Игорь Бутман

[Degen1103]

По белорусской "Культуре" передавали Пегги Ли с Гудманом.


Ну и чем лучше Долиной с Бутманом???...

[alemar]

шутку оценил, да.

[femmina]

«Для власти партбилет не нужен»

Самый известный джазмен страны Игорь Бутман рассказал о музыкальном лейбле имени себя и о том, почему он вступил в партию



11 января 2010, 17:54
Фото: ИТАР-ТАСС
Текст: Михаил Довженко


Игорь Бутман многое в этой стране делает «первым из джазменов». Он создаёт коммерчески успешный биг-бэнд, частный джаз-клуб, известный даже в США, музыкальный лейбл имени себя. Наконец, первым из коллег по цеху он в постсоветской России добровольно вступает в партию. Как влияет партийная жизнь на издание джазовых альбомов, Игорь Бутман рассказал газете ВЗГЛЯД вскоре после выхода в свет очередного диска на лейбле «Butman Music».

− Игорь, недавно на вашем лейбле «Butman Music» вышел второй диск Александра Беренсона «Take Me With You», но вы почему-то упорно называете его «дебютным». Почему?
− У Александра, который в своё время играл ещё в «Поп-Механике» Сергея Курёхина, записывал диски вместе с «Аквариумом», действительно есть так называемый первый альбом «Жизнь как сугубо творческий процесс».
«Когда ты стоишь на сцене и играешь для сотен человек, они все в твоей власти. Это уже удовлетворяет все мои политические амбиции»
Он сделал его в 2004 году вместе с Андреем Кондаковым, Серджиу Брандао, Александром Машиным, Йоэлем Гонсалесом, Виталием Соломоновым. На рояле играл Иван Фармаковский. Я тоже принимал участие в записи. Однако для нас, для нашего лейбла это – его дебютный диск. Кстати, один знаменитый джазовый критик тоже назвал «Take Me With You» первым альбомом Александра.

− Насколько вы влияли на подбор музыкантов, ведь в этот раз вы выступили не только как исполнитель, но и в качестве продюсера?
− Я пригласил пианиста Сайруса Честната, которого до этого проекта я много слышал в записи, затем мне довелось с ним познакомиться, и он мне очень понравился. Поэтому я и привёл его в проект. Однажды со мной в Бостоне играл барабанщик Дональд Эдвардс. Я был от него в восторге и поэтому пригласил его в проект. Очень музыкальный, дикий ударник с хорошей техникой, с хорошим драйвом. Басист Эссиет Эссиет со мной тоже не раз работал. А Евгений Маслов играл еще в первом моём джазовом квинтете. Мы много в своё время играли следующим составом: Александр Беренсон, Евгений Маслов, Евгений Губерман, Дмитрий Колесник и я. Евгений Маслов, к сожалению, не смог участвовать в новой записи, так как живет в Америке, но Саша Беренсон по-прежнему его очень ценит, поскольку именно Евгений благословил его когда-то на то, чтобы заниматься джазом.

− То есть он, как и вы когда-то, сейчас пишет на своих афишах: «Евгений Маслов (США)»?
− Мне кажется, что сейчас так писать – уже смешно. Правда, если Евгений действительно живет там, то почему бы и нет. Вот уж что точно смешно выглядит, так это надписи типа: «Заслуженный артист России Яков Явно (США)».

− Диск Беренсона – уже четвертый альбом, который вышел на вашем лейбле?
− Да, в первом релизе наш биг-бэнд играл музыку Николая Левиновского. Вторым вышел альбом Вадима Эйленкрига «The Shadow Of Your Smile». В его записи принимал участие наш большой друг, знаменитый музыкант Хайрам Буллок, который, к сожалению, недавно ушёл из жизни…Обаятельнейший был человек…

− Я знаю, что ваш брат тоже выпустил альбом на вашем лейбле.
− Да, он стал третьим по счету нашим проектом. Но свой альбом «Passion» Олег продюсировал сам. На контрабасе у него, кстати, тоже играл Эссиет Эссиет.

− Что у вас в планах?
− Мы собираемся выпустить альбом, в котором мой квартет со многими джазовыми звёздами вроде Майкла Бреккера и Била Эванса играет простые известные стандарты, типа «Каравана».

− Диски вашего лейбла распространяются только в России или ещё в каких-то странах?
− Мы дружим с Николаем Левиновским и его супругой Кейти Дженкинс, у которых в США есть свой лейбл «NLO Records», поэтому у нас есть свой офис в Нью-Йорке. Они помогают нам работать с американскими дистрибьюторами. Каждый свой релиз мы дублируем в Штатах. Пока это всё работает.

− Насколько всё финансово успешно?
− Нам всё время не хватает дисков. Мы постоянно их допечатываем. Но конкретные цифры я пока не считал. Лейбл для нас – это пока промоушен, а не деньги.

