Би Би Кинг и Black Eyed Peas выступят на джазовом фестивале в Монтрё

[femmina]

Живая легенда
13.07.2009 13:06
Источник: Отдел культуры

Би Би Кинг

Живая легенда, общепризнанный король блюза, уникальный и наиболее знаковый электрогитарист уходящего столетия легендарный Би Би Кинг в эти выходные выступил на 43-м Джазовом фестивале Монтре в Швейцарии.






Фестиваль продлится до 18 июля, запланировано 350 концертов, из них 260 — бесплатные.

http://www.ves.lv/article/86543

[femmina]

Певица разговорного жанра
// Марианна Фэйтфулл на 43-м Montreux Jazz Festival

Газета «Коммерсантъ» № 127 (4182) от 16.07.2009

1 из 5 Певческая карьера Марианны Фэйтфулл насчитывает 45 лет, но в Монтре казаться вокалисткой она не особенно пыталась Фото: Reuters





Фестиваль джаз
На фестивале в Монтре два вечера выступала Марианна Фэйтфулл — 62-летняя певица и актриса, сотрудничавшая за свою многолетнюю карьеру с The Rolling Stones, Томом Уэйтсом, Анджело Бадаламенти, Ником Кейвом, Пи Джей Харви и Беком. Среди зрителей был и БОРИС Ъ-БАРАБАНОВ.

Miles Davis Hall — одна из двух основных площадок Конгресс-центра Монтре, и участников фестиваля здесь обычно слушают стоя. Для выступления Марианны Фэйтфулл организаторы расставили перед сценой стулья, задав таким образом серьезный, едва ли не академический лад. Госпожа Фэйтфулл появилась на сцене в черном брючном костюме в сопровождении оркестра, минимум двое участников которого хорошо знакомы российской публике. Это прежде всего гитарист-универсал Марк Рибо, игравший с Томом Уэйтсом, Джоном Зорном, Робертом Плантом и группой "Аукцыон". В короткой беседе перед концертом господин Рибо сообщил корреспонденту "Ъ", что только что закончил новую запись с лидером "Аукцыона" Леонидом Федоровым. На гобое и еще нескольких инструментах играла Кейт Сент-Джон — крайне востребованный сессионный музыкант и неоднократный коллаборатор Бориса Гребенщикова.

Никакого намека на аншлаг не было, оркестр играл в очень сдержанной манере, певица держалась строго и бесстрастно, звучали преимущественно песни из свежего альбома "Easy Come, Easy Go", и все мероприятие в целом на большое событие откровенно не тянуло. Что-то похожее на эмоции родилось, когда певица обратилась к своему классическому репертуару. После напористого исполнения заглавной песни из альбома "Broken English" (1979) Марианна Фэйтфулл напомнила о том, что в 1997 году здесь же в Монтре показывала программу, посвященную Курту Вайлю и эстраде Веймарской республики. В "Mack The Knife" госпожа Фэйтфулл не пела — основная мелодия прозвучала в исполнении пилы и смычка. А следом певица исполнила вещь из альбома "Easy Come, Easy Go" под названием "In Germany Before The War". Марк Рибо солировал все чаще и все отчаяннее, и к завершающему блоку хитов оркестр и певица прибыли в гораздо более убедительной форме, чем стартовали. Звучание "The Ballad Of Lucy Jordan" и особенно "Sister Morphine" напоминало скорее группу Патти Смит, чем эстрадный оркестр в казино. Перед тем как исполнить песню "As Tears Go By", написанную для нее в 1964 году Миком Джаггером и Кейтом Ричардсом, Марианна Фэйтфулл сообщила, что еще до того, как появился на свет ее главный хит, она уже успела познакомиться с Крисом Блэкуэллом — главой компании Island Records, выпустившей среди прочего и "Broken English". Таким образом, певица напомнила публике одну из главных тем нынешнего фестиваля в Монтре — 50-летие Island Records.

На следующий день на закате Марианна Фэйтфулл читала сонеты Шекспира в Шильонском замке — превращенной в музей тюрьме с тысячелетней историей в трех километрах от Монтре. В прямоугольной темной комнате с окнами на Женевское озеро у большого камина устроили небольшую сцену. Этажом выше расположилась выставка гравюр из коллекции Федора Стравинского — 17 июля Денис Мацуев исполнит здесь "Петрушку" Игоря Стравинского. Это будет единственное крупное событие Montreux Jazz Festival с участием российского музыканта.

