28 апреля – юбилейный день рождения Галины Крапивиной, народной артистки России, дипломанта IV международного конкурса артистов балета в Москве (вне конкурса выступала в дуэте с И.Мухамедовым ), педагога-репетитора Московского музыкального театра им. К.С.Станиславского и Вл. И.Немировича-Данченко, в прошлом известной солистки балета 70-80- годов XX века.
Галина Крапивина всегда имела огромный успех у публики. Импонировали ее изящная фактура, необычайная легкость движений, огромная внутренняя сила при, казалось бы, довольно хрупком внешнем облике. Достаточно вспомнить две ее крупных роли, далеко выходящих за рамки привычного лирического амплуа Крапивиной. Это Эсмеральда (одноим. балет в пост.В.Бурмейстера) и Жанна д ' Арк (балет «Легенда о Жанне д’ Арк в пост. К.Сергеева). Эсмеральду Крапивина танцевала почти на протяжении всей своей более чем 20 летней танцевальной карьеры. Эта роль требует от «танцующей актрисы» огромного темперамента, органичного сочетания девичей наивности с мужественным волевым характером, способностью идти на смерть, но не покориться злодею. И здесь особой удачей Крапивиной стала «пантомимная» сцена казни, где каждый жест балерины, каждый поворот корпуса, мимика лица способствовали созданию глубоко трагичного образа, которому невозможно не сопереживать.
Галина Крапивина прожила удивительно интересную жизнь в балете, танцевала много, благодаря своей удивительной физической выносливости могла танцевать два дня подряд сложнейшие партии (это было, к примеру, в 1977 г., когда два дня подряд шел балет «Корсар», и Г.Крапивина в дуэте с Ю.Григорьевым танцевала партию Медоры), при любом руководстве всегда была востребована. Ей посчастливилось начать свою артистическую карьеру еще при В.Бурмейстере. Свою первую премьеру Г.Крапивина станцевала в последнем балете великого хореографа «Белеет парус одинокий» (1970, партия девочки Моти), а покинула сцену уже при Д.Брянцеве, участвуя практически во всех его новых постановках: Девица-краса («Конек-Горбунок», 1983). Розина («Браво, Фигаро» 1985), вторая ипостась Комиссара («Оптимистическая трагедия» 1985) и др. Много танцевала Крапивина и в постановках верного последователя В.Бурмейстера Алексея Чичинадзе – балетмейстера самобытного дарования, мастерски соединявшего в своем творчестве стилистику классического танца с танцевальными культурами разных народов (России, Грузии, Армении, Венгрии, Индии). Зрителям запомнились ее лирически-мечтательная «Золушка» (1971), озорные Китри (1981) и Сванилида («Коппелия» в новой оригинальной версии А.Чичинадзе, 1975), загадочная лесная дева Шакунтала в одноим. балете на сюжет из древнеиндийского эпоса (1979). Однако именно в эти годы, несмотря на огромную занятость в репертуаре, Крапивина все время была как бы на «втором плане», танцевала во вторых или третьих составах после абсолютной примы театра блистательной Маргариты Дроздовой, на индивидуальность которой Чичинадзе ставил свои балеты. Лучшей же ролью Крапивиной конца 70-х стала крестьянская девушка Ханна в балете «Черные птицы», поставленном немецким хореографом Томом Шиллингом в 1978 г. И непривычная для классической балерины пластика «свободного танца» без пуантов оказалось очень близкой индивидуальности Г.Крапивиной.
Трудно назвать партнера, кто бы не любил танцевать с Галиной Крапивиной, но чаще всего она танцевала со своим мужем Михаилом Крапивиным и выдающимся мастером дуэтного танца Юрием Григорьевым.
Сегодня Галина Крапивина педагог-репетитор своего родного театра, а танцевальную династию продолжает ее дочь Наталия, ныне тоже народная артистка России. Хочется поздравить Галину Николаевну с юбилеем и пожелать еще много-много лет передавать свое мастерство и душевную атмосферу бурмейстерского театра «танцующего актера» молодым балеринам.
Социальные закладки