Cчастье, увы, мимолётно,
Жизнь пролетит искромётно,
Сильного права закон,
Жизнь, это – маленький сон,
Ах, деньги, богатство и слава,
Шелест похвал,
Вот – идеал,
А жизнь, так, пустяк и забава,
Шелест похвал,
Вот – идеал.
(Слова и музыка композитора Вениамина Хаэта
из Первого номера «Неизбежности» , посвящённой
«Американской трагендии» Теодора Драйзера)
Вениамин Арнольдович Хаэт / (25 мая 1896 – 5 февраля 1975), (номер 58) член Союза композиторов СССР, родился в Вильнюсе. Когда Вене было пять лет, его семья переехала в Одессу. В детстве Веня занимается живописью и музыкой. Mузыка становится его эстетическим идеалом и он посвящает ей свою жизнь. С 1913 по 1918 Вениамин учится в Одесской консерватории по классу дирижёра и фортепьяно. После революции Вениамин попадает в плен к батьке Махно, но его чудом спасают просьбы о помиловании со стороны музыкантов и актёров. В 20-е годы НЭПа Вениамин Арнольдович организует различные джаз банды, которые играют вместе c ним его музыку и гастролируют с ней почти по всей западной России. В то время он знакомится с молодыми Утёсовым и Катаевым.
Тогда специально для Казанского театра оперетты он пишет первое своё большое произведение «Любовь и доллары», не сохранившееся, к сожалению. После его приглашают в Москву. Но он, понимая, что такое сталинский социализм, через два года поспешно уезжает из столицы и со своей женой Галиной Еремеевной Хаэт-Цветковой более полутора - двух лет ни в одном городе не задерживается . Но почти везде, куда он не приезжал бы, на сценах театров тех городов ставятся произведения с его музыкальными репертуарами такими, как: «Неизбежность» (посвященная «Американской трагедии» Теодора Драйзера), «Пётр Первый» , «Василиса прекрасная», «Кошкин дом», «Филёр», «Дама-невидимка» и прочими. Тогда его племянник Рудольф Осипович Хает, будущий ведущий флейтист Московского Ансамбля Осипова, становится приёмным сыном. В 1937 году в Перми рождается его родная дочь Нина Вениаминовна Хаэт, чьей памяти посвящен сайт .
Из-за невозможности путешествовать по стране вместе c маленьким ребёнком, за несколько месяцев до войны, семья Вениамина Арнольдовича Хаэта выбирает самый спокойный, по тогдашним меркам, и отдалённый от столицы, но в то же время большой, город – Ташкент, где она останавливается навсегда с надеждой, что арест, как «врага нарoда» её минует . На сцене Русского, тогда ещё Музыкального, Театра Драмы имени Горького в Ташкенте звучит его музыка к произведениям: Довженко «Жизнь в цвету» - (звукозаписи ), «Домби и сын» Диккенса , «Укрощение строптивой» Шекспира и «Любовь яровая» (звукозаписи - ).
Но осенью 1950 года его всё же отправляют в ГУЛАГ на 25 лет строго режима с конфискацией всего имущества, но в 1954 годy реабилитируют.
С 1957 по 1997 год в Ташкентском Академическом Театре оперы и балета имени Алишера Навои ставится его опера «Кот в сапогах» по либретто Дилина и Макарьева (переводчиков Шарля Перо), но хотя существует и либретто этой оперы, написанное самим композитором в 1959 годy, которое используется при постановки этой оперы в Вильнюсе посмертно, на родине автора. Эта опера так же шла в Новосибирске, Душанбе и Фрунзе (Бишкеке ). В конце 50 х эту её слушает знаменитая певицa Мексики Има Сумак и знакомится с Вениамином Арнольдовичем.
В 1962 году им была написана опера «Забавный случай» c либретто так же самого композитора по мoтивaм переводa Мильмана Карло Гольдони. Эту оперу уже вставили в план 1975 года, но из-за преждевременной смерти Вениамина Арнольдовича Хаэта она так и не пошла на сцене ташкентского театра Навои.
