С 30 июня по 3 июля в Сигулде проходит традиционный, уже восьмой фестиваль "Kremerata Baltica" под девизом “Голоса молодости. Фестиваль без компромиссов”.
На шести концертах фестиваля выступят камерный оркестр "Kremerata Baltica", струнный квартет "Euphonia", пианисты Рихард Плешанов и Анастасия Дранчук, флейстистка Дита Кренберга, альтистка Андра Дарзиня, Джанлука Литтерра (Италия, гармоника), оперные солисты Гунта Давидчук, Антра Бигача, Мартиньш Звигулис, Рихард Мачановскис, солисты оркестра и камерные ансамбли. Дирижеры – Айнар Рубикис и Мартиньш Клишанс.
Гидон Кремер всегда высоко ценил произведения латышских композиторов. В этом году композитором фестиваля избран юбиляр нынешнего года Имант Земзарис. Его музыка светла, оптимистична и удачно перекликается с девизом фестиваля. Наряду с выдающимися музыкантами выступят молодые таланты, музыканты и композиторы, для которых появление на фестивале Кремера станет бесценным вкладом в дальнейшую карьеру.
30 июня в Сигулдской лютеранской церкви выступят "Kremerata Baltica" и квартет "Euphonia" (Эва Биндере (скрипка), Андрей Голиков (скрипка), Даниил Гришин (альт), Петерис Чиркшис (виолончель)), органист Айвар Калейс, Имант Земзарис.
1 июля в концертном зале "Baltais flīģelis" оркестром "Kremerata Baltica"будет дирижировать Айнар Рубикис. В качестве солистов в концерте участвуют Дита Кренберга, Илзе Урбане (флейта), Петерис Эндзелис (гобой), Гидон Кремер (скрипка), Анастасия Дранчук (фортепьяно), Даниэль Рубин (контрабас).
2 июля в “Baltais flīģelis" пройдет марафон камерной музыки “Piano plus", а в последний день фестиваля, 3 июля, предусмотрено два концерта: “Бетховен и Сигулда” и, вечером, заключительный концерт фестиваля с участием Гидона Кремера и “Kremerata Baltica", хора мальчиков Домского собора и пианиста Рихарда Плешанова.
Фестиваль начался 20 июня спектаклем-концертом “Быть Гидоном Кремером” в Рижском русском театре. Ранее это уникальное представление было показано осенью прошлого года в Вене.
Будьте вежливы с людьми во время вашего восхождения по лестнице - вы можете снова встретиться с ними, когда будете спускаться.
Вчера молодежный камерный оркестр стран Балтии Kremerata Baltica во главе с Гидоном Кремером концертом Jubilate в Риге отметил 15-летие. В тот же день состоялось подписание трехстороннего договора о финансировании оркестра.
Оксана ДОНИЧ
Проект Kremerata Baltica скрипач Гидон Кремер называет своим приношением музыке. Он решил собрать молодых музыкантов Латвии, Литвы и Эстонии в 1996 году для выступления на Гштадском музыкальном фестивале, на котором должна была быть в фокусе Балтия. И сам тогда не предполагал, что проект просуществует больше чем одно лето. Первое прослушивание проходило в Вильнюсе, где сейчас и живет Гидон Кремер.
Впрочем, там он бывает не чаще, чем в других городах. Ему удалось сделать свой оркестр международно известным посланником Балтии. За 15 лет коллектив побывал на всех континентах, кроме Антарктиды.
Как говорит сам создатель Kremerata Baltica, после того первого фестивального выезда ему было просто жалко распускать оркестр. Свое отношение к миру и видение музыки он стал передавать молодым. Как он добивается исключительного унисона струнных в своем оркестре, по сей день остается загадкой. И при этом никаких амбиций наcчет собственного величия. «Мы скромные служители музыки», - говорит Кремер.
Формально оркестр считается латвийским. Наше государство - главный его финансист. Но изначально материальную поддержку коллективу оказывали также Литва и Эстония, ведь в составе оркестра, а это 27 человек, играют жители трех балтийских республик.
Перед юбилейным концертом в Риге министры культуры Латвии и Литвы, а также госсекретарь министерства культуры Эстонии подписали соглашение о дальнейшем совместном финансировании Kremerata Baltica.
В тот вечер в Большой гильдии был аншлаг. Среди зрителей - президент и премьер-министр Латвии, министры культуры разных созывов парламента, видные деятели интеллигенции страны, дипломатический корпус.
