RSS лента

JohnLenin

Инь-Ян и МУЗЫКА

Рейтинг: 4.82. Голосов: 85.
              
Инь-Ян и МУЗЫКА

By JohnLenin

© JohnLenin, 2008

Извечный спор "тупоконечников" с "остроконечниками" (битломанов с роллингоманами) заставил меня недавно задуматься о… О, так сказать, генезисе этой, извините за выражение, дихотомии… И в более широком, так сказать, аксепте… (зачёркнуто) …аспекте – о МУЗЫКЕ, о ДИАЛЕКТИКЕ, о… ("…Короче, "Склифосовский"!.. "). Да!.. В общем – в итоге у меня получились… Либо – не получились… О том – судить Вам, уважаемый Читатель (этого бреда!..). Короче: у меня вышли некие размышления О…

Итак, если совсем коротко, то…

Как весь наш МИР (The World, Universe) и всё в нём есть единство и борьба противоположностей, что замечательно, на мой взгляд, передаёт такой символ, как Инь-Ян, так и в МУЗЫКЕ - мы сплошь и рядом можем обнаруживать: то "Инь" - женское начало, мягкое, пассивное, тёмное, таинственное... и т.д. , то - "Ян" - мужское начало... твёрдое, активное, светлое, открытое... и т.д.
"Ян" - Добро... "Инь" - Зло… Свет и Тьма, мажор и минор... (?) , день и ночь, Рай и Ад и т.д. и т.п.





Вот и БитлЫ (The Beatles) и Роллинги (The Rolling Stones) – два этих вокально-инструментальных ансамбля, или, если угодно, две эти рок-группы - тоже можно рассматривать как своего рода "Инь" и "Ян" в рок-музыке ХХ века.
БитлЫ (по моим ощущениям) – скорее "Ян", а "Роллинги – почти на 100% "Инь"...

Они словно дополняют друг друга, создавая тем самым единое целое - рок-музыку. Подобно тому, как "Инь" и "Ян" образуют вместе нечто ЕДИНОЕ - "Инь-Ян".

Но МИР может существовать только в ЕДИНСТВЕ "Инь-Ян" - ТОЛЬКО ТАК и не иначе!.. (вот интересно: а как выглядит трёхмерный "Инь-Ян"?!? Дорого бы я дал за то, чтобы хотя бы подержать его в руках!..)

Постоянно, мы все это знаем, тёмное начало борется со светлым началом, а, в свою очередь, светлое - с тёмным. Верх берёт то одно, то другое... (наподобие того, как - светлое и тёмное пиво!..).
Но никогда до конца... чтоб без остатка уничтожилось что-то одно из двух... Всегда остаётся в противоположном начале достаточно энергии, чтобы потом, в свою очередь, потеснить свою противоположность...


В "Инь-Ян" поэтому и на светлой половине есть тёмный кружочек (т.е. смысл такой: даже и в светлом начале содержится как бы в "свёрнутом" - кстати - философский термин!.. - виде противоположное начало – тёмное… Типа: и на Солнце есть пятна!.. ), а, в свою очередь, на тёмной половине "Инь-Яна" - светлый кружочек"...

Иными словами: в "Инь" входит и немножко "Яна", а в "Ян" - немножко "Иня"...

Только ТАК, судя по всему, устроен наш МИР, и "ТАК весь МИР вертится…" ВЕЧНО... В постоянной борьбе двух начал... Это поняли в древнем Китае и придумали этот знак: "Инь-Ян" (или "Ян-Инь"). Либо это вообще не человечество его придумало, а этот знак ему (человечеству) был когда-то подан СВЫШЕ...

Возвращаясь к нашим бара… (зачёркнуто) …к БитлАм и Роллингам…

The Beatles- это мелодичное, гармоничное такое, начало в рок-музыке (по преимуществу!..). Хотя и у битлОв есть такие песни, как например, "Helter Skelter"!.. Но - вспомним Инь-Ян!.. – и там тоже на светлой половине есть тёмное пятнышко, тёмный кружочек!.. )
А по большей части - БитлЫ в рок-музыке - это светлое начало. Лично мне так каэцца!..

Наоборот, The Rolling Stones - тёмное начало, "Инь"... Нарочито грубое, разнузданное пение Джаггера, как бы специально неряшливая, грубая игра на гитаре Ричардса… Почти вся музыка Роллинг Стоунз – какая-то более такая, "корневая"… по своему характеру… музыка, она гораздо дальше от европейской музыки, "нотки" которой нередко можно услышать в песнях Битлз… У Роллингов музыка – ближе к музыке "старых толстых негров" (как выражается наш добрый доктор Айболит!..), к ритм-энд-блюзу... да это, собственно - он и есть - по большей части - ритм-энд-блюз образца начала 60-х годов...

