Сэр Роджер Норрингтон в Москве!

Anonymous · 09.11.2002, 13:03

Единственный в России концерт с участием мировой знаменитости, культового дирижера Сэра Роджера Норрингтона (Великобритания) состоится 22 ноября 2002 года в Большом зале Московской Консерватории. В концерте прозвучат: Увертюра "Морская тишь и счастливое плавание" и Симфония 3 "Шотландская" Ф.Мендельсона, Концерт для виолончели с оркестром Р.Шумана.
Исполнители: Академический Камерный Оркестр Musica Viva. Солист
Александр Рудин (виолончель). Дирижер Сэр Роджер Норрингтон.

ПРЕСС-КОНФЕРЕНЦИЯ состоится 20 НОЯБРЯ в конференц-зале Посольства Великобритании.
(Дополнительная информация - lensla@mail.ru)

Anonymous · 09.11.2002, 16:53

Уважаемый модератор, а не кажется ли Вам, что это "откровенная реклама".

Anonymous · 09.11.2002, 21:10

Сообщение от Anonymous

Уважаемый модератор, а не кажется ли Вам, что это "откровенная реклама".

Почему же реклама?! Поместили информацию об интересном концерте. Люди могут пойти, послушать, а потом и тут обсудить.

Или даже сейчас - обсудить положительные и отрицательные моменты в творчестве этого достаточно известного английского дирижера. Не так уж часто в Москве выступают западные исполнители супер-класса. Владимир Ашкенази, конечно, интересно, но есть и другие дирижеры...

Если так рассуждать, то вообще, любой постинг - своего рода реклама чего-то или кого-то (мыслей, событий etc).

**krivitch** · 10.11.2002, 09:39

А в чем дело? Что Вам не понравилось?

Вот сообщение про "качественную и недорогую аранжировку", которое я только что грохнула, действительно было откровенной рекламой...

Anonymous · 10.11.2002, 23:45

Молчу-молчу, и даже, может быть, пойду послушаю.

Anonymous · 19.11.2002, 11:58

Где вы, господа-аутентисты и любители оных? что скажете про этого Сэра? стоит идти в пятницу слушать?

Anonymous · 20.11.2002, 23:18

Да, странно, что все молчат... Дирижеры такого уровня не часто в Москву приезжают. Мне очень нравятся симфонии Шуберта в исполнении Норрингтона и "London Classical Players".
Давно мечтал послушать такого классного музыканта "живьем".
Лично я обязательно пойду в пятницу на концерт.

Anonymous · 22.11.2002, 12:29

А может быть, это Борис удаляет постинги про концерт?

Ведь солист на концерте Александр Рудин - великий музыкант, которого Борис почему-то недолюбливает...
(Шутка

)

n · 24.11.2002, 12:01

Пожалуйста, расскажите, как прошёл концерт!

**flo** · 24.11.2002, 13:07

Вот текст, который с какими-то изменеиями будет опубликован в НГ через пару дней. надеюсь, что никто не похитит интеллектуальную собственность:))

