21ая соната Бетховена

[CHIZH]

Мне кажется, что название "Аврора" пошло из Франции, а именно - от Ромена Роллана.

Это что эмансипированная Аврора Дюдеван его вдохновила?

[Петр Лаул]

Глухота тут вообще ни при чем - в 1804 году он еще вполне хорошо себя слышал. Разумеется, пианист, имеющий не только руки, но и голову, должен бы задуматься о том, как приблизиться к авторскому замыслу. Что касается старинных инструментов, то годятся не всякие. В некоторых (эраровских в том числе) была педаль, которая позволяла продлять басы, не затрагивая верхний регистр. В 1803 году в Вене, вероятно, было всего два новых "Эрара": у Гайдна (который уже на нем не играл) и у Бетховена - потому тот так подробно выписывал педализацию, пользуясь всеми преимуществами подаренного инструмента.
Кстати, и безумное глиссандо октавами, да еще на нюансе р, было на тех инструментах не таким уж tour de force - при более легкой клавиатуре оно удавалось даже не супергигантам пианизма (сама видела и слышала на одном мастерклассе, хотя не пробовала).

Глиссандо октавами в пиано - и сейчас для кого надо не проблема. Кстати, от тяжести клавиатуры сложность его вовсе не зависит, тут какие-то другие загадочные особенности. На старых Бехштейнах труднее его играть, чем на современных Стейнвеях.
Что до глухоты - так это не мой аргумент, а... Нейгауза! У великих и заблуждения великие.

[Leonore]

Это что эмансипированная Аврора Дюдеван его вдохновила?

Да нет. Просто картина рассвета связывалась с контрастом между сумрачным Интермеццо и постепенно разгорающимся весельем Рондо.

[regards]

Дабы закрыть бессмысленную дискуссию об авторе темы в интерпретации SSK, попрошу SSK различать желание просветиться и нежелание набрать при этом несколько букв на клавиатуре. Мне кажется, тут нет проблемы, и "недоделанный пепси" - не самая точная характеристика такого персонажа.

Замечу, что эксперимент показывает, что из участия тех, кому есть что сказать по поводу этой сонаты, вряд ли автор темы почерпнул на данный момент то, чего алкал, а вот заслугу их участия нахально приписываю себе - без скандала тема бы тихо скончалась .

П.Лаул писал в другой теме о педали подробнее, так что частичное обсуждение было.

Желание же "пообщаться" требует определённых навыков, и в столь замаскированной форме собеседники могут и не догадаться . Не вижу смысла упорно оправдывать обычного лентяя и явно не любопытного человека. До сих пор он не заглянул в свою тему .

[Другая половинка]

Другая половинка не устает обращать внимание на запись Павла Колесникова.

Одно из лучших исполнений "Авроры", которое мне доводилось услышать и несомненно лучшее выступление на всем последнем конкурсе Чайковского среди пианистов. Впрочем, народ на эту тему уже исходил восторгами.

Ник Музыкант: "Первые такты "Авроры" (как и всё последущее, конечно) оправдали то волнующее ожидание, которое появилось (думаю, что не только в моей, а в душах очень многих слушателей трансляции, а уж что говорить о присутствовавших в зале!) с момента выхода Павла на сцену. Расчётливость (ни в коем случае не граничащая с холодностью и сухостью) и мастерство, полнейший контроль над звуком, темпами, характером! А ещё одно превосходнейшее качество - у Колесникова прекрасное владение СЮЖЕТНОЙ ЛИНИЕЙ - при всех остановках, ферматах, динамических спадах и "передышках" сюжет развивается одним, огромным, постепенным нарастанием. Причём это ощущалось не только в пределах части, а по всей сонате Бетховена, а особенно восхитило чувство ГЕНЕРАЛЬНОЙ, главнейшей кульминации в финале. (Я скажу ещё, мне АБСОЛЮТНО не мешало отсутствие соблюдений указаний автора относительно педали - на момент прослушивания я ничего не знал об особенностях педализации в финале сонаты, и на характер плохим образом это ни в коем случае не повлияло.) Одним словом, в Бетховене Павел продемонстрировал отличное чувство формы.
Чайковский прозвучал так просто и одновременно ГЕНИАЛЬНО (вспомним знаменитую крылатую фразу), что АБСОЛЮТИЗМ трактовок всех трёх пьес отрицать нельзя, это факт. Три простенькие, легчайшие, детские, ученические пьесы были сыграны очень изящно, тонко, с каким-то элементом иронии (мне лично так показалось). А какое звуковое мастерство!!! Какая пластика, красота и размеренность в движениях рук!"

Другой автор, с другого форума (но не Другая половинка ):

Из всех записей этого конкурса Чайковского самое сильное впечатление пока произвел Бетховен (Waldsteinsonate) Павла Колесникова из Н-ска, сыгранный им в первом туре (ко второму его не допустили!). Просто фантастика. Это стоит послушать.

Или тут, третий автор:

Эти пафосные напор и страстность, парадоксальным образом сочетающиеся с необыкновенно изысканной, интеллигентной манерой исполнения. А эти томные, зависающие паузы с бархатными обертонами... Просто блеск! А как грамотно соблюдён баланс между форсируемыми напряжениями и их постепенными затуханиями! Какая непредсказуемость! Вроде бы всё спокойно, но тут, неведомо откуда взявшиеся напор и натиск! А эта необыкновенно артистичная левая рука Павла, иногда вращавшаяся чуть ли не на 180 градусов! Казалось даже, что в ней зажата дирижёрская палочка!

В общем, качайте, пока ссылка еще жива: http://rs1.rapidshare.com/files/38121970/pk2.zip

[Петр Лаул]

Относительно Павла Колесникова: все так, однако с тем же "но" - упорное игнорирование педали в финале. (Хотя на конкурсе он, конечно, один из наиболее "несправедливо пострадавших" - наряду с Бабановым, а Чайковский был просто великолепен).

Странно, что в наше время, когда в моде даже излишняя на мой взгляд педантичность в плане верности авторскому тексту, большинство "забивает" на эту педаль. Хоть и занудствую, но все же любое исполнение финала, где нет хотя бы признаков того, что исполнитель как-то ставил перед собой эту проблему, для меня не вполне полноценно.

[Другая половинка]

Хоть и занудствую, но все же любое исполнение финала, где нет хотя бы признаков того, что исполнитель как-то ставил перед собой эту проблему, для меня не вполне полноценно.

Занудствуете, это точно. Люблю зануд.
С Вас - запись с правильной педалью. Награда предусмотрена.

[wasabi]

На мой такой дикий взгляд, любой мало-мальски образованный любитель музыки ДОЛЖЕН БЫТЬ просветителем.

А на мой взгляд:
а) никто никому ничего НЕ ДОЛЖЕН;
б) от стремления ПРОСВЕЩАТЬ веет неистребимой пошлостью.

[Другая половинка]

Просвещать можно разными способами. Лучший учитель - тот, который УЧИТ УЧИТЬСЯ. Учиться САМОСТОЯТЕЛЬНО находить ответы на вопросы. А не ждать, пока тебе все преподнесут на блюдечке.

[CHIZH]

Благодаря не слишком пытливому хозяину поста, только что переслушал эту сонату с Кемпфом. Не знаю следовал ли он авторской педали или нет, но звук у него прекрасный, хотя само исполнение относится не к пафосным, а скорее лирическим, камерным ее воплощениям. Очень подкупает легкость, с которой Кемпф преодолевает все технические трудночсти этой в общем-то виртуозной сонаты.