Но в то же время (опять вспомним "Инь-Ян" - "Ян-Инь"!.. ) - и у Роллингов есть, к примеру, такие песни, как: "As Tears Go By", или "Ruby Tuesday", как "Lady Jane", или, допустим, "Wild Horses", как "Angie", или наподобие "She's a Rainbow"... et cetera
Но такого рода песен у них всё-таки гораздо меньше, чем таких как, например: "Sympathy For The Devil" , или как "(I Cant Get No) Satisfaction" , "Brown Sugar", "Jumpin’ Jack Flash", или "Paint It Black" , или, скажем, как "Gimmie Shelter" и т.д., и т.п.

Слушать и любить музыку только БитлОв или только Роллингов - мне кажется - это самому себя в чём-то важном обкрадывать...

Любить, наверное, можно, больше музыку кого-то одного из них (кого люблю я - думаю, понятно!..). Но полностью избегать музыку, так сказать, противоположного направления, не стараться и в такой музыке находить что-то для себя интересное и кайфовое - на мой взгляд, это неправильный подход к музыке (и к любому искусству вообще!).

Закономерно может возникнуть вопрос: а как быть с другими рок-группами в рамках этой "концепции", этой, так сказать, парадигмы?

Честно скажу: некоторые группы ставят в тупик...
Ну, допустим, Deep Purple , Led Zeppelin, Uriah Heep, Grand Funk (Railroad) , тем более - Black Sabbath , Alice Cooper, KISS , AC/DC и т.п. – это скорее "Инь"...

А что тогда "Ян" ?

Creedence Clearwater Revival ? 10cc ? Slade ?!? Elton John ??!

ABBA ?.. О, точно!.. ABBA!.. "АББА" – это почти сплошной "Ян"!..

Хотя нет!.. Там же - "фифти-фифти": два мужика на две бабы!..
Ну, тогда, значит ABBA - это "Инь-Ян"!..

А как быть с такими группами, как, например: King Crimson ??
или, скажем, Emerson, Lake & Palmer ??? Pink Floyd ? Queen ??? Genesis ??? YES ??? и т.д., и т.п. -
Сия тайна велика есть…

С классикой хотя бы всё более-менее ясно - "Ян"!.. В блюзе, джазе - "фифти-фифти" (такое лично у меня ощущение!..), но больше - "Иня" (подчёркиваю: мне так кажется!..). А в рок-музыке - в основном один сплошной "Инь"... ИМХО, опять-таки!..

Что можно сказать, оставаясь в рамках такого, с позволения сказать, дискурса, о так называемой попсе ?..





Да в общем-то – практически ничего!.. По крайней мере - в ДАННОЙ парадигме (!..) для такого, с позволения сказать, "жанра" – места нет!.. По-моему, на 99,9% - она (попса) - ни на "Инь", ни на "Ян" - что-то как-то "не тянет"!.. "Инь" - это гораздо круче, чем то, что из себя пытаются вЫмучить представители этого "жанра!.. Ну, а до "Яна" им - вообще как до Луны!..

Вот хорошая, так называемая, эстрадная музыка (или - "поп-музыка", т.е. - "популярная музыка"), талантливая эстрадная или, допустим, так называемая, бардовская песня, французский шансон 40-х, 50-х, 60-х… ну, 70-х, в конце концов, годов… Народная, наконец, музыка, ("фолк", или как там это ни называть!..) - ну, там, думаю, всё более-менее в порядке: преобладает "Ян"… Ну, а, в общем, наверное - всего понемножку...

В целом же в МУЗЫКЕ – как мне кажется, всё "сбалансировано": с одной стороны - классика, где почти сплошной "Ян" (хотя немало есть и "Иня", например "Мефисто-вальс" Листа или "Ночь на Лысой Горе" Мусоргского, или, скажем, Третья симфония Прокофьева, которая написана им на музыкальном материале его же оперы "Огненный ангел", сочинённой по мотивам одноимённого романа Валерия Брюсова, и т.д. и т.п., но преобладает в классике, мне кажется, всё-таки - "Ян", точнее говоря, в большинстве классических произведений "Инь" и "Ян", два эти начала – не обязательно только мажор и минор, ясное дело!.. а – вообще: светлое и тёмное – постоянно "борются" между собой; как, собственно, и в жизни!.. Не в этом ли и сама СУТЬ МУЗЫКИ?)


С другой стороны, это всё - уравновешивается "музыкальным Инем": блюзом, джазом, роком (по преимуществу "Иневыми"), другими направлениями современной музыки, где, как мне кажется, преобладает "тёмное начало" - "Инь"...


