RSS лента

VittorioCrivelli

  1. Струнный квартет Белградской филармонии на фестивале "Серебряная лира" в Санкт-Петербурге.

    Квартет был основан в 2011 году артистами Белградского филармонического оркестра. В числе наиболее значимых достижений квартета в последние годы – исполнение Концерта для струнного квартета и оркестра Эрвина Шульхоффа в сезоне 2012/13 годов с Белградским филармоническим оркестром; проведение в сезоне 2013/14 годов цикла из пяти камерных концертов «Квартет + 1» в Белградском филармоническом концертном зале, в программы которого помимо композиций для струнного квартета вошли квинтеты с двумя альтами, кларнетом, фортепиано и голосом; выпуск компакт-диска в сотрудничестве с кларнетистом Огненом Поповичем, с сочинениями Бетховена и Брамса. В сезоне 2015/16 годов участники квартета выступили в роли наставников молодых черногорских коллег - на семинаре «Зимний струнный квартет» и в Летнем камерном музыкальном лагере. В течение следующих двух сезонов квартет выступил на фестивале в Неготине, на открытии фестиваля SOMUS в Сомборе (Сербия), на фестивале «Эспресвиво» в Цетине и в Галерее современного ...
  2. Дэниэл Хоуп исполнил в Санкт-Петербурге авторскую интерпретацию Максом Рихтером "Времен года" Вивальди.

    Английской скрипач Дэниэл Хоуп родился в Южно-Африканской Республике в 1973 году в городе Дурбан. Сын писателя и борца против апартеида. Его преследовали в Южной Африке за антиправительственные взгляды, поэтому семья бежала в Англию, когда Дэниэлу было шесть месяцев. Его мать, Элеонора, получила работу в качестве секретаря Иегуди Менухина, а затем стала его менеджером. Дэниэл стал товарищем по играм внуков Иегуди Менухина, а сам скрипач вдохновил Дэниэла в возрасте четырёх лет начать занятия скрипкой под руководством Шейлы Нельсон, одной из лучших в Англии преподавателей скрипки для детей. Обучался в Лондонском Королевском Колледже Музыки, где занимался у российских скрипачей Ицхака Рашковского, Феликса Андриевского и Григория Жислина[2], а у Захара Брона в Гамбурге с 1992 по 1998 год. Затем занимался в Royal Academy of Music в Лондоне.

    Макс Рихтер - современный британский композитор, автор музыки более чем к тридцати фильмам ("Остров проклятых", "Как умереть ...
  3. Vox Clamantis в Санкт-Петербурге. От Перотина Великого до Арво Пярта. Видео.

    Ансамбль дал концерт 6 октября в Санкт-Петербурге в Яани-кирик.
    Ансамбль «Vox Clamantis», что в переводе означает «Глас вопиющего», объединяет в своем творчестве музыку григорианской традиции и раннюю полифонию с произведениями современных композиторов. Для ансамбля писали многие эстонские композиторы: Арво Пярт, Хелена Тульве, Галина Григорьева, Мирьям Талли, Тойво Тулев, Тынис Кауманн, Свен Грюнберг, Рейн Раннап, а также и западные музыканты - Аарон Кернис, Джон Меткалф, Дафер Юссеф. «Vox Clamantis» знаменит своими программами с различными музыкантами: сопрано Арианной Саваль из Каталонии, певцом и исполнителем на уде Дафером Юccефом из Туниса, виртуозом игры на традиционной шведской никельарфе Марко Амброзини из Италии, исполнителем на уде Яиром Далалом из Израиля, пианистами Клер Мари Ле Гуай и Жан-Клодом Пеннетье из Франции, Тынисом Мяги, Софией Рубиной, Виллу Вески, «Cello Octet» из Амстердама, хором Латвийского радио, камерным хором Эстонской филармонии, ансамблем « Hortus ...
  4. "Quatuor Diotima" на гастролях в Санкт-Петербурге.

    "Quatuor Diotima" был создан в 1996 году молодыми музыкантами из разных стран в Париже. Название квартета основано на композиции Луиджи Ноно “Fragmente Stille, an Diotima”. Он исполняет преимущественно музыку XX века. Также он известен интерпретациями струнных квартетов Бетховена, Шумана, Дебюсси, Яначека и других. Музыканты посещали мастер-классы Alban Berg Quartett.


    "Quatuor Diotima" участвовал в престижных фестивалях, таких как, Аудиториум Лувра, Парижский осенний фестиваль, Музей Орсе, Le Festival Agora (организуемый IRCAM). Гастроли проходили в залах Берлина (Musikfest), Дортмунда (Konzerthaus Dortmund), Бремена (Radio Bremen), Штутгарта, Баден-Бадена, Майнца (South West German Radio), Страсбурга (Musica Strasbourg), Брюссели (Ars Musica), Хельсинки (Musica Nova), Женевы (Archipel Geneva), Лиссабона (Gulbenkian Foundation Lisbon) и Аликанте (Alicante Festival).


