По усовершенствовании искусства гравирования и изобретении книгопечатания стали расходиться в большом количестве народные, общедоступные картинки Пляски Смерти в виде отдельных листов или тетрадок со стихотворным текстом и без него. Самое знаменитое из таких изданий — серия 58 изображений, гравированных на дереве Гансом Лютценбургером с рисунков Г. Гольбейна Младшего, который, сочиняя их, отступил от старинного типа подобных композиций и отнесся к сюжету совершенно по-новому. Он задался целью выразить не столько идею о том, что смерть одинаково нещадно сражает человека, каковы ни были бы его возраст и общественное положение, сколько представить, что она является нежданно среди житейских забот и наслаждений; поэтому вместо вереницы фигур или пляшущих пар он нарисовал ряд отдельных, не зависящих одна от другой сцен, обставленных подходящими околичностями и в которых смерть является непрошенною гостьей, напр., к королю, когда он сидит за столом, уставленным обильными яствами, к знатной даме, ложащейся спать в своей роскошной опочивальне, к проповеднику, увлекающему своим красноречием толпу слушателей, к судье, занятому разбирательством тяжебного дела, к крестьянину, вспахивающему поле, к врачу, принимающему визит пациента и т.д. <...> На тему П. смерти стали писать снова стихи (Бехштейн, 1831), а также сочинять музыкальные пьесы (Лист, Сен-Санс и др.). Еще исстари она перешла в область народных легенд и породила поверье, будто покойники в известные ночи встают из могил и до первых петухов развлекаются пляскою.
(to be continued...)
He's a real Nowhere Man, sitting in his Nowhere Land, Making all his nowhere plans for nobody...
Что же касается музыкального искусства, то, как считает Отто Уршпрунг (Ursprung), одна из испанских песен сопровождала пляску смерти XIV века. 3 Однако самым первым музыкальным произведением, отразившим данный сюжет, принято считать «Mattasin oder Toden Tantz» Августа Нёмигера (August Nцrmiger), которое было опубликовано в «Tabulaturbuch auff dem Instrumente» в 1598 году.
Следует отметить, что данная образная концепция нашла широкое претворение в XIX веке. Среди наиболее интересных произведений, отметим, прежде всего, «Пляску смерти» для фортепиано с оркестром (1859) Ф.Листа, созданной под впечатлением фрески «Триумф смерти» Андреа Орканьи. 4
Несмотря на то, что в музыкальном отношении «Пляска смерти» представляет собой парафразу в виде вариаций на тему григорианского хорала «Dies irae» (День гнева), именно вариационная форма даёт возможность одновременно воссоздать и объединить в одно целое различные эпизоды фрески, для чего композитор вводит множество приёмов живописно-изобразительного характера. Например, таинственный колокольный звон (уменьшенные аккорды низкого регистра фортепиано), торжественный выезд кавалькады с характерными интонациями охотничьих рогов, разящий взмах и свист косы (фортепианное glıssando двух уменьшенных септаккордов на одной педали), вихреобразные кружащиеся пассажи смерти, идущей по пятам своей жертвы и трубные возгласы-призывы последнего для умирающих судного дня и т.п.
Нужно отметить, что, начиная с XIX века, не без влияния стихотворения Гёте «Танец смерти» (Der Todtentanz), определившее линию сюжетного развития данного танца в виде полуночного пира воскрешённых скелетов, 5 а также после великолепных произведений Берлиоза и Листа, всевозможные картины ночных шабашей «нечистой силы», прерываемые восходом солнца (как звукосимвол рассвета в данных произведениях выступают крик петуха или колокольный звон), были достаточно популярны во второй половине XIX века. Данная концепция нашла отражение в творчестве А.Адана - в балете «Жизель» (1841), М.Мусоргским - в произведении для симфонического оркестра «Ночь на Лысой горе» (1867). Гётевская концепция нашла отражение и в поэме Анри Казалиса «Пляска смерти», которая, как известно послужила образной основой симфонической поэмы (с солирующей скрипкой) «Пляска смерти» К.Сен-Санса.
