/amg/pop_albums/1/1/8/d11566pu68k.jpg

http://www.petergena.com/images/mpmf.jpg
(Мел Пауэлл и Мортон Фельдман)
(http://www.petergena.com/images/mpmf.jpg)

Материалы :
Mel Powell - Wikipedia (http://en.wikipedia.org/wiki/Mel_Powell)(англ.)
G. Schirmer: Mel Powell (http://www.schirmer.com/default.aspx?TabId=2419&State_2872=2&ComposerId_2872=1243)(англ.)
A Multifaceted Musical Personality (http://www.jazzhouse.org/gone/lastpost2.php3?edit=920546056)(англ.)

Filin
12.02.2009, 09:26
ЗЫ Не путайте Евгения Михайловича Шендеровича (аккомпаниатора, композитора и педагога. Умер в 1999году.) с Виктором Анатольевичем Шендеровичем. :lol::lol::lol:


А это на всякий случай, чтобы у Вас сомнений в компетентности Е.М. Шендеровича не осталось

Дмитрий Шостакович об Евгении Шендеровиче: «Евгений Михайлович Шендерович, обладающий ярким пианистическим дарованием, является замечательным интерпретатором и пропагандистом классической камерной музыки. В искусстве камерного ансамбля он достиг высокой степени художественного совершенства. Будучи превосходным ансамблистом, Е.М.Шендерович оказывает неоценимую помощь нашим лучшим вокалистам в трактовке новых сложных программ, не имеющих исполнительских традиций. Е.М.Шендеровичу свойственно глубокое проникновение в замысел композитора, безупречный вкус, тонкое ощущение стиля исполняемого произведения...» (Москва, 12 февраля 1975 года).

ЗЗЫ Я пока промолчу по поводу Вашей нетактичности в отношении моей подписи. Но запомню...
Двух Шендеровичей я точно не путал. И с Шостаковичем я согласен по всем пунктам. Шендерович действительно хороший аккомпаниатор и хороший пропагандист классической музыки. Кто же его тянет за язык рассуждать о музыке ХХ в.? И тем более об израильской, о которой он ничего не знает. Ведь не могло быть израильской музыки до образования государства Израиль. Это всё равно, как если бы Вас попросили назвать советских композиторов, а Вы бы назвали Глинку или Мусоргского. Утверждение, что русская музыка - лучшая на свете, попахивает фашизмом, равно как и утверждение, что в Израиле 6 из 7 музыкантов говорят по-русски. Ясно же, что на семинары к Шендеровичу ходили только те, кто говорит по-русски, раз уж он не владеет другими языками (что вообще-то не предмет для хвастовства).
Что же касается Вашей подписи... Честное слово, я употребил её с самыми лучшими намерениями - это очень хорошая фраза, и там точно сформулировано то, что я хотел сказать. Я не думал, что Вы обидитесь. Но если Вы что-то имеете против, то это можно убрать совершенно спокойно, смысл не изменится.
PS. Кстати, если Вы уж меня бьёте Шостаковичем, то можете прочитать в дневнике Прокофьева у меня в ссылке насчёт заседания "Кружка новой музыки", в котором принимали участие и Дешевов, и Шостакович, нимало при этом не ссорясь.

Четвертитончик
12.02.2009, 09:53
13 февраля 1873 года родился великий оперный певец Федор Иванович Шаляпин...


Уважаемый Наум ,спасибо за сообщение в этом потрясающем потоке (дорогие авторы потока, мои восхищения:appl::appl::appl:) .
И всё же, если Вам не трудно ,уважаемый Наум, -ведь Вы любите Шаляпина, не так ли:roll: -может быть ,Вы выложите ещё что-то о первых сорока пяти годах его жизни ,которая благополучно прошла без большевиков:silly:?
Это просто просьба, не более того. Если у меня будет время, то я сама похожу по сети и что-нибудь найду. Каюсь: не настолько ещё хорошо могу спечатывать и делать ссылки, чтобы участвовать:oops::oops::oops:

Брунгильда
12.02.2009, 10:57
Утверждение, что русская музыка - лучшая на свете, попахивает фашизмом..:-o

Фашизм (http://ru.wikipedia.org/wiki/Фашизм)

А чем пованиваютпопахивают Ваши слова?



Что же касается Вашей подписи...не думал, что Вы обидитесь. Но если Вы что-то имеете против, то это можно убрать совершенно спокойно, смысл не изменится.

Если Вы публично обидели собеседника, нужно публично извиниться, а не убирать ненужное и делать вид, что ничего не произошло.

Filin
12.02.2009, 12:08
:-o

Фашизм (http://ru.wikipedia.org/wiki/Фашизм)

А чем пованиваютпопахивают Ваши слова?
Ссылка на статью о фашизме - это демагогия чистой воды. В статье ничего не сказано о культурной политике фашизма, о его борьбе против "культурбольшевистского" искусства, в которой фашисты употребляли буквально те же термины, с помощью которых Шендерович кроет"борется" против Дешевова и Мосолова. Я же, разумеется, веду речь именно о позиции фашистов в сфере культуры; по-моему, это ясно. И, разумеется, Шендерович здесь не мог обойтись без противопоставления авангардистам "полноценной" русской музыки - например, Рахманинова. К тому же фашисты всех стран, под какими названиями бы они не выступали, всегда ставили на первое место национальное искусство своей страны; и Шендерович поступает точно так же: будучи гражданином сначала СССР, а потом России, он ставит на первое место культуру русскую по тому же принципу, как немцы при Гитлере обожествляли Вагнера и как в России поступали разве что во время приснопамятной "борьбы с космополитизмом". Не то чтобы я отрицал значение русской культуры, но когда читаешь такие статьи, хочется воскликнуть: а Бах? а Берлиоз? а Верди? Неужели из-за того, что Бог не дал им "счастья" родиться русскими, они автоматически превратились в композиторов второго плана (Мийо, ясное дело, превратился, раз он не русский и хвалил Дешевова)?

Если Вы публично обидели собеседника, нужно публично извиниться, а не убирать ненужное и делать вид, что ничего не произошло.
По своей наивности я думал, что конец предыдущего письма и есть извинение. Но в любом случае я Вас не хотел оскорбить, а потому прошу у Вас прощения.

Брунгильда
12.02.2009, 13:03
Ссылка на статью о фашизме - это демагогия чистой воды. В статье ничего не сказано о культурной политике фашизма, о его борьбе против "культурбольшевистского" искусства, в которой фашисты употребляли буквально те же термины, с помощью которых Шендерович кроет"борется" против Дешевова и Мосолова. Я же, разумеется, веду речь именно о позиции фашистов в сфере культуры; по-моему, это ясно. И, разумеется, Шендерович здесь не мог обойтись без противопоставления авангардистам "полноценной" русской музыки - например, Рахманинова. К тому же фашисты всех стран, под какими названиями бы они не выступали, всегда ставили на первое место национальное искусство своей страны; и Шендерович поступает точно так же: будучи гражданином сначала СССР, а потом России, он ставит на первое место культуру русскую по тому же принципу, как немцы при Гитлере обожествляли Вагнера и как в России поступали разве что во время приснопамятной "борьбы с космополитизмом".

Хорошо. Отбросим в сторону статью из Википедии, хотя употребление Вами слова "фашизм" имеет только одно значение - прямое.


Не то чтобы я отрицал значение русской культуры, но когда читаешь такие статьи, хочется воскликнуть: а Бах? а Берлиоз? а Верди? Неужели из-за того, что Бог не дал им "счастья" родиться русскими, они автоматически превратились в композиторов второго плана (Мийо, ясное дело, превратился, раз он не русский и хвалил Дешевова)?

Конечно, очень трудно отрицать значение русской, российской и советской культуры во всемирном музыкальном наследии.
А разве Вы не ставите для себя своё национальное искусство на первое место? Было бы странно, если бы было по-другому.

Покойного не надо судить строго - он вырос в Советском Союзе и поэтому музыка русских ( российских и советских!) композиторов( не коньюнктурщиков!!! *) была ему наиболее близка и любима им.


своей наивности я думал, что конец предыдущего письма и есть извинение. Но в любом случае я Вас не хотел оскорбить, а потому прошу у Вас прощения.

Принимается.


__________________
* "Сейчас Дешевов фигурирует в основном в программах «Забытая классика 20-го века» и тому подобных. Что правда, то правда. Он действительно забыт. Правда, связано это скорее не с качеством его сочинений, а с их тематикой. Как и многие его коллеги, Дешевов писал музыку на, так сказать, слишком актуальные и сиюминутные темы."
http://www.muzcentrum.ru/news/2008/02/item522.html

kalina
12.02.2009, 13:40
(голосом кота Леопольда) СтОит отлучиться, как поток становится сотрясающим...:roll:
Надеюсь, что пятница тринадцатого и День влюблённых (и друзей) приведут всех в творчески миролюбивое настроение.


Уважаемый Наум ,спасибо за сообщение в этом потрясающем потоке (дорогие авторы потока, мои восхищения:appl::appl::appl:) .
И всё же, если Вам не трудно ,уважаемый Наум, -ведь Вы любите Шаляпина, не так ли:roll: -может быть ,Вы выложите ещё что-то о первых сорока пяти годах его жизни ,которая благополучно прошла без большевиков:silly:?...
Кое-какие планы имеются. К тому же, День рождения Шаляпина будет завтра.

Filin
12.02.2009, 15:52
Конечно, очень трудно отрицать значение русской, российской и советской культуры во всемирном музыкальном наследии.
А разве Вы не ставите для себя своё национальное искусство на первое место? Было бы странно, если бы было по-другому.
Да, представьте, следуя примерам великих, я ценю музыку только за её достоинства, а не за её национальную принадлежность. (А у т.н. "национальных" авторов я ценю достоинства, помогающие раскрыть красоту их культур, и поэтому, скажем, "Лейли и Меджнун" мне нравится, а "Шахсенем" нет). Если бы я не видел и не признавал вторичность современной израильской музыки, навряд ли я бы делал что-нибудь для её пользы, даже журнал бы не основал. Действительно, зачем вообще действовать, если у тебя на родине и так всё хорошо? Надо тогда ругать всяких там империалистов и вообще "мировую закулису",:lol: которая мешает музыке твоей страны стать идеальной.

Покойного не надо судить строго - он вырос в Советском Союзе и поэтому музыка русских (российских и советских!) композиторов (не коньюнктурщиков!!! *) была ему наиболее близка и любима им.
Я сужу его строго не за воспитание, а именно за то, что он сам коньюктурщик. Заметьте: Шёнберга и прочих запрещённых в СССР, но сравнительно известных сейчас, композиторов он ведь хвалит. Дешевова и Мосолова он ругает не за то, что они плохи, а за то, что они не так известны. (Пока. Я лично уверен, что музыка Мосолова, обогнавшая своё время лет на 50, скоро встанет в один ряд с музыкой Штокхаузена.) Я уверен, что Шёнберга и Ко Шендерович тоже не понимает.

"Сейчас Дешевов фигурирует в основном в программах «Забытая классика 20-го века» и тому подобных. Что правда, то правда. Он действительно забыт. Правда, связано это скорее не с качеством его сочинений, а с их тематикой. Как и многие его коллеги, Дешевов писал музыку на, так сказать, слишком актуальные и сиюминутные темы."
http://www.muzcentrum.ru/news/2008/02/item522.html
Да, к сожалению, всё это так. Абстрагироваться от той тематики сразу непросто, это ещё слишком свежо. Немцам, у которых советской власти не было, это гораздо легче, и опера "Лёд и сталь", если верить рецензиям, произвела там такое впечатление, какое и было задумано. Но со временем всё устаканится, и мы будем слушать вещи Дешевова, как слушаем "Жизнь за царя", "Бориса Годунова", "Гугенотов", "Дона Карлоса" и прочие произведения на историческую тематику; и по возможности надо стараться так слушать это сейчас - чувства людей тех времён переданы в этой музыке всё же достаточно ярко.

Брунгильда
13.02.2009, 00:10
не следует выдавать за "мнение" мысли безграмотного идиота

"...Один из самых блистательных концертмейстеров второй половины XX века, Евгений Михайлович Шендерович... в 1945 году окончил Ленинградскую консерваторию; годом ранее был приглашен стать солистом Ленинградской филармонии. Работая на протяжении многих лет как аккомпаниатор с известнейшими вокалистами страны (среди них такие прославленные звезды, как Елена Образцова, Евгений Нестеренко и Белла Руденко), Шендерович выступал и как пианист-солист, и в камерных трио и квартетах. В 1966 году Шендерович становится доцентом Ленинградской, а в 1968 году - доцентом, а затем и профессором Московской консерватории. Основатель, составитель и редактор выходившей в середине семидесятых годов серии книг «Певец и аккомпаниатор», заслуженный артист Российской Федерации, Шендерович гастролировал в США и Японии, в Германии и в Италии, во Франции и в Англии..."

О таком послужном списке можно только мечтать!
Филин, у Вас список круче? ;)


утверждает,что 6 из 7 израильтян говорит по-русски
"..Когда меня пригласили в Тель-Авивскую музыкальную академию.. возникло препятствие - язык.И тут мне очень повезло: буквально девяносто процентов моих студентов говорят по-русски .А в Иерусалиме у меня семь студентов по специальности, из них шесть говорят по-русски, а одна студентка - нет. "


который Бруха (19-й век) считает "израильской" музыкой,
"...Я играю еврейскую музыку....Играю «Коль нидрей» Бруха..."
Филин, неужели для Вас нет разницы между израильской и еврейской музыкой?:-o

Утверждение, что русская музыка - лучшая на свете, попахивает фашизмом

Шендерович поступает точно так же: будучи гражданином сначала СССР, а потом России, он ставит на первое место культуру русскую по тому же принципу, как немцы при Гитлере обожествляли Вагнера и как в России поступали разве что во время приснопамятной "борьбы с космополитизмом".
«Я считаю себя более оснащенным специалистом в области русской музыки, я больше ею занимался, я воспитан на этом. С детства мой репертуар имел крен в сторону русской музыки, и я ее лучше знаю... В своей обычной работе с вокалистами я занимаюсь и русской, и западной музыкой - крена в ту или иную сторону я, как правило, не делаю, а если и делаю, то потому, что меня просили больше знакомить студентов с русской музыкой..я делал естественный акцент на русскую музыку, не считая при этом русскую музыку величайшей. Я стараюсь соединять все виды музыки, акцентируя внимание студентов на взаимном влиянии различных композиторов...


Я сужу его строго не за воспитание, а именно за то, что он сам коньюктурщик. Заметьте: Шёнберга и прочих запрещённых в СССР, но сравнительно известных сейчас, композиторов он ведь хвалит. Дешевова и Мосолова он ругает не за то, что они плохи, а за то, что они не так известны.

??????????????? Где Вы это прочитали? Это Ваши домыслы и не нужно их вкладывать в чужие уста.


Я уверен, что Шёнберга и Ко Шендерович тоже не понимает.

Шендерович умер в 1999 году.

Филин, Вы выдергиваете фразы и слова из контекста и искажаете их.
Давайте Вы оставите этот распространённый метод манипуляторов - не личит он редактору музыкального журнала.




ЗЫ Вы просто хотели поспорить ради самого процесса спора? Ради того, чтобы я проявила слабость? Не дождётесь!!!

kalina
13.02.2009, 04:06
Думаю, прения на этом можно завершить, а дополнительное обсуждение (в случае появления) продолжить в ЛС.
Вернём тему в мирное русло.

kalina
13.02.2009, 05:19
Вернёмся к именинникам
из http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=770072&postcount=1363 (http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=770072&postcount=1363):

Вы любите Шаляпина ...может быть... выложите ещё что-то о первых сорока пяти годах его жизни

Федор Шаляпин (13.02.1873 - 12.04.1938 ). По старому стилю день рождения 1 февраля.

http://shkolazhizni.ru/img/content/i33/33299.gif http://oldstars.narod.ru/images/fedor0.JPG http://www.kommersant.ru/Issues.photo/MONEY/2007/032/KMO_088365_00007_1_t207.jpghttp://www.tonnel.ru/gzl/836645511_tonnel.gif
(http://shkolazhizni.ru/img/content/i33/33299.gif (http://shkolazhizni.ru/img/content/i33/33299.gif)
http://oldstars.narod.ru/images/fedor0.JPG (http://oldstars.narod.ru/images/fedor0.JPG)
http://www.nta-nn.ru/upload/iblock/809/hyhtfwnx.jpg (http://www.nta-nn.ru/upload/iblock/809/hyhtfwnx.jpg)
http://www.kommersant.ru/Issues.photo/MONEY/2007/032/KMO_088365_00007_1_t207.jpg (http://www.kommersant.ru/Issues.photo/MONEY/2007/032/KMO_088365_00007_1_t207.jpg)
http://www.tonnel.ru/gzl/836645511_tonnel.gif (http://www.tonnel.ru/gzl/836645511_tonnel.gif))

В дополнение к имеющемуся сообщению о русском певце -
http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=769581&postcount=1356
Помещу несколько снимков Ф.М.Шаляпина и ряд ссылок, пройдя в которые, найдёте материалы на любой вкус.

http://www.historicus.ru/assets/images/shalyapin.jpghttp://pics.photographer.ru/pictures/8567.jpg
(http://www.historicus.ru/assets/images/shalyapin.jpg (http://www.historicus.ru/assets/images/shalyapin.jpg)
К.Булла. Шаляпин, 1910-е http://pics.photographer.ru/pictures/8567.jpg (http://pics.photographer.ru/pictures/8567.jpg))

Афоризм от Шаляпина:

Я вообще не верю в одну-единственную силу таланта, без упорной работы. Выдохнется без неё самый большой талант, как заглохнет в пустыне родник, не пробивая себе дороги через пески...
В материалах форума нашла тему "Ищу записи Федора Шаляпина!!!!" (открыта bariton'ом в конце 2007) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=27183 (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=27183)

Непременно загляните в
http://www.chaliapin.ru/ (http://www.chaliapin.ru/)
http://oldstars.narod.ru/starina.html (http://oldstars.narod.ru/starina.html)

Интервью с Шаляпиным, 1905 - http://www.helpix.ru/upgrade/20050401.html (http://www.helpix.ru/upgrade/20050401.html)

Не соскучитесь (:roll:), прочитав о Шаляпине в статье Евгения Жирнова "Кассовый бас" - http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=796053 (http://www.kommersant.ru/doc.aspx?DocsID=796053)

Любопытный подход к теме :-) - http://www.eda-server.ru/gastronom/shalyapin.htm (http://www.eda-server.ru/gastronom/shalyapin.htm)

Дополнительная информация:
!!! http://www.c-cafe.ru/days/bio/000245.php
http://www.belcanto.ru/chaliapin.html
http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?id=135704 (http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?id=135704)
http://www.hrono.info/biograf/shalyapin.html
http://zvezdi.ru/groups/b5700.htm (http://zvezdi.ru/groups/b5700.htm)
http://gazeta.aif.ru/online/longliver/25/21_01 (http://gazeta.aif.ru/online/longliver/25/21_01)
http://dobraya.info/statji/shalyapin.shtml (http://dobraya.info/statji/shalyapin.shtml)
http://news.allcrimea.net/news/2008/9/21/1221983760/
http://all-photo.ru/chaliapine/index.ru.html?img=13502
http://www.shalyapin-museum.org/
http://www.orfeo.ru/chaliapin1.html

kalina
13.02.2009, 05:54
Кроме Ф.И.Шаляпина, 13 февраля родились

Пианист и композитор
Леопольд Годовский (Godowsky, 1870-1938 ).

http://www.pianosociety.com/cms/pics/godowsky.jpg
(http://www.pianosociety.com/cms/pics/godowsky.jpg (http://www.pianosociety.com/cms/pics/godowsky.jpg))
http://pro.corbis.com/images/IH015059.jpg?size=67&uid=%7BEB6633D5-40A4-42F6-8923-9266D5AC6CFD%7D (http://pro.corbis.com/images/IH015059.jpg?size=67&uid=%7BEB6633D5-40A4-42F6-8923-9266D5AC6CFD%7D)

Певец Александр Кипнис (Kipnis, 1891-1978 ). По старому стилю день рождения 1 февраля.

http://www.dra.de/online/hinweisdienste/musik/2003/bilder/kipnis.jpghttp://ximo.files.wordpress.com/2008/03/49_concursmarc.jpg
(http://www.dra.de/online/hinweisdienste/musik/2003/bilder/kipnis.jpg (http://www.dra.de/online/hinweisdienste/musik/2003/bilder/kipnis.jpg)
http://ximo.files.wordpress.com/2008/03/49_concursmarc.jpg (http://ximo.files.wordpress.com/2008/03/49_concursmarc.jpg))

Композитор Колин Мэтьюз (Matthews, род. 1946). Английский композитор

http://graphics8.nytimes.com/images/2005/11/26/arts/26phil_184.jpghttp://www.juilliard.edu/update/journal/images/0209/0209_NJE_Matthews.jpg
(http://graphics8.nytimes.com/images/2005/11/26/arts/26phil_184.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2005/11/26/arts/26phil_184.jpg)
http://www.juilliard.edu/update/journal/images/0209/0209_NJE_Matthews.jpg (http://www.juilliard.edu/update/journal/images/0209/0209_NJE_Matthews.jpg))

Композитор Барни Чайлдс (Childs, 1926-2000).

http://www.tritone-tenuto.com/images/childs.jpg
(http://www.tritone-tenuto.com/childs.htm (http://www.tritone-tenuto.com/childs.htm))
http://www.redlands.edu/x25300.asp

Filin
13.02.2009, 09:02
Думаю, прения на этом можно завершить, а дополнительное обсуждение (в случае появления) продолжить в ЛС.
Вернём тему в мирное русло.
ОК. Только там труднее перепечатывать целые письма.

Брунгильда
13.02.2009, 09:44
Александр Кипнис ( 13 февраля 1891 г. Житомир – 14 мая 1978г., Уэстпорт, Коннектикут)

http://www.ljplus.ru/img3/_/x/_x_m_/kipnisstudio1944.jpghttp://www.ljplus.ru/img3/_/x/_x_m_/kipnis_small.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/kipnis7.jpg
http://interesniy.zhitomir.ua/zhitomirskij-sled-v-metropolitan-opera/ (http://interesniy.zhitomir.ua/zhitomirskij-sled-v-metropolitan-opera/)
http://www.cs.princeton.edu/~san/basses.html#kipnis (http://www.cs.princeton.edu/~san/basses.html#kipnis)


Звезда вокального искусства в 1920-х - 1950-х годах.
Еще подростком мальчик обнаружил необыкновенные способности к музыке, поражая родных и близких абсолютным слухом. Родители понимали, что сыну необходимо дать музыкальное образование и способствовать его росту как музыканта, но не смогли этого сделать из-за крайней бедности. С помощью добрых людей юноша поступил в Варшавскую консерваторию, где ему удалось освоить основы профессионального образования. Однако богатые природные вокальные способности юноши требовали серьезных дальнейших занятий, и он направляется в Берлин, где начал учиться в классе профессора Эрнста Гренцбаха, одного из величайших педагогов-вокалистов немецкой школы. Именно Гренцбаху обязан Кипнис своей блестящей вокальной школой и умением переключаться на различные методы исполнительского мастерства - от итальянской оперы до немецкого репертуара, от камерной музыки романтиков до русского романса.
Дебют А. Кипниса состоялся в 1915 году на сцене Гамбургском оперы в партии Каспара из оперы К. М. Вебера "Волшебный стрелок».
Затем артист в течение трех лет пел в театре Висбадена, а с 1919г. начал исполнять ведущие басовые партии в двух берлинский театрах - Берлинской Опернхауз и Берлинской государственной опере. Именно здесь он был признан как прекрасный исполнитель немецкого оперного репертуара.
Оставаясь до 1935 солистом Берлинской государственной оперы, артист начал выступать в итальянской "Ла Скала" (Милан), парижской "Гранд-Опера", лондонском "Ковент-Гарден", в театре "Колонна" (Буэнос-Айрес). Вторая половина 30-х годов XX ст. стала для Александра Кипниса вершиной его артистической карьеры. С этого времени он вошел в состав мировой вокальной элиты, стал сотрудничать с известными дирижерами А. Тосканини, Карлом Муком, Лео Блехом, Б. Вальтером.

С началом второй мировой войны Александр Кипнис переехал в США, где с 1939 г. и до конца карьеры в 1952 г. был солистом "Метрополитен-Опера" в Нью-Йорке, где с неизменным успехом исполнял партию Бориса в опере "Борис Годунов» М. Мусоргского, короля Марка в" Тристан и Изольда "Р. Вагнера и многих других.


Будучи современником Ф. Шаляпина, А. Кипнис многое перенял от великого русского певца и прежде всего - бережливое отношение к слову, предельную выразительность музыкальной линии, стремление к психологической достоверности образа. Однако Кипнис сумел избежать слепого подражания Шаляпина. Он шел своим путем, и как великий артист сумел заложить шаляпинские принципы в свою индивидуальную творческую манеру.
Кипнис был выдающимся камерным артистом, одним из первых начал записывать популярные арии и романсы в студии. В этих записях ярко оказались черты певца - новатора, который прокладывал новые пути в вокальном искусстве своего времени.

Последние годы жизни А. Кипнис преподавал в Нью-Йоркском музыкальном колледже.

Du siehst, das ist nicht so (Гурнеманц в "Парсифале" Вагнера / 1927) (http://www.belcanto.ru/music/KipnisParsifal.mp3)

Il lacerato spirito (Фиеско в "Симоне Бокканегра" Верди / 1921) (http://verdi.km.ru/music/KipnisSimoneBoccanegra.mp3)

Подборка фотографий
as Boris Godunov (http://www.cs.princeton.edu/~san/kipnis3.jpg)
as King Mark (http://www.cs.princeton.edu/~san/kipnis5.jpg)
as Amfortas (http://www.cs.princeton.edu/~san/kipnis6.jpg)
as Hagen (http://www.cs.princeton.edu/~san/kipnishagen.jpg)
as Sarastro (http://www.cs.princeton.edu/~san/kipnissar.jpg)

Подборка из различных видео сайтов (http://video.google.com/videosearch?q=Alexander+Kipnis&hl=ru&emb=0&aq=-1&oq=#)

Alexander Kipnis - Harvest of sorrow
rph0R7zn_bI

Дополнительно
http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=41:8175~T1 (http://www.allmusic.com/cg/amg.dll?p=amg&sql=41:8175~T1)
http://puliny.at.ua/material/books/Evrej/3_3.htm (http://puliny.at.ua/material/books/Evrej/3_3.htm)
http://www.russiandvd.com/store/person.asp?id=18863&media=5&type=actor&genreid=&fullbiography=1 (http://www.russiandvd.com/store/person.asp?id=18863&media=5&type=actor&genreid=&fullbiography=1)

Брунгильда
13.02.2009, 10:04
Как совпало! День рождения у двух басов!



Будучи современником Ф. Шаляпина, А. Кипнис многое перенял от великого русского певца и прежде всего - бережливое отношение к слову, предельную выразительность музыкальной линии, стремление к психологической достоверности образа. Однако Кипнис сумел избежать слепого подражания Шаляпина. Он шел своим путем, и как великий артист сумел заложить шаляпинские принципы в свою индивидуальную творческую манеру.


Я нашла две записи "Дубинушки" - одна в исполнении А.Кипниса, а другая в исполнении Ф.Шаляпина.

Предлагаю послушать.

Запись А.Кипниса (http://www.dra.de/ram/kipnis.ram)_______________________________________ ________ Запись Ф.Шаляпина (http://www.sovmusic.ru/m32/dubina.mp3)
http://www.cs.princeton.edu/~san/kipnis8.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/chaliapin10.jpg
http://www.cs.princeton.edu/~san/basses.html#kipnis (http://www.cs.princeton.edu/~san/basses.html#kipnis)

Наум
13.02.2009, 10:36
13 февраля 1873 года родился великий оперный певец Федор Иванович Шаляпин

Русские эмигранты за границей всегда были бельмом на глазу с точки зрения партийных аппаратчиков. Они считали их виновными в том, что оставили Россию в тяжелые для нее времена.
Многие художники, музыканты покидали Россию до и после Октябрьской революции. Упомяну наиболее известных: композиторы Игорь Стравинский, Сергей Прокофьев, Александр Глазунов, Николай Метнер, Александр Гречанинов; Сергей Рахманинов.
Дирижеры Сергей Кусевицкий, Николай Малько, скрипач Мирон Полякин, художник Марк Шагал, оперный певец Федор Иванович Шаляпин

Революцию встретил благожелательно и уже в ноябре 1918 г. получил от Совнаркома звание народного артиста. С 1920 г. возобновил зарубежные гастроли. В апреле 1922 г. Шаляпин приехал в Петроград и выступил в "Борисе Годунове". Через несколько дней он отправился на гастроли в Европу, из которых уже никогда не вернулся. В 1927 г. лишен звания народного артиста.

“с вами трудно - пошлют в Соловки, как ни оправдывайся...”

В СССР была развернута оголтелая травля Ф.И.Шаляина. Гениальный артист быстро понял сущность большевистского режима и решил, что "из этой страны надо удирать". Так говорил он своим старшим детям.
Теперь вот еще о чем - в каждом письме твоем, ты обязательно спрашиваешь: когда же я приеду в советы. Посмотри в книгу "переписка Чехова и Книппер", вот какие выноски ты найдешь там: "Шаляпин Федор Иванович (родился в 1873 году). Знаменитый певец, имел звание народного артиста республики, но был лишен его за то, что находясь за границей, солидаризовался с белоэмигрантами". "Вот тебе, бабушка, и Юрьев день". А ты говоришь - приезжай. Зачем. Ведь я весьма "солидаризовался" в свое время с Горьким и Лениным, но царь не лишал меня звания солиста..."
Из письма Ф.И.Шаляпина к дочери Ирине. Иосиф Дарский "Направляю Вам копию письма Шаляпина..." Журнал "Вестник", №25. 1997. (Нью-Джерси)

Но власти не оставили попыток заманить актера в страну. Год спустя Алексей Максимович Пешков (М.Горький) пишет Шаляпину: "Очень хотят послушать тебя… Сталин, Ворошилов и др. Даже "скалу" в Крыму и еще какие-то сокровища возвратили бы тебе". А один из шаляпинских импресарио вспоминал, как Немирович-Данченко "привез "устную буллу" Сталина специально для Шаляпина: «Пусть приезжает. Дом дадим, дачу дадим, в десять раз лучше, чем у него были!"

Шаляпин мрачно выслушал и пробормотал:"Мертвых с погоста не носят - и добавил - Дом отдадите? Дачу отдадите?.. А душу? Душу можете отдать?" О красном терроре и обо всем, что происходило в Советской России, он безусловно знал.

Актер понимал, что, стоит ему вернуться на родину, его тут же отправят в лагерь как "врага народа". В письмах к дочери Шаляпин писал: "Ты пишешь: "прояви инициативу". Нет, боюсь - сошлют на Соловки, да вот тебе и инициатива!" В другом письме, адресованном Максиму Горькому, уговаривавшему великого певца вернуться в СССР, Федор Иванович повторяет: "Я у вас там слыву отчаянным преступником, а в таких случаях с вами трудно. Пошлют в Соловки, как ни оправдывайся - нет уж. Я стар для таких прогулок".

Шаляпин обдумывал свое возвращение в СССР, но все-таки решил остаться на Западе. Это ему не простили и припомнили даже после смерти. В чем же провинился великий Шаляпин?
В 1927 году сборы от одного из концертов Шаляпин пожертвовал детям эмигрантов, что было истолковано и представлено как поддержка белогвардейцам. В августе 1927 года постановлением СНК РСФСР он был лишен звания Народного артиста; обосновывалось это тем, что он не желал «вернуться в Россию и обслужить тот народ, звание артиста которого было ему присвоено» или, согласно другим источникам, тем, что он якобы жертвовал деньги эмигрантам-монархистам.
В 1956 году ЦК КПСС и Верховный Совет РСФСР рассматривали «предложения о восстановлении Ф. И. Шаляпину посмертно звания Народного артиста Республики», но они не были приняты.
Записка министра культуры СССР Н.А.Михайлова в ЦК КПСС о восстановлении Ф.И.Шаляпину звания народного артиста РСФСР (02.09.1956, ЦК КПСС)

• 24 августа 1927 года на заседании Совета Народных Комиссаров РСФСР было приняло Постановление о лишении Ф.И.Шаляпина звания Народного артиста Республики. (Прим.ред.: народным артистом республики Ф.И.Шаляпин стал в 1918 г.)
• Это Постановление в свое время было правильным и отражало мнение советской общественности, осудившей нелояльные поступки Ф.Шаляпина во время его гастролей в буржуазных странах.
• Рост и укрепление Советского государства в годы социалистического строительства определили в дальнейшем изменение поведения отдельных русских писателей и музыкантов, в разное время и по разным обстоятельствам оставивших свою Родину. Это нашло некоторое отражение в их последующем творчестве и деятельности за рубежом, что позволило издать произведения писателей И.Бунина, А.Куприна, композитора С.Рахманинова и других. Благодаря этому творчество выдающихся писателей и музыкантов, оказавшихся в эмиграции, вновь стало достоянием советского народа.
• Ф.И. Шаляпин является неповторимым явлением в истории русского и мирового оперного театра, которым наш народ гордится по праву.
• Министерство культуры СССР считает, что в настоящее время следует принять необходимые меры для того, чтобы не только имя, но и все наследие Ф.И.Шаляпина вернуть нашей стране.
• Прошу Ваших указаний.

Министр культуры СССР Н.Михайлов

Приложение

Проект Постановление ЦК КПСС
Разрешить Министерству культуры СССР:
1. Отметить 5 октября 1956 года 60-летие со дня первого выступления великого русского артиста Ф.И.Шаляпина в московских оперных театрах.
2. Внести в Верховный Совет РСФСР предложения о восстановлении Ф.И.Шаляпину посмертно звание Народного артиста Республики.

(Цит. по материалам Международного фонда "Демократия")

Решение ЦК КПСС о нецелесообразности "реабилитации" Федора Шаляпина (1956 г.)
Записка Отдела культуры ЦК КПСС с согласием секретарей ЦК КПСС о нецелесообразности восстановления звания народного артиста РСФСР Ф.И. Шаляпину

3 октября 1956 г.

2 октября с.г. Министерство культуры СССР внесло в ЦК КПСС предложение отметить 60-летие со дня первого выступления Ф.И. Шаляпина в московских оперных театрах. Эта дата исполняется 5 октября с.г. Тов. Михайлов считает также необходимым восстановить Шаляпину (посмертно) звание Народного артиста республики.

Отдел культуры полагает, что дата шестидесятилетия первого выступления артиста в московских театрах не является юбилейной и заслуживающей всесоюзного празднования. Что касается восстановления посмертно звания Ф. Шаляпину, то было бы правильным рассмотреть этот вопрос, не связывая его решение с шестидесятилетием первого выступления Ф. Шаляпина в московских театрах.

Зав. Отделом культуры ЦК КПСС Д. Поликарпов

Зав. сектором Отдела Б. Ярустовский

Резолюция: «Полагаю, что нет оснований восстанавливать Ф.И. Шаляпину звание Народного артиста республики. П. Поспелов. 05.10.1956. М. Суслов, Аристов, Е. Фурцева».

Помета: «Тов. Михайлову Н.А. сообщено. Б. Рюриков. 09.09.1956».

Ф. 5. Оп. 36. Д. 22. Л. 66. Подлинник
Постановление 1927 года было отменено Советом Министров РСФСР лишь 10 июня 1991 года.
29 октября 1984 года в Москве на Новодевичьем кладбище состоялась церемония перезахоронения праха Ф. И. Шаляпина.
31 октября 1986 года состоялось открытие надгробного памятника великому русскому певцу Ф. И. Шаляпину (скульптор А. Елецкий, архитектор Ю. Воскресенский).


http://m-necropol.narod.ru/index.html (http://m-necropol.narod.ru/index.html)

Шаляпин Федор Иванович (1873-1938 )

Один из величайших певцов XX века. Пластинки с его записями издаются до сих пор.
Наряду с певческим мастерством обладал драматическим даром. Его трактовки образов Мефистофеля, Бориса Годунова и других ролей производили неизгладимое впечатление на зрителя. Ф. Шаляпин Исполнял также камерные произведения и народные песни. Автор мемуаров "Страницы из моей жизни" (1917), "Маска и душа" (1932). В 1922 году покинул Россию. Выступал в Америке, снимался в кино (исполнил заглавную роль в фильме "Дон Кихот", 1932).
Умер за границей, но в 80-ые годы его останки были перевезены в Россию, где нашли упокоение в некрополе Новодевичьего кладбища (Москва). Могила находится на центральной аллее старой территории Новодевичьего, пройти мимо просто невозможно (4 уч. 49 ряд, 1 могила).
http://m-necropol.narod.ru/shal1.jpg

Желающие могут виртуально посетить могилу:
http://m-necropol.narod.ru/index.html (http://m-necropol.narod.ru/index.html)
клинуть Певцы, певицы - после кликнуть Шаляпин

29 августа 1999 года в Казани у колокольни церкви Богоявления установлен памятник Ф. И. Шаляпину (скульптор И. Башмаков). 2 февраля 1873 года в церкви Богоявления был крещён Ф. И. Шаляпин.

Filin
13.02.2009, 10:55
Я нашла две записи "Дубинушки" - одна в исполнении А.Кипниса, а другая в исполнении Ф.Шаляпина.

Предлагаю послушать
Не открываются записи-то!

Барбаросса
13.02.2009, 11:10
Не открываются записи-то!

А у меня открываются обе без проблем.

Брунгильда
13.02.2009, 14:01
Не открываются записи-то!

Попробуйте зайти

http://www.dra.de/online/hinweisdienste/musik/2003/mai14.html Кипнис

и
http://www.sovmusic.ru/download.php?fname=dubina Шаляпин


Мне, безусловно( для меня!), больше понравился Шаляпин - это стон, стон о беспросветной жизни.

У Кипниса - отличное, отшлифованное академическое исполнение почти народной песни. Сердце не царапает!
ИМХО!

Брунгильда
13.02.2009, 14:18
Ещё одна запись Шаляпина.

http://www.zaycev.net/download.php?ass=%D4%E5%E4%EE%F0+%D8%E0%EB%FF%EF%E 8%ED_-_%C4%F3%E1%E8%ED%F3%F8%EA%E0.mp3&id=218819&kbps=8

Filin
13.02.2009, 15:44
<...> Мне, безусловно( для меня!), больше понравился Шаляпин - это стон, стон о беспросветной жизни.

У Кипниса - отличное, отшлифованное академическое исполнение почти народной песни. Сердце не царапает!
ИМХО!
Мне кажется, Кипнис во-многом подражал Шаляпину. Шаляпин ведь всё пел очень вольно, жертвуя часто точной высотой звуков ради эмоциональности. А Кипнис сохраняет все эти вольности, которые Шаляпин делал от широты души.

kalina
13.02.2009, 21:09
(Вспомнив персону, которая выбирала между умными и красивыми... :silly:)
А мне нравятся ОБА - и Шаляпин, и Кипнис...

kalina
14.02.2009, 05:24
Какой сегодня день! :solution:
14 февраля http://i11.beon.ru/92/16/21692/33/476833/valrosenk2.gif (http://i11.beon.ru/92/16/21692/33/476833/valrosenk2.gif)­­

В день всех влюблённых (и во многих странах, день друзей) родились

Композитор, клавесинист, дирижёр, музыковед
Андрей Михайлович Волконский (1933-2008 ).

http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpghttp://www.merzlyakovka.ru/02history/alumni/znam/volkonsky.jpg
(http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpg (http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpg)
http://www.merzlyakovka.ru/content/02history/alumni/znam/volkonsky.jpg (http://www.merzlyakovka.ru/content/02history/alumni/znam/volkonsky.jpg))

Александр Сергеевич Даргомыжский (1813-1869). По старому стилю день рождения 2 февраля.

http://www.krugosvet.ru/articles/65/1006580/6580_201.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4d/Makovskiy_Dargomyzhsky.jpg/230px-Makovskiy_Dargomyzhsky.jpg
(http://www.krugosvet.ru/articles/65/1006580/6580_201.jpg (http://www.krugosvet.ru/articles/65/1006580/6580_201.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4d/Makovskiy_Dargomyzhsky.jpg/230px-Makovskiy_Dargomyzhsky.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4d/Makovskiy_Dargomyzhsky.jpg/230px-Makovskiy_Dargomyzhsky.jpg))

Органистка и композитор Жанна Демесьё (Demessieux, 1921-1968 ).

http://www.classical-composers.org/img/demessieux.jpghttp://orgelconcerten.ncrv.nl/gxnh/ZytcvbjHE.jpeghttp://www.mynetcologne.de/~nc-waltergu3/wal_cd_klassik/Demessieux.jpg
(http://www.classical-composers.org/img/demessieux.jpg (http://www.classical-composers.org/img/demessieux.jpg)
http://orgelconcerten.ncrv.nl/gxnh/ZytcvbjHE.jpeg (http://orgelconcerten.ncrv.nl/gxnh/ZytcvbjHE.jpeg)
http://www.mynetcologne.de/~nc-waltergu3/wal_cd_klassik/Demessieux.jpg (http://www.mynetcologne.de/~nc-waltergu3/wal_cd_klassik/Demessieux.jpg))

Валторнист, педагог и дирижёр Анри Клинг (Kling, 1842-1918 ).
http://www.public.asu.edu/~jqerics/KlingPort.jpg

Композитор и гитарист Фернандо Сор (Sor), на самом деле Сорс (Sors, 1778-1839).

http://www.hectorpolo.com/wp-content/uploads/2007/01/fernandosor1.jpghttp://sologuitarist.net/images/aguado.gif
(http://www.hectorpolo.com/wp-content/uploads/2007/01/fernandosor1.jpg (http://www.hectorpolo.com/wp-content/uploads/2007/01/fernandosor1.jpg)
http://sologuitarist.net/images/aguado.gif (http://sologuitarist.net/images/aguado.gif))

Вернусь к сообщению...

pharux
14.02.2009, 15:14
Луи Жозеф Дьеме́р (фр. Louis-Joseph Di&#233;mer; 14 февраля 1843, Париж — 21 декабря 1919, там же) — французский пианист и музыкальный педагог.
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c0/Louis-Joseph_Diemer.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/c/c0/Louis-Joseph_Diemer.jpg)

Окончил Парижскую консерваторию, где учился у Антуана Мармонтеля (фортепиано) и Амбруаза Тома (композиция). Широко гастролировал по Европе как солист и в дуэте с Пабло Сарасате. Для Дьемера написаны Симфонические вариации Сезара Франка, ему посвящены фортепианный концерт Эдуара Лало и Третий концерт Чайковского. Дьемер также был одним из первых пианистов, вернувшихся к клавесину; он, в частности, выступил с циклом клавесинных концертов, приуроченных к Всемирной выставке 1889 года.
Стал первой жертвой знаменитого "Парижского мора элиты" -- так журналисты тех лет, охочие до дешёвых сенсаций, окрестили загадочную цепь смертей, поразившую представителей европейского бомонда в 1919-24 годах. Сначала в неожиданном море, который сгубил известных поэтов, учёных, танцоров, музыкантов и проч. (всего 3353 человека), никто не замечал системы, но в 1923-м французский журналист Франсуа Энгельбрект обратил внимание, что все скончавшиеся в те годы известные люди имели к Парижу то или иное отшение. Кто-то в нём жил, кто-то был в нём проездом, кто-то приезжал в Париж с визитом и так далее. С лёгкой руки Энгельбректа "Парижский мор элиты" не сходил с первых полос изданий тех лет долгое время, пока в августе 1924 года мор неожиданно прекратился, и никто даже не обратил внимания на смерть самого Энгельбрехта, который скончался в мае этого же года от обычной простуды

Среди учеников Дьемера по Парижской консерватории были Альфред Корто, Ив Нат, Жан Дуайен, Марсель Дюпре, Лазар Леви, Эдуард Рислер, Альфредо Казелла и др.

Материалы :
Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Дьемер,_Луи_Жозеф)
http://encyclopedia.dekanat.ru/?a=a&b=1579

pharux
14.02.2009, 15:24
Генрих Йозеф Берман (нем. Heinrich Joseph B&#228;rmann или Baermann; 14 февраля 1784, Потсдам — 11 июня 1847, Мюнхен) — немецкий кларнетист-виртуоз и композитор.

Учился у Йозефа Бера в Потсдамской военной школе, а с 1804 г. в Берлине у Франца Тауша. С 1807 г. и до конца жизни играл в Баварском придворном оркестре, что не мешало ему широко гастролировать как солисту. Берман считался одним из наиболее выдающихся виртуозов-духовиков своего времени и был одним из первых, кто начал концертную деятельность на усовершенствованном инструменте конструкции Ивана Мюллера. Берман был дружен с Вебером, Мейербером и Мендельсоном, которые создавали свои сочинения для кларнета специально для него.

Берману также принадлежат 38 оригинальных сочинений для кларнета и с его участием, в том числе Адажио для кларнета и струнных, долгое время приписывавшееся Рихарду Вагнеру. В 2001 году несколько произведений Бермана для кларнета с оркестром были записаны известным кларнетистом Дитером Клёкером.
(Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Берман,_Генрих_Йозеф))

Брунгильда
14.02.2009, 15:51
Александр Сергеевич Даргомыжский (14.02.1813 - 17.01.1869)



http://www.melody.ru/styles/klassika/face/html/pic/1%20copy.jpg http://www.melody.ru/styles/klassika/face/html/pic/dar2%20copy.jpg http://www.melody.ru/styles/klassika/ganre/html/pic/rom1.jpg http://www.melody.ru/styles/klassika/face/html/pic/1869_2%20copy.jpg
http://www.melody.ru/ (http://www.melody.ru/)


Биография
http://www.mp3shop.ru/%E1%E8%EE%E3%F0%E0%F4%E8%FF-%E0%F1-%E4%E0%F0%E3%EE%EC%FB%E6%F1%EA%E8%E9/bio/1013.html

Стоит вспомнить - Александр Даргомыжский
Рассказывает Андрон Кончаловский
V0zlz7fpg7M


ОПЕРА "РУСАЛКА" (НЕБОЛЬСИН - ОРКЕСТР И ХОР БОЛЬШОГО ТЕАТРА, 1948г) (http://musicmp3.spb.ru/album/31208/opera_rusalka_neboljsin_orkestr_i_hor_boljshogo_te atra_1948.htm)

ХОРОВЫЕ ПРОИЗВЕДЕНИЯ (ГРИГОРИЙ САНДЛЕР - ХОР ЛЕНИНГРАДСКОГО РАДИО) (http://musicmp3.spb.ru/album/26844/horovye_proizvedeniya_grigorii_sandler_hor_leningr adskogo_radio.htm)

Список произведений А. С. Даргомыжского

Дополнительно
http://www.melody.ru/styles/klassika/face/html/darg.shtml
(http://www.melody.ru/styles/klassika/face/html/darglist.shtml)http://www.melody.ru/styles/klassika/ganre/html/dragvokal.shtml (http://www.melody.ru/styles/klassika/ganre/html/dragvokal.shtml)
(http://www.melody.ru/styles/klassika/face/html/darglist.shtml)

pharux
14.02.2009, 17:05
Генрих Йозеф Берман (нем. Heinrich Joseph B&#228;rmann или Baermann; 14 февраля 1784, Потсдам — 11 июня 1847, Мюнхен) — немецкий кларнетист-виртуоз и композитор.

Учился у Йозефа Бера в Потсдамской военной школе, а с 1804 г. в Берлине у Франца Тауша. С 1807 г. и до конца жизни играл в Баварском придворном оркестре, что не мешало ему широко гастролировать как солисту. Берман считался одним из наиболее выдающихся виртуозов-духовиков своего времени и был одним из первых, кто начал концертную деятельность на усовершенствованном инструменте конструкции Ивана Мюллера. Берман был дружен с Вебером, Мейербером и Мендельсоном, которые создавали свои сочинения для кларнета специально для него.

Берману также принадлежат 38 оригинальных сочинений для кларнета и с его участием, в том числе Адажио для кларнета и струнных, долгое время приписывавшееся Рихарду Вагнеру. В 2001 году несколько произведений Бермана для кларнета с оркестром были записаны известным кларнетистом Дитером Клёкером.
(Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Берман,_Генрих_Йозеф))

Благодаря усилиям уважаемой Брунгильды выкладываю видео музыки Бермана в дополнение к его биографии.

Adagio Opus 23, Heinrich Baermann
<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/tguPO-M21iw&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/tguPO-M21iw&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>

Брунгильда спасибо Вам большое за найденое видео.:appl:

kalina
14.02.2009, 20:18
Фернандо Сор (Sor), на самом деле Сорс (Sors, 14. (по некоторым источникам 13) 02.1778 - 10.07.1839).

http://www.mutsukawa-contact.co.jp/~ogawa/images/sor.jpghttp://www.musicweb-international.com/sor/sor.gif
(http://www.mutsukawa-contact.co.jp/~ogawa/images/sor.jpg (http://www.mutsukawa-contact.co.jp/~ogawa/images/sor.jpg)
http://www.musicweb-international.com/sor/sor.gif)

Полное имя музыканта Хозе Ферран Сор-и-Мунтадес. В отношении дня рождения встречаются расхождения. Известно, что он крещён в день св.Валентина. Каталонец. Виртуоз, которого называли "Бетховеном гитары", игравший к тому же на органе, скрипке и виолончели (освоил инструменты в школе католического монастыря Монтсеррат).
Мог иметь военную карьеру (учился в военной академии Барселоны). Участник сопротивления французскому нашествию (1808 ), изменивший политические взгляды и несколько лет спустя покинувший свою страну.
Какое-то время побыл в Париже, затем провёл восемь лет (1815-1823) в столице Англии, три сезона в России (1823-1826, по приглашению императрицы Елизаветы Алексеевны, супруги Александра I) и снова вернулся в Париж, где опубликовал многие из своих произведений.
Потеряв в 1837 семью (жена и дочь скончались), обратился к испанскому королю с прошением вернуться на родину, но ответа не получил.
Последние годы жизни провёл в Париже и занимался преподаванием.
Был похоронен в безымянной могиле, которую обнаружили, спустя столетие...

Ф.Сор автор "Трактата о гитаре", получившего признание в разных странах (в т.ч. в России). В своей работе музыкант описал все тонкости техники гитарного исполнительства своего времени.

Фернандо Сор стал первым гитаристом, выступившим в Лондонском филармоническом обществе (1817) и познакомившим английскую публику с возможностями гитары. Блестящий исполнитель занимался и композицией. Его перу принадлежат сочинения в самых разных жанрах - от симфоний (их у Сора две), скрипичного концерта, семи балетов и двух опер до этюдов, вальсов и арий...

Список сочинений Ф.Сора -
http://www.answers.com/topic/list-of-compositions-by-fernando-sor

Загляните в -
http://guitarra-antiqua.km.ru/persona/f_sor.html
http://www.delcamp.net/auteurs/ru/3_classique/sor_ru.html

Интересный адрес (для знающих испанский) - http://www.arrakis.es/~dedeo/03-ar_fissetti.htm
Книги - http://books.google.com/books?as_auth=Fernando+Sor&source=an&ei=zJSWSYHYGcOg_ga42LWQCg&sa=X&oi=book_group&resnum=6&ct=title&cad=author-navigational

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/573293
http://www.lute.ru/guitar/Sor.htm
http://abc-guitar.narod.ru/pages/sor.htm
http://www.flamenco.ru/flamenco/guitar/guitar_history4.html
http://isakov.org/segvais1.htm

http://www.answers.com/topic/fernando-sor
http://www.musicweb-international.com/sor/index.htm
http://www.classicalguitar.net/artists/sor/
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=3157
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Fernando-Sor/Composer/11415-1
http://www.naxos.com/composerinfo/Fernando_Sor/24862.htm
http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&search-type=ss&index=books&field-author=Fernando%20Sor&page=1
http://www.rhapsody.com/playlistcentral/playlistdetail?playlistId=ply.10112802
http://www.lastfm.ru/music/Fernando+Sor

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Fernando+Sor&um=1&ie=UTF-8&ei=zJSWSYHYGcOg_ga42LWQCg&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Filin
14.02.2009, 22:19
14 февраля родился русский композитор Андрей Михайлович Волконский (1933 - 2008).
http://www.classicalmusicnews.ru/images/Volkonski.jpg http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpghttp://www.muzcentrum.ru/img/publications/preview/17.09.08.gifhttp://www.openspace.ru/m/photo/2008/10/24/001_500hggh.jpg (http://www.openspace.ru/m/photo/2008/10/24/001vol_big.jpg)
http://www.classicalmusicnews.ru/images/Volkonski.jpg (http://www.classicalmusicnews.ru/images/Volkonski.jpg)
http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpg (http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpg)
http://www.muzcentrum.ru/img/publications/preview/17.09.08.gif (http://www.muzcentrum.ru/img/publications/preview/17.09.08.gif)
http://www.openspace.ru/music_classic/names/details/5502/ (http://www.openspace.ru/music_classic/names/details/5502/)
Андрей Волконский родился в Женеве. Семья его принадлежит к древнейшему роду русских князей, ведущих свое происхождение еще от легендарных Рюриковичей. Отец Андрея Михаил Петрович Волконский (1891-1961) - деятель искусства, профессионал-певец; он пел в Белградской опере, позже в Париже. В 1947 г. по призыву Верховного Совета семья Волконских переехала в СССР (мать будущего композитора, как русская дворянка, "ненавидела всё западное", отец имел "прогрессивные" левые взгляды). Музыкой Андрей занимался с 5 лет, затем учился в Женевской консерватории и Парижской русской консерватории как пианист. Тем не менее в СССР его знания показались недостаточными, и он был направлен в Тамбовское музыкальное училище, которое закончил за год. В 1950-1954 гг. он учится на композиторском факультете Московской консерватории в классе профессора Ю.Шапорина. В те годы деятельное участие в его судьбе принимает Д.Шостакович. Консерваторию композитор оставил, не окончив - из-за нежелания сдавать общественные дисциплины.
В 1955 году Волконский вступил в СК. К этому времени он был автором фортепианной сонаты, фортепианного трио, фортепианного квинтета, а также двух кантат - "Русь" (по Гоголю) и "Лик" (на сл. П.Элюара) и Концерта для оркестра. Все эти сочинения были написаны в стиле неоклассицизма.
В 1956 г. в творчестве композитора происходит перелом - он (первым в СССР) обращается к додекафонии. Он сочиняет «Музыку для двенадцати инструментов» ор.12 (1957), «Серенаду насекомому» для камерного оркестра (1958). 1959 год ознаменовался созданием одного из самых значительных произведений композитора - вокального цикла «Сюита зеркал» на текст Федерико Гарсии Лорки для сопрано и инструментального ансамбля: флейта, скрипка, гитара, орган piccolo и ударные (triangolo, temple-block, tamburo di legno, tamburo, piatti, gong). В этом сочинении Волконский использует технику микротематизма. Восьмизвучная серия es-ges-f-d-as-ces-b-g структурирована по-веберновски, заключая повторность внутри повторности.В следующем году появились "Жалобы Щазы" (на слова лакской народной поэтессы) для сопрано и ансамбля инструментов: английский рожок, скрипка, альт, маримбафон, вибрафон и клавесин (во второй части также еще и тамбурин). Простодушие народного стиля соединено здесь с музыкой, местами напоминающей Пьера Булеза. Фольклорная безыскусность текста полностью поглощается утонченностью и изысканностью авангардного стиля музыки.
В 60-е годы Волконский создаёт такие произведения, как алеаторическая «Игра втроем» для флейты, скрипки и клавесина (1961), «Странствующий концерт» для трех солистов и двадцати шести инструментов (1964-67), хэппенинг «Реплика» для камерного ансамбля (1969), «Узелки времени» («Les mailles du temps») для трех групп инструментов (1969-70).
Уже в 1955 году совместно с известным альтистом Рудольфом Баршаем Волконский приступает к организации нового художественного коллектива — Московского камерного оркестра. Результатом сотрудничества с Баршаем стало создание Волконским Сонаты для альта. В дальнейшем, однако, пути двух музыкантов разошлись. С 1956 года (до эмиграции в 1977) Московским камерным оркестром руководил Баршай. Волконский же в 1957 году покинул оркестр. Установка «прочь от венских классиков» вела его к старинным композиторам и инструментам, от фортепиано — к клавесину и органу. В 1957-72 годах Волконский дал много концертов в Москве и других городах.
Главное достижение Волконского в сфере исполнительства — создание им в 1964 году ансамбля старинной музыки «Мадригал». Его образование отвечало художественной необходимости времени и открывало, тем самым, новое перспективное направление в исполнительстве. Художественная концепция Волконского как нельзя более верно отвечала ему. Его музыкальность, знание разнообразной доклассической музыки, художественная авторитетность способствовали успеху нового начинания. Своеобразная «гармония» достигалась и с Союзом композиторов, уже в 1962 г. полностью запретившим музыку Волконского.
Основу коллектива «Мадригал», не очень постоянного по составу, образовали группа певцов-солистов, исполнитель (исполнители) на клавишных — клавесине и органе (сам Волконский), струнники и духовики, ударник. Несколько музыкантов, в разное время работавших в «Мадригале» Волконского, стали выдающимися исполнителями — певица Лидия Давыдова (в последние годы — художественный руководитель ансамбля), трое певцов, детей Павла Лисициана, — Карина, Рузанна и Рубен (с 1965), пианист Борис Берман (с 1970, также много игравший музыку XX века), ударник Марк Пекарский.
В репертуаре «Мадригала» при Волконском была преимущественно музыка XVI—XVII веков. Концерты ансамбля часто представляли монографически определенные национальные школы того или другого периода — Италии, Испании, Франции, Германии, Фландрии, Англии, России. Среди исполнявшихся композиторов были и прославленные великие мастера, и малоизвестные, а также немало сочинений, чье авторство остается неизвестным. Это мадригалы Джезуальдо, мадригалы и магнификат Монтеверди, произведения Орацио Векки, Луки Маренцио, месса Палестрины, баллады Гильома де Машо, песни Жанекена («Пение птиц»), сочинения де Виктории, Луиса де Милана, Кабесона, Диего Ортиса, испанская музыка времен кастильских королей, произведения Шютца, Перселла, русская музыка допетровской эпохи. Андрей Волконский был первым, обратился к исполнению русской церковной музыки, бывшей фактически под запретом властей.
В 1972 году Волконского официально исключают из Союза композиторов, а в следующем году он эмигрирует из СССР. За рубежом он создаёт «Макам» для тара и клавесина (1977), «Immobile» для фортепиано с оркестром (1977), 148-й псалом ««Хвалите имя Господне» для женских голосов, органа и литавр, написанный по заказу радио романской Швейцарии (1985) и сочинение «Was nach lebt…» для контральто и струнного трио на слова Йоганнеса Бобровски (1989). Волконский также является автором музыки ко многим кинофильмам.
Умер Волконский в городе Экс-ан-Прованс во Франции.

