RSS лента

VittorioCrivelli

  1. Павел Верников исполняет Фантазию на темы песен Леонида Утесова на концерте в Санкт-Петербурге.

    Павел Верников родился в Одессе. Выпускник Школы Столярского. Продолжил обучение в Москве в классе Д. Ойстраха и С. Снитковского. В число его наград входят победы на международных конкурсах ARD в Мюнхене и Гран-При на конкурсе "Vittorio Gui" во Флоренции. Он неоднократно выступал на таких сценах, как Концертгебау и Карнегги Холл, Кеннеди Центр и Вигмор Холл, Зал Гаво и Аудиторио Насиональ, Сантори Холл, Театр Ля Скала и Санта Чечилиа.


    Его сценическими партнерами в разное время были Святослав Рихтер, Джеймс Гэлвей, Ален Мюнье, Патрик Галуа, Миша Майский, Мариа Типо, Наталия Гутман, Олег Каган, Юрий Башмет, Элисо Вирсаладзе, Кристиан Циммерман, Энтони Пэй, Гарри Хоффман, Франс Хельмерсон, Юлиан Рахлин, Жанин Янсен и многие другие. В середине 1970-х, П. Верников, совместно с К. Богино и А. Либерманом создал"Трио Чайковский".


    П. Верников - основатель Русской Академии Высшего Музыкального Мастерства в Портогруаро (Италия), которая ...
  2. «Гамбург-трио» в Санкт-Петербурге.

    2 июня в Малом зале филармонии Санкт-Петербурга участники «Гамбург-трио» Шиога Митсуру – скрипка (Япония), Витаутас Сондецкис – виолончель (Литва / Германия) и Отто Эберхард – фортепиано (Германия) исполнили сочинения Мендельсона.
    “Гамбург-трио” успешно гастролирует в Европе, Японии, Корее, Китае. В программе вечера камерной музыки прозвучали два сочинения Феликса Мендельсона: Фортепианное трио № 1 ре минор и Фортепианное трио № 2 до минор. “Нас объединяет любовь к камерной музыке. В трио каждый является и солистом, и ансамблистом, каждый имеет возможность высказаться, найти новые смыслы в трактовке произведения. Это интересно музыкантами и слушателям. Мы выбрали для исполнения в России Мендельсона. Он наш покровитель, уроженец города Гамбурга, его музыка покорила весь мир“, - говорили сами музыканты о концерте.
    Витаутас Сондецкис - сын Саулюса Сондецкиса, выпускник Петербургской консерватории по классу Анатолия Никитина и Любекской консерватории по классу Давида Герингаса. ...
  3. Aun J Classic Orchestra в Санкт-Петербурге. Видео с концерта

    Ансамбль традиционных японских инструментов Aun J Classic Orchestra был основан в 2008 году. Участники коллектива играют на традиционных японских музыкальных инструментах - барабане тайко, лютне сямисэн, цитре кото, флейтах сякухати и синобуэ и бубне наримоно. Обычно данные инструменты используются как сольные, но в Aun J Classic Orchestra они объединяются в единый ансамбль. Музыканты коллектива стремятся к максимальной согласованности и скоординированности во время исполнения, следуя японскому девизу «а-ун нококю» («когда один выдыхает, другой вдыхает»). Ансамбль гастролировал в Малайзии, Лаосе, Вьетнаме, Франции, Италии, Хорватии,
    Мьянме и США.
    Aun J Classic Orchestra дал два концерта в Санкт-Петербурге: в Концертном зале Мариинского театра и в Академической капелле.
    Солист ансамбля Aun J Classic orchestra Рехэй Иноуэ (Ryohei Inoue) исполняет пьесу для барабана тайко. Капелла Санкт-Петербурга, 27.05.2018.
  4. Иэн Бостридж выступил с концертом в Большом зале филармонии Санкт-Петербурга.