Вот лично я много слушаю не только рока, джаза, эстрадной музыки и т.п., но и довольно много классики: видимо, мой организм требует "сбалансированной духовной пищи"!..


Что касается серьёзной, скажем, так музыки XX и XXI вв. (даже, начиная с рубежа XIX и XX вв.), или, как её иногда называют – академической музыки, то тут ещё надо разбираться: где там "Ян", где там "Инь", где там что!.. Многое из этой музыки, собственно, уже стало классикой (Скрябин, Рахманинов, Шёнберг, Веберн, Берг, Хиндемит, Айвз, Гершвин, Бриттен, Дебюсси, Равель, Сати, Онеггер, Пуленк, Мийо, Орф, Барток, Стравинский, Прокофьев, Шостакович, Хачатурян, Шнитке… etcetera, etcetera… – всех – просто не перечислить!..). Многое, несомненно станет классикой или уже становится ею на наших глазах… Но пока лично у меня есть такое ощущение, что в этого рода МУЗЫКЕ преобладает скорее "Инь", чем "Ян"… Впрочем, история, как всегда, всё рано или поздно расставит на свои места…

А в общем и целом – в МУЗЫКЕ, как и ПОВСЮДУ, впрочем, мы видим единство и борьбу противоположностей!..


Да-а-а!.. Диалектика, однако, получается!..

© JohnLenin, 2008

Отправить "Инь-Ян и МУЗЫКА" в Google Отправить "Инь-Ян и МУЗЫКА" в Facebook Отправить "Инь-Ян и МУЗЫКА" в Twitter Отправить "Инь-Ян и МУЗЫКА" в del.icio.us Отправить "Инь-Ян и МУЗЫКА" в Digg Отправить "Инь-Ян и МУЗЫКА" в StumbleUpon

Обновлено 28.06.2008 в 23:49 JohnLenin

Категории
Без категории

Комментарии

  1. Аватар для JohnLenin
    kjsdh629

    Да, примерно так... Благодарю, что Вы, как и Виталий, как многие мои друзья и хорошие знакомые на этом сайте, меня ПРАВИЛЬНО понимаете!

    Поведение в последние несколько дней отдельных со-сосайтников и даже со-сайтниц невольно заставло меня вспомнить вот этот милый старый мультик ("пока нашего дорогова "дока" на сайте нет, он бы, конечно, расже... проанализировал бы всё это с позиций бихевиоризЬма или психоанализа, в которых он, судя по некоторым его постам, большой "дока"!..), да, так вот, нашёлся этот мультик на просторах интернета:

  2. Аватар для JohnLenin
    Не знаю, братцы, что это - Инь, Ян(ь) или "Хрень", но - очаровательно ж!.. Ведь правда же - очаровательно?
    Happy Birthday to you, Mick !

  3. Аватар для Anchen
    Это не хрень. Это прелесть (хотя и посвящено чужой жене)

    Миша наш - всё ж таки мерза-а-а-авец тот ещё!.. Ни одной своей (официальной) жене (не говоря уже о неофициальных!..) ничего подобного не посвятил, ренегаД !.. Даже в знаменитой "Леди Джейн" - даже и там поётся не о любимых жёнах, а о неких ледях: Джейн, Энн и Мари (что вместе означает примерно то же - только Мари надо поставить первой - что и первые буквы названия битловской "Люси в небе с алмазами", ну, вернее, не совсем то же, но в общем и целом - с одного поля "ягодки").
    Обновлено 27.07.2010 в 05:12 JohnLenin
  4. Аватар для JohnLenin
    Mein Liebe Anchen ! Entschuldigen Sie Bitte! Хотел запостить свой каммЕнт к Вашему камммЕНту, а вместо этого - по ошибке - добавил свой к Вашему, фактически поредактировав Ваш пост. Стереть мою писанину-"добавку" в Вашем посте или оставить так? Что сделать за эту непростительную оплошность с собою:
    а) выпить йаду?

    б) убить сибя апстену?

    в) десять часов подряд слушать нечеловекческую музыку ("Аппассионату")?

    г) влить в себя 10 литров манкберримундилайта?