Подробная биография композитора Хаэта в «Автобиографии» его дочери — Нины Вениаминовны Хаэт.
05.02.2008, 23:53
ryzhkow
Ответ: Композитор Вениамин Хаэт
Случайно познакомился с музыкой этого незаслуженно забытого композитора. Впрочем, на то были свои обстоятельства, но наша задача вызволить из забвения все, что должно быть услышано. К дате рождения написал небольшую статью - характеристику его творчества, мнение, возможно, несколько субъективное, но вполне искреннее. Не сомневаюсь, что музыка этого композитора должна найти своего слушателя.
Творчество Вениамина Арнольдовича Хаэта, вероятно, неизвестно широкому кругу любителей и ценителей академической музыки. Судьба этого композитора сложилась таким образом, что по различным причинам он не мог находиться в центре музыкальной жизни страны. Время расцвета его творчества совпало со временами, когда запущенный механизм строительства нового тоталитарного государства ломал судьбы людей не считаясь с их личными качествами, интеллектом, творческим талантом. В этот водоворот событий была втянута и семья Хаэта - со всеми вытекающими отсюда последствиями, главное из которых (с точки зрения творческой реализации) - оторванность от "большой" культурной жизни. Именно подобная удаленность от "эпицентра" музыкальных событий во многом не позволила не только активно в них участвовать, но и просто найти выход к своему слушателю, иметь возможность звучать и быть услышанным, а, по большому счету, и полностью реализовать свой творческий потенциал. Именно эта удаленность в итоге и привела к тому, что имя композитора и его музыка до сих пор остаются почти неизвестными широкому кругу любителей музыки.
Я не случайно обращаю внимание на некоторые детали биографии композитора. Тот факт, что Вениамин Арнольдович Хаэт оказался "отстраненным" от активного участия в концертной жизни, был вынужден скитаться по разным городам Союза, зарабатывая на жизнь большей частью сочинением музыки для спектаклей в провинциальных театрах, не мог не отразиться на характере творчества композитора. Эти обстоятельства важно учитывать для понимания специфических особенностей его творчества. С одной стороны мы видим довольно много незаконченных (или утерянных) сочинений, набросков, черновиков, эскизов. С другой стороны - то, что не удавалось воплотить в чисто инструментальных академических жанрах, так или иначе, проявляется в прикладных. Многочисленные музыкальные номера выходят далеко за рамки чисто прикладной театральной музыки - в них чувствуется настоящее симфоническое мышление, какими бы ограниченными средствами не пользовался композитор, и на какую бы стилистику не ориентировался.
Стилистическое разнообразие - еще одна характерная особенность творческого наследия В. А. Хаэта. И в этом отношении он стоит вообще несколько особняком - для подавляющего большинства композиторов той эпохи характерно, скорее, стилистическая и жанровая "специализация" - каждый "уважающий" себя автор работает либо в традиционной академической стилистике, либо больше склоняясь к модернизму во всех его проявлениях, либо посвящает свое творчество джазу и другим неакадемическим жанрам. "Всеядных" композиторов того времени можно пересчитать по пальцам, и мало кто из них пользовался заслуженным уважением в академической среде. В том же случае, если он (как, например, Шостакович или Прокофьев) пробует свои силы в нехарактерных для себя стилистических направлениях или жанрах, то радикально трансформирует их, подчиняя своей творческой индивидуальности, своему стилю.
Иная картина, более характерная для творческого мышления композиторов конца XX века и начала XXI, наблюдается в творчестве В. А. Хаэта. Здесь мы сможем встретить образцы стилей и жанров от традиционного романтизма, детских песен и пьес для джазовых ансамблей, до сложных академических композиций, стилистически и эстетически соприкасающихся с творчеством современных ему композиторов - Прокофьева, Хиндемита, Бартока и Стравинского. Не встретим мы здесь, разве что, произведений крайнего модернистского толка. И что самое интересное - в стилистике, в любом жанре композитор чувствует себя совершенно свободно и уверенно, не "подламывает" его "под себя", а, полностью принимая условия "игры", реализует свою творческую индивидуальность уже в рамках конкретной задачи.
