В Национальной филармонии дуэт Анны Середенко и Павла Качнова сыграл „Фантазию для двоих”.

 Когда-то Микеланджело Буанаротти убеждал: „Если в искусстве отсечь все лишнее и оставить самое необходимое, выйдет совершенная форма”. В тяжелые кризисные времена это выражение гения является неплохим рецептом для выживания. Применительно к камерной музыке - останеться дуэт, как наиболее компактная её форма. А в некоторых случаях – и совершенная.

Как не парадоксально, слово „ансамбль” не является стопроцентным синонимом слова „единство”. Музыкальная жизнь свидетельствует, что между этими понятиями далеко не всегда можно поставить знак равенства. Поэтому из любви к чистоте жанра первый филармонический концерт нового года под названием „Музыка в Рождество”, который состоялся в киевской Национальной филармонии, стоит, как говорится, занести в „анналы”.
Во-первых, хотя бы потому, чо в первые новогодние дни уже шестой год подряд полуживая, как спящая красавица, культурная афиша столицы чудом оживает. Сложно поверить, что во второй (тяжелейший!) день всенародных гуляний, часть того же народа заполняет Колонный зал им. Лысенко, не так ли? Впрочем, как выясняется, искусство и энтузиазм таки имеют реальную силу. Именно благодаря энтузиазму заслуженной артистки Украины Анны Середенко, автора и организатора этого цикла рождественских концертов, её умению концентрировать вокруг себя известных, талантливых музыкантов, как украинских, так и зарубежных, состоялся не один праздник высокого тона. В этот раз Анна пригласила к сотрудничеству молодого, но опытного пианиста, лауреата международных конкурсов Павла Качнова. И свежеиспеченный фортепианный дуэт стал второй причиной, которая заставила очередной раз внимательней присмотреться к проекту.
Было сложно поверить, что возраст этого фортепианного альянса „Анна Середенко - Павел Качнов” – всего... несколько совместных концертов в филармонических центрах Украины (Чернигов, Харьков, Житомир), которые предваряли выступление в Национальной филармонии. Поскольку каждый участник камерного ансамбля знает, что воплотить на сцене музыкально-эстетическую целостность за такой сжатый срок практически невозможно. Поэтому наблюдать за музыкантами, за их неуловимыми „дирижерскими жестами” – мгновенными взглядами, которые молниями перелетали над струнами роялей, „ауфтактами ресниц” – было не меньшим удовольствием, чем слушать звуковой результат этого музыкального единения. Временами равноправные партнеры (примечательно, что на протяжение концерта Анна и Павел менялись роялями, что подчеркивало равнозначность) казались „четырехруким Шивой”, пардон за нехристианское сравнение.
Хочеться надеяться, что это сотрудничество получит продолжение, пскольку оно взаимообагатило обоих и раскрыло новые нюансы дарования пианистов. Вдумчивость и взвешенность Анны, с которой она неизменно относится к музыкальному материалу, не помешала ей буквально заразиться темпераментом от Павла. А иногда и проявить мужество, удерживая в опытных руках музыкальную ткань. В то же время в юношеской зажигательности и яркости Павла, которыми сразу обращает на себя внимание этот перспективный пианист, появилась какая-то не мужская бережность, тонкость, зрелая интеллигентность.
В финале концерта прозвучала так называемая „Голубая рапсодия” Джорджа Гершвина, одно из любимейших публикой произведений, само воплощение „америкен дрим”. В оригинальной версии – именно для двух фортепиано, как и была написана автором, а не в оркестровой аранжировке, „Рапсодия” исполняется не так уж часто. Кстати, если учесть, что родители Гершвина, он же Яша Гершович, выходцы из Одессы, то частичка этой пресловутой мечты - наша по праву.
 А началось музыкальное воплощение мечты, то есть концерт, с фантазии Франца Шуберта фа-минор для двух фортепиано. Ее исполнение послужило прекрасной иллюстрацией выражения Роберта Шумана: «Дуэты Шуберта сближают души скорее, чем любые слова». Но для того, чтобы магия сближения подействовала на слушателей, её арсеналом должны овладеть сами ансамблисты. Ведь осмысленную и прочувствованную синхронность звучания и идентичность ощущения музыки никогда не спутать с пусть и идеально отработанной „домашней заготовкой”.

Оксана Сонина

ссылка на источник: //www.umoloda.kiev.ua/number/1326/164/46779