− Недавно вы вошли в высший совет партии «Единая Россия». Это тоже для промоушена?
− Нет, конечно.
«Почему у нас звучит фонограмма со сцены? Потому что мы до сих пор не можем создать хорошие ансамбли»

− Лет пять назад вы говорили мне, что вас очень интересует политика. Вступление в «Единую Россию» − логическое развитие ваших интересов?
− Меня не интересует политика ради власти. Ведь когда ты стоишь на сцене и играешь для сотен человек, они все в твоей власти. Это уже удовлетворяет все мои политические амбиции. И для этого не нужен партийный билет. С другой стороны, я долго жил в США, где видел многое – от идиотизма до реализации в жизнь блестящих решений. Сейчас я живу в России, я патриот нашей страны. И я хочу, чтобы в этой стране – там, где я родился, − было не хуже, чем там, где хорошо. Например, я видел, что в Китае все ездят исключительно по правилам. Вот я хотел бы, чтобы у нас все тоже ездили по правилам. Хотя я сам их часто нарушаю.

− Не кажется ли вам, что в нашей стране джазмен всегда был антиподом какой-либо партийности? Не зря же было выражение: «Сегодня он играет джаз, а завтра родину …» Что изменилось?
− В партию я вступил по призыву хорошего человека Владислава Юрьевича Суркова. Будучи моим близким другом, он мне сказал, что было бы здорово, если это, конечно, не противоречит моим взглядам, пойти в партию и осуществить какие-то проекты. Как человек активный, я сказал, что попробую. Тем более если моя деятельность может помочь моему другу, человеку, который отлично разбирается в музыке, которого я очень уважаю. Но мы договорились, что если что-то будет противоречить моим взглядам, я уйду из партии. Но на сегодняшний день я не против идеологии «Единой России».
Конечно же, мой поступок вызывает сейчас массу вопросов моих друзей: «Зачем я туда вступил?», «Как мне не стыдно?» Я спорил со многими. Мне приходилось оправдываться. А потом, поучаствовав в «Стратегии–2020», высказав своё мнение, я понял, что, находясь в партии, можно решать какие-то проблемы. Ведь когда-то мы не верили, что лучших джазменов мира можно приглашать к нам и делать в России джазовые фестивали. Мы не верили, что в Москве может существовать джазовый клуб. Мы можем играть в Америке и собирать полные залы. Поэтому в партию я пошел, чтобы делать что-то подобное. Чтобы что-то принести свое. Мы возьмём потом. Сначала мы должны что-то сделать. И партия в этом смысле даёт мне чуть-чуть больше веса для реализации моих идей.

− Наше государство заинтересовано в ваших идеях?
− Конечно. В рамках первой нашей дискуссии с депутатами Госдумы, которая называлась «Музыка и время», мы высказали много претензий к государству. Они очень удивились, как могут у нас быть претензии?

− И что, есть результат от таких встреч?
− Эффект есть. И его нужно развивать. Каждый должен двигать свои идеи. Как это ни смешно звучит, но для меня сейчас одной из главных проблем является то, что у нас практически нет барабанщиков. Их можно по пальцам пересчитать.

− Билли Кобэм так часто бывает в России, что его тоже можно в «наши» записать.
− Более того, он женился на русской. Но бывает он все же редко. Было бы здорово, если бы он здесь жил. Если бы мог здесь преподавать. Нужно, чтобы как можно чаще такие люди давали мастер-классы нашим музыкантам. Почему у нас звучит фонограмма со сцены? Потому что мы до сих пор не можем создать хорошие ансамбли. Недавно я был на вечеринке у одного богатого человека, где играли звезды английские и звезды наши. Отличие звука поразительное. Наши играли так громко, так немузыкально, так непрофессионально, что их невозможно было слушать. Ведь ту же аппаратуру все используют. Выходят английские рок-музыканты, все играют тихо, но их приятно слушать, звук великолепный.

− Так что же делать с этим непрофессионализмом?
− Нужно давать инструменты детям в школах. Почему в других странах к концу школы дети умеют играть на музыкальных инструментах в рамках школьной программы, а у нас лишь песни поют на уроках? Если будет, например, соответствующая программа, по которой в школах появлялись бы музыкальные группы, ведь это как развивало бы мышление детей! Об этом надо говорить, это нужно поддерживать.

− Ну, пока из Москвы губернаторам такую установку не спустят, никто и не подумает этим заниматься.
− На культуру вообще редко внимание обращают. Надо пенсионерам заплатить. Но ведь завтра наши дети уже станут пенсионерами. Не нужно жить сегодняшним днем. Нужно заглядывать в будущее. Путин и партия предложили «Стратегию-2020». Завтра же нужно начинать «Стратегию-2030» и тут же – «Стратегию-2040». И как можно больше в их реализацию вовлекать людей. И энтузиасты должны двигать этот процесс. Например, нам нужно решить вопрос с инструментами, которые просто не изготавливаются в нашей стране. Сто процентов инструментов, на которых мы играем, привезены откуда-то. В России умеют делать только балалайки и домры. Больше ничего. Нужно начинать решать этот вопрос. В Китае, например, есть моногород, в котором делают только инструменты. Почему у нас такого не может быть? Может, но для этого нужна политическая воля, целевая программа. Для этого даже есть деньги в бюджете, но чтобы их выделить, мы – музыканты – должны обратить внимание руководства на конкретные вопросы, которые сегодня нужно решить. Если так каждый будет делать в своей области, то мы что-нибудь и поднимем.