    д) другое (напишите, что) ________________?
  5. Аватар для femmina
    Цитата Сообщение от Anchen
    Это не хрень. Это прелесть (хотя и посвящено чужой жене)
    Миша наш - всё ж таки мерза-а-а-авец тот ещё!.. Ни одной своей (официальной) жене (не говоря уже о неофициальных!..) ничего подобного не посвятил, ренегаД !..
    Песня дейстивтельно хороша и прекрасно исполнена!
    И какой актерский талант (уже в то время) у ещё совсем молодого певца!!!
  6. Аватар для JohnLenin
    femmina

    Начиная со слов "Миша наш..." (и далее по тексту) - это, Ай бег ёр пАрдн (перед Anchen я уже свои пАрдоны полОжил; смиренно с тех пор жду "мерси" ея - не в смысле "спасибы", а в смысле: милости и прощения меня с её стороны) - мой, с позволения сказать, каммЕнт на каммЕнт милой Анхен, по моей оплошности (Mea Culpa !.. ), "прилепившийся" к её постингу. Ой! (с) Как бы мне теперь ещё и за непозволительную фамильярность от неё дополнительнно не перепало!..

    В целЯх искупления своей неловкости - запощаю (пощу? постю? ) биографию сэра Миши, нашего, дорогова, Михал Филипыча...

    Майкл Филип Джаггер родился 26 июля 1943 года в Дартфорте, графство Кент, Англия. В один класс подготовительной школы с пятилетним Майклом ходил некто Кит Ричардс. Судьба решила разыграть решающую встречу двух героев рока чуть позже, а пока просто познакомила их и благополучно развела в разные стороны. За время 12-летней разлуки Мик Джэггер успел проникнуться духом рок-н-ролла и даже сколотить школьную группу Little Boy Blue & The Blue Boys. И хотя он изучал бизнес в престижной Лондонской школе экономики, мысли о музыкальной карьере его не оставляли. В этом убедился Кит Ричардс, когда друзья детства случайно встретились на платформе, ожидая поезда. Мик держал под мышкой несколько блюзовых пластинок, и Киту ничего не оставалось, как заговорить с ним, потом восстановить дружбу, а потом и собрать группу, известную всему миру как The Rolling Stones. (правда ради следует заметить, что группу эту собрал в бОльшей мере Брайан Джонс - прим. JohnLenin)

    Начав с подражания рок-н-роллу Чака Берри и блюзу Мадди Уотерза, группа "Перекати-поле" (дословный перевод словосочетания "rolling stones", хотя немало было и остаётся любителей называть их "катящимися камнями", но это - слишком уж буквальный перевод - прим. JohnLenin) создала стиль, который сам расплодит огромное число подражателей. К концу 60-х пятёрка (так сказать, квинтет!..) The Rolling Stones уже могли соперничать с четвёркой (так сказать, квартетом) The Beatles по популярности, имея в активе хиты "Paint It Black", "Time Is On My Side", "Get Off Of My Cloud", "(I Can't Get No) Satisfaction" и "Jumpin’ Jack Flash". (не просто "соперничать", а взаимно ДОПОЛНЯТЬ друг друга - как ИНЬ и ЯН, солгасно моей "инь-яневой" концепцтт музыки!.. - прим. JohnLenin)

    Главный удар брал на себя (да и наносил по впечатлительным слушателям), конечно, фронтмен - т.е. Мик Джэггер. Разрабатывая золотую жилу эпатажа, Джэггер делал ставку на вызывающе похотливый сценический имидж и доводил его до той крайности, за которой сексапильность перестаёт быть привлекательной, превращаясь в нечто отталкивающее. Он основательно поработал над своим образом, по ходу этого переустройства изменив даже акцент.

    В своих первых интервью середины 60-х Мик Джэггер выглядел как примерный студент университета, хорошо владеющий словом. Но с годами в его речь всё активнее просачивались интонации и сленг псевдококни, выходцев из лондонского дна. Джэггер, как говорят на нынешнем сленге, отлично научился "фильтровать базар". Для низкопробной бульварной прессы он мог перевыполнить план по грубостям и банальностям, а в беседе с журналистом глянцевого ежемесячника перевоплощался в высоколобого интеллектуала. Оттачивал Мик и умение бесить представителей старшего поколения. Музыкант преуспел в этом еще в 60-е годы, вызывая устойчивое раздражение своими сценическими выходками, полным пренебрежением к авторитетам и циничным творчеством, свободным от всякого традиционно понимаемого романтизма.

    В таких небезызвестных произведениях The Rolling Stones, как "(I Can't Get No) Satisfaction", "Get Off Of My Cloud", "19th Nervous Breakdown" и "Have You Seen Your Mother Baby, Standing In The Shadow?", Джэггер нанёс прицельный удар по консерватизму, религии, женскому полу и даже по жизни как таковой. Безжалостная критика и нигилизм стали неотъемлемой составляющей его творчества. Негативизм Джэггера опирался на надёжную музыкальную поддержку Кита Ричардса, автора самых памятных мелодий The Rolling Stones, и на мастерство его верных коллег по группе. Это их общими усилиями с 1968 по 1972 года The Rolling Stones выполнили и перевыполнили план по созданию серии альбомов, которые впоследствии достойно выдержат испытание временем и будут названы квинтэссенцией рока: "Beggar’s Banquet" (1 9 6 8 ), "Let It Bleed" (1969), "Get Yer Ya-Ya’s Out" (1970), "Sticky Fingers" (1971), "Exile On Main Street" (1972).