На форуме есть тема о Волконском, где приведены записи его сочинений и исполнений:
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=38096


http://www.kholopov.ru/volkonsky/volkonsky.html#fromfn10 (http://www.kholopov.ru/volkonsky/volkonsky.html#fromfn10)
http://www.musiccritics.ru/?id=3&readfull=4145 (http://www.musiccritics.ru/?id=3&readfull=4145)
http://www.classicalmusicnews.ru/articles/Knjaz-muzykalnogo-avangarda-Umer-kompozitor-Andrei-Volkonskii/ (http://www.classicalmusicnews.ru/articles/Knjaz-muzykalnogo-avangarda-Umer-kompozitor-Andrei-Volkonskii/)
http://lenta.ru/news/2008/09/17/volkonsky/ (http://lenta.ru/news/2008/09/17/volkonsky/)
http://www.newsru.com/cinema/17sep2008/volkonski.html (http://www.newsru.com/cinema/17sep2008/volkonski.html)
http://www.openspace.ru/music_classic/names/details/5502/ (http://www.openspace.ru/music_classic/names/details/5502/)
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%BE%D0%BB%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D1%81%D0%BA%D 0%B8%D0%B9,_%D0%90%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B9_% D0%9C%D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%B9%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0 %B8%D1%87 (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%BE%D0%BB%D0%BA%D0%BE%D0%BD%D1%81%D0%BA%D 0%B8%D0%B9,_%D0%90%D0%BD%D0%B4%D1%80%D0%B5%D0%B9_% D0%9C%D0%B8%D1%85%D0%B0%D0%B9%D0%BB%D0%BE%D0%B2%D0 %B8%D1%87)
http://www.kinopoisk.ru/level/4/people/298259/ (http://www.kinopoisk.ru/level/4/people/298259/)

kalina
15.02.2009, 06:16
15 февраля

Заходим группой...

Композиторы:
Джон (Кулидж) Адамс (Adams, род. 1947).

http://www.compositiontoday.com/images/composers/john_adams.jpg
(http://www.compositiontoday.com/images/composers/john_adams.jpg (http://www.compositiontoday.com/images/composers/john_adams.jpg))

Гаролд Арлен (Arlen), на самом деле Хайман Арлак (Arluck, 1905-1986).

http://images.emusic.com/img/artist/105/565/10556580.jpeghttp://ecx.images-amazon.com/images/I/41P98W23TPL._SL500_AA240_.jpg
(http://images.emusic.com/img/artist/105/565/10556580.jpeg (http://images.emusic.com/img/artist/105/565/10556580.jpeg)
http://ecx.images-amazon.com/images/I/41P98W23TPL._SL500_AA240_.jpg (http://ecx.images-amazon.com/images/I/41P98W23TPL._SL500_AA240_.jpg))

Композитор, поэтесса Луиза Бертен (Bertin, 1805-1877).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cc/Louise_Bertin.jpg/200px-Louise_Bertin.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cc/Louise_Bertin.jpg/200px-Louise_Bertin.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/c/cc/Louise_Bertin.jpg/200px-Louise_Bertin.jpg))

Композитор и органист Жан Лангле (Langlais, 1907-1991).

http://2.bp.blogspot.com/_Piv6rwhClgE/SQBk7MQzeoI/AAAAAAAAAPk/p5o829smGLQ/s320/Jean+Langlais.jpghttp://www.eclassical.com/i/pictures/Composers/Langlais.jpghttp://www.jeanlanglais.eu/images/sainte_clotilde.jpg
(http://2.bp.blogspot.com/_Piv6rwhClgE/SQBk7MQzeoI/AAAAAAAAAPk/p5o829smGLQ/s320/Jean+Langlais.jpg (http://2.bp.blogspot.com/_Piv6rwhClgE/SQBk7MQzeoI/AAAAAAAAAPk/p5o829smGLQ/s320/Jean+Langlais.jpg))

Жорж Орик (Auric, 1899-1983).

http://userserve-ak.last.fm/serve/252/279018.jpghttp://www.cinekolossal.com/compositori/a_b/auric/auric.jpg
(http://userserve-ak.last.fm/serve/252/279018.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/279018.jpg)
http://www.cinekolossal.com/compositori/a_b/auric/auric.jpg (http://www.cinekolossal.com/compositori/a_b/auric/auric.jpg))
(добавлю)

Композитор и теоретик Михаэль Преториус (Praetorius, 1571[?]-1621).

http://userserve-ak.last.fm/serve/252/48477.jpg
(http://userserve-ak.last.fm/serve/252/48477.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/48477.jpg))

Композитор, педагог, органист, дирижёр Роберт Фукс (Fuchs, 1847-1927).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d8/Robert-Fuchs.jpg/180px-Robert-Fuchs.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d8/Robert-Fuchs.jpg/180px-Robert-Fuchs.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d8/Robert-Fuchs.jpg/180px-Robert-Fuchs.jpg))

Фаготист, скрипач и композитор Эрнст Айхнер (Эйхнер, Eichner, крещён 1740-1777).

Rouslan Khazov
15.02.2009, 17:21
14 февраля родился русский композитор Андрей Михайлович Волконский (1933 - 2008).
http://www.classicalmusicnews.ru/images/Volkonski.jpg http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpghttp://www.muzcentrum.ru/img/publications/preview/17.09.08.gifhttp://www.openspace.ru/m/photo/2008/10/24/001_500hggh.jpg (http://www.openspace.ru/m/photo/2008/10/24/001vol_big.jpg)
http://www.classicalmusicnews.ru/images/Volkonski.jpg (http://www.classicalmusicnews.ru/images/Volkonski.jpg)
http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpg (http://www.rosritual.ru/upload/iblock/47c/2.jpg)


Записи.

Волконский композитор и исполнитель своих сочинений:

http://www.sendspace.com/file/058esg - Квинтет для ф-но и струнных(1954),исполняет автор и Квартет им. Комитаса. Запись 1969 года.

http://www.sendspace.com/file/gezxq9 - Соната для альта и ф-но(1955),исполняют Рудольф Баршай(альт) и автор. Запись 1969 года.

http://www.sendspace.com/file/nre111 - Musica stricta("Строгая музыка") для ф-но(1956).

http://www.sendspace.com/file/g805gp - Serenade pour un insecte(1959).

http://www.sendspace.com/file/e17qwi - Jeux a Trois(1962).

http://www.sendspace.com/file/u7jdwy - Мугам для тара и клавесина(1974).

http://www.sendspace.com/file/xo2zeq - Immobile( 1978 ) для ф-но и оркестра. Партия ф-но - Алексей Любимов.

http://www.sendspace.com/file/11utjy - Was noch lebt для меццо-сопрано и струнного трио на слова Иоганнеса Бобровского(1985).

http://www.sendspace.com/file/d2nr1k - Псалом 148(1989).

Андрей Волконский исполняет 14 прелюдий и фуг* из 2го тома ХТК И.С.Баха:

http://www.sendspace.com/file/5q0f27


* Могу выложить на Пандо все прелюдии и фуги из 2го тома.

Брунгильда
15.02.2009, 18:18
Роберт Фукс (15 февраля 1847-19 февраля 1927)

http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.music.data.11.110104/110104a.jpg
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.music.data.11.110104/110104a.jpg

Австрийский композитор, органист, дирижёр, хотя вспоминают его в основном как учителя Хуго Вольфа, Густава Малера, Яна Сибелиуса, Франца Шрекера и Александра фон Цемлинского.
Был младшим из 13 детей.
После обучения в школе Граца поступил в Венскую консерваторию, где уже на третьем курсе написал симфонию (1867г), которая была исполнена оркестром, дирижировал которым тогда ещё малоизвестный Артур Никиш.
В 1874 году Роберт Фукс пишет первую из своих пяти Серенад (D-dur, op.9). Эти Серенады для струнного оркестра так понравились публике, что Роберта Фукса стали называть "Serenaden-Фукс".
А ведь Фукс писал не только Серенады. Он сочинил 3 симфонии, 6 квартетов, 7 трио, дуэты для двух скрипок и скрипки с фортепиано, писал для органа, вокальные произведения.
Полный список сочинений в Википедии. (http://en.wikipedia.org/wiki/Robert_Fuchs)

Послушайте, какая чудесная музыка звучит в Сонате №1 и №2 (фрагменты) в исполнении виолончелиста Йоханнеса Мозера ( лауреат II премии XII Международного Конкурса имени Чайковского)

http://www.eclassical.com/i/pictures/small_sample_arrow.jpg (http://www.eclassical.com/eclassic/sample?product_id=12904) Sonata for Cello and Piano No.2 in E flat minor/1: Allegro moderato assai (http://www.eclassical.com/eclassic/sample?product_id=12904), Johannes, Moser
http://www.eclassical.com/i/pictures/small_sample_arrow.jpg (http://www.eclassical.com/eclassic/sample?product_id=12905) Sonata for Cello and Piano No.2 in E flat minor/2: Adagio con sentimento (http://www.eclassical.com/eclassic/sample?product_id=12905), Johannes, Moser
http://www.eclassical.com/i/pictures/small_sample_arrow.jpg (http://www.eclassical.com/eclassic/sample?product_id=12906) Sonata for Cello and Piano No.2 in E flat minor/3: Allegro vivace (http://www.eclassical.com/eclassic/sample?product_id=12906), Johannes, Moser

К сожалению, большинство сочинений композитора не были известны широкой публике при его жизни, так как Фукс не приветствовал их исполнение(???).
Брамс, скупой на похвалу в адрес других композиторов, очень высоко оценил Первую фортепианную сонату и Первую симфонию Р.Фукса.

Р.Фукса называют малоизвестным композитором, я бы назвала его незаслуженно забытым!!!


Дополнительно
http://www.kith.org/jimmosk/schissel.fuchs.html (http://www.kith.org/jimmosk/schissel.fuchs.html) (!!!)
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.music.11.1/110104.htm;internal&action=_setlanguage.action?LANGUAGE=en (здесь же можно послушать ма-а-люсенький фрагмент Serenade op.21)
http://www.americansymphony.org/dialogue.php?id=250&season=1998-1999 (http://www.americansymphony.org/dialogue.php?id=250&season=1998-1999)

Фрагменты Трио №1 и №2 (http://www.quartzmusic.com/cd/QTZ2028.htm)

Брунгильда
15.02.2009, 23:25
15 февраля


Фаготист, скрипач и композитор Эрнст Айхнер (Эйхнер, Eichner, крещён 1740-1777).

Пока день 15 февраля не закончился, позволю себе маленькое сообщение.

Ernst Eichner (1740-77) Concert D major op 9 1/3____________Allegro moderato Ernst Eichner

0Fwmug5ptlA H4nmqv0q23U

kalina
15.02.2009, 23:44
Жорж Орик (Auric, 15.02.1899 - 23.07.1983).

http://www.rosebudbandasonora.com/catalog/images/georgeauric.jpeghttp://4.bp.blogspot.com/_P96WfFVuJ8g/R7QfKA01B0I/AAAAAAAAAao/N6GI3hVds1U/s400/Auric.jpghttp://www.chanson.udenap.org/photos/photos_en_vrac/auric_george.jpghttp://cinema.encyclopedie.personnalites.bifi.fr/images/fiche_bio/b005/img0053.jpg
(http://www.rosebudbandasonora.com/catalog/images/georgeauric.jpeg (http://www.rosebudbandasonora.com/catalog/images/georgeauric.jpeg)
http://4.bp.blogspot.com/_P96WfFVuJ8g/R7QfKA01B0I/AAAAAAAAAao/N6GI3hVds1U/s400/Auric.jpg (http://4.bp.blogspot.com/_P96WfFVuJ8g/R7QfKA01B0I/AAAAAAAAAao/N6GI3hVds1U/s400/Auric.jpg)
http://www.chanson.udenap.org/photos/photos_en_vrac/auric_george.jpg (http://www.chanson.udenap.org/photos/photos_en_vrac/auric_george.jpg)
http://cinema.encyclopedie.personnalites.bifi.fr/images/fiche_bio/b005/img0053.jpg (http://cinema.encyclopedie.personnalites.bifi.fr/images/fiche_bio/b005/img0053.jpg))

Французский композитор, один из представителей творческого объединения "Шестерка".
С музыкальному образованию, предлагаемому официальными учебными заведениями, где довелось учиться самому, оценивал критически (методику преподавания в Schola cantorum считал скучнуй, а занятия в Парижской консерватории лишёнными фантазии).

В 1920-е сотрудничал с Дягилевым. На его музыку поставлено три балета:
- "Докучные" (Les Facheux, 1924),
- "Матросы" (Les Matelots, 1925),
- "Пастораль" (Pastorale, 1926).
В это же время увлекался и джазовой музыклй.

С 1935 Жорж Орик был в правлении Народной музыкальной федерации.
В годы Второй мировой войны участник движения Сопротивления.

Большую популярность принесла Орику работа в кино. Писал для французских, британских, впоследствии - для голливудских компаний.
Орик считался композитором главных кинематографических работ Жана Кокто.

Фильмы, музыку к которым написал Ж.Орик:
http://www.film.ru/afisha/person.asp?name=%C6%EE%F0%E6+%CE%F0%E8%EA
Можно увидеть и в http://www.mfiles.co.uk/composers/Georges-Auric.htm
! Чего стоят только "Мулен Руж", "Большие манёвры" и "Большая прогулка"...

В 1954 стал президентом Общества охраны авторских прав музыкантов и издателей (SACEM).
В 1962-1968 генеральный директор Национальных оперных театров Франции - парижских "Опера" и "Опера комик".
Кроме музыки к балетам (самый известный - "Федра", по сценарию Кокто, 1950), драматическим спектаклям и кинофильмам. Ж.Орик сочинял увертюры, симфонические сюиты, произведения для камерных составов и сольных инструментов (фортепиано), вокальную лирику.

Загляните в http://www.belcanto.ru/auric.html (http://www.belcanto.ru/auric.html)

На мой взгляд, интересно познакомиться со статьёй А.Кольпи Комментарий к "Тайне Пикассо" (пер. Е.Чебычевой), особенно, с её последней частью (Возвращение в Париж) - см. http://seance.ru/n/33-34/jubileum33-34/kommentarii-k-taine-pikasso/

Дополнительная информация:
http://www.peoples.ru/art/music/composer/jordj_orik/
http://slovari.yandex.ru/dict/krugosvet/article/7/79/1001612.htm
http://www.russiandvd.com/store/person.asp?id=4896&media=2&type=artist&genreid=&fullbiography=1
http://www.kinoexpert.ru/index.asp?comm=5&kw=18921

http://www.leninimports.com/georges_auric.html
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=21584
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Georges-Auric/Composer/472-1
http://www.theclassicalshop.net/details06MP3.asp?CNumber=CHAN%209774W
http://www.lastfm.ru/music/Georges+Auric

Нашла подборки видеоклипов фильмов с музыкой Ж.Орика (с исключениями на страницах):
http://www.youtube.com/results?search_query=Deborah+Kerr+Yul+Brynner&search=related&v=1yEqsxeNVtY&page=1
http://www.youtube.com/results?search_query=grande+vadrouille+la
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=george+auric+Roman+Holiday&aq=f
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=george+auric+Belle+et+la+bete%2C+la&aq=f

kalina
16.02.2009, 05:19
16 февраля родились

Певица Мария Гутхайль-Шодер (Гутхейль-Шодер, Gutheil-Schoder, 1874-1935).

http://www.jmcfaber.at/images/minis/d'Ora07.jpghttp://www.onb.at/images/InstitutfrRestaurierung/foto_content_2.jpg
(http://www.jmcfaber.at/images/minis/d'Ora07.jpg (http://www.jmcfaber.at/images/minis/d'Ora07.jpg)
http://www.onb.at/images/InstitutfrRestaurierung/foto_content_2.jpg (http://www.onb.at/images/InstitutfrRestaurierung/foto_content_2.jpg))
(добавлю)

Музыковед и композитор Семен Семенович Богатырев (1890-1960).
По старому стилю день рождения 3 февраля.

Пианист, композитор и дирижёр
Селим Пальмгрен (Палмгрен, Palmgren, 1878-1951).

http://imslp.org/images/thumb/b/bd/Palmgren.jpg/180px-Palmgren.jpghttp://klassinen.fi/img/archive/AR8479_1_200x200.jpg
(http://imslp.org/images/thumb/b/bd/Palmgren.jpg/180px-Palmgren.jpg (http://imslp.org/images/thumb/b/bd/Palmgren.jpg/180px-Palmgren.jpg)
http://klassinen.fi/img/archive/AR8479_1_200x200.jpg (http://klassinen.fi/img/archive/AR8479_1_200x200.jpg))

Скрипач и композитор Пьер Роде (правильнее Род, Rode, 1774-1830).

http://imslp.org/images/thumb/2/26/Pierre_rode.jpg/180px-Pierre_rode.jpghttp://images.nypl.org/index.php?id=1575542&t=r
(http://imslp.org/images/thumb/2/26/Pierre_rode.jpg/180px-Pierre_rode.jpg (http://imslp.org/images/thumb/2/26/Pierre_rode.jpg/180px-Pierre_rode.jpg)
http://images.nypl.org/index.php?id=1575542&t=r (http://images.nypl.org/index.php?id=1575542&t=r))

Дирижёр и скрипач Виллем Кес (Kes, 1856-1934).

http://www.tchaikovsky-research.net/images/people/kes_willem.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/9/9e/WillemKes.png
(http://www.tchaikovsky-research.net/images/people/kes_willem.jpg (http://www.tchaikovsky-research.net/images/people/kes_willem.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/9/9e/WillemKes.png (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/9/9e/WillemKes.png))

Дирижёр Элиаху (Элияху) Инбал (Inbal, род. 1936).

http://www.classiquenews.com/images/eliahu_inbal_maestro.jpghttp://www.sistemamusica.it/2001/ottobre/img/inbal2.jpghttp://www.brucknerfreunde.at/bilder/b4ainbal2cn3.jpg
(http://www.classiquenews.com/images/eliahu_inbal_maestro.jpg (http://www.classiquenews.com/images/eliahu_inbal_maestro.jpg)
http://www.sistemamusica.it/2001/ottobre/img/inbal2.jpg (http://www.sistemamusica.it/2001/ottobre/img/inbal2.jpg)
http://www.brucknerfreunde.at/bilder/b4ainbal2cn3.jpg (http://www.brucknerfreunde.at/bilder/b4ainbal2cn3.jpg))
(добавлю)

kalina
16.02.2009, 13:53
Мария Гутхайль-Шодер (Гутхейль-Шодер, Gutheil-Schoder, 16.02.1874 - 4.10.1935).

http://www.jmcfaber.at/images/minis/d'Ora07.jpghttp://www.onb.at/images/InstitutfrRestaurierung/foto_content_2.jpghttp://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.g/g985861a.jpghttp://www.musicologie.org/Biographies/s/strauss_04.jpg
(http://www.jmcfaber.at/images/minis/d'Ora07.jpg (http://www.jmcfaber.at/images/minis/d'Ora07.jpg)
http://www.onb.at/images/InstitutfrRestaurierung/foto_content_2.jpg (http://www.onb.at/images/InstitutfrRestaurierung/foto_content_2.jpg)
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.g/g985861a.jpg
http://www.musicologie.org/Biographies/s/strauss_04.jpg)

Одна из оперных примадонн первой четверти ХХ века. Родилась в Веймаре. В отношении дня рождения данные некоторых источников расходятся (встречала упоминание как о 16, так и о 10 февраля :roll:).
В родном городе состоялся и её оперный дебют (1891). Любимая певица Рихарда Штрауса - до его знакомства с Лотте Леман. Её болезнь накануне исполнения в Вене новой версии Ariadne auf Naxos и пропуск всего одной репетиции, стали своего рода выигрышным билетом для молодой Леман (отмечу, что последняя восхищалась М.Гутхайль-Шодер. См. http://lottelehmann.org/llf/lehmann/biography/008.html (http://lottelehmann.org/llf/lehmann/biography/008.html)).

В 1900-1926 работала в Венской опере. Г.Малер назвал её "музыкальным гением" (хотя со стороны критиков встречались и другие оценки). Выступала также в Ковент Гардене. Первая (в Вене) исполнительница партии Электры в одноимённой опере Р.Штрауса.
Участвовала в премьере оперы-монодрамы А.Шёнберга "Ожидание" (Erwartung, написана в 1909, поставлена В Праге в июне 1924). С австрийским композитором певицу связывало долговременное творческое сотрудничество. Неоднократно участвовала в исполнении "Лунного Пьеро" (Pierrot lunaire).
В её репертуаре оперы В.А.Моцарта, Р.Вагнера, Р.Штрауса, Б.Бартока, Р.Леонкавалло, Д.Пуччини...

Одно из воспоминаний певицы о режиссуре Г.Малера (см. http://www.belcanto.ru/mahler-opera1.html (http://www.belcanto.ru/mahler-opera1.html)):

Очень большое значение Малер придавал неподвижности на сцене, паузам в игре, и это - наука для всех, кто старается неестественной подвижностью оживить происходящее на сцене. "Только за время паузы, - говорил он, - человеку становится ясно, что он видел и что должно произойти дальше". Поэтому совершенно "неподвижными" мизансценами Малер добивался невиданного впечатления: пример тому: картина на кладбище в "Дон Жуане"...

После завершения оперной карьеры (1926) довольно успешно занималась преподаванием. В 1927-1933 провела серию мастер-классов в рамках Зальцбургского фестиваля. Пробовала свои силы и в режиссуре.

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/marie-gutheil-schoder
http://de.wikipedia.org/wiki/Marie_Gutheil-Schoder
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.g/g985861.htm;internal&action=_setlanguage.action?LANGUAGE=en
http://mdz10.bib-bvb.de/~db/0001/bsb00016325/images/index.html?nativeno=344

kalina
16.02.2009, 23:48
72 года назад родился
Элиаху (Элияху) Инбал (Inbal, род. 16.02.1936).

http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z007/z00765l3k8a.jpghttp://media.novinky.cz/807/118070-article-06u9c.jpghttp://culturebase.org/media/pics/8/d/8/7/8/ec_67857_8d878bfca32ee1212d53ddbc05ddd7e4_t1.jpg
(http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z007/z00765l3k8a.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z007/z00765l3k8a.jpg)
http://media.novinky.cz/807/118070-article-06u9c.jpg (http://media.novinky.cz/807/118070-article-06u9c.jpg)
http://culturebase.org/media/pics/8/d/8/7/8/ec_67857_8d878bfca32ee1212d53ddbc05ddd7e4_t1.jpg (http://culturebase.org/media/pics/8/d/8/7/8/ec_67857_8d878bfca32ee1212d53ddbc05ddd7e4_t1.jpg))

Известный симфонический и оперный дирижёр, имеющий два гражданства - израильское и британское.
Элиаху Инбал родился в Иерусалиме. В юности собирался стать скрипачом (учился в Израильской академии музыки). Тогда же брал уроки композиции у известного израильского композитора П.Бен-Хаима. На его будущее оказал влияние счастливый случай - Л.Бернстайн, выделил молодому человеку персональную стипендию для занятий дирижированием (кто бы не согласился...:roll:).
Продолжил образование в Парижской консерватории.
Посещал мастер-классы С.Челибидаке и Ф.Феррары.
В 1963 Инбал победил в конкурсе дирижёров им. Г.Кантелли (первый приз).

Широкую известность дирижёру принесло сотрудничество с Лондонским филармоническим оркестром (London Philharmonic Orchestra) в 1965.
В 1974-1990 руководил симфоническим оркестром общественного радио Гессен (Radio-Sinfonie-Orchester Frankfurt), записав с ним все симфонии Г.Малера, а также исполнив несколько симфоний А.Брукнера (в первоначальной редакции. Эти записи отмечены призом немецкой музыкальной критики.). С 1996 - почётный дирижёр коллектива.
Параллельно (1984-1989) был главным дирижёром оперного театра "Ла Фениче" (Gran Teatro La Fenice, в Венеции), а с 2007 - его музыкальный руководитель (шеф-дирижёр).
В 1995-2001 работал с Симфоническим оркестром Итальянского радио (Orchestra Nazionale della RAI) в Турине.
В 2001-2006 был во главе Берлинского симфонического оркестра (Berliner Sinfonie-Orchester).
С осени текущего, 2009 года, будет руководить Чешским филармоническим оркестром (в Праге).
Элиаху Инбал частый гость различных фестивалей по всему миру.

С Венским симфоническим оркестром им записаны все симфонии Д.Шостаковича, с оркестром Романской Швейцарии (Orchestre de la Suisse Romande) - все симфонические поэмы Р.Штрауса, также сочинения Б.Бартока, а с Симфоническим оркестром Итальянского радио - концертное исполнение тетралогии Р.Вагнера "Кольцо нибелунга".
Маэстро принадлежат записи полных циклов симфоний Малера, Берлиоза, Шумана, Берга, Шёнберга, Веберна и Брамса...
Э.Инбал - обладатель многочисленных титулов и наград:
- кавалер ордена Искусств и литературы Франции (1990),
- кавалер золотого Знака почёта "За заслуги перед Веной" (2001),
- награждён орденом "За заслуги перед Федеративной Республикой Германией" (2006),
- лауреат медали Гёте (2006) и т.д.

Рекомендую познакомиться с интервью, которое маэстро дал Ирине Гурвич - http://www.evreyskaya.de/archive/artikel_615.html (http://www.evreyskaya.de/archive/artikel_615.html)
Приведу из него всего несколько выдержек.
О родителях:

Моя мать родом из Сирии, Дамаска, а отец – из города Аден, что на юге Йемена. Мои родители приехали в Израиль детьми, а я родился на Святой земле.
Знание языков:

...я свободно изъясняюсь на пяти языках, среди которых иврит, немецкий, французский, английский и итальянский.
Можно сказать, афоризм:

...музыка – мое любимое хобби, которым мне удается зарабатывать на жизнь.

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/332471
http://www.answers.com/topic/eliahu-inbal-classical-musician
http://www.radio.cz/en/issue/101182
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Eliahu-Inbal/Conductor/56242-3
http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&search-alias=classical&keywords=Eliahu%20Inbal&page=1
http://www.7digital.de/stores/productDetail.aspx?shop=737&pid=166512
http://mp3.rhapsody.com/eliahu-inbal (http://mp3.rhapsody.com/eliahu-inbal)
http://www.lastfm.ru/music/Eliahu+Inbal (http://www.lastfm.ru/music/Eliahu+Inbal)

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Eliahu+Inbal&aq=f

kalina
17.02.2009, 05:24
17 февраля родились

Лютнист и композитор
Эрнст Готлиб Барон (Baron, 1696-1760).

http://www.notanota.com/galerie_obrazky/baron.jpg
(http://www.notanota.com/galerie_obrazky/baron.jpg (http://www.notanota.com/galerie_obrazky/baron.jpg))
http://www.eclassical.com/eclassic/eclassical?&composer_id=1221&letter=B&page=find_by_composer_list
(добавлю информации)

Скрипачи и композиторы:
Арканджело Корелли (Corelli, 1653-1713).

http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z001/z00153a4zsl.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/85/Arcangelo_Corelli.jpg/200px-Arcangelo_Corelli.jpg
(http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z001/z00153a4zsl.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z001/z00153a4zsl.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/85/Arcangelo_Corelli.jpg/200px-Arcangelo_Corelli.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/85/Arcangelo_Corelli.jpg/200px-Arcangelo_Corelli.jpg))
http://www.lastfm.ru/music/Arcangelo+Corelli
(чуть добавлю)

Анри Вьётан (Vieuxtemps, 1820-1881).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e2/Henri_Vieuxtemps.jpg/260px-Henri_Vieuxtemps.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/e/e2/Henri_Vieuxtemps.jpg/180px-Henri_Vieuxtemps.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e2/Henri_Vieuxtemps.jpg/260px-Henri_Vieuxtemps.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/e/e2/Henri_Vieuxtemps.jpg/260px-Henri_Vieuxtemps.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/e/e2/Henri_Vieuxtemps.jpg/180px-Henri_Vieuxtemps.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/e/e2/Henri_Vieuxtemps.jpg/180px-Henri_Vieuxtemps.jpg))
http://www.lastfm.ru/music/Henry+Vieuxtemps

Композитор и пианист
Ли Хойби (Hoiby, род. 1926).

http://www.bach-cantatas.com/Pic-Lib/Hoiby-Lee-02.jpghttp://www.schott-music.com/shop/resources/605494.jpg
(http://www.bach-cantatas.com/Pic-Lib/Hoiby-Lee-02.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Lib/Hoiby-Lee-02.jpg)
http://www.schott-music.com/shop/resources/605494.jpg (http://www.schott-music.com/shop/resources/605494.jpg))

Композиторы:
Антонио Калегари (Calegari, 1757-1828 ).

http://images.nypl.org/index.php?id=1114794&t=t
(http://images.nypl.org/index.php?id=1114794&t=t (http://images.nypl.org/index.php?id=1114794&t=t))

Лееви (Леви)Мадетоя (Мадетойа, Madetoja, 1887-1947).

http://imslp.org/images/thumb/9/92/L_madetoja.jpg/180px-L_madetoja.jpg
(http://imslp.org/images/thumb/9/92/L_madetoja.jpg/180px-L_madetoja.jpg (http://imslp.org/images/thumb/9/92/L_madetoja.jpg/180px-L_madetoja.jpg))
http://www.lastfm.ru/music/Leevi+Madetoja

Джованни Пачини (Pacini, 1796-1867).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d6/Giovanni_Pacini.jpg/200px-Giovanni_Pacini.jpghttp://www.teatroregioparma.org/verdifest2004/corsaro_pacini/immagini/pacini.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d6/Giovanni_Pacini.jpg/200px-Giovanni_Pacini.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d6/Giovanni_Pacini.jpg/200px-Giovanni_Pacini.jpg)
http://www.teatroregioparma.org/verdifest2004/corsaro_pacini/immagini/pacini.jpg (http://www.teatroregioparma.org/verdifest2004/corsaro_pacini/immagini/pacini.jpg))
http://www.lastfm.ru/music/Giovanni+Pacini

Брунгильда
17.02.2009, 12:22
Арканджело Корелли (17 февраля 1653-8 января 1713)

http://www.baroquemusic.org/CGCorellicolsz.gifhttp://www.move.com.au/img/artist/lge/364.jpg
http://www.baroquemusic.org/compgall.html (http://www.baroquemusic.org/compgall.html)
http://www.move.com.au/img/artist/lge/364.jpg (http://www.move.com.au/img/artist/lge/364.jpg)


Величайший скрипач XVII века, композитор.Сочинения Корелли оказали влияние на музыку современников и композиторов последующих поколений -Тартини и Вивальди в Италии, Куперена и Леклера во Франции, Генделя и Баха, Маттесона и Телемана в Германии, Экклза в Англии, Бенда в Чехии.
Родился в старинном городе Фузиньяно в Нижней Романье в весьма просвещённой семье, учился игре на скрипке в Болонье у тамошних мастеров - Дж. Бенвенути, а также у знаменитого венецианского виртуоза-импровизатора Бруньоли.
Ещё в юности Корелли достиг такого искусства в области композиции, что был принят в Болонскую Филармоническую академию семнадцати лет от роду, играл в церквах, театрах, академиях. Он начал вторым скрипачом в театральном ансамбле, затем стал солистом, а в конце 1670-х - начале 1680-х годов - капельмейстером церковных концертов.
Он отличался большим артистическим темпераментом,
разносторонними, интересами (он, например, страстно любил и знал живопись; в его коллекции были работы Пуссена, Брейгеля, Маратта, Тревизани и других мастеров), трезвым и даже холодным умом. Корелли сосредоточенно и настойчиво совершенствовался под руководством композитора М. Симонелли и в начале 1680-х годов выступил с первым своим капитальным произведением - сборником двенадцати сонат для струнного трио в сопровождении органа. В начале 1700-х годов он вошел в "Аркадскую академию", где сблизился с Генделем, Бернарде Пасквини и Алессандро Скарлатти.
Ведя жизнь скромного труженика и никогда не выезжая за границу, Корелли завоевал мировую славу и оставил после себя школу, к которой принадлежали такие замечательные музыканты, как Пьетро Локателли, Франческо Джеминиани, Джованни Баттиста Сомис и другие. Последователем Корелли был также крупнейший скрипач XVIII века Джузеппе Тартини.


Корелли. Concerto grosso Op.6 №8 G-dur, "В сочельник" ("Per la Notte di Natale") (http://mp3.classic-music.ru/music/composers/corelli.mp3)

Sonata "La Follia" for violin and b.c. (http://www.karadar.it/Midi/corelli_follia.mid)

Sonata op.2 No.1 (http://www.karadar.it/Midi/corelli_op2_no1.mid)


GOi7HJQIv94 BR6Swn4TfDs

Видеоподборка (http://search.live.com/video/results.aspx?q=Corelli,+1653-1713&FORM=BVRE)

Использованы материалы
http://www.classic-music.ru/corelli.html (http://www.classic-music.ru/corelli.html)

kalina
17.02.2009, 12:44
Эрнст Готлиб Барон (Baron, 17.02.1696 - 12.04.1760).

http://pagesperso-orange.fr/jdf.luth/Musiques/Les_compositeurs/Ernst_Gottlieb_Baron/Baron.jpg
(http://pagesperso-orange.fr/jdf.luth/Musiques/Les_compositeurs/Ernst_Gottlieb_Baron/Baron.jpg)

Немецкий музыкант (родом из Бреслау - нынешнего польского Вроцлава), творивший в то же время, что и И.С.Бах с Г.Ф.Генделем.
Придворный музыкант, лютнист, работавший в разных германских городах.
Замечательно разбирался в философии и праве (четыре года изучал их в университете Лейпцига). Играл на клавесине и лютне.
Автор многочисленных композиций для лютни, в т.ч. двух концертов, нескольких сюит...
Ему принадлежит и Трактат об искусстве игры на лютне (Historisch-Theoretisch und Practische Untersuchung des Instruments der Laute).

Рекомендую познакомиться с материалом о музыканте в http://www.abc-guitar.narod.ru/pages/baron.htm (http://www.abc-guitar.narod.ru/pages/baron.htm)

(Небольшой оффтоп. Интересно, оказывает ли "аристократическая" фамилия хоть какое-нибудь влияние на судьбу музыканта? :roll:)

Дополнительная информация:
http://en.wikipedia.org/wiki/Ernst_Gottlieb_Baron
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Ernst-Gottlieb-Baron/Composer/691-1
http://siris-libraries.si.edu/ipac20/ipac.jsp?uri=full=3100001~!76545!0#focus
http://www.cs.dartmouth.edu/~wbc/hand/Baron.html
http://www.ultimate-guitar.com/tabs/ernst_gottlieb_baron_tabs.htm
http://www.911tabs.com/tabs/e/ernst_gottlieb_baron/
http://www.metrolyrics.com/ernst-gottlieb-baron-lyrics.html
http://pagesperso-orange.fr/jdf.luth/Musiques/Les_compositeurs/Ernst_Gottlieb_Baron/_Baron.htm
http://www.eclassical.com/eclassic/eclassical?&performer=Bahr%2C+Gunilla+von&letter=C&pageNum=1&page=title_refine_results&performer_id=81

!!! Подборка видеоклиров:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Ernst+Gottlieb+Baron+&aq=f

Брунгильда
17.02.2009, 19:22
Леви Мадетоя (17 февраля 1887г - 6 октября 1947г)

http://www.fimic.fi/fimic/fimic.nsf/93494f4ecd809bd4c22566950038d555/53740236f206f166c2256793002dab44/Kuva/0.8A!OpenElement&FieldElemFormat=jpghttp://www.ouka.fi/kirjasto/musaoulu/taidemusa/leevi_madetoja/leevi_nuorena.jpg
http://www.ouka.fi/kirjasto/musaoulu/taidemusa/leevi_madetoja/leevi_madetoja.htm (http://www.ouka.fi/kirjasto/musaoulu/taidemusa/leevi_madetoja/leevi_madetoja.htm)

Финский композитор, дирижер. Учился на философском факультете университа в Хельсинки, одновременно изучал композицию у Я. Сибелиуса и А. Ярнефельта в консерватории.
http://www.ouka.fi/kirjasto/musaoulu/taidemusa/leevi_madetoja/leevi_luokkakuva.jpg
Мадетоя - крайний справа в верхнем ряду. Годы обучения в университете.

Позже учился в Париже у В. д'Энди и в Вене у Р.Фукса.
С 1912г. дирижировал филармоническим оркестром в Хельсинки, в 1914-16гг. в Выборге.
С 1916г. преподавал в Хельсинкской консерватории.
Был женат на одной из самых выдающихся финских поэтесс Л.Онерван.

Музыка Мадетоя лирична, близка финской народной музыке. Он один из выдающихся представителей романтического направления в финском музыкальном искусстве, его творчество сформировалось под влиянием Сибелиуса.
Мадетоя принадлежат оперы "Похьялайсия" ("Северяне", 1924, Финский Национальный театр, Хельсинки, поставлен также в Швеции, Дании, Германии, Венгрии), "Юха" (1935, Фин. Нац. театр), балет-пантомима "Окон Фуоко" (1930, там же), музыка к драмам "Жизнь есть сон" Кальдерона (1930), "Эдип царь" Софокла (1936), "Антоний и Клеопатра" Шекспира (1944),симфонические поэмы "Видение во сне" (1912) и "Куллерво" (1913), сюита (1910), Концертная увертюра (1910), Комедийная увертюра (1923); фортепианное трио, соната для скрипки и фортепиано, пьесы для фортепиано, для скрипки; кантаты и хоровые циклы на тексты из "Калевалы", музыка к спектаклям.


Leevi Madetoja sheet music (http://www.sheetmusicarchive.net/single_listing.cfm?composer_id=446)



mAvOLpCwu3M


Leevi Madetoja 1st and 2nd symphonies flac (download torrent) (http://thepiratebay.org/torrent/3346555/Leevi_Madetoja_1st_and_2nd_symphonies_flac)
Leevi Madetoja Symphony No 3 etc flac (download torrent) (http://thepiratebay.org/torrent/3346912/Leevi_Madetoja_Symphony_No_3_etc_flac)

kalina
17.02.2009, 21:57
Арканджело Корелли (17 февраля 1653-8 января 1713)


Лееви Мадетоя (17 февраля 1887г - 6 октября 1947г)
Спасибо, дорогая напарница! :appl:

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3b/Leevi_madetoja.jpg
(Марка, выпущенная к 100-летнему юбилею музыканта
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3b/Leevi_madetoja.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3b/Leevi_madetoja.jpg))

Лееви Мадетоя родом из Оулу (в настоящее время самый крупный город в северной Финляндии). Никогда не видел своего отца, уехавшего на заработки в США и скончавшегося на чужбине от чахотки. Самоучка - выучился играть на скрипке и фортепиано самостоятельно. Трудолюбия ему было не занимать (совершенствовал музыкальные знания в Хельсинки, Париже, Вене и Берлине). Кстати, его супруга, Hilja Onerva Lehtinen, действительно писала под псевдонимом L. Onerva (см. http://www.diclib.com/cgi-bin/d1.cgi?l=ru&base=bse&page=showid&id=50410 (http://www.diclib.com/cgi-bin/d1.cgi?l=ru&base=bse&page=showid&id=50410)).
Из названных нашей Брунгильдой сочинений Л.Мадетоя, отмечу оперу "Юха". Созданная в 1923, довольно модернистская по тогдашним представлениям, опера, не пробудила никакого интереса. Её посчитали труднодоступной для исполнения и премьеры пришлось ждать долгие годы (!!! в нескольких источниках упоминается, что премьера сочинения состоялась спустя 40/41 год после создания). А теперь она считается самой значительной из финских опер.
Мадетоя автор трёх симфоний. Вторую, написанную в годы Первой мировой войны, иногда называют "военной". На этой войне погиб брат Лееви Мадетоя. В память о нём композитор написал фортепианную пьесу "Сад смерти" (Kuoleman Puutarha).
Прочитала, что в Париже (кажется, на вокзале) был похищен портфель музыканта с нотами Четвёртой симфонии (будьте бдительны, следите за своими вещами :roll:).
Осталось нереализованным желание сочинить Скрипичный крнцерт.
Хотела бы обратить внимание на вокальную лирику Л.Мадетоя (вокалисты и хоровики - не упускайте возможность познакомиться с этой музыкой).

Добавлю несколько ссылок о финском мастере:
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Leevi-Madetoja/Composer/7508-1
http://visualwikipedia.com/en/Leevi_Madetoja
http://finland.fi/finfo/russian/opera_04.pdf
http://www.emusic.com/album/Various-Artists-KUULA-MADETOJA-Songs-MP3-Download/10873294.html
http://www.youtube.com/watch?v=0FWGKd87AF0

Надеюсь, что дружеское дополнение сделает Ваше сообщение ещё более интересным. :-)

kalina
18.02.2009, 05:38
18 февраля родились

Композитор Джованни Баттиста Витали (Vitali, 1632-1692).

http://palfa.altervista.org/vitali.png
(http://palfa.altervista.org/vitali.png)

Певица Рита Горр (Gorr, род. 1926).

http://www.vlaamseopera.be/thumbnails/9896.jpg
(http://www.vlaamseopera.be/thumbnails/9896.jpg (http://www.vlaamseopera.be/thumbnails/9896.jpg))

Органист и композитор Иоганн Кристиан Киттель (Kittel, 1732-1809).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/de/thumb/c/c3/Johann_Christian_Kittel.jpg/180px-Johann_Christian_Kittel.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/de/thumb/c/c3/Johann_Christian_Kittel.jpg/180px-Johann_Christian_Kittel.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/de/thumb/c/c3/Johann_Christian_Kittel.jpg/180px-Johann_Christian_Kittel.jpg))

Композитор и скрипач-виртуоз Гаспар Фриц (Fritz, 1716-1783).
(к сожалению, не могу показать - не нашла... :roll:)

Дирижёр Альдо Чеккато (Ceccato, род. 1934).

http://www.arena.it/50.jpghttp://www.tivoli.dk/media(4013,1030)
(http://www.arena.it/50.jpg (http://www.arena.it/50.jpg)
http://www.tivoli.dk/media(4013,1030 (http://www.tivoli.dk/media(4013,1030))
(добавлю информации)

kalina
18.02.2009, 14:47
Рита Горр (Gorr, род. 18.02.1926).

http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr6.jpg http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25567/8.jpghttp://www.cantabile-subito.de/Mezzo-Sopranos/Gorr__Rita/gorrmeremarie.jpghttp://www.vlaamseopera.be/68b2f4f9-f904-46e5-8427-6b6b78afd403.downhttp://www.vlaamseopera.be/thumbnails/9904.jpg
(http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr6.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr6.jpg)
http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25567/8.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/25567/8.jpg)
http://www.cantabile-subito.de/Mezzo-Sopranos/Gorr__Rita/gorrmeremarie.jpg (http://www.cantabile-subito.de/Mezzo-Sopranos/Gorr__Rita/gorrmeremarie.jpg)
http://www.vlaamseopera.be/68b2f4f9-f904-46e5-8427-6b6b78afd403.down (http://www.vlaamseopera.be/68b2f4f9-f904-46e5-8427-6b6b78afd403.down)
http://www.vlaamseopera.be/thumbnails/9904.jpg (http://www.vlaamseopera.be/thumbnails/9904.jpg))

Ещё несколько снимков:
http://www.cs.princeton.edu/~san/gorrkund.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/gorrkund.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/gorrhat.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/gorrhat.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr2.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr2.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr4.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/gorr4.jpg)
http://www.vinyldivas.com/gallery/gorr.jpg (http://www.vinyldivas.com/gallery/gorr.jpg)
http://www.safka-bareis.com/Gorr_rita_fricka.jpg (http://www.safka-bareis.com/Gorr_rita_fricka.jpg)

Бельгийская певица, родом из города Zelzate. Училась в Генте и Брюссельской консерватории. Занятия вокалом продолжила в Страсбурге. Кстати, Рита Горр победительница Конкурса вокалистов в Лозанне (1952, получила первую премию).
В 1949 дебютировала на оперной сцене Антверпена (Фрикка в "Золоте Рейна").
Пик оперной карьеры пришёлся на 1960-1970-е.
Начиная с пятидесятых и до середины (конца) семидесятых годов Р.Горр пела в Парижских "Опера комик" и Grand Opеra (с 1952), Ковент Гардене (1959), Метрополитен Опера (1962), Ла Скала (с 1958, по некоторым источникам - в 1960)... Выступала в Вене, Бордо, Генте.
Участница фестивалей в Байройте (Bayreuth, 1958-1959).
Партии французских, итальянских и немецких опер певица исполняла на языке оригинала. Её репертуар составляют оперы Вагнера, Верди, Масканьи, Чилеа, Яначека, Пуленка и др.
Творческое долголетие Риты Горр достойно уважения. Почти 60-летнюю (58 ) карьеру певица планировала завершить (по информации СМИ) летом 2007 ролью Графини в "Пиковой даме" П.И.Чайковского.

Данные по материалам форума.
- Нашла упоминание о Р.Горр в сообщениях caspi (http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=55118&postcount=12 (http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=55118&postcount=12)) и Повесы (http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=55129&postcount=14 (http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=55129&postcount=14)) из темы "Диалоги Кармелиток" (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=1162 (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=1162))
- Конечно же, о певице не забыл наш placido - см. http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=186 (http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=186)

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/gorr.html
http://www.peoples.ru/art/theatre/opera/gorr/
http://www.specialradio.ru/nk/index.php?id=674

http://www.answers.com/topic/rita-gorr
http://www.answers.com/topic/rita-gorr-1
http://www.cantabile-subito.de/Mezzo-Sopranos/Gorr__Rita/gorr__rita.html
http://www.vlaamseopera.be/en/productiondocumentdetail.orb?prd=522&doc=5053&pgclr=armygreen
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Rita-Gorr/Performer/15248-2
http://www.rhapsody.com/rita-gorr

!!! Небольшая подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Rita+Gorr&um=1&ie=UTF-8&ei=cd2bScSyO4Ks0AWJ18XbBQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Брунгильда
18.02.2009, 18:28
Джованни Баттиста Витали (18 февраля 1632-12 октября 1692)

http://www.classical-composers.org/img/vitali.jpg (http://www.classical-composers.org/img/vitali.jpg)
?????????????????????
по версии http://www.classical-composers.org/comp/vitali это Джованни Баттиста Витали
по версииhttp://www.haendel.it/compositori/vitali_tm.htm (http://www.haendel.it/compositori/vitali_tm.htm) это
Томазо Антонио Витали ( сын Джованни Витали)

Итальянский скрипач и композитор, ученик Маурицио Каззати. Родился или в Болонье или Кремоне(?). Стал известен как композитор, сочиняющий для струнных инструментов.
Начал свою карьеру в Болонье в качестве церковного музыканта в базилике Сан-Петронио, а с 1666 года стал там же капельмейстером. Был одним из основателей Филармонической академии в Болонье.
В 1674 году переезжает в Модену, где служил капельмейстером при дворе герцогов д' Эсте до самой своей смерти.
Уже при жизни Витали стал известным и авторитетным музыкантом.
С 1666 по 1692 год были опубликованы 14 сборников его сочинений. Лишь два из них содержали сочинения для церкви (псалмы и гимны), остальные состояли из инструментальных работ - сонат и различных танцев.
Основная заслуга Витали в том, что он внёс немалый вклад в становление жанра барочной сонаты, причём в двух основных его вариантах: da camera (т.е. "камерной" сонаты, в основе которой - последование танцев) и da chiesa ("церковная" соната, части которой более серьёзны по содержанию и не танцевальны).
В его инструментальной музыке выкристаллизовывается гомофонный (http://ru.wikipedia.org/wiki/Гомофония) стиль.

Vitali,Giovanni Battista / Витали,Джованни Баттиста - Balletti,Ciaccone,Capricci Страна: Германия Жанр: Chamber Год выпуска: 1997 Формат: APE (image + .cue) Битрейт аудио: lossless Продолжительность: 69 мин. скачать торрент-файл (http://ifolder.ru/10610158)


ЗЫ Путаница не только с изображением Витали, но и с Чаконой. Авторство приписывают то ему, то сыну.
Giovanni Battista Vitali-Chaconne em sol menor (http://www.youtube.com/watch?v=0FmX0qPAmqw&eurldocid=563499893382&mid=43FAB3771CCF65D205)

Использованы материалы
http://books.google.ru/books?id=XcnVCC8_1yUC&printsec=frontcover&dq=Джованни+Баттиста+Витали+(Vitali#PPP1,M1 (http://books.google.ru/books?id=XcnVCC8_1yUC&printsec=frontcover&dq=%D0%94%D0%B6%D0%BE%D0%B2%D0%B0%D0%BD%D0%BD%D0%B 8+%D0%91%D0%B0%D1%82%D1%82%D0%B8%D1%81%D1%82%D0%B0 +%D0%92%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%BB%D0%B8+(Vitali#PPP1 ,M1)

kalina
18.02.2009, 22:55
Следующему музыканту сегодня исполнилось 75 лет

Альдо Чеккато (Ceccato, род. 18.02.1934).

http://www.comune.mortara.pv.it/immagini/auditorium/ceccato_p.jpghttp://www.orquestafilarmonicademalaga.com/cms/images/stories/ceccato.jpghttp://www.diariobahiadecadiz.com/imagenes/orquestamalaga1.jpghttp://www.tivoli.dk/media(4013,1030)http://www.laverdi.org/_media/images/Direttori/ceccato_pic.jpg
(http://www.comune.mortara.pv.it/immagini/auditorium/ceccato_p.jpg (http://www.comune.mortara.pv.it/immagini/auditorium/ceccato_p.jpg)
http://www.orquestafilarmonicademalaga.com/cms/images/stories/ceccato.jpg (http://www.orquestafilarmonicademalaga.com/cms/images/stories/ceccato.jpg)
http://www.diariobahiadecadiz.com/imagenes/orquestamalaga1.jpg
http://www.tivoli.dk/media(4013,1030 (http://www.tivoli.dk/media(4013,1030)
http://www.laverdi.org/_media/images/Direttori/ceccato_pic.jpg)
Ещё несколько снимков:
http://cgi.ebay.com/CECCATO---Aldo-Ceccato---signed---23_W0QQitemZ230324353528QQcmdZViewItemQQimsxZ20090 209?IMSfp=TL090209216001r24456#ebayphotohosting (http://cgi.ebay.com/CECCATO---Aldo-Ceccato---signed---23_W0QQitemZ230324353528QQcmdZViewItemQQimsxZ20090 209?IMSfp=TL090209216001r24456#ebayphotohosting)
http://www.vigevano.net/mariomainino/mm_foto_album/mm-ceccato.jpg (http://www.vigevano.net/mariomainino/mm_foto_album/mm-ceccato.jpg)
http://jsebestyen.org/uploads/failoni.jpg (http://jsebestyen.org/uploads/failoni.jpg)

Уроженец Милана, выпускник консерватории (им.) Джузеппе Верди. Продолжил музыкальное образование в Высшей музыкальной школе Берлина, приступив к работе под началом известного С.Челибидаке.
Руководил симфоническими оркестрами:
в 1973-1977 - Детройта (Detroit Symphony Orchestra,DSO);
в 1975-1985 - Гамбургской филармонии.
В 1985-1990 (до Дм.Китаенко) - музыкальный директор филармонического оркестра Бергена (Bergen Philharmonic Orchestra.
В настоящее время художественный руководитель двух оркестров - филармонического в Малаге и миланского "I pomeriggi musicali".
Чеккато - кавалер итальянского Ордена большого креста ("За заслуги").

(Родственные связи :roll:). Тесть у Альдо Чеккато ни кто иной, как известный дирижёр и композитор Виктор де Сабата (Victor de Sabata).

Обратилась к материалу http://www.hyperion-records.co.uk/a.asp?a=A584 (http://www.hyperion-records.co.uk/a.asp?a=A584) (найдёте здесь ещё немало интересного).

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/aldo-ceccato
http://www.orquestafilarmonicademalaga.com/cms/index.php?option=com_content&task=view&id=30&Itemid=46
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Aldo-Ceccato/Conductor/56312-3
http://mp3.rhapsody.com/aldo-ceccato
http://www.rhapsody.com/aldo-ceccato

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Aldo+Ceccato&um=1&ie=UTF-8&ei=TkycSdjWDI_A0AXH7snZBQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

lerit
18.02.2009, 23:19
:oops::lol: Вот так и узнаешь, читают ветку или нет.
Читаем, читаем, с большим интересом... Очень много неизвестного и полезного.:appl:

kalina
18.02.2009, 23:22
Нам за Вами не угнаться... :lol:
Постараемся не разочаровывать и впредь.

Брунгильда
18.02.2009, 23:53
Я что-то пропустила?:lol:
:beer:

kalina
19.02.2009, 00:54
Такому урожаю, какой приготовил нам 19 февраля, остаётся только позавидовать. Перед вами


Четыре мастера вокала:
Катарина Кавальери (Cavalieri, 1760-1801).

http://mugi.hfmt-hamburg.de/material/cava1755/CavalieriBild.jpg
(http://mugi.hfmt-hamburg.de/material/cava1755/CavalieriBild.jpg (http://mugi.hfmt-hamburg.de/material/cava1755/CavalieriBild.jpg))
(немножко добавлю)

Аделина Патти (Patti, 1843-1919).

http://www.hberlioz.com/Photos/Patti.jpghttp://wpcontent.answers.com/wikipedia/commons/thumb/7/7c/Adelina_Patti.jpg/180px-Adelina_Patti.jpg
(http://www.hberlioz.com/Photos/Patti.jpg (http://www.hberlioz.com/Photos/Patti.jpg)
?? http://wpcontent.answers.com/wikipedia/commons/thumb/7/7c/Adelina_Patti.jpg/180px-Adelina_Patti.jpg (http://wpcontent.answers.com/wikipedia/commons/thumb/7/7c/Adelina_Patti.jpg/180px-Adelina_Patti.jpg))
(добавлю)

Вилли Домграф-Фасбендер (Domgraf-Fassb&#228;nder, 1897-1978 ).

http://idata.over-blog.com/0/47/34/85/domgrafbild.jpghttp://www.cyranos.ch/smdomgra.jpg
(http://accel21.mettre-put-idata.over-blog.com/0/47/34/85/domgrafbild.jpg (http://accel21.mettre-put-idata.over-blog.com/0/47/34/85/domgrafbild.jpg)
http://www.cyranos.ch/smdomgra.jpg)

Владимир Андреевич Атлантов (род. 1939). Исполняется 70 лет со дня его рождения!

http://www.ruskino.ru/artist/3936/pv_portret.jpghttp://www.vor.ru/culture/atlantov.jpghttp://www.ng.ru/images/2003-11-21/251-12-1.jpg
(http://www.ruskino.ru/artist/3936/pv_portret.jpg (http://www.ruskino.ru/artist/3936/pv_portret.jpg)
http://www.vor.ru/culture/atlantov.jpg (http://www.vor.ru/culture/atlantov.jpg)
http://www.ng.ru/images/2003-11-21/251-12-1.jpg (http://www.ng.ru/images/2003-11-21/251-12-1.jpg))
!!! :-) дождёмся нового дня...

Композиторы:
Шарль-Юбер Жерве (Gervais, 1671-1744).

Дьёрдь Куртаг (Kurt&#225;g, род. 1926).

http://www.juilliard.edu/update/journal/upload2006-07/0612_Focus_Kurtag.jpghttp://www.musicomh.com/classical/wig-kurtag-2.jpg
(http://www.juilliard.edu/update/journal/upload2006-07/0612_Focus_Kurtag.jpg (http://www.juilliard.edu/update/journal/upload2006-07/0612_Focus_Kurtag.jpg)
http://www.musicomh.com/classical/wig-kurtag-2.jpg (http://www.musicomh.com/classical/wig-kurtag-2.jpg))

Композитор и виолончелист Луиджи Боккерини (Boccherini, 1743-1805).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/08/Luigi_Boccherini.jpg/225px-Luigi_Boccherini.jpghttp://www.classical-composers.org/img/boccherini.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/08/Luigi_Boccherini.jpg/225px-Luigi_Boccherini.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/08/Luigi_Boccherini.jpg/225px-Luigi_Boccherini.jpg)
http://www.classical-composers.org/img/boccherini.jpg (http://www.classical-composers.org/img/boccherini.jpg))
(добавлю информации)

Композитор и педагог Лауро Росси (Rossi, 1812-1885).

Композитор и музыковед Фелипе Педрель (Pedrell, 1841-1922).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/95/Felipe_Pedrell_01.jpg/180px-Felipe_Pedrell_01.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/95/Felipe_Pedrell_01.jpg/180px-Felipe_Pedrell_01.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/95/Felipe_Pedrell_01.jpg/180px-Felipe_Pedrell_01.jpg))

Педагог и пианист Тобайес (Огастас) Маттей (Matthay, 1858-1945).

http://music.colstate.edu/resources/matthay/images/matthay.gif
(http://music.colstate.edu/resources/matthay/images/matthay.gif)

kalina
19.02.2009, 04:38
Катарина Кавальери (Cavalieri, 19.02.1760 - 30.06.1801).

http://mugi.hfmt-hamburg.de/material/cava1755/CavalieriBild.jpg
(http://mugi.hfmt-hamburg.de/material/cava1755/CavalieriBild.jpg (http://mugi.hfmt-hamburg.de/material/cava1755/CavalieriBild.jpg))

Особо отмечу, что в отношении как даты (дня и года) рождения К.Кавальери, так и её самой информация разных источников отличается. Встречаются имена, которые могут относиться к разным особам -
Caterina Cavalieri,
Catharina Magdalena Josepha Cavalier,
Francisca Helena Apolonia Cavalier,
Catarina Cavaglieri,
Catarina Cavalier,
Catarina Cavallieri.
Упоминаются даты - 13 марта 1755 и 19 февраля 1760... Есть запись о том, что годом рождения Катарины Кавальери предпочитают считать 1755.
Уроженка Вены, вернее Веринга (W&#228;hring), ставшего со временем пригородом Вены.
Ученица (одна из 60 с лишним воспитанников) Антонио Сальери. У итальянского музыканта занималась с 1773 до 1775.
Её оперный дебют состоялся в 1775. Певица выступила в Венском Burgtheater в опере Паскуале Анфоссиса (Pasquale Anfossis) La finta giardiniera. В 1778 получила престижное по тем временам звание Придворной певицы (Hofs&#228;ngerin).

К.Кавальери - одна из знаменитых венских примадонн периода 1775-1793, блиставшая как в итальянском, так и в немецком репертуаре. Выделялась невероятно гибким, виртуозным в исполнении сложнейших партий, голосом, умением быстро учить новые тексты и настойчивым, не терпящим возражений, характером.
Певицей восхищался и В.А.Моцарт. Катарина Кавальери стала первой исполнительницей роли Констанцы в "Похищении из сераля" Моцарта. Выступала в партих Графини (в его "Свадьбе Фигаро") и Эльвиры (в "Дон Жуане")-
Пела во многих операх своего учителя, А.Сальери, Й.Гайдна...

Проза жизни - слухи...:roll: В одной из передач цикла "Моцарт и Сальери" рубрики "Культура" Радио Свобода, ведущий М.Корти упомянул о слухах, касавшихся личной привязанности итальянского маэстро (из http://www.svoboda.org/programs/cicles/Mozart/MS.09.asp (http://www.svoboda.org/programs/cicles/Mozart/MS.09.asp)):

Говорят, еще при жизни супруги у него был роман с немецкой певицей Катариной Кавальери...
После смерти память о певице довольно быстро улетучилась.
Использовала http://mugi.hfmt-hamburg.de/grundseite/grundseite.php?id=cava1755 (http://mugi.hfmt-hamburg.de/grundseite/grundseite.php?id=cava1755)

Дополнительная информация:
http://de.wikipedia.org/wiki/Catarina_Cavalieri
http://opera-stars.suite101.com/article.cfm/mozarts_divas_of_his_day

Roman
19.02.2009, 05:22
O Бароне ходили забавные истории.
Он отличался исключительным самомнением, и считал себя Орфеем, способным управлять камнями и людьми. Его берлинские друзья устроили ему один раз спектакль: на одной вечеринке его попросили сыграть. Он начал нечто радостное, и публика начала обниматься в экстазе, а когда он смодулировал в минор - присутствующие разревелись. Барон был очень доволен своей орфической силой, и сделал рискованный энгармонический скачок, тут публика пришла в ярость и начала драться, и пролетавшая пивная кружка разбила ему деку на инструменте. Он был в страшном расстройстве, собрался и ушел. Когда он вышел из дома - он услышал хохот доносящийся из него, и понял что над ним издевались.
Наутро правда друзья купили ему новый инструмент, лучше прежнего.


