Новые пластинки: новые впечатления, открытия, разочарования

[Sun_Lion]

"Большая четверка" Диззи. В ее составе Джо Пасс, Микки Рокер, Рэй Браун. - Просто песня! Здоровый, жизнеутверждающий джазовый консерватизм.

[экс-alemar]

Хорошие это записи, факт. Консерватизма там нет, есть ммм... вариант застольной песни, много раз спето, душа "требовает" ))))

[gene_d]

все, как погляжу, что-то переслушивают... вот и я сподобился.

переслушиваю Арто Линдсея. записывается он нечасто, зато все альбомы - в точку. не надо даже что-то выбирать, что-то отбрасывать. можно слушать все подряд.





и кроме красивых мелодичных песен, он играет классный нойз!!!

[Dbdfxbccbvj]

В процессе переодических переслушиваний давно известных записей возвращаюсь к подробному переслушиванию тех краеугольных камней, тех китов, на которых стоит здание неакадемической музыки.
Что я понимаю под этими краеугольными камнями?
1. Это полный без исключения комплект записей выдающегося оркестра или музыканта за ограниченный промежуток времени.
Именно полный комплект, который можно слушать полностью без скуки на одном дыхании или выхватывать любой фрагмент.
В комплекте нет слабых записей, сплошной экстра-класс.
Слышен пульс времени, слышен творческий поиск и становление, сотворение впервые в истории самого жанра высокопрофессиональной неакадемической музыки.
Не дальнейшее развитие, а именно сотворение.
2. Этот комплект записей не должен быть слишком ранним и примитивным, должен присутствовать профессионализм, виртуозное звучание, позади должен быть пройденный путь развития неакадемической музыки от примитивных форм до весьма продвинутых.
3. Комплект должен быть ровным без халтурных, коммерческих записей.
Всё без исключения должно быть интерересно на высшем творческом подъеме.
Из комплекта ничего нельзя отнять.
4. В комплекте ничего не должно быть сделано по шаблону, каждая запись неповторимая, свежая, изобретательная.
Часто бывает, что ряд сильных записей одного автора, сделанных в одно время, весьма похожи друг на друга, достаточно послушать часть из них, и это дает полное представление об остальном.
Столь жестким критериям, по моему мнению, удовлетворяет 4 комплекта.
Неакадемическая музыка стоит на 4 китах.
1. Duke Ellington с осени 1939 года по осень 1941 года.
С момента, когда пришел Blanton и установился интересный ритм, до момента, когда он по состоянию здоровья ушел и стабильный коллектив начал частично распадаться.
Имеются в виду записи, где Duke Ellington выступает в качестве лидера, то есть записи полного оркестра плюс 6 дуэтов ф-но и бас.
2. Benny Goodman, полный оркестр с апреля 1935 года по февраль 1938 года, то есть до того момента, когда ушел Gene Krupa.
Малые составы тоже хороши, но там есть шаблонность, мало степеней свободы, оркестр обладает большим разнообразием ходов, чтобы не повторяться.
3. Teddy Wilson в качестве лидера с июля 1935 года по январь 1939 года, как сольное фортепиано, так и различные составы.
4. Count Basie с 1937 по 1942 год, включая полный оркестр и уменьшенные составы, но с дудками.
Фортепианные трио сюда не относятся.

[экс-alemar]

Все вышеописанные критерии индивидуальны, конечно, для меня бы таким условиям ответил бокс Майлза на Престиже, например.

[gene_d]

вышеописанные критерии как раз и являются академическим подходом к музыке.
"полный комплект" - почему полный? и что значит "полный"? сколько ж есть записанного, но неизданного сразу, а изданного потом.
почему, наконец, "комплект"? порой достаточно и одного альбома для обозначения как "краеугольного камня".
и таких "краеугольных камней" может быть много. при этом вышеупомянутым "жестким критериям" может отвечать достаточно много работ, если не заморачиваться почему-то на "комплектах".

и почему, наконец, "фортепианные трио сюда не относятся"??? с какой стати? а другие малые составы относятся или нет? и почему?

не понимаю, зачем к такой неформальной вещи, как неакадемическая музыка, подходить с такими искусственными узкими, академическими критериями...

[Sun_Lion]

В процессе переодических переслушиваний давно известных записей возвращаюсь к подробному переслушиванию тех краеугольных камней, тех китов, на которых стоит здание неакадемической музыки.
Что я понимаю под этими краеугольными камнями?
1. Это полный без исключения комплект записей выдающегося оркестра или музыканта за ограниченный промежуток времени.
Именно полный комплект, который можно слушать полностью без скуки на одном дыхании или выхватывать любой фрагмент.
В комплекте нет слабых записей, сплошной экстра-класс.
Слышен пульс времени, слышен творческий поиск и становление, сотворение впервые в истории самого жанра высокопрофессиональной неакадемической музыки.
Не дальнейшее развитие, а именно сотворение.
2. Этот комплект записей не должен быть слишком ранним и примитивным, должен присутствовать профессионализм, виртуозное звучание, позади должен быть пройденный путь развития неакадемической музыки от примитивных форм до весьма продвинутых.
3. Комплект должен быть ровным без халтурных, коммерческих записей.
Всё без исключения должно быть интерересно на высшем творческом подъеме.
Из комплекта ничего нельзя отнять.
4. В комплекте ничего не должно быть сделано по шаблону, каждая запись неповторимая, свежая, изобретательная.
Часто бывает, что ряд сильных записей одного автора, сделанных в одно время, весьма похожи друг на друга, достаточно послушать часть из них, и это дает полное представление об остальном.
Столь жестким критериям, по моему мнению, удовлетворяет 4 комплекта.
Неакадемическая музыка стоит на 4 китах.
1. Duke Ellington с осени 1939 года по осень 1941 года.
С момента, когда пришел Blanton и установился интересный ритм, до момента, когда он по состоянию здоровья ушел и стабильный коллектив начал частично распадаться.
Имеются в виду записи, где Duke Ellington выступает в качестве лидера, то есть записи полного оркестра плюс 6 дуэтов ф-но и бас.
2. Benny Goodman, полный оркестр с апреля 1935 года по февраль 1938 года, то есть до того момента, когда ушел Gene Krupa.
Малые составы тоже хороши, но там есть шаблонность, мало степеней свободы, оркестр обладает большим разнообразием ходов, чтобы не повторяться.
3. Teddy Wilson в качестве лидера с июля 1935 года по январь 1939 года, как сольное фортепиано, так и различные составы.
4. Count Basie с 1937 по 1942 год, включая полный оркестр и уменьшенные составы, но с дудками.
Фортепианные трио сюда не относятся.

