Страница 34 из 34 ПерваяПервая ... 243334
Показано с 331 по 339 из 339

Тема: Мариинский театр, сезон 2010-2011

              
  1. #331

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Дмитрий Полкопин - очень интересный ( в смысле внешности ). И голос - настоящий тенор. Смотрел и слушал его на ю-тубе. Ему бы ещё актёрскую составляющую усилить, а то стоит, как дерево в лесу или поющий тростник... Он из Челябинска.

  • #332
    Старожил
    Регистрация
    15.01.2008
    Адрес
    Сейчас -в Питере
    Сообщений
    1,140

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Аида Екатерина Шиманович
    Амнерис Екатерина Семенчук
    Радамес Август Амонов
    Дирижер В. Гергиев
    Премьера 11 июня 2011
    Режиссер Даниэле Финци Паска
    Костюмы Джованна Буцци

    Музыкально-вокальная составляющая была на высоте.
    Что касается постановки, то она немного инфантильная. Начиная с «солдатиков», которые складывались как домино. Самый эффектный цирковой номер – это акробат в «Колесе Сира» - удивительно координированный гимнаст, на музыку шествия в «Триумфе Египта». Мне понравились костюмы –в основе белые льняные вполне «египетские», но и современные одежи. Немного странно выглядела Амнерис в "венчальном кринолине", как Агафья Тихоновна или купеческая невеста из «Сватовства майора», но она переодевалась и в хитоны. Аида и Радамес оставлись в одном и том же он –в белом, она в терракотово-красном. Верховный жрец (и все духовенство) в шафраново-желтых балахонах.

  • #333
    Старожил
    Регистрация
    15.01.2008
    Адрес
    Сейчас -в Питере
    Сообщений
    1,140

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Режиссерская "разводка" была вполне оправданная акустически и традиционная. Были и "египетские" -прямые трубы, придуманные Верди для первой постановки. Из 1 картины (Покои Амнерис) выкинули музыку танцующих мавританских мальчиков. (это меня обрадовало - я ее не люблю).
    "Детскость" костюмов проявилась и в страшно, по-детски расписанных масках на головах у "эфиопов". А стража вся в "серебряной фольге" - в моем детстве были такие алюминиевые крышечки на молочных бутылках. Я тоже делал из них фигурки, в том числе и такие "щиты", которыми были вооружены "амазонки". Но фантазия у постановщиков неплохая и свет хороший. Силуэты получились выразительными, особенно -высокие митры на жрецах -чешуйчатые как шишки.

  • #334
    Постоянный участник
    Регистрация
    12.04.2005
    Адрес
    Санкт-Петербург
    Сообщений
    553

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Билеты на концерт Барбары Фриттоли стали доступней в 2 раза:
    http://tickets.mariinsky.ru/ru/performance/5303/

  • #335
    Старожил Аватар для adriano
    Регистрация
    02.06.2007
    Адрес
    Петербург
    Сообщений
    4,032

