RSS лента

VittorioCrivelli

  1. Контратенор Франко Фаджоли и "Academia Montis Regalis" на Earlymusic-2014. Видеозаписи исполнения оперных арий Николо Порпора. 17.09.2014.

    Контратенор Франко Фаджоли (Franco Fagioli) и ансамбль "Academia Montis Regalis" (руководитель и дирижер - Alessandro De Marchi) исполняет оперные арии Никола Порпора (Nicola Antonio Giacinto Porpora). Earlymusic-2014, Санкт-Петербург, Капелла, 17.09.2014.
    Исполняются:
    1. Nell'attendere il mio bene ("Polifemo").
    2. Alto Giove (air d'Acio, "Polifemo").
    3. Se tu la reggi al volo ("Enzo").
    4. Vorrei spiegar l'affano ("Semiramide").
    Для того, чтобы получить максимальное удовольствие от мимики и жестикуляции певца, нужно переключить видео в режим 1080 HD, в котором оно записано.

    Франко Фаджоли родился в 1981 году в Сан-Мигель-де-Тукумане (Аргентина). Обучался игре на фортепиано в Высшем музыкальном институте Тукуманского национального университета в своём родном городе. Позже занимался вокалом в Институте искусств Театра Колон в Буэнос-Айресе (Аргентина). ...
  2. Рождественский фестиваль «GRATULARI» в Санкт-Петербурге. Handbell Ensemble «Campanelli» (Таллинн).

    Ручные колокола появились как музыкальный инструмент в Англии на рубеже XVII и XVIII веков. Изобретение таких колоколов позволило играть произведения с легко узнаваемой мелодией. Ведь каждый колокольчик точно настроен и соответствует одной ноте. Однако, широкого распространения ручные колокола не получили, а с наступлением эпохи классицизма и вовсе вышли из употребления в качестве самостоятельного инструмента.
    По отзывам современников становится понятно, какое воздействие оказывал колокольный звон на своих слушателей, однако, в зале с хорошей акустикой, во время исполнения знаменитых произведений, он просто завораживает.
    Ансамбль «Кампанелли» (Handbell Ensemble «Campanelli», он существует с 2005 года, гастролировал в США, Норвегии, Дании, Швеции, Финляндии, странах Прибалтики, России...) исполняет классическую музыку от барокко до модерна, сочинения современных авторов, ...
  3. Потрясающее звучание барочного фагота в руках Ваутера Версхурена на концерте в Мариинском театре.

    Невероятно впечатление от исполнения Концерта для фагота Моцарта (KV 191). Трудно даже определить, что тому причиной: необычный тембр казалось бы давно знакомого инструмента, мастерство исполнителя или тонкое понимание им музыки раннего классицизма, но это действительно было нечто невероятное! Даже знаменитый Амстердамский оркестр Тона Коопмана отошел на второй план.

    Фаготист, исполнитель музыки на аутентичном инструменте Ваутер Версхурен постоянно выступает в Европе и США. В его репертуаре - произведения разных жанров и стилей от эпохи Возрождения до романтизма. Ваутер Версхурен - первый фагот Амстердамского барочного оркестра, возглавляемого Тоном Копманом. Также он регулярно выступает с другими известными барочными оркестрами, в числе которых “Оркестр XVIII века”, ансамбль “La Petite Bande” и «Академия старинной музыки».
    Ваутер Версхурен окончил Королевскую консерваторию Гааги. Он выступает в сопровождении оркестра и в составе ...
  4. Выступление голландского флейтиста-виртуоза Эрика Босграфа на фестивале Earlymusic в Санкт-Петербурге 5.10.2013.

    Этот концерт фестиваля состоялся в Александровской приемной Гатчинского дворца и был навеян воспоминаниями современников о поездках Петра I и Павла I в Нидерланды.
    Флейтист Эрик Босграф родился в 1980 году.
    Окончил Амстердамскую консерваторию по специальности флейта и блокфлейта, а также Утрехтский университет по курсу музыковедения со специализацией в области нидерландских песенных сборников XVIII века. В юности, кроме того, играл на гобое и выступал в составе рок-группы. Лауреат нескольких национальных музыкальных конкурсов.
    Босграф выступает в составе ансамбля “Королевская духовая музыка” и в составе ансамбля Cordevento вместе с гитаристом Изхаром Элиасом и клавесинистом Алессандро Пьяну. Он участвовал в качестве солиста в концертах Оркестра Концертгебау под управлением Франса Брюггена и дугими известными оркестрами и дирижерами. В 2004 году он выступил организатором Первого европейского фестиваля продольной флейты, прошедшего в окрестностях Амстердама.
    В 2007 ...
  5. Произведения малоизвестного композитора рубежа XVII-XVIII веков Никола Маттейса на концерте в Эрмитажном театре (видеозапись).

    Никола Маттейс (англ. Nicola Matteis или Nicola Matheis), родился не позже 1670, Неаполь (?) — умер не раньше 1714, Колкирк (?), графство Норфолк. Итальянский и английский композитор, представитель стиля барокко. Признаётся одним из крупнейших английских скрипачей, считается создателем итальянской скрипичной школы в Англии. Принято считать, что именно в связи с деятельностью Маттейса в Англии окончательно произошел переход от увлечения французским стилем в музыкальном исполнительстве к итальянскому. Был известен также, как музыкальный педагог, работавший в семьях представителей дворянства и среднего класса. О том, что Маттейс родился в Неаполе, можно предполагать по заголовкам его сочинений, где он часто называет себя «Неаполитанец» ('Napolitano'). Существуют упоминания, что длительное время он путешествовал по Германии, при этом находился в чрезвычайно стеснительных материальных обстоятельствах. Вероятно, он прибыл в Лондон после 1670, но до 1674 года (когда он уже пользуется всеобщей ...
  6. Запомнившиеся и необычные концерты. 100-летие Джона Кейджа в Малом зале Филармонии Санкт-Петербурга.

