"Гугеноты"

  1. placido
    placido
    Самая знаменитая опера Дж.Мейeрбера,ставшая символом стиля Grand Opera!
  2. placido
    placido
    "Гугеноты"-одна из самыx знаменитыx и известных французских опер,которая прославила ее автора далеко за пределами Франции.И именно опера "Гугеноты" стала эталоном модного в ту эпохи стиля Большой Оперы или Большого спектакля,который включал в себя огромное количество персонажей,эффектные сцены,обязательный Балет и 5 -актное строение.
    Премьера "Гугенотов" состоялась в Парижской Опере в 1836 г. Успех был грандиозным! Автор оперы Джакомо Мейeрбер стал на несколько десятилетий "Королем Оперы" и самым модным композитором эпохи.Мейeрберу подражали,пытались создать похожие произведения.И кстати влияние Мейeрбера ярко заметно даже в операх таких индивидуальностей как Верди и Вагнер,который резко критиковал Мейeрбера и был его явным недображелателем.

    Что из себя представляет Стиль Мейeрбера? Это такой своеобразный "салат" из разных подходов и приемов.Прежде всего это умелое сочетание итальянского бельканто с ее традициями виртуозного пения с очень развитым симфоническим развитием,присуще немецкой школе. Но над всей этой сложной конструкцией парит и царствует французский мелос:нежно-утонченный и меланхоличный.Музыка Мейeрбера звучит ярко и элегантно,местами грациозно и утонченно.Сам Мейeрбер хорошо знал и понимал природу пения,этому он научился в Италии.Он даже написал несколько итальянских опер в этом стиле,например "Маргарита Анжуйская",о которой я писал в свое время.
    И все же несмотря на то,что Мейeрбер применял в своем творчестве разными элементы,он все таки считается именно французским композитором.Ибо французские черты в его музыке явно преобладают.А так конечно Мейeрбер композитор-космополит.Уникальное явление в музыкальной жизни сер.XIX в.

    Сегодня оперы Мейeрбера забыты.Они практически нигде не идут.Такое забвение не понятно? Такая слава в прошлом и такое небытие в наше время. Очень мало качественных записей его опер,и многие оперы вообще не записаны.Музыка и наследие Дж.Мейeрбера достойны более полного признания потомков.Должно прийти время подлинного Возрождения интереса к наследию Дж.Meйeрбера-одного из кумиров прошлого.

    Автор оригинального либретто "Гугенотов" был знаменитый драматург Эжен Скриб.Действие оперы происходит в 1572 г. И центральным действием оперы является Варфоломеевская Ночь-одно из самых кровавых событий в истории Франции.На фоне противостояния католиков и гугенотов разворачивается романтическая любовь Рауля и Валентины,гугенота и католички.Одним из персонажей оперы является Маргарита Валуа,королева Наваррская-реальное историческое лицо.
    Перед слушателем проходят яркие и контрастные сцены из французской жизни тех лет:пышный королевский двор с его блестящими и великолепными балами,особняки французской аристократии,где зарождаются тайные интриги и коварные планы,улицы Парижа с его многоликой толпой,и наконец сцены кровавого побоища -Варфоломеевской Ночи,где и погибают главные герои.Разумеется все это подано яркой и сочной музыкой Мейeрбера. Вообще сюжет этой оперы перекликается к такими известными произведениями как "Королева Марго А.Дюма и "Хроника царствования Карла IX" П.Мериме. И созвучна опере Герольда "Луг Писцов",о которой я уже писал ранее.

    Главный герой оперы юный и молодой дворянин-гугенот Рауль де Нанжи. Очень тяжелая партия,требующая исполнения высоких нот.В 1 акте Рауль поет очень красивый романс о любви "Plus blanche que la blanche hermine".Это красивая и простая мелодия идет в сопровождении инструмента XVI в. Виола д`амур.Музыка романса носит нежно-утонченный характер.А звучание старинной виолы лишь придает романсу мечтательность и особый колорит эпохи.
    Маргарита Валуа-дочь Генриха II и Екатерины Медичи-реальное историческое лицо.Ее труднейшую партию Мейeрбер отдал колоратурному сопрано.Именно в партии Маргариты звучат все сложнейшие и виртуозные ноты.Ее большая ария во 2 акте яркий тому пример "O beau pays de la Touraine!".Мелодия пленительна своей красотой и чрезвычайно трудна для исполнения.Поэтому эту партию пели как правило очень именитые певицы уровня Дж.Сазерленд.
    Партия Валентины -яркий образец драматической женской партии.В ее партии нет виртуозного пения,зато много трагической музыки.Самый интересный сольный номер Валентины это ее романс 4 акта "Je sius seule chez moi".В музыке этого романса царит атмосфера обреченности и печали.Сразу же за романсом следует знаменитый дуэт с Раулем "O ciel! Ou courez-vous?".Музыка дуэта контрастна.Вначале звучит любовная тема,которая сменяется трагической мелодией набата,который призывает на кровавую бойню.Этот дуэт имел большое влияние на музыку других композиторов,например Верди.В "Аиде" в финальном дуэте прослеживается та же линия,что и у Мейeрбера.
    Интересный персонаж Паж Урбан.Его две блестящие каватины носят танцевальный,вальсовый оттенок.Особенно эффектна каватина из 1 акта "En ce chateau..."Красивая,блестящая мелодия течет плавно,перерастая в эффектный финал с хором.Вообще эта сцена одна из лучших в опере.Нет сомнений,что каватина Урбана "En ce chateau..." очень французская по стилю и духу.
    Старый солдат Марсель,пожалуй самый оригинальный персонаж оперы.Ему принадлежит незамысловатая песенка "Piff,Paff..."

