Музыка и Эмоции (исследование)

[Chuvi]

Уважаемые форумчане, обращаюсь к Вашей музыкальной эрудиции!
Дело в том, что я провожу музыкально-психологическое исследование для курсовой работы (3 курс психологического факультета). Тема курсовой связана с восприятием эмоционального содержания музыки. Сразу оговорюсь: понимаю, что вопрос об однозначности-неоднозначности эмоционального наполнения в таком виде искусства как музыка, очень спорный. Здесь можно долго философствовать, изучать, обращаться к герменевтике, говорить, что музыка только «музыкальна» (т.е. оперирует собственно музыкальными образами и отношениями: как то звуковысотные, гармонические, тембральные и т.п.). Но это не вопрос курсовой. Мы просто исходим из посылки, что чувственный план в музыке наличествует, «закладывается» композитором, и более-менее адекватно воспринимается слушателями. Потому заранее очень прошу не обсуждать этот вопрос в теме.

Сейчас идет подготовительный этап исследования: собственно подбор музыки. Мы с моим научным руководителем после определенных размышлений остановились только на классической музыке. Чтобы не было вопросов, сразу скажу, что я не музыкант, но классической музыкой страстно увлекаюсь вот уже около 5 лет, закончил муз. школу по классу фортепиано. Но все же мой музыкальный опыт весьма ограничен. Потому я прошу вас помочь мне в выборе музыке. Это будет что-то вроде экспертной оценки. "С миру по нитке"

Уточню запрос. Необходимы фрагменты инструментальных произведений, которые наиболее ярко (на ваш взгляд) выражают ту или иную эмоцию. Здесь очень важен момент, условно говоря, «чистоты». Т.е. эмоция должна явно преобладать, а различных иных «примесей» быть как можно меньше (хотя, совсем без них, безусловно, не обойтись).
Для удобства привожу список основных эмоций, которые мы планируем изучить:

- Влюбленность (не любовь. В., как устойчивое эмоциональное состояние)
- Восторг
- Восхищение
- Гнев
- Грусть
- Злость
- Испуг
- Ненависть
- Огорчение
- Обида
- Отвращение
- Печаль
- Радость
- Раздражение
- Ревность
- Страсть
- Страх
- Счастье (переживание счастья)
- Удивление
- Ярость

Подбор материала для некоторых из этих пунктов, вызывает у меня некоторое замешательство. Например, испуг или отвращение…Задачка, прямо скажем, не из легких!

Буду рад любым вашим предложениям, идеям. Просьба так же указывать по мере возможности исполнителя, так как «исполнение исполнению рознь». Если форумчане заинтересуются, то я с удовольствием выложу результаты исследования, когда оно будет проведено, для общего обсуждения.
Заранее благодарен всем, кто найдет время, чтобы помочь!

Игорь

[Goryashii Sneg]

Влюбленность - Рахманинов Соната №2, 2ая часть; муз.момент h-moll (Горовиц)
Печаль (грусть) - например, начало 2ой части 23-го концерта Моцарта
Страсть - Скрябин op.8 №12
Восторг (радость) - увертюра к опере "Руслан и Людмила" Глинки; начало и середина финала (Variazione finale e coda) из Трио Чайковского (Перлман, Харрелл, Ашкенази)

С остальным сложнее, надо подумать...

Посмотрите еще в этой теме: Эмоции в музыке - кое-что есть.

[plexx]

Приветствую,


Chuvi, не могли бы вы поделиться тем, что уже подобрали\нашли?

меня тоже очень интересуют эмоции.
особенно гнев, ярость и влюбленность

Еще хочетелось бы послушать музыку, описывающую погодные явления.
Посоветуйте, пожалуйста

[Lucia]

... Тема курсовой связана с восприятием эмоционального содержания музыки... Мы просто исходим из посылки, что чувственный план в музыке наличествует, «закладывается» композитором, и более-менее адекватно воспринимается слушателями...

Добрый день, Игорь!
Тема, заинтересовавшая Вас, по моему мнению, могла бы быть корректно раскрыта (только ) на материале музыки для детей, причём, как инструментальной, так и вокальной. Ибо для музыки в целом утверждение, принятое Вами в качестве исходного, а именно, "чувственный план..., <который> закладывается композитором", с точки зрения герменевтики (прошу прощения за ссылку на герменевтику ) - весьма спорное основание.