    Иэн Бостридж родился в 1964 году в Лондоне. В детстве он проходил обучение в престижных учебных заведениях Dulwich College Preparatory School и Westminster School. Затем будущий певец решил посвятить жизнь науке и изучал историю и философию в St John's College, Оксфорд, и St John's College, Кембридж. В 1990 году он даже защитил диссертацию о колдовстве в Англии «Witchcraft and Its Transformations, c. 1650—1750» (научный руководитель - Кейт Томас), которая была опубликована отдельным изданием в 1997 году. Два года Бостридж участвовал в работе над созданием научно-популярных документальных фильмов на лондонском телевидении. Тем не менее, он неожиданно принял решение оставить научную работу и полностью посвятить свою деятельность певческой карьере в 1995 году, в возрасте 31 года.


    В 1993 году Бостридж дебютировал в лондонском Уигмор-холле как камерный певец, а в 1994 году в Пёрселловском зале впервые исолнил песенный цикл Шуберта «Зимний путь», который стал его визитной ...
  5. Дэниэл Хоуп исполнил в Санкт-Петербурге авторскую интерпретацию Максом Рихтером "Времен года" Вивальди.

    Английской скрипач Дэниэл Хоуп родился в Южно-Африканской Республике в 1973 году в городе Дурбан. Сын писателя и борца против апартеида. Его преследовали в Южной Африке за антиправительственные взгляды, поэтому семья бежала в Англию, когда Дэниэлу было шесть месяцев. Его мать, Элеонора, получила работу в качестве секретаря Иегуди Менухина, а затем стала его менеджером. Дэниэл стал товарищем по играм внуков Иегуди Менухина, а сам скрипач вдохновил Дэниэла в возрасте четырёх лет начать занятия скрипкой под руководством Шейлы Нельсон, одной из лучших в Англии преподавателей скрипки для детей. Обучался в Лондонском Королевском Колледже Музыки, где занимался у российских скрипачей Ицхака Рашковского, Феликса Андриевского и Григория Жислина[2], а у Захара Брона в Гамбурге с 1992 по 1998 год. Затем занимался в Royal Academy of Music в Лондоне.

    Макс Рихтер - современный британский композитор, автор музыки более чем к тридцати фильмам ("Остров проклятых", "Как умереть ...
  6. Выставка "Стимпанк, или ПАРаллельная реальность" проходит в Санкт-Петербурге.

    Выставка "Стимпанк, или ПАРаллельная реальность" проходит в Санкт-Петербурге в центре «Ветер странствий»
    Стимпанк (от англ. steampunk: steam — «пар» и punk — «панк») — направление научной фантастики, оно подразумевает альтернативный вариант развития человечества со стилизацией под эпоху викторианской Англии (вторая половина XIX века) и эпоху раннего капитализма с характерным городским пейзажем. Термин «стимпанк» в конце 1980-х годов был придуман автором научной фантастики К. У. Джетером. Общий стиль стимпанка - циничный и пессимистичным, широко распространены пародийные мотивы. Реже присутствуют романтика, драматизм высоких чувств и элементы утопии.
    Признаки стимпанка:
    * «старинные» автомобили, локомотивы, телефоны и тому подобное, вписанные в«старинный» антураж, летающие корабли-дирижабли, механические роботы.
    * аристократы в цилиндре и пальто, под которым фрак, брюки и рубашка с кружевами, дамы в корсетах и кринолинах с капором на голове и чулками ...
  7. Контратенор - лицом к лицу. Валер Сабадус с необычной программой выступил в Санкт-Петербурге.