Об этом концерте хочется говорить как англичане говорят о погоде и здоровье. Тихо, внимательно, вежливо и долго.
Норрингон заставил струнников играть без вибрации. На первый взгляд может показаться, что так легче. Однако на самом деле, наоборот. Вся выразительность, краска, тембр - все это ложится на одну правую руку, на смычок.
В 1962 году Сэр Роджер Норрингтон основал Шютц Хор, положив начало 30-летнему исследованию исторической исполнительской практики. Вот, что Норрингтон говорит об аутентизме в музыке Шумана и Мендельсона, композиторов, произведения которых играли на московском концерте: «Одна из удивительных (и замечательных) особенностей раннего стиля Мендельсона и Шумана заключается в потрясающей естественности, с какой романтики продолжают классическую традицию Гайдна и Моцарта. Эта особенность раскрывается при исполнении музыки на исторических инструментах. Однако, когда я исполняю произведения той поры на современных инструментах, я пытаюсь играть их точно так же, как сыграл бы на исторических.
При всем интересе к vibrato, мировые оркестры вплоть до середины 20-ого столетия играли без него: первая известная ныне запись Венской Филармонии, использующей vibrato, была сделана только в мае 1940 года! Это не значит, что звучание без вибрации менее красиво: оно прекрасно, но по-своему. Просто нужно воспринимать его как исполнение чистым звуком. Игра чистым звуком - это вызов для будущего современных оркестров всего мира» .
В любом случае, московские музыканты так играть не привыкли. Порой можно было заметить, что кое-кто из оркестрантов, увлекшись музыкальным материалом, забыл об аутентизме, и играет в абсолютно романтической, (в общем-то современной), манере. Впрочем, это скорее было исключением, не особенно отразившемся на общем звучании. А оно было крайне интересным. В Увертюре Мендельсона «Морская тишь и счастливое плавание» отсутствие вибрации стало, помимо стилевой особенности, еще и замечательным средством выразительности. Скрипки, лишенные привычной трепетности, стали домашними и уютными. Звук - немного прямым, гладким, без принятого в романтике, подтекста, глубины. Образ - выверенным до конца. Понятным и видимым. Именно такой бывает Морская тишь. Причем, где-нибудь, на мелком, Балтийском море. Ничего поразительного. Просто приятная, прозрачная, теплая водичка. Надо заметить, что Норрингтон, вместе с музыкантами оркестра Musica Viva, игравшим в тот вечер в расширенном составе, добился этого чудесного образа не только одним лишь отсутствием vibrato. Дело сделали его точный, крайне лаконичный жест, аристократизм, стилевая точность самой высокой пробы. Каждая мелочь, пустяк, самый мелкий мотив мелодии, аккомпанемента, все доводится Норрингтоном до пределов совершенства. И среди безумного количества мелочей, частностей и крошечных деталей, ты вдруг начинаешь видеть огромное, мастерски сделанное целое. Пожалуй, забегая вперед, можно сказать, что Увертюра стала самым удачным номером концерта. Исполнявшийся дальше Виолончельный концерт Шумана, с солирующим худруком оркестра Musica viva, Александром Рудиным, пожалуй получился несколько более безмятежным, чем предполагает сама, по-настоящему романтическая, музыка концерта. В наибольшей степени, это касается первой части концерта, в которой возникло ощущение, что виолончелист только разыгрывается. Не хватило внутренней энергии, искренности. С которой играет этот же концерт, к примеру, Наталия Гутман, кстати, присутствовавшая в зале. Да и техническая сторона дела была не на обычном для Рудина высочайшем уровне. Правда, пасторальную вторую часть Рудин сыграл гораздо интереснее, чем первую. Нежно, светло, хорошим густым, широким звуком. Оркестр, казалось, с удовольствием, уступил инициативу солисту, отошел на второй план, и аккомпанировал замечательно. Говорят, что хорошие официанты это те, которых не замечаешь. Ты их не видишь, а все сделано. Похожее чувство возникло от аккомпанемента оркестра. Ненавязчивый, чувствительный, мгновенно реагирующий на малейшие изменения темпа, настроения, оркестр невозможно было узнать. Мало того, что играли чудесно. Даже по лицам музыкантов было видно, что они получают удовольствие от самого процесса работы с Норрингтоном. В полной мере это проявилось во втором отделении, в котором давали 3 «Шотландскую» симфонию Мендельсона. От начала до конца, в одном настроении, на одном дыхании. Интересной отличительной особенностью Норрингтона является любовь к быстрым частям. Как в Шумане, так и Шотландской симфонии, быстрые части звучали чуть свежее и заразительнее медленных. Да и сами темпы быстрых частей заслуживают отдельного внимания. Все у Норрингтона по-английски точно - если уж быстро, то это определенно, без всяких сомнений, definitely, быстро. Никаких оплошностей. Никаких случайностей. Все продумано. Мы слушаем Шумана. Мендельсона. Играем без вибрации. И пьем чай в пять часов.