Эрнст Готлиб Барон (Baron, 17.02.1696 - 12.04.1760).

http://pagesperso-orange.fr/jdf.luth/Musiques/Les_compositeurs/Ernst_Gottlieb_Baron/Baron.jpg
(http://pagesperso-orange.fr/jdf.luth/Musiques/Les_compositeurs/Ernst_Gottlieb_Baron/Baron.jpg)

Немецкий музыкант (родом из Бреслау - нынешнего польского Вроцлава), творивший в то же время, что и И.С.Бах с Г.Ф.Генделем.
Придворный музыкант, лютнист, работавший в разных германских городах.
Замечательно разбирался в философии и праве (четыре года изучал их в университете Лейпцига). Играл на клавесине и лютне.
Автор многочисленных композиций для лютни, в т.ч. двух концертов, нескольких сюит...
Ему принадлежит и Трактат об искусстве игры на лютне (Historisch-Theoretisch und Practische Untersuchung des Instruments der Laute).

Рекомендую познакомиться с материалом о музыканте в http://www.abc-guitar.narod.ru/pages/baron.htm (http://www.abc-guitar.narod.ru/pages/baron.htm)

(Небольшой оффтоп. Интересно, оказывает ли "аристократическая" фамилия хоть какое-нибудь влияние на судьбу музыканта? :roll:)

Дополнительная информация:
http://en.wikipedia.org/wiki/Ernst_Gottlieb_Baron
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Ernst-Gottlieb-Baron/Composer/691-1
http://siris-libraries.si.edu/ipac20/ipac.jsp?uri=full=3100001~!76545!0#focus (http://siris-libraries.si.edu/ipac20/ipac.jsp?uri=full=3100001%7E%2176545%210#focus)
http://www.cs.dartmouth.edu/~wbc/hand/Baron.html (http://www.cs.dartmouth.edu/%7Ewbc/hand/Baron.html)
http://www.ultimate-guitar.com/tabs/ernst_gottlieb_baron_tabs.htm
http://www.911tabs.com/tabs/e/ernst_gottlieb_baron/
http://www.metrolyrics.com/ernst-gottlieb-baron-lyrics.html
http://pagesperso-orange.fr/jdf.luth/Musiques/Les_compositeurs/Ernst_Gottlieb_Baron/_Baron.htm
http://www.eclassical.com/eclassic/eclassical?&performer=Bahr%2C+Gunilla+von&letter=C&pageNum=1&page=title_refine_results&performer_id=81

!!! Подборка видеоклиров:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Ernst+Gottlieb+Baron+&aq=f

Брунгильда
19.02.2009, 10:58
Владимир Атлантов (19 февраля 1939 года)

Юбиляр!!!
http://pr.bolshoi.net/images/gzt_atlantov.jpghttp://www.muzcentrum.ru/img/upload/1102.gifhttp://sadko-dvd.narod.ru/photo.jpg
http://pr.bolshoi.net/images/gzt_atlantov.jpg (http://pr.bolshoi.net/images/gzt_atlantov.jpg)
http://www.muzcentrum.ru/img/upload/1102.gif (http://www.muzcentrum.ru/img/upload/1102.gif)
http://sadko-dvd.narod.ru/photo.jpg (http://sadko-dvd.narod.ru/photo.jpg)



Имя солиста Большого театра, заслуженного артиста РСФСР Владимира Атлантова широко известно в нашей стране и за рубежом. Его выступления в ведущих партиях тенорового репертуара на сценах Большого театра и Кремлевского Дворца Съездов, концертная деятельность, выступления по радио, телевидению, участие в экранизации оперы Даргомыжского «Каменный гость», где Атлантов сыграл роль Дон Жуана, успешные гастроли за рубежом свидетельствуют о ярком даровании артиста, о его мастерстве и творческой зрелости.
Артистическая судьба Владимира Атлантова сложилась счастливо. Его родители—ленинградские артисты А. Атлантов и М. Елизарова—рано приобщили сына к искусству, к миру театра, и это оказало благотворное влияние на дальнейшее формирование вкуса и творческой индивидуальности певца.
Он получил образование в музыкальной школе при Ленинградской хоровой капелле (классы фортепиано, скрипки и виолончели), а затем в Ленинградской государственной консерватории, где занимался на вокальном факультете у педагога Н. Болотиной.
Выступая в оперной студии консерватории, В. Атлантов уже тогда обратил на себя внимание силой голоса, актерским темпераментом, умением «входить» в роль, в любой партии быть искренним и непосредственным. В 1962 году певец завоевывает звание лауреата (вторая премия) на Втором Всесоюзном конкурсе вокалистов имени М. Глинки и спустя год получает приглашение в Ленинградский государственный академический театр оперы и балета им. С. М. Кирова.
1964—1965 годы артист проводит в Италии, совершенствуя свое мастерство под руководством известного педагога—маэстро Барра. Здесь он подготовил партии в операх «Бал-маскарад» Верди, «Богема» и «Тоска» Пуччини, «Паяцы» Леонкавалло. Вернувшись из Италии, В. Атлантов успешно выступил на III Международном конкурсе имени П. И. Чайковского (I премия, 1966 г.), а затем на международных конкурсах в Монреале и в Софии (1967 г.). Наконец в 1967 году он дебютировал на сцене Большого театра Союза ССР.
Владимир Атлантов—певец широкого амплуа. Голос большой силы и полного диапазона, обладающий мужественным и теплым тембром, позволяет артисту исполнять партии как драматического, так и лирического тенора. Это Ленский и Хозе, Альфред и Пинкертон, Владимир Игоревич и Герман. Певец умел в лирических партиях проявить темперамент и пылкость чувств, в то время как в партиях драматических выразительно оттенял основной характер поэтичностью, тонкостью нюансировки. Эта способность к воплощению широкой гаммы эмоций и переживаний—одна из привлекательнейших особенностей искусства Владимира Атлантова и в области камерного исполнительства. Камерный репертуар артиста был достаточно разнообразен, но преимущественное место было отведено в нем русской классике. Сам характер интерпретации, подчеркнутое внимание к эмоциональной окраске слова и музыкальной фразе свидетельствуют, что в камерном творчестве Владимир Атлантов следовал традициям русской вокальной школы.

Дополнительно
Рай Владимира Атлантова (http://www.ng.ru/culture/2003-11-21/12_atlantov.html) Последний великий тенор советской эпохи крепко хранит свои тайны (http://www.ng.ru/culture/2003-11-21/12_atlantov.html)

Владимир Атлантов: "Отелло" я выгрызал у Покровского девять лет, вцепившись в него, как бульдог" (http://pr.bolshoi.net/person/gzt_atlantov.htm)

Интервью (http://www.rg.ru/2004/11/17/bolshoj-teatr.html)

Владимир Атлантов/Vladimir Atlantov - Романсы П. Чайковского и С. Рахманинова скачать торрент-файл (http://ifolder.ru/10629000)
Подборка видео (http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Vladimir+Atlantov&aq=f)
Фото (http://www.visualrian.ru/lists/item/31809)

dviIBoS6ap4 FBpuKdCp_90

kalina
19.02.2009, 11:42
O Бароне ходили забавные истории.
Он отличался исключительным самомнением, и считал себя Орфеем, способным управлять камнями и людьми. Его берлинские друзья устроили ему один раз спектакль: на одной вечеринке его попросили сыграть....Когда он вышел из дома - он услышал хохот доносящийся из него, и понял что над ним издевались.
Дорогой Roman. Спасибо, повеселили! :lol:

Теперь заглянем в день сегодняшний...

Аделина Патти (Patti, 19.02.1843 - 27.10.1919).

http://xroads.virginia.edu/~UG02/kirk/levy/images/adelinayoung.jpghttp://www.weblaopera.com/blog_efemerides/imgs/27septiembre/Patti%20Adelina.gifhttp://static.howstuffworks.com/gif/sleepwalking-sonnambula.jpghttp://www.findagrave.com/photos250/photos/2003/129/7428463_1052578614.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f8/Adelina_Patti_1863.jpg/200px-Adelina_Patti_1863.jpg
(http://xroads.virginia.edu/~UG02/kirk/levy/images/adelinayoung.jpg (http://xroads.virginia.edu/~UG02/kirk/levy/images/adelinayoung.jpg)
http://www.weblaopera.com/blog_efemerides/imgs/27septiembre/Patti%20Adelina.gif (http://www.weblaopera.com/blog_efemerides/imgs/27septiembre/Patti%20Adelina.gif)
http://static.howstuffworks.com/gif/sleepwalking-sonnambula.jpg (http://static.howstuffworks.com/gif/sleepwalking-sonnambula.jpg)
http://www.findagrave.com/photos250/photos/2003/129/7428463_1052578614.jpg (http://www.findagrave.com/photos250/photos/2003/129/7428463_1052578614.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f8/Adelina_Patti_1863.jpg/200px-Adelina_Patti_1863.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f8/Adelina_Patti_1863.jpg/200px-Adelina_Patti_1863.jpg))
Снимки, закреплённые авт. правами:
https://tspace.library.utoronto.ca/VPAC80/Projects/Jamie/SCMEDIA/rosinapic.gif (https://tspace.library.utoronto.ca/VPAC80/Projects/Jamie/SCMEDIA/rosinapic.gif)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/70/Adelina_Patti_sopran.png (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/70/Adelina_Patti_sopran.png)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/09/Silvy,_Camille_(1835-1910)_-_Adelina_Patti_(1843-1919)_before_1869.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/0/09/Silvy,_Camille_(1835-1910)_-_Adelina_Patti_(1843-1919)_before_1869.jpg)
http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/30/825/30825774_AdelinaPattibig.jpg (http://img1.liveinternet.ru/images/attach/c/0/30/825/30825774_AdelinaPattibig.jpg)
http://www.gtj.org.uk/storage/components/batch_1006/GTJ08241_2.jpg (http://www.gtj.org.uk/storage/components/batch_1006/GTJ08241_2.jpg)
http://pro.corbis.com/images/BE038569.jpg?size=67&uid=%7B00D8363C-3739-4EFA-80EC-5F74A9E2DF54%7D (http://pro.corbis.com/images/BE038569.jpg?size=67&uid=%7B00D8363C-3739-4EFA-80EC-5F74A9E2DF54%7D)
http://pro.corbis.com/images/HT002217.jpg?size=67&uid=%7B75D0D490-10EE-4962-95C9-52E5672BABE3%7D (http://pro.corbis.com/images/HT002217.jpg?size=67&uid=%7B75D0D490-10EE-4962-95C9-52E5672BABE3%7D)
http://pro.corbis.com/images/HU015984.jpg?size=67&uid=%7B05A221AC-BF04-4E0C-A5FF-CF6B50E71E36%7D (http://pro.corbis.com/images/HU015984.jpg?size=67&uid=%7B05A221AC-BF04-4E0C-A5FF-CF6B50E71E36%7D)
http://cache.gettyimages.com/xc/76716476.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=17A4AD9FDB9CF1935D3080936F032C37DB07124077F7351D 284831B75F48EF45 (http://cache.gettyimages.com/xc/76716476.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=17A4AD9FDB9CF1935D3080936F032C37DB07124077F7351D 284831B75F48EF45)
http://pro.corbis.com/images/IH185963.jpg?size=67&uid=%7B3352E040-DC9A-4201-B139-D98063371D6E%7D (http://pro.corbis.com/images/IH185963.jpg?size=67&uid=%7B3352E040-DC9A-4201-B139-D98063371D6E%7D)

Полное имя певицы Аделина Хуана Мария Патти. Родилась в театре - родителями были профессиональные певцы, а мама будущей примадонны за несколько часов до родов пела партию ...Нормы (Беллини такое и не снилось :roll:). Поэтому сцену можно считать её родным домом.
Аделина Патти одна из тех, чей талант проявился довольно рано и, как следует ожидать, лишил её счастливого детства. Понять можно многое... И всё же, выступления семилетней малышки на сцене с классическими ариями, вызывает удивление до сих пор... Оцените - в течение четырёх лет юная артистка появлялась перед публикой свыше трёхсот раз (давала минимум шесть концертов в месяц :roll:). Никто не хочет повторить?
В одном её точно повезло - школу вокального искусства прошла "на дому" (училась у брата и мужа старшей сестры).
Настоящий профессиональный успех прошёл к Патти после её участия в "Лючии де Ламмермур" Доницетти в нью-йоркской музыкальной академии (24 ноября 1859)... Её называли сиреной.
Вот, что писал о певице Ларош:

В ней подкупает соединение необыкновенного голоса с необыкновенным мастерством вокализации. Голос действительно вполне исключительный: эта звонкость высоких нот, этот огромный объем верхнего регистра и в то же время эта сила, эта почти меццо-сопранная густота нижнего регистра, этот светлый, открытый тембр, в то же время легкий и округленный, все эти качества вместе составляют нечто феноменальное. О мастерстве, с каким Патти делает гаммы, трели и так далее, было так много говорено, что я не нахожу тут ничего прибавить; замечу только, что едва ли не самой большой похвалы достойно то чувство меры, с которым она исполняет только трудности, доступные голосу… Экспрессия ее - во всем, что легко, игриво и грациозно, - безукоризненна, хотя даже в этих вещах я не нашел у нее той полноты жизни, какая встречается иногда у певиц с менее великими голосовыми средствами… Несомненно, что ее сфера ограничена легким и виртуозным жанром, и культ ее как первой певицы наших дней доказывает только то, что публика выше всего ценит именно этот жанр и за него готова отдать все остальное.
В общей сложности, оперная карьера певицы продолжалась почти семьдесят лет. Только на сцене Ковент Гардена Патти выступала двадцать три года к ряду (1861-1884). Ей рукоплескала публика Вашингтона и Филадельфии, Бостона и Нью-Орлеана, Мадрида и Парижа, Петербурга и Милана... Она объездила многие страны Европы и Америки, очень любила Англию.

http://images.artnet.com/picture.asp?date=19991213&catalog=11487&gallery=110827&lot=00042&filetype=2 http://spc.fotologs.net/photo/28/40/112/antiques/1201104608_f.jpghttp://www.museumwales.ac.uk/media/2/7/2/5/54.jpg
(http://images.artnet.com/picture.asp?date=19991213&catalog=11487&gallery=110827&lot=00042&filetype=2 (http://images.artnet.com/picture.asp?date=19991213&catalog=11487&gallery=110827&lot=00042&filetype=2)
http://spc.fotologs.net/photo/28/40/112/antiques/1201104608_f.jpg (http://spc.fotologs.net/photo/28/40/112/antiques/1201104608_f.jpg)
http://www.museumwales.ac.uk/media/2/7/2/5/54.jpg (http://www.museumwales.ac.uk/media/2/7/2/5/54.jpg))

Рекомендую познакомиться с красиво оформленным материалом из http://www.liveinternet.ru/users/arin_levindor/post82988131/

Дополнительно:
http://thefantomofopera.narod.ru/before/prototips/patti.html
http://www.slovopedia.com/10/207/980123.html
http://rus.625-net.ru/audioproducer/2003/10/srec.htm
http://www.peoples.ru/facts/all/f431.shtml

http://www.answers.com/topic/adelina-patti
http://www.marstonrecords.com/patti/patti_liner.htm
http://www.opera-singer.co.uk/
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?GRid=7428463&page=gr
http://www.arkivmusic.com/classical/album.jsp?album_id=132576
http://www.arkivmusic.com/classical/album.jsp?album_id=20278

!!! http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=adelina+patti&aq=f

kalina
20.02.2009, 01:03
Луиджи Боккерини (Boccherini, 19.02.1743 - 28.05.1805).

http://www.nndb.com/people/584/000093305/luigi-boccherini-1-sized.jpghttp://www.kammerorchester.com/uimg/th200/LuigiBoccherini.jpghttp://farm4.static.flickr.com/3246/2711763678_dae78d9f06_m.jpg
(http://www.nndb.com/people/584/000093305/luigi-boccherini-1-sized.jpg (http://www.nndb.com/people/584/000093305/luigi-boccherini-1-sized.jpg)
http://www.kammerorchester.com/uimg/th200/LuigiBoccherini.jpg (http://www.kammerorchester.com/uimg/th200/LuigiBoccherini.jpg)
! надеюсь. что снимок сохранится - по ссылке http://farm4.static.flickr.com/3246/2711763678_dae78d9f06_m.jpg (http://farm4.static.flickr.com/3246/2711763678_dae78d9f06_m.jpg))
Ещё парочка снимков:
http://cache.gettyimages.com/xc/3278698.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=2C48553CC6AAB74C7B05E0F22967A46FA55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3278698.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=2C48553CC6AAB74C7B05E0F22967A46FA55A1E4F32AD3138 )
Памятник Л.Боккерини в Лукке http://farm3.static.flickr.com/2081/2395896582_30f56d94e4.jpg?v=0 (http://farm3.static.flickr.com/2081/2395896582_30f56d94e4.jpg?v=0)

Современник Гайдна и Моцарта. Уроженец Лукки (интересно, как правильно называть жителей этого города по-русски :roll:).
Первыми учителями стали отец (профессиональный контрабасист) и капельмейстер местной капеллы – аббат Вануччи. Обучение композиции было продолжено в Риме.
Сольную карьеру молодой исполнитель начал в тринадцатилетнем возрасте.
По возвращении из Рима в родной город, основал там первый в истории музыки концертный струнный квартет (давали публичные концерты).

В 1768 успешно концертировал в Вене, Париже. Годом позже обосновался в Мадриде, став музыкантом и композитором при дворе инфанта Луиса (Луи). высоко ценились написанные им струнные квинтеты для двух скрипок, альта и двух виолончелей.
В 1787 посвятил прусскому королю Фридриху Вильгельму II одно из своих сочинений, за что получил звание придворного композитора и пожизненную пенсию (интересно, а сейчас такое пройдёт... :roll:). Как говорится, ничто не вечно под луной. С кончиной в 1797 Фридриха Вильгельма II, пожизненная пенсия была отменена, а интриги так сказать коллеги, композитора и скрипача Гаэтано Брунетти, побудили Боккерини распрощаться с местом придворного берлинского капельмейстера.
Вернувшись в Мадрид, он провёл остаток жизни в бедности.

Боккерини был очень плодовитым композитором. Ему принадлежат несколько ораторий, кантаты, мессы, одна опера. Инструментальных произведений у него порядка 450. Среди них:
свыше 90 струнных квартетов,
125 струнных квинтетов,
42 трио,
54 струнных трио,
12 фортепианных квартетов,
18 квинтетов для струнного квартета и флейты (или гобоя),
16 секстетов,
2 октета,
скрипичные сонаты,
дуэты,
20 симфоний,
оркестровая сюита,
виолончельный концерт...

Дополнительная информация:
http://www.peoples.ru/art/music/composer/boccherini/
http://www.muzcentrum.ru/news/2009/02/item1519.html
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=94 (!! Здесь, правда, указано, что музыкант родился в ...Луке :roll: ...Чипполино №2)
http://www.c-cafe.ru/days/bio/20/016_20.php
http://dic.academic.ru/dic.nsf/brokgauz_efron/14558/%D0%91%D0%BE%D0%BA%D0%BA%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%BD%D 0%B8
http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/125/899.htm

http://www.answers.com/topic/luigi-boccherini
http://www.nndb.com/people/584/000093305/
http://www.cello.org/cnc/bocch.htm
http://www.naxos.com/composerinfo/Luigi_Boccherini_27079/27079.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Luigi-Boccherini/Composer/1232-1
http://mp3.rhapsody.com/luigi-boccherini
http://www.rhapsody.com/luigi-boccherini
http://www.kammerorchester.com/composers/view?id=366
http://www.lastfm.ru/music/Luigi+Boccherini

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Luigi+Boccherini&um=1&ie=UTF-8&ei=67-dSZihHtKX_gaSoJ3eCw&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
20.02.2009, 04:28
20 февраля родились

Певица Мэри Гарден (Garden, 1874-1967).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/dc/Mary_Garden_2.jpg/140px-Mary_Garden_2.jpghttp://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/garden.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/dc/Mary_Garden_2.jpg/140px-Mary_Garden_2.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/dc/Mary_Garden_2.jpg/140px-Mary_Garden_2.jpg)
http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/garden.jpg (http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/garden.jpg))
(добавлю информацию)

четыре композитора:
Антонио Веретти (Veretti, 1900-1978 ).

Юлюс Юзелюнас (Juzeliunas, род. 1916). По старому стилю день рождения 7 февраля.

http://www.culture.lt/iliustracijos/7md0739/0739_2.jpghttp://www.culture.lt/iliustracijos/7md0696/0696_3.jpg
(http://www.culture.lt/iliustracijos/7md0739/0739_2.jpg (http://www.culture.lt/iliustracijos/7md0739/0739_2.jpg)
http://www.culture.lt/iliustracijos/7md0696/0696_3.jpg (http://www.culture.lt/iliustracijos/7md0696/0696_3.jpg)
http://www.mic.lt/en/classical/persons/photos/juzeliunas (http://www.mic.lt/en/classical/persons/photos/juzeliunas))

Рут Гиппс (Gipps, 1921-1999).

http://www.musicweb.uk.net/gipps/gipps1.jpg
(http://www.musicweb.uk.net/gipps/gipps1.jpg (http://www.musicweb.uk.net/gipps/gipps1.jpg)
http://www.musicweb.uk.net/gipps/gipps3a.jpg (http://www.musicweb.uk.net/gipps/gipps3a.jpg))

Тосиро Маюдзуми (Mayuzumi, 1929-1997).
Исполняется 80 лет со дня его рождения!

http://gfx.filmweb.pl/p/77/58/77758/177223.1.jpg
(http://gfx.filmweb.pl/p/77/58/77758/177223.1.jpg (http://gfx.filmweb.pl/p/77/58/77758/177223.1.jpg))
http://pds9.egloos.com/pds/200807/24/02/f0040802_4888615a05c14.jpg (http://pds9.egloos.com/pds/200807/24/02/f0040802_4888615a05c14.jpg)
http://www.lastfm.ru/music/Toshiro+Mayuzumi

Композитор, пианист, музыковед и педагог Василий Александрович Барвинский (1888-1963).

Пианист и дирижёр Кристоф Эшенбах (Eschenbach), настоящая фамилия Рингман (Ringmann, род. 1940).

http://newsimg.bbc.co.uk/media/images/42044000/jpg/_42044988_promchristoph_203.jpghttp://www.philorch.org/images/db_images/2005_06/db_20050921_sc_a_eschenbach.jpghttp://www.philorch.org/images/db_images/2005_06/db_20051110_ss_a_eschenbach.jpg
(http://newsimg.bbc.co.uk/media/images/42044000/jpg/_42044988_promchristoph_203.jpg (http://newsimg.bbc.co.uk/media/images/42044000/jpg/_42044988_promchristoph_203.jpg)
http://www.philorch.org/images/db_images/2005_06/db_20050921_sc_a_eschenbach.jpg (http://www.philorch.org/images/db_images/2005_06/db_20050921_sc_a_eschenbach.jpg)
http://www.philorch.org/images/db_images/2005_06/db_20051110_ss_a_eschenbach.jpg (http://www.philorch.org/images/db_images/2005_06/db_20051110_ss_a_eschenbach.jpg))
(Добавлю информацию)

Брунгильда
20.02.2009, 09:38
Барвинский Василий Александрович
(20 февраля 1888г, Тернополь - 9 июня 1963г, Львов)


http://www.irp.te.ua/cms-service/stream/image/?image_id=302938055http://www.composersukraine.org/fileadmin/pictures/Vydat_Postati/barvinskyy2.jpghttp://www.pisni.org.ua/files/014/003359_vasyl_barvinskyy.jpg

http://www.irp.te.ua/content/topicpage/?category_id=849573376&item_id=302938035 (http://www.irp.te.ua/content/topicpage/?category_id=849573376&item_id=302938035)
http://www.composersukraine.org/index.php?id=2395 (http://www.composersukraine.org/index.php?id=2395)
http://www.pisni.org.ua/files/014/003359_vasyl_barvinskyy.jpg (http://www.pisni.org.ua/files/014/003359_vasyl_barvinskyy.jpg)

Василий Барвинский является выдающимся представителем украинской музыкальной культуры XX века. В ее историю он вошел как композитор, пианист, музыкальный критик, педагог, дирижер и музыкальный деятель.
Был третьим сыном профессора Тернопольской педагогической семинарии Александра Барвинского.Мать Василия была первой в Галитчине музыкальным педагогом -женщиной и именно от нее Василий унаследовал музыкальный талант.
Она же стала его первым учителем музыки.
Большое влияние на Василия имело также знакомство с М. Лысенко,который приезжал во Львов в 1903 году на празднование своего юбилея. Известный композитор заметил талант Василия и посоветовал ему развивать свои способности.
После окончания гимназии Василий учился в Высшем музыкальном институте им. Лысенко во Львове и в Высшей школе мастерства и композиции в Праге (1907-1914).
В 1948 году был репрессирован, десять лет отсидел в Мордовских лагерях. Все его произведения были объявлены проявлением "формализма" и сожжены.
В 1964 Верховный Суд СССР отменил приговор Барвинскому "за отсутствием состава преступления" и таким образом реабилитировал его. Несмотря на это, музыкальные круги Львова избегали упоминаний о Барвинском: ведь это был представитель "семьи изменников" (так назывался опубликованный в 1950-х годах фельетон о семье Барвинских). Поэтому даже концерт по случаю столетнего юбилея Василия Барвинского 20 февраля 1988 г. состоялся в полулегальных условиях.

Еще во время обучение Василий начал публиковать свои музыкальные произведения. Был неоромантическим композитором, его музыка отмечалась утонченным лиризмом. Среди его сочинений - вариации, кантата с посвящением митрополиту Шептицкому, "Украинская рапсодия" для оркестра (впервые исполнена в Вене в 1911 г.), миниатюры, музыка для струнного квартета, секстет, соната, цикл "Любовь", "Украинская сюита" для фортепиано, переложения народных песен и сочинения на стихи Б. Лепкого, И. Франко, "Завета" Т. Шевченко.

Прелюдии (исп.В.Рыжков)
№ 1 (http://newmuz.narod.ru/md/barv_pr1.mid) ми минор
№ 2 (http://newmuz.narod.ru/md/barv_pr2.mid) фа-диез мажор
№ 3 (http://newmuz.narod.ru/md/barv_pr3.mid) соль минор
№ 4 (http://newmuz.narod.ru/md/barv_pr4.mid) си-бемоль минор
№ 5 (http://newmuz.narod.ru/md/barv_pr5.mid) до минор

Дополнительно
http://www.composersukraine.org/index.php?id=2395 (http://www.composersukraine.org/index.php?id=2395)
http://www.irp.te.ua/site/topicitem.jsp?category_id=849573376&item_id=302938 035 (http://www.irp.te.ua/site/topicitem.jsp?category_id=849573376&item_id=302938035)
http://www.pisni.org.ua/persons/838.html (http://www.pisni.org.ua/persons/838.html)
http://www.history.org.ua/EHU/?l=EHU&verbvar=Barvinskyj_V_O (http://www.history.org.ua/EHU/?l=EHU&verbvar=Barvinskyj_V_O)

Использованы материалы
"Львiвска газета"
http://www.gazeta.lviv.ua/articles/2005/02/11/2539/ (http://www.gazeta.lviv.ua/articles/2005/02/11/2539/)

Filin
20.02.2009, 12:31
20 февраля родился литовский композитор Юлюс Александре Юзелюнас (Juzeliūnas, 1916 - 2001).
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b0/PLCH-JUZELIŪNAS_JULIUS.jpg/200px-PLCH-JUZELIŪNAS_JULIUS.jpghttp://www.mic.lt/en/classical/stream/image/2959/thumbhttp://www.mic.lt/lt/classical/stream/image/2955/thumbhttp://www.culture.lt/iliustracijos/lmenas3082/3082_6.jpg

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b0/PLCH-JUZELIŪNAS_JULIUS.jpg/200px-PLCH-JUZELIŪNAS_JULIUS.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/b/b0/PLCH-JUZELIŪNAS_JULIUS.jpg/200px-PLCH-JUZELIŪNAS_JULIUS.jpg)
http://images.google.com/imgres?imgurl=http://www.mic.lt/en/classical/stream/image/2959/thumb&imgrefurl=http://www.mic.lt/en/classical/persons/photos/juzeliunas&usg=___G50c5HCyDPoC8or11hJAOWy9dk=&h=199&w=200&sz=18&hl=en&start=58&um=1&tbnid=9NhmNpav2f7cvM:&tbnh=103&tbnw=104&prev=/images%3Fq%3DJulius%2BJuzeliunas%26start%3D40%26nd sp%3D20%26um%3D1%26hl%3Den%26sa%3DN (http://images.google.com/imgres?imgurl=http://www.mic.lt/en/classical/stream/image/2959/thumb&imgrefurl=http://www.mic.lt/en/classical/persons/photos/juzeliunas&usg=___G50c5HCyDPoC8or11hJAOWy9dk=&h=199&w=200&sz=18&hl=en&start=58&um=1&tbnid=9NhmNpav2f7cvM:&tbnh=103&tbnw=104&prev=/images%3Fq%3DJulius%2BJuzeliunas%26start%3D40%26nd sp%3D20%26um%3D1%26hl%3Den%26sa%3DN)
http://www.culture.lt/iliustracijos/lmenas3082/3082_6.jpg (http://www.culture.lt/iliustracijos/lmenas3082/3082_6.jpg)
Юзелюнас родился в с. Чеполе (ныне Латвия). В 1939 г. он окончил музыкальное училище в Шауляе, затем некоторое время играл в Вильнюсском театральном оркестре. В 1948 г. окончил Каунасскую консерваторию по классу композиции у В. Груодиса, в 1952 г. - аспирантуру Ленинградской консерватории. Его первые зрелые сочинения были написаны во время учёбы (соната для фортепиано, Первая симфония, обе 1947). С 1952 г. он преподаёт в Литовской консерватории (с 1970 - профессор).
Юзелюнас - один из основоположников литовской советской музыки. Основой его музыки стал фольклоризм, что он теоретически обосновал в своей диссертации "Об использовании литовских дайн в симфоническом творчестве литовских композиторов" (1954). Особенно ярко это выражается в его Второй симфонии (1952), построенной на музыке сутартинес. В своём творчестве композитор использует аккорды, заимствованные из народного творчества. Подробно гармонический язык литовских песен, на которых базируется и его собственный, описан им в докторской диссериации (издана отдельной книгой) "К вопросу о строении аккорда" (1972). Кроме собственно описания гармонии, он описывает там народные мелодии и классифицирует по жанрам и языку литовское народное творчество. Юзелюнас по языку пишет сначала в романтическом стиле, используя прежде всего 5- и 7-ступенные фольклорные лады. Таким языком написаны его первые сценические произведения - опера "Повстанцы" (1957) и балет "На берегу моря" (1953). В 1960-е годы язык произведений усложняется, увеличивается их экспрессивность; часто композитор использует и неоклассицисткие формы (Поэма-концерт для струнного оркестра, 1961, Пассакалья для симфонического оркестра, 1962). Увеличивается и масштабность его произведений. Так, Третья симфония (1965) написана для баритона, смешанного хора и симфонического оркестра, симфония-оратория "Cantus Magnificat" (1979) - для двух хоров, двух солистов и оркестра (оба произведения на сл. Э. Межелайтиса).
Композитор также экспериментирует с африканским и азиатским фольклором. Он исследует музыку Нигерии, Бирмы, Туниса, Конго, Мавритании, выступает на конгрессах, посвящённых музыке Африки (Париж, 1970), Азии (Алма-Ата, 1973) и др. На таком "экзотическом" материале основаны "Африканские эскизы" (1961), серия "Рага-квартеты" (1982, для анализа языка раг Юзелюнас также написал книгу), Концерт для кларнета с оркестром (1985). Кроме этого, Юзелюнасу принадлежат опера "Игра" (1968) и множество оркестровых, камерно-инструментальных и камерно-вокальных произведений.
Общественная деятельность Юзелюнаса началась ещё в 1950-е годы. В 1954 г. по его инициативе была основана Лаборатория музыкальной теории при Академии наук, в 1957 г. - факультет музыкальной фольклористики при Вильнюсском педагогическом институте (сейчас Вильнюсский педагогический университет). В 1988-1993 Юзелюнас был членом Верховного сейма, с 1989 - также кандидатом в депутаты Верховного совета бывшего СССР, в 1988-1991 - председателем Комиссии по расследованию преступлений сталинизма, в 1991-1997 - председателем созданного на её основе Литовского центра помощи жертвам репрессий.
Юзелюнасу было присвоено звание народного артиста Литовской ССР (1966), он имел несколько наград, в т.ч. орден Ленина.

http://bse.sci-lib.com/article127711.html (http://bse.sci-lib.com/article127711.html)
http://mithun-chakra.livejournal.com/57178.html (http://mithun-chakra.livejournal.com/57178.html)

kalina
21.02.2009, 00:10
Кристоф Эшенбах (Eschenbach), настоящая фамилия Рингман (Ringmann, род. 20.02.1940).

http://www.bbc.co.uk/proms/2007/abouttheproms/gallery06/images/4.jpghttp://videoartencanarias.files.wordpress.com/2008/12/christoph-eschenbach.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2007/05/10/arts/Esch650.jpg
(http://www.bbc.co.uk/proms/2007/abouttheproms/gallery06/images/4.jpg
http://videoartencanarias.files.wordpress.com/2008/12/christoph-eschenbach.jpg
http://graphics8.nytimes.com/images/2007/05/10/arts/Esch650.jpg)
Ещё несколько снимков:
http://pds.exblog.jp/pds/1/200806/22/44/d0029644_417122.jpg (http://pds.exblog.jp/pds/1/200806/22/44/d0029644_417122.jpg)
http://graphics8.nytimes.com/images/2008/01/24/arts/carnspan.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2008/01/24/arts/carnspan.jpg)
http://en.ce.cn/entertainment/music/200710/27/W020071027628694547397.jpg (http://en.ce.cn/entertainment/music/200710/27/W020071027628694547397.jpg)
http://cache.daylife.com/imageserve/01Yp1u37F3g7C/610x.jpg (http://cache.daylife.com/imageserve/01Yp1u37F3g7C/610x.jpg)

Немецкий музыкант Кристоф Эшенбах один из немногих, кто равно известен как пианист и дирижёр.

Родился в 1940 в немецком Бреслау (теперь Вроцлав, Польша). Дитя войны, рано лишился родителей - мать умерла при родах, а отец - музыковед Heribert Ringmann - был убит на фронте. Трагически погибла и воспитывавшая его женщина... Лишь в 1946 мальчика нашли и приняли в свою семью родственники по линии матери (он носит их фамилию).
Музыкальное образование получил в Гамбурге - закончил Высшую школу музыки (Hochschule f&#252;r Musik).
В одиннадцатилетнем возрасте (1952) стал лауреатом конкурса юных пианистов фирмы Steinway (Steinway Piano Competition).
В 1962 стал лауреатом (вторая премия) Международного конкурса в Мюнхене (Munich International competition).
В 1965 - победитель Международного Конкурса пианистов имени Клары Хаскил во французском Монтре (Concours Clara Haskil).
Годом раньше записал первую пластинку.
Выступал в европейских странах и США. Часто выступал с Кливлендским оркестром, которым руководил George Szell. Он и стал первым наставником Эшенбаха в искусстве дирижирования (занятия продолжались вплоть да кончины Д.Селла).
В 1970-е Кристоф Эшенбах полностью переключился на дирижирование. На стиль дирижёрской работы Эшенбаха повлияло и долгое (в 25 лет) общение с маэстро Гербертом фон Караяном.

http://www.sarasotaconcertassociation.org/images/203_christoph-eschenbach.jpghttp://lcweb2.loc.gov/natlib/afc2001001/afc-legacies/IL/200002977/i0001.jpghttp://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2008/09/25/PH2008092503462.jpghttp://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2006/10/20/PH2006102001750.jpg
(http://www.sarasotaconcertassociation.org/images/203_christoph-eschenbach.jpg (http://www.sarasotaconcertassociation.org/images/203_christoph-eschenbach.jpg)
http://lcweb2.loc.gov/natlib/afc2001001/afc-legacies/IL/200002977/i0001.jpg (http://lcweb2.loc.gov/natlib/afc2001001/afc-legacies/IL/200002977/i0001.jpg)
http://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2008/09/25/PH2008092503462.jpg (http://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2008/09/25/PH2008092503462.jpg)
http://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2006/10/20/PH2006102001750.jpg (http://media3.washingtonpost.com/wp-dyn/content/photo/2006/10/20/PH2006102001750.jpg))

Как дирижёр К.Эшенбах дебютировал в 1972, исполнив Третью симфонию А.Брукнера.
В 1979-1981 главный дирижёр Филармонического оркестра земли Райнланд-Пфальц (Rheinland-Pfalz)
В 1981(либо 1982)-1985 руководил Цюрихским оркестром.
Последовали руководство Хьюстонским (1988-1999), Филадельфийским (2003-2007) оркестрами, а также гамбургским оркестром NDR (Северогерманского радио, 1998-2004).
В 1991-1998 Эшенбах являлся одним из художественных руководителей Музыкального фестиваля Тихоокеанского региона (k.) (Pacific Music Festival, а в 1998-1999 возглавил Шлезвиг-Гольштейнский фестиваль (Schleswig-Holstein Festival).
С 2000 музыкальный директор Оркестра де Пари (Orchestre De Paris).

Начиная с сезона 2010/11 К.Эшенбах станет музыкальным директором Театрально-концертного центра имени Джона Кеннеди (John F. Kennedy Center for the Performing Arts и главным дирижёром вашингтонского Национального симфонического оркестра (National Symphony Orchestra), которым в настоящее время руководит Иван Фишер (I.Fischer).

К.Эшенбах приезжает и на Петербургский фестиваль "Звезды белых ночей".

Компания Fillips включила немецкого музыканта в число 100 исполнителей, чьи записи составляют серию "Великие пианисты XX столетия".

Кристоф Эшенбах тесно сотрудничает со многими известными исполнителями, среди которых:
Ланг Ланг,
Даниэль Баренбойм,
Йо-Йо Ма,
Сьюзан Грэхем,
Кристиан Тетцлаф,
Табеа Циммерман и др.

Официальный сайт маэстро - http://www.christoph-eschenbach.com/ (http://www.christoph-eschenbach.com/)

Дополнительная информация:
http://www.nevskoevremya.spb.ru/kultura/2940/kristof_yeshenbah__dirizher_va/
http://www.openspace.ru/news/details/3332/
http://www.mariinsky.ru/playbill/playbill/2008/6/29/20080629_2_1200/?year=2008&month=11&lang=ru
http://ptzh.theatre.ru/2006/44/111/

http://www.answers.com/topic/christoph-eschenbach
http://www.answers.com/topic/christoph-eschenbach-classical-musician
http://www.germany.info/Vertretung/usa/en/__PR/K__Wash/2008/09/30__Maestro__Eschenbach__PR,archiveCtx=1994792.htm l
http://www.musicweb-international.com/SandH/2004/Jan-Apr04/Eschenbach.htm
http://www.washingtonpost.com/wp-dyn/content/article/2008/09/25/AR2008092504161.html
http://www.weta.org/fmblog/?p=401
http://www.playbillarts.com/features/article/7540.html
http://odeo.com/episodes/23550664-Christoph-Eschenbach-conducts-Beethoven-and-Bruckner
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Christoph-Eschenbach/Conductor/13601-3
http://www.rhapsody.com/christoph-eschenbach/mozart-the-piano-sonatas
http://www.lastfm.ru/music/Christoph+Eschenbach

!!! Подборки видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Christoph+Eschenbach&um=1&ie=UTF-8&ei=b-eeSc3MLpGu0AXrpPmmDQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#
или
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Christoph+Eschenbach&aq=f

Хочу добавить, что для меня исполнение "Фантастической симфонии" Берлиоза Оркестром де Пари под управлением К.Эшенбаха стало эталонным (личное мнение).

Yuriy
21.02.2009, 03:21
Кристоф Эшенбах тесно сотрудничает со многими известными исполнителями, среди которых:
Ланг Ланг,
Даниэль Баренбойм,
Йо-Йо Ма,
Сьюзан Грэхем,
Кристиан Тетцлаф,
Табеа Циммерман и др.
Нельзя не вспомнить его выступления со Святославом Рихтером. Cейчас известны их записи:

BEETHOVEN
Concerto No.1 for Piano and Orchestra in C, Op.15
* 26/6/88 - Tours - Live - O. Capitole de Toulouse/Eschenbach - 3rd mvt encored- (PT)*
* 6/7/88 - Flensburg - Live - O.of S-H Mus. Fest./Eschenbach - RCA 61534-2(CD)**
* 7/7/88 - Neumunster - Live - O.of S-H Mus. Fest./Eschenbach - (PT)*

GERSHVIN
Concerto for Piano and Orchestra in F
* 30/5/93 - Schwetzingen - Live - Stuttgart RSO/Eschenbach - VICTOR VICC-60080(CD)**

SAINT-SAENS
Concerto No.5 for Piano and Orchestra in F, Op.103
* 30/5/93 - Schwetzingen - Live - Stuttgart RSO/Eschenbach - VICTOR VICC-60080(CD)**

kalina
21.02.2009, 03:28
Нельзя не вспомнить его выступления со Святославом Рихтером. Cейчас известны их записи:
...SAINT-SAENS
Concerto No.5 for Piano and Orchestra in F, Op.103
* 30/5/93 - Schwetzingen - Live - Stuttgart RSO/Eschenbach - VICTOR VICC-60080(CD)**
Заглянув подальше в приведённую (см. внизу сообщения об Эшенбахе) видеоподборку, кое-что можно услышать...
http://www.youtube.com/watch?v=KOn8P3ODsCI
Дорогой Yuriy, спасибо за Ваше внимание! :-)

kalina
21.02.2009, 04:45
Вдогонку...пятнице

Мэри Гарден (Garden, 20.02.1874 - 3.01.1967).

http://www.streetswing.com/histmai2/gif/1mgrden1.gifhttp://www2.stetson.edu/library/im/specialcollections/Morse-Garden.jpghttp://www.cs.princeton.edu/~san/garden2.jpg
(http://www.streetswing.com/histmai2/gif/1mgrden1.gif (http://www.streetswing.com/histmai2/gif/1mgrden1.gif)
http://www2.stetson.edu/library/im/specialcollections/Morse-Garden.jpg (http://www2.stetson.edu/library/im/specialcollections/Morse-Garden.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/garden2.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/garden2.jpg))
Дополнительные снимки:
http://www.cs.princeton.edu/~san/garden3.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/garden3.jpg)
http://terresdefemmes.blogs.com/photos/uncategorized/mary_garden.jpg (http://terresdefemmes.blogs.com/photos/uncategorized/mary_garden.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9d/Mary_Garden_in_Debussy's_Pell&#233;as_et_M&#233;lsande.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/9/9d/Mary_Garden_in_Debussy's_Pell&#233;as_et_M&#233;lsande.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/garden7.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/garden7.jpg)
http://www.cs.princeton.edu/~san/garden8.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/garden8.jpg)

Шотландская певица, детство которой (с 6 лет)прошло в Америке. Музыке училась
в Чикаго у Р. Дафф,
в Париже (с 1895) - у М. Маркези, Л. Фюжера, Ж. Буи, Ж. Шевалье и др.
Профессиональный дебют состоялсяв 1900 вПарижской"Опера комик". Выступала в Лондоне, Париже, Брюсселе, Нью-Йорке, Чикаго...

Отличалась прекрасным артистическим дарованием, буквально перевоплощаясь в исполняемых героинь.
Удачно выступала как в классическом, так и в современном репертуаре. Пела в операх Ш.Гуно, К.Сен-Санса,Ж.Бизе, Ж.Массне,К.Дебюсси, А. Феврье, Ф. Альфано, Д.Пуччини, Р. Штрауса, К. Леру, С.Прокофьева, К. Эрланже, А. Онеггера... Французскую музыку исполняла на языке оригинала.

http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/a_gardensalome1.jpghttp://libsyn.com/images/handelmania/Garden-Melisande.jpghttp://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/gardenthais.jpg
(http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/a_gardensalome1.jpg (http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/a_gardensalome1.jpg)
http://homedir-b.libsyn.com/podcasts/91e821b4cf82d78302ee4f9624502850/499f5ea3/handelmania/images/Garden-Melisande.jpg (http://homedir-b.libsyn.com/podcasts/91e821b4cf82d78302ee4f9624502850/499f5ea3/handelmania/images/Garden-Melisande.jpg)
http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/gardenthais.jpg (http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/gardenthais.jpg))

В 1931 оставила сцену, продолжив концертную деятельность.
С 1935 работалав Чикагском музыкальном колледже (преподавала оперное пение). Воспитала несколько
известных американских певиц, среди которых можно упомянутьГ. Мур, Дж. Джексон и др.

Мери Гарден консультировала Голливудских постановщиков фильмов-опер.
В 1940- 1950-х выступала в США с лекциями и по телевидению.
Её перу (в содружестве с Л. Бьянколли) принадлежат мемуары"История Мэри Гарден" (1951).

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/garden.html (http://www.classic-music.ru/garden.html)
http://www.operanews.ru/lit24.html (http://www.operanews.ru/lit24.html)
http://vslovar.org.ru/cult/1369.html (http://vslovar.org.ru/cult/1369.html)
http://josef-egipetsky.narod.ru/Slovar/People/03g072garden.htm (http://josef-egipetsky.narod.ru/Slovar/People/03g072garden.htm)

http://chicagotribute.org/Markers/Garden.htm (http://chicagotribute.org/Markers/Garden.htm)
http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/hauptteil_garden__mary.html (http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/Garden__Mary/hauptteil_garden__mary.html)
http://www.answers.com/topic/mary-garden (http://www.answers.com/topic/mary-garden)
http://www.answers.com/topic/mary-garden-classical-musician (http://www.answers.com/topic/mary-garden-classical-musician)
http://www.freewebs.com/looking-for-mabel/marygarden.htm (http://www.freewebs.com/looking-for-mabel/marygarden.htm)
http://cd.ciao.co.uk/Mary_Garden_1874_1967__6161724 (http://cd.ciao.co.uk/Mary_Garden_1874_1967__6161724)
Интервью с М.Гарден -
http://www.youtube.com/watch?v=yFLSX5fEfIs (http://www.youtube.com/watch?v=yFLSX5fEfIs)
http://www.youtube.com/watch?v=hPdhX46GSLc (http://www.youtube.com/watch?v=hPdhX46GSLc)
http://www.youtube.com/watch?v=cgYb7V6fg_0 (http://www.youtube.com/watch?v=cgYb7V6fg_0)
http://www.youtube.com/watch?v=YyIm-s1mbI8&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=YyIm-s1mbI8&feature=related)

http://www.youtube.com/watch?v=rN027ZpuBug (http://www.youtube.com/watch?v=rN027ZpuBug)
http://www.youtube.com/watch?v=KhewqDFeKpk (http://www.youtube.com/watch?v=KhewqDFeKpk)
http://www.youtube.com/watch?v=qWyx2r8f8os&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=qWyx2r8f8os&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=9YXUAH09jyU (http://www.youtube.com/watch?v=9YXUAH09jyU)
http://www.youtube.com/watch?v=K1CqC42Toak (http://www.youtube.com/watch?v=K1CqC42Toak)

pharux
21.02.2009, 06:15
Никита Магалов (Nikita Magalov (Magaloff))

http://www.intoclassics.net/_nw/34/73109.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/he/thumb/0/05/Magaloff.jpg/200px-Magaloff.jpghttp://ecx.images-amazon.com/images/I/41WZPRDR0FL._SL110_.jpg
(http://www.intoclassics.net/_nw/34/73109.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/he/thumb/0/05/Magaloff.jpg/200px-Magaloff.jpg
http://ecx.images-amazon.com/images/I/41WZPRDR0FL._SL110_.jpg)

(21 февраля 1912 (По старому стилю день рождения 8 февраля) — 26 декабря 1992) — Швейцарский пианист русско-грузинского происхождения. Принадлежал роду князей Магалишвили.

Магалашвили (верс. Магалишвили, Магаловы, груз. -მაღალაშვილი , англ. Magalashvili, Maghalashvili, франц. Maghalachvili) — российско-грузинский княжеский род.
Согласно исследований Туманова К.Л., это потомки ветви средневекового дома Мхаргрдзели / Гагели, принадлежащей к династии Карин-Пахлевидов, одного из семи Великих домов Персии, считающейся ответвлением императорского дома Арсацидов. Причислены к князьям Российской империи согласно указам 1783 и 1850 годов. Записаны в списки Иберийских князей 24 июля 1783 года. Русское написание Магалов (англ. Magaloff) — с 1850 года, на основе трактата от 1783 года.
По одной из версий фамилия Магалашвили происходит от местности «Гаги», отсюда наименование Гагели.
Согласно Грузинской генеалогии, созданной Князем Иоанном (1768-1830), Магалашвили пришли в Грузию из Имеретии во времена царя Александра в 1415 году. Царь Александр признал их княжеское достоинство и даровал поместье.
Музыкант Никита Магалов (Nikita Magaloff) принадлежал к этому роду.
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/40/Peintures_de_la_residence_des_princes_Maghaladze.j pg/100px-Peintures_de_la_residence_des_princes_Maghaladze.j pg http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/d/d4/Magalaant_Church%2C_Georgia.jpg/180px-Magalaant_Church%2C_Georgia.jpgСемейная церковь и замок Магалашвили (англ. "Maghalaant complex") в Шида-Картли.

Фреска из семейной церкви
Магалашвили,
созданная князем Г
ригорием Гагариным, 1847
(Материал взят с Википедии (http://ru.wikipedia.org/wiki/Магалашвили))

Имя этого широкопопулярного артиста прочно ассоциируется в представлении критиков и слушателей с французской фортепианной школой, и редко кто вспоминает, что Магалов родился и провел детские годы в Петербурге, в доме отца - князя Дмитрия Магалашвили, и лишь позже "укоротил" фамилию, сделав ее более приемлемой для европейского уха. Первым, кто обратил внимание на музыкальную одаренность мальчика, был известный русский пианист А. Зилоти, который и дал ему несколько уроков игры на рояле. Другим музыкантом, оказавшим на него особенно большое влияние в юные годы, был Сергей Прокофьев, поддерживавший дружеские отношения с его родителями. И хотя затем Никита Магалов воспитывался в Парижской консерватории, в классе знаменитого И. Филиппа, влияние русского происхождения и русской культуры на формирование облика артиста было несомненным; отзвуки его и сейчас находят некоторые рецензенты, подчас не без удивления.

Артистическая биография Магалова складывалась на редкость гладко. Окончив консерваторию в 17 лет, он удостоился такого отзыва М. Равеля: "В лице Магалова родился исключительно одаренный, выдающийся пианист". Время быстро подтвердило эти слова. Со второй половины 30-х годов Магалов начал широко концертировать, а в послевоенные годы его имя получило известность во всем мире. Несколько лет он прожил в США (1947-1950), а затем поселился в Женеве, где стал преемником Дину Липатти во главе фортепианного класса консерватории. Ныне авторитет Магалова - пианиста и педагога - исключительно высок. Он не только активно концертирует, но и участвует в работе жюри многих пианистических конкурсов, ведет курсы исполнительского мастерства в разных городах Европы. Словом, по всем внешним, так сказать, формальным признакам, Магалов - в элите мирового пианизма. Но...

Вот это самое "но", то и дело встречающееся в откликах на его выступления и записи, как раз и мешает ему подняться на ступень выше и встать в один ряд с "бессмертными", с "академиками" фортепианного искусства. Конечно, превосходных эпитетов в его адрес можно прочесть столько, что их хватило бы на несколько рекламных буклетов. Однако характерно, что критики почти всегда сопровождают их оговорками, указаниями на недостатки, невыгодными для него сравнениями, и почти никогда не выражают в его адрес таких непосредственных восторгов, какие выпадают на долю других мастеров. И что примечательно: речь идет не о расхождении во мнениях, о спорах, которые вызывает его игра; напротив, наблюдается довольно большая степень единодушия. Так было и во время его гастролей в нашей стране, где он побывал впервые в 1965 году. Обстоятельство это, впрочем, дает возможность определить его истинное место на горизонте современного пианизма, объективно оценить сильные и слабые стороны артиста. Ярче всего и те, и другие выступают при рассмотрении различных аспектов его репертуара.

Магалов по праву считается одним из самых известных шопенистов наших дней. Он и сам любит подчеркивать свое особое пристрастие к Шопену, напоминая, что его учитель Исидор Филипп был в свою очередь учеником Жоржа Матисса, некогда бравшего уроки у Шопена. Во многих странах Магалов давал циклы, в которых звучали все сочинения польского гения, а недавно завершил и запись полного собрания произведений Шопена, включившую такие редко звучащие пьесы, как "Сувенир Паганини", Фуга ля минор и "Листок из альбома". В своих шопеновских интерпретациях Магалов предстает как ярко выраженный лирик, склонный прежде всего к передаче интимных настроений, тонко чувствующий общую атмосферу произведения, пленяющий мягкостью своего туше, рельефностью фразировки, теплой выразительностью кантилены. Все это придает особую привлекательность его исполнению шопеновских миниатюр: каждая прелюдия, каждый этюд превращаются в живую, полную поэзии картинку. Но в произведениях крупной формы критики подмечают и отрицательные моменты: нестабильность темпов, произвольность динамических градаций; это нарушает пульс музыки, разрушает ее форму, конструкцию. К тому же в его игре явно проступает неизжитая салонность, столь остро воспринимаемая в наши дни. Словом, неудивительно, что один из рецензентов, оценивая шопеновское собрание пианиста, признался, что он остался "одновременно удовлетворен и разочарован".

При всем том, магаловский Шопен - примечательное явление в пианизме нашего времени; недаром артист пользуется особенно прочной популярностью именно в Польше, где требовательная и не слишком щедрая на похвалы публика встречает и провожает его стоя, а журнал "Рух музычны" как-то заметил, что интерпретации Магаловым этюдов Шопена можно было бы посвятить целое исследование.

Хуже обстоит дело, когда обращаешься ко второй "специальности" Магалова - Бетховену. Конечно, и здесь серьезность намерений пианиста никогда не вызывает сомнений, но сам склад его натуры нередко вступает в противоречие с этими намерениями. Спору нет: и тут все продуманно, "правильно", но часто (быть может, вопреки воле исполнителя) лирическое начало в бетховенских сонатах и концертах выходит на первый план, в драматических же местах не хватает воли и мощи, а эпизоды, полные высокой простоты, звучат скорее как "проходные". И. Кайзер остроумно заметил в своей книге: "Несомненно, Чарли Чаплин мог бы выучить и сыграть без ошибок, даже выразительно, роль короля Лира, но он не делает этого, ибо знает, что будет „не на своем месте", а значит, плох". Оговоримся: такое сравнение, когда речь идет о столь крупном пианисте, представляется несколько утрированным; Бетховен Магалова (особенно, пожалуй. Четвертый концерт и ранние сонаты) не лишен и привлекательных черт.

Наименее спорным выступает Магалов в музыке Листа. Все отдают должное "бравурности, точности и безупречному вкусу" (И. Кайзер). Вообще нужно признать, что репертуар артиста отличается значительным разнообразием. Он охотно играет концерты Гайдна и Моцарта, Шумана и Брамса, Чайковского и Стравинского (ему, в частности, принадлежит одна из немногих записей Второго концерта Чайковского); в его программах - почти весь Шуман и полный Равель; к числу его "коронных номеров" принадлежит Каприччио Шимановского.

В дни гастролей артиста в нашей стране мы слушали в его интерпретации сонаты Скарлатти и Баха; "Гойески" Гранадоса и "Скерцо" Бородина... И как бы ни относиться к его игре, нельзя не отдать должное мастерству музыканта, умению донести до слушателя свой замысел, свою концепцию. Это подчеркивал и К. Аджемов: "Великолепный пианист Никита Магалов! Все трудности фортепианной техники ему подвластны, широк диапазон мастерства. На самом видном месте завершенность пианистических решений в разных стилях - от Скарлатти до Стравинского... Воздушная легкость техники, блестящие трели и октавы, точность скачков, арпеджио и гаммы в темпах, кажущихся невероятными. Такую ослепительную виртуозную игру услышишь не часто".

Итак, несмотря на все оговорки, на все слабости, Магалов все же занимает достаточно заметное место среди современных пианистов. Да, он бесспорно представляет собой "экспонат" старой школы пианизма, но как выразился один из проницательных знатоков, "эта эпоха вскормила в свое время два рода виртуозов - поэтов и тружеников; Магалов - в большой степени поэт". Именно это поэтическое начало и определяет, в конечном счете, притягательную силу его пианизма. "Так или иначе,- пишет Э. Орга,- это уверенная игра, пусть ее мудрость и зрелость и кажутся плодом давно минувшего времени. Магалов может многому научить нас сегодня, а если мы не хотим учиться, то можем, по крайней мере, вслушиваться в его великолепное чувство линии, нагнетания напряженности и совершенное владение клавиатурой. Такой пианизм и такую интерпретацию нельзя отвергать - их нужно высоко ценить и беречь".

Цит. по книге: Григорьев Л., Платек Я. "Современные пианисты". Москва, "Советский композитор", 1990 г.(Все пианисты. История фортепиано (http://allpianists.ru/magalov.html))

<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/1nsARsEZt2I&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/1nsARsEZt2I&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/nnKbo-HbX4U&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/nnKbo-HbX4U&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>

Еще на youtube :
Magaloff plays Scriabin Etude Op.42 No.4 (http://www.youtube.com/watch?v=sofYYrVlMEY)
Magaloff plays Scriabin Etude Op.42 No.5 (http://www.youtube.com/watch?v=sZqdglapvWw)
Magaloff plays Scriabin Etude Op.65 No.3 - Molto vivace (http://www.youtube.com/watch?v=t5IeWJCxT-g)
Magaloff plays Scriabin Etude Op.8 No.12 (http://www.youtube.com/watch?v=y8ppcJxCRN8)
Magaloff plays Scriabin Etude Op.2 No.1 (http://www.youtube.com/watch?v=Ql4w1Y6_DMY)
Magaloff plays Chopin's 'Black Keys' Etude (http://www.youtube.com/watch?v=8ng1Qx1K0Uo)
Magaloff plays Chopin's 'revolutionary' Etude (http://www.youtube.com/watch?v=eShRrLLsPMM)
Magaloff plays Chopin's Waltz No.14 in E minor (http://www.youtube.com/watch?v=QYCdfOPsYgg)
Magaloff plays Chopin's Waltz #7, op.64, no.2 (http://www.youtube.com/watch?v=62EjqgBt5xI)
Magaloff plays Chopin's Waltz #10, op.69, no.2 (http://www.youtube.com/watch?v=V-aqHv8ezH8)
Fryderyk Chopin Moja Pieszczotka (from "Songs", op. post. 74) Leyla Gencer, soprano Nikita Magalov, piano (http://www.youtube.com/watch?v=eTuwg_kfcWk)
(это лишь малая часть того что есть на youtube)

Скачать :
Играет пианист Никита Магалов (Бетховен,Глинка,Шопен, Фрескобальди) (http://www.intoclassics.net/news/2009-02-07-3444)
Играет пианист Никита Магалов (Мендельсон, Скрябин, Солер) (http://www.intoclassics.net/news/2009-02-10-3515)

Здесь (http://www.amazon.fr/Magaloff-Mendelssohn-Oeuvres-Pour-Piano/dp/samples/B0001RBF9M/ref=dp_tracks_all_1/275-9589648-3544228#disc_1) можно послушать фрагменты Magaloff-Mendelssohn : Oeuvres Pour Piano

Доп.материал :
http://pianistes.ifrance.com/magaloff.htm (фр)

pharux
21.02.2009, 08:41
Кальвизий, Сет

http://www.spbgu.ru/forums/uploads/post-24-1204228817.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Sethus_Calvisius.jpg
(http://www.spbgu.ru/forums/uploads/post-24-1204228817.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/d/d6/Sethus_Calvisius.jpg )

Сет Кальвизий (лат. Sethus Calvisius, собственно нем. Seth Kalwitz; 21 февраля 1556, Горслебен, Тюрингия — 24 ноября 1615, Лейпциг) — немецкий учёный и музыкальный теоретик.
На самом деле его фамилия была Кальвиц.Прославился Кальвиц как реорганизатор хорового искусства и автор многочисленных церковно-музыкальных произведений, многоголосых аранжировок гимнов и церковных песен, а называл он себя на латинский лад Кальвизием. Ничего не поделаешь, у каждой эпохи – свои завихрения и имя Сет ничуть не хуже, чем советское Владлен, а «древнеримская» фамилия Кальвизий вовсе не проигрывает в сравнении с церковно-славянскими Успенский или Вознесенский, не говоря уже о благородной столично-местечковой Каценелинбойген.

