RSS лента

VittorioCrivelli

  1. Turtle Island Quartet (США) и Давид Голощекин в БЗФ Санкт-Петербурга

    Со своего основания в 1985 году Turtle Island Quartet зарекомендовал себя как творческий ансамбль, сочетающий классическую эстетику с современными американскими музыкальными стилями. В 2006 и 2008 годах коллектив был удостоен Grammy за лучший классический кроссовер-альбом.
    Свое название – «Квартет черепашьего острова» – коллектив позаимствовал из мифологии индейцев. Первоначальная задумка Дэвида Балакришнана, основавшего квартет, – создать коллектив, основой которого стала бы импровизация. Другими словами, Turtle Island продолжает ту традицию, которая много лет назад была утеряна академическим музыкальным искусством. Показательно, что сегодня каждый участник квартета, наряду с классическим музыкальным имеет и дополнительное джазовое образование. Квартет черпает вдохновение из таких музыкальных стилей, как фолк, блюграсс, свинг, би-боп, фанк, рок, а также из народной музыки Латинской Америки и Индии. Дискография квартета включает в себя 15 дисков, в том числе и последний компакт-диск ...
  2. Уличный джазовый скрипач-виртуоз в Санкт-Петербурге.

    Скрипач-виртуоз расположился 6 августа в весьма шумном месте - у станции метро "Площадь Восстания" на пересечении Невского и Лиговского проспектов. Люди проходили мимо, разговаривали между собой, на мостовой двигался автотранспорт. Порывы ветра иногда заглушали звуки скрипки. Имени скрипача я не спросил, но впечатление он оставляет весьма сильное.
  3. Для хорошего настроения. "Summertime" в исполнении Анджелины Джордан от Норвегии до Южной Кореи.

    Анджелина Джордан — имя которое использует на концертной сцене Ангелина Йордан Астар, норвежская певица, исполнительница джазовых композиций, автор книги для детей, актриса. При международной известности певице на данный момент исполнилось только 11 лет (о певице, актрисе и писательнице - https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%90...B4%D0%B0%D0%BD).
    "Summertime" — ария, написанная Джорджем Гершвином в 1935 году для оперы "Порги и Бесс". Авторы текста: Дюбос Хейвард и Айра Гершвин (брат Джорджа). Сам текст сводится к четырем нехитрым строкам колыбельной. Ария встречается в опере четыре раза: первоначально как колыбельная, которую Клара поёт своему ребёнку, затем через несколько минут Клара поёт её вместе с хором в сцене с азартной игрой. В сцене четвёртой второго акта Клара поёт только припев. В открытии третьего акта Бесс поёт колыбельную ребёнку Клары. Со времени своего появления "Summertime" ...

    Обновлено 12.07.2017 в 08:32 VittorioCrivelli

    Категории
    Без категории
  4. Любопытная инициатива Санкт-Петербургской филармонии по образцу "бесед у камина" Франклина Рузвельта.

    «Беседы у камина» — название радиообращений президента США Франклина Рузвельта к американскому народу. В период с 1933 по 1944 год состоялось 30 передач, в которых освещались актуальные политические и экономические вопросы. «Беседы» стали примером первого прямого и доверительного общения высшего государственного лица США с гражданами, а Рузвельту обеспечили высокую популярность среди избирателей. С помощью радио Рузвельт пресекал слухи и объяснял грядущие перемены обстоятельно и понятно. Президент говорил спокойным ровным голосом, пытаясь воспризвести интонации «доброго дядюшки», пришедшего в гости к любимым племянникам. Такие беседы были чрезвычайно важны в эпоху великой депрессии, когда они вселяли уверенность в завтрашнем дне и успокаивали людей, терявших работу и сбережения из-за инфляции и массовой безработицы.
    Арт-галерея филармонии Санкт-Петербурга расположена в подвальном помещении Большого зала. Там находится постоянно небольшая картинная галерея (40-50 полотен) и располагается ...
  5. Старинные песнопения Саят-Нова (1712-1795) в джазовой обработке ансамбля «Armenian Voices» на концерте в Санкт-Петербурге 3.02.2015.

    Лучшие солисты известного Государственного камерного хора Армении «Ховер» (The Hover Chamber Choir of Armenia), в русском переводе - "Ветер", образовали ансамбль «Armenian Voices» (художественный руководитель - Сона Ованнисян). 3 февраля 2015 года они познакомили гостей лютеранской церкви «Яани кирик» (Jaani kirik) в Санкт-Петербурге с древней армянской духовной музыкой, а также традиционным фольклором этой страны. Заключали программу две джазовые обработки песен Саят-Новы "Никто мне не нужен в этом мире, если у меня нет тебя" и "Милая".
    В багаже хора, помимо образцов древней армянской музыки, сложнейший вокальный репертуар, включающий оратории «Страсти по Иоанну» и «Страсти по Матфею» И. С. Баха, «Кантаты милосердия» Б. Бриттена, «Торжественную мессу» Л. ван Бетховена, «Армянскую Божественную литургию» Комитаса и другие сочинения. Экспериментальным проектом «Ховер» стали выступления в жанре «хорового театра» и «концерта-спектакля», за которые хор был ...
  6. Концерт израильского контратенора Давида Д'Ора в Капелле Санкт-Петербурга 12.05.2015. Видеозаписи и комментарии.

    Давид Д'Ор (настоящее имя - David Nehaisi) родился в Холоне, Израиль. Он является потомком еврейской семьи, изгнанной из Испании XV в. во время Испанской инквизиции. Его прадед был известным раввином в Ливии, а его отец переехал с семьей из Ливии в Израиль.