На праздничный концерт Jubilate, завершивший юбилейный тур Kremerata Baltica, прибыли давние друзья и соратники коллектива. Один из них - известный грузинский композитор Гия Канчели, сотрудничающий с оркестром Гидона Кремера все эти годы. Он не раз сочинял музыку специально для Kremerata Baltica. На этот раз прозвучало его самое свежее сочинение - Chiaroscuro для скрипки, фортепиано, струнных и ударных инструментов, написанное в этом, 2012 году и посвященное Гидону Кремеру.
Три мировые премьеры прозвучали на этом концерте. Кроме Chiaroscuro Канчели это было еще Concertino для скрипки и струнных Мечислава Вейнберга, написанное в 1948 году. А также фрагменты из музыки Леонида Десятникова к фильму «Мишень». Композитор, уроженец Украины, записал транскрипцию для оркестра специально к двойному юбилею «65 + 15» - Кремера и его оркестра.
На скрипке Гварнери дель Джезу ex-David 1730 года солировал сам Гидон Кремер, чье 65-летие отмечается вместе с 15-летием Kremerata Baltica. Кроме него в концерте солировали молодые пианисты Анастасия Дранчук и Лукас Генюшас, трубач Клемент Штамер-Илгнер.
Оркестр исполнил также «Эпифанию» Петериса Васкса, сочинение 2011 года - его автор также присутствовал в зале. И порадовал виртуозным исполнением 1-го концерта Шостаковича для фортепиано, трубы и струнных инструментов. Соло за роялем 21-летнего Лукаса Генюшаса поразило даже искушенных знатоков фортепианного искусства.
На бис коллектив предложил оригинальную оркестровку Happy Birthday - незатейливая мелодия, известная каждому, превратилась в сложное произведение симфонической музыки. А потом было неформальное общение в Мюнстерском зале, куда выкатили большой юбилейный торт, украшенный нотками и фейерверками.
- Такой совместный проект - оркестр из музыкантов трех стран - это очень сложное дело, - рассказала «Часу» директор коллектива Ингрида Земзере. - Мы можем гордиться тем, что 15 лет могли держать свою марку. С другой стороны, это все-таки служение музыке, и мы очень рады, что вот эти культурные связи сильнее всего другого.
Программу юбилейного тура оркестр играл в Брюсселе, Милане и многих других городах. За день до рижского концерта программа была исполнена в Таллине, за месяц до того - в Вильнюсе. Завершается тур в Риге - самом важном для нас городе. Во-первых, это родина Гидона Кремера, и хотя он здесь не живет, чувствует тут себя как дома. Во-вторых, это дом Kremerata Baltica, потому что адрес оркестра - Рига. Мы очень любим Ригу и рижскую публику, самую лучшую публику в мире. Kremerata Baltica будет, как всегда, искать новые пути в музыке, потому что это и есть бренд Kremerata Baltica - всегда что-то новое.
Кстати, о новом. Осенью прошлого года в оперном театре Тель-Авива состоялось совместное выступление Гидона Кремера с Kremerata Baltica и известного русского комика Славы Полунина. Они объединили усилия и устроили музыкальное представление для широкой публики. Драма, клоунада, искусство мимов и живая музыка на одной сцене! The Guardian сравнила это шоу с Cirque du Soleil. Надеемся увидеть этот проект в Риге!
Будьте вежливы с людьми во время вашего восхождения по лестнице - вы можете снова встретиться с ними, когда будете спускаться.
С 5 по 8 июля в Сигулде состоится уже традиционный, IX фестиваль Kremerata Baltica, который проводится под руководством выдающегося скрипача современности, уроженца Риги Гидона Кремера.
Единственный латвийский обладатель премии Grammy — камерный оркестр Kremerata Baltica под руководством Гидона Кремера — каждое лето дает концерты в Сигулде. В советские годы, когда Гидон Маркусович уже жил за пределами СССР, он проводил лето в альпийской деревушке Локкенхаус, где впоследствии стал проходить ставший всемирно знаменитым фестиваль Кремера. Радует, что около дестяи лет назад великий скрипач перенес основные действия этого фестиваля на свою родину, в Латвию.