    Первый диск квартета с записью “Reigen seliger Geister” Хельмута ...
  5. Вечерняя сценка в Санкт-Петербурге

  6. Знаменитая перкуссионистка из Японии на концерте в Санкт-Петербурге. Яани Кирик, 16.07.2014.

    Кунико Като является одной из самых одаренных исполнительниц на ударных инструментах среди своего поколения. Главный и основной её инструмент – маримба. Трактовки Кунико отличают удивительная виртуозность, изысканность и тонкость, глубокий музыкальный интеллект. Вдумчивый, выразительный и элегантный, технически безупречный стиль исполнения Кунико привлекает огромное количество поклонников, как среди слушателей, так и среди композиторов и дирижёров., Получив образование в Японии и Нидерландах, Кунико Като надолго обосновалась в Европе, где добилась громких успехов на профессиональном поприще, приняв участие во множестве музыкальных фестивалей, записав ряд уникальных дисков и получив несколько престижных наград. Кунико объехала почти весь мир с интереснейшими программами. Будучи универсальным музыкантом, она сотрудничала как с патриархами современной музыки, так и с хореографическими труппами, а также поучаствовала в нескольких коммерческих проектах.
    Кунико Като исполняет 6 контрапунктов ...
  7. Филип Гласс. Музыка в форме квадрата. Видеозапись из Мариинского театра и обстоятельства создания пьесы.

    Филип Гласс
    «Музыка в форме квадрата»
    Солисты: Николай Мохов (флейта), Александр Озерицкий (флейта)
    (март 2013 года, Концертный зал Мариинского театра)


    «Музыка в форме квадрата» ("Music in the Form of a Square") никак не связано с «Черным квадратом» Казимира Малевича. Сочинение лишь отражает исполнительский ритуал, предписанный композитором. В исполнении участвуют два флейтиста. Оба они передвигаются вдоль образующих квадрат нотных пюпитров (один – внутри квадрата, другой – снаружи), играя поставленные на пюпитры тексты.
    Это одно из ранних произведений Гласса, написанных в репетитивной технике; оно написано в 1967 году, а впервые исполнено в мае 1968 года
    К этому времени он вернулся из многолетней поездки во Францию, где лично познакомился с Пьером Булезом, Рави Шанкаром, европейской рок музыкой и ее наиболее яркими представителями. Уже полностью сформировались его музыкальные интересы и ...
    Миниатюры Миниатюры Нажмите на изображение для увеличения. 

Название:	musicsales-DU10450.jpg 
Просмотров:	545 
Размер:	46.5 Кб 
ID:	82619  
  8. Первое исполнение в России "La Passion" Луи Андриссена. Видеозапись и тексты Дино Кампаны, положенные в основу произведения.


    Луи Андриссен
    (нидерл. Louis Andriessen, 6 июня 1939, Утрехт) — самый крупный современный нидерландский композитор, историк и теоретик музыки (специалист по творчеству Стравинского). Родился в музыкальной семье, сын композитора Хендрика Андриссена (1892—1981), композиторами стали также его брат и сестра. Учился в Гаагской Королевской консерватории у своего отца, затем в Милане и Берлине у Лучано Берио (1962—1965). Испытав влияние Стравинского, американских минималистов, джаза, пришел к экспериментальной антиромантической манере, отвергающей традиционный симфонический оркестр. Работал в кино. Сотрудничал с Питером Гринуэем (самый знаменитый их фильм носит название "Не-Моцарт", оперы «Роза: Смерть композитора», 1994, и «Письма Вермееру», 1999, написаны Андриссеном на его либретто), крупными нидерландскими поэтами и прозаиками — Хьюго Клаусом, Харри Мюлишем, Люсебертом, Сибреном Полетом и др.
    Видео записано в Капелле Санкт-Петербурга ...
  9. Шедевр минимализма в Концертном зале Мариинского театра 14.03.2013. Играет и дирижирует оркестром Мариинского театра Марио Брунелло.


    В фильме, записанном на концерте 14.03.2013 звучит знаменитая пьеса "Виолончели, вибрируйте!" итальянского композитора-минималиста Джованни Соллимы.
    Как рассказал перед концертом итальянский виолончелист Марио Брунелло, эти слова постоянно произносил во время преподавания профессор, его и Соллимы, в Консерватории, где они вместе учились и часто играли дуэтом. Слова врезались в память и стали темой пьесы, завоевавшей мировое признание.
    Джованни Соллима (р. 1962) – итальянский композитор и виолончелист. Он завоевал известность как блестящий классический исполнитель, а также как экспериментатор в области джаза, рока и даже поп-музыки. Соллима превыше всего ценит свободу интерпретации и смело чередует разные исполнительские манеры – барочный аутентизм, и джазовые импровизации, своеобразно звучащие на виолончели гитарные «запилы» в духе легендарных рок-музыкантов. Недаром Джованни Соллиму называют Джимми Хендриксом виолончели.
    ...
Яндекс.Метрика Rambler's Top100