Именитые музыканты месяца: сентябрь

**kalina** · 20.09.2008, 19:16

Ильдебрандо Пиццетти (Ildebrando Pizzetti, 20.09.1880 - 13.02.1968 )

(http://www.cinekolossal.com/compositori/p_q_r/pizzetti/pizzetti.jpg
http://www.hyperion-records.co.uk/jpegs/composers/pizzetti.jpg)

Итальянский композитор, дирижёр и музыковед, известный представитель старшего поколения итальянских композиторов первой половины ХХ века, работавших в оперном жанре.

Уроженец Пармы, как Д. Верди и А. Тосканини, выпускник (1901) Пармской консерватории. Заметная личность среди итальянских музыкантов-преподавателей.
Работал в консерваториях:
Пармы (с 1908 ),
Флоренции (с 1909, с 1917 директор),
Милана (в 1924-1935 директор).
С 1936 возглавлял кафедру композиторского мастерства в Национальной академии "Санта-Чечилия" в Риме (в 1948-1951 её президент).
Среди его учеников:
- Нино Рота,
- Марио Кастельнуово-Тедеско,
- Франко Донатони,
- американский дирижёр Виктор Николас Алессандро и др.

Ведущая область творчества Пиццетти – музыкальный театр (опера и др. жанры). Композитора интересовали средневековые сюжеты. Для их музыкального воплощения он обращался к музыкальным формам эпохи Возрождения (стилизуя их).
Пиццетти сочинил пятнадцать опер (предпочитая, как и Р.Вагнер, собственные либретто). Его произведения обычно имели успех и часто сохранялись в репертуаре театров. Постоянно сочинял оперы для миланского театра "Ла Скала". Премьерами многих из них дирижировал Артуро Тосканини. Даже в позднем периоде творчества он продолжал оставаться интересным автором. Так (из http://mus-info.ru/articles/italian_opers.shtml):

именно три его последние оперы оказались наиболее удачными и завоевали признание за пределами Италии: это
1. "Дочь Йорио" на текст Г. д'Аннунцио (La figlia di Iorio, 1954), поставленная в Неаполе известным режиссером Роберто Росселини,
2. "Убийство в соборе" (Assassinio nella cattedrale, 1958 ) и
3. "Клитемнестра" (Clitennestra, 1964).
"Убийство в соборе", опера с особенным интересом принятая английской публикой, написана па стихотворный текст популярной пьесы современного английского поэта и драматурга Т. С. Элиота. Драма повествует о жизни и смерти архиепископа Кентерберийского Томаса Беккета, бывшего канцлером английского короля Генриха II. …Драматург в композиции своей пьесы заранее предусмотрел возможную музыкальную структуру. Он оригинально сочетает формы католического богослужения и древнегреческой трагедии с комментирующим хором.

Известный оперный певец Тито Гоби отзывался об этом сочинении композитора, как о "необычайно мощном". Он оставил и словесный портрет пожилого маэстро (http://www.operamusic.ru/lib.php?id=408 ):

Пиццетти был мужчиной небольшого роста, робким и хрупким, с тихим голосом. Он картавил, что придавало его речи неповторимое своеобразие. Было непонятно, как этому невзрачному на вид человеку удавалось претворять в музыку великие библейские сюжеты.

Некоторые оперы Пиццетти:
"Федра" (Fedra,1915) по драме Габриэля д'Аннунцио
"Фра Герардо" (FraGherardo, 1928 ) на сюжет исторической хроники Пармы XIII в.
"Золото" (L’oro, 1947)
"Ванна Лупа" (Vanna Lupa, 1949)
"Калиостро" (Cagliostro, 1952)

Рекомендую вашему вниманию интересную статью Ларисы Кириллиной "Итальянская опера первой трети ХХ века: не только веризм" из последнего выпуска журнала http://www.21israel-music.com/Opera-XX.htm
Приведу оттуда выдержку.
Пиццетти - композитор

совершенно не известный у нас в стране из-за навешенного на него некогда ярлыка "реакционера" и чуть ли не пособника фашистских властей.
Действительно, в 1938 году Пиццетти имел неосторожность произнести слова одобрения в адрес культурной политики правительства: "Никакое правительство ни в одной стране мира не сделало в последние годы столько для музыкантов-профессионалов, сколько фашистское правительство сделало и продолжает делать, поощряя щедрыми субсидиями театральную, концертную и культурную деятельность".
Однако в его собственном творчестве, в отличие от некоторых его современников, нет ни одного откровенно конъюнктурного и продиктованного идеологическими догмами произведения. Ни маршей, ни гимнов, ни хвалебных кантат, и ни опер с ура-патриотическими здравицами в финалах.
Напротив, Пиццетти, человек глубокого интеллекта, обширных познаний и строгого вкуса, тяготел к высокой музыкальной трагедии, равно лишенной как веристской прямолинейности, так и авангардистских экспериментов с языком, стилем, сюжетом и характерами.

