Присоединяюсь ко всем благодарностям в адрес Владимира Алексеевича! Дай тебе бог здоровья!
А теперь по поводу темперации. Самая интригующая тема в области темперации- не теоретическая, а практическая: возьмём несколько самых "крутых" настройщиков, подкованных и теоретически, и практически, и увидим, что каждый настраивает по-своему, у каждого есть свои особенности как в самом темперировании, так и в настройке краёв. Теоретическая подготовка мастера огромна по значению в его работе, но- вот парадокс: все мы по-разному и слышим, и чувствуем эти музыкальные вибрации, и поэтому нет двух одинаково настраивающих мастеров. Я уже не говорю про процесс регулировки. Вот поэтому-то наша профессия не голое ремесло, а творчество, по результатам которого нас и оценивают наши клиенты. Как говорится- "не езди мне по ушам, возьми ключ и покажи себя в деле. Тогда и посмотрим, что ты за мастер".
Разве первые фортепианостроители как в Италии и Германии, так и в Англии, Франции, Испании не были клавесинными мастерами? Это значит - школа со всеми традициями ремесла.
А массовое производство началось только в середине 50-х гг. 19 века.
Так я же и сказал "почти с самого начала". И с какой-то долей традиций скорее всего пришлось расстаться, когда с клавесинов на хаммерклавиры перешли.
Самая интригующая тема в области темперации- не теоретическая, а практическая: возьмём несколько самых "крутых" настройщиков, подкованных и теоретически, и практически, и увидим, что каждый настраивает по-своему, у каждого есть свои особенности как в самом темперировании, так и в настройке краёв.
Это тоже интересная тема со своей историей. См статью.
В состраивании двух инструментов с разной мензурой есть некая сермяжная истина.
Ушами слышишь одно, но когда сравниваешь с другим инструментом, понимаешь, что характер гармоник настраиваемого рояля диктует иное, чем у другого инструмента. И вот тут-то и начинаешь выискивать и вашим и нашим. То там подпортишь чуть-чуть, то здесь согласишься на компромисс. Становится очевидным какой рояль требует в верхнем регистре большего завышения или в нижнем - занижения. Самое любопытное то, что во время исполнения произведения на двух роялях сразу, эти компромиссы становятся незаметны.
Прочитал статью. Терция си-ре# должна звучать с бОльшим числом биений,
чем терция до-ми. У автора - наоборот. И т.д. (ре-фа# / ми-бемоль - соль).
В идеале - чем терция выше, тем она "напряжённее". И наоборот.
Как этого добиться не сказано ни слова. Нежелательно читать статью новичкам,
которые хотят положить на лопатки консерваторских настройщиков.
Ни слова не сказано о темперации чистыми квинтами (хотя может быть это
не входило в рамки статьи), благодаря которой пианино звучит ближе к роялю.
Есть ещё кое-что интересное...
Новый музыкальный трек Рустэма Султанова "Журавлиный клин", который он выпустил в соавторстве с Борисом Орловым - это не просто песня, это возвращение к отечественным традициям популярной музыки. С...
Музыка на фортепиано является одним из самых вдохновляющих и универсальных форм музыкального искусства. Создание композиций на фортепиано — это процесс, требующий вдохновения, творчества и...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 12:19
25 апреля 2024 года состоится Концерт «Вселенная NEOклассики»
6 июня, тёплым летним вечером, под самым большим звёздным куполом в Московском планетарии зазвучат произведения культовых современных...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 11:05
25 апреля 2024 года состоится Концерт Жанны Бичевской «Песни иеромонаха Романа»
Жанна бичевская «Песни иеромонаха романа»
Жанна Бичевская – уникальное явление в искусстве. За 50 лет творческой...
Автор elenazharkova (Комментариев: 0)
Сегодня, 11:04
Социальные закладки