− А что, в США музыканты тоже по партийной линии свои проблемы решают?
− Такие примеры есть. Я, например, работал у Лайнела Хемптона, который был очень важным человеком в республиканской партии. Однажды мне на границе пришлось поднимать свой авторитет, упоминая какие-то имена. Я сказал пограничникам, что играл для Билла Клинтона. Это не произвело впечатления, так как Клинтон – демократ. Тогда я сказал, что играл для Колина Пауэлла. Мне сказали, что он – предатель. Только после того, как я назвал республиканца Лайнела Хемптона, меня пропустили. Уинтон Марсалис активно участвует в работе демократической партии, ищет деньги на её нужды. Имея 11 «Грэмми», он еще и один из влиятельнейших людей Америки. Сотрудничая с демпартией, он нашел 128 млн долларов на то, чтобы создать огромный музыкальный центр и лучший джазовый оркестр мира. Так что нет ничего плохого в партийной деятельности. Важно, каким будет результат.

На эту тему

• Начать модернизацию с себя
• Игорь Бутман: В «ЕР» я займусь благотворительностью
• Игорь Бутман стал членом «Единой России»
• Бутману не откажешь

http://www.vz.ru/culture/2010/1/11/365147.html

[femmina]

21.01.10 15:58

Юбилейный "Джаз на Байкале" откроется 25 января


"Джаз на Байкале" готов к открытию пятого, юбилейного, сезона. Это произойдёт в понедельник, 25 января. В этот день иркутян ожидает настоящее событие - флагман российского джаза и ярчайший музыкант Игорь Бутман представит свой новый альбом. Пока с ним знакомы только москвичи.

- Он записан в стиле модерн-джаз. Современные ритмы, музыканты играют по-современному. В записи этого альбома принимали участие известные американские музыканты. Там читают рэп. То есть это немного выходящий за рамки традиционного джаза проект, - говорит руководитель продюсерского центра "Джаз на Байкале" Александр Филиппов.

Альбом назвали "Тень твоей улыбки". Он записан совместно с трубачом-виртуозом из оркестра Игоря Бутмана Вадимом Эйленкригом.

- Его выступления - это всегда что-то яркое. Такое, можно сказать, выдающееся. То есть для города это очень большое событие! - говорит солист ансамбля "Доктор Джаз" Арсений Володин.

В Иркутск Бутман прилетит в воскресенье и в тот же день встретится со студентами музыкального колледжа, проведёт для них мастер-класс.

- А в день концерта, возможно, сыграет с иркутянами. В джазе это принято, это традиция. Поэтому сейчас мы готовим базу вместе с музыкантами ансамбля "Доктор Джаз", - говорит Александр Филиппов.

http://irkutsk.rfn.ru/rnews.html?id=49023&cid=7

Елена Малышкина

[femmina]

Юбилейный "Триумф джаза" претендует на звание джазового события десятилетия

28 января 2010 г. 15:48

Настоящий праздник для ценителей джазового искусства, без которого уже трудно представить себе московскую зиму, дарит Международный фестиваль "Триумф джаза". Ежегодно фестиваль становится одним из ярчайших событий России.

Благодаря организатору фестиваля, саксофонисту с мировым именем Игорю Бутману, на предыдущих фестивалях выступили музыканты, которых по праву можно назвать Легендами подлинной истории мирового джаза: Ди Ди Бриджуотер, Гэри Бёртон, Ларри Корриэлл, Тутс Тилеманс, TAKE 6, Джо Ловано, Билли Кобэм, Джино Ваннелли, Джой Ди Франческо, Ахмад Джамал, Рэнди Бреккер.

Исключением не станет и десятый юбилейный фестиваль. На сценах Московского международного Дома музыки (ММДМ) и Клуба Игоря Бутмана выступят самые настоящие суперзвёзды американского и российского джаза. Концерты в ММДМ по абонементу "Игорь Бутман представляют " состоятся в 19 часов 6 и 7 февраля.

6 февраля в Светлановском зале выступит биг-банд Игоря Бутмана, группа легендарных фьюжн-музыкантов в составе гитариста Майка Стерна, барабанщика Дэйва Вэйкла и басиста Тома Кеннеди исполнят музыкальные импровизации вместе с саксофонистом Игорем Бутманом, своё искусство на суд публики представит американская вокалистка Кармен Ланди. А также ярчайшая звезда современного этно-джаза – трио гитарист Лионель Люэке и международный джаз-квартет известного курского пианиста Леонида Винцкевича и Джоэла Тейлора.

7 февраля перед публикой выступят трио величайшего пианиста, партнёра Джона Колтрейна – Маккоя Тайнера, саксофонист Игорь Бутман, барабанщик Олег Бутман, американская вокалистка Ченда Рул, квинтет супер-пианиста Ивана Фармаковского и Дональда Эдвардса. И, конечно же, любителей джаза порадует своим выступлением джаз-оркестр Academic Band под управлением Анатолия Кролла.

Таким образом десятый фестиваль "Триумф джаза" вполне может претендовать на звание джазового события десятилетия.

http://www.vesti.ru/doc.html?id=338437

[femmina]

29.01.2010

В джазе только дедушки

Слушать, как Игорь Бутман рассказывает свои замечательные истории, можно часами - проверено на себе. А слушать, как он играет на саксофоне, можно годами и десятилетиями. Тоже проверено - и не только мной, но и, простите за невольный пафос, сотнями тысяч поклонников на всех континентах.