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Вчера была дана новая постановка оперы «Аида», музыкального шедевра прочно ассоциирующегося в современном сознании с триумфальным «египетским» маршем и шествием военных, желательно на слонах. Посещаемость этой оперы всегда высока - "Мы сегодня ничего делать не будем. Во-первых, кролик издох, а во-вторых, в Большом - "Аида". На большой сцене МТ Аида давно не радует слух, ставят ее часто, оркестр формальный, спектакль для галочки. Главное погреметь в "триумфе" ну и конечно "танцы", как же без них. Так же «Аида» предполагает зрелищность, но как показало вчерашнее исполнение, ее можно слушать и с закрытыми глазами.
    Еще в предворяющем послании к зрителям, в интервью, и в программке, режиссер раскрыл карты — благие намерения показать нам интимную камерную форму этого произведения. Сразу скажу — сказав «А» режиссер не сказал «Б» - лишенный возможности создать монументальный спектакль, он скроил вполне предсказуемый цирковой балаган, обильно разбавив камерность и интимность суетой, беготней и псевдо-зрелищностью.. К счастью прыгунов и акробатов не было, но цирковая манера развлекать публику присутствовала почти всегда.
    Назвав Концертный зал " странным пространством ", режиссер (в анамнезе писатель, хореограф и клоун) похоже новичок в оперной режиссуре, принялся решать эту проблему. Напомню — Концертный зал построен в первую очередь для прослушивания симфонической музыки, благодаря замечательной акустике, по разному, но всегда как минимум хорошо, в любом месте в нем слышен звук оркестра, в том числе и в амфитеатре, находящимся территориально за спинами музыкантов. Так получилось, что этот амфитеатр насчитывает слишком много мест, что бы им можно было пренебречь. Странность этих мест подтверждает и тот факт, что вход и выход к ним возможен или через служебный вход, который запрещен и является по факту аварийным, или вдоль боковых мест амфитеатра, что крайне неудобно. Возникает мысль, что эти места предполагались для хора. Хотя при прослушивании оркестра места амфитеатра вполне заслуживают внимания, особенно учитывая возможность видеть дирижера с "необычной стороны" )), но при появлении вокальных партий ценность мест резко падает. Режиссер поступил именно так, как и все его предшественники — распределил хор по скамейкам вокруг сцены, а вокалистов обязал петь во все четыре стороны. Собственно к круглой сцене и залу вокруг ему не привыкать, а тут целых четыре выхода, а не один, есть где разгуляться фантазии. Отсутствие кулис и неизбежное комичное столпотворение у дверей входящих и выходящих костюмированных персонажей компенсировали переодеваниями прямо на местах хора, да и находились все в основном на сцене всегда, вроде как многозначительно участвуя в действе.
    Так как одежду надо было приносить в таком случае с собой, хористы использовали пакеты а-ля супермаркет Аида с надписью Аида, что можно рассмотреть как протест против общества потребления, или против глобализации, или наоборот, это как кому угодно )))
    Осветительные приборы, изуродовавшие акустический потолок спустили до уровня бельэтажа, а между ними находилась предсказуемая конструкция из трубок и черной коробки. Все это вместе безнадежно закрыло бегущую строку субтитров, ее и не включали (продали желающим текст в премьерной брошюрке ).
    Было достаточно одного взгляда на нависшую конструкцию, что бы понять, что нас ждет — по трубочкам будут бегать огоньки, а черная коробочка накроет в финале влюбленных, а так как «это» будет опускаться и подниматься — то будет скрипеть и щелкать. Надо отметить шума все же она производила умеренно, хотя и ритмично, но в самые неподходящие моменты. Сама сцена была выполнена в виде невысокого квадратного подиума с звукопоглощающим черным покрытием, по периметру которого выполнена окантовка из прозрачного оргстекла с подсветкой снизу люминесцентными лампами, весьма гулкая, по которой в основном все и топали нарезая круги. Скамейки для хора черные так же добавляли немузыкальных звуков. Все что можно, затянули черной материей, а два первых ряда амфитеатра покрыли красной материей - вдоль них являлся Царь Египта, для добавления величия наверно, в нелепом головном уборе, и очевидно дирижера оттуда видно плохо, так как именно он — Царь, привнес обидные и слишком заметные музыкальные накладки, Маэстро пришлось приложить впечатляющие даже визуально усилия, что бы собрать всех вместе.
    В отличии от режиссеров Троянцев набравших в гугле название оперы и открывших по первым ссылкам , что это вирусы, режиссер Паска так не поступил (гугл дает первым ссылку на салон красоты) , а вполне глубоко поработал с материалом, однако результатом явилась все та же пресловутая «режопера» где главное - это видение режиссера, в этом случае - его пацифизм и нежелание служить в армии. Таким образом появились деревянные солдатики стилизованные под египтян с воротничками из газет с надписью «продаем дешево», падающие как домино, отнюдь не бесшумно, во время исполнения арии Радамесом (так как «домино» могло и не получится, падение сопровождали две хористки идя вдоль падающих солдатиков, что бы, если что не так — подтолкнуть их дальше, этот ход не только добавлял посторонних звуков, но и внес элемент сопереживания на спортивный манер, значительно отвлекая зал от пения тенора)