... Уточню запрос. Необходимы фрагменты инструментальных произведений, которые наиболее ярко (на ваш взгляд) выражают ту или иную эмоцию. Здесь очень важен момент, условно говоря, «чистоты». Т.е. эмоция должна явно преобладать, а различных иных «примесей» быть как можно меньше (хотя, совсем без них, безусловно, не обойтись).

Может быть, в таком случае, переориентироваться на живопись Там эмоции хотя бы на лице написаны:


Взято отсюда: http://intuit-school.livejournal.com/368308.html

Удачи!

[Photographer]

По-моему, бесперспективное направление исследования и несколько наивное в своих основах. В свое время Гегель писал: «Задали вопрос... какие ощущения могут пробуждаться искусством; к примеру, страх и сострадание, - но и о том, как последние могут быть приятными, а созерцание несчастья способно доставить удовлетворение. Это направление рефлексии получило особое распространение со времени Моисея Мендельсона, и в его трудах можно встретить множество подобных размышлений. Но эти исследования далеко не продвинулись, потому что ощущение - неопределенная, смутная область духа; ощущаемое остается окутанным формой крайне абстрактной единичной субъективности, и потому различия в ощущении совершенно абстрактны, отнюдь не являются различиями самой вещи... Рефлексия над ощущением довольствуется наблюдением субъективной аффектации и ее своеобразия вместо того, чтобы погрузиться, углубиться в вещь, в произведение искусства, и тем самым отказаться от чистой субъективности и ее обстоятельств».
Он прав.

[Lucia]

По-моему, бесперспективное направление исследования и несколько наивное в своих основах...

Соглашусь с наивным но только по отношению к тому музыкальному материалу, на котором автор хотел бы выстроить своё исследование, а именно, на примерах инструментальной музыки как таковой. Здесь, по-видимому, и кроется наивность ибо, то, что чувственный план закладывается композитором, нужно ещё доказать, отыскав в нотах, например, аккорд смерти или мелодию любви )))
Да, любое искусство - это эмоция... но, если таков тезис исследования, тогда - только к Гегелю
А тема не столь бесперспективна, как, возможно, показалось
Во-первых, вспомним Учение об этосе древних греков.
Платон:

- Какой же лад бывает жалобным?
- Миксолидийский,... гиперлидийский и родственные лады.
- Какие же существуют чувственные и застольные лады?
- Ионийские и лидийские; их называют расслабляющими.

Музыкальная эстетика греков тесно связана с учением об этосе (греч. — обычай, нрав, характер). Это учение основано на присущей многим древним культурам (Египет, Китай) ассоциационной звуковой семантике, согласно которой определенная (привычная данному роду или племени) последовательность звуков вызывает соответствующие им эмоции и настроения.

Источник: http://art.1september.ru/view_article.php?ID=201000911

Там же сказано и о том, что

стили (жанры) в музыке бывают трёх видов: дифирамбический, номический (от номос - греч. закон) и трагический.

Или, иными словами, эмоции у древних греков были регламентированы жанром. Как регламентированы они и в фольклоре (например, русском):
- Календарные обряды и песни (ранневесеннего периода, пасхального, святочного, масленичного...)
- Обряды и песни жизненного цикла (детские - колыбельные, крестьбинские, потешки и прибаутки...; свадебные, похоронно-поминальные - плачи и причитания)
- Трудовые и застольные песни, лирическая песня
- Эпос (былины, скоморошины, духовные стихи, баллады) и др.
Это - во-вторых.
В-третьих, в истории западно-европейской музыки вспомним галантный стиль и особенно сентиментализм XVIII века (период Sturm und Drang (Бури и натиска)) и романтизм, в основе эстетики которых - топос чувства.

... Стилистически этот топос обязан своим существованием музыкальному театру (арии мести, арии гнева, арии lamento, фантазийной манере ombra, аккомпанированному речитативу) и некоторым жанрам барочной инструментальной музыки (фантазии, каприччио, "большой" органной прелюдии, сонате da chiesa)...
Сутью же остается принцип самовыражения личности...
У некоторых авторов (в частности, у сыновей И.С.Баха) эти черты можно понять как "рудименты" фантазийного стиля Барокко; у других, не столь кровно связанных с предыдущей эпохой, первопричиной подобных явлений был, вероятно, именно культ Чувствительности.