Пресс-фото.





Михаил БОЛОТОВСКИЙ






Еще студентом Бутман попал в ансамбль Давида Голощекина и работал с ним в валютном баре гостиницы «Москва». Это было натурально прорубленное окно в Европу. В баре музыканты запросто знакомились с иностранцами, которые потом присылали им редкие пластинки. Именно там Бутман свел знакомство с очень миленькой финской девушкой и получил от нее в подарок ярко-красную рубашку, которую носил несколько лет. Девушка оказалась необычной: как-то она просидела на концерте четыре часа подряд, а когда Бутман привел ее домой и нежно поцеловал, тут же хлопнулась в обморок. После чего решительно заявила: «Ты такой же, как все!» и музыканта навсегда покинула.
Помимо ансамбля Голощекина Бутман играл и в «Популярной механике» Курехина. Познакомились они еще при поступлении в музыкальное училище. Курехин пришел со своим другом Владимиром Булычевским, саксофонистом и поэтом. И в ожидании вызова на ковер тренировал друга по сольфеджио, пел аккорды, интервалы, которые тот должен был угадывать. Но бедный Булычевский все время путался. Тогда Бутман, который стоял рядом, стал отвечать вместо него. Курехин спрашивает: «Ты кто такой?» - «Игорь Бутман, саксофонист». Так и познакомились.
Курехин тогда в основном играл авангардную музыку. Во время его выступлений на сцене творилось невообразимое: вместе играли военный и камерный оркестры, причем без режиссуры, все решалось на ходу: ты играй то, а ты - вот это...
Впрочем, Бутмана авангардистские поиски Курехина не очень увлекли. Пока тот отчаянно экспериментировал и читал заумные философские труды, Бутман тупо играл гаммы. Тогда он начал выступать с БГ и Цоем. Ездили на подпольную студию во Дворец пионеров, где в обстановке строжайшей секретности записывали рок. Бутмана предварительно инструктировали: надо выйти на три остановки раньше, пройти дворами и смотреть очень внимательно, нет ли слежки. А во Дворец пионеров пропускали не иначе как по условному стуку.
На этой подпольной студии они и записали странный альбом под названием «Подземная культура»: БГ играл на гитаре, Курехин на аккордеоне, а Бутман на саксофоне. А после, разумеется, дружно пошли в «Сайгон», чтобы пить крепчайший кофе и обсуждать перспективы будущей мировой славы.
По соседству с «Сайгоном» располагалась замечательная столовая-«тошниловка»: в ней подавали лучшую в городе солянку. Бутман, который терпеть не мог маслины, вылавливал их все до единой и передавал Курехину.
Бутману повезло: имена великих джазменов Бена Гудмана, Чарли Паркера, Геннадия Гольдштейна он слышал с раннего детства. Отец был неплохим музыкантом: играл на фортепиано и барабанах, пел, участвовал в художественной самодеятельности. Он дружил с композитором Борисом Потемкиным, автором шлягера «Это наш сосед играет на кларнете и трубе», и даже первым стал его исполнять. А уже потом Потемкин отдал песню Пьехе и ансамблю «Дружба».
Отца Бутмана приглашали в театр Райкина, но он так и не решился сменить профессию. Зато дедушка по маминой линии был профессиональным музыкантом и служил скрипачом в оркестре Мариинского театра. А потом, увлекшись религией, оставил театр и устроился регентом в церковный хор. Поскольку деду запретили селиться в больших городах, он жил сначала в Омске, а потом в Курске. И маленький Игорь писал ему проникновенные письма, в которых доказывал: джазовые музыканты намного лучше классических! Вот тот же Рихтер - ведь он категорически отказался однажды играть на концерте после джазового музыканта Оскара Питерсона! Бедный дедушка был в шоке...
Сначала Бутман осваивал фортепиано, потом ему купили кларнет. И мальчик ездил из Веселого поселка в музыкальную школу на Невском. Но не меньше музыки обожал хоккей. Попал в команду СКА и тренировался там шесть лет. Часто приезжал с кларнетом на лед или, наоборот, на концерт со спортивной формой. Когда учителя в музыкальной школе узнали, что Игорь занимается таким травмоопасным видом спорта, они были просто в шоке. Но травмы счастливо обошли Бутмана стороной.
В пятнадцать лет Бутман поступил в музыкальное училище имени Мусоргского по классу саксофона к замечательному педагогу Геннадию Гольдштейну. К тому времени юный музыкант понял: он хочет играть именно джаз.
Учеником Бутман был чрезвычайно прилежным. Его мечтой было играть в двадцать раз лучше, чем все остальные. Занимался с утра до позднего вечера, все время слушал пластинки лучших джазовых музыкантов, стараясь повторить их ходы и приемы. После училища Бутман устроился в легендарный оркестр Олега Лундстрема. И по молодости очень любил во время концертов перемигиваться с симпатичными девушками. Заметив это, Лундстрем нарочно старался встать так, чтобы заслонить Бутмана от публики.
