Объясните, пожалуйста, аргументированно, что такое "фантастическое звучание". Потому что я ничего такого не услышал. Судя по реакции остальных, в зале у всех были в ушах бананы.
Последний раз редактировалось Владислав; 13.06.2005 в 22:25.
Причина: запятая
Но в предвзятости Владислава обвинить никак нельзя.
Как и меня, его иногда можно заподозрить в излишней эмоциональности на фоне не очень большого слушательского опыта. Но он всегда честен, а его опыт растет.
Нина Николаевна, в данном конкретном случае любой бы понял, что к чему. ненормально это, когда уши закладывает. Я персона чувствительная: ) Могу принять претензии по любым свои репликам, кроме того, что писал про эту девочку. Не справлялась она совсем.
А как это можно аргументировать? Вам в деталях описать градации нюансов и рубато? Или почему она сделала так, а не иначе? Может, вы теоретик? Потому что если были бы практиком, то слушали бы состояния, а не взвешивали mp - p p - pp, кстати, именно с этим мы никак не согласны. Тут все было по тексту.
Мы никак не думали, что Кавай может так звучать. Выбор инструмента нам показался, как минимум, странным. Но он звучал! И звучал гораздо объемнее и интереснее, чем Стейнвей у Людкова. А чем вы аргументировать, что вы его (Людкова) поставили на 3-ю позицию в своем псевдо-рейтинге? Мне вот очень хочется написать про него что-то... неположительное. Но я знаю, что форум читают все подряд, включая участников - зачем же их обижать? Я же не В...
Объясните, пожалуйста, аргументированно, что такое "фантастическое звучание". Потому что я ничего такого не услышал. Судя по реакции остальных, в зале у всех были в ушах бананы.
Фантастическое звучание-это такое звучание, при котором слушатель забывает, на каком инструменте играет исполнитель, а полностью находится во власти музыки, испытывая при этом необыкновенный душевный подъем.
И действительно, японка играла свою программу потрясающе, очень эмоциально, не смотря на внешнее спокойствие. "Петрушка" Стравинского у нее искрилась яркими красками, светом, пестрыми контрастами. Настоящий фейерверк! Я слушал ее выступление в режиме он-лайн, и даже не смотря на многие погрешности эфира, все равно, можно было понять, что играет прекрасная пианистка, экстра-виртуоз.
Видать, публика и через "бананы" тоже это почувствовала.
Признаки плохого пианиста (по результатам второго дня прослушивания):
Ровная спина
Попсовый репертуар
Когда все это слегка приправлено аккордами в форте и выбивающимися из общего гармонического настроения громкими и настойчивыми трелями, впору задуматься: «А что он нам хочет этим сказать?».
Ответ на этот вопрос принес Лист. Но если Вы тоже в розовых очках, то все очень пристойно. Великолепная техника (в узком, не нейгаузовском понимании). Хороший звуковой диапазон.
Громкое форте, ускоренные пассажи, ликвидация певучести (и это при шикарной педали!) –
Мир перевернулся. После ровненького корейца без мысли и эмоции появилась южная громовая туча. Мой верный датчик мгновенно отреагировал: по коже побежали мурашки, волосы на руках встали дыбом. Хорошо, подумал я. Через 3-4 минуты стало ясно, что исполнение 32-й сонаты Бетховена – это исполнение сонаты N, при чем по условию – не первой и не последней. Вся философская глубина сонаты, подведение итога жизненного пути, все это осталось за рамками стереотипа «Бетховен-бунтарь,голову пришла мысль «эх, сильно умный Бетховен. Взял вот и перестал бунтовать. Для того, чтоб ее сыграть так, как этого требует справедливость, нужно быть шизофреником с диссоциативным расстройством личности и огромным запасом воспоминаний из головы Бетховена. Я не услышал ни одной цитаты из ранних произведений, хотя, как вы знаете, там их немало. Я не услышал отсыла к прошлому и будущему. Просто побунтовали. Так почему не взять ее, если такой ограниченный набор эмоциональных инструментов? Не ясно.