    Концерт немецких аутентистов Concerto Kоln и румынского контратенора Валера Сабадуса был способен удивить знатоков старинного репертуара. Программа не столько пестрила редкими барочными именами (они привычны для слушателя), сколько построена на любопытном историческом сюжете: все партитуры так или иначе были связаны с двумя персонажами: со звездой XVIII века, певцом-кастратом Фаринелли, и либреттистом Метастазио, который писал сюжеты для лучших опер своего времени.
    Валер Сабадус родился в 1986 году в Румынии. В начале 90-х его семья переехала в Германию. В 17 лет он начал обучаться вокалу в Высшей школе музыки и театра Мюнхена под руководством Габриэлы Фукс и в 2013 году завершил образование в 2013 году завершил образование в Баварской театральной академии. В 2009 году Валер дебютировал на Зальцбургском фестивале в опере «Демофонт» Н. Йоммелли с дирижёром Риккардо Мути.
    Обширная дискография Сабадуса представлена музыкой разных эпох – от раннебарочных опер К. Монтеверди и ...
  8. Контратенор Майкл Чанс, арфист Эндрю Лоуренс-Кинг и сопрано Дебора Йорк в Санкт-Петербурге.

    В Капелле Санкт-Петербурга в рамках фестиваля Earlymusic выступили контратенор Майкл Чанс, арфист Эндрю Лоуренс-Кинг и сопрано Дебора Йорк. Компанию мэтрам составили московский скрипач, виолист и дирижер Назар Кожухарь с ансамблем «The Pocket Symphony» и Камерный хор «Festino».

    В программе «Англомания» прозвучали произведения британской музыки XVII века, от Джона Дауленда через театральную музыку Мэтью Локка до шедевров его младшего современника — «Британского Орфея» Генри Перселла.
    Британские музыканты исполняют произведения Генри Пёрселла.

    Эндрю Лоуренс-Кинг исполняет произведения Генри Пёрселла и Джона Дауленда.
  9. Струнный квартет Quatuor Diotima на Новой сцене Александринского театра.

    Струнный квартет Quatuor Diotima был основан выпускниками парижской и лионской консерваторий в 1996 году. Название квартета отсылает к композиции Луиджи Ноно «Fragmente Stille, an Diotima», подчеркивая репертуарные ориентиры коллектива на музыку XX века: от Бартока и композиторов Новой венской школы до Картера, Лахенмана и Фернихоу. Хотя основная эстетическая направленность квартета лежит в плоскости современной музыки и музыки XX века, их целью является исполнение этих сочинений в контексте продолжения классико-романтических традиций и погружения в осмысление и интерпретацию струнных квартетов Бетховена, Шумана, Дебюсси, Яначека и других. В значительной степени процессу исследования и становления квартетного репертуара способствовало обучение у Жана Сулема и мастер-классы с Вальтером Левиным и Alban Berg Quartett.
    Выступления Quatuor Diotima проходят в различных городах Франции и на основных площадках и фестивалях Парижа, таких как Аудиториум Лувра, Парижский осенний фестиваль, ...
  10. Концерты Карстена Эккерта (барочная флейта) в Санкт-Петербурге.

    Флейтист учился в Берлинском Университете Искусств под руководством Герда Люненбюргера и Кристофа Хунтгебурта и в Высшей Школе Искусств в Амстердаме у Вальтера ван Хаувезатем. Он совершенствовался у Дитера Шнебеля, Джона Элиота Гардинера, Франса Брюггена, в электроакустической студии Берлинского университета искусств.
    Карстен Эккерт был стипендиатом Берлинского Сената, Берлинского фонда Kаthe-Dorsch, а также победителем конкурса среди немецких высших школ и победителем конкурса современной музыки Nicati.
    Он концертирует по многочисленным городам Европы, Азии, Северной и Южной Америки как солист или в составе своего ансамбля THEATRE OF THE EARS, со швейцарскими солистами барочной музыки, с ансамблем «Oriol» (Берлин), Академией старинной музыки (Берлин), Берлинским филармоническим оркестром, Бернской Камератой. Музыкань совершил большой концертный тур вместе с Московским ансамблем барочной музыки из Санкт-Петербурга в Москву и вдоль Транссибирской магистрали по всем крупным городам ...
Яндекс.Метрика Rambler's Top100