Однажды на гастролях в день последнего концерта по давней музыкантской традиции устроили обильное застолье. Выпили еще перед концертом, но играли нормально. А когда на сцену вышла Ирина Отиева, в то время солистка у Лундстрема, Бутман выскочил на середину сцены и ударился в пляс. Лундстрем был в шоке, однако номер имел колоссальный успех. И потом, когда они выступали с «Машиной времени», Лундстрем сам подошел и попросил Бутмана, чтобы тот повторил свой зажигательный танец.
А незадолго до ухода из ансамбля Бутман с другом нашли настоящий клад. Вернувшись в гостиницу, увидели бесформенную сумку. А там - бюстгальтер, дезодорант и кошелек, в котором 44 рубля. Но это еще не все! Вскоре в сумке обнаружились два маленьких свертка, в каждом из которых было по шестьсот рублей! Видимо, сумку потеряли советские фарцовщики...
Со своей будущей женой Бутман познакомился в 1980 году на концерте. Увидел в зале компанию странных барышень в длинных юбках и сразу решил, что они американки. А вы понимаете, чем тогда была Америка для саксофониста, играющего джаз! Ведь все знали, что там самые лучшие джазмены. В советских группах даже существовали определенные градации: играет как средний американец или играет как плохой американец.
Бутман подошел к девушкам, познакомился, договорился о свидании. К месту встречи у Александрийского столпа пришла одна Айлин. По-русски она уже немного говорила, поскольку приехала в Питер изучать язык. А Бутман мог чуть-чуть изъясняться по-английски. Прошло совсем немного времени, и он предложил Айлин выйти за него замуж. Она ответила, что должна подумать, и думала... ровно пять лет. И как-то, приехав снова в Россию, сама предложила: давай поженимся! К тому времени Бутман был уже довольно известным музыкантом, и в опросах его неизменно называли лучшим саксофонистом страны.
За океан Бутман уезжал с одной-единственной сумкой, в которой лежали пара трусов, пара носков и любимые бадминтонные ракетки. Таможенница спрашивает: «А что вы свой багаж не оформили?» Бутман показывает на свою сумку: «А что, это тоже надо оформлять?» Женщина была поражена:«Эта сумка и есть ваш багаж? Вы ведь на постоянное место жительства выезжаете! А где подарки жене?» - «Я и сам хороший подарок!» - гордо ответил Бутман.
Поселились они с женой в Бостоне, в трехэтажном доме. Соседями на втором этаже были китайцы, и когда Бутман репетировал, они все время просили его играть потише. Бедный Бутман стал завешивать окна в комнате плотными войлочными одеялами. Звук они поглощали хорошо, но сам музыкант очень страдал: на улице тридцать градусов, а он в закупоренной комнате, как в консервной банке, буквально умирал от жары.
Квартиру молодая семья снимала напополам с бывшим бойфрендом Айлин, который оказался очень милым и интеллигентным парнем. Единственный недостаток: держал множество котов, которых Бутман при оказии нещадно бил. Когда те хотели есть, то становились очень ласковыми - а в остальное время нещадно царапались и кусались.
Ностальгия Бутмана стала мучить сразу. Но когда он переехал в новую квартиру, то сразу обнаружил на кухне странную телефонную розетку с незарегистрированным номером. Разумеется, Бутман начал названивать друзьям, разговаривал с ними часами, ставил музыку. Все было прекрасно до тех пор, пока он не услышал в трубке голос незнакомой женщины, которая кому-то горько жаловалась, что ей приходят счета за международные переговоры по десять тысяч долларов. Тогда Бутман розетку замуровал - от греха подальше.
Когда Бутман уезжал в Америку, его предупреждали многие доброжелатели: мол, великие музыканты, с которыми он познакомился в России, там о нем и не вспомнят. Но, к счастью, этого не произошло. Вскоре после приезда знаменитый джазмен Гровер Вашингтон даже организовал в Филадельфии большую вечеринку в честь Бутмана. А другой великий музыкант, Гарри Бертон, помог получить стипендию в школе «Беркли», куда Бутман и поступил благодаря его протекции. И через два года получил диплом концертного саксофониста и композитора.
А в этой школе был, кстати, очень жесткий устав. Например, к каждому уроку гармонии нужно было написать пьесу. И однажды Бутман прослушал очень плохое произведение, написанное одним из учеников. Он вместе с приятелем, австрийским гитаристом, не выдержал и рассмеялся. Учитель тут же прервал урок и запретил им появляться в классе. Потому что в школе нет звезд, здесь все учатся и высокомерие по отношению к одноклассникам недопустимо. Пришлось долго и упорно извиняться.
Со временем Бутман перебрался из Бостона в Нью-Йорк - уже один, без Айлин. Отношения с женой не заладились: она была очень недовольна, что музыканта постоянно нет дома. Устроился в русский ресторан, где работал три дня в неделю, а в остальное время ходил по всевозможным джем-сейшенам, работал в оркестре знаменитого виброфониста Лайема Хэмптона, записал свой сольный альбом. А в 1992 году вернулся в Россию, где и познакомился со своей нынешней женой. Оксана пришла на концерт вместе с другом Бутмана Сергеем Мазаевым и сразу произвела на него огромное впечатление. А самой девушке музыкант не очень понравился: она думала, что тот приехал на недельку в Россию и хочет закрутить очередной легкий романчик. А ей, понимаете ли, нужны исключительно серьезные отношения!
