Ответить с цитированием
Трудно не согласиться с выводами выдающиегося танцовщика. Только вот в чей адрес все это обращено?
Михаил Лавровский: «УВАЖАТЬ СВОИ ИСТОКИ»
http://zavtra.ru/cgi//veil//data/zavtra/10/849/72.html
Михаил Лавровский:
«УВАЖАТЬ СВОИ ИСТОКИ»
Не так давно, в кулуарах Большого театра, я встретилась с Михаилом Леонидовичем Лавровским. Его статус: народный артист СССР, лауреат Ленинской премии и Государственной премии СССР, обладатель приза Вацлава Нижинского Парижской академии танца. Лавровский выходил на сцену принцем, романтическим героем, его танец, как сталью, резонировал доблестью. Да он и не мог себя не чувствовать "принцем", "принцем крови". Его отец — Леонид Михайлович Лавровский — выдающийся советский хореограф, почти двадцать лет работал главным балетмейстером Большого театра. Его мать — Елена Георгиевна Чикваидзе — балерина Большого театра. Помню, в начале 90-х, Михаил Леонидович пригласил меня на обед. Была квартира в знаменитом доме на улице Неждановой, была жива мама Михаила Леонидовича, и она с небывалой щедростью накрыла стол. Яства, вина, фрукты, десерт... Были гости, много гостей. Члены жюри прошедшего балетного конкурса, гости из Милана, артисты театра Ла Скала. И если блюда стола источали ароматы Грузии, то от разговоров за столом шел аромат искусства, перенасыщенный его раствор. Уже было понятно, что Большой балет дал трещину, уже ощущали зыбкость под ногами — остров Большого театра начинал откалываться, но и в голову не приходило, что всё так бездарно завершится. После долгих пере-звонков и передоговренностей мы с Михаилом Леонидовичем встретились, наконец. Сидели в кафе, пили кофе.
"ЗАВТРА". Михаил Леонидович, творческая карьера ваших родителей начиналась в 30-е годы. Какими вы видите сегодня, может быть, через призму родителей, эти 30-е годы?
Михаил ЛАВРОВСКИЙ. Я думаю, что 30-е годы были годами поиска большой духовности. Такие события, как революция, гражданская война, проведение индустриализации в стране, требовали героев, личностей, требовали больших страстей и страстного искусства. И балет тогда был не просто балетом, а мощным театрально-пластическим музыкальным действием. Потому-то и были тогда на сцене и Шекспир, и Пушкин. Было значительное, волнующее искусство.
"ЗАВТРА". После гастролей 56-го года балет Большого театра назвали "Большим балетом", его небывалый рассвет пришелся на 60-70-е годы. Не связан ли этот успех с государственным пиаром? Большой театр посещали тогда первые лица государства, визиты высоких гостей начинались с посещения Большого театра.
М.Л. Я не политик. Но я думаю, что тогда была продуманная политика действующей системы. По-моему, умная. Тогда понимали, что кроме мощнейшей армии и флота, кроме квалифицированных врачей, учителей должно быть и искусство. Если не будет вдохновенного искусства, народ будет погибать.
"ЗАВТРА". Что и происходит сегодня.
М.Л. Вы знаете, я видел репортаж по телевизору. Молодых людей спрашивали на улице, кто такой Гагарин. И они не знали, не могли ответить. Неужели мы к этому пришли? Не знать имени человека, кто составляет славу, честь страны…
"ЗАВТРА". Но мы вернемся с Вами к балету. Михаил Леонидович, чем был, на ваш взгляд, балет в ваше время? Что отличало его от западного балета? Я продолжаю думать, что наш балет был, как сегодня принято говорить, асимметричным ответом искусству Запада и его пропаганде.
М.Л. И это так. Совершенно верно. Мы показывали миру, что у нас есть свое лицо, своя высокая культура, свое искусство на самом высоком уровне. Более того, гастроли Большого и Кировского театров решали подчас и дипломатические задачи: они снимали политическую напряженность между странами, а советский балет оказал впоследствии влияние на развитие балета в мире. Что отличало наш балет? У нас артист нес образ. На Западе, честно говоря, я этого не видел. Уланова — величайшая артистка на свете — она привнесла вместе с Ермолаевым на сцену смысл исполняемого. И Стручкова, Плисецкая, Максимова, Бессмертнова, Семеняка продолжили это. В нашем балете на сцене главным действующим лицом был человек, и его отличали осмысленность и высокая духовность. Что, я думаю, не могло не тревожить западного зрителя.
"ЗАВТРА". Когда Большой балет рухнул? Что происходит сегодня?
М.Л. Рухнул, как только рухнула наша страна. Сейчас же происходит то, что все, к чему мы шли, все это негласно уничтожается. Уничтожаются основы театра. Вот так, наверное, уничтожали в 20-х годах церкви, устраивали в них складские помещения, свинарники.
"ЗАВТРА". Сохраняется ли сегодня столь важная в балете связь "учитель-ученик"?
М.Л. Вы знаете, наше поколение артистов воспитывалось через наших педагогов на огромном уважении к нашей истории, ко всему, что было создано в искусстве. Конечно, мы: Васильев, Марис Лиепа, Нуриев, Барышников уже танцевали по-другому. Но мы стояли на том фундаменте, который создали наши великие предшественники: Чебукиани, Ермолаев, Сергеев, Мессерер. Сегодня эти традиции прерваны, и связи, о которой Вы говорите, нет. Наша творческая политика, наше видение искусства не нравится молодым артистам. Они ищут прозападные формы, им интересна переводная литература.
"ЗАВТРА". Не без помощи СМИ, конечно.