Ожидался ажиотаж, однако народу набралось едва ли с сотню. Марианна Фэйтфулл не пыталась быть слишком театральной, она читала не заламывая рук — скорее, как преподаватель в колледже. Закончив сонет, она снимала лекторские очки, и в дело вступал виолончелист Венсан Сегал — виртуоз из французского дуэта Bumcello. Сонет — это всего 14 строк, и, для того чтобы ритм представления не был нарушен, господину Сегалу требовалось отобрать столь же краткие и емкие музыкальные интерлюдии. Виолончелист выбирал не слишком заезженные пьесы в диапазоне от барокко до радиохедовского по духу струнного перебора. Если бы не виолончель, заснуть можно было в первые полчаса. Но аккомпаниатор вкупе с интерьером продиктовали настолько проникновенную атмосферу, что зрители забывали щелкать камерами мобильников, а кашлять, в отличие от героини, выходили во двор. Едва госпожа Фэйтфулл закончила 36-й сонет ("Признаюсь я, что двое мы с тобой..."), прогремел гром — во французский берег озера ударила молния. Закончив часовую программу, Марианна Фэйтфулл удалилась, как и пришла,— через кухню. А немногочисленная публика бросилась к окнам смотреть на грозу.

[femmina]

Рестлер на пороге святости
// Antony And The Johnsons в Монтре

Газета «Коммерсантъ» № 128 (4183) от 17.07.2009



1 из 4 Энтони Хегарти блеснул на фестивале в Монтре божественным даром не только вокалиста, но и комика .Фото: AFP





Фестиваль джаз
На 43-м Montreux Jazz Festival Энтони Хегарти и его группа Antony And The Johnsons представили новый альбом "The Crying Light" в сопровождении Montreux Orchestra под управлением Роба Муза. Аншлаговый концерт самого важного вокалиста в популярной музыке слушал БОРИС Ъ-БАРАБАНОВ.

В отличие от многих других участников Montreux Jazz Festival господин Хегарти не слишком кооперировался с фестивальной жизнью. Энтони — одна из главных поп-звезд нынешнего фестиваля в Монтре, и если с джазменами самого высокого уровня здесь можно запросто поболтать в кафе, то Энтони соблюдал все положенные по статусу условности. Он не участвовал в джем-сейшн и мастер-классах, обходил стороной репортеров и не принял участие в программе Марианны Фэйтфулл, несмотря на то что в альбоме "Easy Come Easy Go", который певица представляла в этом же зале двумя днями раньше, есть и его партии.

Зато внутри своего концерта Энтони продемонстрировал просто-таки чудеса коммуникабельности. И это притом что с прорывного для своей карьеры альбома "I Am A Bird Now" (2005) он исполнил всего одну вещь — "For Today I Am A Boy", а оркестр, в отличие от аккомпаниаторов той же Марианны Фэйтфулл, выглядел как настоящий — серьезные люди в строгих нарядах, пюпитры с нотами, дирижер. Дирижер, кстати, опоздал. Похожий на двухметровую добродушную гусеницу Энтони даже несколько растерялся, оказавшись один на один с оркестром, с которым раньше концертов не давал, но помог многолетний опыт работы в нью-йоркских клубах. "Мы начнем без дирижера",— сказал певец и, смешно помахивая ладошками в направлении скрипок, завел "Rapture". Зал взвыл от восторга.

В случае с Antony And The Johnsons не жаль самых восторженных эпитетов. От первой до последней ноты выступление группы и оркестра являло собой доказательство существования бога для самых отъявленных атеистов, а самых убежденных гомофобов способно было заставить усомниться в правоте своего дела. От жеманного 38-летнего дитяти, пропевающего тексты вроде "Мне не важно, живой ты или мертвый, важно только, мальчик ты или девочка" ("I Fell In Love With A Dead Boy"), исходило такое сияние чистоты и святости, что тут же хотелось бежать на исповедь.