Сердце Оксаны дрогнуло только через три года, когда Бутман позвонил ей из Америки, заранее пригласил на свой концерт в Москве. И специально написал в ее честь «Вальс для Оксаны». Она поднялась на сцену с букетом, когда Бутман еще не закончил играть, это было очень трогательно... И Бутман перебрался в Москву.
В Америке у Бутмана осталось множество друзей, и он стал приглашать их на концерты в Россию. Однажды провожал в Шереметьево чернокожего контрабасиста, и вдруг выяснилось, что у него нет документов на вывоз собственного контрабаса. Таможенники уперлись насмерть: раз инструмент не задекларирован, его нельзя вывозить из страны!
Надо было как-то спасать ситуацию. Бутман говорит: «Сейчас я буду называть тебя негром (а это ведь в Америке страшное оскорбление!), но ты не обижайся, так надо...» Тот закивал головой: делай что хочешь, только помоги! И Бутман подходит к таможенникам и говорит: «Меня этот негр просто замучил, он ничего не понимает, ни одной бумажки заполнить не может, ума хватает только на то, чтобы на контрабасе пиликать». В таможенниках появилось сочувствие, и они пропустили музыканта, чтобы помочь Бутману. А если бы он сказал правду, что это знаменитый американский джазмен, ничего бы не получилось!
А однажды Бутман летел в Казань с квартетом американских музыкантов. Зашли в самолет, сели, пилоты запускают двигатели, и тут по радио объявляют: «Уважаемые граждане, вылет задерживается в связи с тем, что у одного из пассажиров убежала кошка». И бедное животное искали по самолету ровно четыре часа! Все кричали «кис-кис», только что сами не мяукали. Решили ищейку запустить, но в тот момент в Домодедово ни одной свободной собаки не оказалось. Бутман говорит летчикам: «Бог с ней, с кошкой, полетели так!» А те отвечают: «Нельзя, вдруг она куда-нибудь залезет и произойдет короткое замыкание?»
Еще был забавный случай в самолете, на котором Бутман с музыкантами летел из Новосибирска в Краснодар. Какой-то хорошо поддатый гражданин начал приставать к американцам, объясняя, что он их сильно не любит и вообще якобы воевал с ними во Вьетнаме. Особенно досталось двум афроамериканцам. Бутман долго пытался его уговаривать, выпил с ним, душевно поговорил - но тот не унимался. Наконец Бутман не выдержал и как врежет ему справа в челюсть! Всю ненависть к американцам как рукой сняло.
А как-то американские джазмены собирались лететь на фестиваль, спонсором которого выступали десантные войска. Произошла накладка, и 180 джазистов летели из Москвы в Оренбург на самолете для парашютистов. Среди американцев был знаменитый Энди Лаверн, который, с того момента как бросил пить, буквально помешался на чистоте, носил всюду с собой дезинфицирующие спреи и все ими вокруг опрыскивал. Когда Энди увидел самолетик, на котором ему предстояло лететь, он буквально изменился в лице. Но самое страшное оказалось впереди - поскольку в салоне отсутствовало такое важное приспособление гигиены, как туалет. А большинство музыкантов достали водочку, начали выпивать... Потом какая-то предприимчивая негритянка нашла ведро и благополучно справила нужду. Вслед за ней потянулись остальные...
Несчастный любитель чистоты не выпускал из рук свой спрей, опрыскивая им всех подряд. А потом спрей кончился. Бутман ехидно спрашивал: «Ну как полет, нормально?» Лаверн, оскорбленный до глубины души, упрямо молчал...
Один из самых памятных для Бутмана концертов случился в 1995 году, когда в Москву приехал другой известный саксофонист, Билл Клинтон.
Концерт прошел замечательно: музыканты собирались играть всего одну вещь, а сыграли три, потому что Клинтону очень понравилось, он даже хлопал стоя. После концерта к Бутману подошел помощник Клинтона: «С вами хочет поговорить президент». Беседовали без переводчика, Клинтон долго благодарил и очень интересовался, на каком инструменте играет Бутман. А потом на торжественном ужине, только Бутман сел за столик, к нему подошел официант от полковника Михаила Ивановича Барсукова - был тогда такой помощник у всесильного Коржакова. Перед концертом Барсуков строго предупредил музыканта: мол, если плохо сыграешь, пристрелю. Но Бутман сыграл очень хорошо. Поэтому официант именем Барсукова налил Бутману полный стакан водки. Мол, на саксофоне ты действительно играть умеешь, а как насчет того, чтобы выпить по-нашему, залпом и без закуски? Обычно Бутман не пьет водку стаканами, но на том президентском ужине пришлось выпить залпом.