Родом из бедной семьи, Кальвиц сделал карьеру благодаря своей музыкальной одаренности. Закончив университет в Лейпциге, он стал в 1581 г. музыкальным директором университетской церкви Святого Павла в том же городе. Годом позже Сет был приглашен на работу в княжескую школу вблизи города Наумбурга. Здесь он проработал 12 лет в качестве кантора и учителя музыки. В 1594 г. Кальвизий вернулся в Лейпциг, где он до самой своей кончины был кантором расположенной в самом центре города церкви Святого Фомы, т.е. и руководителем хора этой церкви, и учителем музыки при ней. Таким образом, он оказался предшественником самого Иоганна Себастьяна Баха, который тоже в течение длительного времени в годы 1723-1750 и тоже до самой своей смерти занимал эту должность.

Основной труд Кальвизия — хронологические таблицы, сопоставляющие по времени события из истории различных народов древности на основании сведений о более чем 300 затмениях: «Opus chronologicum ex autoritate Sanctae Scripturae ad motum luminarium coelestium contextum» (1605). Эти таблицы немало сделали для популяризации хронологической теории Скалигера
(Иосиф Юстус (Жозеф Жюст) Скалигер (фр. Joseph Juste Scaliger, лат. Joseph Justus Scaliger; 1540—1609) — французский гуманист-филолог, историк и воин, итальянец по происхождению, один из основателей современной научной исторической хронологии, издатель и комментатор античных текстов.Одна из заслуг Иосифа Скалигера — создание научной хронологии. Его познания в языках и истории многих народов, в математике, астрономии, астрологии и теологии проявились в его «Исправлении хронологии» («De emendatione temporum», 1583), дополнения и поправки к которому Иосиф Скалигер опубликовал в «Сокровищнице времён» («Thesaurus temporum», Лейден, 1606; Амстердам, 1629). Здесь он определил системы исчисления времени, применявшиеся у разных народов (от Древнего Рима и Древней Греции до Восточной Азии и мексиканцев), и привёл их в соответствие друг с другом. Он же впервые применил (точнее восстановил, ибо они были известны уже в античности, в частности Птолемею) метод астрономической датировки событий по затмениям; в частности, он высчитал точную астрономическую дату затмения 431 года до н. э., описанного Фукидидом.), с которым Кальвизий советовался при работе над ними. К астрономическим и хронологическим наблюдениям Кальвизия имеет также прямое отношение предложенная им реформа грегорианского календаря.
Имя Кальвизия, вклад которого в хронологию не меньше такового Скалигера, практически кануло в Лету и лишь немногие из пишущих про историю хронологии, вскользь упоминают о нем. Причиной тому служат, скорее всего, два обстоятельства:

1. Главной областью интересов Кальвизия была все-таки музыка и у него не оставалось сил на подчеркивание своего приоритета в хронологии, к тому же при его жизни главный его труд был напечатан только один раз и уже в конце его жизни и только после его смерти стал весьма популярным.

2. Именно таблицы Кальвизия были наиболее бессовестно использованы десятками авторов, которым не хотелось обращать внимание на элемент плагиата в своих трудах и привлекать излишнее внимание к автору первых ставших популярными хронологических таблиц.

Гений Кальвизия сравним с таковым Скалигера и оба работали в тандеме, находясь в переписке. Эта переписка публиковалась в некоторых изданиях опуса Кальвизия в качестве приложения. Кальвизий предложил разбить все прошлое на 12 эпох, Скалигер уточнил это разбиение и сделал его более систематическим. Кальвизий перенял периодизацию Скалигера и наполнил эти периоды «историческим мясом», которое Скалигер вслед за ним использовал, добавляя свои куски. И тот и другой не делали ничего иного, как переводили в единую систему летоисчисления данные многочисленных авторов, пользовавшихся разными такими системами и уже натворивших множество ошибок. Эти ошибки могли, например, быть результатом описания одного и того же события двумя разными авторами с разных идеологических или политических позиций, порой на разных языках и с применением разных имен одних и тех же лиц. В результате в сознании подзабывших прошлое последующих поколений события раздваивались, ибо без знания идентичности исходных событий два таких описания были в принципе неидентифицируемыми, не распознаваемы как разные описания одного и того же.
При переводе в даты на единой шкале времени и Кальвизий, и Скалигер совершали ошибки (например, перенимая неверные данные других авторов), которые только усугубляли уже существовавшее отклонение истории от реального прошлого. За редким исключением (например, Петавий)
Дионисий Петавиус (Петавий) (фр. Denis P&#233;tau, лат. Dionisius Petavius; 21 августа 1583, Орлеан, Франция — 11 декабря 1652, Париж, Франция) — французский католический богослов и историк, учёный-иезуит, один из основоположников современной хронологии.Петавиус известен своими историческими, астрономическими и хронологическими трудами. В честь него назван один из кратеров Луны. последующие поколения менее гениальных писателей использовали хронологические таблицы Кальвизия и Скалигера абсолютно некритично. Петавиус их подправил и – с помощью ордена иезуитов и католической церкви - канонизировал в подправленном варианте. В последующие века историки просто приклеивали к таблицам Кальвизия и Петавия новые колонки для открытых и археологически исследованных (в том числе и при помощи дешифрованных, но неверно датированных и не всегда правильно понятых «древних» текстов) «древних» культур.

В своих работах «Melopoeia» (1592), «Compendium musicae practicae» (1602), «Exercitationes musicae» (1610), «Harmonia cantionum ecclesiasticarum» (1596) Кальвизий рассматривает многие вопросы по музыке. Из музыкальных произведений известны его псалмы и другие церковные сочинения.

Материал :
http://ru.wikipedia.org/wiki/Кальвизий,_Сет

Roussakoff
21.02.2009, 09:24
Сегодня исполняется 165 лет со дня рождения французского композитора, органиста и педагога Шарля-Мари Видора (Charles-Marie Widor, 21.02.1844-12.03.1937), известного, несмотря на весьма обширное наследие, главным образом своими десятью симфониями для органа соло [а для широко круга слушателей гл. образом одной частью одной симфонии].
Коль скоро слушать эту одну часть одной симфонии решительно более нет никаких сил, можно послушать хотя бы вот это:
http://www.youtube.com/watch?v=nKImiR7a4zw
http://www.youtube.com/watch?v=GaUjPYk-cWc
http://www.youtube.com/watch?v=66jg5Kbta8o
http://www.youtube.com/watch?v=Y3rj7ZUhN6Q
http://www.youtube.com/watch?v=UwhvZK1Rays
http://www.youtube.com/watch?v=Veof_APhkkQ
http://www.youtube.com/watch?v=JMuQC27a0Ko

Кроме того, имеет смысл послушать выложенное в темах органного раздела, в частности, симфонии в исполнении Даниэля Рёта, Джереми Филселля и Алексея Шмитова.

pharux
21.02.2009, 09:25
Пэй, Энтони Чарльз

http://www.theclarinet.co.uk/Images/people/pay_tony.jpghttp://tbn1.google.com/images?q=tbn:50c1-aQUDCJ7iM:http://classicalplus.gmn.com/artists_data/1009/1009_155x155.jpghttp://chnani.club.fr/ejma/pay.jpg
(http://www.theclarinet.co.uk/Images/people/pay_tony.jpg
http://tbn1.google.com/images?q=tbn:50c1-aQUDCJ7iM:http://classicalplus.gmn.com/artists_data/1009/1009_155x155.jpg
http://chnani.club.fr/ejma/pay.jpg)

Энтони Чарльз Пэй (англ. Antony Charles Pay; род. 21 февраля 1945, Лондон) — британский кларнетист.

Учился в Королевской академии музыки у Уилфрида Кили и Джона Дэвиса, дебютировал как солист в возрасте 16 лет, исполнив Концерт для кларнета с оркестром Моцарта. В 1966 успешно окончил Кембриджский университет по математической специальности, а два года спустя был принят в Королевский филармонический оркестр Лондона, где проработал десять лет, параллельно будучи также солистом оркестра «Лондонская симфониетта» (до 1983 г.). В 1976—1986 — первый кларнет оркестра Академии Святого Мартина в полях, в 1983—1994 — оркестра Академии старинной музыки, с 1986 — Оркестра эпохи Просвещения.

Пэй часто выступает как солист и дирижёр и известен прежде всего как исполнитель классического репертуара (Вебер, Круселль, Моцарт) на исторических (аутентичных) инструментах. В его репертуар также входят современные сочинения и камерная музыка. Пэй ведёт активную преподавательскую деятельность, даёт мастер-классы по всему миру.

http://www.wka-clarinet.org/Ishay1.jpg
http://www.wka-clarinet.org/T_or.jpg
(http://www.wka-clarinet.org/Ishay1.jpg
http://www.wka-clarinet.org/T_or.jpg)

Материалы :
Википедия (http://ru.wikipedia.org/wiki/Пэй,_Энтони_Чарльз)
http://www.theclarinet.co.uk/Biog/pay_a.shtml

Дискография :
http://people.half.ebay.com/Antony-Pay_W0QQcidZ1390365579QQmZmusic

Здесь (http://nmc.greedbag.com/buy/harrison-birtwistle-ritual-fragm-0/) можно прослушать фрагменты его исполнений.
И на youtube :
Mozart Clarinet Quintet on period instruments Part 1 k. 581 (http://www.youtube.com/watch?v=7YgNnpyAa54)
Mozart Clarinet Quintet on period instruments Part 2 k. 581 (http://www.youtube.com/watch?v=D6dY45U74-0)
Mozart Clarinet Quintet on period instruments Part 3 k. 581 (http://www.youtube.com/watch?v=mwjnzonP96A)
Mozart Clarinet Quintet on period instruments Part 4 k. 581 (http://www.youtube.com/watch?v=2JRTb2YSMYI)

pharux
21.02.2009, 10:02
Сеговия, Андрес

http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovia_01.jpghttp://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovia_02.jpghttp://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/CP042a.jpg
(http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovia_01.jpg
http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovia_02.jpg
http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/CP042a.jpg)

Андрес Торрес Сеговия (исп. Andr&#233;s Torres Segovia, c 1981 г. с добавлением титула маркиз де Салобренья, исп. marqu&#233;s de Salobre&#241;a; 21 февраля 1893, Линарес — 3 июня 1987, Мадрид) — испанский гитарист, считающийся отцом современной академической гитары.

http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovia_chico_sm.jpghttp://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/andres-segovia23-03-1929.jpghttp://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/ASegoviagrande.jpghttp://www.peoples.ru/art/music/guitars/andres_segovia/segovia_679985539_tonnel.gif.jpg
(Андерсито)
(http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovia_chico_sm.jpg
http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/andres-segovia23-03-1929.jpg
http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/ASegoviagrande.jpg
http://www.peoples.ru/art/music/guitars/andres_segovia/segovia_679985539_tonnel.gif.jpg)

Сеговия с детства мечтал сделать гитару столь же признанным инструментом в области академической музыки, как фортепиано или скрипка. Он начал учиться игре на гитаре с детства у своих родственников, вдохновляясь в качестве образца виртуозной техникой гитаристов, исполняющих фламенко. В отрочестве Сеговия переехал в город Гранада, где брал уроки игры на гитаре, а в 16-летнем возрасте выступил с первым концертом в Мадриде, исполняя транскрипции различных произведений, сделанные для гитары Франсиско Таррегой, и выполненные им самим переложения Иоганна Себастьяна Баха. Ранние выступления Сеговии были встречены прохладно — отчасти в связи с тем, что его исполнительская техника заметно отличалась от техники Тарреги и большинства его учеников: вслед за Мигелем Льобетом (у которого, возможно, Сеговия успел получить несколько уроков) он играл с использованием не только подушечек пальцев, но и ногтей, что делает звук сильнее и резче (существует точка зрения, что это различие связано со стремлением Сеговии вынести гитару из гостиных и салонов в большие концертные залы).

Начиная с середины 1910-х гг. исполнительское мастерство Сеговии завоёвывало для академической гитары всё большее признание в Испании. В 1919 и 1921 гг. состоялись его первые гастроли в Южной Америке, а в 1921 году — первая поездка в США. Постоянно расширяя гитарный репертуар (в этом состояла одна из главных заслуг этого музыканта), Сеговия перекладывал для гитары широкий круг сочинений разных авторов — в том числе такие выдающиеся и сложные произведения, как «Легенда» Исаака Альбениса и Чакона Баха. В то же время Сеговия обращался к композиторам-современникам с просьбой писать для гитары, и со временем испанские, а также европейские и латиноамериканские композиторы (Ф. Морено Торроба, Х. Турина, М. Кастельнуово-Тедеско, М. Понсе и др.) начали откликаться. Длительным оказалось творческое содружество Сеговии и с Эйтором Вилла-Лобосом, написавшим для знаменитого гитариста целый ряд произведений, начиная с известных «Двенадцати этюдов».

Если в 20-е годы имя великого гитариста связывали с рождением нового искусства, то в 30-е его можно было с полным основанием назвать создателем гитарного искусства ХХ века. Его благородной целью было возвысить гитару, а достойное место гитаре мог обеспечить только высокохудожественный профессиональный репертуар. Сеговия не прекращал поиски новых сочинений, обращаясь к разным композиторам. На его просьбы откликнулись Морено Торроба, Пабло Казальс, Хоакин Родриго, Федерико Момпу, Гаспар Кассадо, Мануэль Понсе, Вила Лобос и многие другие композиторы Европы и Америки. Многие до встречи с Сеговией не сочиняли для гитары.
Благодаря Сеговии в большинстве консерваторий и музыкальных училищ мира был введен класс гитары. С 1955 года он занимался с учениками в живописном итальянском городе Сиене, а затем преподавал в Сантьяго-де-Компостела, средневековом городе в Испании (в Галисии), где для развлечения богатых туристов с 1958 года стали устраиваться двухнедельные фестивали, названные "Музыка в Компостела", основной целью которых была пропаганда испанской старинной и современной музыки. Организаторы фестиваля привлекли к участию в них и Сеговию, который стал проводить здесь занятия с учениками. Помещение, где они проводились, - большой зал с каменными сводами, - напоминало церковь или монастырь. Тишина, суровая архитектура феодального замка с его внутренними двориками, благоухающими розами, стенами, покрытыми вьющимся виноградом. В этой обстановке каждое указание авторитетного музыканта воспринималось с почти религиозным трепетом, а занятия запоминались на всю жизнь. Среди его учеников множество выдающихся современных гитаристов (Д. Вильямс, Д. Брим, А. Диас, К. Паркенинг и др.)

В 1958 году Сеговия стал обладателем премии Грэмми за лучшую запись сольной академической музыки.

В 1981 году король Испании Хуан Карлос I в знак признания заслуг Сеговии перед испанской культурой возвёл его в дворянское достоинство с титулом маркиза. В 1985 году Сеговии была присуждена престижнейшая награда в мире академической музыки — Премия Эрнста Сименса.

http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovia_m02sm.jpg

До глубокой старости Андрес Сеговия продолжал концертную и педагогическую деятельность. Более семидесяти лет длился творческий путь этого великого артиста!
(http://ru.wikipedia.org/wiki/Сеговия,_Андрес)

http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovialinares_m.jpg
(http://guitarra-antiqua.km.ru/tokaores/segovialinares_m.jpg)
(Монумент А.Сеговии в Линаресе)

Материалы :
Очень хорошая статья с музыкальными примерами и фотогалереей :
http://guitarra-antiqua.km.ru/persona/segovia.html
http://demure.ru/index.php?name=Pages&op=page&pid=11
http://isakov.org/indexseg.htm

Видео :

<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/9efHwnFAkuA&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/9efHwnFAkuA&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/J0SvC3NG6tI&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/J0SvC3NG6tI&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>
<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/b8EDpJ-aIM8&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/b8EDpJ-aIM8&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/iNoN9V37I7k&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/iNoN9V37I7k&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>

Дискография :
http://isakov.org/segvais7.htm

pharux
21.02.2009, 10:45
Нина Симон

Нина Симон (Nina Simone, наст. имя Eunice Kathleen Waymon, 21 февраля 1933 — 21 апреля 2003) — талантливая американская негритянская певица, пианистка, композитор, аранжировщица. Придерживалась джазовой традиции, однако использовала самый разный исполняемый материал, сочетала джаз, соул, поп-музыку, госпел и блюз, записывала песни с большим оркестром.

http://noomus.com/photos/artist/2813/1899.jpghttp://muslib.ru/photos/artist/3043/14373.jpghttp://muslib.ru/photos/artist/3043/14363.jpghttp://muslib.ru/photos/artist/3043/14371.jpg
(http://noomus.com/photos/artist/2813/1899.jpg
http://muslib.ru/photos/artist/3043/14373.jpg
http://muslib.ru/photos/artist/3043/14363.jpg
http://muslib.ru/photos/artist/3043/14371.jpg)


Симон родилась в штате Северная Каролина. Ей удалось получить образование в нью-йоркском колледже Juilliard School of Music, считавшимся престижным. Начав в 1953 году карьеру пианистки в ночных клубах Атлантик-Сити, она взяла псевдоним в честь своей любимой актрисы Симоне Синьоре. В начале 60-х она подготовила сборник композиций Дюка Эллингтона, блюзовые баллады из бродвейских мюзиклов. В конце 50-х она уже записала 10 альбомов. Симон выступала на концертах не только как певица с удивительно богатым и гибким вокалом, но также как пианистка, танцовщица и актриса.
В 1965 г. вышел самый успешный альбом «I Put a Spell on You», в который вошли её самые популярные хиты: «I Put a Spell on You» (автор Скримин Джей Хокинс), «Feeling Good» и «Ne me quitte pas».
В 1966 последовал диск «Wild is the Wind». Эти записи относились скорее к поп-соулу, некоторые критики стали называть её жрицей соула.

http://music.com.ua/upload/dossier/2005/03/08/653_1.jpghttp://muslib.ru/photos/artist/3043/14361.jpghttp://muslib.ru/photos/artist/3043/14359.jpghttp://muslib.ru/photos/artist/3043/14366.jpg
(http://music.com.ua/upload/dossier/2005/03/08/653_1.jpg
http://muslib.ru/photos/artist/3043/14361.jpg
http://muslib.ru/photos/artist/3043/14359.jpg
http://muslib.ru/photos/artist/3043/14366.jpg)

Нина Симон была лично знакома с Мартином Лютером Кингом, борцом за права чернокожих американцев. После его убийства, а также после убийства четырех чернокожих детей появилось произведение «Mississippi Goddam». Песни этой же тематики, такие как «Pirate Jenny», интерпретация песни Жака Бреля «Ne me quitte pas» стали классическими.
В 1968 году она выпустила сингл — политически заострённую песню «Ain’t Got No» из хиппи-мюзикла «Волосы». К этому времени пресса обсуждала капризное поведение певицы на сцене.
Песни из ее репертуара в дальнейшем пелись также другими исполнителями и становились хитами. Это, например «Don't Let Me Be Misunderstood», впоследствии рок-хит группы «The Animals». Известная в ее исполнении песня «The House of the Rising Sun» стала таже хитом в исполнении «The Animals». Песня «I Put a Spell on You» оказала влияние на вокальные партии в хите «Michelle» группы «The Beatles».
Альбомы конца 60-х были не такие эклектичные и непредсказуемые, как ее ранние альбомы.
В 1970 году Симон объявила о том, что разочарована американским шоу-бизнесом, и удалилась на Барбадос. Остаток жизни провела во Франции.
С 1970 по 1978 годы она подготовила семь студийных работ, сборник песен под собственный аккомпанемент. После долгого перерыва в 1993 году вышел последний альбом c новым материалом: «A Single Woman».

За свою карьеру Нина Симон выпустила 170 студийных и концертных альбомов и синглов, исполнила более 320 песен.
(http://ru.wikipedia.org/wiki/Нина_Симон)

Подробная биография :
http://muslib.ru/b3043/Nina+Simone/
http://music.com.ua/dossier/artists/653/history.html

Дискография :
http://muslib.ru/b3043/Nina+Simone/альбомы/

Видео :
<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/GUcXI2BIUOQ&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/GUcXI2BIUOQ&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/eYSbUOoq4Vg&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/eYSbUOoq4Vg&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>
<object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/mH5ZE3N8cxU&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/mH5ZE3N8cxU&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object><object width="425" height="344"><param name="movie" value="http://www.youtube.com/v/ORSzfw8FE-o&hl=ru&fs=1"></param><param name="allowFullScreen" value="true"></param><param name="allowscriptaccess" value="always"></param><embed src="http://www.youtube.com/v/ORSzfw8FE-o&hl=ru&fs=1" type="application/x-shockwave-flash" allowscriptaccess="always" allowfullscreen="true" width="425" height="344"></embed></object>


Остальное видео здесь (http://muslib.ru/b3043/Nina+Simone/клипы/)

kalina
21.02.2009, 16:57
1. http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=774825&postcount=1422
2. http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=774846&postcount=1423
3. http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=774850&postcount=1425
4. http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=774854&postcount=1426
5. http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=774859&postcount=1427

:appl::appl:
Дорогой pharux!
Спасибо за "салют" из пяти сообщений, сделанных в течение 4,5 часов (это своего рода рекорд ветки)!!!
Знаю, сколько времени уходит на подготовку и не скрываю восхищения.

http://focused.ru/wp-content/uploads/2008/05/fireworks.jpg
(http://focused.ru/wp-content/uploads/2008/05/fireworks.jpg (http://focused.ru/wp-content/uploads/2008/05/fireworks.jpg))

kalina
21.02.2009, 17:09
http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=774849&postcount=1424

Дорогой наш Roussakoff! :-)
Спасибо за сообщение о Шарле-Мари Видоре!


Кроме того, имеет смысл послушать выложенное в темах органного раздела, в частности, симфонии в исполнении Даниэля Рёта, Джереми Филселля и Алексея Шмитова.
Правильно с одним "но" - упомянуто несколько тем, которые требуется искать... Вот, если бы и на них привести ссылочки... :wink:

Брунгильда
21.02.2009, 18:42
Николай Николаевич Фигнер (21 февраля 1857 года - 13 декабря 1918 года)

«Его звезда взошла как‑то внезапно и сразу же ослепила и публику, и дирекцию, и, еще более того, высшее общество, благоволение коего подняло артистический престиж Фигнера на высоту, до тех пор неизведанную русскими оперными певцами…Фигнер ошеломил. Он пришел к нам если не с выдающимся голосом, то с удивительной манерой приспособить партию к своим вокальным средствам и еще более удивительной вокальной и драматической игрой"
"Русская музыкальная газета" ( 1907 год)

http://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/2001-917.jpghttp://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/2006-407.jpg http://www.rulex.ru/rpg/WebPict/fullpic/2006-409.jpg
http://www.rulex.ru/rpg/persons/194/194089.htm (http://www.rulex.ru/rpg/persons/194/194089.htm)
http://www.rulex.ru/rpg/files/pegasus1b.gif
Николай Николаевич Фигнер был популярнейшим в свое время оперным тенором и солистом столичного Мариинского театра.
Судьба распорядилась так, что бывший морской офицер сумел стать одним из лучших актеров императорских театров своего времени. Николай Николаевич выучился в Петербургской (у В. М. Самуся, обучался пению у И. П. Прянишникова и Ж. Эверарди), потом в Неаполитанской консерватории ( у Ф.Ламперти и Э. Де Роксаса). Дебютировал в Неаполе в 1882 г. в опере "Филимон и Бавкида" Гуно. В 1883 г. пел с успехом в Милане в опере "Фра-дьяволо", а затем пел в Мадриде, Бухаресте и многих других городах.
Не обладая выдающимся по красоте голосом, Фигнер был одарен большим талантом передавать исполняемое. Современники отзывались о нем как о «превосходном актере». Именно Фигнеру когда-то была доверена партия Германа на премьере «Пиковой дамы» Чайковского, на которой, по дошедшим до нас сведениям, присутствовал сам император Александр II. ( Примечателен тот факт, что Николай Фигнер был младшим братом революционерки Веры Фигнер, той самой, которая, будучи членом «Народной воли», участвовала в подготовке ряда покушений на Александра II.)

Я помню вечер (http://www.russian-records.com/details.php?image_id=3002&sessionid=5b660a974e0630da229a443ddd712e8c)
1)"Ты мое утро" романс. 2) "Они полюбили друг друга" (http://www.russian-records.com/details.php?image_id=3019)
Романс Дубровского из оперы "Дубровский" (http://www.russian-records.com/details.php?image_id=2992)
Баркарола из оперы "Фра-Дьяволо" (http://www.russian-records.com/details.php?image_id=3541)

Дополнительно
http://www.encspb.ru/article.php?kod=2804032674 (http://www.encspb.ru/article.php?kod=2804032674)
http://100vokalistov.ru/index/0-29 (http://100vokalistov.ru/index/0-29)
http://all-photo.ru/portret/photos/25270-0.jpg

Брунгильда
21.02.2009, 19:11
:appl::appl:
Дорогой pharux!
Спасибо за "салют" из пяти сообщений, сделанных в течение 4,5 часов (это своего рода рекорд ветки)!!!
Знаю, сколько времени уходит на подготовку и не скрываю восхищения.



Присоединяюсь!!!http://bestsmileys.ru/musb10006.gif (http://bestsmileys.ru/bigmus.htm)

kalina
21.02.2009, 20:41
Сегодня исполняется 165 лет со дня рождения французского композитора, органиста и педагога Шарля-Мари Видора...
Кроме того, имеет смысл послушать выложенное в темах органного раздела, в частности, симфонии в исполнении Даниэля Рёта, Джереми Филселля и Алексея Шмитова.

Чуть добавлю о Шарле-Мари Видоре (Charles-Marie Widor, 21.02.1844-12.03.1937)

http://www.culture.gouv.fr/culture/cavaille-coll/img/vidor.jpghttp://www.stsulpice.com/Images/widor_console.jpghttp://www.8notes.com/images/artists/widor.jpghttp://userserve-ak.last.fm/serve/252/4695631.jpg
(http://www.culture.gouv.fr/culture/cavaille-coll/img/vidor.jpg (http://www.culture.gouv.fr/culture/cavaille-coll/img/vidor.jpg)
http://www.stsulpice.com/Images/widor_console.jpg (http://www.stsulpice.com/Images/widor_console.jpg)
http://www.8notes.com/images/artists/widor.jpg (http://www.8notes.com/images/artists/widor.jpg)
http://userserve-ak.last.fm/serve/252/4695631.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/4695631.jpg))
Один снимок музыканта можно увидеть и в http://www.glandaz.com/trinite.htm (http://www.glandaz.com/trinite.htm) (Кстати, вообще прелюбопытный адрес...)

В материалах форума увидела тему пятилетней выдержки"Шарль Мари Видор" (открыл Vagabond) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=987 (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=987)

Только взгляните, какие знаменитые музыканты играли на органе собора Cан-Сюльпис (Saint-Sulpice),где долгое время (64 года) был органистом и сам Шарль Мари Видор, в прошлом ученик Франка:
Louis-Nicolas Cl&#233;rambault (1715-1749),
Evrard Dominique Cl&#233;rambault (1761 - 1773),
Louis-James-Alfred Lefebure-Wely (1863 - 1869),
Marcel Dupr&#233; (1934 - 1971)...
(лучше заглянуть в http://www.stsulpice.com/Docs/history.html (http://www.stsulpice.com/Docs/history.html))

Работал также в Парижской консерватории - профессор по классу органа. У него училось немало ставших известными музыкантов. Среди них:
- Л.Вьёрн,
- А.Оннегер,
- Д.Мийо,
- Ш.Турнемир,
- Н.Буланже
- Э.Варез,
- А.Швейцер...

Видору принадлежит капитальный труд по инструментовке "Техника современного оркестра" (1904, М. 1958 ).
Свою последнюю Девятую "Готическую" симфонию он записал в соборе Cан-Сюльпис в возрасте 88 лет, а прожил Ш.-М.Видор 93 года.

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/269927 (http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/269927)
http://vslovar.org.ru/cult/1130.html (http://vslovar.org.ru/cult/1130.html)
http://www.c-cafe.ru/days/bio/20/widor.php (http://www.c-cafe.ru/days/bio/20/widor.php)
http://heavyside-function.nnm.ru/sharl_mari_vidor_organnye_simfonii (http://heavyside-function.nnm.ru/sharl_mari_vidor_organnye_simfonii)

http://www.answers.com/topic/charles-marie-widor (http://www.answers.com/topic/charles-marie-widor)
http://www.culture.gouv.fr/culture/cavaille-coll/en/vidor.html (http://www.culture.gouv.fr/culture/cavaille-coll/en/vidor.html)
http://www.naxos.com/composerinfo/Charles_Marie_Widor/22417.htm (http://www.naxos.com/composerinfo/Charles_Marie_Widor/22417.htm)
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Charles-Marie-Widor/Composer/13024-1 (http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Charles-Marie-Widor/Composer/13024-1)
http://www.rhapsody.com/charles-marie-widor (http://www.rhapsody.com/charles-marie-widor)
http://www.lastfm.ru/music/Charles-Marie+Widor (http://www.lastfm.ru/music/Charles-Marie+Widor)

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Charles-Marie+Widor&aq=f (http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Charles-Marie+Widor&aq=f)

Брунгильда
22.02.2009, 00:40
Николай Николаевич Фигнер (21 февраля 1857 года - 13 декабря 1918 года)


В дополнение - Собинов, Смирнов, Ершов, Дамаев, Фигнер, Лабинский, Морской, Давыдов, Богданович, Южин.
Ссылка для скачивания файла: http://ifolder.ru/10678063

kalina
22.02.2009, 03:07
21 февраля родился

Лео Делиб (Delibes, 1836-1891).

http://images.nypl.org/index.php?id=1158348&t=rhttp://www.southbankcentre.co.uk/assets/wysiwyg/campaign_templates/tchaikovsky/composers/delibes.jpg
(http://images.nypl.org/index.php?id=1158348&t=r (http://images.nypl.org/index.php?id=1158348&t=r)
http://www.southbankcentre.co.uk/assets/wysiwyg/campaign_templates/tchaikovsky/composers/delibes.jpg (http://www.southbankcentre.co.uk/assets/wysiwyg/campaign_templates/tchaikovsky/composers/delibes.jpg))
Снимки, закреплённые авторскими правами:
http://imagecache2.allposters.com/images/pic/MEPOD/10073554~Leo-Delibes-French-Composer-Posters.jpg (http://imagecache2.allposters.com/images/pic/MEPOD/10073554~Leo-Delibes-French-Composer-Posters.jpg)
http://pro.corbis.com/images/MN002772.jpg?size=67&uid=%7B54EC0EB1-9E17-421F-830A-493144C9F0B6%7D (http://pro.corbis.com/images/MN002772.jpg?size=67&uid=%7B54EC0EB1-9E17-421F-830A-493144C9F0B6%7D)

Кто не знаком с весёлым сюжетом и музыкой балета "Коппелия", имеет удовольствие ...узнать их. :-)
Полное имя автора музыки Клеман Филибер Лео Делиб. Ему довелось поработать пианистом-концертмейстером (в "Театре лирик"), органистом в парижских соборах, учителем по классу фортепиано, пианистом в бальных празднествах, а в 1865-1872 вторым хормейстером в "Гранд Опера".
С 1881 профессор Парижской консерватории по классу композиции.
Свое творчество Лео Делиб посвятил, преимущественно, музыкальному театру, сочинив 6 опер, 3 балета и серию оперетт.
Кроме опер и балетов его перу принадлежат месса, , лирическая сцена "Смерть Орфея", хоровые произведения и романсы.

Суббота уже завершилась, а мы отстали...
Решила ограничиться ссылками. которые дадут вам полное представление о французском композиторе.

Загляните в http://torrents.ru/forum/viewtopic.php?t=120424

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/delibes.html
http://www.belcanto.ru/delibes.html
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=5

http://www.answers.com/topic/leo-delibes
http://www.balletmet.org/Notes/Delibes.html
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=6798
http://www.emusic.com/artist/Leo-Delibes-MP3-Download/11600996.html
http://www.lastfm.ru/music/Cl%C3%A9ment+Philibert+L%C3%A9o+Delibes

!!!Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=delibes+leo&aq=9&oq=delibes

placido
22.02.2009, 03:26
Лео Делиб для меня в первую очередь автор знаменитой оперы `Лакме`.....полная восточной неги,очарования и вокальной красоты,эта опера прославила Делиба не меньше,чем его балеты....а `ария с колокольчиками`-один из великолепнейших образцов французской колларатуры....и исполнительницы партии Лакме очень знаменитые:Мадо Робен,Меди Мепле,Дж.Сазерленд....из современных Натали Дессей...

об опере `Лакме` я писал давно....

http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=205

баллада Лакме...

Дж.Сазерленд
http://www.youtube.com/watch?v=VSC3zkjRcSc


Натали Дессей
http://www.youtube.com/watch?v=IM7wbMFEJfY

kalina
22.02.2009, 03:37
Лео Делиб для меня в первую очередь автор знаменитой оперы `Лакме`...
Дорогой placido, большое спасибо за своевременное дополнение! :-)

kalina
22.02.2009, 06:58
22 февраля родились

Митрофан Петрович Беляев (1836-1904). Промышленник, нотоиздатель, меценат. По старому стилю день рождения 10 февраля.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/49/Beljajew.jpg/180px-Beljajew.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/49/Beljajew.jpg/180px-Beljajew.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/49/Beljajew.jpg/180px-Beljajew.jpg))
:-) будет сообщение

Композитор Нильс Гаде (Gade, 1817-1890).

http://4.bp.blogspot.com/_Xx2aN_OeaFo/SRp1yKAnOgI/AAAAAAAAAYw/SLJS-yzG0qY/S269/image.jpg
(http://4.bp.blogspot.com/_Xx2aN_OeaFo/SRp1yKAnOgI/AAAAAAAAAYw/SLJS-yzG0qY/S269/image.jpg (http://4.bp.blogspot.com/_Xx2aN_OeaFo/SRp1yKAnOgI/AAAAAAAAAYw/SLJS-yzG0qY/S269/image.jpg))

Певец Джованни Дзенателло (Zenatello, 1876-1949).
(добавлю информации)

http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23589/22.jpg
(http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23589/22.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23589/22.jpg))

Пианист Бенно Моисеивич (Moiseiwitsch, 1890-1963).

http://nla.gov.au/nla.pic-vn3302245-thttp://www.naxos.com/SharedFiles/Images/Artists/Pictures/1435.jpg
(http://nla.gov.au/nla.pic-vn3302245-t (http://nla.gov.au/nla.pic-vn3302245-t)
http://www.naxos.com/SharedFiles/Images/Artists/Pictures/1435.jpg (http://www.naxos.com/SharedFiles/Images/Artists/Pictures/1435.jpg))
http://www.naxos.com/artistinfo/Benno_Moiseiwitsch/1435.htm (http://www.naxos.com/artistinfo/Benno_Moiseiwitsch/1435.htm)

pharux
22.02.2009, 10:17
БЕЛЯЕВ Митрофан Петрович

http://www.hrono.info/img/pisateli/belyaev_mitro.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/00/Belayev_by_Repin.jpg/200px-Belayev_by_Repin.jpgПортрет М.Беляева работы И.Репина (1886)
(http://www.hrono.info/img/pisateli/belyaev_mitro.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/0/00/Belayev_by_Repin.jpg/200px-Belayev_by_Repin.jpg)

Беляев, Митрофан Петрович (22 февраля (по старому стилю 10 февраля) 1836 г., Санкт-Петербург - 22 декабря 1903 г., Санкт-Петербург) - известный русский музыкальный издатель и меценат.

http://img-fotki.yandex.ru/get/3111/pharux.0/0_5979_dfd9bbdd_L.jpg

Митрофан Петрович Беляев родился в Петербурге 10 февраля 1836 года. Он был сыном Петра Абрамовича Беляева, известного лесопромышленника, купца первой гильдии. В 1856 году его отец был возведен в почетное гражданство. Среди предков Беляева по материнской линии были обрусевшие шведы.По мере того, как сыновья (а Беляев был 1 из 3 детей в семье) подрастали, отец вовлекал их в свои предприятия, сначала как приказчиков , позже - как компаньонов. Преподавание в том заведении, где учился Беляев, проводилось в основном на немецком, но изучались и другие языки: общая программа предусматривала обучение с уклоном, близким к курсу коммерческих училищ. Успешно окончив курс учения в 1851 году, Беляев по семейной традиции начал свою карьеру в качестве приказчика. Первоначальный оклад его составлял всего лишь 15 рублей в месяц.Выполняя поручения фирмы, полгода он проработал в Лондоне, совершал деловые путешествия по Англии и Шотландии.Зная 3 языка, он приобщался к культурной жизни каждой страны, бывал на концертах, посещал картинные галереи, выставки, музеи, приобретал книги для пополнения личной библиотеки.
В 1866 году Митрофан Петрович с согласия и при помощи главы фирмы основал свой собственный лесопромышленный завод.До 1884 года он был его собственником. (Завод был основан совместно с Николаем Павловичем Беляевым, двоюродным братом Митрофана Петровича в Кемском уезде Архангельской губернии).
В раннем возрасте он стал обучаться игре на скрипке под руководством
А. Э. Гюльпена - скрипача и дирижера императорского балета.Мальчик пристрастился к игре. Видя это, Петр Абрамович предложил сыну всецело посвятить себя музыке.В реформаторском училище, где поощрялось музицирование, Митрофан Петрович принимал участие в квартетных ансамблях.Он исполнял там партии второй скрипки и альта. Альт и остался основным инструментом, на котором играл Митрофан Петрович.
После окончания училища Беляев поступил в любительский симфонический оркестр петербургского немецкого клуба. Клубом этим в то время руководил популярный дирижер Людвиг Вильгельм Маурер (1787 - 1878 ).
В 80-х годах оркестр, к сожалению, прекратил свое существование, и музыканты стали собираться в зале гостиницы "Демут", расположенной на Мойке. Председателем кружка в то время был некто Покотилло.Появление в демутовом кружке в 1878 году А.К.Лядова (его пригласил К.Зике) внесло свежую струю в его жизнь.Через Лядова же произошло знакомство Митрофана Беляева с молодым композитором А.К.Глазуновым.Летом 1882 года на Всероссийской выставке в Москве произошло также личное знакомство М.П.Беляева с самим Н.А.Римским-Корсаковым :

http://img-fotki.yandex.ru/get/3308/pharux.0/0_597f_da39bf20_XL

С середины 80-х годов Беляев, до этого - предпочитавший немецкую музыку русской - стал опекать А.К.Глазунова. Он делал это очень усердно, оплачивая так называемые "дефициты", то есть неустойки концертов.В 1884 году Беляев отправился с Глазуновым в поездку по странам Европы, разумеется, с согласия и к радости родителей последнего.Во время этого путешествия мецената с молодым композитором была исполнена Первая Симфония. Это было сделано по настоянию Ференца Листа на проводимом ежегодно съезде в Веймаре. На обратном пути оттуда (при остановке в Байрейне для слушания "Парсифаля") М. П. Беляев заключил с А. К. Глазуновым условие на издание его вышеуказанного сочинения, а 20.06.1885 года им было основано в Лейпциге музыкальное издательство под фирмой " М. П. Беляев в Лейпциге".
Надо отметить, что здесь, как и в остальных делах, Беляевым была проявлена практичность: он сосредоточил свою фирму в Лейпциге, хотя все вопросы по изданию были обсуждаемы в России. В то время нотопечатание и нотопечатня Родера была самой престижной. Это было первой причиной такого выбора видного мецената. Второй причиной, наиболее весомой, было то, что произведения наших, отечественных композиторов не были защищены от перепечаток иностранцами. Порой встречались даже их переделки. На Западе их авторские права не охранялись. Таким образом, основав фирму в Германии, Беляев обеспечивал русским композиторам защиту, право авторской собственности им было предоставлено везде.
Римский-Корсаков очень тепло отзывался и об издательской деятельности М.П.Беляева. Вот как он писал в 1890 году:"Ваше издательское дело стало с течением времени (хотите вы этого или не хотите) стало мне ужасно близко и дорого, как будто оно мое собственное". Однако далее - в конце 1897 года - последовало резкое охлаждение в отношениях с известным композитором,и причина этого крылась в том, что Беляев не смог отпечатать все написанные в том году произведения Римского-Корсакова. И хотя в следующем, 1898 году, Беляевым без всякого возражения была принята к изданию "Царская невеста", в 1899 году Беляев отказался от напечатания оперы "Сказка о царе Салтане". Это решение было пересмотрено Беляевым, когда он увидел популярность "картинок" из этой оперы. Однако теперь уже отказался Римский-Корсаков, заключивший к тому времени контракт с фирмой Бесселя. С тех пор Беляев, обиженный отказом Римского-Корсакова, вообще перестал принимать к печати оперные партитуры. Печатание их возобновлено не было. Римский-Корсаков вынужден был вновь обратиться к Бесселю.
Интересны и взаимоотношения Беляева со Скрябиным. Его Первая фортепианная миниатюра не встретила поддержки в кружке Беляева. Из всех его посетителей она понравилась лишь Лядову. Весной 1894 года Скрябин дал в Петербурге концерт из собственных произведений. На этом концерти произошло личное знакомство Беляева и Лядова со Скрябиным. Вскоре между ними было установлено тесное сотрудничество. Сближению их способствовало и совместное путешествие за границу в 1895 - 1896 годах. В это время Беляев сопровождал Скрябина в концертной поездке, организованной на средства Беляева. Однако характер его дружбы отличался от его дружбы с Лядовым. Надо отметить, что Беляев иногда бывал груб. В письмах он справедливо отчитывает Скрябина, не стесняясь в выражениях. А.Н.Скрябин, будучи, несомненно, одаренным композитором, отличался неаккуратностью. Получая его рукописи и будучи недовольным их оформлением, Беляев писал:

http://img-fotki.yandex.ru/get/3110/pharux.0/0_5978_b4168ccb_L.jpghttp://img-fotki.yandex.ru/get/3213/pharux.0/0_5975_5d3bed8_L.jpg

Беляев стал устраивать и русские квартетные вечера, в которых исполнялись произведения русской камерной музыки, в ту пору еще немногочисленные. Сначала они посещались мало, но затем стали привлекать все более и более многочисленную публику. Благодаря им Балакирев , Бородин , Римский-Корсаков , Глазунов, Скрябин и др. получили возможность слышать свои сочинения в оркестровом исполнении и судить о том впечатлении, какое производят задуманные ими оркестровые эффекты. Такие же концерты (числом 2) были организованы Беляевым на всемирной парижской выставке 1889 г. Не меньшая заслуга перед русской музыкой принадлежит его музыкально-издательскому делу. С 1885 г. Беляевым было издано около 3000 номеров произведений Римского-Корсакова, Бородина, Глазунова, Лядова, Соколова, Танеева, Скрябина, Гречанинова , братьев Блуменфельдов, Щербачева , Витоля и многих других. Все издания Беляева отличаются изяществом и сравнительной дешевизной: элемент коммерческой прибыли в этом вполне идейном предприятии совершенно отсутствовал. Авторы издававшихся Беляевым музыкальных сочинений получали от него гонорар, нередко гораздо больший, чем давали другие издатели. И помимо этого Беляев постоянно, в самых различных формах, оказывал материальную поддержку как музыкальным деятелям, так и разным музыкальным предприятиям.
Целью всей деятельности Беляева, как известно, распространение молодых талантов в России и помощь им. С этой же целью были учреждены Беляевым и Глинкинские (Глинковские) премии. Начало их устроительству было положено весьма своеобразно. Стасов получил анонимное письмо, в котором было написано о желании автора вручать ежегодные премии лучшим композиторам. Петр Ильич Чайковский, первым удостоившийся этой награды, был в недоумении. В то время он пребывал в бедственном состоянии. Как же он обрадовался, когда "как в сказке"(по его словам) его вызвали для того, чтобы вручить деньги. Сам он писал Стасову:

http://img-fotki.yandex.ru/get/3214/pharux.0/0_5977_32d1ad7e_L.jpg

Митрофан Петрович Беляев выдал в течение всех двадцати лет премии десяти композиторам - 130 премий на сумму 60 тысяч рублей. Учреждение Глинкинских премий было возобновлено уже в советское время - в середине века.Они стали называться Государственными Глинкинскими премиями.
В 1898 г. Беляев был избран председателем Санкт-Петербургского общества камерной музыки и неоднократно устраивал при нем конкурсы на соискание премий за лучшие камерные сочинения. Благодаря вечерам камерной музыки в доме Беляева возникла целая серия небольших пьес для струнного квартета наших композиторов, озаглавленная "Среды" и изданная тем же музыкальным издательством.
В 1903 году (по одним данным 28, по другим - 22 декабря) Беляев неожиданно умер. У него была болезнь желудка, которую он долгое время скрывал. После его смерти в Русской Музыкальной Газете была опубликована статья, в которой говорилось:"мы, душеприказчики М.П.Беляева - Н.А.Римский-Корсаков, А.К.Лядов, А.К.Глазунов, доводим до всеобщего сведения, что покойным М.П.Беляевым завещан капитал в 75 тысяч рублей для выдачи из процентов с него, ежегодно русским композиторам за наиболее талантливые музыкальные произведения , появившиеся в печати. Выдача их должна производиться 27 ноября - в день первого представления обеих опер М.И.Глинки...". Далее перечислялись первые лауреаты, среди которых - Аренский, Ляпунов, Танеев, Скрябин, Рахманинов. Сами же Н.А.Римский-Корсаков, Лядов и Глазунов отказывались от соискательства этих премий. Нельзя обойти молчанием, говоря об этих премиях, бескорыстие Беляева. Ведь многое (и издание произведений молодых композиторов, в частности) он делал не только не ища наживы, но себевубыток. В связи с этим очень обидно, что после смерти Беляева многие его благие ничинания попросту заглохли. В частности, издательская фирма стала постепенно приходить в упадок. В 1903 году у издательства начались крупные неприятности, в частности, разногласия с Скрябиным. В 1906 году с ним вообще были порваны отношения. Новые квартеты стали появляться уже хаотично и быстро исчезали, не образовав нового ядра общества, на которое рассчитывал Митрофан Петрович Беляев, так неожиданно ушедший из жизни.

Вместо эпилога :

Русским меценатам не везет. Не воздано им той славы, которой они заслуживают. Если взять самый популярный среди пишущей братии всего мира справочник The World Almanac, который правительственное агентство США по внешнеполитической пропаганде бесплатно рассылает в редакции тысяч газет и журналов десятков государств, там их, русских меценатов, вовсе и нет. Даже Третьякова...
...По совокупному мнению музыковедов, без участия Беляева иначе сложилась бы творческая судьба Глазунова, Римского-Корсакова, Бородина, Кюи, Балакирева, Скрябина и ряда других корифеев. Конечно, они бы «вышли в свет» и без помощи Беляева, но – с большими трудностями и, скорее всего, в более поздние сроки. А другие сроки появления того или иного автора, того или иного сочинения – и несколько иной становится вся история музыкального искусства.
Тут надо сделать одно существенное замечание. Это для нас перечисленные выше имена звучат как бесспорные имена классиков мирового масштаба. Но во времена Беляева этого отнюдь не было. Как пишет С.Булич, дореволюционный биограф Беляева, сам Митрофан Петрович только в начале 1880-х годов узнал произведения тогдашних представителей молодой русской музыкальной школы, тогда их произведения крайне редко исполнялись и с трудом находили себе издателей. И дело не в том, что сам Беляев был любителем (он играл на альте, скрипке и фортепьяно, играл в составе квартетов и оркестров, в частности в любительском оркестре под управлением композитора Лядова), да и вообще основным его занятием был бизнес; нет. Таково было настроение образованного общества в целом. «Верхи» признавали только западную музыку, прежде всего немецкую и (в оперном жанре) итальянскую. Из истории слова не выкинешь – в 1850-е годы проштрафившихся гвардейских офицеров командующий петербургским гарнизоном посылал «вместо гауптвахты» в Мариинский театр – слушать «в наказание» оперу Глинки «Руслан и Людмила»...


Юрий БАРАНОВ "Митрофан Беляев – великий и почти неизвестный"
Источник МОЛОКО - русский литературный журнал
По мотивам материалов :
http://www.rulex.ru/01021381.htm
http://www.bestreferat.ru/referat-91145.html
http://www.hrono.info/text/2005/baranov0405.html
http://ru.wikipedia.org/wiki/Беляев,_Митрофан_Петрович
http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?id=9777

Filin
22.02.2009, 10:43
(вдогонку) 21 февраля родился композитор, пианист и педагог Карл Черни (Czerny, 1791 - 1857).
http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001677/1677_101.jpghttp://pics.livejournal.com/sagittario/pic/000d7r61/s320x240
http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001677/1677_101.jpg (http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001677/1677_101.jpg)
http://pics.livejournal.com/sagittario/pic/000d7r61/s320x240 (http://pics.livejournal.com/sagittario/pic/000d7r61/s320x240)

Мы по достоинству ещё не оценили Карла Черни.


И. Брамс


Я всегда ценил в Черни не только замечательного педагога, но и подлинного музыканта.


И. Стравинский

Черни родился 20 февраля 1791 в Вене. Начал учиться музыке в возрасте 5 лет под руководством отца, известного педагога и высокообразованного музыканта. Карлу еще не исполнилось 9 лет, когда он начал публичные выступления. В 1800 Бетховен, услышав игру мальчика, предложил давать ему уроки; занятия продолжались с перерывами более 10 лет. В этот период Черни занимался также у И. Н. Гуммеля и М. Клементи. В 1804 году был напечатан первый еще незрелый опус Черни «Концертные вариации для фортепиано и скрипки на тему Крумпхольца», илишь в 1818 году вышло в свет второе его сочинение «Рондо на тему каватины графа в четыре руки». В 1805 году Черни предпринял первую концертную поездку по странам Европы. Слава пришла к Черни, когда ему было 14 лет. К тому времени он стал авторитетным педагогом, (!) учиться у которого считали за честь пианисты разных национальностей. Учениками Черни были Лист, Лешетицкий, Д`Альбер, Зилоти, Есипова.
Черни написал более тысячи произведений различных жанров, среди них множество симфоний, концертов, сонат, трио, квартетов, этюдов и упражнений, а также фундаментальных методических трудов. Общее число его опусов приближается к тысяче, причем многие опусы содержат до полусотни и более отдельных номеров. В лице К. Черни гармонично сочетались и взаимно дополняли друг друга композитор, пианист, педагог, преследующий определенные просветительские цели. Просветительские цели прежде всего были направлены на пропаганду творчества глубоко почитаемого им Бетховена, фортепианные сочинения которого составляли неотъемлемую часть концертных программ Черни: так, в 1806 году он впервые исполнил С-dur`ный концерт Бетховена, а в 1812 с большим успехом Пятый Es-dur`ный концерт. Черни переложил для фортепиано Третью симфонию Бетховена, и именно ему композитор доверил сделать фортепианный вариант единственной и страстно любимой своей оперы «Фиделио» (1805). Черни способствовал также широкому распространению произведений выдающихся композиторов 18-19 веков; он аранжировал в две и четыре руки оратории Шютца, Генделя, кантаты И.С. Баха, симфонии Шпора, Гайдна и Моцарта; впервые осуществил редакции сонат Д. Скарлатти, «Хорошо темперированного клавира» и других полифонических сочинений И.С. Баха. Черни перевел на немецкий язык школу Л. Адама «Метода или общий принцип аппликатуры на фортепиано», 4-томный труд А. Рейхи «Полный учебник музыкальной композиции», а также «Искусство пения в применении к фортепиано» С. Тальберга. Черни переработал совместно с А. Мюллером клавикордную школу Г.С. Лелейна (1773); редакция этой школы вышла в 1825 году под названием «Grosse Fortepiano Schule». Большой заслугой Черни является и то, что им создана своего рода фундаментальная энциклопедия «Обзор всей музыкальной истории», где в хронологическом порядке представлены сведения о крупных композиторах всех времен и народов. Он также написал учебник композиции "Полное теоретико-практическое учение о композиции" (1849), "Очерк истории музыки" (1851) и мемуары.
Не богатая внешними событиями вся жизнь Черни прошла в Вене: лишь в 1836 году он посетил Лейпциг, в 1837 - Лондон и Париж, в 1846 - Ломбардию. Последние два десятилетия творческой деятельности он посвятил исключительно композиции, аранжировке и занятиям лишь с талантливыми учениками, причем бесплатно. После 1850 здоровье Черни ухудшилось, но он прекратил свою музыкальную деятельность лишь за несколько недель до кончины, которая последовала в Вене 15 июля 1857. За 10 дней до смерти им были закончены последние две увертюры и три сонаты.

(Советую ознакомиться) http://www/poluch5.ru/008484-1/html (http://www/poluch5.ru/008484-1/html) (реферат с подробным описанием педагогических принципов Черни)
Другие сайты:
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A7%D0%B5%D1%80%D0%BD%D0%B8,_%D0%9A%D0%B0%D1%80 %D0%BB (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%A7%D0%B5%D1%80%D0%BD%D0%B8,_%D0%9A%D0%B0%D1%80 %D0%BB)
http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001677/1001677a1.htm (http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001677/1001677a1.htm)
http://www.classic-music.ru/czerny.html (http://www.classic-music.ru/czerny.html)
http://www.c-cafe.ru/days/bio/1/026.php (http://www.c-cafe.ru/days/bio/1/026.php)
http://sagittario.livejournal.com/45603.html (http://sagittario.livejournal.com/45603.html)

Ноты "Школы беглости" ор.299
http://chernymusic.narod.ru/ (http://chernymusic.narod.ru/)

Музыка:
http://www.youtube.com/watch?v=9EaSaws1B9A&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=9EaSaws1B9A&feature=related) - Вариации для фортепиано ор.12
http://www.youtube.com/watch?v=Ix9JdlnGTQ0&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=Ix9JdlnGTQ0&feature=related) - Фантазия для фортепиано в 4 руки ор.10
http://www.youtube.com/watch?v=Lg8LTuHCops (http://www.youtube.com/watch?v=Lg8LTuHCops) - "Блестящие вариации" в 6 рук, часть 1
http://www.youtube.com/watch?v=1EZAYPYVuDs&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=1EZAYPYVuDs&feature=related) – "Блестящие вариации" в 6 рук, часть 2
http://www.youtube.com/watch?v=q34JiNkjKEw (http://www.youtube.com/watch?v=q34JiNkjKEw) Моцарт – Черни. Увертюра к опере "Волшебная флейта"
http://artofpiano.ru/group.php?c=czerny&g=op740_libetta (http://artofpiano.ru/group.php?c=czerny&g=op740_libetta) - 50 этюдов из op. 740, «Искусство беглости пальцев» в исп. Франческо Либетта
http://artofpiano.ru/group.php?c=czerny&g=op299_slater (http://artofpiano.ru/group.php?c=czerny&g=op299_slater) - 40 этюдов из op. 299, «Школа беглости пальцев» в исп. Вивен Слатер
Единичные этюды из ор. 299, 543, 599, 740:
http://www.youtube.com/watch?v=G2lOvNDM3hM (http://www.youtube.com/watch?v=G2lOvNDM3hM)http://www.youtube.com/watch?v=GY2hAczpmDo (http://www.youtube.com/watch?v=GY2hAczpmDo)
http://www.youtube.com/watch?v=7auuzNbyS_Q&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=7auuzNbyS_Q&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=v3VhJdBXbaM&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=v3VhJdBXbaM&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=Vrle-d3mDvg&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=Vrle-d3mDvg&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=fsJtYiqKNRc&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=fsJtYiqKNRc&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=3VisMmvsaT8&NR=1 (http://www.youtube.com/watch?v=3VisMmvsaT8&NR=1)

Брунгильда
22.02.2009, 18:42
Бенно Моисеевич ( 22 февраля 1890, Одесса — 9 апреля 1963, Лондон)



http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z014/z014268bi9y.jpghttp://wpcontent.answers.com/wikipedia/commons/thumb/f/f3/Benno_Moiseivitsch.jpg/300px-Benno_Moiseivitsch.jpg (http://en.wikipedia.org/wiki/Image:Benno_Moiseivitsch.jpg)
http://www.answers.com/topic/benno-moiseiwitsch (http://www.answers.com/topic/benno-moiseiwitsch)



Британский пианист российского происхождения. Учился в Одесской консерватории у Дмитрия Климова, затем в 1904—1908 гг. в Вене у Теодора Лешетицкого. В 1909 г. дебютировал в Лондоне и в дальнейшем жил, в основном, в Великобритании, а в 1937 г. получил британское гражданство.


Как пианист Моисеевич знаменит прежде всего своими интерпретациями произведений поздних романтиков, особенно Рахманинова, которые сам композитор считал в ряде случаев лучшими, чем собственные. Композитор называл Моисеевича своим "духовным наследником".
Benno Moiseiwitsch plays Rachmaninoff Concerto No. 2
http://www.youtube.com/watch?v=PFGPCSt55Z4&hl=ru (http://www.youtube.com/watch?v=PFGPCSt55Z4&hl=ru)
http://www.youtube.com/watch?v=E_LT4CY8bHY (http://www.youtube.com/watch?v=E_LT4CY8bHY)
http://www.youtube.com/watch?v=RlFeIZuo31w (http://www.youtube.com/watch?v=RlFeIZuo31w)
http://www.youtube.com/watch?v=tiCwIVF0S3I&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=tiCwIVF0S3I&feature=related)


Довольно многочисленные записи Моисеевича включают концерты Бетховена, Грига, Сен-Санса, Чайковского, «Картинки с выставки» Мусоргского, произведения Шопена, Вебера, Равеля, Метнера и других композиторов. Он также отдавал должное современным британским композиторам, играя, в частности, фортепианный концерт Фридерика Делиуса (в редакции Тивадара Санто) и второй концерт Чарльза Вильерса Стэнфорда.