Не могу похвастать обладанием названными комплектами, но россыпью все это есть. И пожалуй, даже больше. В любом случае такая методичка - причина все это переслушать. - Великолепное подспорье!

[Sun_Lion]

вышеописанные критерии как раз и являются академическим подходом к музыке.
"полный комплект" - почему полный? и что значит "полный"? сколько ж есть записанного, но неизданного сразу, а изданного потом.
почему, наконец, "комплект"? порой достаточно и одного альбома для обозначения как "краеугольного камня".
и таких "краеугольных камней" может быть много. при этом вышеупомянутым "жестким критериям" может отвечать достаточно много работ, если не заморачиваться почему-то на "комплектах".

и почему, наконец, "фортепианные трио сюда не относятся"??? с какой стати? а другие малые составы относятся или нет? и почему?

не понимаю, зачем к такой неформальной вещи, как неакадемическая музыка, подходить с такими искусственными узкими, академическими критериями...

А я считаю, что под эти критерии подходят и творения Пушкина периода "Болдинской осени".
Похоже это на коллективные "болдинские осени", наивысшие творческие подъемы названных исполнителей? - Скорее всего, да.

[gene_d]

А я считаю, что под эти критерии подходят и творения Пушкина периода "Болдинской осени".
Похоже это на коллективные "болдинские осени", наивысшие творческие подъемы названных исполнителей? - Скорее всего, да.

да, у некоторых творческих личностей бывают явные пики в их творчестве, когда они создают действительно основные свои произведения, но имхо это к гениям практически не относится.

Вы так уверенно считаете, что Пушкин ВСЁ самое-самое значительное написал в свою Болдинскую осень?
ну-ну... а остальное как считать изволите - "не столь значимым"? и что - "Медный всадник" и "Пиковая дама" чем-то слабее или менее важны, чем "Повести Белкина" или "Маленькие трагедии"? а Евгения Онегина он вообще писал восемь лет подряд - это какой "период"?

а у Эллингтона если краткий период с Блэнтоном так явно возвышается "горным пиком" над остальным, то что прикажете делать с его сюитами? с его трио, дуэтами и сольными работами?? имхо большинство сюит и малых составов Эллингтона НИЧУТЬ... совершенно ничем не уступают оркестру с Блэнтоном... просто это уже несколько ДРУГАЯ музыка. она возвышается другим "пиком"... и так далее. впрочем, я бы вообще не стал искать "пики" - искать стоит просто самое интересное, а оно есть ВЕЗДЕ, во все периоды творчества гениев...

люди, не заморачивайтесь "научным" подходом к творчеству - пусть этим занимаются музыковеды и литературоведы... потому что как только начинаем выбирать что-то "более важное", то немедленно упускаем другое - то, что приходится признавать "менее важным и значительным". и вместе с водой таким образом выплескиваем и ребенка. в некоторых альбомах бывает достаточно услышать одну-две незабываемые вещи, чтобы эти альбомы уже стали вровень с общепринято "лучшим".

[Sun_Lion]

Возможно в нашем случае человек, знаток музыки формулирует для себя "техзадание" и отбирает соответствующие ему произведения. А может быть и наоборот: пытается найти нечто общее между любимыми произведениями или изданиями записей. Что же тут плохого? В любом случае человек работает и мозгами и душой. Да еще и подкидывает пищу для размышлений своим современникам.
Есть здесь и преднамеренное и конструктивное сужение губительной задачи "объять необъятное". Вот сейчас мы начнем говорить обо всем Эллингтоне... Тот случай, когда "обо всем и ни о чем". Так почему бы не поговорить о периоде записей Дюка с Блэнтоном? Только я сюда добавил бы и дуэтную запись Эллингтона с Брауном, посвящение Блэнтону. Внимание! Это сам великий Дюк салютует своему так рано ушедшему из жизни музыканту! Как бы отмечает, высоко возносит над головами слушателей то самое, чем он дорожил в отношениях с этим басистом и человеком. А ведь там была и человеческая история, если не трагедия! Для Дюка, прежде всего! Ну и с какой стати не добавить сюда так же рано ушедшего другого замечательного басиста Пасториуса? А там до Ла Фаро рукой подать! - Вот вам и статейка! Вот вам и передачка!
Все ли счастье меломана заключено в комплектах, коробках, полных собраниях сочинений? - Конечно же нет. Но посмотрите выше, насколько глубоко человек разбирается в предмете и каков у него арсенал "заразительных" средств! Лично я это только приветствую.
И неужели мы не в силах отличить подход "музыковеда" от подхода настоящего меломана?! Почему-то все внимание сосредоточено не на отобранных для переслушивания именах, а на формальностях. Но здесь формальности ничуть не заглушают голосов артистов. -Надо слушать!