Моцарт и современники. Он недосягаемая кульминация или всеобъемлющее обобщение эпохи?

[CHIZH]

Это в смысле к Моцарту, Бетховену, Баху?

Наверно, от Баха к Оффенбаху, -
что по-русски означает вниз по ручью, аж до его выхода в море (Бетховен что-то в этом роде изрек: Имя тебе не ручей, а море).

[Daddy]

Вот совершенно прелестная опера Паизиелло "Севильский цирюльник" (1782), видимо, одна из лучших комических опер своего времени. Две арии Розины - в конце первого акта "Giusto ciel, che conoscete" и в начале второго "Gia riede primavera" - достойны сравнения с лучшими лирическими ариями Моцарта. А большие ансамбли просто сильно пересекаются, например, с первым финалом "Фигаро" - вплоть до тематических заимствований.
Много моцартовских тем можно обнаружить и еще в одной опере Паизиелло: в "Мнимых философах".
Но целое у Моцарта все же слушается совсем иначе. Впрочем, писать о различиях куда труднее, чем о сходстве. Тут нужно анализировать с нотами в руках. Просто слухового восприятия недостаточно.
Потом нам очень трудно избавиться от давления имени "Моцарт", когда мы слушаем его современников. Миф о моцартовской исключительности так засел в эстетическом сознании, что эту исключительность почти невозможно редуцировать, вынести за скобки. Лишь только после такой редукции можно объективно судить о Моцарте "как недосягаемой вершине".
Из книги Луцкера и Сусидко можно сделать вывод, что музыка Моцарта есть некий компендиум форм и композиторских приемов его времени. Таким образом, это далеко не простое "заимствование", а мощная рефлексия о музыке средствами самой музыки, музыка, так сказать, второго порядка. Особенно сильно это сказывается, как отмечают авторы, в самые последние годы жизни Моцарта. Поэтому сами композиционные приемы приобретают наряду с технологическим эстетико-онтологический статус. Рефлексия о них прорывается рефлексией "о природе вещей".
Моцарт хотел написать трактат о композиции, и он, если угодно, написал его, но не словами, а музыкой же, экспериментируя с формами, подводя их к грани возможного, испытывая их, взрывая изнутри, но в редких случаях просто ломая их и строя новые (как это будет потом делать Бетховен).
И его последняя симфония есть поистине симфония-трактат.

Таким образом, музыка Моцарта есть в высшей степени опосредованное явление. Вот почему она так трудна для понимания. Но этому опосредствованию Моцарт в силу своего незаурядного артистизма, в силу неподражаемого умения жонглировать сложнейшими вещами, придал облик непосредственности. Получилось то, что Гегель называл "снятым опосредствованием", то, что выглядит "как простое тождество", кажется очень простым, а некоторым интеллектуалам даже плоским и скучным. Они не ведают, что "глубокомыслие должно улыбаться", что красота есть иное ума, будучи в то же время ликом, явлением ума. Пройти inversus путь гегелевского "Учения о сущности" от сияющего явления к "тьме" сущности очень непросто, а понимание Моцарта нуждается в прохождении именно такого пути.

[CHIZH]

"глубокомыслие должно улыбаться"

Замечательная, прямо Леонардовская, а отчасти и Шекспировская (у Гамлета, правда, улыбка не ироническая, а саркастическая) фраза, это откуда?

[Daddy]

Замечательная, прямо Леонардовская, а отчасти и Шекспировская (у Гамлета, правда, улыбка не ироническая, а саркастическая) фраза, это откуда?

Вот именно: леонардовская. Впрочем, я сильно сомневаюсь, что Леонардо высказал бы это прямо, словами, но живописью он говорил именно это.
Фраза - гетевская, но не реального Гете, а вымышленного Т. Манном в "Лотте в Веймаре" (седьмая глава, внутренний монолог Гете).

[CHIZH]

Вот совершенно прелестная опера Паизиелло "Севильский цирюльник" (1782), видимо, одна из лучших комических опер своего времени.

А как Вам Чимароза тоже современник и выдающийся "буффонист", кстати у него есть прекраснейший Реквием (слегка затнутый и больно многочастный, что ему явно вредит), вот именно им и некоторыми своими концертами он тоже слегка чем-то близок Моцарту?

[Daddy]

А как Вам Чимароза тоже современник и выдающийся "буффонист", кстати у него есть прекраснейший Реквием (слегка затнутый и больно многочастный, что ему явно вредит), вот именно им и некоторыми своими концертами он тоже слегка чем-то близок Моцарту?

Да, конечно. Не забудем, однако, что лучшая опера Чимарозы "Тайный брак" была написана уже после смерти Моцарта.
Паизиелло, мне кажется, интереснее и в инструментальной музыке. Не забудем и его великолепную ораторию "Страсти Иисуса Христа", имеющую с Моцартом тоже многочисленные пересечения.
И - никуда не денешься - фигура, которую никак нельзя сбросить со счетов, анализируя моцартовское окружение, - Сальери.

[CHIZH]

Как мне показалось (несколько страниц назад) коллеги как-то недооценили Луиджи Боккерини, поэтому слегка за него поагитирую. Ранее я писал о его Стабат Матер (кстати, у него их две равноценные версии и обе в фа миноре), чтобы не быть голословным привожку первые 4-е части из одной из них (1781 года), меня, например, они трогают:

http://ifolder.ru/9119920

как трогает и его оратория и многие минорные инструментальные произведения, которым нет числа.

[CHIZH]

Вот здесь очень нешуточные (как для конца 18 века) Страсти (оратория "Христос в Гефсимании") Розетти-Ружички-Рослера. Там местами такой минор, что позволяет простить "некоторое" влияние ораторий Гайдна и хоров Глюка, хотя и без колоратур тоже не обошлось:

http://www.sendspace.com/file/e89bwh

[CHIZH]

Боккериниевский лирический шедевр, - слезу наворачивает, прям "Плач Испании":

http://www.sendspace.com/file/ll256r

А вот в том же русле, тоже очень "сурьезный" и еще более мрачный Боккерини:

http://www.sendspace.com/file/jch7is
http://www.sendspace.com/file/gfjtfk

[nibelung]

Загадка (в основном для Чижа). Последняя часть этого произведения (по каталогу К 331) называется Posta turcica. Кто автор этого произведения?