Каждый летний фестиваль в Сигулде посвящен особой теме. На сей раз он носит название «Юбилейные серенады» и имеет сразу три основные темы: фантазии и серенады, знакомство с музыкой Мечислава Вайнберга, а также музыка из стран Балтии. Касаясь первой темы, следует отметить, что во все времена композиторы развлекались, сочиняя фантазии и серенады. Однако не следует забывать и о произведениях, в которые вложено больше, чем просто веселье. Именно поэтому фестиваль познакомит с музыкой Мечислава Вайнберга, которая жила в тени его великого современника Дмитрия Шостаковича. Со временем, познакомившись поближе с музыкой великого Вайнберга, мы поймем, что он представляет собой гораздо больше, чем просто тень: у него есть свой почерк и свой выразительный голос. В свою очередь, работы балтийских композиторов являются своеобразной визиткой Kremerata, и в этом году коллектив отметит свой юбилей вместе с Юозасом Юозапайтисом, Петерисом Васксом, Мартиньшом Брауном и Артуром Маскатсом.
Откроется фестиваль 5 июля в 20.00 концертом-увертюрой в евангелическо-лютеранско церкви Сигулды. Гидон Кремер и его коллектив исполнят произведения Телемана, Бизе, Пендерецкого, Вайнберга, Хаута, Фролова, Юозопайтиса.
6 июля в 19.00 в зале Baltais flīģelis – концерт откртия фестиваля, Vox Amoris. Гидон Кремер и Kremerata Baltica под управлением Иоанны Малвиц исполнят произведения Уалтона, Вайнберга, Васкса. Солист – Джеральд Бидва.
7 июля в 16.00 церкви Кримулды – концерт «Дневные серенады», камерный состав ансабля Kremerata Baltica исполнит произведения Бетховена. В этот же день в 19.00 в зале Baltais flīģelis выступят Гидон Кремер и его коллектив, певица Инга Кална, пианисты Даниил Трифонов и Рейнис Зариньш, квартет Rix. Они представят произведения Моцарта, Шуберта, Вайнберга, Шнитке, Маскатса, Пушкарева.
8 июля в 11.00 в саду нового сигулдского замка состоится концерт из произведений Бетховена, Понце, Гхатали и Пьяццоллы, которые исполнят солисты Kremerata Baltica Эрик Киршфелдс и Даниэль Сардон. В этот же день в 19.00 в зале Baltais flīģelis состоится заключительный концерт фестиваля – Гидон Кремер и Kremerata Baltica, солисты Даниил Трифонов и Марио Брунелло исполнят произведения Гайдна, Моцарта, Вайнберга, Шнитке, Соллима.
Но это еще не все – по традиции, на следующий день после завершения сигулдского фестиваля всемирно известный коллектив и его руководитель предложат большой концерт в Риге. Он состоится 9 июля в 19.00 в Большой гильдии. Kremerata Baltica под управлением Иоанны Малвиц и Марио Брунелло, а также пианист Рейнис Зариньш и Андрей Пушкарев (виброфон) предложат произведения Лекеу, Моцарта, Соллима.
Сам Гидон Кремер говорит: «Наш коллектив преимущественно так и остался оркестром музыкантов из балтийских стран, хотя в качестве гостей у нас побывало много прекрасных, выдающихся музыкантов-иностранцев – солистов, дирижеров. Но сам я не собираюсь вставать за дирижерский пульт, оставляю это профессионалам. Где возможно – руковожу, будучи концертмейстером, солистом. Но предпочитаю приглашать настоящих дирижеров и с радостью делюсь коллективом со всеми, кто способен его оценить”.
Будьте вежливы с людьми во время вашего восхождения по лестнице - вы можете снова встретиться с ними, когда будете спускаться.
XVIII Международный фестиваль "Кремерата Балтика" 10 и 11 сентября в концертном зале «Дзинтари» (Латвия).
Фестиваль Kremerata Baltica
/
15:05, 1 сентября, 2021
10 и 11 сентября на XVIII международнoм фестивале Kremerata Baltica в концертном зале «Дзинтари» отметим 25-летие оркестра Kremerata Baltica и 75-летие всемирно известного скрипача Гидона Кремера!
Знаменитый скрипач Гидон Кремер, талантливый и любимый публикой Георгий Осокин и великолепный оркестр Kremerata Baltica под управлением дирижера Фуада Ибрагимова в этом году приглашают насладиться яркими произведениями иностранных и латвийских композиторов. Во время концертов на сцену также поднимутся многообещающая пианистка Агнесе Эглиня и ударник Андрей Пушкарев.
