С 1 по 3 марта, с 11.00 до 15.00, в Английском зале Санкт-Петербургского Дома музыки пройдут открытые мастер-классы для пианистов в рамках цикла "Высшие исполнительские курсы", которые проведёт Народный артист России, профессор Михаил Воскресенский.
Аудитория 12+. Стоимость билетов для слушателей – 100 руб.
*Отображаемое время может измениться, в зависимости от возможности перехода на летнее время
Календарь
Концерты классической музыки: анонсы
Концерт итальянского пианиста Франческо Комито в Музее Скрябина
Город
Москва
Концертный зал
Музей Скрябина
3 марта, 19:00 в Музее Скрябина состоится концерт итальянского пианиста, лауреата международных конкурсов Франческо Комито. В программе - произведения Баха - Бузони и Мусоргского.
Франческо Комито родился 13 ноября 1990 года в Мессине. Уже в 3 года он получил свои первые уроки игры на фортепиано. В 11 лет юный музыкант был принят в консерваторию, в класс профессора Умберто Замунера, где продолжил свое обучение под руководством профессоров Паоло Субрици и Винченцо ле Пере.
В сентябре 2010 Франческо с отличием окончил консерваторию им. Ф. Чилеа в Реджио Калабрия, после чего поступил в Фортепианную Академию в Имоле, в класс профессора Леонида Маргариуса, ученика знаменитой Регины Горовиц. На данный момент молодой музыкант занимается у Маестро Франко Скалы в Имоле, а также у профессора Московской Консерватории Наталии Трулль.
Яркий музыкальный талант проявившийся в раннем возрасте, позволил пианисту начать интенсивную исполнительскую карьеру. Он выступал и как солист и как участник камерных ансамблей. Молодой пианист сотрудничает с различными итальянскими оркестрами, а также является постоянным участником фестивалей: “Tropea Musica” ; “Armonie della MagnaGrecia”; “Ravello Concert Society”; фестиваль камерной музыки “Le Corti dell’Arte” в Кава деи Тиррени; “Liszt and Friends” в Риме, в Часовне Борромини церкви Св. Агнесы на площади Навона; “Il Salotto di Marcella Crudeli”; “Concerti del Tempietto a Roma”; “Scenari” Cosenza – Rende; “Boccherini Open 2014” на фестивале “Percorsi Musicali d’Autunno” в зале Боккерини в Луке; в “Filarmonica Laudamo”, Мессина.
В августе 2016, состоялся исполнительский дебют артиста в знаменитом Музикверайн в Вене.
Информация по тел.: +7 (499) 241-19-01 и на сайте: www.anscriabin.ru
*Отображаемое время может измениться, в зависимости от возможности перехода на летнее время
Календарь
Концерты классической музыки: анонсы
«ПЕРСИДСКИЕ МОТИВЫ». Моцарт, Чайковский, И. Штраус, Глинка, Мусоргский, Глазунов, Бородин, Римский-Корсаков. Центр Павла Слободкина. 3 марта
Город
Москва
Концертный зал
Московский театрально-концертный центр Павла Слободкина
«ПЕРСИДСКИЕ МОТИВЫ»
Дорогие друзья!
3 марта Центр Павла Слободкина приглашает вас на концерт «Персидские мотивы». В программе прозвучат сочинения великих композиторов, посвящённые культуре Ближнего Востока.
В первом отделении: Увертюра к опере «Похищение из Сераля» В. А. Моцарта; «Кофе» из балета «Щелкунчик» П. И. Чайковского; «Персидский марш» И. Штрауса; «Вальс-фантазия», «Марш Черномора» и «Восточные танцы» из оперы «Руслан и Людмила» М. И. Глинки; «Пляска персидок» из оперы «Хованщина» М. П. Мусоргского.
А во втором - «Адажио» из балета «Раймонда» А. К. Глазунова; «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь» А. П. Бородина; «Турецкое рондо» В. А. Моцарта; Симфоническая сюита «Шехерезада» Н. А.Римского-Корсакова. За дирижёрским пультом – Ариф Дадашев.
Ждём вас 3 марта, в пятницу, в 19.00.