Кроме опер Пиццетти написал ряд симфонических произведений, несколько концертов (в т.ч. виолончельный, скрипичный, для арфы и фортепианный Canti della stagione alta), Реквием, три кантаты, сочинения для камерных составов, фортепианные композиции и др. Его перу принадлежит ряд книг (в том числе "Греческая музыка", La musica dei greci, 1914).

Дополнительная информация:
http://dic.academic.ru/dic.nsf/bse/120790/Пиццетти
http://arashi-opera.livejournal.com/781792.html
http://www.answers.com/topic/pizzetti-ildebrando
http://www.naxos.com/person/Ildebran...etti/21181.htm
http://mq.oxfordjournals.org/content/IX/1/96.extract
http://www.rhapsody.com/ildebrandopizzetti/feeds.html
http://www.emusic.com/artist/Ildebrando-Pizzetti-MP3-Download/11603096.html
http://www.emusic.com/album/Stefan-Parkman-PIZZETTI-Messa-di-Requiem-Choral-Compositions-MP3-Download/11156022.html
http://www.last.fm/music/Ildebrando+Pizzetti
http://www.cdvpodarok.ru/pages-class...rando-Piccetti
http://www.intoclassics.net/news/2009-11-14-10923
http://www.intoclassics.net/news/2009-10-25-10175

!! Подборка видеоклипов:
http://www.youtube.com/results?searc...+Pizzetti&aq=f
__________________________________________________
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=45775&p=1010382&viewfull=1#post10 10382

**Брунгильда** · 21.09.2008, 15:17

Андрей Владимирович Гаврилов, российский пианист, родился 21 сентября 1955 года в Москве.
Первым преподавателем маленького Андрея была его мама, ученица Генриха Нейгауза. В дальнейшем пианист обучался у Льва Наумова, также ученика Г.Нейгауза.
В 1974 году Анрей Гаврилов получил 1 место на международном конкурсе им. П.И.Чайковского, тем самым обратив на себя внимание всего музыкального мира.
Вскоре после конкурса Андрей Гаврилов знакомится с одним из величайших пианистов XX века — С.Рихтером и они вместе исполнили и записали Сюиты Генделя.

[youtube]A1ZFrFW_XI0[/youtube]
Святослав Рихтер в своих воспоминаниях не раз упоминает Гаврилова, как большого музыканта.
В 1985 году Андрей Гаврилов уезжает из Советского Союза в Англию.
Активно концертирует до 1990года.
Возобновляет публичные выступления в 2000г.
В октябре 2003 выступал с концертами в Москве и многих других городах России.

Фридерик ШОПЕН. ЭТЮДЫ
Ges-dur. Соч.10 №5
F-dur. Соч.10 №8
c-moll. Соч.10 №12
gis-moll. Соч.25 №6

«Ромео и Джульетта»
10 пьес из балета для фортепиано, op. 75

Интервью А.Гаврилова
http://www.mk.ru/blogs/idmk/2004/05/...osphere/29574/
http://www.izvestia.ru/person/article43772/
http://www.ng.ru/culture/2003-10-17/12_gavrilov.html
http://www.newizv.ru/news/?id_news=5690&date=2004-04-05

Публикации о музыканте
http://www.kultura-portal.ru/tree_ne...&rubric_id=204
http://www.profile.ru/items/?item=9082

[youtube]SX31gIsqGeI[/youtube] [youtube]1uhkXpba8UA[/youtube]
Использованы материалы
http://classic.chubrik.ru/
http://www.bach-cantatas.com/index.htm
http://news.oboe.ru/?id=703

**kalina** · 21.09.2008, 16:26

Спасибо, дорогая Брунгильда!
Надеюсь, Вас поблагодарят и другие форумчане.