В день открытия, 10 сентября, прозвучат премьеры произведений Леры Ауэрбах «Серенада меланхолическому морю» и «Музыка для большого ансамбля» Кристапа Петерсонса. В программе услышим произведение современного российского композитора Виктора Кисина In Memoriam Philip Hirschhorn и работы соратника Гидона Кремера, композитора Гии Канчели Twilight. Также прозвучит музыка Петериса Плакидиса.
За время своей карьеры оригинальный и яркий артист своего поколения Гидон Кремер завоевал мировое призвание и репутацию мастера. Знаменитый скрипач был триумфатором на престижных музыкальных конкурсах, выступал на сценах практически всех знаменитейших концертных залов вместе с наиболее узнаваемыми оркестрами Европы и Северной Америки. Записал и издал более 100 альбомов, многие из которых были удостоены престижных наград за неповторимую интерпретацию. Многократно был номинирован на премию Grammy в разных категориях.
Репертуар Гидона Кремера необычайно объемен: в него входят работы таких композиторов, как Филип Гласс, Альфред Шнитке, Арво Пярт, Петерис Васкс, Гия Канчели, София Губайдулина, Виктор Кисин, Майкл Ниман и Астор Пьяццолла. Артист предлагает слушателям интерпретации, которые уважают традиции, но при этом и знакомят с современными тенденциями в мире музыки. Именно Гидон Кремер приложил много усилий к исполнению и популяризации работ современных композиторов.
Гидон Кремер музицирует на инструменте, изготовленном Николо Амати в 1641 году.
25 лет назад, во время легендарного австрийского фестиваля камерной музыки в Локенхаусе, выдающийся скрипач Гидон Кремер познакомил мир с совершенно новым оркестром – камерным оркестром Kremerata Baltica, в состав которого входят музыканты из стран Балтии: Латвии, Литвы и Эстонии. Процесс музицирования и обучения в сопровождении Кремера формировал идентичность оркестра, и уже с самого начала его характеризовала идея о художественном совершенстве и приключениях в музыке, что вдохновляло и способствовало музыкальному развитию в регионе стран Балтии. Благодаря своему богатому звучанию, интересной программе и энергичному, полному радости музицированию за несколько лет группа талантливых музыкантов превратилась в один из лучших камерных оркестров в мире и обеспечила себе великолепную репутацию, выступая в грандиозных концертных залах.
Идентичностью Kremerata Baltica является и специальная программа и репертуар, который зачастую является премьерным. Оркестр Kremerata Baltica был удостоен чести впервые в мире исполнить произведения Леры Ауэрбах, Леонида Десятникова, Софии Губайдулиной, Александра Раскатова, Гии Канчели, Виктора Кисина, Георга Пелециса, Артура Маскатса, Петериса Васкса, Раминты Шеркшните, Арво Пярта и других композиторов.
Концертный зал «Дзинтари», 10 сентября, концерт «Гидон Кремер, Гия Канчели и Петерис Плакидис».
Будьте вежливы с людьми во время вашего восхождения по лестнице - вы можете снова встретиться с ними, когда будете спускаться.
Гидон Кремер: «Мы с KREMERata Baltica рады быть здесь, мы рады быть дома»
Гидон Кремер: «Мы с KREMERata Baltica рады быть здесь, мы рады быть дома»
8:48, 10.09.2021 г.
Автор: (журналист)
Гидон Кремер
Foto: Андрей Шаврей
Великий скрипач современности, уроженец Риги, лауреат Императорской премии Японии (ее еще называют «нобелевкой для музыкантов») Гидон Кремер вновь на родине. 10-11 сентября под его мудрым руководством в «Дзинтари» состоится уже традиционный, восемнадцатый по счету фестиваль камерного оркестра KREMERata Baltica. Разговор с Гидоном Маркусовичем состоялся в «Дзинтари», в комнате для отдыха музыканта, рядом с которым в раскрытом футляре лежала его знаменитая скрипка (кажется, тот самый Гварнери)...
- Гидон Маркусович, пять лет назад, когда вы проводили тринадцатый фестиваль, вы мне по секрету рассказали отношение к цифре тринадцать. Секрет раскрывать пока не станем. А как вам цифра восемнадцать?