От собственного репертуара Энтони отступил только раз. Он исполнил шлягер Бейонсе "Crazy In Love". Эту песню многие помнят еще по турне Энтони 2007 года, когда певец заезжал в Москву. Уже тогда "Crazy In Love" была хитом не первой свежести, а теперь фокус узнавания и вовсе не срабатывает, что только добавляет версии Энтони глубины и трагизма — он исполнял ее без какой-либо оглядки на чарты, просто потому, что этот текст ему пришелся впору. Спровоцировав в зале очередные потоки слез, Энтони резко переключился на комическую волну: "А Бейонсе уже выступала в Монтре? Эй, позовите ее обязательно, она прекрасна. Я как-то был на ее концерте в Нью-Йорке — три часа пела, еле высидел. Но она все равно прекрасна". Ближе к концу вечера Энтони разговорился не на шутку и почти в финале вдруг завел долгий и не слишком связный монолог, в котором стеб комиков Нижнего Манхэттена сочетался с проговариванием действительно важных вещей. Там фигурировали телевизионные новости про Сару Пейлин и писатель-эколог Джеймс Лавлок, Энтони называл себя "рестлером" и выражал озабоченность состоянием окружающей среды и в конце концов сообщил: "Каждый из нас сейчас думает: какой следующий шаг?" Зрители стояли с открытыми ртами, и когда кто-то зашумел посудой на кухне, тут же в задних рядах раздалось возмущенное "шшш!" В концертах Энтони Хегарти это срабатывает всегда — наделенный божественным даром шут-аутист, явно не от мира сего, вдруг связно и метко выступает по вполне конкретным, земным вопросам.

Энтони поблагодарил оркестр, стоя на коленях. Потом исполнил еще две песни, а выйти на бис отказался, как его ни уговаривали зрители и создатель Montreux Jazz Festival Клод Нобс. Энтони назвал всех "ребятками" и порекомендовал идти "баиньки", а когда в зале раздалось возмущенное "бууу!", ответил с непередаваемыми мазохистскими интонациями: "Вы не представляете себе, как я обожаю это "бууу"!"

[Lerix]

Наверное было здорово... Поделитесь впечатлениями!!!

[femmina]

Олимпиада виртуозов
// Завершился 43-й Montreux Jazz Festival

Газета «Коммерсантъ» № 131 (4186) от 22.07.2009



1 из 5 Фото: Reuters





Фестиваль джаз
В швейцарском Монтре закончился 43-й Montreux Jazz Festival. Итоги форума, в котором Россия, как почти всегда на мировой музыкальной арене, была представлена только академической музыкой, подводит БОРИС Ъ-БАРАБАНОВ.

"Что он делает?" — немолодой швейцарец, который, судя по всему, помнил фестиваль в Монтре еще маленьким, обратился с этим вопросом к корреспонденту "Ъ" во время выступления в фойе конгресс-центра Монтре электронного музыканта Ги Боратто. "Продвинутые" журналисты и меломаны считают господина Боратто чуть ли не спасителем электронной музыки, но в представлениях меломана-ортодокса он, конечно, персонаж сомнительный — стоит, уткнувшись носом в лэптоп, никаких инструментов в руках, еще и курит. В динамиках звучали довольно комфортные и понятные, но при этом холодные и строгие звуковые построения, как-то сразу слышалось, что господин Боратто по первой профессии — архитектор... Корреспондент "Ъ" не нашелся что ответить, кроме "Музыку!". Седой господин с бородкой ответил: "А, ну, ладно" — и широкими шагами двинул в сторону Auditorium Stravinsky, где честно нарезала свои однотипные буги группа Status Quo. Следом за англичанами на сцене появился Джон Фогерти, один из основателей Creedence Clearwater Revival. Его длинный сет был чуть ярче просто за счет того, что хитов у Creedence больше, а голос у 64-летнего мастера сохранился едва ли не лучше, чем у любого из прочих выживших рокеров-шестидесятников.

Для тех, кто помнит Монтре гораздо в большей степени джазовым фестивалем, чем сегодня, привычнее, когда немолодые мужики, исходя влагой, выпиливают из своих инструментов длинные соло и вообще стараются. Основатель и идеолог Montreux Jazz Festival Клод Нобс в этом году решил вернуться к корням, но при всем уважении к Джорджу Бенсону, Джорджу Дюку, Соломону Берку, Маккою Тайнеру или Аллену Туссену классическим джазом в такой концентрации по-настоящему наслаждаться могли только самые натуральные курортники, те, для кого фестиваль в Монтре прежде всего туристический аттракцион, в котором музыка, местные вина и виды на Женевское озеро неразделимы. Для субъекта, ищущего новую музыку, вся эта олимпиада виртуозов такая же необязательная часть дизайна, как для меломана старой школы — сухие синтезированные звуки из лэптопа.