Подобную "всеядность" можно было бы списать на необходимость работы в театральных жанрах, требующих от композитора уверенного владения всем диапазоном стилевых средств. Но, думается, что причина все же в другом - в чувстве особой ответственности перед своим даром, в осознании необходимости шлифования высокого мастерства и в многосторонней его реализации. "Дар должен воплотиться в мастерство, а мастер должен уметь все" - возможно, подобного рода внутренний императив и привел композитора в музыкальный театр, как наиболее естественное место для реализации "полистилистической" концепции музыкального творчества.
Проблему стилистической "всеядности" в творчестве В. А. Хаэта можно рассматривать и с различных сторон. Совершенно очевидно, что у него "изначально" присутствовала какая-то внутренняя потребность в исполнении и сочинении музыки самых разных стилей, в желании выражать себя на разных уровнях музыкального высказывания, от элементарной "чувственности" до интеллектуальной рефлексии. Другими словами - "ничто человеческое" не должно быть изгнано из сферы творчества. "Низкие" жанры и "высокий" академизм не должны противопоставляться друг другу - они вполне могут "мирно" уживаться, чему наглядным подтверждением, собственно говоря, является все творчество Вениамина Арнольдовича Хаэта.
Именно эта творческая позиция объясняет и интерес к джазу (который, впрочем, можно рассматривать и с позиции интереса к новым явлениям в музыкальном искусстве вообще), и большое наследие в песенных жанрах. Не стоит забывать и об исполнительской деятельности В. А. Хаэта в качестве дирижера, обязывающая его, по крайней мере, к профессиональному отношению к музыке различных стилистических направлений.
Говоря о "Мастерстве", как об основополагающей категории воплощения творческого "Дара", я затрагиваю тем самым и фактическое, "техническое" мастерство композитора - профессионализм, умение из минимальных средств извлечь максимальный эффект. Сохранившиеся партитуры В. А. Хаэта демонстрируют профессиональное мастерство композитора в полной мере. Периферийный театральный оркестр, как правило, весьма ограниченного состава, а зачастую, и состоящий из музыкантов-любителей. С другой стороны, видно, что многие фрагменты писались в крайне сжатые сроки. И для того, чтобы в этих условиях заставить звучать оркестр всеми красками, и в самом деле необходимо недюжинное владение композиторским (и дирижерским) ремеслом. Отточенность фактуры, фразировки, голосоведения и гармонии в "чисто академических" произведениях сопоставима с образцами выдающихся композиторов уровня Прокофьева и Мясковского. Понятно, что подобное сравнение "ущербно" по самой своей сути, но в качестве "наглядного" пояснения подобный параллелизм вполне допустим.
Если в прикладных и "легких" жанрах композитор ориентируется на "западную" стилистику, проявляя свою творческую индивидуальность исключительно в ее рамках, то вопрос о стилистке академических, в первую очередь - инструментальных сочинений, следует рассмотреть отдельно. Без всяких оговорок можно утверждать, что именно в этой области свершаются главные события творческой деятельности, именно здесь творческая индивидуальность композитора не только предстает в "обнаженном" виде, но и являет высшие свои достижения, ассимилированные в семантике современного музыкального языка.