    Cо временем бунтарский подтекст всё реже ограничивается только лирикой Джэггера и всё чаще прорывается в реальную жизнь. Его экстравагантным выходкам нет числа. Начиная от использования стены лондонского гаража в качестве писсуара (и последующего ареста) и заканчивая наркотическими вакханалиями и тюремными сроками. Мик Джэггер олицетворял эволюцию социальных ценностей, воплощал безрассудство и дерзость богемы, характерные для рок-культуры 60-х.

    Стоит отметить, что и в 70-е годы музыкант играл практически ту же роль человека, попирающего социальные устои: скандальный развод с женой Бьянкой, с которой они прожили шесть лет и растили дочь Джейд, череда романов со знаменитостями и при этом братание с завсегдатаями самых непотребных лондонских баров. Но ассортимент его социальных ролей заметно расширился. Теперь Мик Джэггер был ещё и сытым миллионером, который по много месяцев уединённо жил в экзотических странах, слегка обрюзгшим и самодовольным представителем музыкальной элиты своего времени. Не утратив чуткости к веяниям эпохи, Мик Джэггер, однако, не мог устоять перед искушением нырнуть в новые для себя, неизведанные области искусства.

    Разведывательные вылазки в кинематограф заканчивались по-разному. Невнятное появление в фильме "Ned Kelly" лишний раз доказывало, что его актёрские способности не идут дальше убедительной имитации австралийского или ирландского акцента. По контрасту, роль в фильме "Performance" позволила по-новому увидеть личность Джэггера, в которой сочетались наивность и обозлённость, прикрытые маской гангстера и декадентской рок-звезды. Этот двойной киноэксперимент 1970 года артист рискнёт повторить ещё очень не скоро.

    Литературные лавры и даже сама возможность выразить свои переживания в литературной форме никогда не были предметом тщеславия Мика Джэггера. В этом он не был похож на других рок-героев своего поколения – Джона Леннона или Пита Тауншенда. Если верить отзывам людей из его окружения, музыкант с трудом вспоминал какие-то эпизоды из своей жизни и едва смог бы набрать достаточно фактов, чтобы написать какое-то подобие автобиографии.

    ту би континьюд... (ту би? ор нот ту би?)
    Обновлено 27.07.2010 в 22:37 JohnLenin
  7. Аватар для JohnLenin
    Эх, была-не была!.. Ту би!..

    (продолжение... и оно же - пока что - и окончание)

    Это странное сочетание праздности, потакания своим слабостям и безразличия Джэггера ко многим вещам в значительной мере и помогло The Rolling Stones сохраниться как действующему коллективу. Во всяком случае, сольные попытки фронтмена, как это часто случается, не мешали группе жить – в виду их полного отсутствия. Джэггер очень долго, почти 25 лет, упорно сопротивлялся сольным искушениям. Видимо, он чувствовал, что ему есть чего опасаться: когда в конце 80-х он, наконец, поддался соблазну, результаты оказались весьма сомнительными. За исключением пары-тройки неплохих треков, включая самый драйвовый "Just Another Night", его первые альбомы "She’s The Boss" (1985) и "Primitive Cool" (1987) стали скорее разочарованием и для музыканта, и для его фэнов, и для критиков. Некоторый успех у пластинок, конечно, был, не даром же Джэггер столько лет эпатировал публику. Поддержанный чередой привлекательных видеоклипов и финалистом Тор 20 синглом "Just Another Night", диск "She’s The Boss" разошёлся миллионным тиражом, предварительно отметившись на 13 строке поп-чарта. Второму альбому "Primitive Cool" повезло гораздо меньше: только 41 позиция рейтинга и тираж меньше полумиллиона копий. Ставка Джэггера на поп-мейнстрим, на стиль близкий к танцевальному – каким он видел и саунд The Rolling Stones, из-за чего круто повздорил с Ричардсом, – совершенно себя не оправдала.