Бенно Моисеевич
Рахманинов. Прелюдия си минор, соч. 32 №10 /3.10.1940 (http://www.karakort.com/download.php?id=MjExNDE4Nw==&file=Benno+moiseevich-Rahmaninov.+Prelyudiya+si+minor%2C+soch.+32+%26%23 8470%3B10+%2F3.10.1940.mp3)

Николай Метнер, Бенно Моисеевич
Русская хороводная для двух фортепиано, op.58 No.1 (запись 24 октября 1946 г.) (http://www.karakort.com/download.php?id=MjExNDE4OA==&file=Nikolay+Metner%2C+Benno+Moiseevich-Russkaya+horovodnaya+dlya+dvuh+fortepiano%2C+op.58 +No.1+%28zapis+24+oktyabrya+1946+g.%29.mp3)

Видео подборка (http://video.google.com/videosearch?q=Benno+Moiseiwitsch&hl=ru&emb=0&aq=-1&oq=#)




JVsxPgWg0ww 8SZ4V9J-Sq0


Дополнительно
Playing in the Grand Style (http://www.arbiterrecords.com/musicresourcecenter/moiseiwitsch.html)
A radio interview transcript (http://www.arbiterrecords.com/notes/120notes.html)


Использованы материалы
http://www.answers.com/topic/benno-moiseiwitsch (http://www.answers.com/topic/benno-moiseiwitsch)
http://dic.academic.ru/ (http://dic.academic.ru/)

kalina
22.02.2009, 21:57
Джованни Дзенателло (Zenatello, 22.02.1876 - 11.02.1949).

http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23589/22.jpghttp://www.personal.kent.edu/~rberrong/loti/zenatello.jpghttp://www.kulisa.eu/images/articles/Butterfly_praizvedba.jpg
(http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23589/22.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23589/22.jpg)
http://www.personal.kent.edu/~rberrong/loti/zenatello.jpg
http://www.kulisa.eu/images/articles/Butterfly_praizvedba.jpg)
Ещё снимки:
http://www.cs.princeton.edu/~san/zenatello2.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/zenatello2.jpg)
http://www.rgrossmusicautograph.com/73/zenatello73.jpg (http://www.rgrossmusicautograph.com/73/zenatello73.jpg)

Родился в Вероне (городе Ромео и Джульетты).
Его оперный дебют прошёл в 1898 в местечке Belluno (Венецианской провинции). Начинал как баритон, а годом позже (1899) переключился на репертуар для тенора.
Выступал в Неаполе и Лиссабоне, Рио-де-Жанейро и Сан-Паулу, на сцене Королевского театра Мальты и в России... Только в Аргентине он побывал в общей сложности четыре раза (последний визит состоялся в 1910).

Голос Джованни Дзенателло звучал в мировых премьерах нескольких известных опер, в т.ч. "Siberia" Джордано (19.12.1903), "Madama Butterfly" Пуччини (17.02.1904), "La Figlia di Jorio" Франкетти (29.03.1906), "Gloria" Чилеа (15.04.1907) и др.
Певец стал участником премьеры "Пиковой дамы" П.И.Чайковского в "Ла Скала" (1906).
Самыми удачными в репертуаре вокалиста считались партии в операх итальянских авторов.
Многие годы жил в США.

В 1980 учреждён Международный приз имени Дзенателло (кстати, в 1985 его получил Е.Нестеренко.
- "За выдающееся воплощение центрального образа в опере Дж. Верди "Аттила").

С 1913 певец получил известность и как импресарио - решил отметить столетие со дня рождения Д.Верди грандиозным оперным спектаклем на сохранившейся с античных времён арене родного города.
10 августа 1913 состоялось исполнение оперы "Аида". Лишь дважды - в периоды мировых войн - фестиваль прерывался. В прошлом году (2008 ), он проводился в 86-й раз и давно стал визитной карточкой Вероны, не меньше чем легенда о Ромео и Джульетте
Познакомьтесь (как и я) с http://www.grandi-tenori.com/tenors/zenatello/zenatello.php (http://www.grandi-tenori.com/tenors/zenatello/zenatello.php)

Дополнительная информация:
http://enc.mail.ru/article/?1900116226
http://www.answers.com/topic/giovanni-zenatello
http://www.arena.it/en-US/arena-verona-foundation/history.html
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=28711282
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Giovanni-Zenatello/Performer/17937-2
http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&search-alias=classical&keywords=Zenatello%2C%20Giovanni&page=1

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Giovanni+Zenatello&um=1&ie=UTF-8&ei=XHWhSamsAcyE_gbYzfnJCw&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
23.02.2009, 01:41
23 февраля родились

Певица (Гертруд) Элизабет Мара (Mara, 1749-1833). Исполняется 260 лет со дня её рождения!

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/81/Madame_Mara.jpg/200px-Madame_Mara.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/81/Madame_Mara.jpg/200px-Madame_Mara.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/81/Madame_Mara.jpg/200px-Madame_Mara.jpg))

Композиторы:
Георг Фридрих Гендель (H&#228;ndel, Handel, 1685-1759).

http://graphics8.nytimes.com/images/2008/12/16/timestopics/handel_190.jpg
(http://graphics8.nytimes.com/images/2008/12/16/timestopics/handel_190.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2008/12/16/timestopics/handel_190.jpg))
(немножко добавлю)

Дмитрий Игнатьевич Аракишвили (1873-1953, По старому стилю день рождения 11 февраля).

http://www.polyphony.ge/uploads/arakishvili_dimitri.jpg
(http://www.polyphony.ge/uploads/arakishvili_dimitri.jpg (http://www.polyphony.ge/uploads/arakishvili_dimitri.jpg))

Композитор - органист Оскар Линдберг (Lindberg, 1887-1955).

http://www.classical-composers.org/img/lindberg_oskar.jpg
(http://www.classical-composers.org/img/lindberg_oskar.jpg (http://www.classical-composers.org/img/lindberg_oskar.jpg))

Скрипач Алберт (Эдуард) Сэммонс (Sammons, 1886-1957).

http://www.moeran.com/Pictures/AlbertSammons.jpghttp://www.musicweb-international.com/classrev//2002/Apr02/Elgar_Delius_Sammons.jpg
(http://www.moeran.com/Pictures/AlbertSammons.jpg (http://www.moeran.com/Pictures/AlbertSammons.jpg)
http://www.musicweb-international.com/classrev//2002/Apr02/Elgar_Delius_Sammons.jpg (http://www.musicweb-international.com/classrev//2002/Apr02/Elgar_Delius_Sammons.jpg))

pharux
23.02.2009, 16:43
Уважаемый Filin!
Возможно это только у меня.Не получается перейти по ссылке :

(Советую ознакомиться) http://www/poluch5.ru/008484-1/html (реферат с подробным описанием педагогических принципов Черни)
Хотелось бы почитать.Заранее спасибо.

Filin
23.02.2009, 16:57
Уважаемый Filin!
Возможно это только у меня.Не получается перейти по ссылке :

Хотелось бы почитать.Заранее спасибо.
Извините! У меня описка. Надо: http://www.poluchi5.ru/008484-1.html

pharux
23.02.2009, 17:06
Извините! У меня описка. Надо: http://www.poluchi5.ru/008484-1.html
Спасибо большое.Сейчас почитаю. http://files.myopera.com/Creat0R/Opera_AC/Icons/Kolobki/book.gif

kalina
23.02.2009, 23:15
Георг Фридрих Гендель (H&#228;ndel, Handel, 1685-1759).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3c/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_2.jpghttp://schools-wikipedia.org/images/61/6111.jpghttp://germanhistorydocs.ghi-dc.org/images/00015771_Georg%20Friedrich%20H&#228;ndel.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3c/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_2.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/3/3c/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_2.jpg)
http://schools-wikipedia.org/images/61/6111.jpg (http://schools-wikipedia.org/images/61/6111.jpg)
http://germanhistorydocs.ghi-dc.org/images/00015771_Georg%20Friedrich%20H&#228;ndel.jpg (http://germanhistorydocs.ghi-dc.org/images/00015771_Georg%20Friedrich%20H&#228;ndel.jpg))

"...Когда звучит его музыка на словах "восседающий на своем извечном престоле", атеист теряет дар речи".
(Б.Шоу)

Об этом Титане барокко следует не говорить, а исполнять или слушать его музыку.
Что мне запомнилось со школьных лет? Неподдельное уважение к музыканту, которому при жизни поставили памятник в стране проживания (думаю, современным эмигрантам такое может только сниться). Прониклась уважением к музыканту, узнав, что:
- в юности он научился играть на всех инструментах, даже на гобое...
- Потеряв зрение, продолжал из года в год (до самой смерти) проводить серию из двенадцати концертов с ораториями, в течение великого поста. Сам при этом играл на органе.
- В приписке к своему завещанию композитор пожертвовал тысячу фунтов стерлингов обществу помощи бедным музыкантам...
Сразу стало любопытно и захотелось узнать о нём побольше.
А уж с какими интригами ему приходилось сталкиваться, какие "подножки" судьбы получать ...материалов хватит на небольшую энциклопедию.:roll:

Афоризм от Г.Ф.Генделя:

Я очень сожалел бы, если бы моя музыка только развлекала бы моих слушателей: я стремился их сделать лучше.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/be/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_3.pnghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8a/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_3.jpghttp://ecx.images-amazon.com/images/I/B1g4uxg79gS._SL290_.jpghttp://www.organ-biography.info/images/photos-small/Handel_GeorgFriedrich_1685.01.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/be/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_3.png (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/b/be/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_3.png)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8a/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_3.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/8a/Georg_Friedrich_H&#228;ndel_3.jpg)
http://ecx.images-amazon.com/images/I/B1g4uxg79gS._SL290_.jpg (http://ecx.images-amazon.com/images/I/B1g4uxg79gS._SL290_.jpg)
http://www.organ-biography.info/images/photos-small/Handel_GeorgFriedrich_1685.01.jpg (http://www.organ-biography.info/images/photos-small/Handel_GeorgFriedrich_1685.01.jpg))

Посмотрим, что приготовил нам форум. "Озирая окрестности озера, обнаружила":
1. тему "Георг Фридрих Гендель" (открытую незабываемым Cardinal'ом в феврале 2005).
Советую почитать и проникнуться настроением сообщений форумчан со стажем) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=2226

Кстати, сообщений в ветке около 600, а последнее, от Leonore, выведу отдельно - http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=775804&postcount=583

2. тему "Георг Фридрих Гендель - величайший оперный композитор" (в мае 2005 её открыл Флавио) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=33073 .

Рекомендую познакомиться с адресами:
http://gfhandel.org/ (http://gfhandel.org/)
http://www.haendel.haendelhaus.de/en/ (http://www.haendel.haendelhaus.de/en/)

Послушать музыку в http://icking-music-archive.org/ByComposer/Handel.php

P.S. Специально не обращаюсь к рефератам. Лучше писать самим...:roll:

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/23980
http://www.c-cafe.ru/days/bio/5/031.php
http://www.christianart.ru/index.php?option=com_content&view=article&id=55&Itemid=56&b88a1fb813e1e54ef8e8e16e31d6b182=78c3a4388f3e50206 540db277c68d4e1
http://www.classic-music.ru/handel.html
http://www.belcanto.ru/handel.html
http://www.specialradio.ru/p&d/?id=95
http://www.sinor.ru/~jephtha/

http://www.answers.com/topic/george-frideric-handel
http://www.bardon-music.com/music.php?curr=eur&id=Handel_GeorgFriedrich_1685&lang=en
http://www.americanhandelsociety.org/
http://www.digitale-sammlungen.de/index.html?c=kurzauswahl&projekt=1193214396&adr=mdz1.bib-bvb.de/~db/ausgaben/uni_ausgabe.html?projekt=1193214396&recherche=ja&ordnung=sig&l=en
http://www.operone.de/komponist/haendel.html
http://www.pianopedia.com/cp_135_d_h%C3%A4ndel.aspx
http://mp3.rhapsody.com/bach-collegium-stuttgart/georg-friedrich-handel-saul-hwv-53
http://www.lastfm.ru/music/Georg+Friedrich+H%C3%A4ndel

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=H%C3%A4ndel&search=tag

kalina
23.02.2009, 23:19
P.S. В данный момент не открывается (повидимому у меня) таблица с символами - чуть позже подправлю предыдущее сообщение.

michail g
24.02.2009, 01:24
24 февраля родился английский композитор и органист Сэмюэл Уэсли.

2175621757

Сэмюэл Уэсли (1766-1837) родился в Бристоле. Его дед был довольно известным поэтом, его дядя Джон Уэсли - знаменитым проповедником, основателем методистской церкви; его отец Чальз Уэсли - автором методистских гимнов.
Сэмюэл Уэсли писал церковную музыку как на латинские, так и на английские тексты (некоторое время принадлежал к католической церкви - как говорил он сам, не из религиозных, а из музыкальных соображений). Считался выдающимся органистом, хотя официальных постов не занимал. Сочинил также несколько фортепианных сонат и симфонию.
Много путешествовал по Европе.
Сэмюэл Уэсли был приверженцем творчества И. С. Баха (которого называл не иначе, как "сей великий муж"), одним из первых в Англии стал публично исполнять его органные произведения (с 1808 года!).
Свой последний органный концерт он дал в Лондоне за месяц до смерти совместно с приезжим немецким органистом - это был Феликс Мендельсон.
Известным композитором был также его сын Сэмюэл Себастьян Уэсли.
http://en.wikipedia.org/wiki/Samuel_Wesley
http://www.bach-cantatas.com/Lib/Wesley-Samuel.htm
http://www.boydell.co.uk/43830310.HTM
http://www.musicweb-international.com/Redcliffe/wesley.htm

kalina
24.02.2009, 02:02
24 февраля родился английский композитор и органист Сэмюэл Уэсли...

Дорогой michail g. Спасибо за сообщение о музыканте, не "засветившемся" на высоких официальных постах. :-)
Ваша информация как нельзя кстати. Понравилась и последняя ссылка.

Чуть добавлю.
О Сэмюэле Уэсли можно почитать/посмотреть:
http://books.google.com/books?q=Samuel+Wesley+1766-1837&source=in&ei=KSOjSe2_CoOI0AXR-8SHDQ&sa=X&oi=book_group&resnum=11&ct=title&cad=bottom-3results

Ещё ссылочки:
http://www.classical-composers.org/comp/wesley
http://www.classicsonline.com/composerbio/Samuel_Wesley/
http://www.prestoclassical.co.uk/c/Wesley%252C%2BS
для информации -
http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&keywords=Samuel%20Wesley&index=blended&page=1 (http://www.amazon.com/s?ie=UTF8&keywords=Samuel%20Wesley&index=blended&page=1)
http://www.hyperion-records.co.uk/c.asp?c=C644 (http://www.hyperion-records.co.uk/c.asp?c=C644)

Послушать:
http://www.youtube.com/watch?v=WzHeFqqmKWM
http://www.youtube.com/watch?v=KW-VV2KD9jQ
http://www.youtube.com/watch?v=JCf8vddA4Hw
http://www.youtube.com/watch?v=znbc_JJexx0

kalina
24.02.2009, 10:39
24 февраля родилась

Рената Скотто (Scotto, род. 1934).

http://www.panachemag.com/archive/9_04/Features/Renatta_Scotto/R_3.jpghttp://www.rohshop.org/acatalog/15_rs.jpghttp://aprilemillo.files.wordpress.com/2007/06/faust.jpg
http://www.obraztsova.net/PICS/Jury%20big/Scottobig.jpghttp://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z018/z018373u01a.jpg
(http://www.panachemag.com/archive/9_04/Features/Renatta_Scotto/R_3.jpg (http://www.panachemag.com/archive/9_04/Features/Renatta_Scotto/R_3.jpg)
http://www.rohshop.org/acatalog/15_rs.jpg
http://aprilemillo.files.wordpress.com/2007/06/faust.jpg
http://www.obraztsova.net/PICS/Jury%20big/Scottobig.jpg
http://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z018/z018373u01a.jpg (http://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z018/z018373u01a.jpg))

Снимки, закреплённые авторскими правами:
http://pro.corbis.com/images/NK002748.jpg?size=67&uid=%7B2D0128C0-014C-44CB-84C3-2CCB38FA6291%7D (http://pro.corbis.com/images/NK002748.jpg?size=67&uid=%7B2D0128C0-014C-44CB-84C3-2CCB38FA6291%7D)
http://pro.corbis.com/images/NK002757.jpg?size=67&uid=%7B75CBB955-5180-4352-A2F7-65D06CE8FEED%7D
http://pro.corbis.com/images/NK002761.jpg?size=67&uid=%7B6D89492F-E656-4091-A672-51628A30AC1C%7D (http://pro.corbis.com/images/NK002761.jpg?size=67&uid=%7B6D89492F-E656-4091-A672-51628A30AC1C%7D)
!!! http://sopranos.freeservers.com/renatapi.htm (http://sopranos.freeservers.com/renatapi.htm)

"Мое имя Рената означает - возрождаться". (Р.Скотто)

На оперной сцене дебютировала в 1952 (в г. Савона, см. http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=677&rubric_id=207&crubric_id=100442&pub_id=791738 (http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=677&rubric_id=207&crubric_id=100442&pub_id=791738) ). По словам самой певицы (из указанного выше интервью), она никогда не училась в консерватории и занималась сначала в частной музыкальной школе, а с середины 1950-х у педагогов вокала, среди которых особо ценила Мерседес Лопарт.
Выступала в Венеции, Лондоне, Нью-Йорке (в 1965-1987 солистка Метрополитен Опера), Мюнхене, Бердине, Чикаго...
В 1964-1981 часто выступала на фестивале "Арена ди Верона".
После завершения в 2002 сценической карьеры, за время которой певица исполнила более 120 партий, Скотто переключилась на оперную режиссуру и преподавание. Между прочим, Рената Скотто удостоена премии "Эмми" за постановку "Травиаты" в Нью-Йорке.

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/scotto.html

http://www.answers.com/topic/renata-scotto
http://sopranos.freeservers.com/renatasc.htm
http://parterre.com/scotto.htm
http://www.intermezzofoundation.org/artists/scotto.html
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Renata-Scotto/Performer/14163-2
http://www.rhapsody.com/renata-scotto
http://www.lastfm.ru/music/Renata+Scotto

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Renata+Scotto&um=1&ie=UTF-8&ei=dIqjSa7hBtKd_gbG2Z2WBQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
24.02.2009, 17:38
Хочется сдержать данное слово и добавить сведения о певице, родившейся 23 февраля, тем более, что исполнилось 260 лет со дня её рождения!

Элизабет Мара (Mara, 23.02.1749 - 20.01.1833).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/81/Madame_Mara.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f0/Elisabeth_Mara_Armida.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/8/81/Madame_Mara.jpg
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/f/f0/Elisabeth_Mara_Armida.jpg)

Дочь бедного музыканта по фамилии Шмелинг родилась в немецком Касселе. Её полное имя - Гертруд Элизабет.
Вундеркинд, семью годами старше Моцарта. Научившись у отца играть на скрипке, ещё ребёнком выступила на Франкфуртской ярмарке. Сыграла так, что местные жители организовали подписку и собрали деньги для её дальнейшего обучения. Нашлись и влиятельные покровители. Девочка пять лет училась в Лейпциге, причём выяснилось, что у неё хороший голос (сопрано) и пение заменило первую специальность. Её учителем стал Johann Adam Hiller.

Дебют новоиспечённой вокалистки состоялся в 1771 в Берлине. Успех пришёл к ней сразу. До 1779 молодая певица являлась солисткой Придворного театра прусского короля Фридриха II (известного, как Фридрих Великий) и Берлинской Королевской оперы.

Мара - фамилия по мужу. Брак был неудачным - супруг оказался игроком и проматывал все деньги, что зарабатывала жена...:roll: (в некоторых источниках упоминалось, что брак был расторгнут, либо пара добровольно разъехалась в 1795).
Элизабет Мара выступала в Вене, Мюнхене, Лондоне, Париже, несколько раз призжала в Италию (в Турин, Венецию...). Известно о её соперничестве с португальской певицей Луизой Тоди (Luisa Rosa de Aguiar Todi , 1753 - 1833), разгоревшемся в 1782 в "засветившемся" оперными баталиями Париже.

Удивилась, узнав, что на одном из лондонских концертов (1784) голос Элизабет Мара был хорошо слышим на фоне мужского хора, в котором насчитывалось свыше 500 певцов и оркестра из 350 исполнителей.
В 1803-1812 певица жила в России. Зарабатывала и уроками пения, которые давала в Москве и Петербурге. Во время московского пожара (1812), сгорел её дом и уже немолодой женщине (на 64-м году жизни) пришлось вновь искать средства к существованию...
Сценическую карьеру певица завершила в 1819. Последние годы жизни (с 1815) провела в Ревеле (теперь Таллинн), сосредоточившись исключительно на преподавании. Повидимому, учительство и в те времена не приносило особых доходов... Она умерла в нищете (1833).
Между прочим, незадолго до своей кончины Элизабет Мара получила подарок - Гёте прислал к очередной годовщине её рождения стихотворение "Sangreich war dein Ehrenweg" (написано в 1831 в Веймаре). Поэт впервые услышал певицу ещё шестнадцатилетним студентом.

Информация:
http://encyclopedia.jrank.org/MAL_MAR/MARA_GERTRUD_ELISABETH_1749_183.html
http://www.answers.com/topic/gertrud-elisabeth-mara
http://www.oldandsold.com/articles05/opera-7.shtml

kalina
24.02.2009, 18:26
Чуть добавлю к предыдущему сообщению...

Имеется информация, что Элизабет Мара одна из основателей Немецкого певческого общества в Таллинне (1823).

И ещё, могила этой женщины не сохранилась, т.к. в начале 1950-х то кладбище, где она находилась, было уничтожено.

http://digitalgallery.nypl.org/nypldigital/dgkeysearchresult.cfm?word=Mara%2C%20Gertrud%20Eli sabeth%2C%201749-1833&s=3&notword=&f=2
http://lexikon.meyers.de/medien/Primadonna+(Fotos)

Filin
24.02.2009, 18:31
24 февраля родился итальянский композитор, поэт и либреттист Арриго (наст. имя Энрико) Бойто (Boito, 1842 - 1918).
http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001638/1638_101.jpghttp://www.belcanto.ru/pic/boito.jpghttp://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000141966.jpg

http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001638/0007768g.htm (http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001638/0007768g.htm)
http://www.belcanto.ru/pic/boito.jpg (http://www.belcanto.ru/pic/boito.jpg)
http://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000141966.jpg (http://www.ozon.ru/multimedia/person_photo/1000141966.jpg)
Бойто родился 24 февраля 1842 в Падуе в семье итальянского художника и польской графини. Учился в Миланской консерватории (где стал называть себя Арриго), а позднее, получив стипендию от правительства, - в Париже. В 60-е гг. жил в Германии, Польше, Франции. Сблизился с Дж. Верди, написал для него слова кантаты «Гимн наций» («Inno delle nazioni», 1862).
По возвращении в Милан присоединился к группе "Скапильятура", объединявшей представителей местной богемы; ее участники, отвергая сентиментальность в творчестве неоромантиков, обращались к истокам романтизма. В 1864 Бойто опубликовал поэму "Король Медведь" ("Re Orso"), отличавшуюся разнообразием стихотворных размеров; в 1877 вышел сборник его лирики "Книга стихов" ("Libro dei Versi"). Во время войны с Австрией в 1866 служил в армии Гарибальди. Вернувшись в Милан, работал как литературный и музыкальный критик, написал несколько новелл под псевдонимом Тобиа Горрио.
Над оперой "Мефистофель" (по 1-й и 2-й чч. «Фауста» Гёте) Бойто трудился почти 20 лет. Он сам дирижировал на премьере, которая состоялась в миланском театре "Ла Скала" в 1868. Публика не приняла сочинение, и автору пришлось потратить несколько лет на переделки; в 1875 "Мефистофель" с огромным успехом был исполнен в Болонье.
Остаток жизни композитор посвятил своей второй опере, "Нерон" (Nerone), поставленной уже после его смерти, в 1924; оперу завершили А. Змарелья и Ф. Томмазини, партитуру отредактировал дирижер спектакля А.Тосканини. Как либреттист Бойто успешно сотрудничал с несколькими итальянскими композиторами. Бойто принадлежат либретто опер: «Отелло» и «Фальстаф» Верди; «Джоконда» Понкьелли, «Гамлет» Фаччо. Он перевёл на итальянский язык либретто опер «Тристан и Изольда» и «Риенци» Вагнера, «Армида» Глюка, «Вольный стрелок» Вебера, «Руслан и Людмила» Глинки; романсы А. Г. Рубинштейна и др.

http://www.bta.bg/site/lik/2005/06/inissue/60-3.jpg
А. Бойто и Дж. Верди
В 1893 Бойто посетил Англию, где был удостоен почетной степени доктора Кембриджского университета. В 1912 стал сенатором. Умер он в Милане 10 июня 1918.

http://www.c-cafe.ru/days/bio/1/037.php (http://www.c-cafe.ru/days/bio/1/037.php)
http://www.belcanto.ru/boito.html (http://www.belcanto.ru/boito.html)
http://www.21israel-music.com/Boito.htm (http://www.21israel-music.com/Boito.htm)
http://www.slovopedia.com/14/193/1011191.html (http://www.slovopedia.com/14/193/1011191.html)
http://www.belcanto.ru/mefistofele.html (http://www.belcanto.ru/mefistofele.html) - подробно об опере "Мефистофель"

Видео:
http://ckuik.com/Mefistofele_-_Arrigo_Boito (http://ckuik.com/Mefistofele_-_Arrigo_Boito)
http://www.youtube.com/watch?v=B1co2GixU8Q (http://www.youtube.com/watch?v=B1co2GixU8Q)

kalina
25.02.2009, 05:18
25 февраля родились

четыре композитора:
Арман-Луи Куперен (Couperin, 1727-1789).

http://www.italianopera.org/compositori/C/couperinAL.jpg
(http://www.italianopera.org/compositori/C/couperinAL.jpg (http://www.italianopera.org/compositori/C/couperinAL.jpg))
(м.б. добавлю)

Игнацы Феликс Добжиньский (Dobrzynski, 1807-1867).

http://www.chronologia.pl/grafika/ludzie/d/dobrzynskiignacyfeli1807.jpg
(http://www.chronologia.pl/grafika/ludzie/d/dobrzynskiignacyfeli1807.jpg)

Отакар Острчил (Ostrcil, 1879-1935).
Исполняется 130 лет со дня его рождения!

http://www.geocities.com/Vienna/Strasse/3239/Ostrcil.jpg
(http://www.geocities.com/Vienna/Strasse/3239/Ostrcil.jpg)

Борис Папандопуло (Papandopulo, 1906-1991). Композитор и дирижёр

http://www.kulisa.eu/images/articles/borispapandopulo2.jpg
(http://www.kulisa.eu/images/articles/borispapandopulo2.jpg (http://www.kulisa.eu/images/articles/borispapandopulo2.jpg))

Певец Алфред Пиккавер (Piccaver, 1884-1958 ).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4a/Alfred_Piccaver_02.jpg/180px-Alfred_Piccaver_02.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4a/Alfred_Piccaver_02.jpg/180px-Alfred_Piccaver_02.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/4/4a/Alfred_Piccaver_02.jpg/180px-Alfred_Piccaver_02.jpg))

Пианистка Майра Хесс (Hess, 1890-1965).

http://www.duopianistscontiguglia.com/images/hess.jpg
(http://www.duopianistscontiguglia.com/images/hess.jpg (http://www.duopianistscontiguglia.com/images/hess.jpg)
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=pis&GRid=6531959&PIgrid=6531959&PIcrid=658441&PIpi=8938991 (http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=pis&GRid=6531959&PIgrid=6531959&PIcrid=658441&PIpi=8938991)&)

kalina
25.02.2009, 07:04
Арман-Луи Куперен (Armand-Louis Couperin, 25.02.1727 - 2.02.1789).

http://www.hoasm.org/VIIE/CouperinA-L.jpghttp://www.italianopera.org/compositori/C/couperinAL.jpg
(http://www.hoasm.org/VIIE/CouperinA-L.jpg (http://www.hoasm.org/VIIE/CouperinA-L.jpg)
http://www.italianopera.org/compositori/C/couperinAL.jpg (http://www.italianopera.org/compositori/C/couperinAL.jpg)
http://digitalgallery.nypl.org/nypldigital/dgkeysearchresult.cfm?parent_id=351572&word=)

Одна из центральных фигур знаменитого рода французских музыкантов. Племянник Куперена-великого и отец последнего (последних) поколения представителей славной династии.
О детстве, юности и образовании музыканта известно немного. Мать умерла, когла ему было 17 месяцев от роду, а воспитывали его отец и дядя. К 21 году был известным виртуозом и, продолжив традицию, стал органистом церкви Сен-Жерве.

http://sgorgue.free.fr/images/genea_e.gif
(http://sgorgue.free.fr/english/geneal_e.php (http://sgorgue.free.fr/english/geneal_e.php)
http://josef-egipetsky.narod.ru/Slovar/People/11k575kuperen.htm)

Супругой Армана-Луи стала Elisabeth-Antoinette Blanchet, тоже музыкант - клавесинистка и органистка. Забежав в будущее, добавлю - трое из четверых детей этой пары также будут музыкантами.
Благодаря женитьбе смог поправить материальное положение и собрать солидную по тем временам библиотеку, оставив наследникам 885 книг.

При жизни считался одним из лучших органистов-импровизаторов.
Авторское творчество Армана Луи Куперена составляют преимущественно композиции для клавесина, несколько мотетов, симфония (обратите внимание на исполнительский состав и послушайте в приведённой ниже подборке видеоклипов :-)) и др.
Церковные произведения опубликованы не были...

! Жертва ДТП - за несколько месяцев до Великой французской революции Арманд-Луи трагически погиб в пути (дорожно-транспортном происшествии; интересно, что это было...), когда спешил из Капеллы (Sainte-Chapelle) к церкви Сен-Жерве. :roll:

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/armand-louis-couperin-1
http://sgorgue.free.fr/english/alcoup_e.php
http://www.hoasm.org/VIIE/CouperinA-L.html

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Armand-Louis+Couperin&um=1&ie=UTF-8&ei=cK2kSd6aCs-J_gb2m4GNBQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=10&ct=title#

kalina
25.02.2009, 08:49
Алфред Пиккавер (Piccaver, 25.02.1884 - 23.09.1958 )

http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.p/p415644a.jpghttp://ecx.images-amazon.com/images/I/31V51Y81V0L._SL500_AA240_.jpghttp://www.mintrecords.com.au/images/alfred_piccaver.jpg
(http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.p/p415644a.jpg (http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.p/p415644a.jpg)
http://ecx.images-amazon.com/images/I/31V51Y81V0L._SL500_AA240_.jpg (http://ecx.images-amazon.com/images/I/31V51Y81V0L._SL500_AA240_.jpg)
http://www.mintrecords.com.au/images/alfred_piccaver.jpg)

Снимки с закреплёнными авторскими правами:
http://www.safka-bareis.com/Piccaver_Cavaradossi_spc.jpg (http://www.safka-bareis.com/Piccaver_Cavaradossi_spc.jpg)
http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Alfred_Piccaver.jpg (http://commons.wikimedia.org/wiki/File:Alfred_Piccaver.jpg)
В роли Флорестана (из "Фиделио", партнёрша - Л.Леман) - https://www.salzburgerfestspiele.at/Portals/0/images/geschichte/27.jpg (https://www.salzburgerfestspiele.at/Portals/0/images/geschichte/27.jpg)

Увидела расхождение в данных относительно отношении дня рождения музыканта (упоминаются 5, 24 и 25 февраля).

Известный американский тенор, родом из Англии.
Когда он был двухлетним ребёнком, родители эмигрировали в США и приняли со временем американское подданство.
Собирался стать инженером-электриком, однако победила любовь к пению. Учился в оперной школе Метрополитен Опера (Metropolitan School of Opera, 1905-1907), затем в Праге - у известной Л.Прохазки-Нойман (Ludmilla Prochazka-Neumann, 1872-1954).

Оперный дебют певца состоялся в сентябре 1907 в Немецком театре Праги (Deutsches Landes-Theater).
Работал в Праге, Вене, Чикаго, Лондоне. Выступал в Зальцбургском фестивале. Около двадцати лет (1912-1931) пел в Венской опере и полюбил австрийскую столицу. А первые годы его даже называли "венским Карузо из Праги".
В 1937, с наступлением перемен в политической жизни Австрии, Пиккавер вернулся в Великобританию. Много записывался и вёл активную концертную деятельность. В 1955 вернулся в любимую Вену.

Репертуар певца включал оперы Бетховена, Верди, Чайковского, Пуччини и др.
Самой удачной считалась партия Рудольфа (Rodolfo) в "Богеме".

Дополнительная информация:
http://www.answers.com/topic/alfred-piccaver
http://www.answers.com/topic/alfred-piccaver-opera-arias-1928-1930
http://www.nationmaster.com/encyclopedia/Alfred-Piccaver
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Alfred-Piccaver/Performer/9445-2
http://www.amazon.co.uk/Alfred-Piccaver-Complete-Recordings-1928-1930/dp/B0000023PY

!!! Подборка клипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=piccaver&search=tag

Брунгильда
25.02.2009, 12:20
Борис Папандопуло (25 февраля, 1906г. - 16 октября 1991г)


http://www.kulisa.eu/images/articles/Boris_Papandopulo.jpghttp://image.radio-france.fr/francemusique/_media/ev/170000048-photo1.jpghttp://www.radio101.hr/img/recenzije/recenzija-1032.jpg
http://www.kulisa.eu/images/articles/Boris_Papandopulo.jpg (http://www.kulisa.eu/images/articles/Boris_Papandopulo.jpg)
http://image.radio-france.fr/francemusique/_media/ev/170000048-photo1.jpg (http://image.radio-france.fr/francemusique/_media/ev/170000048-photo1.jpg)
http://www.radio101.hr/img/recenzije/recenzija-1032.jpg

Хорватский композитор и дирижер, сын грека Константина Папандопуло и хорватской певицы Майи Строцци. Окончил Загребскую музыкальную академию, где его педагогами были Б.Берса (композиция) и Ф.Лотка (дирижирование). Позднее композицией занимался в Венской музыкальной академии у Д.Фоха.
С 1935г. преподавал и дирижировал в Сплите, с 1938г. - в Загребе.
С 1946 по 1948 год и с1953 по 1959г - дирижер оперных театров в Риеке и Сараево.
С 1959г. дирижер оперного театра в Загребе.
Многие из его работ рассматриваются как самые значительные работы в хорватской музыкальной культуре. Он сочинил 2 симфонии, камерные и фортепианные пьесы, оперы ("Амфитрион" 1940г, "Рона" 1956г), 6 балетов, в т.ч. "Жатва" (постановка 1950г.), музыку к кинофильмам, вокальные произведения, сочинения для церкви и многое другое.

Список сочинений (http://en.wikipedia.org/wiki/Boris_Papandopulo)

jc7C81c47CYU0w0A36h3h4

Kd igra kolo - B. Papandopulo Concorso Internazionale Cori Verona Choir International Festival Verona Coro "Josip Vrhovski"
8iRCtNXqX7Q

Марка, выпущенная к 100-летию со дня рождения композитора
http://image.radio-france.fr/francemusique/_media/ev/170000048-photo3.jpg

Автограф

http://image.radio-france.fr/francemusique/_media/ev/170000048-photo2.jpg (http://rds.yahoo.com/_ylt=A0WTefbv_6NJ4OoAFEejzbkF/SIG=12tb09qd2/EXP=1235571055/**http%3A//image.radio-france.fr/francemusique/_media/ev/170000048-photo2.jpg)


Желающие могут заглянуть сюда
http://www.mic.hr/index.php?item=94&p=shop&PHPSESSID=4ab60a1b8f2b1f920e882af25f6ae470 (http://www.mic.hr/index.php?item=94&p=shop&PHPSESSID=4ab60a1b8f2b1f920e882af25f6ae470)
www.dubrovnik-festival.hr/lgs.axd?t=16&id=9949 (http://www.dubrovnik-festival.hr/lgs.axd?t=16&id=9949)
http://www.fdk.hr/tekstovi/bascinski_2_papandopulo.html (http://www.fdk.hr/tekstovi/bascinski_2_papandopulo.html)

kalina
26.02.2009, 03:09
26 февраля родились

Вокалисты:
Эмма Кёркби (Киркби, Kirkby, род. 1949). Юбиляр!

http://www.scena.org/lsm/sm9-10/images/kirky_emma.jpg
(http://www.scena.org/lsm/sm9-10/images/kirky_emma.jpg (http://www.scena.org/lsm/sm9-10/images/kirky_emma.jpg))
http://www.lastfm.ru/music/Emma+Kirkby (http://www.lastfm.ru/music/Emma+Kirkby)

Дэвид Томас (Thomas, род. 1943)

http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Thomas-David.jpeg
(http://www.bach-cantatas.com (http://www.bach-cantatas.com))

Композиторы (и педагоги):
Антуан (на самом деле Антонин) Рейха (Anton Reicha, AntoninRejcha, 1770-1836).

http://www.haydn.dk/cimages/reicha2.jpg
(http://www.haydn.dk/cimages/reicha2.jpg (http://www.haydn.dk/cimages/reicha2.jpg))

Никола Фаго (Fago), по прозвищу Тарантино (Tarantino, 1677-1745)

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/27/Nicola_Fago.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/27/Nicola_Fago.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/2/27/Nicola_Fago.jpg))
http://www.rism.org.uk/search/quick?person=Fago%2C+Francesco+Nicola (http://www.rism.org.uk/search/quick?person=Fago%2C+Francesco+Nicola)

Фрэнк Бридж (Bridge, 1879-1941).
Исполняется 130 лет со дня его рождения!

http://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z054/z05493re87g.jpg
(http://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z054/z05493re87g.jpg (http://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z054/z05493re87g.jpg))
http://www.stainer.co.uk/bridge.html (http://www.stainer.co.uk/bridge.html)
http://www.lastfm.ru/music/Frank+Bridge (http://www.lastfm.ru/music/Frank+Bridge)

Филиппо Маркетти (Marchetti, 1831-1902).
(Где бы снимочек найти? :roll:)
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Filippo-Marchetti/Composer/7652-1

Мордехай Зетер (Сетер, Mordecai Seter, 1916-1994), на самом деле Марк Староминский.
(Будет сообщение)

Пианист Лазарь Берман (Lazar Berman, 1930-2005).

http://static.rateyourmusic.com/album_images/502794.jpg
(http://static.rateyourmusic.com/album_images/502794.jpg (http://static.rateyourmusic.com/album_images/502794.jpg))
http://www.lastfm.ru/music/Lazar+Berman (http://www.lastfm.ru/music/Lazar+Berman)
Возможно, добавлю

kalina
26.02.2009, 05:35
Лазарь Берман (Lazar Berman, 26.02.1930 - 6.02.2005).

http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-10.jpghttp://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-04.jpghttp://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Berman-Lazar-05.jpghttp://www.internationalcertificate.org/images/berman2.JPG
(http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-10.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-10.jpg)
http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-04.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-04.jpg)
http://www.internationalcertificate.org/images/berman2.JPG)

!! http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-13.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio-BIG/Berman-Lazar-13.jpg)
http://pro.corbis.com/images/U1894361.jpg?size=67&uid=%7B9D29024E-FA04-41AC-9B3A-F6313606CCC0%7D (http://pro.corbis.com/images/U1894361.jpg?size=67&uid=%7B9D29024E-FA04-41AC-9B3A-F6313606CCC0%7D)
http://www.henle.de/pics/galerie/26_gr.jpg (http://www.henle.de/pics/galerie/26_gr.jpg)

Лазарь Берман родился в Ленинграде. Первый отзыв на выступление маленького вундеркинда принадлежал профессору С. И. Савшинскому и был напечатан в "Ленинградской правде":

Сегодня в Ленинградской государственной консерватории начались публичные испытания... группы юных музыкантов. Самый юный исполнитель среди экзаменующихся - Ляля Берман, 4 лет и 9 месяцев. Ребенок свободно исполняет произведения Баха, Чайковского и других композиторов. Им написан марш памяти С. М. Кирова.

Первая пластинка, с двумя записанными на ней пьесами, появилась, когда мальчику было 7 лет (1937).
С 1939 семья Берманов переехала в Москву, где прошли школьные и студенческие годы Лазаря Наумовича. По окончании консерватории (у Александра Гольденвейзера, 1953) и аспирантуры (1956), он уже был широшо известен, как
- победитель соревнования пианистов на прошедшем в 1951 в Берлине Всемирном фестивале молодежи и студентов,
- лауреат (пятая премия) конкурса имени королевы Елизаветы в Брюсселе (1956) и
- лауреат третьей премии на конкурсе имени Листа в Будапеште (1956).

Познакомьтесь с http://www.classic-music.ru/berman.html (http://www.classic-music.ru/berman.html)

Лишь короткий период (1976-1979) музыкант беспрепятственно выезжал в разные страны (до этого ему удавалось регулярно выступать лишь в Италии). За четыре года гастролей только в США пианист дал 130 концертов...
Исполнительскую карьеру Берман завершил в 1990 и переселился в Италию (в 1994 получил новое гражданство).

Прежде всего, осмотрелась на форуме и увидела тему "ЛАЗАРЬ БЕРМАН (1930-2005)", которую четыре года назад открыл
Walter Boot Legge http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=2178
(учитывайте, какое грустное событие тогда случилось...)

Вот ещё одна тема "Лазарь Берман", но не с нашего форума - http://www.classicalforum.ru/index.php?topic=794.0

Книга Лазаря Бермана "Годы странствий. Размышления музыканта" выпущена в издательстве "Классика ХХI" в 2006 (http://www.ozon.ru/context/detail/id/2652827/ (http://www.ozon.ru/context/detail/id/2652827/)
http://www.classica21.ru/books/monograph/zarub)

Дополнительная информация:
http://www.svoboda.org/programs/otbe/2005/otbe.020905.asp
http://www.mp3format.ru/show_good.php?idtov=4601365026153
http://www.answers.com/topic/lazar-berman
http://www.transartuk.com/berman/
http://www.musicweb.uk.net/classrev/2005/Feb05/berman.htm
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=10447027
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Lazar-Berman/Performer/21197-2
http://www.selections.com/BX682/lazar-berman-great-russian-pianist-7cds/
http://www.discogs.com/artist/Lazar+Berman
http://www.rhapsody.com/lazar-berman/berman-plays-liszt-etudes-and-more
http://www.emusic.com/artist/Lazar-Berman-MP3-Download/11955442.html
http://www.lastfm.ru/music/Lazar+Berman

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Lazar+Berman&um=1&ie=UTF-8&ei=Ie-lSbeLGMOO_ga43-meBQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

pharux
26.02.2009, 05:42
Маркетти Филиппо

http://tbn1.google.com/images?q=tbn:oI0xPq75ZQlbQM:http://www.giornatemusicali.it/images/Marchetti.jpg
(http://tbn1.google.com/images?q=tbn:oI0xPq75ZQlbQM:http://www.giornatemusicali.it/images/Marchetti.jpg)

Маркетти Филиппо [26.02.1831г. - 18.01.1902г.] - итальянский оперный композитор.С огромным успехом дебютировал в Турине оперой "Gentile de Varano" ("Веронский дворянин" (постановка 1856г.)), которую написал в двадцать лет, затем написал оперы "Puria" ("Безумная" (1857)), "Romeo е Giulietta" ("Ромео и Джульетта" (по У.Шекспиру, 1865)). Последняя способствовала популяризации имени Маркетти. В 1869 г. дана в Милане, в театре "La Scala", наиболее удачная из опер Маркетти, "Рюи-Блаз", поставленная в семидесятых годах в Петербурге на сцене Императорской итальянской оперы. Написал еще оперы "Gustaw-Wasa"("Густав Баса" (1875)), "Amore alla prova" ("Испытание любви" (1873)), "Giovanna d'Austria" ("Дон-Жуан Австрийский" (1880)), также симфонии, баллады, церковная музыка и много мелких вокальных сочинений.

http://www.identitasibillina.com/_pagine_foto/foto/rivista/Grande%20DIMENSIONE%20500px/ritr.%20Marchetti.jpg
(http://www.identitasibillina.com/_pagine_foto/foto/rivista/Grande%20DIMENSIONE%20500px/ritr.%20Marchetti.jpg)

Здесь можно прослушать фрагменты оперы "Ромео иДжульетта" (http://www.classicsonline.com/catalogue/product.aspx?pid=519392)

Брунгильда
26.02.2009, 10:27
Эмма Киркби
(26 февраля 1949 - Canbridge, Англия)


http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Kirkby-Emma-21[1980].jpg http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Kirkby-Emma-4.jpeghttp://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Kirkby-Emma-7.jpg
http://www.bach-cantatas.com/Bio/Kirkby-Emma-2.htm (http://www.bach-cantatas.com/Bio/Kirkby-Emma-2.htm)


Дочь морского офицера, Эмма не собиралась быть певицей. Но учась в Оксфорде и с удовольствием занимаясь хоровым пением, увлеклась музыкой барокко.
С 1973г. стала петь в ансамбле аутентистов Taverner Consort под управлением Эндрю Пэррота, начала выступать с ансамблем старинной музыки The Consort of Musicke под руководством Энтони Рули, оркестром Academy of Ancient Music под руководством Кристофера Хогвуда.
http://g-ec2.images-amazon.com/images/G/01/ciu/de/a9/7c7f4310fca0885f719e8010.L.jpg
This is the Messiah that started it all--the first period instrument performance recorded with a choir of men and boys. It introduced music lovers the world over to Christopher Hogwood, Emma Kirkby, and a whole host of performers who have since become ubiquitous as the "English Early Mafia," appearing as they do under zillions of different ensemble names on a variety of labels. Hogwood's performance still holds its own, however, as one of the finest and freshest available. A first-rate effort. --David Hurwitz
Handel_Messiah_Kirkby_Hogwood_Nelson (http://ifolder.ru/10734317)
torrent (http://ifolder.ru/10734317)

Певица дебютировала в Лондоне в 1974 году.
Эмма всегда старалась найти свой собственный стиль в аутентичном исполнении, и в этом ей всегда помогала Джессика Кэш.
"На протяжении двух десятилетий голос Эммы Киркби был квинтэссенцией исполнения ранней музыки. Её стиль исполнения остаётся одним из шедевров сокровищницы мировой музыкальной культуры"(Toronto Globe and Mail).


Официальный сайт (http://www.emmakirkby.com/)

Фрагменты (http://www.passionato.com/release/4432002/emma-kirkby-a-portrait/)

Emma Kirkby - The Pure Voice of Emma Kirkby - Where the Bee sucks there lurk I (http://guitarmania.org/z40/data/gowoon35/08.Where_the_Bee_sucks_there_lurk_I(T.A.Arne).mp3)
Pergolesi, Giovanni (1710-36) - The Pure Voice of Emma Kirkby - Salve Regina in C Mino (http://adeaura.net/files/music/Classic%5Bal%5D/Classical-%20Pergolesi%20-%20Salve%20Regina%20in%20C%20Min.mp3)

Emma Kirkby - London Baroque. Another Fine Recording From Vinyl

(http://ifolder.ru/10736748)
FRbIOpLRe_0 AT9gQce__lw

Дополнительно
http://www.lastfm.ru/music/Emma+Kirkby (http://www.lastfm.ru/music/Emma+Kirkby)
http://laterna-magica.narod.ru/rus/paper/kirkby_rooley.htm (http://laterna-magica.narod.ru/rus/paper/kirkby_rooley.htm)
http://www.catholic.co.il/index.php?option=com_content&task=view&id=114&Itemid=7&lang=ru (http://www.catholic.co.il/index.php?option=com_content&task=view&id=114&Itemid=7&lang=ru)
http://www.uc.edu/libraries_CCM/kirkby/ (http://www.uc.edu/libraries_CCM/kirkby/EmmaHome.html)EmmaHome.html (http://www.uc.edu/libraries_CCM/kirkby/EmmaHome.html)
http://www.classicalmusic.ru/1/anons/1/353.htm (http://www.classicalmusic.ru/1/anons/1/353.htm)
http://www.bach-cantatas.com/Bio/Kirkby-Emma.htm (http://www.bach-cantatas.com/Bio/Kirkby-Emma.htm)

Видеоподборка (http://video.google.com/videosearch?q=Emma+Kirkby&hl=ru&emb=0&aq=-1&oq=#)

Filin
26.02.2009, 13:22
26 февраля родился израильский композитор и педагог Мордехай Сетер (סתר, Seter, наст. имя Марк Староминский, 1916 - 1994). Свой псевдоним он взял в юности: тогда в Израиле считали необходимым избавляться от "галутных" фамилий. "Сетер" на иврите означает "тайна" (от того же корня происходит и имя Эстер, намекающее на то, что библейская героиня не должна была раскрывать, кто она такая); выбор такого псевдонима вытекал во многом из понимания им сущности музыки. Композитор родился в Новороссийске, но В 1926 г., когда мальчику было 10 лет, его семья переселилась в Палестину. Сетер учился игре на фортепиано у Я. Вайнберга (1879–1956) и Ревекки Бурштейн-Арбер в Тель-Авиве, тогда же предпринял первые опыты сочинения. В 1932–37 гг. в Париже учился у Ж. Дандело (теория), Л. Леви (фортепиано), в Эколь нормаль у П. Дюка и Нади Буланже (композиция); брал уроки также у И. Стравинского. В эти годы сочинял под влиянием французской школы импрессионизма фортепианные прелюдии и вокальные пьесы, в том числе «Вавилонские песни».
По возвращении из Франции Сетер занялся изучением фольклора восточных еврейских общин Палестины по сборникам А.Ц. Идельсона и по собственным записям; как следствие его музыка приобрела неповторимое ладовое разнообразие, которое ей было свойственно на всём протяжении жизни композитора. Так, Сетер использует разнообразные лады с расщеплёнными ступенями, а также четвертитоны; он опирается также на модальные лады еврейской литургической музыки и грегорианский хорал. Из сочинений этого периода следует отметить виртуозные по хоровой технике «Субботнюю кантату» на тексты Псалмов, Песни песней и книги Бытие (1940), хоры «Празднества» (1946), «Праздничные песни» (1945–49) и др.
Значителен вклад Сетера в создание инструментальной музыки т.н. "средиземноморского стиля", который считался в ту пору выразителем патриотического содержания. Этот стиль был основан на интонациях музыки народов, живущих в бассейне Средиземного моря: еврейских, арабских, йеменских, итальянских, испанских и т.д., с преобладанием восточных элементов. У Сетера музыка подчас более цельна, чем у многих его коллег, т.к. базой её служит фольклор - в первую очередь сефардский фольклор и фольклор йеменских евреев. Композитор часто использует его интонации и характерные мелодические обороты. Наиболее характерны в этом отношении Партита для скрипки и фортепиано (1950, вариант для флейты 1965 г.), Соната для двух скрипок (1951–52) «Йеменская сюита» (1957, вторая редакция 1966 г.), симфонии для камерного оркестра «Иерусалим» (1966–68) и «Круги» (1967), «Симфонический квартет» (вариант струнного квартета №2, 1976) и др. Сетер одним из первых израильских композиторов сочетал элементы восточного фольклора с современной техникой (включая додекафонию и сериальность). М. Брод считал Сетера представителем экспрессионизма в израильской музыке.
Сетер является автором 5 балетов, которые получили широкое признание в Израиле и других странах: «Добродетельная жена», «Полуночная молитва», (оба — 1957 г., хореограф Сара Леви-Таннай), «Легенда о Юдифи» (1962; версия для оркестра под названием «Симфоническая чакона»), «В мечтах и наяву» (1964) и «Роковой камень» (1974) — все по либретто Марты Грэхэм.
Сетер преподавал в Тель-Авивской Академии музыки имени С. Рубина (с 1972 г. — профессор). В числе его учеников композитор Цви Авни и композитор и дирижёр Гарри Бертини.
Произведения Сетера регулярно исполнялись в Германии, Франции, Италии, Венгрии, Литве, США, часто включались в программы фестивалей современной музыки в разных странах.
Сетер был удостоен премии Ю.Энгеля, государственной премии Израиля, премии Италии. Умер композитор в Тель-Авиве.

http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=13775&query=СЕТЕР (http://www.eleven.co.il/?mode=article&id=13775&query=СЕТЕР)
http://books.google.com/books?id=NyCdd7dRKZgC&pg=PA109&lpg=PA109&dq=%22Mordecai+Seter%22&source=bl&ots=Gapta0Qk43&sig=6-t3Po8lQuwufYF_bWNi6KBD5B4&hl=en&ei=ijKmSZqYIM-U_gaJtuHgDw&sa=X&oi=book_result&resnum=5&ct=result (http://books.google.com/books?id=NyCdd7dRKZgC&pg=PA109&lpg=PA109&dq=%22Mordecai+Seter%22&source=bl&ots=Gapta0Qk43&sig=6-t3Po8lQuwufYF_bWNi6KBD5B4&hl=en&ei=ijKmSZqYIM-U_gaJtuHgDw&sa=X&oi=book_result&resnum=5&ct=result) (здесь содержится автобиография Сетера; на англ. яз.)
http://www.kith.org/jimmosk/israel.html (http://www.kith.org/jimmosk/israel.html)

kalina
26.02.2009, 22:34
немного упреждая 27 февраля

Этот день подарил миру

целое созвездие вокалистов (и каких!!! :appl:):

Мариан Андерсон (Anderson, 1897-1993)

http://assets.mog.com/amg/pic200/drp500/p560/p56095isbux.jpghttp://www.americaslibrary.gov/assets/jb/modern/jb_modern_anderson_1_m.jpg
(http://assets.mog.com/amg/pic200/drp500/p560/p56095isbux.jpg (http://assets.mog.com/amg/pic200/drp500/p560/p56095isbux.jpg)
http://www.americaslibrary.gov/assets/jb/modern/jb_modern_anderson_1_m.jpg (http://www.americaslibrary.gov/assets/jb/modern/jb_modern_anderson_1_m.jpg))
(Добавлю)

Маттиа Баттистини (Battistini, 1856-1928 )

http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_albums/cov200/cl200/l210/l21076u498j.jpg
(http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_albums/cov200/cl200/l210/l21076u498j.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_albums/cov200/cl200/l210/l21076u498j.jpg))

Энрико Карузо (Caruso, 1873-1921)

http://www.born-today.com/btpix/caruso_enrico.jpghttp://silentgents.com/Annex/CarusoEnrico.jpg
(http://www.born-today.com/btpix/caruso_enrico.jpg (http://www.born-today.com/btpix/caruso_enrico.jpg)
http://silentgents.com/Annex/CarusoEnrico.jpg (http://silentgents.com/Annex/CarusoEnrico.jpg))

Мирелла Френи (Freni, род. 1935)

http://nycoperafanatic.com/0605/normafreni.jpghttp://img124.imageshack.us/img124/2818/capt01cdc8d639cf4fb49c9gx5.jpg
(http://nycoperafanatic.com/0605/normafreni.jpg (http://nycoperafanatic.com/0605/normafreni.jpg)
http://img124.imageshack.us/img124/2818/capt01cdc8d639cf4fb49c9gx5.jpg (http://img124.imageshack.us/img124/2818/capt01cdc8d639cf4fb49c9gx5.jpg))
(постараюсь добавить информации)

Лотте Леман (Lehmann, 1888-1976)

http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/lehmann.jpghttp://www.lottelehmann.org/llf/pix/bioportrait.jpg
(http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/lehmann.jpg (http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/lehmann.jpg)
http://www.lottelehmann.org/llf/pix/bioportrait.jpg (http://www.lottelehmann.org/llf/pix/bioportrait.jpg))
(постараюсь добавить информации)

Родились:
скрипач Гидон Кремер (Kremer, род. 1947)

http://chicagopresents.uchicago.edu/images/artists/2006/gidon_kremer_series.jpghttp://i6.photobucket.com/albums/y212/paverpol/pp2007/GidonKremer.jpg
(http://chicagopresents.uchicago.edu/images/artists/2006/gidon_kremer_series.jpg (http://chicagopresents.uchicago.edu/images/artists/2006/gidon_kremer_series.jpg)
http://i6.photobucket.com/albums/y212/paverpol/pp2007/GidonKremer.jpg (http://i6.photobucket.com/albums/y212/paverpol/pp2007/GidonKremer.jpg))

композитор Иоганн Филипп Кригер (Krieger, крещён 1649-1725)

издатель и композитор Иоганн Карл Фридрих Рельштаб (Rellstab, 1759-1813).
Исполняется 250 лет со дня его рождения!

kalina
27.02.2009, 05:08
Мариан Андерсон (Anderson, 27.02.1897 - 8.04.1993)

http://www.dartmouth.edu/~music33/Mus33projects/nodes/women/images/Marian%20Anderson.jpghttp://www.blackpast.org/files/blackpast_images/Anderson_Marian.jpghttp://www.oceangrovehistory.org/HeritageTrails/HeritageGraphs/Marian.jpghttp://www.phila.gov/Recreation/images/MAndersonPic.gif
(http://www.dartmouth.edu/~music33/Mus33projects/nodes/women/images/Marian%20Anderson.jpg (http://www.dartmouth.edu/~music33/Mus33projects/nodes/women/images/Marian%20Anderson.jpg)
http://www.blackpast.org/files/blackpast_images/Anderson_Marian.jpg (http://www.blackpast.org/files/blackpast_images/Anderson_Marian.jpg)
http://www.oceangrovehistory.org/HeritageTrails/HeritageGraphs/Marian.jpg
http://www.phila.gov/Recreation/images/MAndersonPic.gif)
Ещё снимки:
http://www.theartofalbertslark.com/images/usstamps/marian_anderson.jpg (http://www.theartofalbertslark.com/images/usstamps/marian_anderson.jpg)
http://a.getbackimages.com/uri/w514_h676_cfalse/marian-anderson/image/4/0/4/6/4046470.jpg (http://a.getbackimages.com/uri/w514_h676_cfalse/marian-anderson/image/4/0/4/6/4046470.jpg)
http://pro.corbis.com/images/U724093INP.jpg?size=67&uid=%7BD7FF8743-8700-4C9E-9DDD-85918E4D0802%7D (http://pro.corbis.com/images/U724093INP.jpg?size=67&uid=%7BD7FF8743-8700-4C9E-9DDD-85918E4D0802%7D)
http://pro.corbis.com/images/BE061381.jpg?size=67&uid=%7BC7E46FA5-C9D5-4649-B107-964B1F8D3238%7D (http://pro.corbis.com/images/BE061381.jpg?size=67&uid=%7BC7E46FA5-C9D5-4649-B107-964B1F8D3238%7D)
http://click.si.edu/images/upload/Images/pn_876_Image_249.jpg (http://click.si.edu/images/upload/Images/pn_876_Image_249.jpg)
http://pro.corbis.com/images/BE038859.jpg?size=67&uid=%7B3729DEEA-1C55-487C-857F-8714B4BE9881%7D (http://pro.corbis.com/images/BE038859.jpg?size=67&uid=%7B3729DEEA-1C55-487C-857F-8714B4BE9881%7D)

Любопытно, что в некоторых источниках (мне они встретились, преимущественно, в российских адресах) указана другая дата рождения - 17 или 27 февраля 1902...:roll:

Мариан Андерсон - знаменитая чернокожая оперная певица, уроженка Филадельфии, прославившаяся в разных странах и долгие годы сталкивавшаяся с расовой дискриминацией на своей родине. Правила некоторых организаций исключали возможность совместных выступления белых и чернокожих музыкантов.

Петь начала в шестилетнем возрасте в хоре баптистской церкви. Училась вокалу частным образом, т.к. тогда темнокожим американцам дорога в официальные музыкальные заведения была закрыта.
Сценический дебют певицы состоялся в 1925.
С 1928 пела в Карнеги-холле.
В 1930-х часто выступала за рубежом. В 1939 с большим успехом прошёл её концерт в мемориальном Центре Линкольна, который транслировался по радио и был снят на киноплёнку (Marian Anderson: the Lincoln Memorial Concert).