Ранее уже отмечался круг композиторов, с которыми можно обнаружить те или иные стилистические связи. Нам важно не только конкретизировать эти связи, но и постараться выявить те черты творчества В. А. Хаэта, которые отражают собственно индивидуальное, самобытное и неповторимое, отличающее его от всех перечисленных композиторов, что мы и постараемся сделать при обзоре конкретных сочинений. Здесь же отметим лишь, что больше всего точек соприкосновения можно обнаружить с творчеством И. Стравинского и, особенно, С. Прокофьева. Стилистические связи с творчеством других композиторов начала XX века - Г. Попова, В. Шебалина, П. Хиндемита, К. Дебюсси и Б. Бартока - можно в целом рассматривать через призму более непосредственного влияния Стравинского и Прокофьева. Иначе говоря, музыка В. А. Хаэта стилистически ассоциируется с творчеством перечисленных композиторов лишь в той мере, в какой их творчество, в свою очередь, стилистически пересекается с творчеством Прокофьева и Стравинского.
Говоря о связях с творчеством Стравинского, хочется отметить тот факт, что они не локализованы на определенном творческом периоде Стравинского, а довольно неожиданно проявляется в своеобразном сплаве "русского" и "неоклассического" стиля Стравинского. Напротив, стилистические связи с творчеством Прокофьева большей частью концентрируются на "среднем" (зарубежном) периоде его творчества, хотя некоторое влияние музыки "раннего" Прокофьева. Стоит сразу отметить, что подобная локализация весьма условна - стилистически музыка В. А. Хаэта не вписывается в рамки стиля ни одного из перечисленных композиторов. Мало того, в творческой позиции композитора можно обнаружить желание творчески переработать почти все знакомые композитору направления, исключая проявление крайностей модернизации и конструктивизма.
Впрочем, и здесь можно увидеть некую избирательность, фильтрование "не близкого". В частности, весьма сложно провести четкие параллели с такими значительными явлениями в русской музыке, как Скрябин и Шостакович. Хотя некий "налет" не то символизма, не то импрессионизма можно уловить, скажем, в "Тревожных тенях", а еврейские интонации Струнного квартета заставляют думать и о возможном "впитывании" творческой эстетики Шостаковича. С другой стороны, параллели символистическим и импрессионистическим элементам в сочинениях В. А. Хаэта можно, в принципе, опять же найти в сказочных образах Прокофьева, как и нельзя не вспомнить об его же "Увертюре на еврейские темы".
Так или иначе, даже поверхностное сравнение стилистических ориентиров показывает, что Вениамин Арнольдович Хаэт не стремился к замкнутому стилевому пространству, он пытался ассимилировать в своем творчестве все, что было, по его мнению, в современной музыке истинно ценного, жизнеспособного. В то же время некоторая избирательность свидетельствует и о наличии некого "центрального" стилевого критерия, собственно индивидуальной стилевой позиции, творческой позиции музыканта. По видимому, предпочтение отдается всему "эмоционально-жизненному": позитивно-наступательный динамизм токкатного типа и чистая прозрачная, несколько холодноватая лирика, парадоксальным образом преломляющая "внешнюю" импрессионистичность в тонкие оттенки "внутренней" созерцательности. Все экстатично-симолистическое и брутально-урбанистическое рассматривается как "нежизнеспособное" и лишь эпизодически проскальзывает контрастной тенью "отрицательного персонажа".
В целом же стилистка академических сочинений В. А. Хаэта показывает, что композитор, несмотря на свою "удаленность" от центров активной музыкальной жизни, жадно интересовался всеми музыкальными событиями, был знаком со всеми наиболее интересными современными музыкальными направлениями в целом, и с творчеством выдающихся современников в частности. Несомненно, что это сочетание "физической удаленности" и "духовной пытливости" и способствовало формированию своеобразного творческого облика композитора, его "синтетический полистилизм", по-своему развивающий творческие принципы русской музыкальной композиторской школы, представленной в лице двух великих современников - Стравинского и Прокофьева.
Все обширное творческое наследие композитора можно, как уже говорилось, разделить на три большие части: неакадемические и "легкие" жанры, "прикладная" (театральная музыка) и академические инструментальные сочинения. Это разделение весьма условно, как условно и определение этих творческих пластов. В этом очерке мы остановимся на некоторых сочинениях академического и "прикладного" характера, а именно тех из них, с которыми можно познакомиться на сайте. К большому сожалению, многие сочинения композитора утеряны полностью (или их судьба неизвестна), что-то сохранилось в виде клавиров, пропали не только отдельные страницы партитур, но и целые части циклических произведений. И лишь только Симфониетту для струнного оркестра, насколько мне известно, удалось записать на любительский магнитофон с радиотрансляции.