    Это склонило Джэггера к трезвой мысли снова вернуть на большую сцену The Rolling Stones, выпускавших в последние годы один альбом слабее другого, и возобновить концертную активность. Ведь чего-чего, а недостатка в зрителях на своих шоу команда никогда не знала. Ради возвращения в строй слегка наблудившего сына были забыты даже распри с Китом Ричардсом. Правда, после суперуспешного турне 1989 года в поддержку альбома "Steel Wheels" команда снова взяла тайм-аут, когда каждый смог заняться своими собственными делами. Нашлись занятия по интересам и у фронтмена. Он выступал вместе с Тиной Тёрнер на грандиозном шоу "Live Aid", вместе с Дэвидом Боуи записал благотворительный сингл "Dancin’ In The Street" (кавер-версию песни Martha And The Vandella). А ещё отважился реанимировать свою актёрскую карьеру и снялся в фильме "Freejack" (1992).

    Как-то в молодости Мик Джэггер опрометчиво обмолвился, что лет в сорок отойдёт от дел, потому что боится, что The Rolling Stones превратятся в пережившую своё время пародию на самих себя. Но кончились 80-е, наступили 90-е, а The Rolling Stones пребывали на пике активности, устроив в 1990-91 годах массированный тур по Европе и Соединённым Штатам. В 1993 году Мик, вместо оформления пенсионных документов, взялся записывать третий сольный альбом "Wandering Spirit". Знаменитый продюсер Рик Рубин сделал всё от него зависящее, чтобы обеспечить Джэггеру хотя бы один достойный лонг-плей. Из всех сольных попыток эта была, пожалуй, самой удачной. "Wandering Spirit" поднялся до 11 позиции Billboard 200 и уже через несколько месяцев стал "золотым". Никогда ещё рецензенты так не скупились на похвалы Джэггеру.

    Два следующих альбома The Rolling Stones, "Voodoo Lounge" (1994) и "Bridges To Babylon" (1997), сопровождались невероятно масштабными и аншлаговыми мировыми турами. А новые работы Мика в кино – фильмы "Bent" и "The Man From Elysian Fields" – предваряли выход его четвёртого сольного диска "Goddess In The Doorway" (2001). Несколько пафосный состав приглашенных гостей: Пит Тауншенд, Боно, Ленни Кравиц, Мисси Эллиот, Джо Перри, Вайклеф Джин и Роб Томас, – ещё не гарантировал музыканту такого же шумного успеха. Все скромные достижения "Goddess In The Doorway" ограничивались местом в Тор 40 поп-чарта. Большего от этого диска трудно было и ожидать.

    В самом конце 90-х Мик Джэггер, уже, казалось бы, подрастерявший былой пыл, снова удивил честной народ. Пресса всего мира смаковала его развод со второй женой, моделью Джерри Холл, с которой он прожил в браке почти 20 лет, и бурный, хоть и кратковременный, роман с другой красоткой – бразильской моделью, тоже осчастливившей его потомством. Кроме амурных приключений, артист много записывался с другими исполнителями, в том числе и совсем молодыми.

    С декабря 2003 года Мика Джэггера положено величать Сэром. Самому музыканту больше нравится, когда его называют Сэр Мик. Согласно опросу, проведенному журналом Blender, Сэр Мик занимает сегодня почетное 13-е место в списке 50 худших музыкантов в истории современной музыки. Такую неоднозначную оценку получили у меломанов его сольные опусы. Но Джэггер не унывает. В 2004 году новоиспеченный Сэр представил написанный вместе с Дэйвом Стюартом саундтрек к фильму с символичным названием "Alive". Он очень даже жив, непоколебим и, по-видимому, непотопляем.


    Пока фсё. ("...и это - всё о нём!.." - на данный момент, по крайней мере... из того, что отыскалось на просторах мировой паутины в русскоязычном сегменте ея... кто найдёт дополнительные антиресныя подробности - велкам! пяшитя хоть прям сюда!..)

    Ежели чё, то всё вышеизложЁнное - не мной писано! А вот окудова взято:

    Источник: http://muslib.ru
    Обновлено 27.07.2010 в 22:46 JohnLenin
  8. Аватар для femmina
    Цитата Сообщение от JohnLenin
    femmina

    Начиная со слов "Миша наш..." (и далее по тексту) - это, Ай бен ёр пАрдн...
    .................................................. ......................................
    Главный удар брал на себя (да и наносил по впечатлительным слушателям), конечно, фронтмен. Разрабатывая золотую жилу эпатажа, Джэггер... основательно поработал над своим образом, по ходу этого переустройства изменив даже акцент.
    В своих первых интервью середины 60-х Мик Джэггер выглядел как примерный студент университета, хорошо владеющий словом... Для низкопробной бульварной прессы он мог перевыполнить план по грубостям и банальностям, а в беседе с журналистом глянцевого ежемесячника перевоплощался в высоколобого интеллектуала.. .