Московский камерный оркестр
Центра Павла Слободкина
Дирижёр - Ариф Дадашев
Программа:
I отделение
В. А. Моцарт. Увертюра к опере «Похищение из Сераля»
П. И. Чайковский. «Кофе» из балета «Щелкунчик»
И. Штраус. «Персидский марш»
М. И. Глинка. Вальс-фантазия
М. П. Мусоргский. Пляска персидок из оперы «Хованщина»
М. И. Глинка. «Марш Черномора» и «Восточные танцы» из оперы «Руслан и Людмила»
II отделение
А. К. Глазунов. «Адажио» из балета «Раймонда»
Н. А. Римский-Корсаков. «Шехерезада»
А. П. Бородин. «Половецкие пляски» из оперы «Князь Игорь»
В. А. Моцарт. «Турецкое рондо»
Заказ билетов и справки по тел. 8 (499) 241-62-26
Режим работы кассы:
понедельник-пятница с 10:00 до 20:00
суббота-воскресенье с 12:00 до 20:00
*Отображаемое время может измениться, в зависимости от возможности перехода на летнее время
Календарь
Концерты классической музыки: анонсы
Вечер скрипичной музыки. Анна Бадалян, Сона Абрамян
Город
Санкт-Петербург
Концертный зал
Культурный центр Елены Образцовой
3 марта, пятница, 19.00. «ВЕЧЕР СКРИПИЧНОЙ МУЗЫКИ»
Лауреат международных конкурсов Анна БАДАЛЯН (скрипка) и з.а. России Сона АБРАМЯН (фортепиано).
В программе: Моцарт, Шуман, Венявский, Паганини, Крейслер, Барток.
Бадалян Анна начала заниматься скрипкой с 4-х лет, в одиннадцатилетнем возрасте она выступила со своим первым сольным концертом. В 1996 г. Анна получила стипендию от оргкомитета Международного мастеркурса “Кешет Эйлон” (Израиль), в 1998 г. при финансовой поддержке института “Открытое общество” (Фонд Сороса) приняла участие в 3-ем Международном конкурсе “Берег надежды” (Болгария), где получила звание лауреата. В 2006 г. закончила Северо-Нидерландскую консерваторию (консерватория им. принца Клауса) и получила степень бакалавра музыки. В 2009 году закончила академию им. Мессиана по классу Тинты фон Альтенштат (степень магистра). В течение всей учебы она получала гранты от различных фондов, включая таких, как Макаров-фонд (Нидерланды) и Гюльбенкян-фонд (Португалия).
Постоянно выступает с сольными концертами, в том числе и в Санкт-Петербурге. Принимала участие в мастер-классах З.Брона, М. Ваймана (Ахен), Г. Арутюняна (Париж) Б. ван Орта (Амстердам), И. Озима (Зальцбург). В 2012 году выиграла конкурс солистов в Вене и получила право исполнить концерт И. Брамса с оркестром, который состоялся в сентябре 2013 года в г. Пазарджик в Болгарии.
В настоящее время Анна является ассистентом концертмейстера оркестра “Ars Music”, ведет класс скрипки в музыкальной школе в Утрехте (Нидерланды), первая скрипка в квартете “Badalian-quartet”. Имеет обширный репертуар, включающий в себя произведения классической и романтической музыки. Играет на скрипке “voor mijn vriendien Isabelle van Keulen” голландского мастера Jaap Bolink, которую получила в Национальном музыкальном фонде Нидерландов.
Сона Завеновна Абрамян - Заслуженная артистка России. Окончила Московскую Государственную консерваторию (класс профессора В.К. Мержанова) и ассистентуру - стажировку в Ленинградской Государственной консерватории (класс профессора А.И Ихарева), работала в ГКФУ «Петербург-концерт» в качестве солистки-инструменталистки. Ее выступления проходили в лучших залах С. Петербурга. Преподавала специальное фортепиано в Ереванской консерватории и школе-десятилетке.
Первый сольный концерт С. Абрамян состоялся в десять лет, и с тех пор она постоянно выступала с сольными концертами, с симфоническими оркестрами и на радио и телевидении. Имеет обширный репертуар, включающий в себя произведения классических, романтических, русских и современных композиторов. Гастролировала во многих городах Советского Союза (Мурманск, Норильск, Петрозаводск, Ростов на Дону, Нижний Новгород и др.), а также в Израиле, Германии, Финляндии, Болгарии, Чехии и США: Участие в Летнем музыкальном фестивале в Гринсборо (штат Вермонт) в 1994 и 1995 г.г., три сольных концерта в Бостоне (“Longy school of music”).