- Можно сказать, что подростковый период закончился (улыбается). С другой стороны, к нам сейчас пришло много молодежи, и мы видим возрождение KREMERata том возрасте, в котором она начиналась почти 25 лет назад. Поэтому я могу спокойно говорить, несмотря на верных «старожилов», что оркестр обновился. А обновление, как любая весна, всегда полно радости. Мне очень приятно вхождение в оркестр молодых талантов, новых музыкантов, у которых светятся глаза, которые готовы на все безумие, которое мы представляем. И дай Бог - пандемия не заглушит наши желания. Мы только-только вновь стали встречаться, долгое время скучали друг по другу.
Даже из Литвы в Латвию было трудно пробираться и репетировать, полгода это было практически совсем невозможно. Но, начиная с июня, у нас началась какая-то активность,и я рад, что эта активность пока продолжается.
Я говорю это осторожно, потому что в любой момент может все опять остановиться. Но пока активность есть. Мы приехали из Италии и Германии. Мы записали целый ряд латышских авторов. Сейчас на Sony вышел наш двойной диск, посвященный сочинениям польского автора Милоша Магина, которого почему-то широко не знают и в которого с пианистом Люка Дебаргом мы вложили наш энтузиазм - все во имя дела этого «шопениста», который оказался и замечательным композитором. К сожалению, уже не живущий. Люка заразил меня своей любовью к Магину, и вот вышел диск.
А насчет фестиваля, если говорить о «Дзинтари», то здесь у нас есть и другое летоисчисление. Пару дней назад был еврейский Новый год, не помню, какой по счету...
- Вот, интернет подсказал — 5782-й...
- Я не знал об этом новом годе, приятель напомнил. И вот сравнение - с «Дзинтари» и фестивалем у нас только восемнадцать лет. Но отношения сложились, хотя в этом году у нас только два концерта, а не три.
Мы рады быть здесь, мы рады быть дома. В данный момент большинство музыкантов, участвующих в фестивале, представляет Латвию, хотя не скажу, что, это полностью латвийский коллектив. Но за это время, пока не было возможности встретиться, сложились два коллектива. KREMERata «размножилась», раздвоилась для больших выступлений, которые имели место быть и в Латвии, и в Литве - на KREMERata Lettonica и KREMERata Lithuanica. Латвийский коллектив играл и в Резекне, и во время мероприятия в честь восстановления рижского Дома Вагнера, летом мы вместе были на баховском фестивале, а у литовского коллектива своя активность, своя публика в Литве, они ездят и всех названий этих городов даже не знаю.
Из пришедших в KREMERata Baltica музыкантов хочу особо выделить виолончелистку Магдалену Цепле, с которой во время репетиции только что играл с листа сочинение новой литовской композиторши (можно так сказать?). Мадара только два месяца (даже неполных два месяца), как с нами и я надеюсь, что мы ее сохраним, потому что у нее талант светится, и это прекрасно!
Другой латвийский талант, с которым мы тут на фестивале выступим (впрочем, мы выступаем с ним тут уже не впервые) - я имею в виду наше содружество с пианистом Георгием Осокиным, с которым тоже вышел диск. Недавно мы записали диск с тройным концертом Бетховена, без дирижера, и с трио Фридерика Шопена. И сейчас на фестивале Георгий будет играть Второй концерт Шопена и это одно из тех содружеств, которое я бы хотел лично сохранить не только для KREMERata Baltica, но и для себя самого. У нас с Гошей были летом концерты - и в составе дуэта, и в составе трио, с той же KREMERata Lithuanica играли разные сочинения, в том числе и концерт Баха, Сергея Рахманинова. Короче говоря, все идет своим чередом и тут уже точно не подростковый возраст, все становится более зрелым. Молодежь зреет.
- Вы же явно еще в свой ранний рижский период были знакомы с недавно ушедшим из жизни композитором Петерисом Плакидисом, сочинение которого также прозвучит в рамках фестиваля?
- Я с огромным уважением отношусь к нему. Произведение, которое сейчас прозвучит в «Дзинтари» (для фортепиано, струнных и ударных) - по-моему, одно из лучших его сочинений, хотя все его сочинения я, впрочем, не знаю. Хотя именно во время пандемии мы записали с Мадарой Петерсоне (она тоже входит в ряды KREMERata и можно сказать, она во главе Lettonica), с которой я тут также буду играть произведение Гии Канчели - так вот, мы записали с ней концерт Плакидиса для двух скрипок. Называется «Маленький концерт для двух скрипок», мы его записали на Латвийском радио.