http://www.chas.lv/win/2010/01/29/g_009.html?r=33&

[Igornass]

Юбилейный "Триумф джаза" претендует на звание джазового события десятилетия

28 января 2010 г. 15:48

Настоящий праздник для ценителей джазового искусства, без которого уже трудно представить себе московскую зиму, дарит Международный фестиваль "Триумф джаза". Ежегодно фестиваль становится одним из ярчайших событий России.

Благодаря организатору фестиваля, саксофонисту с мировым именем Игорю Бутману, на предыдущих фестивалях выступили музыканты, которых по праву можно назвать Легендами подлинной истории мирового джаза: Ди Ди Бриджуотер, Гэри Бёртон, Ларри Корриэлл, Тутс Тилеманс, TAKE 6, Джо Ловано, Билли Кобэм, Джино Ваннелли, Джой Ди Франческо, Ахмад Джамал, Рэнди Бреккер.

Исключением не станет и десятый юбилейный фестиваль. На сценах Московского международного Дома музыки (ММДМ) и Клуба Игоря Бутмана выступят самые настоящие суперзвёзды американского и российского джаза. Концерты в ММДМ по абонементу "Игорь Бутман представляют " состоятся в 19 часов 6 и 7 февраля.

6 февраля в Светлановском зале выступит биг-банд Игоря Бутмана, группа легендарных фьюжн-музыкантов в составе гитариста Майка Стерна, барабанщика Дэйва Вэйкла и басиста Тома Кеннеди исполнят музыкальные импровизации вместе с саксофонистом Игорем Бутманом, своё искусство на суд публики представит американская вокалистка Кармен Ланди. А также ярчайшая звезда современного этно-джаза – трио гитарист Лионель Люэке и международный джаз-квартет известного курского пианиста Леонида Винцкевича и Джоэла Тейлора.

7 февраля перед публикой выступят трио величайшего пианиста, партнёра Джона Колтрейна – Маккоя Тайнера, саксофонист Игорь Бутман, барабанщик Олег Бутман, американская вокалистка Ченда Рул, квинтет супер-пианиста Ивана Фармаковского и Дональда Эдвардса. И, конечно же, любителей джаза порадует своим выступлением джаз-оркестр Academic Band под управлением Анатолия Кролла.

Таким образом десятый фестиваль "Триумф джаза" вполне может претендовать на звание джазового события десятилетия.

http://www.vesti.ru/doc.html?id=338437

А причём здесь Костя Горшков на фотографии?

[femmina]

Фортепьянный джаз: трио Игоря Бриля в Израиле

время публикации: 22 марта 2010 г., 08:14
последнее обновление: 22 марта 2010 г., 08:25




Фортепьянный джаз – это венец классического джаза, образец стиля. 25 и 26 марта в Тель-Авиве и Хайфе пройдут концерты джазового трио Игорь Бриля с новой программой "110-летию со дня рождения Дюка Эллингтона посвящается". Игорь Бриль – фортепьяно, Дмитрий и Александр Бриль – саксофоны и кларнет. Ударные и контрабас предоставляет израильская сторона.
Приобрести билеты на концерт джаз-трио "Игорь Бриль и сыновья" в Израиле на сайте NEWSru.co.il

В год своих юбилеев: 65-летнего со дня рождения и 50-летнего пребывания на джазовой сцене, профессор и пианист Игорь Бриль, народный артист России – четвертый обладатель этого звания среди джазменов, после Олега Лундстрема, Юрия Саульского и Георгия Гараняна, в содружестве со своими сыновьями, ведущими московскими саксофонистами, лауреатами российских и международных джазовых фестивалей Александром и Дмитрием, создали прекрасную программу, посвященную юбилею Дюка Эллингтона.

Произведения, написанные Эллингтоном, как самостоятельно, так и в содружестве с его музыкантами и друзьями, до сих пор являются частью репертуара большинства джазовых исполнителей во всем мире, а такие шедевры, как "Caravan", "C-Jam Blues" и "Take The 'A' Train" стали неотъемлемой частью культурного наследия ХХ века.

"Джаз вчера и сейчас" – таков принцип составления "эллингтоновской " программы от классика фортепьяно Игоря Бриля, представляющего избранные произведения блестящего джазового композитора, аранжировщика и дирижера Дюка Эллингтона – величайшей личности в истории джаза, чей вклад в джазовую музыку огромен. Эллингтон – баловень джаза, но именно благодаря ему возникло понятие "sound" (звучание), по которому публика может безошибочно отличить один оркестр от другого.

Звучание семейного трио Игоря Бриля узнается с первых же нот. Оно звучит традиционно и в то же время дерзко по-новому, старые эллингтоновские шлягеры золотой эры джаза переплетаются с современными композициями самого Бриля, с его импровизационной лексикой.

Эллингтон – джазовый композитор, лидер одного из лучших биг-бендов Америки – доводил мелодии до совершенства. Трио Игоря Бриля преподносит их публике на фоне современной импровизации и новых аранжировок, затейливо переплетая исполнительство и сочинительство, замысел и экспромт, добавляя к программе собственные произведения.

В свое время американский музыкальный критик Ральф Глисон писал: "Дюк Эллингтон – величайший талант во всей истории джаза. И я предсказываю, что четверть века спустя его музыку будут изучать в школах, а критики найдут для него подобающее место среди самых великих композиторов нашего столетия". С тех пор, как это было написано, прошло куда больше времени, чем четверть века. Эллингтон вошел в историю, музыканты почитают за честь исполнять его произведения, а любителям джаза 25 и 26 марта повезет вдвойне: классику джаза исполнит современный классик джазовой сцены.

Семейное трио – "Игорь Бриль и сыновья"
Игорь Бриль – фортепьяно
Дмитрий Бриль – сопрано-саксофон
Александр Бриль – тенор-саксофон
Дмитрий Гродский – контрабас
Ареле Каминский – ударные
Евгений Майстровский – ударные
Израильская афиша и касса. Билеты на концерты, спектакли, шоу
Семейное трио "Игорь Бриль и сыновья" выступит в Хайфе 25 марта (зал "Рапопорт", 20.30) и в Рамат-Гане 26 марта ( Театрон "Яалом", 20.30).

