Зачем пользоваться тем, что не пригодится при исполнении на публике?
А для некоторых стилей музыки он просто необходим, особенно на начальных этапах обучения. Всякие самбы-мамбы и прочие латиносы, к примеру ))
Самое страшное - это применение метронома именно на начальном этапе обучения. Я считаю, что уж если пользоваться метрономом, то для обучения игры в ансамбле и считать метроном своим партнером по игре. Конечно, он не идеальный партнер, но иногда можно и им попользоваться, чтобы научиться слушать другого исполнителя.
Когда я играю дуэтом со своим начинающим учеником, то наша игра не строго ритмична - очень гибкий процесс.
Значит в секвенсере включена функция автоквантайза, которая ровняет ноты по ритмической сетке, ещё и длительность может одинаковую делать. Надо её отключить и записывать принципиально живьём каждую партию, без всяких "штучек". Как сыграете, так и будет звучать.
В Сибелиусе я записываю ноты при помощи мышки и клавиатуры, а потом для звучания корректирую рубато.
Скорее это - инструмент для ознакомления с абсолютным чувством времени. Своеобразный "камертон" ритма.
Камертон ритма у человека в его руках и ногах, только если он не хромой и не инвалид.
Ученик хочет исполнить какую-нибудь музыку в каком-то темпе: медленно, умеренно или быстро. У каждого человека свой удобный темп для них, а вот метроном будут щелкать или быстрее, или медленнее этого удобного темпа, что создаст кучу проблем у ученика, включая мышечную зажатость, что является самым страшным для него моментом. Некоторые ноты он захочет играть чуть длиннее, а метроном заставит их играть короче, что внесет в игру и зажатость, и суету, и много другое очень плохое.
Сотни лет музыканты играли и соло, и в ансамбле без метронома (дирижер - это не метроном, однако - у него живой ритм), но вот понадобилось глухому Бетховену играть в ансамбле с партнером, котрого он не слышит. И его друг Майзель изобрел метроном - в помощь глухому: оба музыканта играют под метроном (Бетховен только видит качание маятника) , а значит вместе.
И вот теперь музыканты пользуются этим костылем для инвалидов и портят собственную игру неправильными ощущениями музыки.
Я считаю, что метрономом на уроке пользуются ленивые учителя, которые не умеют и не хотят работать над ритмом с учениками, отдавая эту роль механизму. Результат будет плачевный.
Зачем пользоваться тем, что не пригодится при исполнении на публике?
Гаммы, арпеджио и тд. - публике тоже малоинтересны
Я считаю, что уж если пользоваться метрономом, то для обучения игры в ансамбле и считать метроном своим партнером по игре. Конечно, он не идеальный партнер, но иногда можно и им попользоваться, чтобы научиться слушать другого исполнителя.
Правильно считаете. Или на ударной установке, как заниматься ? Педагогу ножкой топать ?
Когда я играю дуэтом со своим начинающим учеником, то наша игра не строго ритмична - очень гибкий процесс.
Присутствие метронома - не означает отсутствие учителя, в идеале.
В Сибелиусе я записываю ноты при помощи мышки и клавиатуры, а потом для звучания корректирую рубато.
Мне проще сыграть. Приведу пару файлов. В одном - сольная игра без фиксированного ритма. А вот вторая запись... Это "дуэт" одного человека, а третьим был понятно кто, хотя на записи его и не слышно )) "Мёртво" звучит ?
Камертон ритма у человека в его руках и ногах, только если он не хромой и не инвалид.
Разные люди - разные ритмы.
Ученик хочет исполнить какую-нибудь музыку в каком-то темпе: медленно, умеренно или быстро. У каждого человека свой удобный темп для них, а вот метроном будут щелкать или быстрее, или медленнее этого удобного темпа, что создаст кучу проблем у ученика, включая мышечную зажатость,
Не составляет труда сделать себе комфортный темп. А в реальной работе, когда необходимо читать нотный текст с листа, оркестр не будет ждать отстающего. Включая публику.
Сотни лет музыканты играли и соло, и в ансамбле без метронома
Музыканты - они такие... И без равномерной темперации когда-то обходились, не говоря уже о "сибелиусе".
И вот теперь музыканты пользуются этим костылем для инвалидов и портят собственную игру неправильными ощущениями музыки. Я считаю, что метрономом на уроке пользуются ленивые учителя, которые не умеют и не хотят работать над ритмом с учениками, отдавая эту роль механизму. Результат будет плачевный.
Не спорю. Механизм должен помогать учителю, а не заменять его. Пусть он безликий, холодный и равнодушный... Но вещь полезная, как манекен или боксёрская "груша". С врождённым абсолютным слухом, в том числе и ритмическим, рождается не так уж много людей, увы. Неритмичных музыкантов - несоизмеримо больше. Удобно потому-что ))
Долго искал материал для чтения с листа (я начинающий взрослый.) Лучшее, что нашёл - John Kember: http://www.johnkember.com/sdxsig.htm Его книги есть и на Амазоне, но не все. Очень логично и удобно организован материал для постепенной выработки навыков, и указания есть. Каждую книгу проигрываю два раза. Гораздо приятнее, чем детские учебники или простые аранжировки (которые ещё и искать надо.)
Метроном, по-моему, для чтения с листа не нужен. Просто считайте во время игры. Если трудно, то и вслух не грех.
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Вивальди. Времена года. Бах. Токката и фуга ре минор. Моцарт. Маленькая ночная серенада»
Сегодня вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть...
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Рок-баллады. Scorpions, Metallica, Queen, The Beatles»
Мы приглашаем вас провести вечер под звуки несравненных культовых композиций. О каждой из них можно...
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Созвездие черных легенд»
Новый проект Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» «Созвездие черных легенд»! Michael Jakson, Boney M, Whitney Houston,...
Социальные закладки