    Пленники эфиопы меня и в основной постановке раздражают, так как все имеют одинаковые парики, а тут у Паски и вовсе они одели на головы бумажные коробочки, словно сделанные школьниками на уроках труда кастрюльки, разрисованные под гжель, с ушками-ручками, голубая и серая гамма узоров намекала на синяки от побоев и призывала к сочувствию, как и условное побивание их камнями-скомканными бумажками. Но хор и оркестр в этом месте настолько душераздирающий и настолько Гергиеву все удалось, что будь они хоть в костюмах рыжих клоунов — скупая слеза на глазах многих слушателей и комок в горле гарантированны.
    Таким образом действие притекло к финалу второго акта столь ожидаемому всеми любителями этой оперы, и тут режиссер не удержался — как мог нагнал конфети (четыре уборщицы в течении антракта убирали их) переодел всех кого смог в блестящее, выставил по углам кого-то с удочками к удилищам которых были привязаны ленты — они ими бойко махали, выстроил наконец то хор — хором — рядами, а перед ними вокалистов (вот только Амнерис куда-то сослал в даль, на амфитеатр кажется, и ее вокала не хватало в ансамбле, (но под самый финал и она пришла вперед)— и все как грянули — ух — силища, даже две невоспитанные болтливые школьницы в пятом ряду партера всю первую часть ведшие веселую борьбу с показывающими им кулаки аудиофилами примолкли и стали слушать!
    Вторая часть показала, что режиссер упорно придерживается принципов «оживляжа» арий, особенно лирических — во время исполнения арии о Край родимый , к словам, которые многим были не ясны в силу отсутствия титров, добавилась многочисленная массовка с небольшими, подсвеченными светодиодами, плоскими наполненными водой и землей "аквариумами", они ими вертели, земля в них (плохо различимая из-за ярких светодиодов вокруг) мерно перекатывалась, остальной хор крутил в руках треугольные зеркала с такой же подсветкой — в общем те, кто оперу не любит - не скучали))). Далее были приятные моменты - с непрерывным осторожным стуком хор-массовка положили свои треугольники на пол и наконец угомонились, Аида с ее харизматичным отцом стали выяснять отношения на черной сцене и черном фоне с простой подсветкой — настоящий театр и настоящая опера — заслушался я, и заслушались все, дальше еще и запели ну совсем по настоящему, Амонов-Радамес разошелся не на шутку, просто хельдер-тенор, не меньше — стало совсем здорово. Но тут режиссер взялся за старое, к сцене судилища массовка стала ходить кругами по подсвеченному периметру забавно стараясь не скрипеть и не топать, подвешенные конструкции начали, мерно поскрипывая, спускаться и подниматься, да еще Амнерис -Семенчук стала петь каким то развратным развязным голосом, а в финале еще и нашептала от себя дополнительных Паче, явно режиссерская затея. « Я бы хотел, чтобы слова Амнерис в финале оперы прозвучали для всех, и чтобы солисты, хор, танцоры, акробаты, весь оркестр, может быть даже публика – все были бы готовы повторить, прошептать эти слова как призыв: «мир, мир, мир». Вот она их и «нашептала».
    Сценическое поведение Амнерис и Аиды проистекают из другого откровения режиссера в программке, где он обозначил возрастные рамки Аиды «Для меня Аида являет собой воплощение наслаждения, совсем юная, прекрасная девушка 16-17 лет, которая попадает в суровый круговорот жизни в Египте.» Сделав костюмы и в правду на детский манер , Аиду он однако одел в красное платье , а вот Амнерис ведущую себя весьма вульгарно нарядили в белое платье.
    В целом - оперная сцена пополнилась еще одним псевдооперным спектаклем.
    Но отрадна музыкальная сторона дела. Погрузив оркестр в яму, Маэстро лично став за пульт извлекал из небольшого оркестра удивительно насыщенные звуки, все музыкальное полотно стараниями дирижера, как раз и явило задумку режиссера декларированную в программке, показать скрытую красоту этой оперы. Оркестр и Дирижер, естественно, выше всяких похвал.
    Вокалисты тоже оказались на высоте. Особенно Шиманович, пугавшая до сих пор громкостью и тремоляцией в вагнеровском репертуаре, вчера пела исключительно красиво. Чистый ясный светлый голос. Хотя при желании придраться - барашек можно заметить... но не хочется)).
    Успех был, Гергиев вывел режиссера вместе со своим выходом, так что Бу кричать не получилось.
    Но посещать это действо при обычном оркестре и дирижере (в зале, кстати, присутствовали наверно все штатные дирижеры театра ) вне премьерного блеска, как то нет желания. Хотя трех Аид послушать надо, осталась Маркарова и Ястребова. Так как дело приобрело стиль состязания, еще насколько интересных в музыкальном отношении исполнений гарантированы.
    Последний раз редактировалось adriano; 12.06.2011 в 22:47.
    http://www.artrenewal.org/ - Сайт классической живописи
    http://wagner.su - Сайт посвященный Рихарду Вагнеру