В 1955 стала первой афроамериканкой - солисткой Метрополитен-опера.
Певица зарекомендовала себя и как общественно-активный человек. В 1958 стала "послом доброй воли" ООН. В 1972 ООН наградила её Премией Мира.

Другие награды.
В 1991 получила премию Грэмми в номинации "За жизнь в искусстве".
В 2005 в её честь выпустили почтовую марку.
Имя певицы носит премия, денежная часть которой в наше время (например, в 2007) составляет 100 тысяч долларов. См. http://astralartists.org/auditions/marian-anderson-prize-for-emerging-classical-artists-auditions/ (http://astralartists.org/auditions/marian-anderson-prize-for-emerging-classical-artists-auditions/)

Полезные адреса:
http://www.library.upenn.edu/exhibits/rbm/anderson/
http://www.mariananderson.org/
http://www.medaloffreedom.com/MarianAnderson.htm

Книги - http://books.google.com/books?q=Marian+Anderson&source=in&ei=hi-nScD_HZGc_gbp1uzZDw&sa=X&oi=book_group&resnum=15&ct=title&cad=bottom-3results (http://books.google.com/books?q=Marian+Anderson&source=in&ei=hi-nScD_HZGc_gbp1uzZDw&sa=X&oi=book_group&resnum=15&ct=title&cad=bottom-3results)
http://books.google.com/books?id=NVi0eYa8GZgC&dq=Marian+Anderson&printsec=frontcover&source=bl&ots=EwVr3cTJDm&sig=m86clMlOwh_GjV_DmXMUqlWgdLE&hl=en&ei=IDinScKtAZue1QWm7-TZAg&sa=X&oi=book_result&resnum=4&ct=result#PPA16,M1 (http://books.google.com/books?id=NVi0eYa8GZgC&dq=Marian+Anderson&printsec=frontcover&source=bl&ots=EwVr3cTJDm&sig=m86clMlOwh_GjV_DmXMUqlWgdLE&hl=en&ei=IDinScKtAZue1QWm7-TZAg&sa=X&oi=book_result&resnum=4&ct=result#PPA16,M1)

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/208728
http://www.belcanto.ru/anderson.html

http://www.answers.com/topic/marian-anderson
http://www.afrovoices.com/anderson.html
http://www.blackpast.org/?q=aah/anderson-marian-1897-1993
http://www.kennedy-center.org/programs/awards/marian.html
http://www.will.uiuc.edu/fm/programs/classicallyblack/cbanderson.htm
http://www.fembio.org/english/biography.php/woman/biography/marian-anderson/
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Marian-Anderson/Performer/17043-2
http://www.essortment.com/all/biographyofmar_rgtl.htm
http://www.emusic.com/artist/Marian-Anderson-MP3-Download/10558194.html
http://www.lastfm.ru/music/Marian+Anderson

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Marian+Anderson&um=1&ie=UTF-8&ei=hi-nScD_HZGc_gbp1uzZDw&sa=X&oi=video_result_group&resnum=8&ct=title#

Брунгильда
27.02.2009, 14:19
Гидон Кремер ( 27 февраля 1947 года, Рига)

http://newtimes.ru/Files/slideshow20080603_musi/_7.jpghttp://newtimes.ru/Files/slideshow20080603_musi/_6.jpg

http://newtimes.ru/Files/slideshow20080603_musi/_7.jpg (http://newtimes.ru/Files/slideshow20080603_musi/_7.jpg)


Биография и творчество
http://www.classicalmusic.ru/1/colart/art/216.htm (http://www.classicalmusic.ru/1/colart/art/216.htm)
http://www.belcanto.ru/070227.html (http://www.belcanto.ru/070227.html)

Публикации, интервью
http://www.ng.ru/tag/kremer/ (http://www.ng.ru/tag/kremer/)
http://cn.com.ua/N350/culture/music/music.html (http://cn.com.ua/N350/culture/music/music.html)
http://www.photoline.ru/poem/1182773620 (http://www.photoline.ru/poem/1182773620)
http://www.svoboda.org/ll/guest/0702/ll.070802-1.asp (http://www.svoboda.org/ll/guest/0702/ll.070802-1.asp)
http://www.forumklassika.ru/showpost...71&postcount=1 (http://www.forumklassika.ru/showpost.php?p=286171&postcount=1)
http://www.mmv.ru/interview/08-03-2001_kremer.htm (http://www.mmv.ru/interview/08-03-2001_kremer.htm)
http://www.izvestia.ru/culture/article39208/ (http://www.izvestia.ru/culture/article39208/)

Видеоподборка (http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Gidon+Kremer&aq=f)

Девиз этого сообщения - меньше букв, больше музыки.

Эжен Изаи. 6 сонат для скрипки соло. Гидон Кремер. (http://www.intoclassics.net/news/2008-08-14-1291)

Dmitrij Shostakovich: Violin Concerto N. 2 Op. 129 / Robert Schumann: Violin Concerto in A minor (arr. Shostakovich) - Gidon Kremer, Seiji Ozawa, Boston Symphony Orchestra (1990's)
http://rapidshare.com/files/20154749...OBSO.part1.rar (http://rapidshare.com/files/201547495/016SSVCN2VCKOBSO.part1.rar)
http://rapidshare.com/files/20155844...OBSO.part2.rar (http://rapidshare.com/files/201558442/016SSVCN2VCKOBSO.part2.rar)

Schumann: Piano Concerto Op. 54, Violin Concerto in D minor - Martha Argerich (Op. 54), Gidon Kremer (D min.), Nikolaus Harnoncourt, Chamber Orchestra of Europe (1994)
http://rapidshare.com/files/20120822...HCOE.part1.rar (http://rapidshare.com/files/201208225/012SPCVCAKHCOE.part1.rar)
http://rapidshare.com/files/20121981...AKHCOE.part2.r (http://rapidshare.com/files/201219812/012SPCVCAKHCOE.part2.r)

Robert Schumann: Violin Sonatas N. 1 Op. 105, N. 2 Op. 121 - Gidon Kremer, Martha Argerich (1986)
http://rapidshare.com/files/201178314/011SVSKA.rar (http://rapidshare.com/files/201178314/011SVSKA.rar)

ЗЫ Вечером постараюсь выложить отдельные произведения Астора Пьяццоллы из альбома "El Tango".

Брунгильда
27.02.2009, 20:07
Уф..... что-то получилось!:angel:

http://files.mail.ru/BAC50B
http://files.mail.ru/UQUUJ5

kalina
27.02.2009, 23:54
Мирелла Френи (Freni, род. 27.02.1935)

http://graphics8.nytimes.com/images/2005/05/14/arts/Freni184.jpghttp://media.npr.org/programs/worldofopera/images/MaidFreni.jpghttp://graphics8.nytimes.com/images/2005/05/17/arts/pens.184.jpghttp://www.amiciteatrimodenesi.com/img/mirellafreni.jpghttp://www.rohshop.org/acatalog/9_mf.jpg
(http://graphics8.nytimes.com/images/2005/05/14/arts/Freni184.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2005/05/14/arts/Freni184.jpg)
http://media.npr.org/programs/worldofopera/images/MaidFreni.jpg (http://media.npr.org/programs/worldofopera/images/MaidFreni.jpg)
http://graphics8.nytimes.com/images/2005/05/17/arts/pens.184.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2005/05/17/arts/pens.184.jpg)
http://www.amiciteatrimodenesi.com/img/mirellafreni.jpg (http://www.amiciteatrimodenesi.com/img/mirellafreni.jpg)
http://www.rohshop.org/acatalog/9_mf.jpg (http://www.rohshop.org/acatalog/9_mf.jpg))

Снимки, закреплённые авторскими правами:
http://pro.corbis.com/images/HU056874.jpg?size=67&uid=%7B7A8558B2-FFCB-4A1A-8119-C7EFCE0D91D9%7D (http://pro.corbis.com/images/HU056874.jpg?size=67&uid=%7B7A8558B2-FFCB-4A1A-8119-C7EFCE0D91D9%7D)
http://cache.gettyimages.com/xc/3164563.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=41CAE2DF95708CE26D6227F87C18A0E9A55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3164563.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=41CAE2DF95708CE26D6227F87C18A0E9A55A1E4F32AD3138 )
http://cache.gettyimages.com/xc/3142783.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=34F6DC9BDA297B9EF5C8217D4A906694A55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3142783.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=34F6DC9BDA297B9EF5C8217D4A906694A55A1E4F32AD3138 )
http://img510.imageshack.us/img510/9016/frenifinito15smalljl5.png (http://img510.imageshack.us/img510/9016/frenifinito15smalljl5.png)
http://cache.gettyimages.com/xc/3164555.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=41CAE2DF95708CE2CDB805176275DF9FA55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3164555.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=41CAE2DF95708CE2CDB805176275DF9FA55A1E4F32AD3138 )
http://www.cs.princeton.edu/~san/corellifreni.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/corellifreni.jpg)
http://www.leonemagiera.it/imag/freni_artista.jpg (http://www.leonemagiera.it/imag/freni_artista.jpg)
http://farm3.static.flickr.com/2419/2243193074_541309b28e.jpg?v=0 (http://farm3.static.flickr.com/2419/2243193074_541309b28e.jpg?v=0)
http://www.sanpedro.gob.mx/ligasInteres/PresenzaItaliana/Galeria_artistas/images/Mirella-Freni.jpg (http://www.sanpedro.gob.mx/ligasInteres/PresenzaItaliana/Galeria_artistas/images/Mirella-Freni.jpg)

(так, из области звёздной фантастики) Как известно, страстная и свободолюбивая Кармен была "ударницей" табачной фабрики в испанской Севилье... Мамы страстных, воссиявших на оперном небосклоне звёзд - Миреллы Френи и Лучано Паваротти - трудились на табачной фабрике в итальянской Модене...:roll:
Далее, успех пришёл к семнадцатилетней Мирелле Френи сразу, а дебютировала она ... в опере "Кармен" (1955, уточнение - в роли Микаэлы).

Вокальный талант у Френи, можно сказать, от неба. Она запела в детсте, да так, что получила совет - воздержаться от активного пения, дабы не повредить своему голосу (ей было всего 10 лет, когда исполнила на радио "Un bel di vedremo"). Воздерживалась от публичных выступлений до 17 лет.
Победительница конкурса Виотти в итальянском Верчелли (1958 ).
Мирелла Френи выступала в оперном театре Турина, Чикаго, Сан-Франциско, в "Ла Скала", "Метрополитен-опера", "Ковент Гардене"...
Много записывалась, снималась в музыкальных фильмах, выступала с концертами.
Вдова известного болгарского оперного певца Николая Гяурова.
В репертуаре Миреллы Френи доминируют оперы итальянских авторов (Беллини, Доницетти, Верди, Пуччини, Бойто, Джордано, Чилеа). Кроме них певица выступала в отдельных операх Гуно, Бизе и Чайковского.

Увидела в недрах (дневниках нашего placido) форума тему "Мирелла Френи" -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=21056

Полезный адрес - http://web.telia.com/~u17130144/

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/freni.html
http://www.intoclassics.net/news/2009-02-09-3488
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/311838

http://www.answers.com/topic/mirella-freni
http://www.musicianguide.com/biographies/1608001110/Mirella-Freni.html
http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=84240827 (http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=84240827)
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Mirella-Freni/Performer/14227-2
http://www.amazon.com/Mirella-Freni/dp/B000QJY4K2
http://www.rhapsody.com/mirella-freni/mirella-freni-renata-scotto-in-duet
http://www.lastfm.ru/music/Mirella+Freni

!!!Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Mirella+Freni&um=1&ie=UTF-8&ei=aUOoSYuYOoyi0QW4naXLAg&sa=X&oi=video_result_group&resnum=8&ct=title#

kalina
28.02.2009, 03:53
Лотте Леман (Lehmann, 27.02.1888 - 26.08.1976)

http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/lehmann.jpghttp://www.ascap.com/press/2004/images/LotteLehmann.jpghttp://s3.amazonaws.com/findagrave/photos/2001/222/lehmannlottebio.jpghttp://www.steffi-line.de/archiv_text/nost_buehne2/img1/22_lehmann_can_rosen.jpg
(http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/lehmann.jpg (http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/lehmann.jpg)
http://www.ascap.com/press/2004/images/LotteLehmann.jpg (http://www.ascap.com/press/2004/images/LotteLehmann.jpg)
http://s3.amazonaws.com/findagrave/photos/2001/222/lehmannlottebio.jpg (http://s3.amazonaws.com/findagrave/photos/2001/222/lehmannlottebio.jpg)
http://www.steffi-line.de/archiv_text/nost_buehne2/img1/22_lehmann_can_rosen.jpg (http://www.steffi-line.de/archiv_text/nost_buehne2/img1/22_lehmann_can_rosen.jpg))

Снимки, закреплённые авторскими правами:
http://www.library.ucsb.edu/speccoll/collections/pa/pamss02.jpg (http://www.library.ucsb.edu/speccoll/collections/pa/pamss02.jpg)
http://farm4.static.flickr.com/3255/2615754815_2c877b91d4.jpg (http://farm4.static.flickr.com/3255/2615754815_2c877b91d4.jpg)
http://pro.corbis.com/images/IH014520.jpg?size=67&uid=%7B4D73D01F-6E7F-4635-9ADF-3D47562D2238%7D (http://pro.corbis.com/images/IH014520.jpg?size=67&uid=%7B4D73D01F-6E7F-4635-9ADF-3D47562D2238%7D)
http://pro.corbis.com/images/BE035912.jpg?size=67&uid=%7BEEC8DB9B-DDF9-4078-AC5B-27D77E7B4900%7D (http://pro.corbis.com/images/BE035912.jpg?size=67&uid=%7BEEC8DB9B-DDF9-4078-AC5B-27D77E7B4900%7D)
http://pro.corbis.com/images/BE035861.jpg?size=67&uid=%7B85DDA299-82E1-4CCE-9D3E-A4D64B97F929%7D
http://www.cs.princeton.edu/~san/lehmann16.jpg (http://www.cs.princeton.edu/~san/lehmann16.jpg)

Известнейшая исполнительница опер двух великих Рихардов немецкой музыки - Вагнера и Штрауса. Кроме немецких авторов (не забудем упомянуть Моцарта, Вебера, Лорцинга, Бетховена и др.), была великолепна в произведениях Галеви, Верди, Тома, Бизе, Массне, Чайковского, Пуччини...
Талант певицы признавали коллеги по профессии, дирижёры, композиторы (ею восхищался Джакомо Пуччини).

Её сценическая карьера продолжалась 35 лет (1910-1945). Лотте Леман выступала в Гамбурге, Вене (Венской опере отданы свыше 20 лет - 1916-1937), Дрездене, Париже, Лондоне... Участвовала и в Зальцбургском фестивале.

http://www.safka-bareis.com/stevens_rise_rosenkavalier_with_lehmann.jpghttp://www.cantabile-subito.de/schoenemelisande1.jpghttp://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.l/l376666a.jpg

(http://www.safka-bareis.com/stevens_rise_rosenkavalier_with_lehmann.jpg (http://www.safka-bareis.com/stevens_rise_rosenkavalier_with_lehmann.jpg)
http://www.cantabile-subito.de/ (http://www.cantabile-subito.de/)
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.l/l376666a.jpg (http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.l/l376666a.jpg))

Лотте Леман одна из тех представителей немецкой художественной интеллигенции, кто покинул родину в период правления нацистского режима. После конфликта с Г.Герингом певица эмигрировала в США. Работала в опере и давала много концертов, в рамках которых исполняла немало песен немецких композиторов.
После завершения оперной карьеры (1945), переключилась на преподавание (работала в Музыкальной Академии Санта-Барбары) и оперную режиссуру.

Лотте Леман автор нескольких книг (автобиографических и учебных).
Этим её талант не исчерпывается - была неплохой художницей, писала прозу и стихи.

Полезные адреса -
http://lottelehmann.org/ (http://lottelehmann.org/)
http://www.library.ucsb.edu/speccoll/exhibits/lotte.html (http://www.library.ucsb.edu/speccoll/exhibits/lotte.html)

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/lehmann.html

http://www.answers.com/topic/lotte-lehmann
http://www.answers.com/topic/lotte-lehmann-classical-musician
http://www.steffi-line.de/archiv_text/nost_buehne2/03st_lehmann.htm
http://www.naxos.com/artistinfo/Lotte_Lehmann/435.htm
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=4510
http://thinkexist.com/quotes/lotte_lehmann/
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Lotte-Lehmann/Performer/18249-2
http://www.tourdates.co.uk/news/5130-ASCAP-launch-Lotte-Lehmann-song-cycle-competition
http://www.ascap.com/press/2004/lehmann_121704.html
http://www.classicalcdreview.com/lotte.htm
http://www.emusic.com/artist/Lotte-Lehmann-MP3-Download/11631462.html
http://www.lastfm.ru/music/Lotte+Lehmann

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=lotte+lehmann&um=1&ie=UTF-8&ei=n2-oSensPIWi0AX5uuG8Ag&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
28.02.2009, 04:49
28 февраля родились

Певица Джералдин Фаррар (Geraldine Farrar, 1882-1967)

http://silentladies.com/Farrar/ColorFarrar.jpghttp://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z065/z06565lm2za.jpg
(http://silentladies.com/Farrar/ColorFarrar.jpg (http://silentladies.com/Farrar/ColorFarrar.jpg)
http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z065/z06565lm2za.jpg (http://content.answers.com/main/content/img/amg/classical_artists/drz000/z065/z06565lm2za.jpg))
(добавлю)

Композитор Джон Олден (Alden) Карпентер (John Alden Carpenter, 1876-1951)


http://imslp.org/images/thumb/7/7b/Johnaldencarpenter.jpg/180px-Johnaldencarpenter.jpg
(http://imslp.org/images/thumb/7/7b/Johnaldencarpenter.jpg/180px-Johnaldencarpenter.jpg (http://imslp.org/images/thumb/7/7b/Johnaldencarpenter.jpg/180px-Johnaldencarpenter.jpg))

Кларнетист Рихард Мюльфельд (M&#252;hlfeld, 1856-1907).

http://www.uark.edu/ua/nc/ClarinetCollections/C.Kruspe/muhlfeldklarinette1.jpg
(http://www.uark.edu/ua/nc/ClarinetCollections/C.Kruspe/muhlfeldklarinette1.jpg (http://www.uark.edu/ua/nc/ClarinetCollections/C.Kruspe/muhlfeldklarinette1.jpg))

kalina
28.02.2009, 20:06
Джералдин Фаррар (Джеральдина Фаррар, Geraldine Farrar, 28.02.1882 - 11.03.1967)

http://www.silentera.com/PSFL/img/films/C/Carmen1915-1-01.jpghttp://omtools.com/~opera05/imopera05/1105738121.bmphttp://lcweb2.loc.gov/ammem/awhhtml/awmusic8/images/awh08c20.gifhttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fd/Geraldine_Farrar_as_Joan_of_Arc.jpg/180px-Geraldine_Farrar_as_Joan_of_Arc.jpghttp://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/farrar.jpghttp://www.dev.historylink.org/db_images/farrar.JPG
(http://www.silentera.com/PSFL/img/films/C/Carmen1915-1-01.jpg (http://www.silentera.com/PSFL/img/films/C/Carmen1915-1-01.jpg)
http://omtools.com/~opera05/imopera05/1105738121.bmp (http://omtools.com/~opera05/imopera05/1105738121.bmp)
http://lcweb2.loc.gov/ammem/awhhtml/awmusic8/images/awh08c20.gif (http://lcweb2.loc.gov/ammem/awhhtml/awmusic8/images/awh08c20.gif)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fd/Geraldine_Farrar_as_Joan_of_Arc.jpg/180px-Geraldine_Farrar_as_Joan_of_Arc.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/fd/Geraldine_Farrar_as_Joan_of_Arc.jpg/180px-Geraldine_Farrar_as_Joan_of_Arc.jpg)
http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/farrar.jpg (http://operapronto.home.comcast.net/~operapronto/singers/farrar.jpg)
http://www.dev.historylink.org/db_images/farrar.JPG (http://www.dev.historylink.org/db_images/farrar.JPG))

Ещё снимки (с закреплёнными на них правами):
http://pro.corbis.com/images/IH187256.jpg?size=67&uid=%7B1AA4D2CA-4B71-4F15-BC4B-9FCFD3F528B9%7D (http://pro.corbis.com/images/IH187256.jpg?size=67&uid=%7B1AA4D2CA-4B71-4F15-BC4B-9FCFD3F528B9%7D)
http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23656/20.jpg (http://www.szinhaz.hu/data/cikk/3/23656/20.jpg)
http://www.theatre.org.hu/data/cikk/3/24405/3.jpg
http://pro.corbis.com/images/IH179977.jpg?size=67&uid=%7B05952A02-D179-42F3-88B2-D84BBB1F84D5%7D (http://pro.corbis.com/images/IH179977.jpg?size=67&uid=%7B05952A02-D179-42F3-88B2-D84BBB1F84D5%7D)
http://farm3.static.flickr.com/2207/2477638940_0c7e98a60f.jpg?v=0 (http://farm3.static.flickr.com/2207/2477638940_0c7e98a60f.jpg?v=0)
http://pro.corbis.com/images/VV1786.jpg?size=67&uid=%7BF3DDE803-9054-4D93-B766-DA1D19C0E5D8%7D (http://pro.corbis.com/images/VV1786.jpg?size=67&uid=%7BF3DDE803-9054-4D93-B766-DA1D19C0E5D8%7D)
http://pro.corbis.com/images/VV2073.jpg?size=67&uid=%7B174A34A0-129B-463D-BB58-9CE4371B125A%7D (http://pro.corbis.com/images/VV2073.jpg?size=67&uid=%7B174A34A0-129B-463D-BB58-9CE4371B125A%7D)
http://pro.corbis.com/images/VV1992.jpg?size=67&uid=%7BEA90C16C-6DBE-4AE5-8738-A2414F838F31%7D (http://pro.corbis.com/images/VV1992.jpg?size=67&uid=%7BEA90C16C-6DBE-4AE5-8738-A2414F838F31%7D)
(с Энрико Карузо) http://pro.corbis.com/images/PG797.jpg?size=67&uid=%7BDB539A5E-E456-4C32-97C0-CEBE8B373048%7D
(с Энрико Карузо, 1915) http://pro.corbis.com/images/PG8358.jpg?size=67&uid=%7BE517245B-14DB-46B8-BF5D-D70152364384%7D (http://pro.corbis.com/images/PG8358.jpg?size=67&uid=%7BE517245B-14DB-46B8-BF5D-D70152364384%7D)
http://pro.corbis.com/images/IH169942.jpg?size=67&uid=%7BDB740553-1BEA-4AA3-99C1-F3637493B48D%7D (http://pro.corbis.com/images/IH169942.jpg?size=67&uid=%7BDB740553-1BEA-4AA3-99C1-F3637493B48D%7D)
http://aprilemillo.files.wordpress.com/2008/08/n607077330_363772_2890.jpg (http://aprilemillo.files.wordpress.com/2008/08/n607077330_363772_2890.jpg)

Известная певица, чьи выступления в "Метрополитен-опера" собирали огромную аудиторию в течение двух первых десятилетий ХХ века. Яркая внешность (волнистые тёмные волосы и голубые глаза), звонкий голос, партнёрство с прославленным Энрико Карузо ...делали её настоящей сиреной.

Настоящая американка - родилась в местечке Мелроуз (штат Массачусетс). Как певица, дебютировала в 1896, выступив с отдельным номером в концерте, который состоялся в городской ратуше.
Продолжила обучение в Нью-Йорке - у Эммы Терзби (Emma Thursby). Год спустя, на четырнадцатилетнюю девушку, обратила внимание знаменитая Нелли Мелба (Nellie Melba), став для неё доброй феей (организовала встречу начинающей певицы с директором Метрополитен-опера Maurice Grau). Нет сомнений, Д.Фаррар крупно повезло - получив рекомендации хороших специалистов и полную поддержку со стороны родителей (нашедших средства, чтобы поддержать свою дочь, поехав с ней на чужбину), она смогла продолжить учёбу в Европе (сначала в Париже, затем в Берлине - ученица Trabadelo, S.Bernhardt, F.Graziani и Lilli Lehmann). Занятия с Л.Леман положительно сказались на улучшении дикции Фаррар и подтолкнули её к изучению немецкого языка.

В 1900 подписала трёхлетний контракт с Берлинской оперой и в следующем году дебютировала в "Фаусте" Гуно. На протяжении своей сценической карьеры Фаррар исполняла партию Маргариты 60 раз.
В 1904-1906 работала в Монте-Карло, дебютировав в "Богеме" Пуччини и впервые выйдя на сцену партнёршей Энрико Карузо. Их сотрудничество продолжится в США и продлится долгие годы. До возвращения на родину (1906) Фаррар получила щирокую известность выступлениями в Париже, Мюнхене, Варшаве и в Зальцбургском фестивале.

https://www.metoperafamily.org/_post/images/7108ononline/farrarbutterflylg7108.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/Geraldine_Farrar3.jpg/270px-Geraldine_Farrar3.jpghttp://www.gutenberg.org/files/18901/18901-h/images/illus_p309-tb.jpg
(https://www.metoperafamily.org/_post/images/7108ononline/farrarbutterflylg7108.jpg (https://www.metoperafamily.org/_post/images/7108ononline/farrarbutterflylg7108.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/Geraldine_Farrar3.jpg/270px-Geraldine_Farrar3.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/3/35/Geraldine_Farrar3.jpg/270px-Geraldine_Farrar3.jpg)
http://www.gutenberg.org/files/18901/18901-h/images/illus_p309-tb.jpg)

На сцене "Метрополитен-опера" Фаррар дебютировала в 1906 (оставалась в труппе до 1922).
Одной из самых удачных в репертуаре певицы считалась партия Баттерфляй (исполнила её, в общей сложности, 95 раз). Кстати, к исполнению этой роли она готовилась довольно тщательно, часто консультировалась у японской актрисы по имени Фу-дзи-Ко (Fu-ji-Ko).
1913 ... Певица сорвала голос. Со временем ей удалось справиться с проблемой, но верхний регистр прежним уже не стал (возможно, проблемы с голосом и побудили её покинуть сцену в начале 1920-х). В 1914 Фаррар дебютировала уже в роли Кармен.
После ухода с оперной сцены продолжила выступать с концертами, проходившими по всей стране (США) вплоть до конца 1931, также появлялась перед публикой в рамках отдельных благотворительных концертов в середине 1930-х.

Вторая карьера Фаррар связана с кино. Уже как актриса, певица снялась в нескольких фильмах (по некоторым данным, в 13), среди них:
Maria Rosa (1916),
Joan the Woman (1917),
The Woman God Forgot (1917),
The Turn of the Wheel (1918 ),
The Hell Cat (1918 ),
The World and Its Woman (1919),
Flame of the Desert (1920),
The Woman and the Puppet (1920)...
Вспомним и немую картину "Кармен" (1915).

Джералдин Фаррар написала автобиографию "The Story of an American Singer, by Herself", изданную в 1916. Второе, расширенное издание "Сладкое бремя" ("Such Sweet Compulsion") было опубликовано в 1938 .

Загляните в http://www.cantabile-subito.de/Sopranos/FarrarBio/farrarbio.htm

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_colier/6485/%D0%A4%D0%90%D0%A0%D0%A0%D0%90%D0%A0
http://www.answers.com/topic/geraldine-farrar
http://www.dev.historylink.org/index.cfm?DisplayPage=output.cfm&file_id=2558

Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=ru&q=Geraldine+Farrar&lr=&um=1&ie=UTF-8&ei=i1upSb-lLI-I_gbGusTjDw&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

kalina
28.02.2009, 23:40
Кажется, вот-вот начнётся новый месяц :-)



http://www.art-catalog.ru/data_picture_new//artist_1/picture/big_500/levit_79.jpg
http://www.art-catalog.ru/data_picture_new//artist_1/picture/big_500/levit_79.jpg (http://www.art-catalog.ru/data_picture_new//artist_1/picture/big_500/levit_79.jpg)


Именитые музыканты марта


1 марта
Алексей Николаевич Верстовский (1799-1862). Русский композитор
Фридрих (Вильгельм Людвиг) Грюцмахер (Gr&#252;tzmacher, 1832-1903). Немецкий виолончелист и композитор
Гленн Миллер (Miller, 1904-1944). Американский джазовый музыкант — тромбонист, дирижёр, композитор, аранжировщик
Димитри (правильнее Димитриос) Митропулос (Mitropoulos, 1896-1960). Греческий и американский дирижёр, композитор
Фридерик Шопен (Chopin, 1810-1849). Польский композитор, пианист

2 марта
Марк Блицстайн (Blitzstein, 1905-1964). Американский композитор
Джулио Бриччальди (Briccialdi, 1818-1881). Итальянский флейтист и композитор
Курт Вайль (Вейль, Weill, 1900-1950). Немецкий композитор
Джон (Линтон) Гарднер (Gardner, 1917-). Английский композитор
Руи Коэлью (Coelho, 1892-1986). Португальский композитор
Роберт Ллойд (Lloyd, род. 1940). Английский певец
Лейф (Селим) Сегерстам (Segerstam, род. 1944). Финский дирижёр и композитор
Роберт (Уилфред Левик) Симпсон (Simpson, 1921-1997). Английский композитор
Бедржих (или Фридрих) Сметана (Smetana, 1824-1884). Чешский композитор

3 марта
Альфред Брюно (Bruneau, 1857-1934). Французский композитор и музыкальный критик
Александер Воормолен (Voormolen, 1895-1980). Нидерландский композитор
Генри Дж(озеф) Вуд (Wood, 1869-1944). Английский дирижёр
Риккардо Нильсен (Nielsen, 1908-1982). Итальянский композитор
Адольф Нурри (Nourrit,1802-1839). Французский певец
Казимеж Сероцкий (Serocki, 1922-1981). Польский композитор, пианист
Фрэнк Уигглсуорт (Wigglesworth, 1918-1996). Американский композитор

4 марта
Сэмюэл (Ганс) Адлер (Adler, род. 1928 ). Американский композитор, дирижёр и педагог
Бьерне Брустад (Brustad, 1895-1978 ). Норвежский композитор и скрипач
Антонио Вивальди (Vivaldi, 1678-1741). Итальянский композитор
Лили Краус (Kraus, 1903-1986). Американская пианистка родом из Венгрии
Фердинанд Лайтнер (Лейтнер, Leitner, 1912-1996). Немецкий дирижёр
Роберт Линдли (Lindley, 1776-1855). Английский виолончелист
Иван Александрович Мельников (1832-1906). Русский певец
Чарлз (на самом деле Карл) Обертюр (Oberth&#252;r, 1819-1895). Немецкий арфист и композитор


5 марта
Альфонс (Жан) Ассельман (Хассельманс, Hasselmans, 1845-1912). Французский арфист и композитор бельгийского происхождения
Кристоф Эрнст Фридрих Вайсе (Weyse, 1774-1842). Датский композитор немецкого происхождения
Эйтор Вила-Лобос (правильнее Вила-Лобуш, VillaLobos, 1887-1959). Бразильский композитор
Барри Такуэлл (Tuckwell, род. 1931). Британский валторнист родом из Австралии
Артур Фут (Foote, 1853-1937). Американский композитор, представитель новоанглийской школы
Анн Шартон-Демёр (Charton-Demeur, 1824-1892). Французская певица

6 марта
Мариетта Альбони (Alboni, 1823-1894). Итальянская певица
Кирилл Петрович Кондрашин (1914-1981). Дирижёр
Кароль (Казимеж) Курпиньский (Kurpinski, 1785-1857). Польский композитор, дирижёр, педагог
Ксавер Лефевр (Lef&#232;vre, 1763-1829). Французский кларнетист и композитор
Лорин Маазель (Maazel, род. 1930). Американский дирижёр, скрипач, композитор
Кири Те Канава (Te Kanawa, род. 1944). Новозеландская певица
Оскар Штраус (Straus, 1870-1954). Австрийский композитор, дирижёр

7 марта
Эрвин Бодки (Bodky, 1896-1958 ). Американский пианист, композитор, музыковед
Ифукубе (Ifukube), Акира (род. 1914, Кусиро). Японский композитор
Окко Каму (Kamu, род. 1946). Финский дирижёр
Алехандро Гарсиа Катурла (Caturla, 1906-1940). Кубинский композитор
Жан-Луи Ларюэтт (Laruette, 1731-1792). Французский композитор и певец
Георг Ноймарк (Neumark, 1621-1681). Немецкий писатель и композитор
Морис Равель (Ravel, 1875-1937). Французский композитор
Хейно Эллер (Eller, 1887-1970). Эстонский композитор

8 марта
Дельфен Алар (Аляр, Alard, 1815-1888 ). Французский скрипач
Франко Альфано (Alfano, 1875-1954). Итальянский композитор
Карл Филипп Эмануэль Бах ("берлинский" или "гамбургский" Bach, 1714-1788 ). Второй сын И. С. Баха, немецкий композитор
Йозеф Берг (Berg, 1927-1971). Чешский композитор
Герман Винкельман (Winkelmann, Winckelmann, 1849-1912). Немецкий певец
Алан Хованесс (Hovhaness), на самом деле Алан Ованес Чакмакджян (Chakmakjian, 1911-2000). Американский композитор армянского происхождения

9 марта
Айсобел Байи (Baillie, 1895-1983). Шотландская певица
Сэмюэл Барбер (Barber, 1910-1981). Американский композитор
Джон Бекуит (Beckwith, род.1927). Канадский композитор и педагог
Константин Илиев (1924-1988 ). Болгарский композитор и дирижёр
Генри Леланд Кларк (Clarke, 1907-1992). Американский композитор
Орнетт Коулман (Coleman, род. 1930). Американский джазовый саксофонист и композитор
Луис Кошме (Cosme, 1908-1965). Бразильский композитор
Арчи(бальд) (Лесли) Кэмден (Camden, 1888-1979). Английский фаготист
Йозеф Мысливечек (Myslivecek, 1737-1781). Богемский композитор
Дэвид Мэтьюз (Matthews, род. 1943). Английский композитор
Хоуард Шелли (Shelley, род. 1950). Английский пианист
Ганс Людвиг Шиллинг (Ханс-Лудвиг Шиллинг, Schilling, род.1927). Немецкий композитор

10 марта
Бикс Байдербек (Бейдербек, Beiderbecke, 1903-1931). Американский джазовый корнетист, пианист и композитор
Дадли Бак (Buck, 1839-1909). Американский композитор и органист
Чарлз Гроувз (Groves, 1915-1992). Английский дирижёр
Лоренцо Да Понте (Da Ponte), на самом деле Эммануэле Конельяно (Conegliano, 1749-1838 ). Итальянский либреттист (не могла не отметить в нашем списке)
Артюр Онеггер (Honegger, 1892-1955). Французский композитор родом из Швейцарии
Эндрю Парротт (Parrott, род. 1947). Английский дирижёр
Пабло Сарасате(-и-Наваскуэс) (Sarasate [y Navascu&#233;z], 1844-1908 ). Испанский скрипач и композитор
Фу Чунь (FouTs’ong, род. 1934). Британский пианист китайского происхождения

11 марта
Антонио Баццини (Bazzini, 1818-1897). Итальянский скрипач, композитор и педагог
Джон Вайнцвайг (Уэйнцвейг, Weinzweig, 1913-2006). Канадский композитор
Генри Кауэлл (Хенри Коуэлл, Cowell, 1897-1965). Американский композитор, музыкальный писатель, теоретик и критик
Астор Пьяццолла (Piazzolla, 1921-1992). Аргентинский композитор
Карл (на самом деле Чарлз) Рагглс (Раглс, Ruggles, 1876-1971). Американский композитор, живописец

12 марта
Александр Гильман (Guilmant, 1837-1911). Французский органист, композитор, педагог
Филип Джоунс (Jones, 1928-2000). Английский трубач
Томас Иствуд (Eastwood, 1922-1999). Английский композитор
Ян Капр (Kapr, 1914-1988 ). Чешский композитор
Ганс (Ханс) Кнаппертсбуш (Knappertsbusch, 1888-1965). Немецкий дирижер
Эркки Салменхара (Salmenhaara, 1941-2002). Финский композитор
Димитрис Терзакис (Terzakis, род. 1938 ). Греческий композитор
Ралф Шейпи (Shapey, 1921-2002). Американский композитор и дирижёр

13 марта
Карл Улоф Андерберг (Anderberg, 1914-1972). Шведский дирижёр и композитор
Хосе Ардеволь (Ard&#233;vol, 1911-1981). Кубинский композитор, дирижёр, педагог, музыкально-общественный деятель
Мишель Блаве (Blavet, крещён 1700-1768 ). Французский композитор и один из самых прославленных флейтистов своего времени
Фриц Буш (Busch, 1890-1951). Немецкий дирижёр и пианист
Панчо Владигеров (1899-1978 ). Болгарский композитор
Гуго (Хуго) Вольф (Wolf, 1860-1903). Австрийский композитор
Карлос Исамитт (Isamitt, 1887-1974). Чилийский композитор
Филипп Кристоф Кайзер (Kayser, 1755-1823). Немецкий композитор
Жан-Клод Риссе (Risset, род. 1938 ). Французский композитор

14 марта
Александр Бротт (Brott, 1915-2005). Канадский композитор, дирижёр, скрипач
Иоганнес Готлиб Гольдберг (Goldberg, крещён 1727-1756). Немецкий клавесинист-виртуоз и композитор
Лоуранс (Артур) Коллингвуд (Collingwood, 1887-1982). Английский дирижёр и композитор
Жозефина (Каролина) Ланг (Lang, 1815-1880). Немецкий композитор
Хуан Манен (Man&#233;n, 1883-1971). Испанский скрипач и композитор
Франсуа Морель (Morel, род. 1926). Канадский композитор
Георг Филипп Телеман (Telemann, 1681-1767). Немецкий композитор
Олив Фремстад (Fremstad, 1871-1951). Шведская и американская певица

15 марта
Никола Ваккаи (Vaccai, 1790-1848 ). Итальянский композитор и педагог
Карл Юльевич Давыдов (1838-1889). Русский виолончелист, дирижёр, композитор
Зара Александровна Долуханова (1918-2007). Певица
Теодор Райхман (Reichmann, 1849-1903). Немецкий певец
Николас Фладжелло (Flagello, 1928-1994). Американский композитор, дирижёр, пианист

16 марта
Тереса Берганса (Berganza, род. 1935). Испанская певица
Николай Лопатников (Lopatnikoff, 1903-1976). Американский композитор и пианист
Минору Мики (Miki, род. 1930). Японский композитор
Энрико Тамберлик (Tamberlik, Tamberlick, 1820-1889). Итальянский певец

17 марта
Брайен Бойделл (Boydell, 1917-2000). Ирландский композитор
Элизабет-Клод Жаке де ла Герр (Jacquet de la Guerre, 1666-1729). Французский композитор
Эдино Кригер (Krieger, род.1928 ). Бразильский композитор
Джон Лилл (Lill, род. 1944). Английский пианист
Сулхан Иванович Насидзе (1927-1996). Грузинский композитор
Алфред Ньюмен (Newman, 1900-1970). Американский композитор

18 марта
Поль Ле Флем (Le Flem, 1881-1984). Французский композитор
Джан Франческо Малипьеро (Malipiero, 1882-1973). Итальянский композитор, музыковед
Николай Андреевич Римский-Корсаков (1844-1908 )
Иоганн Кристоф Фогель (Vogel, крещён 1756-1788 ). Немецкий композитор
Йозеф Шмитт (Schmit, крещен 1734-1791). Немецкий композитор и нотоиздатель, священник

19 марта
Франц Бетц (Betz, 1835-1900). Немецкий певец
Тадеуш Зыгфрыд Кассерн (Kassern, 1904-1957). Польский композитор
Дину Липатти (Lipatti, 1917-1950). Румынский пианист, композитор
Норманд Локвуд (Lockwood, 1906-2002). Американский композитор
Макс(имилиан) Регер (Reger, 1873-1916). Немецкий композитор
Николя Сежан (S&#233;jan, 1745-1819). Французский органист и композитор
Йозеф Хас (Хаас, Haas, 1879-1960). Немецкий композитор
Йозеф Маттиас Хауэр (Hauer, 1883-1959). Австрийский композитор и теоретик

20 марта
Хосе де Вакедано (Vaquedano, крещен 1642-1711). Испанский композитор
Беньямино Джильи (Gigli, 1890-1957). Итальянский певец
Джон Жубер (Joubert, род.1927). Британский композитор родом из южной Африки
Лауритс Мельхиор (Мелькиор, Melchior, 1890-1973). Датский певец
Дитер де ла Мотт (Мотте, Motte, 1928 ). Немецкий композитор и теоретик
Святослав Теофилович Рихтер (1915-1997). Пианист
Бернд Алоис Циммерман (Zimmermann, 1918-1970). Немецкий композитор

21 марта
Паскуале Амато (Amato, 1878-1942). Итальянский певец
барон Артюр Грюмьо (Grumiaux, 1921-1986). Бельгийский скрипач
Йозеф Зегер (Seger, крещён 1716-1782). Богемский композитор, органист, педагог
Криста Людвиг (Ludwig, род.1928 ). Немецкая певица
Модест Петрович Мусоргский (1839-1881). Юбиляр!
Густав Найдлингер (Neidlinger, 1912-1991). Немецкий певец
Станислав Генрихович Нейгауз (1927-1980). Пианист и педагог
Найджел Роджерс (Rogers, род.1935). Английский певец
Джозеф Силверстайн (Silverstein, род. 1932). Американский скрипач, дирижёр
Алексей Владимирович Станчинский (1888-1914). Композитор, пианист.
Александр Николаевич Вертинский (1889-1957). По старому стилю день рождения 9 февраля.
Леонид Осипович Утёсов (на самом деле Лазарь Вайсбейн, 1895-1982). По старому стилю день рождения 9 марта.
Поль Тортелье (Tortelier, 1914-1990). Французский виолончелист

22 марта
Эндрю Ллойд-Уэббер (Lloyd Webber, род. 1948 ). Английский композитор, автор популярных мюзиклов
Николай Витальевич Лысенко (1842-1912). Украинский композитор, пианист, собиратель народных песен
Марта Мёдль (M&#246;dl, 1912-2001). Немецкая певица
Карл Роза (Rosa), на самом деле Розе (Rose,1842-1889). Немецкий импресарио, скрипач, дирижёр
Джон Хасселл (JonHassell, род.1937). Американский композитор и трубач
Иоганн Георг Шпанглер (Spangler, 1752-1802). Австрийский певец и композитор

23 марта
Норман Бейли (Bailey, род.1933). Английский певец
Джеффри Буш (Bush, 1920-1998 ). Английский композитор и музыковед
Эжен Жигу (Gigout, 1844-1925). Французский композитор и органист
Освальду Ласерда (Lacerda, род. 1927). Бразильский композитор
Леон (настоящее имя Алоис или Алоизиус Людвиг) Минкус (Minkus, 1826-1917). Композитор и скрипач чешского или польского происхождения
Эгон Петри (Petri, 1881-1962). Немецкий пианист голландского происхождения
Юлиус Ройбке (Reubke, 1834-1858 ). Немецкий композитор, пианист и органист
Борис Иванович Тищенко (род. 1939). Композитор. Юбиляр!
Иоганнес Шпергер (Sperger, 1750-1812). Немецкий контрабасист и композитор
Франц Шрекер (Schreker, 1878-1934). Австрийский композитор
Оскар Шумски (Шамски, Shumsky, 1917-2000). Американский скрипач

24 марта
Иван Семенович Козловский (1900-1993).
Мария(-Фелисия) Малибран (Malibran), урождённая Гарсиа (Garc&#237;a, 1808-1836). Испанская певица
Джино Маринуцци (Marinuzzi, 1882-1945). Итальянский дирижёр и композитор
Кристиан Фридрих Даниэль Шубарт (Schubart, 1739-1791). Немецкий поэт, музыкальный писатель, композитор, клавесинист-виртуоз и органист
Мари Доминик Жозеф Энграмель (Engramelle, 1727-1805). Французский мастер механических музыкальных инструментов

25 марта
Герман Аберт (Abert, 1871-1927). Немецкий музыковед
Бела Барток (Bart&#243;k, 1881-1945). Венгерский композитор
Стен Бруман (Broman, 1902-1983). Шведский композитор
Сальваторе Вигано (Vigan&#242;, 1769-1821). Итальянский хореограф, танцовщик и композитор
Магда Оливеро (Olivero, род.1912). Итальянская певица
Артуро Тосканини (Toscanini, 1867-1957). Итальянский дирижёр
Иоганн (Йоханн) Адольф Хассе (Гассе, Hasse, крещён 1699-1783). Немецкий композитор
Иоганн (Йоханн) Готхильф Циглер (Ziegler, 1688-1747). Немецкий композитор

26 марта
Пьер Булез (Boulez, род. 1925). Французский композитор и дирижёр
Андре Клюитанс (Клюитенс, Cluytens, 1905-1967). Французский дирижёр родом из Бельгии
Оскар Недбал (Nedbal, 1874-1930). Чешский композитор и дирижер
Йозеф Славик (Slav&#237;k, 1806-1833). Чешский скрипач и композитор
Виорика Урсуляк (Ursuleac, 1894-1985). Румынская певица
Кюнг-Ва Чунг (Чанг, Kyung-WhaChung, род. 1948 ). Корейская скрипачка

27 марта
Ферд Грофе (Grof&#233;, 1892-1972). Американский композитор, аранжировщик, пианист
Джованни Ливерати (Liverati, 1772-1846). Итальянский композитор
Жорж Миго (Migot, 1891-1976). Французский композитор
Мстислав Леопольдович Ростропович (1927-2007). Виолончелист, дирижёр
Эдгар Тинель (Tinel, 1854-1912). Бельгийский композитор
Венсан д’ Энди (Indy, 1851-1931). Французский композитор
Мария Юинг (Ewing, род. 1950). Американская певица

28 марта
Йозеф Вейгль (Вайгль, Weigl, 1766-1846). Австрийский композитор
Франческо Дзаннетти (Zannetti, 1737-1788 ). Итальянский композитор
Виллем Менгельберг (точнее Менгелберг, Mengelberg, 1871-1951). Нидерландский дирижер
Сэмюэл Рэми (Ramey, род. 1942). Американский певец
Рудольф Серкин (Serkin, 1903-1991). Американский пианист родом из Австро-Венгрии
Антонио Тамбурини (Tamburini, 1800-1876). Итальянский певец
Пол Уайтмен (Whiteman, 1890-1967). Американский музыкант, руководитель эстрадных оркестров
Уильям Г(енри) Харрис (Гаррис, Harris, 1883-1973). Английский композитор и органист

29 марта
Ричард Родни Беннетт (Bennett, род. 1936). Английский композитор и пианист
Эдуард Джоунс (Jones, крещён 1752-1824). Валлийский арфист и композитор
Уильям Уолтон (Walton, 1902-1983). Английский композитор

30 марта
Сергей Никифорович Василенко (1872-1956). Композитор
Заломон Зульцер (Sulzer, 1804-1890). Австрийский синагогальный кантор и композитор
Джон Итон (Eaton, род. 1935). Американский композитор
Фредерик Остин (Austin, 1872-1952). Английский певец и композитор
Шандор Соколаи (Szokolay, род. 1931). Венгерский композитор
Томмазо Траэтта (Traetta, 1727-1779). Итальянский композитор

31 марта
Йозеф Гайдн (Haydn, 1732-1809). Австрийский композитор
Сергей Павлович Дягилев (1972-1929).
Херб Алперт (Alpert, род. 1935). Американский трубач, композитор и дирижёр

(символику ещё подправлю)

kalina
01.03.2009, 01:33
Думаю, многие заметили отсутствие в приведённом списке Иоганна Себастьяна Баха.
Возник вопрос о правильной дате.
Привыкла считать днём рождения знаменитого мастера 21 марта. Это указано во многих источниках и справочниках, в том числе современных. Однако, появились и другие данные, по которым таковым днём считается 31 марта. Как понимаю, приводится коррекция со старого на новое времяисчисление. Однако, Григорианский календарь был введён в 1582, правда, многие страны перешли на него в разное время
(см. http://www.vokrugsveta.ru/encyclopedia/index.php?title=%D0%93%D1%80%D0%B8%D0%B3%D0%BE%D1% 80%D0%B8%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%B A%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B4%D0%B0%D1%80%D1%8C (http://www.vokrugsveta.ru/encyclopedia/index.php?title=%D0%93%D1%80%D0%B8%D0%B3%D0%BE%D1% 80%D0%B8%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9_%D0%B A%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D0%BD%D0%B4%D0%B0%D1%80%D1%8C) ).
В таблице указано, что протестанские княжества Германии присоединились к "новому стилю" около 1700. Но все ли одновременно? :roll:
Решила обратиться к знающим читателям за помощью в уточнении.
Ещё шесть дней могу сама корректировать общий список.
С уважением

Брунгильда
01.03.2009, 16:06
Гленн Миллер (родился в ночь с 29 февраля на 1 марта, но т.к. 29 февраля считается несчастливым днём, дату его рождения записали 1 марта 1904 г. - 15 декабря 1944 г.)


http://i031.radikal.ru/0710/97/bea6f8f3a6a8.jpghttp://www.glennmillerorchestra.com/img/photo5-Chesterfield_Cigarette_Ad.jpghttp://glennmiller.us/images/millerus.jpg http://www.jazzpla.net/MP3/GlennMillerJazzMusicMp3/GlennMillerphoto001.jpg
http://www.glennmillerorchestra.com/ (http://www.glennmillerorchestra.com/)
http://www.jazzpla.net/mp3.htm (http://www.jazzpla.net/mp3.htm)




Сегодня исполняется 105 лет со дня рождения композитора и руководителя джазового биг-бэнда Гленна Миллера. С именем Миллера связано несколько легенд. Первая - легендарный фильм "Серенада Солнечной долины". Остальные - увы, легенды о его гибели.
Если бы Миллер не погиб (или не умер) в 1944 году, он наверняка стал бы одним из величайших кинокомпозиторов прошлого столетия. Но и "Серенады Солнечной долины" оказалось достаточно, чтобы он вошел в историю кино, джаза и стал культовой фигурой в обеих сверхдержавах второй половины века: и в США, и в СССР. К нам "Серенада", прославившая кроме Миллера еще и актрису-фигуристку Соню Хени, попала после войны в знаменитом ряду так называемых трофейных фильмов: наши нашли американское кино в побежденной Германии и решили использовать его для отдохновения нации.
О том, какое значение имели "Серенада", Миллер и хит "Чаттануга Чу-Чу" для поколения советских свободолюбивых стиляг, можно судить хотя бы по пьесе "Взрослая дочь молодого человека", ставшей культовой (на сей раз только в СССР) благодаря давнему спектаклю Анатолия Васильева.

bR3K5uB-wMAkIQq1j1-AQU&NR

Тайна гибели Гленна Миллера за эти десятилетия обросла слухами и сенсациями. Долгое время считалось, что самолет маэстро был сбит немецким истребителем. Затем возникла версия, что в тот день после бомбардировки Германии в Британию возвращались на большой высоте американские самолеты. Чтобы хватило горючего, они над Ла-Маншем сбрасывали неизрасходованные авиабомбы. И маленький двухместный 'Нортман' Гленна Миллера попал под град этих бомб. Есть версия, что пилот 'Нортмана' Бессел покончил жизнь самоубийством, заодно погубив Миллера. Во всяком случае, Бессел не взял с собой, как было положено, в полет парашютов. Существует и совсем удивительная версия, будто бы Гленн Миллер спасся, но оказался сильно изуродованным и сделал пластическую операцию, после которой стал жить под чужим именем.
Как бы там ни было, но над холодными водами декабрьского Ла-Манша навсегда исчез любимец миллионов почитателей доброго старого джаза.


Фильмы о Гленне Миллере
http://files.mail.ru/JH4GPP (http://files.mail.ru/JH4GPP)

Glenn Miller - RCA Original Masters - The Best of (1938-1942) [2008 BMG] - 3CD http://files.mail.ru/13FMFC (http://files.mail.ru/13FMFC) торренты

Сайт оркестра Гленна Миллера (http://www.glennmillerorchestra.com/Welcome.html)http://www.glennmillerorchestra.com/photo-1.gif

Видеоподборка (http://video.google.com/videosearch?q=+Glenn+Miller&hl=ru&emb=0&aq=-1&oq=#)

Дополнительно
Glenn Miller Orchestra – Moonlight Serenade (http://liveinternet.ru/click?http://img1.liveinternet.ru/images/attach/b/3/3669/3669401_moonlight_serenade.mp3)
Glenn Miller Orchestra – Don’t Sit Under The Apple Tree (http://liveinternet.ru/click?http://img1.liveinternet.ru/images/attach/b/3/3669/3669402_dont_sit_under_the_apple_tree.mp3)
http://www.jazzpla.net/MP3/GlennMillerjazzmp3musicdownload.htm (http://www.jazzpla.net/MP3/GlennMillerjazzmp3musicdownload.htm)
http://www.lastfm.ru/music/Glenn+Miller (http://www.lastfm.ru/music/Glenn+Miller)
http://music.tonnel.ru/?l=music&alb=4417 (http://music.tonnel.ru/?l=music&alb=4417)

dragomira hamova
01.03.2009, 19:39
2 марта - 185 годовщина с дня рождения чешского композитора
Бедржиха Сметаны
Чехи считают его основоположником народного музыкального языка.
Жизнь
Родился в семье средне богатой после 10 девушек в г.Литомышл,где отец работал пивоваром.Детство было у него счастливое,музыке учился с 4 лет-начал скрипкой, потом продолжал учиться на рояле.Первый концерт осуществил шестилетним мальчиком когда в зале замка в Литомышле сыграл увертюру оперы Немая из Портычи(?) Семья часто менила место жительства и так учился в разных школах(Индржихув Градец,Гавличкув Брод,Прага)После основной школы поступил в гимназию и были у него немалые проблемы с учебой.Из за плохих результатов решил отец послать его в Прагу, в гимназию, которая была известна строгим режимом.Очутившися в Праге-центре музыкальных событий,забыл Сметана про школу вообще...был у него свой оркестр и внимание уделял полностью только музыке.Когда приехал его отец в Прагу и спрашивал директора как учится его сын,он ему ответил, что не знает, так как его уже пол года в школе не видел....
Тогда отец очень рассердившись хотел Бедржиха взять домой но он отказался и до конца школьного года остал еще в Праге-но совсем без средств, которые отец перестал посылать.И так на каникулы вернулся домой.Отец решил окончить его учебу и Сметана имел начать работать помощником в хозяйстве.Приехал тогда к ним брат отца, который работал учителем в гимназии г.Плзень.Уговорил отца
послать Бедржиха к нему.В городе Плзень не только что Бедржиху удалось окончить школу, но стал здесь популярным пианистом в мещанских домах(после напол.войн общество интензивно старалось жить культурно) и прожил здесь первые любви.Тоже встретил здесь Катержину Коларову с которой был знаком с детства и решил на ней жениться.В Праге открыл свою муз. школу и в теченни 5 лет у семьи родилось 5 дочерей.
До этого момента можно считать его жизнь счастливой....
В течение несколько мало лет умирают четыре дочки,очень тяжело переживает Сметана именно смерть дочки Бедржишки,которая была очень похожая на него и исключительно талантливая.По случаю ее смерти сочиняет Трио соль- минор.Приходит год 1848 и приносит поражение
всем, кто верил в будущее чешского народа-много выдающихся людей в тюрьмах и в ссылках.И Сметана очень тяжело это переживает и решит выехать за границу в Швецию,где в Гетеборге восстонавливает концертную жизнь.Жена заболевает туберкулезом и не помогает ей пребывание в Щвеции,на дороге возвращаясь на Родину в Дресдене умирает в 1859г.Женится Сметана второй раз на женщине гораздо моложе(Бетты Фердинандова).Вернувшись на Родину начинает сочинять оперы и первые успехи приносят Браниборы в Чехии и Проданная невеста.
Благодаря первым успехам получает место дирижера Прозатимного(Временного) театра.С наростающей популярностью появляется тоже много оппонентов ,врагов и критиков,которых Сметана не избавляется
до конца своей жизни,они часто тоже виноваты его проблемами с нервной системой.
С 1870 г. много у него болезней,постепенно потеряет слух, но есть еще проблемы с нервной системой.Одного дня разбудится совсем глухим, но все продолжает работать.В творчестве того времени мы совсем не почувствуем его личную трагедию,они полны оптимизма и радости напр. опера Поцелуй.Но потеряет место дирижера и пенсия у него очень малая ,есть социальные проблемы.Часто побывает у своей дочеры из первого брака,которая вышла замуж за заведующего лесника в Средней Чехии в городке Ябкенице,здесь на природе Сметана чувствует себя лучше чем в столице.
Что касается его болезни-долгое время-до конца 20 стол. все думали,что Сметана болел сифилидом.Только в в последние годы после многих исследований ученные обнаружили,что причиной был остеомыелитид -из ранения головы в детстве.Одиннадцатилетним играл с бутылками наполнеными огнестрельным порохом и после взрыва получил ранение из которого было воспаление , которое стало хроническим и повредило тоже мозгу.
По этой причине тоже кончит он свою жизнь в доме для сумасшедших.Дождался еще открытия Национального театра своей оперой Либуше,но тогда уже был глухим.

