[COLOR=navy][FONT=Verdana]В последний выходной последнего, видимо, тёплого месяца осени на эстраде большого зала консерватории играл московский пианист Сергей Кузнецов.[/FONT][/COLOR]
[COLOR=navy][SIZE=2][FONT=Verdana]Уж сколько раз за последние годы пришлось изводить себя знаменитым, со школы знакомым добролюбовским вопросом «Когда же придёт настоящий день»?! Вопросом, без сомнения – больным для всякого музыкального рецензента, по крайней мере, в провинции. Случались ли исключения? Пожалуй, «да», но за те десять лет, о коих вполне мог бы сказать, что слушал музыку достаточно осмысленно, я бы назвал таковым лишь одно событие в музыкальной жизни города – концерт Алексея Любимова лет эдак пять назад, называвшийся "Музыка воображаемых миров".[/FONT][/SIZE][/COLOR]
[SIZE=2][FONT=Verdana][COLOR=navy]Вечер же минувшего воскресенья оказался свершением совсем иного рода, ибо если тогда, в апреле 2002 года мы услышали замечательное (а местами – и гениальное) толкование пьес
[COLOR=maroon][FONT=Verdana]Во вторник, 27 числа, на сцене Большого зала прошёл экзамен аспиранта кафедры специального фортепиано Игоря Виноградова.[/FONT][/COLOR]
[SIZE=2][FONT=Verdana][COLOR=maroon]Экзамен был открытым, и потому имел форму обычного [/COLOR][COLOR=maroon]K[/COLOR][COLOR=maroon]lavierabend[/COLOR][COLOR=maroon]’а, состоящего, по традиции, из двух отделений и имевшего все прочие атрибуты настоящего концерта. Однако начну по порядку, благо же очерёдность впечатлений этого вечера имела желанную, скажем так, траекторию приращения качества. А ведь как часто приходится наблюдать обратное![/COLOR][/FONT][/SIZE]
[SIZE=2][FONT=Verdana][COLOR=maroon]Замечу, что два отделения концерта вызвали к жизни эмоции прямо-таки полярного свойства. Ибо для меня, скажем, к антракту «экзаменант» предстал в облике эдакого легкомысленного юноши, чьим идеалом было (пусть не всегда, но всё же) «играть на фортепиано красиво, выразительно, «с душой», и, конечно же, технически гладко, ловко,
[COLOR=navy][FONT=Verdana]Музыка Глинки, Чайковского и Бетховена венчала собой масленичную неделю в зале консерватории минувшей субботой.[/FONT][/COLOR]
[SIZE=2][FONT=Verdana][COLOR=navy]Сразу замечу, что вечер этот оказался полной противоположностью тому, что звучало в этих же стенах двумя неделями раньше. И если программа «Скандинавские мотивы» внушила робкую надежду на то, что оркестр филармонии обрёл, наконец, своё долгожданное лицо, свой тон и свой стиль, то этот [/COLOR][COLOR=navy]soiree[/COLOR][COLOR=navy] отмёл все надежды напрочь, ибо в продолжение вечера мы снова слышали обычный, как прежде, сугубо провинциальный оркестр, причём «до вручения ему знаков отличия», как весьма удачно высказался как-то С.А. Самосуд. Со всем, вытекающим отсюда: крикливыми [/COLOR][COLOR=navy]tutti[/COLOR][COLOR=navy] неясных очертаний, фальшивыми унисонами духовых инструментов (и медных, и деревянных), смазанными начальными ауфтактами чуть ли не каждого номера программы (симфонию Чайковского
[SIZE=2][COLOR=maroon][FONT=Verdana]В двадцатых числах апреля, благодаря двум концертам выдающегося пианиста, профессора и декана факультета аутентичного исполнительства Московской консерватории Алексея Любимова, наш город на время превратился в – своего рода – "филиал" Донауэшингена. Эти концерты стали явлением исключительно тонкого пианизма, продемонстрировав также фантастический диапазон подвластных артисту "галактик". Нельзя не отметить, что искусство этого музыканта со временем сложилось в драгоценный сплав глубины и простоты, силы и нежности, покоящихся на фундаменте совершенной виртуозной техники, абсолютным выражением чего стало увенчавшее сольный концерт пианиста исполнение (на бис) шопеновской Баркаролы [/FONT][/COLOR][COLOR=maroon][FONT=Verdana]op[/FONT][/COLOR][COLOR=maroon][FONT=Verdana]. 60, исполнение, поистине ставшее откровением. С первых же тактов пьесы подумалось, будто слышишь её впервые, будто она, действительно, звучит, будучи впервые до конца
[COLOR=navy][FONT=Verdana]В канун Валентинова дня в филармонии прошёл концерт Фуата Мансурова, дирижёра Большого театра (ГАБТ) и главы Государственного симфонического оркестра Татарстана, профессора Московской и Казанской консерваторий, хорошо знакомого горожанам. Вечер назывался "Иоганн Штраус и компания".[/FONT][/COLOR]
[COLOR=navy][FONT=Verdana]По обыкновению, Фуат Шакирович мило общался с публикой, возложив на себя хлопоты конферанса и поведав "между делом" пару-другую анекдотов. И – нельзя не признать – всегда удивительно к месту, как, впрочем, нельзя и признать, что происходящее было таким же, как обычно бывает в филармоническом зале. Жанр был, всё же, несколько иным. И, конечно, жаль было увертюры к "Летучей мыши" – этой жемчужины австро-немецкой музыки, павшей жертвой т. н. "синдрома первого номера" программы. И хотя все уж, кажется, давно свыклись с этим, по-прежнему обидно было слышать более чем сомнительные унисоны альтов после двенадцати
Найти сообщения
Просмотр статей
Записи в дневнике