**<Stella>** · 21.09.2008, 16:37

Сообщение от kalina

Спасибо, дорогая Брунгильда!
Надеюсь, Вас поблагодарят и другие форумчане.

Брунгильда, примите и мою благодарность!

**kalina** · 21.09.2008, 22:21

Густав Холст (Хольст, Gustav Holst, 21.09.1874 - 25.05.1934)

(http://www.holstmuseum.org.uk/images/Portrait.jpg
http://www.gustavholst.info/img/cover.jpg
http://www.musicweb-international.com/holst/holst3.jpg
http://www.musopen.com/imgs/Gustav-Holst.jpg)

Английский композитор.
Представитель третьего поколения в роду музыкантов: мать пианистка, отец - органист, пианист и хормейстер, дед – композитор. Композитором и дирижёром стала и дочь Густава Холста Imogen, продолжив, таким образом, семейную традицию (в 1938 она написала книгу об отце).
Кстати, во время одной из волн антигерманских настроений в Великобритании, Густав Теодор фон Холст (полное имя музыканта) отказался от приставки "фон" к своей фамилии. (Для сравнения тем, кто нынче ищет любые зацепки, подтверждающие аристократическое прошлое предков).
Автор почти двухсот произведений – опер, балетов, хоровых гимнов и песен. Отличительной, запоминающейся особенностью его музыки являются нетрадиционный метр и запоминающаяся мелодика.
"Образы индийского эпоса "Рамаяна" вдохновили композитора на создание оперы "Сита", эпос "Махабхарата" отражен в камерной опере "Савитри". (http://www.c-cafe.ru/days/bio/10/038.php)
Кроме оригинально преломлённых ориентальных тем, Холст интересен и своим трепетным вниманием к английскому фольклору.

С юношеских лет работал органистом и руководил церковным хором. Окончил Лондонский музыкальный колледж, где подружился с Ралфом Воан-Уильямсом. Желанию стать профессиональным пианистом помешал неизлечимый неврит правой руки (играл на фортепиано, скрипке, органе и тромбоне; музыку сочинял с 12 лет). Холст нередко играл на тромбоне в разных оркестрах.

В 1903-1923 занимался педагогической деятельностью:
- с 1907 директор Морли-колледжа в Лондоне;
- одновременно в 1919-1923 годах вел класс композиции в Лондонском музыкальном колледже.
В 1932 вёл курс в Гарвардском университете.
Холсту претила публичность, он не любил и пресс-конференций, предпочитая малозаметную преподавательскую работу. Последние одиннадцать лет жизни (уйдя в отставку) посвятил только композиции.

Вегетарианец Холст ещё в молодости увлёкся индуизмом, выучил санскрит (в Школе восточных языков при Лондонском университете) и делал собственные переводы с санскрита на английский.
По примеру Р. Воан-Уильямса старался возродить и поддержать у англичан интерес к отечественной музыке прошлого (мотетам, мадригалам, песням с лютневым аккомпанементом…).

Известные произведения Холста:

Симфоническая сюита "Планеты" (The Planets, 1914-1917),
ставшая своего рода визитной карточкой композитора. Впервые исполнена в 1918 году. Обычно это сочинение не оставляет слушателей равнодушными. Сложно сказать, какая часть запоминается больше остальных. Мне больше всего нравятся "Марс", "Юпитер" и "Нептун".
Нюанс - в 2000 англичанин Колин Мэтьюз сочинил к сюите Холста дополнительный финал - "Плутон". 24 августа 2006 Плутон, считавшийся 76 лет девятой планетой Солнечной системы, лишился этого статуса. Сюита Холста вернулась к задуманному автором объёму.

Пройдя по ссылке, сюиту можно скачать http://www.intoclassics.net/news/2008-09-08-1443
Здесь (внизу страницы) можно просто послушать http://en.wikipedia.org/wiki/The_Planets

Вот как проходила премьера сюиты (29.09.1918 ) - (http://upload.wikimedia.org/wikipedia/en/b/b4/Qnshall.jpg)

Опера "Савитри" (Savitri, 1908 )
http://www.emusic.com/album/Manhatta.../10915513.html

"Гимн Иисусу" (The Hymn of Jesus , 1917).
http://www.rhapsody.com/gustavholst/...asiaotherworks

Сюита для струнных (St. Paul's Suite for Strings, 1914).

"Ода смерти" (Ode to Death, 1917).
Музыка к балету Круглый дурак (The Perfect Fool, 1922).

