RSS лента

VittorioCrivelli

  1. Маленькое видеорасследование на тему гастролей в Петербурге Денниса Рассела Дэвиса. Шостакович "Таити-трот" (Юманс "Чaй для двоих").

    Деннис Рассел Дэвис и Базельский симфонический оркестр в Санкт-Петербурге.
    Пьеса Юманса-Шостаковича исполнялась на бис (конечно же без упоминания имени американского композитора) после окончания концерта, состоявшего из сложных для восприятия произведений второй половины XX века. Эта небольшая пьеса должна была завершать концерт, показывая другую грань исполнительского мастерства оркестра и знаменитого дирижера. Произведение меня заинтриговало. Я попытался найти информацию о нем. В конце концов, удалось докопаться до первого исполнения (в фильме оно тоже звучит, удивительно, но сохранилось до нашего времени) оригинального дуэта из забытого американского мюзикла середины 20-х годов (на самом деле, он в оригинале не уступает оркестровке Шостаковича).

    Некоторая информация о дирижере.
    Деннис Рассел Дэвис. Один из основателей Оркестра американских композиторов, единственного в мире оркестра, специализирующегося исключительно ...
  2. Любовь и музыка. Национальный оркестр Капитолия Тулузы на гастролях в Петербурге играет любовное послание Э. Элгара супруге.

    Эдуард Элгар родился в семье Уильяма Элгара, настройщика фортепиано и продавца музыкальных товаров, и его жены Энн. Элгар был четвёртым из семерых детей. Элгар часто слушал, как отец играл на органе в церкви Св. Георга во время богослужения, и вскоре пошёл по стопам отца. В восемь лет он начал брать уроки игры на фортепиано и скрипке. Больше он любил скрипку, и свою первую музыку он написал именно для этого инструмента.
    Проведя детство в магазине отца в окружении партитур, музыкальных инструментов и учебников по музыке, Элгар самостоятельно изучил музыкальную теорию. В 15 лет Элгар надеялся уехать в Германию, чтобы заняться изучением музыки, но, не имея средств, бросил школу и стал работать на местного адвоката. Через несколько месяцев, он ушёл от адвоката и занялся карьерой музыканта, давая уроки игры на фортепиано и скрипке, а также время от времени работая в магазинчике отца. Он часто ездил в Лондон, пытаясь опубликовать свои работы, но в этот период жизни он нередко был подавлен ...
  3. Редкая симфония Й. Гайдна, посвященная королеве Франции Марии-Антуанетте в исполнении Rotterdam Sinfonietta.

    Запись сделана на концерте международного фестиваля в Капелле Санкт-Петербурга 1.06.2013. Симфонию №85 ("Парижская" №4) "Королева Франции Мария-Антуанетта", сочиненную по заказу ее матери императрицы Марии-Терезии, Йозефом Гайдном в 1785 году, исполняет "Rotterdam Sinfonietta". Дирижирует южноафриканский дирижер голландского происхождения Конрад ван Альфен. В фильме используются многочисленные портреты королевы, как парадные, так и написанные в качестве подарка для членов королевской французской и императорской австрийской семей.
    Симфония написана в 1785 году и вряд ли кто-то мог тогда предполагать, что спустя меньше десяти лет королева будет приговорена к смертной казни и гильотинирована, казнен будет ее муж, сын умрет от истощения и туберкулеза в возрасте 10 лет... Пока же она пребывает на вершине власти, а заезжий композитор создает по заказу матери Марии-Антуанетты (австрийской императрицы Марии-Терезии) симфонию в ее честь.
    ...
  4. Влияние Джека Потрошителя на живопись и музыку его времени.

  5. Шедевр минимализма в Концертном зале Мариинского театра 14.03.2013. Играет и дирижирует оркестром Мариинского театра Марио Брунелло.


    В фильме, записанном на концерте 14.03.2013 звучит знаменитая пьеса "Виолончели, вибрируйте!" итальянского композитора-минималиста Джованни Соллимы.
    Как рассказал перед концертом итальянский виолончелист Марио Брунелло, эти слова постоянно произносил во время преподавания профессор, его и Соллимы, в Консерватории, где они вместе учились и часто играли дуэтом. Слова врезались в память и стали темой пьесы, завоевавшей мировое признание.
    Джованни Соллима (р. 1962) – итальянский композитор и виолончелист. Он завоевал известность как блестящий классический исполнитель, а также как экспериментатор в области джаза, рока и даже поп-музыки. Соллима превыше всего ценит свободу интерпретации и смело чередует разные исполнительские манеры – барочный аутентизм, и джазовые импровизации, своеобразно звучащие на виолончели гитарные «запилы» в духе легендарных рок-музыкантов. Недаром Джованни Соллиму называют Джимми Хендриксом виолончели.
    ...
Яндекс.Метрика Rambler's Top100