И можно только сожалеть о том, что знакомство с творчеством Вениамина Арнольдовича Хаэта по этой причине не может быть полным, хотя и сохранившиеся партитуры достаточно убедительно свидетельствуют о масштабе дарования композитора.
20.05.2008, 20:15
Kiriyatskiy
Ответ: Композитор Вениамин Хаэт
К 25 мая 2008, к 112 летию со дня рождения композитора Вениамина Арнольдовича Хаэта, открыт новый его сайт , где желающие ознакомиться с его музыкой могут просмотреть в нотном варианте все те его сочинения, которые зaпиcaны на МР3 в интернете.
Если какая-нибудь филармония или официальный оркестр захотят включить в свой план, на будущее, произведения композитора, они могут воспользоваться этим его новым сайтом.
Как на русском, так и на французском языке, который композитор знал не хуже русского, этот нотный архив делится на две группы 1) ВСЕ ИНСТРУМЕНТЫ или SCORE и 2) ПАРТИТУРЫ. Например "Петра Первого" (все 136 страниц) можно просмотреть в SCORE на одном файле при нажатии надписи "SCORE: ноты для всех инструментов вместе". Ноты для каждого инструмента в форме партитуры представлены каждым номерoм в отдельности; это только для просмотра на мониторе. Посетители сайта Вениамина Арнольдовича Хаэта для скачивания нот для принтера должны нажать наиболее ярко выделенную надпись "ENRIGIST ru fr" для прочтения на русском "ru", а на французском языке "fr". Для партитур русский и французский варианты coeдинeны вместе . Нечёткое изображение нот для принтера связанo с достаточно высоким разрешением страниц на JPG, PNG и т. д. Для чтения этих же самых нот с монитора посетитель просто нажимает EXIT; для скачивания нот с высоким разрешением необходим компьютер по мощности, - как минимум, - Пентиум 4. Для прослушивания нот Вениамина Арнольдовича Хаэта при чтении с листа ненужно возвращаться на его главный сайт с фотографиями, с программками к спектаклям и с афишами. Достаточно лишь нажать мышкой на первую страницу каждой части в SCORE или в партитурах . К сожалению, партитуры в интернете пока только для четырёх его произведений: "Пётр Первый" , "Симфониетта" , "Большой круг" и "Жизнь цвету" . "Неизбежность" , посвященная "Американской трагедии" Драйзера только в SCORE. Большая часть альбома "Разное" даётся в рукописном варианте только в SCORE и без страниц для печати с высоким разрешением.
Для более широкого ознакомления с его музыкальными произведениями ко дню рождения композитора открыта также его страница в портале современной музыки
Подробная биография композитора Хаэта в «Автобиографии» его дочери — Нины Вениаминовны Хаэт
22.05.2009, 17:09
alexkir
Re: Композитор Вениамин Хаэт
К ста тринадцатилетию со дня рождения Вениамина Арнольдовича Хаэта - во Франции открыт его новый сайт пока только на французском языке. С 1913 по 1918 он учился в Одесской Консерватории у преподавателя из Франции. Дипломная работа композитора была написана по-французски по классу дирижёра и фортепьяно так, как его педагог не в достаточной мере владел русским.