Когда-нибудь можно будет это услышать, этот проект посвящен трем композиторам из Латвии, Георгу Пелецису, Петерису Плакидису и Кристапу Петерсонсу (брат Мадары). Сочинение Кристапа («Музыка для большого ансамбля»), кстати, которое он написал для KREMERata Lettonica, прозвучало недавно на фестивале в Саулкрасты, а теперь прозвучит в зале «Дзинтари». Короче говоря, мы стараемся идти в ногу со временем и с той музыкой, в которой мы уверены.
А что до записи Пелециса, Плакидиса и Петерсонса, думаю, мы выпустим и диск, я даже придумал название для него - что-то вроде «три П». Помните этот математический знак бесконечности, 3,14... Может, название немного абстрактное. Но оно, возможно, сохранится и для диска. Кстати, о названиях. Вот диск с музыкой Милоша Магина, который мы только что записали на Sony, называется очень странно. Я его не придумывал, хотя иногда придумываю название. Например, для концерта Гии Канчели. Он однажды не мог придумать название для одного большого своего сочинения и я ему подсказал, что оно должно называться «Стикс»...
- Так это были вы?! Уже больше десяти лет практически легендарное сочинение Канчели!
- Но лавры диска музыки Магина я себе не приписываю, название придумали Sony и Люка Дебарг, я так думаю - он называется Zal. По-русски звучит «жаль». Вот польское понимание - интересно, насколько оно отличается от русского, я лично не знаю. Может быть, в польcком это слово имеет какой-то иной контекст, но какая-то родственность должна быть. Хотя да, контекст слова «жаль» может быть разнообразным. Во-первых, действительно жаль... и может быть, какая-то за этим боль кроется. А может, еще и какая-то ностальгия? Не знаю. Это все домыслы мои. Вы точнее выясните.
Что еще могу сказать по программе? Мы тут представляем сочинения наших друзей - Виктора Кисина, Леры Ауэрбах, Гии Канчели, Кристапа Петерсонса и Гоши Пелециса. Но также мы показываем, что нам классика не чужда, поэтому во втором вечере 11 сентября исполним два концерта. Прежде всего, концерт Шумана, написанный на самом деле для виолончели, но переложенный современником композитора для скрипки и с комментарием самого Шумана, что «хорошо для скрипки». Я за это уцепился и играю этот концерт в инструментовке или для большого оркестра, или так, как мы будем его играть здесь, в инструментовке со струнным оркестром.
Этот концерт, конечно, вершина виолончельного репертуара. Я не замахиваюсь на виолончельный репертуар, но не сыграть музыку, которая хороша и для скрипки, было бы жалко, потому что это такое замечательное сочинение. А Гоша Осокин будет играть второй концерт Шопена для фортепиано.
Так, мы еще кого-то забыли? Да, будет сочинение Фикрета Амирова!
- Его знают все поклонники классической музыки, по гениальной музыке к балету «тысяча и одна ночь», в Латвийской опере в восьмидесятых годах шел...
- Очень желанным гостем в этом концерте будет дирижер Фуат Ибрахимов, который с оркестром и исполнит камерную симфонию Амирова. Это памятник азербайджанской музыке и азербайджанскому искусству. Сочинение очень достойное - в нем и оркестр может себя проявить, и есть, что сказать в этом сочинении. В общем, современная музыка превалирует в этом году на фестивале, но мы классику тоже не забываем.
- 27 февраля будущего года вам исполняется 75 лет. Знаете, где будете находиться в этот день?
- Нет, не знаю. Пандемия в данный момент ограничивает многие планы. Но не исключено, что я буду находиться в Кронберге с KREMERata. Во всяком случае, мне бы хотелось в это верить, что я буду с коллективом, которому в будущем году исполняется 25 лет. А вместе получается - что? Будем надеяться, что вместе станем отмечать столетие.
Будьте вежливы с людьми во время вашего восхождения по лестнице - вы можете снова встретиться с ними, когда будете спускаться.
Re: Вибрафонист из камерного оркестра Kremerata Baltica Андрей Пушкарев готов к любым карантинам
Вибрафонист из камерного оркестра Kremerata Baltica Андрей Пушкарев готов к любым карантинам #kultura1kb
12:05, 11.09.2021 г.