На Брамсе я утонул. Хороший звуковой диапазон. (сам по себе достаточно пугающий), все это создавало неземную атмосферу.
Я когда увидел фотографию сразу понял, что меня ждет. Но уходить уже было поздно: она села за рояль.
Скажу только, что активное использование Башкировым стола в качестве клавиатуры ей не помогло. «Отскакала» - не выдержал я в конце. Пыталась диапазоном играть». Иногда было понятно, что ты не на стройке, а иногда приходилось зажимать уши руками. Правая и левая рука слились воедино и где чье различить было просто невозможно. Вместе с откровенными неудачами технического характера все это выглядело довольно забавно. Я не мог сдерживать смех: )
Милый Владислав! Вы хоть сами то понимаете то, что Вы написали? А может, действительно Вам нужно немного отдохнуть после такого насыщенного трудодня, сидя в БЗК?, а то, в самом деле, так ведь можно всю публику свести с ума и сбить с толку.
Последний раз редактировалось Барго; 14.06.2005 в 01:53.
Барго, не судите строго.
Учитывая то, что Владислав узнал что такое классическая музыка не так давно, его слушательские успехи очевидны. У него есть свой субъективный взгляд на исполняемую музыку. И это уже хорошо. А о вкусах, как говорится, не спорят.
Барго, не судите строго.
Учитывая то, что Владислав узнал что такое классическая музыка не так давно, его слушательские успехи очевидны. У него есть свой субъективный взгляд на исполняемую музыку. И это уже хорошо. А о вкусах, как говорится, не спорят.
Саша, да я и не сужу больно-то строго, просто меня немного рассмешила патетика, сумбурная наивность и юношеский максимализм в высказываниях Владислава. Кстати, не совсем согласен, о вкусах можно поспорить, и даже воспитывать и прививать хороший вкус. Подождем до завтра, какой он нам преподнесет комментарий, с нетерпением жду.
Сегодня слушала В. Сахарова. Очень интересный музыкант, большой мастер. Сидела и думала: пошла бы я на его сольный концерт? Да, пошла бы. Его трактовки убедительны, хотя поначалу не со всем можно согласиться. Больше всего у него понравился Дебюсси. Хотелось бы услышать его во втором туре.
Утром слушала трансляцию по Интернету, всех четверых. Испанец (Карбо Монтанер) как-то не запомнился. Было ощущение, что он больше заботился о том, какое впечатление он производит на публику. Действительно, красавец, но игра не впечатлила .
У корейца (Йо Юнг-Вук) понравился Альбенис.
Из выступавших утром самое сильное впечатление на меня произвела Ани Такидзе. Очень талантливая пианистка с мощным темпераментом, совершенно "не женской" игрой, масштабом. Невероятно естественно и искренне. На её концерт тоже пошла бы с удовольствием.
Нами Эдзири тоже оставила хорошее впечатление.
Да, в программе Вадима были отдельные "заусенцы", наподобие явно случайно взятых бекаров вместо бемолей, пары моментов видимо некоторой неуверенности в тексте, но все они не решали судьбу произведений и никак не влияли на впечатление от программы.
Крейслериана была сыграна, если угодно, слегка в пастельных тонах (безумных эмоциональных взлётов наподобие упоминавшегося тут давеча горовицевского здесь ожидать не надо), что, возможно отчасти обусловлено психофизиологическим состоянием пианиста; можно сказать, что он не пытался представить нам очередную иллюстрацию из жизни Флорестана и Эвзебия или "шумановских" разделов учебников по музыкальной литературе, что вовсе не помешало ему сыграть просто, искренне, художественно честно и цельно. Не могу сказать, что музыкант воспользовался всеми возможными заложенными в нотах музыкальными событиями (например во второй пьесе), заглянул во все закоулки цикла, но сыгранное им оставляет ощущение художественного целого, и целого интересного и привлекательного. Третий, пятый и восьмые номера "Крейслерианы" удачно сложились у Сахарова в отдельный подцикл; он немного непривычно (для меня) резко, эмоционально подвижно сыграл пятый номер, но это вполне уравновесилось достаточно отстранённым, без чрезмерной выразительности сыгранным восьмым.