Совершенно случайно в архивах Вениамина Арнольдовича найден список его ранних музыкальных сочинений, которые до наших дней не сохранились. Этот список с его потерянными произведениями теперь находится в конце страницы "Музыкальных сочинений" прежних его сайтов на русском и французском языках. Первое произведение отсюда, под названием "Сонатина для фортепьяно и струн." (оркестра), написано в январе 1918 года. Наверно, оно отражало его дипломную работу. Второе - "Претор", латинизированная русская интерпретация французского слова Prêtre (католический священник) датировалось октябрём того же, 1918. Композитор его сочинил уже после защиты диплома и, можно предположить, что Вениамин Хаэт, еврей по происхождению, в то время ещё атеист, посвятил эту вещь своему франкоязычному руководителю, католику по вероисповеданию. К сожалению, его дочь Нина Вениаминовна Хаэт так и не спросила папу, как звали этого преподавателя дореволюционной Одесской Консерватории.
Сегодня интернет позволяет найти почти все песни, которые Вениамин Арнольдович Хаэт и его дочь, моя покойная мама, Нина Вениаминовна слушали на затёртых граммофонных валиках, патефонных пластинках, магнитофонных записях и видео . Всё это - потеряно и разбито с начала 80х до 1999, года нашего переезда из Ташкента в Израиль. То, что я помнил с детства, с начала 70х, я знал почти наизусть. Эти далеко не профессиональные, джазовые песни 20х и 30х годов ХХ века, очень далёки от классического исполнения. Моя семья их слушала в свободное время . Далеко не все из них, на английском, французском, немецком и русском я скопировал из интернета, собрав вместе к 113 летию Вениамина Арнольдовича Хаэта, моего дедушки по маме. Сейчас они на одной
из его страниц в российском портале "РеальМьюзик". С этими песнями перекликается самое раннее из сохранившихся его музыкальных сочинений под названием "Неизбежность" , посвящённое "Американской Трагедии" Теодора Драйзера, написанное в 1933 году.
Внук композитора, Ал. К.
13.06.2009, 13:37
alexkir
Re: Композитор Вениамин Хаэт
14 июня должно было бы исполнится 72 года со дня рождения дочери композитора, Нины Вениаминовны Хаэт
.
Благодаря её бесконечной любви к папе, и, меня, её сына, к ней, сохранился архив Вениамина Хаэта, его музыкальное наследие и память о нём, как о человеке - самом главном и любимом в жизни Нины Вениаминовны. Её автобиография,
не завершённая из-за преждевременной смерти 10 июля 2004 года, связанна с жизнью и творчеством Вениамина Арнольдовича. Она прерывается пятидесятыми годами двадцатого века, когда её папу репрессировали, как врага народа, а начинается с его детства в конце девятнадцатого века и рассказывает о молодости Вениамина Хаэта в период революции, когда композитором написано самое раннее его произведение "Концерт для фортепьяно с оркестром". Случайно эта вещь найдена в его архиве пианистом, педагогом, композитором и аранжировщиком Господином Вадимом Рыжковым и по достоинству оценена . Пока можно послушать только Вторую часть этого раннего произведения Вениамина Арнольдовича, сочинённое им в 1918 году, по окончании на французском языке Одесской Консерватории. Биография Нины Вениаминовны Хаэт опубликована в 5 интернет-журналах,
.
и представляет собой неразрывное целое с музыкой её папы.
27.12.2009, 18:56
Робкий гость
Цитата:
Сообщение от alexkir
14 июня должно было бы исполнится 72 года со дня рождения дочери композитора, Нины Вениаминовны Хаэт ...
Биография Нины Вениаминовны Хаэт опубликована в 5 интернет-журналах,
.
и представляет собой неразрывное целое с музыкой её папы.