Автор: (журналист)
Foto: Andrejs Šavrejs
В кулуарах XVIII-го фестиваля камерного оркестра Kremerata Baltica, который проходит 10-11 сентября в малом зале «Дзинтари», Rus.lsm.lv встретился с солистом этого всемирно известного коллектива, одним из лучших исполнителей на вибрафоне своего поколения Андреем Пушкаревым.
Андрей родился в Киеве. В шесть лет поступил на фортепианное отделение в Киевскую среднюю специальную музыкальную Школу им. Н.В.Лысенко. С четырнадцати лет занимался в классе ударных инструментов. С 1992 по 1998 год студент Национальной Музыкальной Академии Украины в классе Александра Блинова. С 1999 года в составе балтийского камерного оркестра Kremerata Baltica концертирует по всему миру. Принимает участие в записях оркестра для Nonesuch, ECM, Deutsche Grammophon. Является одним из солистов на диске After Mozart (Nonesuch, 2001), получившем премии Grammy (2001) и Echo (2002).
Как соло-вибрафонист обладатель европейской премии Pro Europe и премии Deutsche Schallplatte.
«Я сейчас все время много езжу, много разных интересных проектов, — рассказал Rus.lsm.lv господин Пушкарев. — Сейчас только приехал из Кельна, у нас там проект GRAD Percussion Duo с моим коллегой, очень тонким музыкантом Павлом Беляевым. Буквально за два дня до моего приезда в Юрмалу мы там играли концерт. Этот концерт мы записывали на видео и вскоре он должен появиться онлайн. Сейчас все это в состоянии монтажа - обещаю, будет очень интересно!
После Юрмалы еду опять в Германию, где у меня еще один проект с замечательной виолончелисткой Татьяной Редько, потом снова воссоединюсь с Гидоном Кремером и оркестром Kremerata Baltica в германском Кронберге. Я в последнее время постоянно курсирую между Германией и Латвией, получается, что фактически живу и там, и там».
Как музыкант провел эти неординарные полтора года и что ожидает от непредсказуемого будущего?
- «Во время локдаунов на все неприятности мои знакомые по-разному реагировали. У меня же включился некий внутренний двигатель и появилось бешеное желание работать ещё больше, что-то делать, не останавливаться. И в той же самой изоляции я ни на один день не расставался с инструментом. В результате за эти полтора года я осуществил пять огромных проектов. Один из них - по миниатюрам Сергея Прокофьева — мы реализовали в октябре прошлого года с пианисткой Агнесе Эглиней в зале «Цесис» — вот как раз сидел в самом первом карантине и это все готовил.
И сейчас я не собираюсь останавливаться, уже втянулся в этот ритм и что бы сейчас не объявили — карантин, изоляцию или что угодно, со мной всегда инструмент - он есть и здесь, и в Германии. Собираюсь и дальше что-то придумывать, записывать».
Так что — как говорится, «до встречи в эфире!». Впрочем, пользуйтесь тем, что в рамках фестиваля при живой публике камерный ансамбль Kremerata Baltica во главе с великим скрипачом Гидоном Кремером проводит в «Дзинтари» два концерта, в рамках которого звучит музыка классиков и современников - Роберта Шумана, Фридерика Шопена, Виктора Кисина, Леры Ауэрбах, Кристапа Петерсонса, Георга Пелециса, Петериса Плакидиса, Гии Канчели, Фикрета Амирова.
Будьте вежливы с людьми во время вашего восхождения по лестнице - вы можете снова встретиться с ними, когда будете спускаться.
19 апреля 2024 года состоится Концерт «Лунная соната. Концерт при свечах»
Мятущийся гений Бетховена бесспорен. Но мало кто знает, что при всей яркости и напористом звучании его музыки, Бетховен был...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 11:19
19 апреля 2024 года состоится Концерт «РНО, дирижер – А. Рудин Государственная академическая капелла им. Юрлова»
Программа:
I отделение
Глазунов
«Времена года» — музыка балета
II отделение...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 11:18
19 апреля 2024 года состоится Концерт «Artemusicum. От Вивальди до Нино Рота»
Погрузитесь в магию звуков и страстей вечной Италии на невероятном концерте «От Вивальди до Нино Рота». С этим...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 11:17
Re: Гидон Кремер и "Кремерата Балтика". Июнь 2010 г.
Ответить с цитированием
Гидон Кремер
Социальные закладки