М.Л. Если мы не уйдем от продажного освещения искусства в нашей стране, то у нас ничего хорошего не будет. Кому нужно это безумное поклонение Западу? Зачем? У нас есть свое лицо, своя пластика, свой темперамент. Сейчас читаю прессу: ругают все старое, уничтожают, называют ретроградами, нафталином. Почему такая ненависть? Понять не могу. Бесспорно, мы должны знать иностранные языки, но мы должны уважать свои истоки, знать свой родной язык. А если он кому не нравится, то и нечего сидеть здесь.
"ЗАВТРА". Вы такой патриот?
М.Л. Я думаю, что идеологическое воспитание необходимо. И оно должно быть основано на патриотизме. И следовало бы прекратить ворошить прошлое и вытаскивать напоказ грязное белье. Смотрите, во Франции надпись на Пантеоне: "Великим людям — благодарная Родина". Хотя все боролись друг против друга.
"ЗАВТРА". Михаил Леонидович, как же вы ощущаете себя с такими мыслями здесь и сегодня?
М.Л. Понимаете ли, в чём дело. Демократия накрыла нас всех, но мир опять не стал лучшим. Сегодня я нахожусь как бы на другой планете. Все поменялось. Поменялись отношения друг к другу, поменялись ценности, страсти, вкус. Вспоминаю строки Пушкина: "докучный гость средь новых поколений".
Беседовала Марина Алексинская
Трудно не согласиться с выводами выдающиегося танцовщика. Только вот в чей адрес все это обращено?
Один и один - не один! (Владислав Крапивин)
А, по-моему, в статье все достаточно ясно сказано. В чей адрес это обращено? Ну, хотя бы в адрес таких критиков как Анна Гордеева, про которых одна из участниц форума написала, что они "сформировались на неприятии советского балета" - см. тему "Шаг вперед и два назад" - здесь. Впрочем, что говорить о Гордеевой. Среди её единомышленников есть гораздо более известные и влиятельные люди - см., например, интервью Павла Гершензона Дмитрию Ренанскому, данное в связи с выходом книги В.Гаевского и П.Гершензона "Разговоры о русском балете" - см. здесь.Сообщение от andris27
Известный театральный критик Виталий Вульф в статье "Прима Золотого века", посвященной Наталье Бессмертновой, вспоминал, как вышла из себя Бессмертнова,прочитав статью балетной критикессы Татьяны Кузнецовой, которая часто позволяла себе хамский тон в отношении артистов и писала откровенные глупости. В той статье о «Спартаке», шедшем в Англии, было написано: «Это абсолютно советский балет. Григорович абсолютно советский балетмейстер». Наташа позвонила мне и страшно возмущалась. Она защищала своего Юру и говорила: «А Уланова – не советская балерина? А Плисецкая – не советская балерина? А я – не советская балерина? Как же она пишет такое?»
(источник - здесь)
!!! Да совершенно верно. По поводу "критикессы" Т.Кузнецовой я еще на рубеже 80-90- х ругался с бывшей зав.отделом журнала "Музыкальная жизнь" Георгиной Буденной после хамского выпада Кузнецовой в адрес известного балетмейстера А.Чичинадзе. Если б Вы видели как "с пеной у рта" Буденная защищала своего автора, а тут еще в редакцию зашла их единомышленница Виолетта Майниеце, и я понял, что двух убежденных в своей правоте женщин не переспорить. Вот и по сей день "критикесса" Кузнецова продолжает в том же тоне поучать, что театры должны делать. а что не должны.
Один и один - не один! (Владислав Крапивин)
Уж не Павел ли Гершензон имеется в виду в статье Марины Алексинской об Улановой:
"До сих пор помню, с какой испепеляющей ненавистью один вальяжный, либерально-просвещенный господин доказывал мне тот факт, что Уланова — не балерина, а вымысел, фантом, плод советской пропаганды. Он разъяснял мне, что в те тоталитарные "совковые" времена страна и балета не знала, а батрачила, не приходя в сознание, тогда как радио каждое утро начинало свое вещание с имени Улановой. Оно "долбило" Улановой все годы: то Уланова танцевала перед Риббентропом, то Уланова получила орден Героя Социалистического Труда, то Уланова удостоена ордена Ленина. Как будто кроме Улановой больше и не было никого!"
(Полностью см.: http://zavtra.ru/cgi//veil//data/zavtra/10/843/72.html )
Скорее это Алексей Симонов, сын поэта К. Симонова. Этот Алексей - Президент фонда гласности (или свободы слова - не помню). Бывший режиссер, пытался снимать фильм "Мир Улановой" в 1980х, но его фактически оттеснила подруга Улановой Т. Агафонова, и руководила процессом съемок. Уже тогда Симонов страдал от того, что ему приходится делать кино о советской легенде, а после столкновений с Агафоновой, Уланову просто возненавидел. В 1999, едва год прошел после смерти балерины, как он выпустил омерзительную статью "Мир Улановой и миф Улановой", где он с "демократических позиций" сравнивал ее со Сталиным и написал много других гадостей. После выхода этой статьи ему в том же журнале лично врезала Ольга Лепешинская. Но, разумеется, Симонов теперь главный "улановед", его приглашают во все передачи, где он безнаказанно эти гадости повторяет под видом "нового взгляда на легенду". Так он выступал в программах "Незаданные вопросы", "Балет и власть". Себя прославляет как может. А в целом все борцы с советским балетом как правило демократических взглядов, что не понятно. Почему во имя демократии нужно разрушать то, что к диктатуре никакого отношения не имело?
Обратите внимание на такую закономерность: почти все наши самые ярые "борцы за демократию" - либо бывшие партийные номенклатурщики, либо сынки и дочки этих номенклатурщиков. Со всеми вытекающими последствиями - в том числе и в балетной критике.
Ваши права
Социальные закладки