ещё интернет-журнал
08.11.2009 06:58
05.02.2011, 00:51
veniaminkhaet
Re: Композитор Вениамин Хаэт
5 февраля 2011 года исполняется 36 лет со дня смерти композитора Вениамина Арнольдовича Хаэта. К этому дню открыты специальные его страницы в Фейсбуке и в других порталах. Наиболее важные сноски на них теперь в личной странице Вениамина Арнольдовича в поисковике ГУГЛя . Первый "Концерт для фортепьяно с оркестром" Вениамина Арнольдовича Хаэта, представлен к защите его диплома в Одесской консерватории в 1918 году. Может быть, кто-то из внуков его сокурсников тех, кто когда-то защищался в вместе с композитором, вспомнил об этом давно ушедшем событии, и поэтому на сегодняшний день в интернете появились 2 ссылки на этот концерт в англоязычном сайте одесских иммигрантов уже третьего или четвёртого поколения. Свой диплом Вениамин Арнольдович Хаэт защищал на французском языке в белогвардейской Одессе. В укор этому факту, в 1948 году, за два года до его ареста, как врага народа, советская власть обязала композитора внести французские элементы в его музыкальное произведение на тему социалистического реализма под названием «Жизнь в цвету». Сейчас портал "Россия во Франции" обратил на это внимание, и в этом сайте ряд ссылок на эти, заимствования Вениамином Арнольдовичем Хаэтом французских традиционных особенностей в его музыке. Сейчас, ко дню 36летия со дня смерти композитора можно прослушать и скачать 7 его плейлистов сразу полностью на одном файле с разными фотографиями к каждому из нумеров . Для непрерывного звучания этих музыкальных сочинений в старом варианте, теперь отдельная страница композитора в Ютюбе , где плейлисты музыки Вениамина Арнольдовича Хаэта, соединены в одну непрерывную цепочку протяжённостью в два с половиной часа, а рядом каждый из семи его плейлистов в отдельности.
26.05.2011, 00:25
veniaminkhaet
Re: Композитор Вениамин Хаэт
25 мая 2011 года исполнилось 115 лет со дня рождения композитора Вениамина Арнольдовича
Хаэта . К этой знаменательной дате представлен его
профиль в ГУГЛе . К сожалению, там всего
150 минут музыки композитора, не более одной шестой части сохранившихся рукописей
сочинений Хаэта. Обобщающий его творчество интернет-профиль даёт ссылки на наиболее
интересные 50 порталов со всего мира с его именем. Они представляют музыку Вениамина
Арнольдовича Хаэта: в Японии, Франции, Швейцарии, России, Тунисе, США, Казахстане,
Азербайджане, Испании, Турции и в других странах. Этому свидетельство - 26 страниц в
поисковике
с именем Вениамина Арнольдовича. Они прямое доказательство, что его музыка устаревает за последние 35-40 лет, как любая, настоящая классика. Имя Вениамина Арнольдовича Хаэта в списке персоналий, которые внесли неимоверный вклад в классическую музыку всего мирового наследия - - . Его имя в колонке справа - между Иоганнесом Брамсом и Жоржем Бизе. Для интересующихся музыкальными архивами - три обновлённые публикации - - нот этих сочинений Хаэта на 150 минут. В память о любимых песнях его семьи и музыкальных классических произведениях других композиторов - окно с именем Вениамина Хаэта в Фейсбуке . Наибольшие достижение этого года в популяризации музыки композитора - его персональная страница в ЮТЮБе на французском языке и сайт во Франции в память о защите его диплома в Одесской консерватории по-французски в 1918 году . Ведь кто-то из внуков его старых друзей эмигрантов в Соединённых Штатах об этом помнит
10.07.2011, 02:51
veniaminkhaet
Re: Композитор Вениамин Хаэт
10 июля 2011 прошло 7 лет с того момента, как ушла из жизни Нина Вениаминовна Хаэт, дочь композитора Вениамина Арнольдовича Хаэта,. Уже 7 лет существуют два сайта и , посвященные её памяти. На этих сайтах опубликована не законченная автобиография Нины Вениаминовны . Она описывает жизнь всей семьи Хаэтов с рождения её папы до его ареста в 1950 году, когда Нине исполнилось всего 13 лет. Это эссе раскрывает читателю нескончаемую любовь и душевную близость отца и дочери. Также эта автобиография Нины Вениаминовны Хаэт раскрывает, почему её папа, композитор Вениамин Арнольдович Хаэт неизвестен широкому кругу слушателей.