    ту би континьюд... (ту би? ор нот ту би?)
    Очевидно поэтому, на протяжении многих лет мы являлись живыми свидетелями того, что:

    "... Образ, созданный Джаггером на сцене, уникален. Его голос, временами грубый, временами женственный и мягкий, толстые губы, похотливая улыбка, вызывающая сексуальность в поведении перед многотысячной толпой, агрессия, энергичность, и вместе с тем, дурашливость и кривляние — все это сделало Джаггера одним из самых популярных рок-фронтменов.

    Заслуги Джаггера на музыкальном поприще были высоко оценены — к 60-летнему юбилею королева Елизавета II посвятила Джаггера в рыцари.

    В одном из интервью Мик Джаггер сравнивая 1968 и 1998 год, сказал, что раньше в троице «Секс, наркотики и рок-н-ролл» секс стоял на первом месте, а теперь на его месте наркотики. Сейчас Джаггер заявил, что бросает пить, курить и принимать наркотики. Причиной такого решения стало беспокойство о собственном здоровье, ведь Джаггер уже не молодой.

    «Я дорожу своим добрым именем и не желаю прослыть старой развалиной.
    Ведь мы все еще „звезды“, хоть и со статусом „живых легенд“!» — заявил Мик Джаггер". (с)

    И на наших подмостках бы...
    Oui, да!
  9. Аватар для JohnLenin
    femmina

    ...ту би энд ту би континьюд... Данке шён, майн либе, мучос грасиас ма феммина!

    Да, сэр наш, Миша - и молодым был (когда ещё не был сэром) - само очарование, и на старости лет - став сэром - шарму не теряет, что наглядно демонстрирует вот этот видеоклип:




    Друзья, кто заглядывает сюда, не кажется ли вам, что тут имеет место некоторый лёгкий перекос в сторону "иневой", тэкскеть, музЫки? Возможно, надо "разбавить" этот "манкберримундилайт" немного "музыкальным янем"?
  10. Аватар для JohnLenin
    ...ну, скажем, что-нибудь вроде этого:

  11. Аватар для JohnLenin
    Или вот, к примеру, что-то такое (не ИНЬ и не ЯН, а - вот именно ИНЬ-ЯН !.. а главное - актуальное по нынешней погоде):

  12. Аватар для JohnLenin
    Как же, чёрт возьми, хорош в этой, в общем-то, незатейливой, песенке (с пластинки "Magician's Birthday" Uriah Heep, 1972, автор песни - Ken Hensley - клавишник этой когда-то очень даже замечательной группы и, кстати, очень неплохой композитор, в своём "жанре", конечно!..), да, так вот, как же всё-таки чертовски хорош в этой песне ("Дождь"), сочинённой и исполняемой в С-dur, переход от Em к Eb ( и - далее - от Dm7 к тонике - C; но особенно - всё же: от Em к Eb; кстати, на постоянном "кружении" от С к Eb и обратно к С - построена у Хенсли композиция "Paradise" (которая - тоже написана и исполняется в C-dur) с пластинки "Demons and Wizards"... кстати, эти два альбома - "Demons and Wizards" и "Magician's Birthday", вышедшие один за другим в одном - 1972-м - году - лучшие, на мой вкус, работы Uriah Heep).

    Вот, собссно, этот самый "Парадиз":

  13. Аватар для JohnLenin
    Строго говоря "Paradise" - плавно и без пауз переходит в завершающую "Демонов и колдунов" композицию - "The Spell" (и совершенно напрасно на CD они идут как два отдельных трека, вот на виниловой пластинке - там всё звучит ТАК, как надо: без пауз между треками, т.е. как это и было задумано композитором - Кеном Хенсли).

    Увы! видеоклипов в 1972 году не снимали ещё, а позже - могли бы, конечно, найтись желающие - чево-нибуть эдакое, какой-никакой, там, "видеоряд" с чем-нибудь "типа волшебным" - прилепить к этим двум замечательным композициям, составляющим как бы одно целое... Но, увы! - не нашлося, видимо, пока таковых...

    Так что - Ай бег ёр пАрдон! но - слушаем эти самые "Заклинания" и при этом снова пялимся ....смотрим на обложку пластинки...
    Да, собссно, с другой-то стороны, всякие там "видеорЯды" - в конце концов - не что иное, как своего рода "бантики", на чёрт-те чём... ...прилепленные к музыке, которая вообще-то и сама ведь по себе может доставлять эстетиццкое, тэкскеть, удовольствие)... Короче - доставим себе эстетиццкое удовольствие самой музыкой - послушаем "The Spell" - композицию, завершающую альбом "Демоны и колдуны" аглицкой рок-группы Урии Гип... ээээ... пардон, Юрайи Хип:

  14. Аватар для JohnLenin
    Цитата Сообщение от ReginaS
    Доброго времени суток! Спасибо за замечательный блог!
    Внесу свою копейку.