Источник: http://www.21israel-music.com/Galante.htm

В-четвёртых, обратим особое внимание Р. Вагнера (на материале опер РВ, по моему мнению, возможно раскрытие темы). Во всяком случае, вагнеровские лейтмотивы более или менее исследованы. И они - это именно та материя, которая необходима, чтобы перевести работу в формат исследования. Иными словами, лейтмотивы как нотные эквиваленты эмоциональных состояний героев. Вот, например, лейтмотивы из оперы "Тристан и Изольда": томления, любовного взгляда, восторга любви, мучений, чар любви, упоительной страсти, жажды смерти, страданий, сетования, безмолвия, гнева, самозабвения, смерти, Рока, жалобы, одиночества, Liebestod... (Цит. по Матросова Е. СПб., 2004.)

Исходя из темы и тезауруса автора (муз. школа по классу ф-но), я порекомендовала автору музыку для детей... да, и почему бы не фольклор?

[Photographer]

Думаю, у древних греков музыкальный лад отражал определенный строй космоса, а не психическое состояние "воспринимающего индивидуума".
В западно-европейской музыке до Вагнера включительно "топос чувств" порожден сцеплением музыки, слова и сценического действия. То есть, "эмоциональность" музыки обусловлена культурным контекстом, а не какими-то психологическими мотивами.
А нововенцы - Шёнберг, Веберн, Берг - добились диссоциации слова и музыки, от чего эмоциональность их произведений "провисает", часто становится неидентифицируемой. "Лунный Пьеро" очень экспрессивен, но эмоциональность этой музыки довольно абстрактна. это не человеческие эмоции из ряда известных.
Поэтому, вначале нужно четко понять, что собственно исследуется: эмпирическая аффектация слушателей, "культурное" выражение эмоциональности в определенных модусах или невозможность идентифицировать эмоции.

[Lucia]

Ах, Вы о контексте

Поэтому, вначале нужно четко понять, что собственно исследуется...

Подождём автора темы

[Amphibia]

"чувственный план..., <который> закладывается композитором", с точки зрения герменевтики (прошу прощения за ссылку на герменевтику ) - весьма спорное основание.

Конечно спорное. Только чтоб строить предположения.
Тем не менее, дорогая Лючия, предложенные Вами примеры наверное мы можем рассматривать и более обобщенно: как образцы программной музыки.
В русле упомянутого Вами "топоса чувств" - вспомним например, пьесы Рамо навроде "Нежных жалоб", - где название произведения может недвусмысленно указывать на искомые эмоции.
Ну и конечно это может быть и более развернутая словесная составляющая - поэтический текст в вокальной музыке или текст либретто в театральной. А поскольку вопрос топикстартера ограничивает нас инструментальными жанрами, - то вероятно с Вагнером особенно не развернешься. Но зато можно уделить большее внимание невокальной театральной музыке - в первую очередь, конечно же балетам (а также и музыке к драматическим спектаклям). Вспомним например, Спящую красавицу, которую Чайковский сочинял в строгом соответствии с программой-либретто. Уж там если в ней написано, что "Каталабют в ужасе" , "разъяренная Карабос", "король и королева в смятении",- так в искренних намерениях композитора "заложить" эти эмоции (как бесхитростно выразился Chuvi) сомневаться не приходится! Не будем забывать, что после неудачи с Лебединым Чайковский чрезвычайно серьезно и относился к пожеланиям М.Петипа, составителя программы.

Может быть, в таком случае, переориентироваться на живопись

А вот кстати! по-моему интересно посмотреть на картинки Гартмана, вдохновившие Мусоргского - у кого больше эмоций и какие они?

(отсюда)

[lerit]

Думаю, у древних греков музыкальный лад отражал определенный строй космоса, а не психическое состояние "воспринимающего индивидуума".

А поскольку греки анимизировали все окружающее, наделяя его человеческими чертами, то и космос был очеловечен.