Сегодня замечательному пианисту Юрию Фаворину исполняется 35 лет. Пусть мой рассказ о его недавнем концерте прозвучит и как поздравление с большим творческим достижением, и как приветствие по случаю упомянутой даты!
13 декабря 2021 года Юрий Фаворин дал клавирабенд в Большом зале консерватории. Концерт этот был из разряда таких событий, которые я, вероятно, буду помнить до конца дней своих.
Программу концерта можно назвать ретроспективной: всё, что прозвучало в этот вечер, Юрий уже исполнял в разные годы. И тем не менее, мы слушали эту музыку «заново», как итог немалого отрезка творческого пути, пройденного музыкантом.
Пианист открыл программу сонатой М. Клементи «Покинутая Дидона». Мне довелось послушать это сочинение в исполнении Фаворина в 2008 году, когда он, еще студент консерватории, только начинал свой путь концертирующего музыканта. Хотя подробностей того концерта я уже не помню, могу сказать совершенно уверенно: сейчас исполнение сонаты было совершенным! Юрий Фаворин владеет несравненным ощущением драматургии произведения, музыкальной «горизонтали», и это позволяет ему убедительно раскрывать целостность таких грандиозных – и таких разных! – творений как соната B-dur Бетховена, соч. 106, или соната h-moll Листа. И сочинение Клементи, гораздо более скромное по масштабу, прозвучало удивительно гармонично в своей композиционной стройности. Оно было проникнуто самоуглубленностью, раздумьем, и главное впечатление можно было выразить так: мыслитель говорит! Интересно, что этот мыслительный подход органично вписался и в трагический финал, Allegro agitato e con disperazione, резко контрастирующий с первыми двумя частями. Конечно же, вкусовая сторона исполнения Фавориным восхитительна, а его тончайшей нюансировкой буквально любуешься.
После произведения Клементи пианист перенес нас в мир иного мироощущения и иного музыкального языка. Он сыграл четыре этюда С.С. Прокофьева, соч. 2. Изо всех исполненных в концерте произведений эти миниатюры ранее мне приходилось слушать у Юрия чаще всего, это, как можно предположить, любимый «конек» пианиста. Здесь и чисто прокофьевский натиск первого, d-moll’ного этюда с его фортиссимо и энергичными басами, и изысканная живописность, мягкие переливающиеся пассажи второго этюда e-moll, и замечательные нарастания, приводящие к мощному звучанию и энергичному движению, в третьем, c-moll’ном этюде, и блестящий четвертый этюд c-moll.
В хореографической поэме «Вальс» М. Равеля драматизм отчетливо проглядывал сквозь эту самую хореографичность и пассажи-фейерверки.
«Гвоздем программы» несомненно была Соната B-dur Ф. Шуберта, 21-я, последняя. Она составила содержание второго отделения концерта. Здесь Юрий Фаворин продемонстрировал замечательную и редкостную в наше время грань своего мастерства – умение «разговаривать вполголоса», создавать поэтические образы, подолгу оставаясь в рамках пианиссимо как предельной громкости. И под этим «потолком» мы обнаруживаем у музыканта богатейшие звуковые краски, невероятное разнообразие оттенков звучности, поразительное тембровое богатство и как следствие – предельную выразительность. Затаенность и сокровенное высказывание в экспозиции первой части сонаты у Юрия отличались подлинной шубертовской ясностью. Ни тени однообразия, поистине «божественные длинноты». В разработке другая тембровая палитра создала впечатление, будто подменили рояль. Какое грандиозное нарастание вдруг возникло! И в музыкальной ткани разработки особенно ясно ощущалось, что каждый голос живет своей жизнью, не тесня другие голоса и находясь с ними в полной гармонии.
Оглядываясь назад, скажу, что фаворинская трактовка сонаты B-dur, как мне кажется, эволюционировала за несколько лет в сторону большей углубленности, главная тема первой части приобрела особую пленительность (и в экспозиции, и в репризе), музыкант – позволю себе повториться – снова показал себя мастером крупной формы.
Вторая часть отличалась тончайшей многоплановой звукописью. Огромное динамическое и тембровое разнообразие звучностей, богатство фаворинского пианиссимо, о котором я уже говорил, снова проявило себя – и не только во второй части, но и в третьей – скерцо. Поэтичную песенность мы слышали в очень разных по характеру эпизодах.
Тема финала, обладающая чертами остинатности, у другого пианиста могла бы показаться надоедливой, но только не у Юрия! Ее многократные повторы –как перспектива движения к свету.
На бис Юрий Фаворин исполнил два этюда-картины С.В. Рахманинова и пьесу Р. Штрауса «Мечты».
Закончить свой рассказ я хочу вспомнившимися строками Александра Городницкого:
Извечно время – слушатель великий. Столетие проходит или два, И в памяти людской стихают крики И оживают тихие слова.
____________________________
Amicus Plato, sed magis amica veritas. ..............Ищите меня на Фейсбуке...
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Вивальди. Времена года. Бах. Токката и фуга ре минор. Моцарт. Маленькая ночная серенада»
Сегодня вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 10:50
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Рок-баллады. Scorpions, Metallica, Queen, The Beatles»
Мы приглашаем вас провести вечер под звуки несравненных культовых композиций. О каждой из них можно...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 10:49
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Созвездие черных легенд»
Новый проект Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» «Созвездие черных легенд»! Michael Jakson, Boney M, Whitney Houston,...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 10:47
Социальные закладки