    Отдельно надо сказать про интереснейшие ансамблевые сцены оперы.Уже в 1 акте звучит чисто мужской хор,прославляющий женские прелести "Des beau jours".
    Во 2 акте звучит чисто женской хор,прославляя красоту природы "Jeunnes beautes".
    И самая знаменитая ансамблевая сцена в опере это конечно сцена 4 акта "Благословение шпаг" "Gloire,gloire au grand Dieu".Эта сцена покоряет своей мужественной мелодией и предчувствием полной катастрофы.Гениально написанная сцена! Особенно покоряет трагический звук набата!
    Еще одна очень яркая сцена в 5 акте "Aux armes,mes amis",когда Рауль врывается в зал Лувра,где идет блестящий бал и зовет на помощь своих товарищей.Эта сцена покоряет своим ярким драматизмом и трагедийностью.
    Весь Балет проходит в 3 акте.Сцена происходит на знаменитом Пре- О -Клер.Перед слушателями проходят танцы гугенотов,монашек,цыганок...
    Самая трагическая сцена это финал оперы.Посреди кровавых ужасов Бойни погибают Рауль и Валентина.В музыке слышна барабанная дробь,крики жертв,смех пьяных католиков...

    Такой яркий и насыщенный сюжет Мейeрбер передал самой яркой и крайне трагической музыкой,в которой он нашел место и для элегантных мелодий вроде каватины Урбана или красивого и романтического романса Рауля.Вне всяких сомнений "Гугеноты" потрясают! Прекрасная опера,написанная гениальной рукой!

    На данный момент есть лишь одна адекватная версия этой помпезной оперы Мейeрбера:это знаменитая студия Бонинга с Сазерленд на Декка.Ничего более интересного и стоящего не было записано.
    Бонинг конечно блестяще одолел эту очень сложную партитуру.Все сцены звучат блестяще.Оркестр передал весь контраст партитуры и сюжета.
    Интересен так же и вокальный состав.Прежде всего великолепная Дама Джоан Сазерленд,которая еще была в отличной вокальной форме.Как всегда она звучала прекрасно.Ее Маргарита утонченная и эффектная.Для этой партии драматизм не нужен.Тут только виртуозное пение.
    Рауля очень необычно исполнил лирический колоратурный тенор-Анастасиос Врениос.Знаю,что не все приняли его исполнение,но мне пришлась по душе это легкое изящество и мечтательность.Рауль де Нанжи Врениоса -изысканный,утонченный молодой дворянин.Врениос сумел создать аристократичный и весьма целостный образ,но при этом его герой был слишком лиричен,даже с некоторой меланхолией,что воспринимается положительно,поскольку это соответствует эпохе и стилю музыку.Томность и изыск наполняют пение Врениоса.Настоящий французский аристократ!
    Валентину не очень удачно исполнила Мартина Арройo.На эту партию хотелось бы более подвижное и легкое сопрано.Арройo пела очень тяжело.Это явно не ее музыка.
    Урбана блестяще исполнила известное франкофонное контральто:Югетт Туранжо.Можно без конца любоватся красотой вокала,низкими нотами,невероятным тембром.
    Николай Гуселев интересно смотрелся в партии Марселя,а Габриэль Бакье в партии Сен-Бри был более чем грозным.
    В этой записи впервые промелькнули такие будущие звезды как Кири Те Канава и Арлен Оже.
    Уже давно эта версия Бонинга стала классической записью одной из знаменитых опер в истории оперы.


  3. placido
    placido
  4. placido
    placido
  5. mari7
    mari7
    Опера просто потрясает своей красотой.
    Спасибо.Пласидо!
    Запись замечательная.Именно тем,что Сазерленд здесь в своей прекрасной форме.
    Она царит,её слушать можно бесконечно.Но....после неё..все певицы похожи на застиранный ситец.
    И Кабалье,послушайте,там где у Сазерщенд красота голоса раскрывается,как прекрасный цветок,
    именно на этих нотах у Кабалье-просто сплошное увядание звука.
    Силлс тоже очень старается-но получается только пение неумелой служанки,Фон Штадде-просто никогда
    звёзд с неба не хватала-нечем хватать!Очень тусклый тембр по природе своей.
    Надо признаться,что партия очень сложная!Партия,которая требует удивительной ЛЁГКОСТИ ГОЛОСА
    И ЕГО ВИРТУОЗНОСТИ!.Только Сазерленд!И сегодня эту партию так как надо-не споёт НИ ОДНА ПЕВИЦА!
    Даже та,которая и может попробовать,но знание языка-а оно коварное в произношении-может уничтожить
    всю красоту и технику.
    Как всегда на высоте Хорн!Великолепная и и чудная!Я отношу её к тем редким певицам,которые поют не только
    голосом и эмоциями-НО И ГОЛОВОЙ.
    О мужском исполнении-скажу одно-все мне понравились,даже Лемешев,тембр которого был как раз
    кстати в этой опере.
    Остаётся только бесконечно сожалеть,что сегодня нет на сценах этого чуда!
    А может и хорошо?Петь сегодня некому,а поставить сегодня РАСКРУЧЕННЫХ ПЕРЕКРУЧЕННЫХ певцов,
    это будет всё что угодно,только не Мейербер.
    Будем ждать,когда появятся голоса и,главное,дирижёр,способный собрать и вдохновить коллектив к созданию
    такого полотна.
Показано с 1 по 5 из 5
Социальные закладки
Яндекс.Метрика Rambler's Top100