Следует отметить, что партитура произведения К.Сен-Сенса, созданная в 1874 году, поразила многих современников своей звукописью. 6 Тут и звон арфы, «бьющей» в полночь на фоне звуковой «выдержки» валторн; и «свистящая» трель скрипок и хроматические «завывания» флейт и кларнетов, рисующих вихревые обороты зимнего ветра; и даже «постукивание» ксилофона, воссоздающий стук костей.7
He's a real Nowhere Man, sitting in his Nowhere Land, Making all his nowhere plans for nobody...
1. БолееподробноданныйвопрососвещёнвработахДж.М.КларкаиР.Хаммерстайна. См.: Clark J.M. – «The Dance of Death in the Middle Ages and the Renaissance», Glasgow: Jackson, Son & Co, 1950 и Hammerstein R. – «Tanz und Musik des Todes: die mittelalterlichen Totentänze und ihr Nachleben», Berne and Munich: Francke, 1980.
2. Следует отметить, что данная легенда была широко известна в XIII веке. Сохранились около 60 версий легенды. Начиная с XIV века, иллюстрации данного сюжета появляются в церковных книгах и фресках (например, в известном молитвеннике Роберт де Л'Исле (Robert de l’Isle), датируемым 1310 годом)
3. См.: Ursprung O. – «Spanisch-katalanische Liedkunst des 14. Jahrhunderts» // Zeitschrift für Musikwissenschaft, IV, Leipzig, 1921–1922, s. 155.
4. На фреске Орканьи изображена блестящая кавалькада, которая по дороге встречает смерть в виде седой старухи с крыльями летучей мыши и занесённой над жертвой косой. Смерть восстанавливает равновесие между людьми, она не щадит ни богатых, ни бедных Короли, папы, епископы, министры – все лежат в общей куче. Их души, представленные в виде маленьких нагих детей, либо забирают ангелы, либо хватают демоны.
5. Действие стихотворения Гёте происходит на кладбище ночью, когда мертвецы, сбросив ветхие одежды, пускаются в пляс с комичным постукиванием костей, чем приводят в радость, смешанную с ужасом смотрителя кладбища. «Пляска мертвецов» заканчивается с приходом рассвета.
6. Поэма А.Казалиса повествуют о танце скелетов на кладбище зимней тёмной и ветреной ночью под звуки скрипки Смерти (Смерть представлена в виде скрипача, наигрывающего свою страшную мелодию) до тех пор, пока не пропоёт петух.
7. Интересно отметить, что М.Мусоргский в письме к Стасову резко противопоставлял «Пляску смерти» Ф.Листа с произведением К.Сен-Санса аналогичного названия, характеризуя творение последнего как «крошечные мыслишки, навеянные крошечным стихоплётом». См. Мусоргский М. - «Письма и документы», М.-Л., 1932, с. 331. Однако сам Лист, безусловно, был восхищён партитурой Сен-Санса, о чём свидетельствует, сделанная им в 1876 году, транскрипция данного произведения.
He's a real Nowhere Man, sitting in his Nowhere Land, Making all his nowhere plans for nobody...
Polsnostiu soglasen-ispolnenie Sultanova-prosto blesk. Sergei ne podskajite eto transcripcia Horowitza ili kombinacia Liszt-Horowitz i vozmojno Sultanov?
мебель складная трансформер – это современное и удобное решение для тех, кто ценит функциональность, экономию пространства и стильный дизайн. В данной статье мы рассмотрим особенности и преимущества...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
26.04.2024, 10:41
Кресло-качалка, пожалуй, один из самых узнаваемых символов уюта и релаксации. В эпоху, когда современная мебель в Ташкенте все чаще ставит акцент на минимализме и функциональности, старое доброе...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
25.04.2024, 11:57
Приобретение недвижимости является одним из самых важных и серьезных решений в жизни каждого человека. Покупка квартиры в новостройке предоставляет возможность получить жилье по своему вкусу и...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
25.04.2024, 11:57
Социальные закладки