    Ария из мюзикла "The Phantom of the Opera" Эндрю Ллойд Уэббера.
    Когда он был ребенком, его родители хотели, чтобы он стал юристом, но он любил петь, поэтому родители вынуждены были уступить. По достижении зрелости его голос начал ломаться, и он тренировал себя петь на высоких октавах, что у него хорошо получалось к удивлению и к неодобрению окружающих (в Израиле высокие тона считаются дурным тоном)". «Я мог петь и низко, и высоко, это как если б у тебя были обе руки, и ты можешь пользоваться обеими», вспоминал певец.
    Потом последовала профессиональная музыкальная карьера классического тенора, когда он закончил местную израильскую консерваторию. Взлет его ...
  7. Еще немного джаза. Другие записи с концерта в Санкт-Петербурге Hanouk Trio.

    Три миниатюры с концерта в рамках фестиваля "Музыкальный Эрмитаж".

    ЕЩЕ три миниатюры с концерта в рамках фестиваля "Музыкальный Эрмитаж".

    Концерт состоялся 21.02.2014 в Атриуме Главного Штаба в рамках фестиваля "Музыкальный Эрмитаж". В составе трио мультиинструменталистов — признанные мастера этно-джаза: Дидье Малерб (Didier Malherbe — дудук, флейта, кларнет и сопрано-саксофон - saxophonist, flautist and duduk player), Луа Эрлиш (Loy Ehrlich — североафриканский бас аджудж, африканская лютня кора, клавишные - les claviers, la guitare basse, le hajouj, le gumbass et la kora), Патрис Эраль (Patrice Hral — ударные, этническая перкуссия). За годы сотрудничества музыканты записали семь великолепных альбомов, выступили с несчётным количеством концертов по всему миру и наконец-то приезжают в Россию. Проект реализуется при поддержке Французского института в ...
  8. Hadouk Trio (Франция) в Санкт-Петербурге на фестивале "Музыкальный Эрмитаж". Видеозаписи самых любопытных фрагментов концерта.

    В Москве, Санкт-Петербурге и Пскове выступило французское трио "Hadouk" – группа мультиинструменталистов и исследователей африканских и азиатских музыкальных ландшафтов, вовлекающих слушателей в необычное захватывающее путешествие.
    В составе трио именитые французские музыканты, мастера этно-джаза: Дидье Малерб (дудук, флейта, кларнет и саксофон-сопрано), Лой Эрлиш (североафриканский бас – аджуш, кора, клавишные), Патрис Эрал (ударные, этнические перкуссии).
    Название «Hadouk» является сокращением названия двух основных инструментов - hajhouj и doudouk, на которых играют соответственно Лой и Дидье – известные фигуры на музыкальной сцене с начала 70-х годов, участники легендарных арт и джаз-роковых коллективов Gong и Crium Delirium. Их более чем двадцатилетняя дружба и сотрудничество достигли своей кульминации на первом альбоме Hadouk в 1996 году.
    В составе трио впервые участвовал Патрис Эрал, интереснейший джазовый перкуссионист, игравший с Терье Рипдалом, Нгуен ...
  9. Первое исполнение в России "La Passion" Луи Андриссена. Видеозапись и тексты Дино Кампаны, положенные в основу произведения.


    Луи Андриссен
    (нидерл. Louis Andriessen, 6 июня 1939, Утрехт) — самый крупный современный нидерландский композитор, историк и теоретик музыки (специалист по творчеству Стравинского). Родился в музыкальной семье, сын композитора Хендрика Андриссена (1892—1981), композиторами стали также его брат и сестра. Учился в Гаагской Королевской консерватории у своего отца, затем в Милане и Берлине у Лучано Берио (1962—1965). Испытав влияние Стравинского, американских минималистов, джаза, пришел к экспериментальной антиромантической манере, отвергающей традиционный симфонический оркестр. Работал в кино. Сотрудничал с Питером Гринуэем (самый знаменитый их фильм носит название "Не-Моцарт", оперы «Роза: Смерть композитора», 1994, и «Письма Вермееру», 1999, написаны Андриссеном на его либретто), крупными нидерландскими поэтами и прозаиками — Хьюго Клаусом, Харри Мюлишем, Люсебертом, Сибреном Полетом и др.
    Видео записано в Капелле Санкт-Петербурга ...
  10. Знаменитая португальская певица Мария Жоао на фестивале "Музыка Большого Эрмитажа" в Академической Капелле.

    Концерт фестиваля "Музыка Большого Эрмитажа" в Капелле Санкт-Петербурга 10.07.2013. Композиции с нового альбома.
    (видео я записал из первого ряда, а вот текст собрал из интернета, у нас певица практически неизвестна).



    Джазовой певицей Марию Жуан можно назвать в широком смысле слова: её музыка представляет собой очень пёструю смесь джаза, рока, португальского фаду, бразильской самбы и босса-новы и — временами очень отчётливо — африканской музыки. Мария родилась в Лиссабоне в 1956 г. от отца-португальца и матери родом из Мозамбика. В молодости Мария занималась чем угодно, только не музыкой, в частности — профессионально тренировалась в восточных единоборствах (каратэ и айкидо), а также работала в Лиссабонском управлении спорта в качестве тренера по плаванию для детей с задержками в развитии. Мария даже и не слушала музыку, пока случайно не наткнулась на записи ...
Яндекс.Метрика Rambler's Top100