    Две любимые из любимого
    Добрый вечер, Регина! Очень рад Вам! Большое спасибо за Вашу "копейку"! "Stormbringer" (весь, целиком), как и предыдущий альбом - "Burn" (тоже - весь, целиком!) - давно любимы мною, практически с 1974 года, когда они вышли у Deep Purple. Альбомы ранние (с Эвансом и Симпером) - это отдельная, так сказать, песня... (среди них особенно ценю "Апрель") Пластинки от "Deep Purple In Rock" до "Who Do We Think We Are?" - т.е. с Гилланом и Гловером (ну, и сюда же относится также знаменитый "Концерт для рок-группы с оркестром") - тут и так всё понятно: классика жанра, как говорится... А вот эти две пластинки 1974 года - с Ковердейлом и Хьюзом ("Burn" и "Stormbringer") - очень хороши в СВОЁМ роде (Вы как раз про это очень хорошо сказали).

    Вот, для Вас, Регина, "Might Just Take Your Life" из альбома "Burn":

  15. Аватар для JohnLenin
    I beg your pardon, Dear Regina for the video without a movie ! Но живая запись этой пеcни - с известного "California Jam" (1974), с видеорядом (с концерта) мне самому не очень нравится (и по качеству звука, и по самому концертному исполнению этой вещи).
  16. Аватар для JohnLenin
    Конечно, Регина, пожалуйста! Хотите - что-нибудь в ИНЬ, а хотите - в ЯН... Или - в ИНЬ-ЯН...

    BS с уходом Оззи и приходом Дио (который, увы, недавно ушёл от нас в лучший мир...) - изменились в сторону ИНЬ или в сторону ЯН больше, как Вам кажется, Регина?
  17. Аватар для femmina
    Цитата Сообщение от JohnLenin
    Как же, чёрт возьми, хорош в этой, в общем-то, незатейливой, песенке (с пластинки "Magician's Birthday" Uriah Heep, 1972, автор песни - Ken Hensley - клавишник этой когда-то очень даже замечательной группы и, кстати, очень неплохой композитор, в своём "жанре", конечно!..), да, так вот, как же всё-таки чертовски хорош в этой песне ("Дождь"), сочинённой и исполняемой в С-dur, переход от Em к Eb ( и - далее - от Dm7 к тонике - C; но особенно - всё же: от Em к Eb; кстати, на постоянном "кружении" от С к Eb и обратно к С - построена у Хенсли композиция "Paradise" (которая - тоже написана и исполняется в C-dur) с пластинки "Demons and Wizards"... кстати, эти два альбома - "Demons and Wizards" и "Magician's Birthday", вышедшие один за другим в одном - 1972-м - году - лучшие, на мой вкус, работы Uriah Heep).
    Вот, собссно, этот самый "Парадиз":
    Проделана грандиозная работа, дорогой JohnLenin!!! Работы выбраны действительно заслуженно потрясающие.
    Хотелось бы предложить вспомнить еще один альбом 1971 года - Look At Yourself (1971), песни из которого уже попали в британские чарты. Особенно грандиозную популярность из этого альбома завоевал хит под названием July Morning, ставший программной песней группы.


    http://www.youtube.com/watch?v=D_H3IR6XBRI
  18. Аватар для JohnLenin
    Regina, да это - тэкскеть, классический (студийный к тому же) вариант July Morning с Байроном (1971 года)... Он - хорош во всех отношениях, стал уже, можно сказать, каноническим (как и весь "Байроновский" период Uriah Heep).

    Меня из их композиций "байроновской эры" очень ещё когда-то зацепила (за душу) вот эта весчь (и с тех - так и не отпускает до конца!..):




    Это с их второго лонгплэя - "Salisbury".
  19. Аватар для After hours
    Цитата Сообщение от ReginaS
    Только не смейтесь! Вот к примеру Black Sabbath с Оззи - ИНЬ, а с ДИО ИНЬ-ЯН, т.е. ЯНи(женщины) могут спокойно слушать ИНей(мужчин)
    ReginaS, Вы перепутали. Инь - женское начало, Ян - мужское. Они же, cоответственно - тёмное и светлое. Так уж распределили древние китайцы. Если уж мы прибегаем к их терминологии, то вынуждены придерживаться того смысла, который они в эти слова вкладывали
  20. Аватар для After hours
    Да, с этим я соглашусь. И тем не менее с Оззи на порядок интереснее. Black Sabbath с Дио это уже скорее совместный проект Тони Йоми и Ронни Джеймса Дио под старой вывеской.
Яндекс.Метрика Rambler's Top100