  • #336

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Адриано, Вы в своём описании прямо как Лев Толстой о ненавиденной им опере и балете! Очень хорошо.

  • #337
    Старожил Аватар для adriano
    Регистрация
    02.06.2007
    Адрес
    Петербург
    Сообщений
    4,032

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    http://www.artrenewal.org/ - Сайт классической живописи
    http://wagner.su - Сайт посвященный Рихарду Вагнеру

  • #338
    Старожил Аватар для adriano
    Регистрация
    02.06.2007
    Адрес
    Петербург
    Сообщений
    4,032

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Во Как!!!!


    Йонас Кауфман в Вагнер-гала

    Солисты: Аня Кампе (сопрано), Йонас Кауфман (тенор) и Михаил Петренко (бас)
    Симфонический оркестр Мариинского театра
    Дирижер – Валерий Гергиев


    http://tickets.mariinsky.ru/ru/performance/5443/
    http://tickets.mariinsky.ru/ru/performance/5443

    http://www.artrenewal.org/ - Сайт классической живописи
    http://wagner.su - Сайт посвященный Рихарду Вагнеру

  • #339
    Старожил Аватар для vixel
    Регистрация
    10.02.2009
    Адрес
    Москва
    Сообщений
    1,004
    Записей в дневнике
    4

    По умолчанию Re: Мариинский театр, сезон 2010-2011

    Цитата Сообщение от adriano Посмотреть сообщение
    Во Как!!!!


    Йонас Кауфман в Вагнер-гала

    Солисты: Аня Кампе (сопрано), Йонас Кауфман (тенор) и Михаил Петренко (бас)
    Симфонический оркестр Мариинского театра
    Дирижер – Валерий Гергиев


    http://tickets.mariinsky.ru/ru/performance/5443/
    http://tickets.mariinsky.ru/ru/performance/5443

    Спасибо, adriano!!
    "В мире столько грабель, на которые не ступала нога человека, почему мы наступаем на одни и те же" (с)

  • Страница 34 из 34 ПерваяПервая ... 243334

    Похожие темы

    1. Мариинский театр, сезон 2012-2013 г.
      от Monstera в разделе Опера и вокал / Музыкальный театр
      Ответов: 464
      Последнее сообщение: 30.11.2014, 10:34
    2. Мариинский театр, сезон 2009-2010
      от adriano в разделе Опера и вокал / Музыкальный театр
      Ответов: 1357
      Последнее сообщение: 17.07.2014, 13:50
    3. Мариинский театр, сезон 2011-2012 г.
      от До ля в разделе Опера и вокал / Музыкальный театр
      Ответов: 425
      Последнее сообщение: 12.11.2012, 16:11
    4. Большой театр - сезон 2010 / 2011
      от femmina в разделе Опера и вокал / Музыкальный театр
      Ответов: 89
      Последнее сообщение: 04.07.2011, 08:52
    5. Абонементы в Мариинский театр, сезон 2009/2010.
      от theodorus в разделе События: анонсы и обсуждения
      Ответов: 5
      Последнее сообщение: 01.01.2010, 13:00

    Метки этой темы

    Социальные закладки

    Социальные закладки

    Ваши права

    • Вы не можете создавать новые темы
    • Вы не можете отвечать в темах
    • Вы не можете прикреплять вложения
    • Вы не можете редактировать свои сообщения
    •  
    Яндекс.Метрика Rambler's Top100