Помимо сольных программ, активно работала с молодыми певцами и инструменталистами, способствуя их творческому развитию и профессиональному становлению. Являлась музыкальным руководителем многих проектов, таких как «Камелии для Травиаты» Дж. Верди, «Маленькая торжественная месса» Дж. Россини, «Маэстро» (моноопера) Д. Чимароза, «Директор театра» В.А. Моцарта, «Песни любви» И. Брамса, которые с успехом исполнялись в лучших концертных залах С. Петербурга.
С 2010 года ведет класс фортепиано в Отделе художественного воспитания в Санкт-петербургском городском Дворце творчества юных.
«Концерт для органа, оркестра и песочной анимации»
Город
Москва
Концертный зал
Кафедральный собор святых апостолов Петра и Павла
«Концерт для органа, оркестра и песочной анимации» В старинном соборе - орган и оркестр. Божественные звуки, взлетая к высоким сводам, полифонично оплетают пространство красочными живописными тембрами. И пусть звуки в реальности не имеют визуального воплощения, но… можно попробовать вообразить - какие именно ассоциации вызывают они у художника? Сопоставить со своими фантазиями и… проследить процесс зарождения картины. В режиме реального времени. От первого наброска - до финала. Живописные зарисовки сменяют друг друга, повинуясь волшебным рукам Лилии Чистиной - на протяжении всего концерта, от первых звуков, до последних, заключительных аккордов. Торопитесь любоваться, ведь картины из песка так недолговечны…
Мастер песочной анимации Лилия Чистина Симфонический оркестр Колледжа РАМ им. Гнесиных
Дирижер Заслуженный артист России Владимир Луценко
Лауреаты международных конкурсов Дуэт Бельканто Иван Царёв орган Анна Никулина фортепиано, орган
В программе: И. С. Бах, П. Чайковский, Н. Римский-Корсаков, Л. Вьерн www.belcantofund.com 8915 467 68 17 Место проведения: Кафедральный собор св. Петра и Павла(Старосадский пер.7/10, м. Китай-город)
Проект «Звучащие полотна. Франсиско Гойя» К. Орф «Кармина Бурана»
Город
Москва
Концертный зал
Пушкинский музей
Проект «Звучащие полотна. Франсиско Гойя» К. Орф «Кармина Бурана» «Убежденный в том, что критика человеческих пороков и заблуждений может также быть предметом живописания, художник избрал для своего произведения из множества сумасбродств и нелепостей те, которые он счел особенно подходящими для осмеяния и в то же время для упражнения своей фантазии. Нет нужды предупреждать публику, что ни в одной из композиций этой серии художник не имел в виду высмеять недостатки какого-либо отдельного лица» - писал Гойя, выпуская 19 февраля 1799 года серию офортов «Капричос». Но… спустя всего 4 дня, по решению инквизиции, серия изымается из продажи. Ведь в своих работах художник зло и саркастически высмеял Испанию: пороки простых людей, лицемерие дворянства, придворные круги, правящую чету, церковь, инквизицию.
Примерно в это же время, в 1803 году в старинном немецком монастыре был найден манускрипт XIII века - крупнейший сборник поэзии вагантов. Он охватывал широкий круг светских тем: быстротечность жизни, непостоянство удачи и богатства, радость возвращения весны и удовольствие от азартных игр, пьянства, обжорства и плотской любви (удивительным образом совпадая с «Капричос» Гойи!). Многие песни содержали мелодические указания для вокального исполнения, не подлежащие, к сожалению, точной расшифровке.
133 года спустя в Германии состоялась премьера кантаты Карла Орфа «Кармина Бурана», написанная на эти средневековые тексты. И также была запрещена… через 4(!) дня. На этот раз - нацистами, оказавшимися достойными наследниками испанской инквизиции. Впрочем, несмотря на это, кантата вскоре завоевала мир. «Всё, что я до сих пор написал, а вы, к сожалению, издали, - говорил композитор издателю, - можете уничтожить. С «Кармина Бурана» начинается моё собрание сочинений».
«Кармина Бурана» Карла Орфа и «Капричос» Франсиско Гойи - они вместе в этом концерте. Государственная академическая хоровая капелла России имени А.А. Юрлова
Художественный руководитель и главный дирижер Капеллы России имени А.А. Юрлова - заслуженный деятель искусств России,
профессор Геннадий Дмитряк «Antonio- orсhestra»
Художественный руководитель и дирижер Антон Паисов Анна Галущенко сопрано Сергей Силаков тенор Антон Варенцов баритон
В программе: К. Орф Государственный музей А.С. Пушкина ул. Пречистенка, 12/2 (м. Кропоткинская) www.belcantofund.com 8915 467 68 17