Беседу вел
Денис Голубев

– Почему качественная, хорошая звукозапись стоит так дорого?
– Существует очень простой ответ: потому, что музыкальные инструменты должны звучать в акустических залах, а хороших акустических залов очень мало и построить их очень дорого. Попробуйте приблизить к инструменту ухо и послушать звучание, например, скрипки вне акустики - звук получится неважный: резкий, плоский, даже не очень узнаваемый. Большинство современных инструментов и все старинные создавались и конструировались для того, чтобы звучать в акустике, через смягчающий и облагораживающий воздушный фильтр. Поэтому главное, что важно для исполнения музыки и звукозаписи, – наличие по-настоящему хорошо звучащих акустических площадок.

– В каких залах, с акустической точки зрения, Вам приятно работать?
– Естественно, в Большом и Малом залах московской консерватории, прекрасный камерный зал есть в Центре Павла Слободкина на Арбате, залы Гнесинской академии и училища. В Рахманиновском зале консерватории условия сложнее. С одной стороны, он считается акустическим образцом (вспомните встроенные по его периметру голосники), а с другой стороны, он не так прост акустически: параллельные боковые стены с окнами, повышенная гулкость, высокий уровень шумов с улицы не позволяют в записи полностью использовать акустику зала. Концерты в нём писать проще, когда зал полностью заполнен публикой, его акустика немного выравнивается, а уровень шума во время записи концерта не так важен, как во время студийной записи.

– А что меняется с приходом публики?
– Во-первых, значительно повышается количество заглушающих поверхностей, которыми работают сами слушатели. А во-вторых, вытесняется довольно большой объем воздуха. В результате зал становится менее гулким, что, в зависимости от стиля музыки, количества исполнителей и акустики самого зала, может быть как фактором, благоприятствующим задачам звукозаписи, так и обедняющим звучание. В любом случае, при публике и без нее зал звучит по-разному.

– Существуют ли такие залы, которые с публикой звучат хуже, чем без публики?
– На самом деле, практически все. Большой зал консерватории, переполненный публикой, звучит, на мой взгляд, значительно беднее. Отзвук становится коротким, потому что, представьте себе, партер, первый амфитеатр, второй амфитеатр - все это заполняется «подушками», которыми работают сами зрители. Сильнее это проявляется зимой, когда мы ходим в теплой одежде. Зал Гнесинского училища, обладающий даже немного излишней гулкостью, наоборот, в присутствии публики становится более прозрачным и разборчивым. На самом деле, те залы, в которых кресла мягкие, меньше зависимы от наличия публики, чем те, в которых кресла отражающие. Гладкие спинки кресел отражают звук, а мягкие – заглушают, поэтому с приходом публики акустические характеристики зала меняются не так сильно. Одна из проблем записи по трансляции – когда мы записали хороший концерт, но есть что-то, чего не хочется оставлять: кашель в зале, падение пульта, - и обычно в таких случаях после концерта делаются дописки, но такие дубли сложно смонтировать: публика ушла из зала – акустика совершенно изменилась. Микрофоны стоят на тех же точках, музыканты сели, все абсолютно то же самое, а звучит по-другому. Это некоторая проблема для звукорежиссуры: совместить звучание переполненного зала с пустым. В студиях такой проблемы нет, потому что там нет публики.


Полная версия
http://www.ru.musinstruments.ru/index.php?p=47