Творчество

9 опер
Браниборы в Чехии
Проданная невеста
Далибор
Либуше
Две вдовы
Поцелуй
Секрет
Стена черта
Виола-неоконченная

Песни:
Вечерние песни
Первые песни
Песни в трагедию Барон Гоертз

Творчество для хора:
Чешская песня-кантата для хора с оркестром
Чешская песня для мужс. хора
Медитатибур
Три ездка
Крестянская
Наша песня
Торжественный хор
Песня на море
Приданое
Молитва
Лозунг
Три хора для женского хора-самые популярные
Моя звезда
Ласточки прилетели
Закат солнца

Симфоническое творчество:

Моя Родина
Шведские песни
Пражский карневаль


Камерное творчество:

Струнный квартет Ми-минор- Из моей жизни
Струнный квартет Ре-минор
Из моей Родины-дуеты для рояля и скрипки
Трио Соль-минор

Произведения для рояля:

Салонные сочинения
3 поэтические полки
Чешские танцы-цикл
Мегбэт и колдуня
6 прелюдий
Соната Ми-минор
Увертюра ми-минор
Рондо до-мажор

Сочинения для оркестра:
Симфония Ми-мажор-Триумфальная
Поход при случаю торжества Шейкспира
Торжественная увертюра До-мажор
Деревянская полька
Суд Либуши
Рыбак
Доктор Фауст увертюры к кукольному театру

Олдржих и Божена - ,, -
Менует
Галоп

Извините пожалуйста все ошибки :oops:

kalina
01.03.2009, 19:43
2 марта - 185 годовщина с дня рождения чешского композитора
Бедржиха Сметаны
Спасибо, дорогая Драгомира! Мы отметили Вашего композитора в общем мартовском списке. А вот, какие мероприятия в связи с этой датой будут проводиться в Чехии, пока не знаем. Вы можете рассказать об этом - будем только рады. :-)

Filin
01.03.2009, 22:09
1 марта родился русский композитор Алексей Николаевич Верстовский (1799 - 1862).
http://www.rulex.ru/portret/30-030.jpghttp://www.classic-music.ru/person/9.jpghttp://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=150

http://www.rulex.ru/portret/30-030.jpg (http://www.rulex.ru/portret/30-030.jpg)
http://www.rulex.ru/portret/30-030.jpg (http://www.rulex.ru/portret/30-030.jpg)
http://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=150 (http://www.specialradio.ru/p&d/viewimage.php?file=150)
Алексей Николаевич Верстовский родился 18 февраля (1 марта) 1799 г. в имении Селиверстово, близ села Мезинец, Козловского уезда Тамбовской губернии (ныне Староюрьевский район Тамбовской области). Условия, в которых воспитывался будущий композитор, были исключительно благоприятными для развития его музыкального дарования. Будущий автор «Аскольдовой могилы» в восьмилетнем возрасте начинает выступать как пианист, а в десять лет он уже солирует в открытых концертах, и о нем пишут как о талантливом музыканте.
Основы музыкальной грамоты Алексей получил от матери. Одним из учителей Верстовского также был бывший петербургский придворный певчий Левит Шафранов. По роду службы отца композитора Верстовским часто приходилось жить в центре губернии - Тамбове. Здесь Алеша в 1805-1808 гг. брал уроки игры на фортепиано у местного педагога и музыканта П.И. Протопопова. Обнаружив склонность к музыкальной композиции, он сочиняет вальсы, песни, пьесы для фортепиано.
В 1816 г. по желанию родителей Алексей Верстовский поступил в Петербургский институт инженеров путей сообщения, но через год оставил его и служил в различных гражданских учреждениях Петербурга. Он продолжает заниматься музыкой, берет уроки у самых известных педагогов того времени Штейбельта и Фильда (фортепиано), Беме и Маурера (скрипка), Брандта (гобой), Тарквини (пение), Цейнера и Миллера (теория композиции). Кроме музыки, он увлечён театром, куда Верстовского ввели друзья — литераторы, драматурги, композиторы (среди которых М. Н. Загоскин, А. И. Писарев, С. Т. Аксаков, С. П. Шевырев; в круг его знакомых входят Грибоедов, Пушкин, Жуковский, Одоевский). Результатом творческого содружества явилось создание многих романсов (в т.ч. на слова Пушкина и Жуковского) и очень популярных в то время водевилей «Бабушкины попугаи» (на текст Шаховского), «Кто брат, кто сестра» (на текст Грибоедова и Вяземского); «Два заики», «Средство выдавать дочерей замуж», «Учитель и ученики», «Хлопотун» (на тексты Писарева).
В 1823 г. композитор переехал из Петербурга в Москву. Торжественное открытие нового здания Московского Большого театра состоялось в 1825 г. К открытию театра был коллективно написан пролог "Торжество муз". В.Ф. Одоевский отмечал, что публика особенно восторженно приняла "музыку любимцев своих - Алябьева и Верстовского". В том же году Верстовскому поручили должность инспектора музыки дирекции Московских театров, а в 1830 г. - инспектора репертуара.
Осенью 1827 г. композитор пишет оперу "Пан Твардовский", поставленную в конце мая 1828 г. на сцене Большого театра и имевшую шумный успех. В январе 1832 г. были поставлены "Цыгане" по произведению А.С.Пушкина. Одна за другой появляются новые оперы, романсы Верстовского. Но наибольшую известность принесла ему опера "Аскольдова могила", впервые поставленная 16 сентября 1835 г. Сценическая судьба "Аскольдовой могилы" оказалась счастливой. Опера выдержала более 400 представлений в Москве и около 200 в Петербурге, ставится она и в наши дни.
В 1860 г. Верстовский покинул театр. За отличие в государственной службе на театральном поприще действительный статский советник, композитор и театральный деятель А.Н. Верстовский был награжден орденами Св. Владимира 2-й степени, Св. Анны 2-й степени, Св. Станислава 2-й степени. Умер А.Н.Верстовский в 1862 г. и был похоронен на Ваганьковском кладбище в Москве.
Верстовский, наряду с Глинкой, явился одним из основоположников русской оперы. Оба они были романтиками, но истоки их романтизма разные: Глинка искал свои идеалы прежде всего в истории, сказочной сфере и фольклоре, Верстовский - в современной жизни простого народа и "волшебстве"; в его произведениях присутствует большая доля простонародного юмора, почти отсутствующего у Глинки. Наиболее ярким последователем Верстовского в русской музыке был А. Серов (особенно в этом смысле заслуживает внимания опера "Вражья сила"); его влияние чувствуется и во многих произведениях Мусоргского ("Женитьба", многие романсы, отчасти зрелые оперы) и Бородина.

http://www.rulex.ru/01030418.htm (http://www.rulex.ru/01030418.htm)
http://www.tstu.ru/win/kultur/composer/verst/askold.htm (http://www.tstu.ru/win/kultur/composer/verst/askold.htm) - "Аскольдова могила"
http://www.tstu.ru/win/kultur/composer/verst/biograf.htm (http://www.tstu.ru/win/kultur/composer/verst/biograf.htm)
http://arustra.narod.ru/lyceum/verst.html (http://arustra.narod.ru/lyceum/verst.html)
http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/004/274.htm (http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/004/274.htm)
http://mus-info.ru/composers/verstovskii.shtml (http://mus-info.ru/composers/verstovskii.shtml)
http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?ID=17506 (http://www.biografija.ru/show_bio.aspx?ID=17506)
Музыка:

http://musicmp3.spb.ru/album/33490/askoljdova_mogila.htm (http://musicmp3.spb.ru/album/33490/askoljdova_mogila.htm)
http://www.tstu.ru/win/kultur/kul_img/com_img/vers_img/verst2.mid (http://www.tstu.ru/win/kultur/kul_img/com_img/vers_img/verst2.mid)
http://www.tstu.ru/win/kultur/kul_img/com_img/vers_img/verst1.mid (http://www.tstu.ru/win/kultur/kul_img/com_img/vers_img/verst1.mid)
http://www.nme.com/awards/video/id/4v_TBu5TTd8/search/fontosh
http://www.youtube.com/watch?v=9cLHOaXTrjM

kalina
02.03.2009, 03:15
Фридерик Шопен (Chopin, 1.03.(?)1810 - 1849).

http://www.geocities.com/Vienna/4279/chopin.gifhttp://www.classical-composers.org/img/chopin2.jpghttp://www.findagrave.com/photos250/photos/2007/288/2181_119261030431.jpg
(http://www.geocities.com/Vienna/4279/chopin.gif (http://www.geocities.com/Vienna/4279/chopin.gif)
http://www.classical-composers.org/img/chopin2.jpg (http://www.classical-composers.org/img/chopin2.jpg)
http://www.findagrave.com/photos250/photos/2007/288/2181_119261030431.jpg (http://www.findagrave.com/photos250/photos/2007/288/2181_119261030431.jpg))

По официальным документам родился 22 февраля 1810 года в Желязовой Воле, а сам композитор считал датой своего рождения 1 марта (это подтверждала и его мать). Часто случается, что чиновники (и посторонние) знают о людях больше, чем люди о себе сами...:roll:

В чём притягательность музыки Шопена? Каждый может дать своё объяснение. Поэтому, лучше послушаем её, а с другими сведениями познакомимся в приведённых ниже ссылках.

http://www.usc.edu/dept/polish_music/news/events/Chopin-concerts_Lazienki_kc.jpg
Прекрасный памятник Ф.Шопену -
http://www.usc.edu/dept/polish_music/news/events/Chopin-concerts_Lazienki_kc.jpg (http://www.usc.edu/dept/polish_music/news/events/Chopin-concerts_Lazienki_kc.jpg)
http://ysfine.com/world/poland/chopin01.jpg (http://ysfine.com/world/poland/chopin01.jpg)

Темы из материалов форума:
1. "Фридерик Шопен глазами современников" (в дневниках vladsam'a) №№ 1-4
http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=1973
http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=1980
http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=2007
http://www.forumklassika.ru/blog.php?b=2019

2. "Творчество Ф.Ф. Шопена" (в октябре 2005 её открыл tosik из Киева) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=4479
В теме пока что 168 сообщений, последним "солировал" Georg

3. Из раздела Фортепианная музыка - "Как играть Шопена?" (её открыл аж в январе 2003 Эвзебий) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=326 Познакомьтесь с тем, как выглядели, а ещё лучше, какими были дискуссии в опросных темах шесть лет назад. Просматривать стоит до последних сообщений (будет с чем сравнивать нынешние опросы).

4. "Так кто же лучший шопенист на сегодня?" (открытую maestroru ещё в августе 2004 и собравшую чуть за 170 сообщений - познакомьтесь, даже последние интересны) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=1462

5. Новые времена, новые участники, похожие вопросы... "Лучший исполнитель Шопена" (год назад эту тему, собравшую чуть за 120 сообщений, открыл LoveBach) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=28204

6. Нескучная тема "Загадка для шопенистов" (от Profundo) вызвала необычайный интерес и 206 ответов - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=28269

7. "Фредерик Шопен. 24 прелюдии" (в мае 2007 её открыл Sever и собрал 50 ответов) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=17668

8. "Шопен. Ноктюрн до-диез минор " (им поинтересовался tyranel) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=32674

9. "Шопен, Баллада № 1" (открыла margaretasee) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=42485

10. "Шопен. Мазурка соч.17№4. ПЛЕТНЕВ!" (от Alexander Москва) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=39429

11. "3 последних этюда Шопена" (от Музыканта) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=5541

12. Опросы... "Любимый этюд Шопена" (от незабываемой Пепси) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=27464

13. "Об этюде Шопена ор.10 №12" (спросил iosifshr) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=26531

14. Он же (iosifshr) захотел узнать/поделиться "О фантазии-экспромте Шопена" -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=25734
!! и " О прелюдии Шопена Des" - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=25601

15. "Стоит ли играть все этюды Шопена в студенческие годы?" (спросил Andreas t) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=12089
(Ответы любопытны вплоть до последнего).

16. "Баллады Шопена" (тема, которую открыла Anna Fromm, продержалась полгода и собрала почти 160 ответов) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=13790

17. "Неисполнимость" 4 Баллады Шопена" (от Барго. Вот это старт-сообщение!!! Таких нынче уже не пишут. Интересна вся ветка. Немудрено, что и автор последнего, 88-го постинга благодарит Барго за эту тему :appl:) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=3203

18. Ещё одна тема со стажем, от 2006 "А правда ли мог Шопен...." (открыла Dina) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=8412

19. Тема от ingapinga -"Баллады Шопена в одном концерте: подводные камни?" - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=25988

20. "ФРИДЕРИК ШОПЕН - Andante spianato and Grande polonaise in E flat,Op.22" (открыл ShpilMan в феврале 2007) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=14829

21. Ещё одна опросная тема из той же рубрики "Любимое скерцо Шопена" (от ...:roll: Зелёной жабы) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=32154

.....:roll: Конечно, архивы, словно пещера Али-Бабы, хранят немало ценностей. Упомянула не все темы... Думаю, что их можно добавлять и добавлять... Ведь это Шопен!

Полезно заглянуть в http://www.chopin.pl/spis_tresci/index_en.html

Дополнительно:
http://polska.ru/kultura/persony/chopin.html
http://www.c-cafe.ru/days/bio/000082.php
http://www.classic-music.ru/chopin.html (http://www.classic-music.ru/chopin.html)
http://www.belcanto.ru/chopin.html
http://classic.chubrik.ru/Chopin/

http://www.answers.com/topic/fr-d-ric-chopin
http://www.geocities.com/Vienna/4279/
http://www.classical-composers.org/comp/chopin
http://profile.myspace.com/index.cfm?fuseaction=user.viewprofile&friendid=72691590
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=2181
http://www.lastfm.ru/music/Fr%C3%A9d%C3%A9ric+Chopin

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_query=Chopin&search=tag

dragomira hamova
02.03.2009, 13:24
Спасибо, дорогая Драгомира! Мы отметили Вашего композитора в общем мартовском списке. А вот, какие мероприятия в связи с этой датой будут проводиться в Чехии, пока не знаем. Вы можете рассказать об этом - будем только рады. :-)

Праздновать по моему будет весь народ весь год.Начали уже в его родном городе,но собираются также в Праге-Национальный театр,Чешская филармония и можно сказать все оркестры и хоры включают в свои программы его произведения и так будет весь год.В его родном городе есть каждый год музыкальный фестиваль Литомышл Б.Сметаны и в этом году будет посвящён этой годовщине.

kalina
02.03.2009, 14:14
2 марта - 185 годовщина с дня рождения чешского композитора
Бедржиха Сметаны
Чехи считают его основоположником народного музыкального языка.
...Извините пожалуйста все ошибки :oops:
Спасибо, дорогая Драгомира! Это первое сообщение ветки, написанное чешским автором. :-)

Добавлю ссылок...

Бедржих Сметана (Smetana, 2.03.1824 - 12.05.1884).

http://www.operatoday.com/content/smetana_medium.jpghttp://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z000/z00020byf7x.jpghttp://www.hotelpraguecity.com/pics/smetana2.jpg
(http://www.operatoday.com/content/smetana_medium.jpg (http://www.operatoday.com/content/smetana_medium.jpg)
http://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z000/z00020byf7x.jpg (http://www.classicalarchives.com/images/cpic/pic200/drz000/z000/z00020byf7x.jpg)
http://www.pianosociety.com/cms/pics/smetana.jpg (http://www.pianosociety.com/cms/pics/smetana.jpg)
http://www.hotelpraguecity.com/pics/smetana2.jpg (http://www.hotelpraguecity.com/pics/smetana2.jpg))
Ещё:
https://www.1st-art-gallery.com/thumbnail/190929/1/Portrait-Of-Bedrich-Smetana-1824-1884-Czech-Composer-And-Pianist.jpg (https://www.1st-art-gallery.com/thumbnail/190929/1/Portrait-Of-Bedrich-Smetana-1824-1884-Czech-Composer-And-Pianist.jpg)
http://pro.corbis.com/images/PV002561.jpg?size=67&uid=%7B5AD15F7A-E674-4968-B620-A12E00F7DEAF%7D (http://pro.corbis.com/images/PV002561.jpg?size=67&uid=%7B5AD15F7A-E674-4968-B620-A12E00F7DEAF%7D)
http://pro.corbis.com/images/CS005923.jpg?size=67&uid=%7B212331F3-3AC6-4B3C-A1A6-6908D624AA0B%7D
http://img.osobnosti.cz/foto/bedrich-smetana/N79402-a2631.jpg (http://img.osobnosti.cz/foto/bedrich-smetana/N79402-a2631.jpg)
http://cache.gettyimages.com/xc/3304833.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=BAA3E61C514E7EC6AD38B0F96AFBA6E8A55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3304833.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=BAA3E61C514E7EC6AD38B0F96AFBA6E8A55A1E4F32AD3138 )

"Я хочу стать Моцартом в сочинении и Листом в виртуозности" (Б.Сметана)

Думаю, Сметана - первый композитор, прославивший свою родину серией симфонических произведений, объединённых единым замыслом (с опорой на исторический материал, народные легенды и мелодии).
Цикл из шести поэм „Моя Родина” - классика чешской музыки. Ежегодно им открывается музыкальный фестиваль „Пражская весна”. После знакомства с этой музыкой проникаешься к Чехии невероятно добрым, дружеским отношением. Так и хочется туда поехать...

Памятник Бедржиху Сметане (имеются и другие, но мне нравится этот):
http://image03.webshots.com/3/0/33/52/903352_ph.jpg (http://image03.webshots.com/3/0/33/52/903352_ph.jpg)
http://lh3.ggpht.com/_sfdCYbORDcM/Rsb_MtwqZ1I/AAAAAAAAAxc/KGyTU2tuNg4/HPIM1304.JPG (http://lh3.ggpht.com/_sfdCYbORDcM/Rsb_MtwqZ1I/AAAAAAAAAxc/KGyTU2tuNg4/HPIM1304.JPG)
http://farm1.static.flickr.com/169/459802614_060e53c602.jpg?v=0 (http://farm1.static.flickr.com/169/459802614_060e53c602.jpg?v=0)

Увидела в материалах форума тему "Бедржих Сметана", которую открыла dragomira hamova -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=39700

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/215905
http://www.cultinfo.ru/fulltext/1/001/008/103/453.htm
http://www.belcanto.ru/smetana.html
http://www.c-cafe.ru/days/bio/10/061.php
http://www.classic-music.ru/smetana.html
http://www.centralbohemia.cz/addressBookLang.asp?thema=391164&item=74745
Про оперу "Далибор" http://orchestra.virtbox.ru/100oper/061.html

http://www.deccaclassics.com/music/composers/smetana.html
http://www.hotelpraguecity.com/fotky/okoli/smetana.html
http://www.naxos.com/composerinfo/Bedrich_Smetana/24858.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Bedrich-Smetana/Composer/11325-1
http://www.rhapsody.com/bedrich-smetana/morechannels.html
http://www.rhapsody.com/boston-symphony-orchestra/smetana-ma-vlast
http://www.rhapsody.com/bedrich-smetana/smetana-ma-vlast
http://www.lastfm.ru/music/Bed%C5%99ich+Smetana

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Bedrich+Smetana+&aq=f

kalina
02.03.2009, 15:05
2 марта родился

Лейф Сегерстам (Segerstam, род. 1944)

Сегодня ему исполнилось 65 лет

http://www.classical-composers.org/img/segerstam.jpghttp://manssonskultur.se/Artister/leif+segerstam.jpghttp://www.mirjamhelin.fi/content/mh_kuvat/Kuvituskuvat/LeifSegerstam.jpg
(http://www.classical-composers.org/img/segerstam.jpg (http://www.classical-composers.org/img/segerstam.jpg)
http://manssonskultur.se/Artister/leif+segerstam.jpg (http://manssonskultur.se/Artister/leif+segerstam.jpg)
http://www.mirjamhelin.fi/content/mh_kuvat/Kuvituskuvat/LeifSegerstam.jpg (http://www.mirjamhelin.fi/content/mh_kuvat/Kuvituskuvat/LeifSegerstam.jpg))

Похожий на доброго Санта Клауса, Лейф Сегерстам - дирижёр и известный финский композитор.

Разносторонний музыкант - в Академии Сибелиуса учился, как пианист, скрипач, дирижёр и композитор, продолжив образование в Джульярдской школе (Нью-Йорк).
Известен во многих странах, как дирижёр оперных и симфонических оркестров. Выступал в театрах Хельсинки и Стокгольма, Вены и Лондона, Осло и Нью-Йорка... Работал с симфоническими оркестрами Дании и Шведского радио, филармоническими оркестрами Хельсинки (1995-2007), Стокгольма и земли Райнланд-Пфальц (Германия).
Сорокалетняя дирижёрская карьера, начало которой было положено в конце 1960-х, временно прерывалась только в начале текущего десятилетия. У маэстро записана большая дискография.

Сегерстам ошеломляет своей композиторской плодовитостью. Боюсь, по этой (математической) части нынешние авторы вряд ли составят ему конкуренцию.

По ноябрьским данным 2008, Лейф Сегерстам автор:
215 симфоний
30 струнных квартетов
29 концертов -
13 для скрипки с оркестром
8 для виолончели с оркестром
4 для альта с оркестром
4 для фортепиано с оркестром
Множества камерных и вокальных сочинений...

В 2003 маэстро стал лауреатом премии Фонда шведской культуры в Финляндии, а в 2004 был награждён медалью Сибелиуса.


Маленькое интервью Л.Сегерстама от 2007 -
http://www.classicalmusicnews.ru/interview/Posle-Musorgskogo-my-eli-borw-i-pili-vodku/ (http://www.classicalmusicnews.ru/interview/Posle-Musorgskogo-my-eli-borw-i-pili-vodku/)

Использовала:
http://www.symphonyfest.ru/participants/2008/27/ (http://www.symphonyfest.ru/participants/2008/27/)
http://en.wikipedia.org/wiki/Leif_Segerstam (http://en.wikipedia.org/wiki/Leif_Segerstam)

Дополнительная информация:
http://www.nevskoevremya.spb.ru/kultura/3354/nu_ochenmz_medlennaya_muzueka/ (http://www.nevskoevremya.spb.ru/kultura/3354/nu_ochenmz_medlennaya_muzueka/)
http://www.naxos.com/conductorinfo/Leif_Segerstam_31854/31854.htm (http://www.naxos.com/conductorinfo/Leif_Segerstam_31854/31854.htm)
http://www.mymusicbase.ru/PPB/ppb13/Bio_1335.htm (http://www.mymusicbase.ru/PPB/ppb13/Bio_1335.htm)
http://www.grahamnasby.com/misc/musichumour_leif-segerstam-quotations.shtml (http://www.grahamnasby.com/misc/musichumour_leif-segerstam-quotations.shtml)
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Leif-Segerstam/Conductor/10999-3 (http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Leif-Segerstam/Conductor/10999-3)
http://www.emusic.com/artist/Eva-Johansson-Danish-National-Radio-Symphony-L-MP3-Download/11676636.html (http://www.emusic.com/artist/Eva-Johansson-Danish-National-Radio-Symphony-L-MP3-Download/11676636.html)
http://www.lastfm.ru/music/Leif+Segerstam (http://www.lastfm.ru/music/Leif+Segerstam)

Сегерстам дирижирует:
http://www.youtube.com/watch?v=5JKMbS-dvfo (http://www.youtube.com/watch?v=5JKMbS-dvfo)
http://www.youtube.com/watch?v=39aSihd_s5I (http://www.youtube.com/watch?v=39aSihd_s5I)

Брунгильда
02.03.2009, 15:07
Роберт Симпсон (2 марта 1921г. - 21 ноября 1997г.)
http://pic.srv6.wapedia.mobi/thumb/4ce314305/en/fixed/230/173/72_Brian_session.jpg?format=jpg,png,gif (http://wapedia.mobi/en/File:72_Brian_session.jpg)http://www.hyperion-records.co.uk/jpegs/composers/simpson-r.jpghttp://userserve-ak.last.fm/serve/_/12429355/Robert+Simpson+robert_simpson.jpg
http://www.hyperion-records.co.uk/jpegs/composers/simpson-r.jpg (http://www.hyperion-records.co.uk/jpegs/composers/simpson-r.jpg)
http://www.lastfm.ru/music/Robert+Simpson (http://www.lastfm.ru/music/Robert+Simpson)
http://wapedia.mobi/en/Robert_Simpson (http://wapedia.mobi/en/Robert_Simpson)


Английский композитор, продюссер и ведущий на ВВС.
Родился в знатной английской семье, учился в Вестминстерской школе, где изучал медицину. Предполагалось, что Роберт пойдёт по стопам деда - сэра Джэймса Янга Симпсона, шотландского врача, обнаружившего свойства наркоза у хлороформа.
Во Вторую мировую войну Роберт Симпсон служил в мобильном госпитале в Лондоне и одновременно брал уроки композиции у Герберта Хоуэллса.
Именно Хоуэллс убедил Симпсона поступить в Даремский университет (старейший после Оксфорда и Кембриджа), который был окончен в 1952 году со степенью доктора музыки, представив на суд слушателей Первую симфонию.
Всего Роберт Симпсон написал 11 симфоний, концерты для скрипки, фортепиано, флейты и виолончели, 15 струнных квартетов, квинтеты и многое другое.
Примечательно, что ещё при жизни композитора, почитателями его творчества было образовано Общество Роберта Симпсона. Почитатели мотивировали свой поступок тем, что музыка Р. Симпсона невостребована и могла быть незаслужено забыта.
Надо заметить, что Р.Симпсон был всесторонне одарённой личностью - помимо композиторства он был членом Британской астрономической ассоциации и членом Королевского Астрономического общества.

Дополнительно
Радиопрограмма ВВС, посвящённая Р.Симпсону (http://www.bbc.co.uk/radio3/cotw/pip/eq4ms/)
http://wapedia.mobi/en/Robert_Simpson (http://wapedia.mobi/en/Robert_Simpson) - биография и список сочинений
http://www.lastfm.ru/music/Robert+Simpson (http://www.lastfm.ru/music/Robert+Simpson)

Фрагменты сочинений (http://www.classicsonline.com/catalogue/product.aspx?pid=258195)

Filin
02.03.2009, 16:32
2 марта родился немецкий композитор Курт Вайль (Weill, 1900 - 1950).
http://1000plastinok.info/artists/persons/1289.jpghttp://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/75/Kurt_Weill_01.jpghttp://www.musicnotes.com/images/features/artists/kurt_weill/weill_big.jpg

http://1000plastinok.info/artists/persons/1289.jpg (http://1000plastinok.info/artists/persons/1289.jpg)
http://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/75/Kurt_Weill_01.jpg (http://dic.academic.ru/pictures/wiki/files/75/Kurt_Weill_01.jpg)
http://www.musicnotes.com/images/features/artists/kurt_weill/weill_big.jpg (http://www.musicnotes.com/images/features/artists/kurt_weill/weill_big.jpg)

Курт Вайль родился в 1900 году, в семье Альберта Вайля, главного кантора синагоги в Дессау и автора литургической музыки.
В 1818-1924 гг. Вайль учился в Берлине, сначала у Ф. Коха и Э. Хумпердинка, затем у Ф. Бузони и Ф. Ярнаха. Раннее творчество Вайля находится под влиянием его учителей и Стравинского. В середине 1920-х гг. Вайль, стремясь к социальной действенности своей музыки, сознательно упростил свой музыкальный язык, введя в него новые популярные идиомы, в том числе элементы джаза .
В содружестве с драматургом Г. Кайзером (1878—1945) создал ряд сочинений кантату «Новый Орфей»(1925), оперы «Протагонист» (1926) и «Царь фотографируется» (1928).
В конце 1920-х гг. познакомился с Б. Брехтом, что привело к длительному и плодотворному сотрудничеству. По сочинениям Брехта Вайль написал «Берлинский реквием» (1928), оперы «Трёхгрошовая опера» (1928), «Возвышение и падение города Махагони» (1929), «Счастливый конец» (1929), балет с пением «Семь смертных грехов».
В 1933 г. эмигрировал из нацистской Германии в Париж, а в 1935 г. — в США. Продолжал там активно работать в жанре музыкального театра и мюзикла. Дебютировал в Нью-Йорке библейской драмой «Путь обета» по либретто Ф. Верфеля (сочинена в 1935 г., поставлена М. Рейнхардтом в 1937 г.). За американский период жизни Вайль написал 10 мюзиклов, многие из которых («День отдыха Никербокера» (1938); «Уличная сцена» (1947, по пьесе Э. Л. Райса); «Потерян в звёздах» (1949) и др.) вошли в число наиболее популярных, наряду с мюзиклами Дж. Гершвина и И. Берлина. Увлечённый сионистской идеей, Вайль написал в 1948 г. музыку для театрального зрелища по драме Б. Хехта «Рождение флага», поставленного в ознаменование провозглашения Государства Израиль с участием П. Муни, Ц. Адлер и М. Брандо.
Вайль — один из немногих композиторов, сумевших создать настоящий мост между «серьёзной» и «лёгкой» музыкой. Он оказал большое влияние на академических композиторов (К. Орфа, Б. Бриттена), на всю европейскую и американскую песенную культуры, а также стал предтечей музыкальной полистилистики.
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%B9%D0%BB%D1%8C,_%D0%9A%D1%83%D1%80 %D1%82 (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B5%D0%B9%D0%BB%D1%8C,_%D0%9A%D1%83%D1%80 %D1%82)
http://www.c-cafe.ru/days/bio/17/weill.php (http://www.c-cafe.ru/days/bio/17/weill.php)
http://bse.sci-lib.com/article003707.html (http://bse.sci-lib.com/article003707.html).


http://www.youtube.com/watch?v=_QXJ3OXWaOY (http://www.youtube.com/watch?v=_QXJ3OXWaOY)
http://www.videosift.com/video/Lotte-Lenya-Mackie-the-Knife (http://www.videosift.com/video/Lotte-Lenya-Mackie-the-Knife)
http://www.youtube.com/watch?v=XnezJ_d4n9E (http://www.youtube.com/watch?v=XnezJ_d4n9E)
http://www.youtube.com/watch?v=zzFBlhTfex0&feature=PlayList&p=E3337C39B0F23A0F&index=14 (http://www.youtube.com/watch?v=zzFBlhTfex0&feature=PlayList&p=E3337C39B0F23A0F&index=14)
http://www.youtube.com/watch?v=fTsM6yhiN5Q (http://www.youtube.com/watch?v=fTsM6yhiN5Q)
http://www.youtube.com/watch?v=JeozviowUGo&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=JeozviowUGo&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=xmk2SJNhb-o&feature=PlayList&p=E3337C39B0F23A0F&index=0&playnext=1 (http://www.youtube.com/watch?v=xmk2SJNhb-o&feature=PlayList&p=E3337C39B0F23A0F&index=0&playnext=1)
http://www.youtube.com/watch?v=SXx3IXcoiZU (http://www.youtube.com/watch?v=SXx3IXcoiZU)

Filin
03.03.2009, 00:02
2 марта родился американский композитор Марк Блицстайн (Blitzstein, 1905 - 1964).
http://www.marcblitzstein.com/media/life/life_images/MBDubrov.jpghttp://www.marcblitzstein.com/media/life/life_images/MB_cradle.jpghttp://www.marcblitzstein.com/media/life/life_images/MB03.jpg
Композитор родился в Филадельфии в семье банкира. Учился фортепиано у А. Зилоти, выступать начал с 21 года. Затем, после окончания Куртисовского музыкального института, учился композиции у А. Шёнберга в Берлине и у Н. Буланже в Париже. Первые произведения, созданные Блицстайном по возвращении на родину - Соната для фортепиано (1927) и Концерт для фортепиано с оркестром (1931) - написаны в неоклассическом стиле, характерном тогда для американских "модернистов"; Блицстайн испытал в этот период и влияние джаза. Подобно Копленду, он принципиально отказывается писать музыку "для посетителей Карнеги-холла"; он приходит к выводу, что искусство должно быть социальным, и старается установить связи между художником и публикой.
В этот период он знакомится с Брехтом и Эйслером, дружба с которыми перерастает затем и в сотрудничество; также он восхищается и музыкой Вайля (позднее он даже переложит "Трёхгрошовую оперу" для постановки в бродвейских театрах). Он пишет множество статей в левой прессе, пропагандируя свои взгляды и критикуя, например, Стравинского и Равеля (так, "Аполлона Мусагета" он назвал "по-французски манерным", а "Болеро" - вульгарным). В 1928 году он пишет "Романтическую пьесу" для оркестра и Струнный квартет, которые посвящает журналистке и писательнице Эве Гольдбек, на которой он женится спустя пять лет. Супружество их не продлилось долго: в 1936 г. Эва умерла от рака.
(Для любителей "горяченького". Блицстайн был гомосексуалистом, но Эва, как женщина левых убеждений, боролась за права гомосексуалистов, а потому согласилась, чтобы их брак был исключительно духовным.)
В 1937 г. была поставлена политическая опера Блицстайна "Колыбель будет качаться", сразу прославившая его имя. (После её постановки Блицстайн создал её вариант для радио.) В 1941 г. на сцене появилась ещё одна опера такого рода - "Ответить невозможно", также моментально ставшая известной.
Во время Второй мировой войны Блицстайн находится в армии, но не перестаёт писать музыку, тоже в-основном на политические темы. Так, в 1943 г. он сочиняет симфоническую поэму "Утро свободы", а в 1949 - "Десантную симфонию" для чтеца, солистов, мужского хора и симфонического оркестра. Он также пишет оперу для детей "Лисички, или Реджина". Тогда же Блицстайн вступает и в Коммунистическую партию.
В 1958 г., когда началась "охота на ведьм", Блицстайн, как и Эйслер, и Вайль, был вызван в Комиссию по расследованию антиамериканской деятельности. Это послужило ему толчком для возвращения к политическому театру; он пишет в это время оперу "Сакко и Ванцетти", посвящённую известному процессу итальянских анархистов; он создаёт и кантату "Сад", тоже политической направленности. Одновременно он сочиняет две одноактных оперы-сказки по Б. Маламуду: "Идиот Первый" и "Волшебный бочонок". Блицстайн преподавал в Колумбийском университете и других учебных заведениях Нью-Йорка. Умер Блицстайн на острове Мартиник при загадочных обстоятельствах.
Блицстайн был очень плодовитым композитором. Кроме опер, которые определяли его творчество, он явился автором 5 балетов, 7 произведений для симфонического оркестра (в-основном крупной формы), произведений для камерного оркестра, струнного квартета, фортепиано, множества песен; он также сочинял музыку для радио, театра и кино.

http://www.music-dic.ru/html-music-keld/b/941.html (http://www.music-dic.ru/html-music-keld/b/941.html)
http://en.wikipedia.org/wiki/Marc_Blitzstein (http://en.wikipedia.org/wiki/Marc_Blitzstein)
http://www.marcblitzstein.com/ (http://www.marcblitzstein.com/) сайт
http://www.spartacus.schoolnet.co.uk/USAblitzstein.htm (http://www.spartacus.schoolnet.co.uk/USAblitzstein.htm)
http://www.artistdirect.com/nad/music/artist/card/0,,405224,00.html (http://www.artistdirect.com/nad/music/artist/card/0,,405224,00.html)

http://www.youtube.com/watch?v=4Oyp8TJYlZs
http://www.youtube.com/watch?v=3_0Vt06E-vw&feature=related
http://www.emusic.com/album/American-Piano-Music-Vol-II-of-II-Copland-Blitzs-MP3-Download/11020519.html

Брунгильда
03.03.2009, 09:57
Сероцкий Казимеж
(3 марта 1922г.- 9 января 1981г.)


http://www.free.art.pl/nowamuzyka/artykuly/teksty/serocki.jpghttp://www.usc.edu/dept/polish_music/composer/serocki.jpg
http://www.free.art.pl/nowamuzyka/artykuly/teksty/serocki.jpg (http://www.free.art.pl/nowamuzyka/artykuly/teksty/serocki.jpg)
http://www.usc.edu/dept/polish_music/composer/serocki.jpg (http://www.usc.edu/dept/polish_music/composer/serocki.jpg)

Польский композитор, пианист,один из инициаторов фестиваля современного музыкального искусства «Варшавская осень».
Ученик К. Сикорского (композиция), С. Шпинальского (фортепиано), совершенствовался в Париже у Н. Буланже (композиция) и Л. Леви (фортепиано).
http://polonia.pap.com.pl/2008/12/w_306.jpg
Na zdjęciu: Jerzy Jasieński, Grażyna Bacewicz, Kazimierz Serocki, Nadia Boulanger i Zygmunt Mycielski na warszawskim Dworcu Gł&#243;wnym w październiku 1956 r. (PAP/CAF: Fot. Zdzisław Wdowiński)

В 1946-1951 выступал как пианист.
В течение творческой жизни он испробовал себя во многих музыкальных стилях. Начиная как эпигон фольклоризма и неоклассицизма (Первая симфония, 1952), К. Сероцкий первым среди польских композиторов прошёл путь через технику, близкую додекафонии («Сюита прелюдий», 1952) к авангардным методам композиции: пуантилизму («Эпизоды», 1959), алеаторике («Свободно», 1952), сонорной технике, электронным методам и др. В позднем творчестве композитор стремился к соединению средств различных техник ("Pianophcnie" для ф-но, электронной аппаратуры и оркестра, 1978г). Среди других сочинений - "Ниобея" для чтецов, хора и оркестра (1966), "Симфонические фрески" для орк. (1964), "Swinging Music" для камерного ансамбля (1970), "Элегическая фантазия" для органа с оркестром (1972).
«Свингующая музыка»( "Swinging Music")— это одна из интереснейших попыток создать синтез техник сочинения джаза и авангардных техник композиции художественной музыки.
Сероцкий написал для духовых инструментов ряд интересных ансамблей, среди них сюита для четырех тромбонов (1953)
tSlBKtBUuHY

Сюита для 4-х тромбонов (ноты) (http://roisman.narod.ru/files/serocki/Serocki_suita_4_trombones.zip)


SGH2TD4JhTo Fe8N0Hoklh8

Kazimierz Serocki "Arrangements" (http://www.schieffer-blockfloete.de/eva%20schieffer%20zugabe.wmv)!!!


Э. Денисов посвятил К.Сероцкому Концерт для флейты, гобоя, фортепиано и ударных (в 3-х частях: Увертюра, Каденция, Кода. 1963г) ). Премьера состоялась 24 сентября 1964г. в Варшаве. Исполнитель - ансамбль «Musica viva pragensis».

Дополнительно
http://www.usc.edu/dept/polish_music/composer/serocki.html (http://www.usc.edu/dept/polish_music/composer/serocki.html)
http://www.culture.pl/pl/culture/artykuly/os_serocki_kazimierz (http://www.culture.pl/pl/culture/artykuly/os_serocki_kazimierz)
http://schieffer-blockfloete.de/video-f.html (http://schieffer-blockfloete.de/video-f.html)
http://www.youtube.com/watch?v=xoEJ6b9518w (http://www.youtube.com/watch?v=xoEJ6b9518w)
http://www.youtube.com/watch?v=0XB8Y_T516Y&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=0XB8Y_T516Y&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=hmlHYcF49JU&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=hmlHYcF49JU&feature=related)
http://www.youtube.com/watch?v=9NiB7DrwoHo&feature=related (http://www.youtube.com/watch?v=9NiB7DrwoHo&feature=related)

kalina
04.03.2009, 14:36
Сегодня день рождения

Антонио Вивальди (Vivaldi, 1678-1741).

http://www.abc.net.au/rn/intothemusic/galleries/2007/2070330/full/vivaldi_portrait.jpghttp://images.encarta.msn.com/xrefmedia/sharemed/targets/images/pho/001ad/001ad621.jpghttp://www.geomancy.net/resources/art/vivaldi1.gif
(http://www.abc.net.au/rn/intothemusic/galleries/2007/2070330/full/vivaldi_portrait.jpg (http://www.abc.net.au/rn/intothemusic/galleries/2007/2070330/full/vivaldi_portrait.jpg)
http://images.encarta.msn.com/xrefmedia/sharemed/targets/images/pho/001ad/001ad621.jpg (http://images.encarta.msn.com/xrefmedia/sharemed/targets/images/pho/001ad/001ad621.jpg)
http://www.geomancy.net/resources/art/vivaldi1.gif (http://www.geomancy.net/resources/art/vivaldi1.gif))

Итальянский композитор, скрипач, педагог, дирижёр (его полное имя Antonio Lucio Vivaldi) - представляет "отряд" известных при жизни мастеров культуры, имена которых были на долгое время забыты. Интерес к творческому наследию Мастера возродился, спустя полтора столетия после его смерти (был похоронен на венском кладбище для бедняков, а имущество описано за долги...).

Теперь мы не можем представить музыкальный мир, в котором не звучат его сочинения.
Подумала, что сама фамилия Вивальди включает посыл к славе - Viva, а значит, Да здравствует Вивальди!
Вспоминайте и поздравляйте!

Рекомендую познакомиться со статьёй А.Майкапара "Времена года" Антонио Вивальди" -
http://www.maykapar.ru/articles/vremena.shtml

Материалы форума предлагают:
1. тему "Ваше любимое произведение (опус, цикл) Антонио Вивальди"
(летом 2005 открыл Orlando. Тема вызывала активный интерес до сентября 2009. Надеюсь, её продолжат...) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=3283

2. коротенькую тему "Магическая Музыка Вивальди (VIVALDI'S MAGIC MUSIC [I Musici])"
(от Paracelsius'а, открытую летом 2008 ) - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=36231

Информацию о композиторе предлагают следующие источники:
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%92%D0%B8%D0%B2%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%B4%D0%B8,_ %D0%90%D0%BD%D1%82%D0%BE%D0%BD%D0%B8%D0%BE
http://www.classic-music.ru/vivaldi.html
http://www.manwb.ru/articles/music_box/2008_year/MusBox_0803/
http://www.peoples.ru/art/music/composer/vivaldi/
http://www.classicalmusiclinks.ru/item10136.html
http://www.c-cafe.ru/days/bio/000089.php

http://www.baroquemusic.org/bqxvivaldi.html
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?page=gr&GRid=9963
http://www.naxos.com/composerinfo/Antonio_Vivaldi/22387.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Antonio-Vivaldi/Composer/12652-1
http://www.liveinternet.ru/users/1260682/post88268486/play
http://www.lastfm.ru/music/Antonio+Vivaldi
http://www.rhapsody.com/antonio-vivaldi

!!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Antonio+Vivaldi&aq=f


*** Посетившие нас ночью глюки помешали тщательному просмотру запасников форума. Приветствую дополнения - если кому-либо попадутся не указанные в сообщении темы, пожалуйста пришлите в ЛС (либо укажите в данной ветке вслед этому сообщению).
С уважением

kalina
05.03.2009, 06:59
122 года назад родился

Эйтор Вила-Лобос (Вилла-Лобос, правильнее Вила-Лобуш, Villa Lobos, 5.03. 1887 - 17.11.1959).

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f0/Heitor_Vila-Lobos_(c._1922).jpg/180px-Heitor_Vila-Lobos_(c._1922).jpghttp://library.duke.edu/blogs/music/wp-content/uploads/2007/08/villa.jpghttp://pwp.netcabo.pt/blackroger/maestro.jpg
(http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f0/Heitor_Vila-Lobos_(c._1922).jpg/180px-Heitor_Vila-Lobos_(c._1922).jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/f/f0/Heitor_Vila-Lobos_(c._1922).jpg/180px-Heitor_Vila-Lobos_(c._1922).jpg)
http://library.duke.edu/blogs/music/wp-content/uploads/2007/08/villa.jpg (http://library.duke.edu/blogs/music/wp-content/uploads/2007/08/villa.jpg)
http://pwp.netcabo.pt/blackroger/maestro.jpg (http://pwp.netcabo.pt/blackroger/maestro.jpg))
Ещё снимки:
http://pro.corbis.com/images/W674.jpg?size=67&uid=%7BAE9B96D9-8A3A-43AE-BD93-28456C52BB9C%7D (http://pro.corbis.com/images/W674.jpg?size=67&uid=%7BAE9B96D9-8A3A-43AE-BD93-28456C52BB9C%7D)
http://pro.corbis.com/images/JS1440.jpg?size=67&uid=%7B1E651905-3962-47C9-8D93-18D087AE0D41%7D (http://pro.corbis.com/images/JS1440.jpg?size=67&uid=%7B1E651905-3962-47C9-8D93-18D087AE0D41%7D)
http://www.tar.gr/images/heitor-villa-lobos-Rio.jpg (http://www.tar.gr/images/heitor-villa-lobos-Rio.jpg)
http://bibliaco.zip.net/images/Lobos.jpg (http://bibliaco.zip.net/images/Lobos.jpg)

"...Перед нами большой композитор, музыка которого привлекает самобытной мелодией, своеобразной ритмикой, неповторимыми гармониями". (Андрес Сеговия)

"Я не стараюсь быть современным. То, как я пишу, – это космический результат изучения и синтеза. То, что я делаю – это зеркальное отражение Бразилии. Я знаю ее вдоль и поперек. Я исследовал ее город за городом, штат за штатом, лес за лесом, тщательно вникая в душу моей земли, характеры людей, чудеса природы. И я нашел во всем этом поддержку правомерности моих идей". (Э.Вила-Лобос)

Яркая личность. Композитор, дирижёр, фольклорист и педагог.
Играл на виолончели (любимый инструмент), гитаре, кларнете и др. С молодых лет изучал традиции и фольклор своей страны.
В 1923 посетил Париж, где изучал музыку и познакомился с известными музыкантами (М. Равелем, М. Де Фалья, В. д'Энди, С. Прокофьевым, Д. Мийо, А. Сеговией, Артуром Рубинштейном...).

http://musicabrasileira.org/marioadnet/images/villa-lobos.jpghttp://1.bp.blogspot.com/_tQCeNFumO3k/STHBQmQfhNI/AAAAAAAAAJw/UoL-zm86RD0/s320/c.jpghttp://www.vidaslusofonas.pt/villalobos1.gifhttp://media-2.web.britannica.com/eb-media/10/8810-004-3CB42008.jpg
(http://www.tvcultura.com.br/aloescola/historia/cenasdoseculo/imagens/villa1.jpg (http://www.tvcultura.com.br/aloescola/historia/cenasdoseculo/imagens/villa1.jpg)
http://musicabrasileira.org/marioadnet/images/villa-lobos.jpg (http://musicabrasileira.org/marioadnet/images/villa-lobos.jpg)
http://1.bp.blogspot.com/_tQCeNFumO3k/STHBQmQfhNI/AAAAAAAAAJw/UoL-zm86RD0/s320/c.jpg (http://1.bp.blogspot.com/_tQCeNFumO3k/STHBQmQfhNI/AAAAAAAAAJw/UoL-zm86RD0/s320/c.jpg)
http://www.vidaslusofonas.pt/villalobos1.gif (http://www.vidaslusofonas.pt/villalobos1.gif)
http://media-2.web.britannica.com/eb-media/10/8810-004-3CB42008.jpg (http://media-2.web.britannica.com/eb-media/10/8810-004-3CB42008.jpg))

У себя на родине Вила-Лобос побывал и в должности правительственного уполномоченного по вопросам музыкального образования (1931).

Основал во многих бразильских городах музыкальные школы и хоровые студии. Продумал и разработал систему детского музыкального воспитания, опиравшуюся на хоровое пение. Оно же становилось фундаментом последующего профессионального образования. Написал ряд специальных учебных пособий ("Практическое руководство", "Хоровое пение", "Сольфеджио" и др.), крупный труд "Музыкальное воспитание"...

Активность Вила-Лобоса поражала. Он:
- организовал школу учителей-хормейстеров, которой лично руководил,
- сформировал оркестр,
- основал Национальную академию хорового пения (1942), в которой трудился до конца своих дней;
- в 1945 инициировал открытие в Рио-де-Жанейро Бразильской музыкальной академии...

Эйтор Вила-Лобос написал свыше 1000 произведений.
Ему принадлежат оперы (9), балеты (15), симфонии (12), инструментальные концерты, 14 Шоро (встретилось и название "шорос" - особый музыкальный жанр с опорой на фольклор), камерная музыка (15, по некоторым источникам 18 струнных квартетов, квинтет для фортепьяно, арфы, скрипки, альта и виолончели, 3 фортепьянных трио; сонаты) фортепьянные пьесы, оратории, хоры, песни...
Самым известным стал цикл "Бразильские бахианы" (1930-1944).

Часто выступал с концертами в странах Южной Америки, Европы, США и др.
Признание:
- в 1943 почетный доктор Нью-Йоркского университета,
- в 1944 избран членом-корреспондентом Аргентинской академии изящных искусств;
- в 1958 получил "Гран при" за пластинку с сюитами "Открытие Бразилии".

Загляните в http://www.abc-guitar.narod.ru/pages/villa-lobos.htm и
http://www.delcamp.net/auteurs/ru/5_moderne/villa_lobos_ru.html

Полезные адреса -
http://www.villalobos.ca/biog.html (http://www.villalobos.ca/biog.html)
http://www.rem.ufpr.br/REMv1.1/vol1.1/villa.html

В материалах форума имеется тема "Эйтор Вила-Лобос" (в декабре 2005 её открыл coNfic, а последнее 98-е сообщение появилось неделю назад) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=6043

Дополнительная информация:
http://www.tvkultura.ru/issue.html?id=47814
http://www.belcanto.ru/villa.html
http://gytara.org/documents/28.html
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/180730
http://www.classic-music.ru/villa.html
http://www.c-cafe.ru/days/bio/11/093.php
http://www.manwb.ru/articles/music_box/2008_year/MusBox_0806/

http://www.answers.com/topic/heitor-villa-lobos
http://www.vidaslusofonas.pt/villa-lobos2.htm
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?GRid=6909&page=gr
http://www.naxos.com/composerinfo/Heitor_Villa_Lobos_22382/22382.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Heitor-Villa-Lobos/Composer/12611-1
http://www.lastfm.ru/music/Heitor+Villa-Lobos

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Heitor+Villa-Lobos&um=1&ie=UTF-8&ei=sgqvSZyVJZH__QbRro3SBg&sa=X&oi=video_result_group&resnum=10&ct=title#

kalina
06.03.2009, 03:29
6 марта родилась

Кири Те Канава (Те Канауа, Te Kanawa, род. 1944).

http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Kanawa-Kiri-Te-15.jpghttp://www.calgaryopera.com/images/stage/Kiri/Kiri.pnghttp://www.abc.net.au/reslib/200701/r124404_403894.jpg
(http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Kanawa-Kiri-Te-15.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Kanawa-Kiri-Te-15.jpg)
http://cseries.typepad.com/photos/uncategorized/2007/07/20/kanawa.jpg (http://cseries.typepad.com/photos/uncategorized/2007/07/20/kanawa.jpg)
http://www.calgaryopera.com/images/stage/Kiri/Kiri.png (http://www.calgaryopera.com/images/stage/Kiri/Kiri.png)
http://www.abc.net.au/reslib/200701/r124404_403894.jpg (http://www.abc.net.au/reslib/200701/r124404_403894.jpg))
Ещё снимки:
http://pro.corbis.com/images/NK003286.jpg?size=67&uid=%7BC8D69FDF-851E-4C11-B44F-2500966303BB%7D (http://pro.corbis.com/images/NK003286.jpg?size=67&uid=%7BC8D69FDF-851E-4C11-B44F-2500966303BB%7D)
http://www.teara.govt.nz/NR/rdonlyres/D3317C78-88FB-4EDE-95AF-4EC21938A9C0/271246/p1797nzh.jpg (http://www.teara.govt.nz/NR/rdonlyres/D3317C78-88FB-4EDE-95AF-4EC21938A9C0/271246/p1797nzh.jpg)

"Я маори! И я горжусь тем, что родилась в семье аборигенов Новой Зеландии". (К.Те Канава)

"Неужели мы настолько несовершенны, что не можем воспринимать никакую критику?" (К.Те Канава)

Английская певица, которую на самом деле зовут Клэр Мэри Тереза Роустрон, родилась в Новой Зеландии. Удачно выступила (стала призёром) в вокальных конкурсах в Новой Зеландии и Австралии, получила возможность учиться в лондонском Центре оперы.
Дебют на оперной сцене состоялся в 1969. Выступала в Ковент Гардене, Метрополитен Опера, Гранд-Опера, на оперных сценах Лиона, Сан-Франциско, Чикаго, Кёльна, Окленда...

До 1971 пела партии меццо-сопрано, а затем преуспела и как сопрано.
Сотрудничала с известными дирижёрами - К.Аббадо, К.Дэвисом, Ш.Дютуа, Д.Ливайном, З.Мета, С.Озава, Г.Шолти...
Её можно увидеть в фильме-опере "Дон Жуан" (1979).
Будучи довольно скромной в жизни, певица придерживается определённых принципов и серьёзно относится к своим выступлениям - может сказать "нет!" и победить (см. http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=703&rubric_id=209&crubric_id=100418&pub_id=827830 (http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=703&rubric_id=209&crubric_id=100418&pub_id=827830)).

У многих известных музыкантов случаются капризы... Чтобы успокоить нервы, перед выходом на сцену, Кири Те Канава часто играет на арфе.

http://www.operajaponica.org/graphics/photos/america/losangeles/lavanessa/lavanessa8.jpghttp://www.operajaponica.org/graphics/photos/america/losangeles/lavanessa/lavanessa1.jpghttp://userserve-ak.last.fm/serve/252/524784.jpg
(http://www.operajaponica.org/graphics/photos/america/losangeles/lavanessa/lavanessa8.jpg (http://www.operajaponica.org/graphics/photos/america/losangeles/lavanessa/lavanessa8.jpg)
http://www.operajaponica.org/graphics/photos/america/losangeles/lavanessa/lavanessa1.jpg (http://www.operajaponica.org/graphics/photos/america/losangeles/lavanessa/lavanessa1.jpg)
http://userserve-ak.last.fm/serve/252/524784.jpg (http://userserve-ak.last.fm/serve/252/524784.jpg))

Обширную дискографию Кири Те Канава представляют
- оперы
- классические песни (французских, немецких и британских авторов),
- популярные песни (Джерома Керна, Джорджа Гершвина, Ирвинга Берлина),
- рождественские песни (канал Mezzo транслировал такой концерт).
Принимала участие в мировой премьере Ливерпульской Оратории Пола Маккартни (в англиканском Соборе этого города).
В 1990-х записала диск народных песен маори ("Песни маори", EMI Classic, 1999).
Кири Те Канава оказалась главной героиней шоу (концерта на побережье Новой Зеландии, в Гисборне), с которого начались торжества встречи нового тысячелетия (2000). Концерт смогли увидеть более миллиарда телезрителей в 80 (некоторые источники приводят цифру 55) странах мира.

У певицы две премии "Грэмми" (1983 и1985).

Награды:
1982 - получила Oрден Британской Империи и с тех пор официально именуется Леди (Dame) Кири Те Канава.
1990 - награждена Орденом Австралии.
1995 - получила Орден Новой Зеландии.

Полезные адреса -
http://www.kiritekanawa.org/ (http://www.kiritekanawa.org/)
http://www.achievement.org/autodoc/photocredit/achievers/tek0-025

Дополнительная информация:
http://www.classic-music.ru/tekanawa.html
http://www.peoples.ru/art/theatre/opera/te_kanawa/history.html
http://www.belcanto.ru/tekanawa.html
http://supernew.ej.ru/123/life/music/kiri/index.html

http://www.answers.com/topic/kiri-te-kanawa
http://www.imgartists.com/?page=artist&id=369&c=2
http://sopranos.freeservers.com/kiriteka.htm
http://www.musicalcriticism.com/concerts/kiri-masterclass-0508.shtml
http://www.encyclopedia.com/topic/Dame_Kiri_Te_Kanawa.aspx
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Dame-Kiri-Te-Kanawa/Performer/13726-2
http://www.lastfm.ru/music/Kiri+Te+Kanawa

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Kiri+Te+Kanawa&um=1&ie=UTF-8&ei=AUSwSaG2HoGw0AX9m-mXAQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=11&ct=title#

kalina
07.03.2009, 00:39
79 лет назад родился

Лорин Маазель (Maazel, род. 6.03.1930)

http://graphics8.nytimes.com/images/2008/01/07/arts/Maaz2190.jpghttp://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Lorin%20MaazelW.jpghttp://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.m/m002547a.jpghttp://www.elpais.com/recorte/20071212elpepicul_4/LCO340/Ies/Lorin_Maazel.jpghttp://www.philharmonia.co.uk/_images/thumbs/maazel_lorin_colour_c_bill_bernstein_0708_w140_cre d_140x186.png
(http://graphics8.nytimes.com/images/2008/01/07/arts/Maaz2190.jpg (http://graphics8.nytimes.com/images/2008/01/07/arts/Maaz2190.jpg)
http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Lorin%20MaazelW.jpg (http://www.sociedaddaniel.com/img/fotos/web/Lorin%20MaazelW.jpg)
http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.m/m002547a.jpg (http://aeiou.iicm.tugraz.at/aeiou.encyclop.data.image.m/m002547a.jpg)
http://www.elpais.com/recorte/20071212elpepicul_4/LCO340/Ies/Lorin_Maazel.jpg (http://www.elpais.com/recorte/20071212elpepicul_4/LCO340/Ies/Lorin_Maazel.jpg)
http://www.philharmonia.co.uk/_images/thumbs/maazel_lorin_colour_c_bill_bernstein_0708_w140_cre d_140x186.png (http://www.philharmonia.co.uk/_images/thumbs/maazel_lorin_colour_c_bill_bernstein_0708_w140_cre d_140x186.png))

Снимки, закреплённые правами:
http://pro.corbis.com/images/IG001279.jpg?size=67&uid=%7BCDB5EE69-7521-46AD-894B-5ED61A7C59FD%7D (http://pro.corbis.com/images/IG001279.jpg?size=67&uid=%7BCDB5EE69-7521-46AD-894B-5ED61A7C59FD%7D)
http://pro.corbis.com/images/IG001278.jpg?size=67&uid=%7B85E0F73A-F882-4D7C-9AB8-136780DB0FBB%7D (http://pro.corbis.com/images/IG001278.jpg?size=67&uid=%7B85E0F73A-F882-4D7C-9AB8-136780DB0FBB%7D)
http://pro.corbis.com/images/HU019211.jpg?size=67&uid=%7B621C5FC0-CA1C-4E61-ADAB-FCA5505E6761%7D (http://pro.corbis.com/images/HU019211.jpg?size=67&uid=%7B621C5FC0-CA1C-4E61-ADAB-FCA5505E6761%7D)
http://mtblog.newyorker.com/online__goingson/images/2008/06/12/lorin_maazel_quote5.jpg (http://mtblog.newyorker.com/online__goingson/images/2008/06/12/lorin_maazel_quote5.jpg)
http://www.independent.co.uk/multimedia/archive/00049/maazel_ap_49803t.jpg (http://www.independent.co.uk/multimedia/archive/00049/maazel_ap_49803t.jpg)

"У меня русские корни, мои бабушки и дедушки жили в России, вырос я в Америке, 35 лет провел в Европе, поэтому считаю себя гражданином мира..." (Л.Маазель)

Лорин Маазель - знаменитый дирижёр. Родился в семье американцев, проживавших на тот момент в Париже. Вундеркинд. С раннего детства поражал абсолютной памятью. Учился игре на скрипке и фортепиано.
На семилетнего мальчика обратил внимание А.Тосканини... За два года Маазель получил некоторую дирижёрскую практику (с оркестром NBC Symphony и в летних концертах оркестра Нью-Йоркской филармонии).
В 1939 выступил на Всемирной выставке в Нью-Йорке с Interlochen Orchestra.
К тринадцати годам за плечами юного дирижёра были также выступления с оркестрами Кливленда и филармонии Лос-Анджелеса.
С 1945 музыкант выступал и как солист-скрипач (забежав вперёд, отмечу - солировал с такими коллективами, как филармонические оркестры Вены, Нью-Йорка, Лондонский симфонический оркестр и др.).

Лорин Маазель изучал математику, иностранные языки и философию в Университете Питтсбурга (1947-1951). В те же годы был скрипачом городского симфонического оркестра. Дирижированию учился в Италии (поездка стала возможной благодаря гранту, полученному от фонда Фулбрайт).

В 1953 выступил в театре Massimo Bellini в Катании (Сицилия). Последовали выступления на фестивалях в Байройте и Зальцбурге...
В дальнейшем работал:
- в Берлинской Немецкой опере (1965-1971),
- с Кливлендским симфоническим оркестром (1972-1982). За 10 лет оркестр побывал с гастрольными поездками в Австралии, Японии, Латинской Америке, Южной Корее... (в течение года проводилось до 700 концертов);
- в Венской государственной опере (1982-1984),
- с симфоническим оркестром Питтсбурга (1988-1986),
- с Национальным оркестром Франции (1988-1992),
- с оркестром Баварского радио (Германия, 1993-2002),
- с филармоническим оркестром Нью-Йорка (2002-2008/9)...
Как дирижёр, участвовал в записи фильмов-опер (см. http://www.belcanto.ru/maazel.html (http://www.belcanto.ru/maazel.html)).

В 2000 организовал конкурс для молодых дирижёров.

http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Maazel-Lorin-13%5B1970%5D.jpghttp://www.maestromaazel.com/image/sidebar/6http://www.cbc.ca/gfx/images/arts/photos/2008/01/25/maazewl-l-cp-4148825.jpghttp://entertainment.timesonline.co.uk/multimedia/archive/00387/maazel_385x185_387264a.jpg
http://www.dw-world.de/image/0,,3148397_1,00.jpg
(http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Maazel-Lorin-13%5B1970%5D.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Maazel-Lorin-13%5B1970%5D.jpg)
http://www.maestromaazel.com/image/sidebar/6 (http://www.maestromaazel.com/image/sidebar/6)
http://www.cbc.ca/gfx/images/arts/photos/2008/01/25/maazewl-l-cp-4148825.jpg (http://www.cbc.ca/gfx/images/arts/photos/2008/01/25/maazewl-l-cp-4148825.jpg)
http://entertainment.timesonline.co.uk/multimedia/archive/00387/maazel_385x185_387264a.jpg (http://entertainment.timesonline.co.uk/multimedia/archive/00387/maazel_385x185_387264a.jpg)
http://www.dw-world.de/image/0,,3148397_1,00.jpg (http://www.dw-world.de/image/0,,3148397_1,00.jpg))

Лорин Маазель показал себя и как композитор. В 2005 в "Ковент Гардене" (Лондон) была поставлена его опера "1984" по роману Джорджа Оруэлла. В СМИ была информация о том, что Л.Маазель планирует написать ещё одну оперу (на русский сюжет).

