Исполнительская трактовка одной Фантазии Моцарта и одного Ноктюрна Шопена

1. Попытка философского прочтения Фантазии ре-минор Моцарта.


Вступление (тт.1-11). Здесь можно представить себе сотворение мира: от бесформенного хаоса к миру, полному жизни. Можно иначе: приближение из глубин Космоса к нашей планете. В любом случае это музыка внечеловеческая, максимально далекая от человеческих переживаний. Это точка зрения созерцателя, который не собирается вмешиваться в дальнейшие события. И вот, в самом конце вступления, перед ним открывается наш мир, необычайно красивый и загадочный.
Далее (тт 12-19). Это явно тема появления человека. Обобщенного - робкого, грешного, мало умеющего, но все равно стремящегося к духовному подъему, восхождению. На протяжении этих тактов Моцарт ясно показывает это восхождение. Этот подъем пока еще не встречает сопротивления,он ничем не омрачен. И хотя он довольно неравномерный, имеет спады и отдыхи, все равно это именно — подъем.
В тактах 20-22 представлена совершенно иная сила: мощная и направленная против восхождения человека. Она явно побеждает и вдалбливает человека обратно в грешную землю, в его грехи.
Но кто же из нас не без греха? И это не значит, что можно опустить руки и перестать бороться, перестать пытаться духовно совершенствоваться. Поэтому, хотя и слабый, человек все-таки не сломлен. Он скорее удивлен и взволнован обнаружившимся сопротивлением. Такты 23-27 можно трактовать как взволнованное удивление, неистовый вопрос: «за что?». Также это можно представить как попытки человека выбраться из ямы, куда его сбросило. Но ответа здесь Моцарт не дает. Заканчивается это построение явным обрывом и знаком вопроса.
Такты 29-33. Новая попытка восхождения. Это уже не такое безмятежное восхождение, как в первый раз. Человек больше осторожничает. Но здесь уже (такт 34) есть и попытка борьбы.
Снова вступает роковая сила (тт. 35-37), снова человек повержен.
И опять он старается подняться из ямы (тт. 38-43), опять неистово вопрошает, «за что?». Заканчивается это построение уже не голым вопросом, а и некоторым самоутверждением человека. И борьба (тт. 44-45) тоже гораздо более развернутая и напряженная. Роковая бездушная сила вынуждена потесниться.
Третья попытка восхождения (тт. 46-55), на этот раз успешная. (В тактах 53-54 можно, при желании, услышать,что человек доказывает, что он достоин восхождения, что он способен к совершенствованию. Но это уже на усмотрение исполнителя). После короткой борьбы (такт 54) человек пробивает себе путь в высшие сферы.
И, собственно,вся остальная музыка — это те самые высшие сферы и есть. Моцарт здесь откровенно наслаждается, забавляется.

2. Образная иллюстрация к ноктюрну Es-dur Шопена


Это описание вовсе не претендует на разгадку какого-то зашифрованного смысла в ноктюрне. Это скорее шпаргалка, могущая помочь более выразительному исполнению.
Итак, давайте представим юношу, который грезит, как он будет признаваться в любви. Именно так: не объясняться в любви, а грезить об объяснении в любви.
Сначала он представляет, что пригласит ее, скажем, на прогулку, чтобы создать подходящую атмосферу. То есть такты 1-4 это что-то вроде: "Привет! Посмотри, какая погода, как здорово на улице! Давай пойдем на прогулку, у меня есть для тебя потрясающий сюрприз!
Cледующие четыре такта - это повторение предыдущего, чисто музыкальное (а не сюжетное) развитие, вариация.
Далее - новая музыка, соответственно — новые грезы, в развитии. Ему удалось-таки вытащить ее, и он представляет дальнейшее развитие сюжета: "А знаешь, я давно хотел тебе признаться (такт 9). Только ты, умоляю,не пугайся! (такт 10). Ты - самое прекрасное,что есть на свете! (такт 11)" И, наконец, "Я Вас люблю!" (такт 12, первая половина). И вот тут-то, сказав главные слова, он даже в мечтах чувствует сильнейшее смущение, неловкость. Отсюда такие нелогичные, наползающие друг на друга аккорды, как бы в смятении (такт 12, вторая половина).
Все. Далее начинается чисто музыкальное развитие уже имеющегося материала: вариационность, дробление мелодии и т. п. Главная кульминация приходится на такты 31-32 (хотя тут я не настаиваю, кто хочет, может и оспорить, лишь бы было сыграно убедительно).
Повторюсь, это вовсе не расшифровка каких-нибудь сокровенных замыслов Шопена в этом произведении. Это всего лишь еще один способ попробовать объяснить ученику,как сыграть это произведение выразительнее, наполнить исполнение смыслом.