Фоновым выглядел не только консервативный джаз или рок старой школы. Сцены фестиваля в Монтре, как и сцены любых других крупных фестивалей, в последние годы атакованы тоскливым фолком в исполнении бородатых мужиков, которым впору, как в известной пародии "Несчастного случая" из спектакля "День радио", петь песни: "Как мы с Митькой пошли в горы и упали". Лучом света в ряду "молодых" выглядела уже не первой свежести, но отчаянная и дико одаренная британская соул-певица Эллис Расселл.

Россия была представлена в Монтре только Денисом Мацуевым да выездным буфетом интернационального ресторана под названием "Zakuska". Из бывших союзных республик неожиданно мощно выступили кавказцы. В конкурсе юных пианистов, который судил кубинец Чучо Вальдес, выиграли грузин Бека Гочиашвили и азербайджанец Исфар Сарабский. Азербайджан вообще был представлен на фестивале весьма достойно. Приехали пианист Эмиль Ибрагим, саксофонист Зульфугар Багиров и певица Азиза Мустафа-заде. По словам господина Багирова, такой представительный десант стал возможен благодаря активности азербайджанского минкульта и посольства в Швейцарии. Корреспондент "Ъ" не смог припомнить, чтобы российский Минкульт по дипломатическим каналам прикладывал подобные усилия в направлении Монтре. Все появления россиян в Монтре так или иначе связаны с активностью их зарубежных издателей или агентов. Вероятно, слово "джаз" в понимании чиновников здесь все еще находится где-то рядом со словом "поп". А механизмы "престижа" и "гламура", работающие, скажем, в случае футбола или Каннского кинофестиваля, в Монтре не работают и подавно. Крупного состязания там нет, повода кричать "Рас-си-я", стало быть, тоже, да и "VIP" — понятие очень приблизительное.

Эллис Расселл: если песня выпущена, она принадлежит всем
// Блицинтервью

Ъ-Online, 22.07.2009


Английская певица ЭЛИС РАССЕЛЛ поговорила с БОРИСОМ БАРАБАНОВЫМ о судьбах соула и о любви к стихам.

- В последние годы все только и говорят о возрождении соула в Англии. Джосс Стоун, Эмми Уайнхаус, Даффи - вы считаете себя частью этого процесса?
- По мне, так соул никогда никуда не уходил. Сейчас изменилось отношение поп-культуры к соулу, а я-то как полюбила его лет в десять, когда услышала впервые "Sex Machine" Джеймса Брауна, так и иду примерно одной дорогой, хотя я до сих пор скорее все же андеграунд, нежели мейнстрим. У меня никогда не было учителей по вокалу, единственные мои наставники - пластинки, вместе с которыми я пела, - Стиви Уандер, Чака Хан и другие. Поверьте, этого может быть вполне достаточно, и при этом ты вполне можешь найти свой голос, подпевая чужим записям, более того, ты вполне можешь научиться сочинять.

- Но я должен признаться, что, как и многие, узнал вас благодаря чужой песне - кавер-версии на "Seven Nation Army" The White Stripes. Услышал в кафе, потом нашел в интернете на каком-то сборнике и только потом узнал, как зовут певицу, и скачал альбом. Вас устраивает такой способ попадания вашей музыки к людям?
- Меня устраивает любой способ, лишь бы они узнали обо мне. Я понимаю, какую роль сыграла в моей карьере эта песня, но я должна вам сказать, хотя, наверное, в это трудно поверить, что я не слышала оригинала до того, как ее записала. Мой саундпродюсер напел мне ее под фортепиано, и прежде всего меня поразил текст! И мы записали ее за одну ночь в его домашней студии. Всего за пару дублей. Я всегда концентрируюсь на словах песни. То же произошло и с "Crazy" Gnarls Barkley - мы исполняли ее иногда на концертах, в таком, знаете, госпел-варианте, и постепенно я так полюбила стихи, что решила записать нашу версию для альбома.

- С авторскими правами проблем не было?
- Я думаю, если бы авторов что-то не устроило, я бы об этом узнала. Но вообще, если песня выпущена, она принадлежит всем. Я так считаю.

[Lerix]

Финансово – Правовое Агентство оказывает профессиональные юридические услуги в сфере недвижимости.
www.fpa.su