Музыкант удостоен множества наград - см. http://www.classicalmusic.ru/1/colart/art/701.htm (http://www.classicalmusic.ru/1/colart/art/701.htm)

Загляните в:
http://www.maestromaazel.com/
http://www.classicalsource.com/db_control/db_features.php?id=6170

В материалах форума увидела:
1. Не получившую широкого отклика тему "Лорин Маазель", которую открыл placido - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=19959
2. Оставшийся без ответов вопрос Лавинии "Лорин Маазель" - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?p=737369

Полезная информация:
http://www.symphonyfest.ru/participants/2006/5/
http://www.classic-music.ru/maazel.html
http://www.classicalmusicnews.ru/news/Lorin-Maazel-gotovitsja-k-poslednemu-sezonu-s-Filarmoniei-Nju-Iorka/

http://www.answers.com/topic/lorin-maazel
http://www.andante.com/article/article.cfm?id=25480
http://www.culturekiosque.com/klassik/intervie/lorinmaazel.html
http://www.portfolio.com/culture-lifestyle/culture-inc/arts/2007/12/17/Lorin-Maazel-Returns
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Lorin-Maazel/Conductor/7449-3
http://www.rhapsody.com/lorin-maazel
http://www.lastfm.ru/music/Lorin+Maazel

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Lorin+Maazel&um=1&ie=UTF-8&ei=GGqxSaeAD4TG0AWNrOSGAQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=10&ct=title#

kalina
07.03.2009, 19:00
134 года назад родился

Морис Равель (Ravel, 7.03.1875 - 28.12.1937)

http://iwritethemusic.com/ravel_maurice_002.jpehttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/84/Maurice_Ravel_1912.jpg/180px-Maurice_Ravel_1912.jpg http://www.findagrave.com/photos250/photos/2008/110/4401_120867363188.jpghttp://www.kunstderfuge.com/images/ravel.jpghttp://chronicle.uchicago.edu/050428/cal-ravel.jpg
(http://iwritethemusic.com/ravel_maurice_002.jpe (http://iwritethemusic.com/ravel_maurice_002.jpe)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/84/Maurice_Ravel_1912.jpg/180px-Maurice_Ravel_1912.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/8/84/Maurice_Ravel_1912.jpg/180px-Maurice_Ravel_1912.jpg)
http://www.findagrave.com/photos250/photos/2008/110/4401_120867363188.jpg (http://www.findagrave.com/photos250/photos/2008/110/4401_120867363188.jpg)
http://www.kunstderfuge.com/images/ravel.jpg (http://www.kunstderfuge.com/images/ravel.jpg)
http://chronicle.uchicago.edu/050428/cal-ravel.jpg (http://chronicle.uchicago.edu/050428/cal-ravel.jpg))
http://www.users.cloud9.net/~recross/why-not/Lipnisky.jpg (http://www.users.cloud9.net/~recross/why-not/Lipnisky.jpg)

Ещё снимки:
С В.Нижинским http://home.btconnect.com/geffers/misc/ninj2.jpg (http://home.btconnect.com/geffers/misc/ninj2.jpg)
С П.Уайтменом (P.Whiteman) http://bixography.com/images2/whitemanravel.jpg (http://bixography.com/images2/whitemanravel.jpg)
за ф-но -
http://www.musicologie.org/Biographies/r/ravel_01.jpg (http://www.musicologie.org/Biographies/r/ravel_01.jpg)
http://www.collectionscanada.gc.ca/obj/m2/f1/nlc002475-v6.jpg (http://www.collectionscanada.gc.ca/obj/m2/f1/nlc002475-v6.jpg)

Его полное имя Жозеф Морис Равель. Можно сказать, сибурит :roll: - уроженец города Сибур (в то время пограничного между Францией и Испанией). Выпускник Парижской консерватрии (по классам фортепиано и композиции). Как лауреат большой Римской премии (она далась очень непросто и для справедливого решения жюри потребовалось впечатлительное воздействие со стороны видных деятелей французской культуры Р.Ролана и Г Форе) получил возможность стажироваться в Италии...
О Равеле написано немало книг (см. http://books.google.com/books?q=Maurice+Ravel&source=in&ei=XFKySa7SJYaS_gavg6XOBA&sa=X&oi=book_group&resnum=9&ct=title&cad=bottom-3results (http://books.google.com/books?q=Maurice+Ravel&source=in&ei=XFKySa7SJYaS_gavg6XOBA&sa=X&oi=book_group&resnum=9&ct=title&cad=bottom-3results)
http://books.google.com/books?id=lFtn3egpF8sC&dq=Maurice+Ravel&printsec=frontcover&source=in&hl=en&ei=XFKySa7SJYaS_gavg6XOBA&sa=X&oi=book_result&resnum=11&ct=result#PPR9,M1 (http://books.google.com/books?id=lFtn3egpF8sC&dq=Maurice+Ravel&printsec=frontcover&source=in&hl=en&ei=XFKySa7SJYaS_gavg6XOBA&sa=X&oi=book_result&resnum=11&ct=result#PPR9,M1)).
Замечательно, когда известный человек оставляет автобиографические сведения (сам лично, или их записывают с его слов знакомые). Почитайте - http://www.belcanto.ru/ravel_bio.html (http://www.belcanto.ru/ravel_bio.html)

Именитый композитор, пианист, дирижер и даже лектор, Равель был скромным в жизни, не любил награды и почести (при возможности сторонился их)...
Он писал на музыкальном языке, понятном практически всем, что придаёт его музыке удивительные естественность и обаяние. С.Прокофьев считал Равеля "одним из самых крупных композиторов" своего времени.

О вкусах не спорят. Любимые и запомнившиеся произведения часто не совпадают... Для кого-то первым номером творчества композитора будет "Болеро", для кого-то "Павана", "Испанская рапсодия", концерты, опера "Испанский час", камерные сочинения, фортепианные композиции, песни, великолепно оркестрованные "Картинки с выставки" М.П.Мусоргского...
Нам остаются незабываемое наследие Мориса Равеля и слова благодарности Мастеру.

Материалы форума предлагают тему "Морис Равель концерт для фортепиано (для левой руки) с оркестром" http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=24018
(наверняка имеются и другие. Буду рада помощи - в ЛС или в данной теме... Хотя, судя по отзывам, реагируют обычно одни и те же читатели...).

Полезные адреса:
http://www.maurice-ravel.net/
http://www.users.cloud9.net/~recross/why-not/Ravel.html
http://www.squidoo.com/ravel

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/ravel.html
http://www.c-cafe.ru/days/bio/9/058.php
http://www.classic-music.ru/ravel.html
http://www.kp.ru/daily/24243.3/441771/
http://www.etvnet.ca/cgi-bin/video/eitv_browse.fcgi?action=details&media_file=73486

http://www.answers.com/topic/maurice-ravel
http://www.musicologie.org/Biographies/ravel_maurice.html (фр.яз.)
http://www.naxos.com/composerinfo/Maurice_Ravel_21012/21012.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Maurice-Ravel/Composer/9930-1
http://www.kunstderfuge.com/ravel.htm
http://www.cduniverse.com/classical.asp?composer=Maurice+Ravel
http://www.rhapsody.com/maurice-ravel
http://www.lastfm.ru/music/Maurice+Ravel

!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Maurice+Ravel&um=1&ie=UTF-8&ei=XFKySa7SJYaS_gavg6XOBA&sa=X&oi=video_result_group&resnum=12&ct=title#

kalina
08.03.2009, 00:02
102 года назад родился

Хейно Эллер (Eller, 7.03.1887 - 16.06.1970)


http://www.koolielu.edu.ee/lgmuusika/Eller.jpghttp://kalender.tmm.ee/paraad/marz_paraad.jpghttp://www.tmm.ee/sisu/yld/eller.jpghttp://www.koolielu.edu.ee/lgmuusika/Eller_Part.jpghttp://www.postimees.ee/foto/5/0/92005461fad5f1eec8_1.jpghttp://www.edition49.de/images/aktuellpics/1186940573.jpg
(http://www.koolielu.edu.ee/lgmuusika/Eller.jpg (http://www.koolielu.edu.ee/lgmuusika/Eller.jpg)
http://kalender.tmm.ee/paraad/marz_paraad.jpg (http://kalender.tmm.ee/paraad/marz_paraad.jpg)
http://www.tmm.ee/sisu/yld/eller.jpg (http://www.tmm.ee/sisu/yld/eller.jpg)
с А.Пяртом http://www.koolielu.edu.ee/lgmuusika/Eller_Part.jpg (http://www.koolielu.edu.ee/lgmuusika/Eller_Part.jpg)
http://www.postimees.ee/foto/5/0/92005461fad5f1eec8_1.jpg (http://www.postimees.ee/foto/5/0/92005461fad5f1eec8_1.jpg)
http://www.edition49.de/images/aktuellpics/1186940573.jpg (http://www.edition49.de/images/aktuellpics/1186940573.jpg))

Эстонский музыкант, скрипач, композитор и педагог. Уроженец Юрьева (ныне Тарту). Поначалу обучался музыке как скрипач (брал частные уроки, а практику игры в струнном квартете и школьном оркестре прошёл у Р.Тобиаса).
Тринадцать лет прожил в Петербурге.
С 1907 учился в Петербургской консерватории. Сначала по классу скрипки. Травма руки заставила отказаться от желаемой профессии, что не помешало Эллеру играть в оркестрах Петербургских, а позже и Петроградского Большого драматического театра (1910-1920) и преподавать игру на скрипке в музыкальной школе (1917-1920).
В 1908-1912 учился на юридическом факультете Петербургского университета.
После небольшого перерыва закончил Петербургскую консерваторию по классу композиции (1920).
Следующие двадцать лет провёл в родном Тарту, став ведущим преподавателем композиции в Высшей музыкальной школе.
В 1940-1970 работал в Таллинской консерватории.
В течение полувековой преподавательской деятельности воспитал многих замечательных музыкантов и по праву считается основателем эстонской композиторской школы.
Ученики Хейно Эллера известны не только в Эстонии, но и за её пределами. Назовём таких музыкантов, как
Эдуард Тубин,
Эдуард Оя,
Яан Ряэтс,
Арво Пярт,
Лепо Сумера и мн. другие.

Х.Эллер был отмечен многими почётными званиями и государственными наградами (в т.ч. орденами и государственными премиями).

Перу Эллера принадлежит около трёхсот произведений, две трети которых представляют сочинения для фортепиано. См. http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/519724 (http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/519724)
Самыми известными считаются:
- симфонические поэмы "Родной напев" ("Kodumaine viis" - привела её в самой нижней ссылке), "Рассвет", "Сумерки", "В тени и на солнце",
- фортепианные пьесы "Колокола", "Бабочка", 13 пьес на темы эстонских напевов,
- сочинение для скрипки "Сосны" и др.

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc_biography/48783/%D0%AD%D0%BB%D0%BB%D0%B5%D1%80

http://www.answers.com/topic/heino-eller
http://www.ellercompetition.com/eng/page2/page2.html
http://www.emic.kul.ee/heliloojad/heino_eller.htm
http://www.erpmusic.com/p_HeinoEller.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Heino-Eller/Composer/3434-1
http://www.amazon.de/Neenia-Tonu-Kaljuste/dp/B00005BH5W
http://home.napster.com/ns/music/album.html?album_id=12568277
http://music.toptenreviews.com/albums/he/heino-eller-complete-preludes-468197/heino-eller-complete-preludes-tracks.htm

http://www.youtube.com/watch?v=Iu_JIEGfNmE&feature=related

Roman
08.03.2009, 16:23
Сегодня день народження
Карла Филиппа Эммануила Баха!

ВИВАТ! ВИВАТ! ВИВАТ! (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?p=782266#post782266)

Filin
08.03.2009, 17:01
8 марта родился Карл Филипп Эмануэль Бах (Bach, 1714 - 1788).
http://shkolazhizni.ru/img/content/i49/49965.jpghttp://www.persons-info.com/files/photo/-756292737.jpg

http://shkolazhizni.ru/img/content/i49/49965.jpg (http://shkolazhizni.ru/img/content/i49/49965.jpg)
http://www.persons-info.com/files/photo/-756292737.jpg (http://www.persons-info.com/files/photo/-756292737.jpg)
Карл Филипп Эмануэль Бах родился в Веймаре. Первым и единственным учителем музыки Филиппа Эмануэля был отец, который, впрочем, не считал нужным специально готовить к карьере музыканта сына-левшу, игравшего только на клавишных инструментах. По окончании лейпцигской школы Св. Фомы Эмануэль изучал право в университетах Лейпцига и Франкфурта-на-Одере.
К этому времени он уже стал одним из известнейших клавирных исполнителей; он автор множества инструментальных сочинений, в т. ч. пяти сонат и двух концертов для клавира. Окончив университет в 1738 г., Эмануэль без колебаний посвящает себя музыке и в 1741 г. получает место клавесиниста в Берлине, при дворе недавно взошедшего на престол Фридриха II Прусского. Король слыл в Европе просвещенным монархом; как и Екатерина II, Фридрих переписывался с Вольтером, покровительствовал искусствам.
Вся придворная музыкальная жизнь до мелочей регламентировалась вкусами короля. Вкусы же эти были своеобразны: коронованный меломан всем родам музыки предпочитал итальянскую оперу, всем видам инструментов - флейту. Известный флейтист И. Кванц написал для своего августейшего ученика около 300 концертов для флейты; каждый вечер в течение года король во дворце Сан-Суси исполнял их все (иногда также и свои сочинения), непременно в присутствии придворных. Обязанностью Эмануэля было аккомпанировать королю.
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/7/70/Adolf_Friedrich_Erdmann_von_Menzel_023.jpg/800px-Adolf_Friedrich_Erdmann_von_Menzel_023.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/7/70/Adolf_Friedrich_Erdmann_von_Menzel_023.jpg)
Адольф фон Менцель. Флейтовый концерт в Сан-Суси. Карл Филипп Эмануэль Бах аккомпанирует Фридриху Великому.

Творческие достижения самого Эмануэля Баха в Берлине весьма внушительны. Уже в 1742-44 гг. были изданы 12 сонат для клавесина ("Прусские" и "Вюртембергские"), 2 трио для скрипок и баса, 3 клавесинных концерта; в 1755-65 - 24 сонаты (всего ок. 200) и пьесы для клавесина, 19 симфоний, трио, 12 сонатин для клавесина с аккомпанементом оркестра, ок. 50 концертов для клавесина, вокальные сочинения (кантаты, оратории). Наибольшую ценность представляют клавирные сонаты - этому жанру Ф. Э. Бах уделял особое внимание. Среди вокальных сочинений берлинского периода выделяется Магнификат (1749), некоторыми темами предвосхищающий стиль В. А. Моцарта.
Обстановка придворной службы несомненно тяготила "берлинского" Баха. Единственный его труд, получивший признание в те годы, - теоретический: "Опыт истинного искусства игры на клавире" (1753-62). В 1767 г. Ф. Э. Бах с семьей переехал в Гамбург и до конца жизни обосновался там, заняв по конкурсу пост городского музикдиректора (после смерти Г. Ф. Телемана, своего крестного отца). Став "гамбургским" Бахом, Филипп Эмануэль добился полного признания, такого, которого ему не хватало в Берлине. Он возглавляет концертную жизнь Гамбурга, руководит исполнением своих сочинений, в частности хоровых. К нему приходит мировая слава. "В патетических и медленных частях всякий раз, когда ему надо было придать выразительность долгому звуку, он умудрялся извлекать из своего инструмента буквально вопли скорби и жалобы, какие только возможно получить на клавикорде и, вероятно, только ему одному", - писал Ч. Берни. К.Ф.Э. Бах является одним из основателей классического музыкального стиля; он оказал влияние на Гайдна, Моцарта и Бетховена.
http://music.edu.ru/catalog.asp?cat_ob_no=12530&ob_no=12578 (http://music.edu.ru/catalog.asp?cat_ob_no=12530&ob_no=12578)
http://www.belcanto.ru/bach_kf.html (http://www.belcanto.ru/bach_kf.html)
http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001613/1001613a5.htm (http://www.krugosvet.ru/articles/16/1001613/1001613a5.htm)
http://www.protagonist.ru/v/1/file/strasti%20po%20iogannu.doc (http://www.protagonist.ru/v/1/file/strasti%20po%20iogannu.doc)
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%BB_%D0%A4%D0%B8%D0%BB%D0%B8% D0%BF%D0%BF_%D0%AD%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D1%83%D1%8D%D 0%BB%D1%8C_%D0%91%D0%B0%D1%85 (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9A%D0%B0%D1%80%D0%BB_%D0%A4%D0%B8%D0%BB%D0%B8% D0%BF%D0%BF_%D0%AD%D0%BC%D0%B0%D0%BD%D1%83%D1%8D%D 0%BB%D1%8C_%D0%91%D0%B0%D1%85)
На форуме есть тема, посвящённая К.Ф.Э. Баху, которую открыл Roman: http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=42682 (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=42682) Почти в каждом из постов этой темы есть музыкальные записи.
Другие произведения:
http://music.edu.ru/catalog.asp?ob_no=12531&cat_ob_no=12530 (http://music.edu.ru/catalog.asp?ob_no=12531&cat_ob_no=12530)
http://mp3.classic-music.ru:8145/WWW/music/composers/bach_kf.mp3 (http://mp3.classic-music.ru:8145/WWW/music/composers/bach_kf.mp3)
http://musicmp3.spb.ru/mp3/7589/carl_philipp_emanuel_bach_karl_filipp_emanuelj_bah .htm (http://musicmp3.spb.ru/mp3/7589/carl_philipp_emanuel_bach_karl_filipp_emanuelj_bah .htm)

kalina
08.03.2009, 17:43
8 марта родился Карл Филипп Эмануэль Бах (Bach, 1714 - 1788 )

:appl:
Спасибо милые мужчины! Дорогой Filin, благодарю!

Добавлю маааленькую изюминку -

!!! подборку видеоклипов http://www.youtube.com/results?search_type=&search_query=Carl+Philipp+Emanuel+Bach+&aq=f

Rouslan Khazov
08.03.2009, 19:36
http://www.hovhaness.com/SWaveFiles/GHaar_Rebab.jpg

Американский композитор армянского происхождения Алан Хованесс известен своей плодовитостью: более 500 сочинений,более 60 симфоний,концерты,оперы,квартеты,сонаты. Ещё он был другом Джона Кейджа,был одним из первых западным композиторов,приглашенных в на фестиваль индийской музыки,объездил мир,побывал даже в СССР... В 30х годах Хованесс посетил в Финлядии своего кумира - Яна Сибелиуса,который стал крестным отцом дочери молодого американца армянского происхождения.
О жизни Алана Хованесса можно писать много. Что же с музыкой? Известна ли она? Нет,не очень. Или совсем неизвестна. Конечно,в Америке его ценят,а в Ереване есть центр Алана Хованесса. Так же стоит отметить,что музыка Хованесса многими музыкантами несколько презираема из-за её "легковестности". Да,отрицать это тяжело,так же как и отрицать,что все же его музыка оригинальная и узнаваема. Эта музыка,которая свободно дышит. От этой музыки остается впечатление открытого пространства,чистого воздуха,моря и простора. Если Гласс - музыка больших городов,то Хованесс - музыка маленьких городов у океана,какого-нибудь острова Нантакета штата Массачусетс(а ведь в Массачусетсе родился Хованесс!). http://www.hovhaness.com/Gallery/G30_BlossomSt.jpg
в этом доме Хованесс провел детство и юность
Сравнение Гласса и Хованесса неслучайно - оба американцы,оба дети эмигрантов,оба воспринимаются многими музыкантами как несерьезные композиторы,композиторы для музыки к фильмам. Возможно,в чем-то это действительно так,но ведь это не отменяет их искренности,их стиля и их музыкального обаяния.
Творчество Хованесса непосредственно сформировалось под влиянием Сибелиуса,Айвза и народной музыки. Как и Айвзу,Хованессу присущи гимнические мелодии,изложенные в таком тяжеловесном "органном" складе. Хорал. Но мелодия хорала модальная,восточная. Другая "составляющая" - импровизационность,подражание игре на народных струнных инструментах. Вообще,в его музыке слышны подражание народным инструментам. У Хованесса есть сочинения для народных инструментов(16я симфония написана для корейских народных инструментах),а сам композитор играл на народных инструментах,в т. ч. на "китайском губном органе" - "шэне".

http://www.hovhaness.com/Gallery/G60_Naru62.jpg
с 5й женой(1962). В руках Хованесса - "Шэн"

Уже в 40-50х Хованесс использовал кластеры и вид "ограниченной алеаторики",названный им "spirit murmur"("ропот духа"). Уже позже это будет называться "ограниченной алеаторикой",а этой техникой будет пользоваться знаменитый Витольд Лютославский. У Хованесса же это только одна из составляющих,которая вряд ли продолжается на протяжении всего сочинения,а лишь чередуется(или одновременно) с модальными гимнами и мелодиями в народном духе. Так же не избегал четвертитонов.

http://www.hovhaness.com/IMAGES/Hov_Garden%20.jpg

Хованесс много путешествовал,многим интересовался(особенно астрономией) и все это отражалось на его музыке. Можно согласиться,что это выходило несколько наивно,поверхностно и облегченно,однако многие его сочинения излучают талант и свободу. Это настоящий американский художник.

http://www.hovhaness.com/Gallery/G30_Parents.jpg
с родителями(ок.1927)

Алан Хованесс родился 8 марта 1911 года в Сомервиле,штат Массачусетс. При рождении и до 30х он был Аланом Ованесом Чакмакджяном,но потом взял фамилию Hovhaness. Отец Алана был армянином,преподавал химию; мать - шотландского происхождения. В возрасте 4х лет маленький Алан Ованес делает попытки сочинять,а в 5 лет импровизирует на органе. Тогда же они с семьей переехали в Арлингтон(в шт. Массачусетс).
Ещё обучаясь в школе Хованесс брал уроки игры на ф-но у знаменитого немецкого пианиста,ученика Теодора Лешетицкого ,Гайнриха Гебхарда. С 14 лет лет решил полностью посвятить себя композиции. Тогда же создает 2 оперы и открывает для себя музыку великого Комитаса. К юношеским сочинениям Алана с интересом отнесся Рождр Сешнс. По окончании школы стало ясно: нужно поступать в консерваторию. В 1929 году Хованесс становится студентом консерватории в Бостоне.
В 1935 году Хованесс с женой(с 1й женой - Хованесс женился 6 раз) совершает паломничество в Финляндию,чтобы познакомиться с Яном Сибелиусом. Сибелиус становится крестным дочери Хованесса,а композиторы стали друзьями.

http://www.hovhaness.com/Gallery/G40_Serafina.jpg
с женой( 1948 )

По словам Хованесса,в начале 40х он сжег ок. 500 сочинений,т.к они не устраивали ни его,ни Рождера Сешнса,следившего за его творчеством. Хованесс стал искать свой путь. Все же стоит отметить,что уже в сочинениях 30х годов(из тех,что сохранились) начинает формировать собственный стиль. Сочинения тех лет вполне сильны в техническом плане и не уступают сочинениям своих американский ровесников.
В 1940 году Хованесс становится органистом Армянской Апостольской церкви в городе Уотертаун(все в том же Массачусестсе),где проработал ок. 10 лет. В 1942 году отправляется на курсы в Тэнглвуд,но вскоре покинул их,после того,как Бернстайн сказал про его симфонию: "я не могу выдержать эту дешевую музыку".Это подтолкнуло Хованесса опять уничтожить некоторое количество сочинений.
В то время Хованесс начинает серьезно изучать армянскую культуру. Его поддерживают Джон Кейдж и Лу Харрисон,но большинство американских композиторов враждебно относятся к его музыке. В 1944 году одно из первых зрелых и интересных сочинений - фортепианный концерт "Lousadzak". Ф-но здесь используется в основном одноголосно,унисонно. Материал импровизационный,похожий на игру на народном струнном инструменте. Наконец,в 1948 году,Хованесса принимают в преподавательский состав Бостноской консерватории,где у него учились и джазовые музыканты.

http://cristoforifund.tripod.com/museumphotos/Armeniancommunity.jpg
Кейдж и Хованесс в середине

С 1951 года Алан Хованесс живет в Нью-Йорке. Тут он работает на радио "Голос Америки",с успехом выполняет работу для Бродвея. В 1955 году Леопольд Стоковский провел премьеру 2 симфонии Хованесса,после чего композитор добивается признания. сочинения Хованесса начинают записывать на пластинки. В 50х-60х много путешествует по миру и изучает музыку разных стран и народов(Индия,Япония,СССР и т.д.),живет то в Нью-Йорке,то в Люцерне(Швейцария),то в Сиэтле,в котором он и жил до своей смерти 21 июня 2001 года.

http://cristoforifund.tripod.com/museumphotos/kscan_0157_2_.jpeg http://www.hovhaness.com/Gallery/G80_Seattle.jpg
в Армении,1965

Ссылки:

http://en.wikipedia.org/wiki/Alan_Hovhaness
http://www.hovhaness.com/ - сайт Хованесса
http://www.hovhaness.org/ - центр Хованесса в Ереване


Ссылки на youtube:

http://www.youtube.com/watch?v=PUk4lC31mus - Lousadzak (The Coming of Light) для ф-но с оркестром,ор.48(1944),фрагмент
http://www.youtube.com/watch?v=y15Eiyp5z4I Симфония
http://www.youtube.com/watch?v=uHiR5YQ9rWE - №4
http://www.youtube.com/watch?v=RGF9j2izF7Q ( 1958 )


Ссылки на sendspace:

http://www.sendspace.com/file/hafnfj - Струнный квартет №1,ор.8(1936);
http://www.sendspace.com/file/q4mzux - 12 армянских народных песен для ф-но,ор.43(1943);
http://www.sendspace.com/file/d95trc - Lousadzak (The Coming of Light) для ф-но с оркестром,ор.48(1944);
http://www.sendspace.com/file/9nqkoq - Meditation on Orpheus для оркестра,ор.155( 1957-58 );
http://www.sendspace.com/file/f9rajp - 14я симфония("Арарат"),ор.194(1960);
http://www.sendspace.com/file/i8qvsg - 15я симфония("Silver Pilgrimage"),ор 199(1962);
http://www.sendspace.com/file/fvugek - 19я симфония("Вишну"),ор.217(1966) - одно из интереснейших сочинений Хованесса;
http://www.sendspace.com/file/rzdpgl - 22я симфония("City of Light"),ор.236(1970).

kalina
09.03.2009, 13:22
Американский композитор армянского происхождения Алан Хованесс известен своей плодовитостью...
:appl:Спасибо, Rouslan! А Вы становитесь заметным своими яркими сообщениями. :-)


Сегодня день рождения у
Айсобел Байи (Baillie, 9.03.1895 - 24.09.1983)

http://api.mds.att-idns.net/xmlserver/img/14907000-14907999/5FED6310715F759CE040010A0B0637E8.jpghttp://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Baillie-Isobel-1.jpghttp://www.moon-rakers.co.uk/images/October/Baillie-Isobel-4.jpg
(http://api.mds.att-idns.net/xmlserver/img/14907000-14907999/5FED6310715F759CE040010A0B0637E8.jpg (http://api.mds.att-idns.net/xmlserver/img/14907000-14907999/5FED6310715F759CE040010A0B0637E8.jpg)
http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Baillie-Isobel-1.jpg (http://www.bach-cantatas.com/Pic-Bio/Baillie-Isobel-1.jpg)
http://www.moon-rakers.co.uk/images/October/Baillie-Isobel-4.jpg (http://www.moon-rakers.co.uk/images/October/Baillie-Isobel-4.jpg))
http://cache.gettyimages.com/xc/3139768.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=BEDFE2929D4DA765282176C8A6DE899EA55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3139768.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=BEDFE2929D4DA765282176C8A6DE899EA55A1E4F32AD3138 )

Шотландская певица (сопрано), полное имя которой Isabella, главным образом известна, как исполнительница ораториальной и камерной музыки.

Дочери обычного пекаря повезло - в девятилетнем возрасте выиграла стипендию и её помощью получила среднее образование.
Начинала с должности помощницы продавца музыкального магазина и пела в церковном хоре. Вокальному мастерству училась у Jean Sadler-Fogg.
В 15 лет дебютировала в исполнении "Мессии" Г.Ф.Генделя.
Решив посвятить своё будущее пению, отправила в 1920 письмо г-ну Hamilton Harty, дирижёру Hall&#233; Orchestra (в то время одного из лучших оркестров Великобритании). С его помощью и началась её продолжительная вокальная карьера. Добавлю, что с коллективом названного оркестра певица выступала в течение 26 лет.
В 1925-1926 побывала в Италии, став ученицей известного Guglielmo Somma (там же освоила итальянский язык).
С конца 1920-х Байи выступала с концертами в Манчестере, Лондоне, Бирмингеме, Ливерпуле... В 1933 стала первой британской певицей, появившейся в Голливуде...
С конца 1920-х до середины 1940-х часто записывалась на радио Би-Би-Си.
Оперный репертуар А.Байи, довольно скромен ("Орфей" К.В.Глюка, "Фауст" Ш.Гуно...).
Кстати, Артуро Тосканини пригласил её для участия в исполнении "Немецкого реквиема" Й.Брамса.

Певица получила известность исполнением сочинений английских авторов - Э.Элгара, Р.Воан-Уильямса...
Участие А.Байи свыше тысячи (!) раз в исполнении "Мессии" Генделя, на мой взгляд, может считаться своеобразным рекордом.

С небольшими перерывами (в 1955-1957 и 1961-1964) преподавала в Королевском музыкальном колледже.
В 1960-1961 - в Нью-Йоркском Cornell University.
С 1970-го преподавала в музыкальной школе Манчестера (Manchester School of Music) и выступала с лекциями.
Отмечена правительственными наградами и в 1978, после вручения ей Ордена Британской империи, получила аристократическую приставку Dame.

Информация:
http://www.answers.com/topic/isobel-baillie
http://www.absoluteastronomy.com/topics/Isobel_Baillie
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Isobel-Baillie/Performer/22826-2
http://www.cduniverse.com/classical.asp?performer=Isobel+Baillie
http://mp3.rhapsody.com/isobel-baillie
http://www.emusic.com/artist/Isobel-Baillie-MP3-Download/11631392.html

http://www.youtube.com/watch?v=UGez_A61YF8
http://www.youtube.com/watch?v=t9YzflmSSwk
http://www.youtube.com/watch?v=fH22zZR2RWg
http://www.youtube.com/watch?v=c-61z6o-qOI

Filin
09.03.2009, 16:39
9 марта родился американский композитор Сэмюэл Барбер (Barber, 1910 - 1981).
http://www.classic-music.ru/pic/barber.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/91/Samuel_Barber.jpg/180px-Samuel_Barber.jpghttp://www.motesiczky.org/images/samuelba.jpg
http://www.classic-music.ru/pic/barber.jpg (http://www.classic-music.ru/pic/barber.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/91/Samuel_Barber.jpg/180px-Samuel_Barber.jpg (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/thumb/9/91/Samuel_Barber.jpg/180px-Samuel_Barber.jpg)
http://www.motesiczky.org/images/samuelba.jpg (http://www.motesiczky.org/images/samuelba.jpg) (пастель Мари-Луизы фон Матезицки, 1933)
Композитор родился 9 марта 1910 в Уэст-Честере, штат Пенсильвания. Начал учиться музыке в возрасте шести лет, в тринадцать лет поступил в Музыкальный институт Кёртиса в Филадельфии, где в течение девяти лет занимался игрой на фортепиано, пением и композицией, а также брал уроки дирижирования у Ф.Райнера (учился вместе с Л. Бернстайном и Дж. Менотти).
Во время Второй мировой войны Барбер служил в военно-воздушных силах США. В апреле 1945 он был избран почетным членом Мемориального фонда Дж.Гуггенхейма. В течение летних сезонов 1947 и 1948 являлся музыкальным консультантом Американской академии в Риме.
Среди сочинений, принесших Барберу мировую известность, можно упомянуть адажио для струнного оркестра, оркестровые эссе № 1 и № 2, Кэприкорнский концерт для флейты, гобоя, трубы и струнных (Capricorn Concerto), виолончельную и фортепианную сонаты (соната для фортепиано впервые исполнена Владимиром Горовицем). В опере "Ванесса" (Vanessa) раскрылся талант Барбера как музыкального драматурга.
Первая симфония была создана в Риме и исполнена там же под управлением Б.Молинари (1936); в 1937 сочинение прозвучало на Зальцбургском фестивале. Премьеру Второй симфонии провел в 1944 Сергей Кусевицкий с Бостонским симфоническим оркестром; под его же управлением в 1948 состоялось первое исполнение Летней музыки (Knoxville, Summer of 1915) для квинтета духовых, а в 1946 – виолончельного концерта.
Балет "Медея" (другое название "Пещера сердца"; Medea, Cave of the Heart), заказанный Барберу Мартой Грэхем, до сих пор пользуется наибольшей известностью среди его театральных композиций. Оркестровая сюита из этого балета впервые прозвучала в 1947 в исполнении Филадельфийского оркестра под управлением Ю.Орманди.
В 1964 Барбер получил заказ на оперу "Антоний и Клеопатра" (Antony and Cleopatra) по Шекспиру; в создании ее либретто композитор сотрудничал с режиссером Ф.Дзеффирелли. Премьерой этого произведения было ознаменовано открытие 16 сентября 1966 нового здания нью-йоркской «Метрополитен-опера».
В течение своей жизни Барбер получил множество премий и наград, в том числе дважды Пулитцеровскую премию (1958 и 1963): в первый раз премия была присуждена ему за оперу "Ванесса", которая одновременно получила и Премию критики; во второй – за фортепианный концерт № 1.
Природа музыкального дарования Барбера – в основном романтическая, лирическая. Именно поэтому в период творческого становления его не привлекла ни одна из «систем», возникших в музыке ХХ в. – ни неоклассицизм Стравинского, ни атонализм, ни додекафония Шёнберга, ни гармонические новации Кауэлла. Вместе со своими однокурсниками Барбер стал ярчайшим представителем академического стиля в американской музыке, главными признаками которого можно считать объективность и нейтральность. Пожалуй, только в одном сочинении Барбера – Кэприкорнском концерте (1944) – заметно прямое влияние неоклассицизма Стравинского.
Умер Барбер в Нью-Йорке 23 января 1981.

На форуме есть тема, посвящённая Барберу - http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=13498 (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=13498)


http://slovari.yandex.ru/dict/bse/article/00006/60400.htm?text=%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%8 0,%20%D0%A1%D1%8D%D0%BC%D1%8E%D1%8D%D0%BB (http://slovari.yandex.ru/dict/bse/article/00006/60400.htm?text=%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%8 0,%20%D0%A1%D1%8D%D0%BC%D1%8E%D1%8D%D0%BB)
http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%80,_%D0%A1%D1%8D %D0%BC%D1%8E%D1%8D%D0%BB (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%80,_%D0%A1%D1%8D %D0%BC%D1%8E%D1%8D%D0%BB)
http://www.classic-music.ru/barber.html (http://www.classic-music.ru/barber.html)
http://www.guildmusic.com/composer/barbers.htm (http://www.guildmusic.com/composer/barbers.htm)
Музыка

http://www.nme.com/video/id/eXkycWuFCd8/search/%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%80 (http://www.nme.com/video/id/eXkycWuFCd8/search/%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%80)
http://www.nme.com/video/id/MscIL_psvFw/search/%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%80 (http://www.nme.com/video/id/MscIL_psvFw/search/%D0%91%D0%B0%D1%80%D0%B1%D0%B5%D1%80)
Видео
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=%22Samuel+barber%22&um=1&ie=UTF-8&ei=Pgu1SbmuIoaW1QXXtPWbAQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title (http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=%22Samuel+barber%22&um=1&ie=UTF-8&ei=Pgu1SbmuIoaW1QXXtPWbAQ&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title)#

Брунгильда
09.03.2009, 23:16
Орнетт Коулман (09.03.1930, Форт-Уэрт, шт. Техас)





http://st52.narod.ru/reviews/ocoleman/foto.jpg http://israbox.com/uploads/posts/1169242366_ornette_2.jpg (http://israbox.com/uploads/posts/1169242366_ornette_2.jpg)
http://st52.narod.ru/reviews/ocoleman/ornette.html (http://st52.narod.ru/reviews/ocoleman/ornette.html)
http://israbox.com/2007/01/19/ornette_coleman__tomorrow_is_the_question.html (http://israbox.com/2007/01/19/ornette_coleman__tomorrow_is_the_question.html)

Американский саксофонист, руководитель ансамбля, композитор, один из родоначальников и главных представителей негритянской школы авангардного джаза. Музыкой начал заниматься самостоятельно; играл на альт-саксофоне, впоследствии освоил также тенор-саксофон, трубу, скрипку.
Профессиональным музыкантом стал в конце 40-х годов. В эти годы работал главным образом в оркестрах ритм-энд-блюза (например, у К. Сэмюэлса, «Пи Ви» Крэйтона и других), с которыми совершил ряд гастрольных поездок. В 1952-54 выступал в ряде ансамблей современного джаза, активно экспериментируя и широко используя в импровизации элементы атональности. Из-за радикальности своих идей долго не мог добиться признания. В 1956 Коулман познакомился с трубачом Д. Черри, который стал его сподвижником и единомышленником.
Первые записи — Something Else! (1958г. и Tomorrow Is The Question (1959) — помог организовать Рэд Митчелл. Джон Льюис и Гантер Шуллер помогли квартету Коулмана (с Доном Черри, Эдом Блэкуэллом и Чарли Хэйденом) получить ангажемент в нью-йоркском клубе Five Spot (1959).
В 1959-63 годах квартет записал семь альбомов, выступал на крупнейших американских фестивалях (в Ньюпорте и Монтерее).
С 1965 неоднократно выезжал на гастроли в различные страны, с успехом выступал на европейских джазовых фестивалях. Шуллер провозгласил Коулмана самым ярким новатором современного джаза после Чатли Паркера. Прежде всего Коулман известен как представитель фри-джаза (само название данного стиля появилось впервые на его пластинке, записанной в 1960 — Free Jazz (A Collective Improvisation), Atlantic, 1964).
В своем творчестве Коулман также продолжил развитие идей хот- и кул-джаза, способствовал сближению джазового искусства с современной европейской концертной музыкой. Он оказал влияние не только на молодых музыкантов-экспериментаторов, но и на некоторых ведущих представителей модерн-джаза (Джон Колтрейн, Эрик Долфи, А. Эйлер, А. Шепп и других). (www.km.ru (http://www.km.ru/))


Официальный сайт (http://www.ornettecoleman.com/)

na_3r_bf5gA q9JbpUeG1Kg


http://st52.narod.ru/reviews/coleman/B000002I55.01.jpg

"Free Jazz" — вероятно, самая известная пластинка Орнетта Коулмана. Помимо всего прочего, она дала имя целому движению, даже если сам Коулмен и не планировал ее в качестве манифеста. http://ifolder.ru/10954331 (http://ifolder.ru/10954331)


Дополнительно
Видеоподборка (http://video.google.com/videosearch?q=Ornette+Coleman&hl=ru&emb=0&aq=-1&oq=#)
http://st52.narod.ru/reviews/ocoleman/ornette.html (http://st52.narod.ru/reviews/ocoleman/ornette.html)
http://www.mymusicbase.ru/PPB/ppb6/Bio_600.htm (http://www.mymusicbase.ru/PPB/ppb6/Bio_600.htm)
http://www.lenta.ru/news/2007/04/17/pulitzer1/ (http://www.lenta.ru/news/2007/04/17/pulitzer1/)
http://aiiiir.livejournal.com/69465.html (http://aiiiir.livejournal.com/69465.html)
http://www.jazz.ru/books/history/15.htm (http://www.jazz.ru/books/history/15.htm)
http://sjc.ucoz.ru/news/2008-04-20-50 (http://sjc.ucoz.ru/news/2008-04-20-50)
"Джаз.Ру" - слушать здесь Ornette Coleman/Pat Metheny (http://jazzru.rpod.ru/35889.html)
Ornette Coleman - Free Jazz на forumklassika (http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=13509&highlight=%CA%EE%F3%EB%EC%E0%ED)
http://home.att.net/~dawild/ornette_coleman.htm (http://home.att.net/~dawild/ornette_coleman.htm)
http://www.lastfm.ru/music/Ornette+Coleman (http://www.lastfm.ru/music/Ornette+Coleman)

kalina
10.03.2009, 07:13
117 лет назад родился

Артюр Онеггер (Honegger, 10.03.1892 - 27.11.1955)

http://www.cyberbass.com/images/Composers/honegger.jpghttp://mymusichistory.netfirms.com/Honegger.jpghttp://www.sarastroquartett.ch/mediac/400_0/media/Arthur~Honegger~1~kleiner.JPGhttp://www.iphotocentral.com/Photos/VintageWorks_Images/Thumb/1448Lipnitski.jpghttp://www.filmreference.com/images/sjff_04_img1511.jpghttp://3.bp.blogspot.com/_XWzMeSeJ8Aw/RfKsRaWlH4I/AAAAAAAAANc/-2HoMhsHEKY/s320/Arthur-Honegger.jpg
(http://www.cyberbass.com/images/Composers/honegger.jpg (http://www.cyberbass.com/images/Composers/honegger.jpg)
http://mymusichistory.netfirms.com/Honegger.jpg (http://mymusichistory.netfirms.com/Honegger.jpg)
http://www.sarastroquartett.ch/mediac/400_0/media/Arthur~Honegger~1~kleiner.JPG (http://www.sarastroquartett.ch/mediac/400_0/media/Arthur~Honegger~1~kleiner.JPG)
с Ж.Кокто - http://www.pianosociety.com/cms/pics/honegger.jpg (http://www.pianosociety.com/cms/pics/honegger.jpg)
http://www.filmreference.com/images/sjff_04_img1511.jpg (http://www.filmreference.com/images/sjff_04_img1511.jpg)
http://3.bp.blogspot.com/_XWzMeSeJ8Aw/RfKsRaWlH4I/AAAAAAAAANc/-2HoMhsHEKY/s320/Arthur-Honegger.jpg (http://3.bp.blogspot.com/_XWzMeSeJ8Aw/RfKsRaWlH4I/AAAAAAAAANc/-2HoMhsHEKY/s320/Arthur-Honegger.jpg))

Снимки, закреплённые правами:
http://pro.corbis.com/images/IH015067.jpg?size=67&uid=%7B4092539E-8A63-4E05-9541-6696C807AE21%7D (http://pro.corbis.com/images/IH015067.jpg?size=67&uid=%7B4092539E-8A63-4E05-9541-6696C807AE21%7D)
http://pro.corbis.com/images/HU002361.jpg?size=67&uid=%7B9A989D11-C7C5-46E4-BE41-477432A204C2%7D (http://pro.corbis.com/images/HU002361.jpg?size=67&uid=%7B9A989D11-C7C5-46E4-BE41-477432A204C2%7D)
http://pro.corbis.com/images/BE041191.jpg?size=67&uid=%7BF4D19338-7B3B-449E-B37E-76EAE2393C33%7D (http://pro.corbis.com/images/BE041191.jpg?size=67&uid=%7BF4D19338-7B3B-449E-B37E-76EAE2393C33%7D)
http://cache.gettyimages.com/xc/2628881.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=C829214BE645D91A1F33ABCD0667185EA55A1E4F32AD3138
http://pro.corbis.com/images/U1074479.jpg?size=67&uid=%7BAA9337BF-2F18-4A8A-A76A-B89BAB2BFE38%7D (http://pro.corbis.com/images/U1074479.jpg?size=67&uid=%7BAA9337BF-2F18-4A8A-A76A-B89BAB2BFE38%7D)

"Попасть в музыкальную энциклопедию и войти в историю музыки - это вовсе не одно и то же..." (А.Онеггер)

Французский музыкант со швейцарскими корнями, поступивший в консерваторию Цюриха и закончивший, после перевода, Парижскую...
В Первую Мировую войну служил в швейцарких пограничных войсках, годы Второй Мировой провёл сначала в Париже, потом в Швейцарии. Участник движения Сопротивления...
В 1936 вошёл в Народную музыкальную федерацию, став одним из её руководителей.
А за пару лет до смерти был принят во Французскую Академию и получил высокое звание Великого Офицера Ордена Почётного Легиона.

Скромный и прямодушный, Онеггер предпочитал музыку предыдущих поколений новомодным изысканиям. Был участником группы "Шести" (сохранив независимую, иногда отличавшуюся от взглядов друзей, оценку современных творческих установок). Серьёзно изучал музыку И.Стравинского.
Нередко композитору удавалось создавать произведения, которые сразу привлекали внимание публики и прессы...
Таковыми стали:
- оратория "Царь Давид" (Le Roi David, 1921)
- симфонический фрагмент "Pacific 231" (1923)
- оперетта "Приключения короля Позоля" (Les Aventures du roi Pausole, 1930)
- оратория - "Жанна Д'Арк на костре" (Jeanne d"Arc au b&#251;cher, 1935)
- "Рождественская кантата" (Une Cantate de No&#235;l, 1953)
- симфонии...
- музыка для театра и кинематографа (кстати, им написана музыка почти к 25 кинофильмам)...

Онеггер не только известный композитор (список произведений - http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_compositions_by_Arthur_Honegger (http://en.wikipedia.org/wiki/List_of_compositions_by_Arthur_Honegger)
и основные сочинения - http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D0%BD%D0%B5%D0%B3%D0%B3%D0%B5%D1%80,_%D0%90 %D1%80%D1%82%D1%8E%D1%80 (http://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%9E%D0%BD%D0%B5%D0%B3%D0%B3%D0%B5%D1%80,_%D0%90 %D1%80%D1%82%D1%8E%D1%80) ), но и замечательный музыкальный критик, писатель.

Материалы форума представляют:
- "пятизвёздочную" тему "Артюр Онеггер" (открытую в декабре 2005 Повесой) -
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=5325 (стоит посмотреть до самых последних сообщений)

Почитайте - http://music.prsiterun.com/oneger.html (http://music.prsiterun.com/oneger.html)

Загляните в http://www.arthur-honegger.com/index.php?PHPSESSID=f276404adce077c4fe48cff55834c5 bf

Дополнительная информация:
http://www.belcanto.ru/honegger.html
http://www.classic-music.ru/honegger.html
http://dic.academic.ru/dic.nsf/ruwiki/464304
http://www.c-cafe.ru/days/bio/000198.php
http://www.operamusic.ru/lib.php?id=380

http://www.answers.com/topic/arthur-honegger
http://www.musicologie.org/Biographies/h/honegger_arthur.html (фр.яз.)
http://www.naxos.com/composerinfo/Arthur_Honegger/24508.htm
http://www.findagrave.com/cgi-bin/fg.cgi?GRid=8640946&page=gr
http://www.filmreference.com/Writers-and-Production-Artists-Ha-Ja/Honegger-Arthur.html
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Arthur-Honegger/Conductor/5534-3
http://www.cduniverse.com/classical.asp?composer=Arthur+Honegger
http://www.lastfm.ru/music/Arthur+Honegger
http://www.rhapsody.com/arthur-honegger/le-roi-david
http://www.emusic.com/album/Kammerchor-der-Universit%C3%A4t-Dortmund-Dortmunder-In-Arthur-Honegger-K%C3%B6nig-David-MP3-Download/11279385.html

!!! Подборки видеоклипов:
1. http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Arthur+Honegger&um=1&ie=UTF-8&ei=n6G1Sf6XG4OZ_gb847S1BA&sa=X&oi=video_result_group&resnum=13&ct=title#
2. http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Jeanne+d'Arc+au+b%C3%BBcher&um=1&ie=UTF-8&ei=WKK1Sc6UMJWA_gargZ2tBA&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#
3. http://www.youtube.com/results?search_query=honegger+symphony+orchestral&search=related&v=TH20pYY27P0&page=1

kalina
11.03.2009, 15:40
Обнаружила, что вчера остался неотмеченным 165-й День рождения

Пабло Сарасате (Sarasate, 1844-1908 )

http://www.iesnavarrovilloslada.com/public/proyectos/comenius/pamplona.index_archivos/sarasate.jpghttp://www.publico.es/resources/archivos/2008/4/3/1207249739403sarasatedn.jpghttp://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6e/Sarasate.gifhttp://www.unav.es/catedrapatrimonio/paginasinternas/conferencias/artecontemporaneo/pinturaXIX/gayarre.jpg
http://www.geocities.com/Vienna/Strasse/8454/sarasate.jpg
(http://www.iesnavarrovilloslada.com/public/proyectos/comenius/pamplona.index_archivos/sarasate.jpg (http://www.iesnavarrovilloslada.com/public/proyectos/comenius/pamplona.index_archivos/sarasate.jpg)
http://www.publico.es/resources/archivos/2008/4/3/1207249739403sarasatedn.jpg (http://www.publico.es/resources/archivos/2008/4/3/1207249739403sarasatedn.jpg)
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6e/Sarasate.gif (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/commons/6/6e/Sarasate.gif)
http://www.unav.es/catedrapatrimonio/paginasinternas/conferencias/artecontemporaneo/pinturaXIX/gayarre.jpg (http://www.unav.es/catedrapatrimonio/paginasinternas/conferencias/artecontemporaneo/pinturaXIX/gayarre.jpg)
http://www.geocities.com/Vienna/Strasse/8454/sarasate.jpg (http://www.geocities.com/Vienna/Strasse/8454/sarasate.jpg))

Снимки, закреплённые правами:
http://cache.gettyimages.com/xc/3088461.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=310F5BD4C6CD10E91E1CFBDC9DE1DDC0A55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/3088461.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=310F5BD4C6CD10E91E1CFBDC9DE1DDC0A55A1E4F32AD3138 )
http://cache.gettyimages.com/xc/2628902.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=C829214BE645D91A58D4830AFD4B9D03A55A1E4F32AD3138 (http://cache.gettyimages.com/xc/2628902.jpg?v=1&c=ViewImages&k=2&d=C829214BE645D91A58D4830AFD4B9D03A55A1E4F32AD3138 )

Полное имя испанского музыканта Пабло Мартин Мелитон Сарасате-и-Наваскуэс (выдохнула...).
Сын военного дирижёра, окончил Парижскую консерваторию по классу скрипки (у Д. Аляра) и композиции (у Н. Ребера).
Выступал с десяти (по некоторым данным - с восьми) лет и очень успешно (не каждому юному музыканту королевские особы дарят скрипки Страдивари...). Выступал до конца своих дней, гастролируя по многим странам мира. Считался одним из знаменитейших скрипачей-виртуозов своего времени, привлекая внимание как публики, так и композиторов. Ему посвящены:
2-й скрипичный концерт и "Шотландская фантазия" Бруха,
1-й, 3-й скрипичные концерты, а также "Интродукция и рондо каприччиозо" Сен-Санса и др.

Произведения Сарасате-композитора исполняли музыканты классического и других направлений (возможно, кто-то помнит выступления "пограничного" между классикой и джазом вокального октета Swingle Singers).

Добавлю ссылки.
Самая свежая из них - http://www.muzcentrum.ru/news/2009/03/item1588.html

Официальный сайт Международного конкурса скрипачей им. Пабло Сарасате -
http://www.cfnavarra.es/sarasate/normas_admision_ing.asp (http://www.cfnavarra.es/sarasate/normas_admision_ing.asp)
Дополнительно о конкурсе:
http://www.pablosarasate.com/content/concurso-pablo-sarasate (исп.яз.)
http://www.kultura-portal.ru/tree_new/cultpaper/article.jsp?number=741&crubric_id=100423&rubric_id=209&pub_id=888024

Информация:
http://www.classic-music.ru/sarasate.html
http://dic.academic.ru/dic.nsf/enc3p/263962
http://www.espanarusa.com/article.sdf/ru/news/cultura/9903?path=

http://www.answers.com/topic/pablo-de-sarasate
http://craton.chez.com/musique/sarasate/sarasate.htm
http://www.naxos.com/composerinfo/Pablo_de_Sarasate/21148.htm
http://www.arkivmusic.com/classical/Name/Pablo-Sarasate-Orchestra/Ensemble/65299-4
http://www.cduniverse.com/classical.asp?composer=Pablo+de+Sarasate
http://www.emusic.com/album/Rachel-Barton-Homage-to-Sarasate-MP3-Download/11098944.html
http://www.lastfm.ru/music/Pablo+Sarasate


!!! Подборка видеоклипов:
http://video.google.com/videosearch?hl=en&q=Pablo+de+Sarasate&um=1&ie=UTF-8&ei=BaW3SfnjLcOe_gbn_aW3Cw&sa=X&oi=video_result_group&resnum=4&ct=title#

Rouslan Khazov
11.03.2009, 23:26
http://pro.corbis.com/images/SF24111.jpg?size=67&uid=%7B7D6639DF-8F47-4500-B4DA-15EA6145F48A%7D

11 марта 1897 года родился американский композитор,музыковед,пианист и педагог Генри Кауэлл(Henry Cowell),автор множества сочинений разной стилистики,но прежде всего оставшийся в историй,как экспериментатор,открывший и использовавший новые способы звукоизвлечения,новые системы.
Родился в Менло-Парк-Террасе(Калифорния) в семье ирландского эмигранта и школьной учительницы. Учился в Университете Калифорнии у Сигера. Продолжал обучение в Нью-Йорке.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/1/1c/Henry_Cowell_as_a_young_man.jpg
Кауэлл в юности

Уже 17 лет Кауэлл был автором сочинений,где использовались кластеры,которые так прославили этого композитора. Именно в связи с кластерами вспоминают имя Кауэлла,хотя он один из первых,кто ввел в музыкальный обиход игру на струнах ф-но(с начала 20х). В сферу интересов(т.е. то,что он сам опробовал как композитор) Генри Кауэлла входило много: от американской и ирландской народной музыки до алеаторики. В 1932 году со Львом Терменом создал электронный музыкальный инструмент,для которого сочинял музыку.
Среди друзей Кауэлла были почти все ведущие композиторы Европы и Америки того времени(назову лишь небольшую часть): Арнольд Шёнберг,Чарлз Айвз,Бела Барток,Эдгар Варез,Уоллингфорд Риггер; среди учеников: Джордж Гершвин, Лу Хариссон и Джон Кейдж. Скерцо из Симфониетты( 1928 ) исполнялось в Вене под управлением Антона Веберна,с которым Кауэлл тоже,скорее всего,был знаком. Кауэлл так же издавал(он организовал издательство New Music Edition) музыку своих современников,в т.ч. одним из первых опубликовал большое количество сочинений Чарлза Айвза. Кстати,Кауэлл(совместно со своей женой - музыковедом и этнографом - Сидни Робертсон Кауэлл(1903-1995)) написал биографию Айвза("Чарлз Айвз и его музыка",1е издание 1955).
http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/9/90/Henry_Cowell_and_Charles_Ives.JPG
Кауэлл и Айвз


Генри Кауэлл заявил о себе ещё в юности,исполняя на ф-но свои сочинения c использованием кластеров. Восхищенный Барток "спросил разрешения" у молодого Кауэлла использовать кластеры. Кластер(tone cluster(- "гроздь") - термин самого Кауэлла) - созвучие,состоящее не менее чем из двух секунд. Примерно до 1916 года(даты не всегда совпадают,т.к. Кауэлл позже сам не всегда одинаково указывал дату создания сочинений тех лет) были созданы первые сочинения для ф-но с использование кластеров,в т.ч. "Рекламное объявление"(скорее всего - 1914) и "Динамическое движение"(1914 или 1916).
Кауэлл использовал кластеры наиболее "брутально",требуя для реализации ладони,кулаки и предплечье. Названия пьес(не обязательно кластерных) часто "урбанистичны": "Рекламное объявление","Фабрика" и т.п. В следующем десятилетии в Советской России такие названия сочинений будут очень часто встречаться в музыкальной литературе("Газетные объявления","Завод" Мосолова и др.).

http://pro.corbis.com/images/U230125INP.jpg?size=67&uid=%7BBD84978E-24B9-4902-9777-1496159A3E08%7D
Кауэлл за ф-но

Звуковыразительные эксперименты в сочинениях для ф-но достигло кульминации в пьесах 20х годов: Кауэлл пишет сочинения полностью исполняемые на струнах ф-но. Если в "Эоловой арфе"(1923) Кауэлл относительно "традиционно"(это станет традиционным во 2й половине ХХ века) защипывает струны,то в пьесе "Банши"(1925) звук возникает при трении струн,в следстви чего возникает такой "устрашающий" свист. Следующий радикальный шаг в нетрадиционном использовании ф-но сделает немецкий композитор Гельмут Лахенманн в своем "Guero" для ф-но(1970).
В 30е продолжал эксперименты с электронной музыке(писал для Rhythmicon'а - электронно-музыкального инструмента,созданного Кауэллом вместе со Львом Терменом - русским изобретателем, пионером электронной музыки),создает "Мозаичный квартет" - ранний образец "мобильной формы"("алеаторика"). В 1936 году был арестован и заключен на 4 года в тюрьму за мужеложство.

http://csumc.wisc.edu/src/images/SRC_1926.jpg
жена Кауэлла - Сидни Робертсон Кауэлл(1903-1995)

В 1941 году Кауэлл женился на Сидни Хоукинс Робертсон - музыковеде и этнографе,ставшей помощником и соавтором в ряде музыковедческих работ Генри Кауэлла. Сочинения тех лет написаны более консервативным языком с элементами американской и ирландской народной музыки. Интерес к музыке народов мира со временем усилится,что сильно повлияет на идеи и сочинения позднего Кауэлла.

Генри Кауэлл умер 10 декабря 1965 года в Шейди,шт. Нью-Йорк.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/thumb/6/60/Henry_Cowell_composing_1960s.jpg/800px-Henry_Cowell_composing_1960s.jpg


Ссылки:

http://ru.wikipedia.org/wiki/Генри_Коуэлл
http://en.wikipedia.org/wiki/Henry_Cowell

Ссылки на youtube:

http://www.youtube.com/watch?v=CjDR4hAETZg&feature=related - Симфония №13("Мадрас").
http://www.youtube.com/watch?v=v18mk7byf4s&feature=related - "Irish Suite"(1929) длz ф-но с оркестром,которая открывается "Баншами"(с оркестровым сопровождением).
http://www.youtube.com/watch?v=IyM9y4LW-Fo - "Рекламное объявление"(1914) для ф-но.

ссылки на sendspace:

http://www.sendspace.com/file/9i38gl - "Рекламное объявление"(1914) для ф-но в исполнении автора.
http://www.sendspace.com/file/actzak - "Эолова арфа"(1923) для ф-но в исполнении Sorrel Hays(запись 1997 года).
http://www.sendspace.com/file/thrv59 - "Банши"(1925) для ф-но в исполнении автора.
http://www.sendspace.com/file/kx9er7 - "Банши"(1925) для ф-но в исполнении Chris Brown(запись 1997 года)
http://www.sendspace.com/file/b8qpmt - "Фабрика" для ф-но в исполнении Sorrel Hays(запись 1997 года). (такой симпатичный ноктюрн...)
http://www.sendspace.com/file/ztzbg8 - "Тигр"(1930) для ф-но в исполнении автора.

http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/4/4e/CowellSchirmer.jpg

Яндекс.Метрика Rambler's Top100