    Фильм-запись фрагментов любопытного концерта. 100-летие Джона Кейджа в Малом зале Филармонии Петербурга.
    В этом году исполнилось 100 дет со дня рождения американского композитора, писателя, философа и художника-авангардиста Джона Кейджа. В Москве состоялся многодневный фестиваль, посвященный его творчеству, в Санкт-Петербург музыканты привезли только отдельные его фрагменты, включенные в концерт 22.12.2012 в Малом зале Филармонии, длившийся более трех с половиной часов.
    С отдельными его эпизодами можно ознакомиться в фильме. В него вошли самые радикальные эксперименты американца: пьеса "Конец" для восьми ботинок, "Мелодия" для двух целофановых пакетов в сопровождении ансамбля привычных предметов обихода (фаянсовые стаканы, пустая кофейная банка, ситечко для чая...) и фрагменты знаменитой "Лекции о Ничто", сочетающей мудрость и безумие. Исполнители - крупнейшие московские и петербургские музыканты и композиторы. Кроме этого, я включил в фильм еще ...
  7. Художник, создающий загадки. Ангерран Картон (1415(?)-1466(?)).

    О жизни Ангеррана Картона известно немного, искусствоведы приписывают ему только четыре сохранившиеся до нашего времени картины и некоторое количество миниатюр. Правда, с его именем связаны и невероятные вещи:
    О контракте художника на создание "Коронования Марии" известно гораздо больше, чем о создании любого другого произведения искусства до начала Нового времени.
    Символом готики в глазах современного европейца является "Пьета", приписываемая именно Ангеррану Картону (при этом часто его имя не упоминается). Именно в этом произведении не просто присутствует "золотое сечение", ему подчинена вся композиция "Пьеты". В скобках замечу, что современные искусствоведы считают, что роль "золотого сечения" в истории живописи неоправданно преувеличина. Подавляющее количество "золотых сечений" на картинах средневековья и Возрождения (до конца XV века) сейчас воспринимаются как умелая спекуляция, ошибки в расчетах или случайное ...
  8. Единственное дошедшее до нашего времени музыкальное сочинение Ричарда I Львиное Сердце. Три интерпретации.


    Обстоятельства создания канцоны.
    Ричард I Львиное Сердце сочинил канцону "Ja nuns hons pris" между декабрем 1192 и февралем 1194 года, когда он находился в плену сначала у герцога австрийского Леопольда, а затем у императора Генриха VI. В ней он жалуется на отсутствие помощи от друзей и подданных во время заключения.
    В фильме приведены три интерпретации канцоны. Она звучит в исполнении ансамблей Alla Francesca, La Riverdie, Labor Intus.
    В качестве видеоряда использованы: работы на рыцарские мотивы Сальвадора Дали, гравюры из серии "Темницы" Джованни Баттиста Пиранези, фотографии замков, где содержался плененный король и миниатюры XV века.
    Канцона — один из основных жанров поэзии трубадуров — лирическое стихотворение о рыцарской любви. Иногда темой канцоны были религиозные или политические проблемы.
    Это достаточно сложная поэтическая форма, состоящая обыкновенно из пяти-семи строф (но их ...
  9. Видеозаписи концерта Магдалены Кожены и Венецианского барочного оркестра в Концертном зале Мариинского театра.

    Потрясающий концерт. Впечатление на всю оставшуюся жизнь. Комментарии излишни.
    Два фрагмента, которые удалось записать.
    Исполнение на бис. Магдалена Кожена поет знаменитый мадригал на тему жестокой любви. Клаудио Монтеверди. "Si dolce е'l tormento" из сборника "The Ninth Book of Madrigals".

    Перевод:
    Столь сладко мучение
    в моём сердце,
    что я счастлив жить
    только ради этой жестокой красавицы.
    В прекрасных небесах
    пусть растёт гордыня
    без жалости.
    Крепка, словно скала,
    против волн гордыни
    устоит моя вера.


    Лживая надежда
    напрасно приходит ко мне.
    Радость и покой
    не снисходят на меня.
    И жестокая, которую люблю,
    не даёт мне утешения
    в нежной жалости:
    среди бесконечной боли,
    среди преданных надежд
    будет жить моя вера.


    Ни в огне ни в холоде
    нет мне покоя. ...
  10. Песня о смерти. Три лучшие исполнения "Passacaglia della vita".


    Три разных исполнения знаменитой песни Стефано Ланди (1587-1639) "Passacaglia della vita". Ее исполняют Марко Бисли и ансамбль "Арпеджиата", Анджело Брандуарди и ансамбль "Scintille di Musica", Фабио Анти и ансамбль "Lа Vaga Harmonia". В качестве видеоряда - картины Жоржа де ла Тура и Бартелеми Д'Эйка.
    Вот перевод первых строф песни:


    О, напрасно ты думаешь, что смерть далека.
    Всем придётся умирать.

    Жизнь только сон. Она, кажется, так сладка,
    но радость скоротечна. Всем придется умирать.
    Не помогут врачи, бесполезен хинин,
    исцелиться нельзя. Всем придется умирать.

    Грош цена слезам, угрозам, браваде, что
    рождает кураж. Всем придется умирать.
    Никакое учение не найдет слов, чтобы утешить
    эту горечь. Всем придется умирать.

    Любопытно, но при огромном количестве исполняющих это произведение выдающихся
    ...
Яндекс.Метрика Rambler's Top100