[femmina]

Новости
08.04.2010
Игорь Бутман дал мастер-класс



Саксофонист с мировым именем – Игорь Бутман – дал мастер-класс ученикам липецкой школы. И сыграл импровизацию на известную советскую песню «про замечательного соседа».

В липецкую школу искусств номер 6 Игорь Бутман приехал после открытия детского диализного центра в Областной клинической больнице. Перед метром выступили воспитанники школы и получили от него оценку «отлично». А одиннадцатилетнему саксофонисту-джазмену Артему Якунину виртуоз даже подыграл.
Ученики школы и поклонники ждали Бутмана в зале. Похвастаться своим мастерством перед звездой решились трое. Бутман, как мог, поддерживал ребят.
Девочки играли классику, и, вопреки известной фразе, оказалось, что в джазе только мальчики. Композиция одиннадцатилетнего Артема Якунина заставила самого Бутмана взяться за саксофон и подыграть начинающему джазмену.
Артем Якунин, ученик детской школы искусств № 6: «Я играл. И когда он начал подыгрывать, я перестал слышать рояль. Но ничего – доиграл».
В перерывах между выступлениями Бутман рассказывал о своих учителях, которые уже давно стали легендами. У них были весьма необычные методы работы.
По мнению виртуоза, отечественная школа ничуть не хуже зарубежной. Но есть серьезные проблемы с музыкальной литературой и инструментами – на это жаловались преподаватели. На рынке только китайские производители. Бутман подумывает о производстве инструментов в России. И уже нашел итальянского мастера.
Игорь Бутман, музыкант: «Сейчас хорошее время для творчества. Есть интернет, есть инструменты все-таки. Даже телевидение показывает иногда хорошие концерты».
Отец Бутмана – первый музыкант, сыгравший песню «про замечательного соседа». Зал попросил сымпровизировать на эту тему. Уговаривать не пришлось.
Игорь еще вернется в Липецк. Уже этим летом. А начинающим музыкантам он пообещал привезти литературу. Чтобы на пути к звездам не было таких мелких помех.

Новости за 08.04.2010 Печать
Просмотр : ttp://www.lipetsktime.ru/news/2010-04-08/4380.htm

Комментарии
Екатерина 08.04.2010 20:20
Бутман крутой мен. И написано хорошо легко так, просто.

[femmina]

За "Шехерезадой" потянулся "Караван"
// Биг-бэнд Игоря Бутмана" на "Черешневом лесе"

Газета «Коммерсантъ» № 92 (4392) от 26.05.2010

1 из 6Голос и костюм певицы Кэти Дженкинс (слева) добавили звучанию "Шехерезады" восточного колорита

Фото: Юрий Мартьянов/Коммерсантъ

Фестиваль джаз
В Светлановском зале Московского международного дома музыки в рамках фестиваля "Черешневый лес" с концептуальной программой "Джаз. Шехерезада. Романсы" выступил биг-бэнд Игоря Бутмана.

Игорь Бутман вместе с Николаем Левиновским, в прошлом руководителем советского джазового коллектива "Аллегро", а ныне живущим в Америке дирижером, решили по-своему пройти по пути соединения симфонической музыки с джазом. Гвоздем программы стала "Шехерезада" Николая Римского-Корсакова: переработка здесь потребовалась очень существенная, пришлось даже поменять название — в версии Бутмана—Левиновского это была "Шехерезада XXI".

Узнаваемый восточный мотив "Шехерезады", исполненный на тромбоне и саксофоне, в интерпретации Николая Левиновского дополнен женским вокалом. Приглашенная специально для ее исполнения певица Кэти Дженкинс спела партию, которая в оригинале предназначается скрипке. Некоторые недочеты в ее исполнении стоит списать скорее на недостатки акустики Светлановского зала. В исполнении "Шехерезады" участвовали и еще несколько американских музыкантов — гитарист Питер Бернстайн, трубач Шон Джонс и тромбонист Джеймс Бертон.



Об этом на телеканалах

[ весь архив видео ]

Во второй части музыканты сыграли трехчастную сюиту по мотивам произведений Джона Колтрейна, "Парафраз" из "Русской фантазии" Рахманинова, а также пару романсов — старинный русский "Ямщик, не гони лошадей" и цыганский "Очи черные". Трагическая история про ямщика прозвучала особенно пронзительно благодаря усилиям солиста — трубача Шона Джонса, лауреата "Грэмми" 2007 года. После романсов, все никак не желая прощаться с растроганным залом, оркестр исполнил "Караван" Дюка Эллингтона, причем господин Бутман в шутку начал его на мотив "Хава нагила" и после восторженного "ах!" продолжил уже мелодией Эллингтона. Во второй части концерта он вообще радовал публику не только музыкой, но и хорошей шуткой на манер стендап-комика, перемежая музыкальные номера устными выступлениями. Нагнетая атмосферу капустника, он притворно забывал названия композиций, ерошил волосы и сиял довольной улыбкой.

Рита Русакова