Некоторые сочинения получили признание лишь в 1960-е гг.
Среди них "Эгдонская пустыня" (Egdon Heath), "Хоровая фантазия" (Choral Fantasia) и др.

Дополнительная информация:
http://www.peoples.ru/art/music/composer/gustav_holst/
http://www.nord.co.il/node/44833
http://www.gustavholst.info/
http://www.musicweb-international.com/holst/page1.html
http://yalor.yru.ac.th/~jaran/library/htm/Holst.htm
http://www.last.fm/music/Gustav+Holst

!!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1. http://video.google.com/videosearch?...title&resnum=4#
2. http://www.youtube.com/results?searc...rch_type=&aq=f
__________________________________________________
http://www.forumklassika.ru/showthread.php?t=45775&p=1010382&viewfull=1#post10 10382

**kalina** · 22.09.2008, 09:19

Маленькое дополнение к предыдущему посту.

Мне было интересно узнать, что сюита "Планеты" Густава Холста пользуется невероятно большой популярностью на родине автора, что и накануне нового тысячелетия числилась среди лидеров некоторых рейтинговых опросов на темы о классической музыке (например - назвать лучшие за все времена музыкальные сочинения).
И последнее, сюита (подобно некоторым другим музыкальным композициям) вдохновила некоторых современных художников на создание как отдельных картин, так и серий.
Например:
http://www.jbryanstudios.net/gallery...ned_glass.html
Следующая ссылка любопытна и не ограничивается только произведением Г.Холста

. Рекомендую познакомиться интересующимся работами канадца Brian Clear -
http://www.awmuma.com/music.htm
"Планеты" вдохновили его на -

http://www.awmuma.com/music8.jpg
Дальше идут абстракционисты (рефлексионисты) - http://www.ihs9art.com/Cycle_Planets.htm

Прежде попадалось ещё несколько серий картин, но сейчас не могу их найти.

P.S. Интересно было бы увидеть картины, на которые вдохновляет знакомство с музыкой наших авторов (наверняка дух захватит).

**kalina** · 22.09.2008, 09:36

Сегодня, 22 сентября (по старому стилю 10 сентября) очередная годовщина со дня рождения литовского мастера звуковой и живописной палитры М. К. Чюрлёниса. Постараюсь сделать отдельное сообщение (позже).
Занятно, что календарь свёл по соседству Г.Холста и знаменитого литовца.

**kalina** · 22.09.2008, 16:00

NB! Подготовленное сообщение о Чюрлёнисе кануло вместе с профилактикой...(не успела сохранить).
Повторю вечером.

**Alvydas** · 22.09.2008, 17:14

Ознакомиться с творчеством М.К.Чюрлёниса(1875-1911) можно здесь.

**kalina** · 22.09.2008, 23:17

Сообщение от Alvydas

Ознакомиться с творчеством М.К.Чюрлёниса(1875-1911) можно здесь.

Микалоюс Константинас Чюрлёнис (Mikalojus Konstantinas Ciurlionis, 22.09.*1875 - 10.04*.1911)
По старому стилю 10.09.1875 - 28.03.1911

(http://www.mxl.lt/img/people/Ciurlionis_1.jpg)

"Вселенная представляется мне большой симфонией; люди - как ноты".(М. К. Чюрлёнис)

монограмма Чюрлёниса, которую можно увидеть на его полотнах

Литовский композитор и художник.
О Чюрлёнисе невозможно говорить бесцветно. Его музыка играет красками, а в картинах звучит музыка.
Удивительныйчеловек. Литовскому народу и культуре крупно повезло с таким замечательным земляком.
Родился в провинциальном городке Варена (на юге Литвы), вырос в Друскининкае.
Играл на фортепиано, скрипке, флейте. Благодаря поддержке местного аристократа (князя Н. Огинского, внука автора знаменитого "Полонеза") смог получить музыкальное образование. Не всё складывалось легко, но Чюрлёнис смог закончить Лейпцигскую консерваторию, а позже учился в Варшавской школе изящных искусств...
Оставим в стороне традиционное перечисление биографических подробностей и представим себе необычайно одарённого человека, всерьёз увлечённого
*литературой,
*математикой,
*химией,
*астрономией,
*психологией.
*палеантологией.
*минералогией.
*нумизматикой.
*гипнозом...
Чюрлёнис пребывал в состоянии бесконечного поиска чего-то нового и неизвестного. В его работах смыкаются микро и макромиры, сказки и мистические зазеркалья. Картины Чюрлёниса вызывают ассоциации с полифоническими сочинениями. В музыкальных произведениях он тщательно выверял каждый штрих и каждую ноту.
Музыка и живопись были для него нераздельными и равными. Довольно часто возникают ассоциативные параллели между Чюрлёнисом, Скрябиным и Дебюсси - по тематике, отдельным приёмам. Можете познакомиться с работой И.Л.Ванечкиной "Скрябин и Чюрлёнис: музыка и живопись на пути к синтезу".
Замечательный адрес для интересующихся наследием Чюрлёниса (найдёте здесь и музыку, и картины).
Небольшой материал крупного знатока творчества Чюрлёниса Витаутаса Ландсбергиса (о фортепианном наследии)- http://rusfno.boom.ru/st/Chur_Land01.html