Эта "Крейслериана" пожалуй, не антипод, но оппонент "Крейслериане" Афанасьева: если Афанасьев, кажется, стремится использовать буквально каждую возможность музыкального события в тексте, для чего берёт зачастую безумно медленные темпы, но играет предельно насыщенно, Сахаров исполнил Шумана с привкусом некоего understatement, впрочем никогда не переходившего в область, которой заведует Поллини (например под девизом "пусть музыка сама говорит за себя"); нет, он ясно и живо выражал то, что он хотел сказать в этой музыке, используя для этого только необходимые средства.
Те, кто любит иногда насладиться в Шопене пиршеством роскошных оттенков и полутонов звука (сам грешен ), могли, возможно, испытать некоторое неудовлетворение исполнением первой Баллады: это не была чувственно-красивая игра.
Но это была красивая, мужественная игра, и красивая как раз этой мужественностью: звуковые средства выразительности, возможно, не преизобиловали, но были совершенно достаточны для адекватной передачи концепции, и выбор их был точен и изыскан: мастерство художника не в воспроизведении шестнадцати миллионов красок на картине, а в точном выборе нужных ему для неё.
Пожалуй, меня несколько раз смутили резкие выходы на forte, немного выбивавшиеся из "психологической канвы" произведений; впрочем, a posteriori, услышав то, что следовало за ними, в основном с ними можно согласиться.
Немного меньше мне понравились "Колокола сквозь листву": не хватило некоторой необыкновенности, поэтичности, "сказочности" состояния, на мой вкус в пьесе было многовато "повествования", к тому же слегка фрагментарного, перевешивавшего вкус собстенно атмосферы и состояния этой пьесы; заметно больше понравился "Фейерверк": цельнее, ярче (хоть хотелось ещё выпуклее), он заставил себя внимательнее слушать.
Весьма понравилась Фантазия Моцарта: неспешное, углублённое размышление; была почти видна работа мысли, сам её процесс. Очень хорошо по звуку, державшему состояние на протяжении всей пьесы. Понравилось то, что, хоть это и Фантазия, музыкант не играл её эдак "свободно--волнообразно--прелюдийно" фантазируя, (в принципе текст пожалуй позволяет нагрузить его и этим); нет, был ясный, строгий, чёткий замысел, которому всё было подчинено от начала до конца.
Порадовало то, что Ре мажорный эпизод в конце Фантазии не выглядел "позднейшей пристройкой" наподобие мансарды на здании XV в., как её (в эдаком весёлом, оживлённом ключе) нередко играют: продолжая общее движение пьесы, этот раздел прозвучал оправданным и необходимым в развитии этой музыки.
Цельный и ценный музыкант, незаурядный мастер, хоть порой и без лоска много играющих музыкантов; хотелось бы послушать его во втором туре.
Увидите Alex'а, передайте, что я с ним согласен!
----------------------
"Это не котельная! Это, извини меня, какая-то Сорбонна!.. Я мечтал погрузиться в гущу народной жизни. Окрепнуть морально и физически. Припасть к живительным истокам... А тут?! Какие-то дзенбуддисты с метафизиками! Какие-то ........ политональные наложения! Короче, поехали домой!.."
Музыка на фортепиано является одним из самых вдохновляющих и универсальных форм музыкального искусства. Создание композиций на фортепиано — это процесс, требующий вдохновения, творчества и...
25 апреля 2024 года состоится Концерт «Вселенная NEOклассики»
6 июня, тёплым летним вечером, под самым большим звёздным куполом в Московском планетарии зазвучат произведения культовых современных...
25 апреля 2024 года состоится Концерт Жанны Бичевской «Песни иеромонаха Романа»
Жанна бичевская «Песни иеромонаха романа»
Жанна Бичевская – уникальное явление в искусстве. За 50 лет творческой...
Социальные закладки