Мне доводилось слышать, как играют Чюрлёниса литовцы и поверьте, прониклась к композитору ещё большим уважением. Для литовского музыканта, даже, если он не пианист по специальности, наличие произведений Чюрлёниса в репертуаре - дело чести. Исполнители даже внешне менялись... Становились как бы светлее. Надеюсь, что новое поколение поддерживает эту красивую традицию.

А вот ещё любопытные данные.
...Во время Первой мировой войны, появилась угроза оккупации Каунаса немецкими войсками. Тогда картины Чюрлениса - более 300 работ - упаковали в ящики и перевезли в Москву (на сохранение в кладовую Московского училища живописи, ваяния и зодчества на Мясницкой).
Одним из первых документов Советской власти было постановление за подписью В.И.Ленина о национализации частных художественных коллекций.
Одной из жертв этого решения стали картины Чюрлениса - их реквизировали и спешно свезли в подвалы Румянцевского музея (ныне Российская государственная библиотека). В непригодных для надлежащего хранения (холодных и сырых) условиях картины могли быстро погибнуть.
В то время в Москве (в Народном комиссариате просвещения) работала сестра Чюрлёниса, Валерия Чюрлените. Узнав о реквизиции картин, она совершила настоящий подвиг. С большим трудом (имея на руках записку от наркома просвещения А.В.Луначарского) настояла на приёме у Ленина... и смогла убедить его вернуть картины брата литовскому государству, как собственность литовского народа. При жизни Чюрлёнис не желал, чтобы картины покидали пределов его родины.
Из http://www.kulturagz.ru/2000/39/rub12/1.htm:

Валерия Константиновна не знала о том, что Ленин весьма чувствительно и даже болезненно относился к проблемам межнациональных отношений. ...В те дни в Литве сформировалось социалистическое правительство во главе с В.С.Мицкявичюсом-Капсукасом, которого, кстати, Чюрлените хорошо знала, и обмолвилась об этом в разговоре с Лениным. Это правительство Москва всячески поддерживала, и передача Литве картин Чюрлениса могла послужить большой политической выгоде. Поэтому сказал уже вполне примирительно:
- Да, каждый народ обязан уважать, хранить и беречь своих художников. Что ж, надо спасать Чюрлениса...
Быстро написал записку, в которой говорилось: "...картины возвратить тов. В.К.Чюрлените и оказать ей необходимую помощь и поддержку в их сохранении...".
Валерия Константиновна сразу же помчалась в Румянцевский музей, и в этот же день ящики с картинами были перевезены на квартиру поэта Ю.К.Балтрушайтиса, который позже станет полномочным представителем Литовской Республики в Советской России. Картины извлекли из ящиков, осмотрели, отсыревшие листы просушили. Еще недели две они пролежали бы в подвале Румянцевского музея, и картины погибли бы...
Когда Капсукас узнал об этой встрече, то тоже сделал свои политические выводы - он подписал постановление о создании в Каунасе музея художника. В начале двадцатых годов картины Чюрлениса были переданы Литве.

С 1965 года в Литве проводится конкурс исполнителей классической музыки, носящий имя Микалоюса Чюрлёниса. Вот его официальный сайт .

На "закуску"

В 1975 году имя Чюрлёниса получил астероид 2420 (данные орбиты: a=2.560 av, e=1.33, i=14.65

, P=4.1 m). Так, что в космосе имеется свой Чюрлёнис.
И второе, в Центральном Кавказе есть место, носящее имя Чюрлёниса - один из перевалов.