Камерная музыка Москва, 7.11.10: Регер, Рахманинов

[Vic]

7 ноября 2010 года, 19.00
Прокофьевский зал Государственного центрального музея музыкальной культуры имени М. И. Глинки

"ДВА СИЛУЭТА ОДНОЙ ЭПОХИ: МАКС РЕГЕР и СЕРГЕЙ РАХМАНИНОВ"

Макс РЕГЕР (1873-1916)
Два фрагмента из Сюиты для скрипки и фортепиано ор. 103а
Серенада для флейты, скрипки и альта, ор. 141а
Песни из цикла "Простые напевы", ор. 76
Вальсы для фортепиано в четыре руки, ор. 22

Сергей РАХМАНИНОВ (1873-1943)
Andante из Сонаты для виолончели и фортепиано, ор. 19
Романсы из орр. 4 и 21
Шесть пьес для фортепиано в четыре руки, ор. 11

Артисты Государственного академического симфонического оркестра России имени Е. Ф. Светланова
Евгений ЯКОВЛЕВ (флейта)
Заслуженный артист Республики Крым Алексей ГУЛЯНИЦКИЙ (скрипка)
Андрей СИГЕДА (скрипка)
Василий КУХАРЕНКО (альт)

Екатерина ГОДОВАНЕЦ (сопрано)
Анна КРИВЦОВА (фортепиано)
Виктор ШПИНИЦКИЙ (фортепиано)
Георгий ГУСЕВ (виолончель)
Алексей СЫЧЁВ (фортепиано)

Концерт ведёт Александр ГЕТЛИНГ.

Билеты в кассе ГЦЦМК.Телефон кассы: (495) 739 39 85. Адрес музея: ул. Фадеева, 4; ст. метро "Маяковская" и "Новослободская".


Как, на первый взгляд, ни удивительно, музыкальное бытие немецкого и русского мастеров имеет немало пересечений, позволяющих им «подать друг другу руку» в одной концертной программе. Ровесники (а Регер менее чем на полмесяца старше Рахманинова), они провели молодые годы в атмосфере, знаменующей закат романтической эпохи, а позже решали одну и ту же задачу поиска нового, постромантического пути. Даже их литературные интересы обнаруживают многозначительную перекличку (вполне возможно, не единственную). Известно, с каким почтением относился Рахманинов к творчеству Льва Толстого. «Не забудьте прочесть “Воскресение” Толстого», – напоминал Регер одной из своих корреспонденток в 1900 году, вскоре после выхода романа на немецком языке.

Обоим музыкантам в равной мере были присущи три профессиональные ипостаси: композитор, дирижёр и пианист. Как дирижёр Макс Регер, в частности, несколько лет руководил знаменитой Майнингенской капеллой (его предшественниками на этом посту были Г. фон Бюлов и Р. Штраус). В качестве пианиста он принимал участие в многочисленных камерных концертах в Германии и других странах. Именно в одном из таких вечеров, в Мюнхене 27 октября 1906 года, совместно с певицей Гертруд Фишер-Марецки он исполнил романс «Сирень» Рахманинова.

В названных трёх ролях выступал Регер и во время своего единственного визита в Россию, в Санкт-Петербург, в декабре 1906 года. Тогда под его управлением прозвучала его собственная Серенада ор. 95 (это событие описывает в «Автобиографии» С. Прокофьев), а при его участии как пианиста прошли исполнения Вариаций и фуги на тему Бетховена ор. 86 и Интродукции, пассакалии и фуги ор. 96 для двух фортепиано, Сюиты в старинном стиле ор. 93 для скрипки и фортепиано и других сочинений, а также Пятого Бранденбургского концерта И.-С. Баха. Инициатором этой гастрольной поездки, «приглашающей стороной» и партнёром Регера по музицированию стал не кто иной, как двоюродный брат и один из учителей Рахманинова Александр Зилоти.

В начале ХХ столетия Регера и Рахманинова – композиторов, не питавших особой привязанности к программной музыке для оркестра, хотя и оставивших несколько её замечательных образцов, – объединил именно жанр симфонической поэмы. В 1908–1909 годах возник рахманиновский «Остров мёртвых» ор. 29, «живописной предпосылкой» для которого послужило знаменитое полотно Арнольда Бёклина, в 1913-м – регеровское произведение с тем же названием, входящее в цикл «Четыре симфонические поэмы по А. Бёклину» ор. 128.

Проект «Два силуэта одной эпохи» – попытка представить в рамках одного вечера музыку авторов, общими для которых являются не только «внешние обстоятельства», но и сугубо художественные категории. В программу вошли камерные вокальные и инструментальные произведения Макса Регера и Сергея Рахманинова, созданные в 1892–1915 годах.

[Златта]

Это что-то!!!
Буду обязательно

[Vic]

Вот кусочек одной записи Екатерины Годованец. Ещё она замечательно пела Татьяну в "Евгении Онегине" с Госоркестром под управлением Марка Горенштейна 6 июня 2009 года в Концертном зале имени Чайковского. Диск пока, к сожалению, не вышел. Но есть надежда.

[avg]

На сайте музея в качестве места проведения этого концерта значится Органный зал. Значит, Прокофьевский = Органный, и надо предостеречь слушателей от ошибки: это НЕ зал дома-музея Прокофьева, верно? (Собственно, при внимательном чтении анонса это и так становится ясным: адрес -- улица Фадеева!)

[Vic]

На сайте музея в качестве места проведения этого концерта значится Органный зал. Значит, Прокофьевский = Органный, и надо предостеречь слушателей от ошибки: это НЕ зал дома-музея Прокофьева, верно? (Собственно, при внимательном чтении анонса это и так становится ясным: адрес -- улица Фадеева!)

Совершенно верно: Органный зал ГЦММК теперь называется Прокофьевским. Переименование, судя по всему, состоялось недавно: даже на сайте музея зал местами ещё Органным зовётся.

[Vic]

Афиша

Анонс на сайте музея.

[Vic]

Екатерина ГОДОВАНЕЦ (сопрано). В 2002 г. окончила Парижскую Национальную консерваторию, в 2008 г. - аспирантуру Эколь Нормаль (класс Каролин Дюма). Выступала в России, Украине, Франции, Швеции, Египте в камерных и симфонических концертах, сотрудничала с дирижёрами М. Горенштейном, А. Слуцким, А. Гуляницким и другими. Участвовала в фестивалях, проходивших в Италии и Франции. В 2009 г. исполнила партию Татьяны в концертном исполнении оперы "Евгений Онегин" П. И. Чайковского в Концертном зале им. П. И. Чайковского (с ГАСО России им. Е. Ф. Светланова, дирижёр М. Горенштейн). В 2010 г. приняла участие в исполнении Реквиема Р. Шумана в Большом зале Московской консерватории (с оркестром "Musica Viva", дирижёр А. Рудин). Записала диск "La Nuit" (с пианистом Дж. Коеном). Гран-при международного конкурса камерной музыки в Тулузе (2005), первая премия и приз зрительских симпатий на международном конкурсе в Норрчёпинге (2006).

[Е. Ковальски]

Батюшки,какой концерт я чуть было не пропустила! А какая программа! Приду обязательно.

[Vic]

Спасибо, Лена!

Алексей ГУЛЯНИЦКИЙ (скрипка) родился в Ялте в семье известного украинского дирижера народного артиста Украины А. Ф. Гуляницкого. Учился в АМУ при МГК им. П. И. Чайковского. В 1997 г. закончил МГК им. П. И. Чайковского (класс проф. Н. Г. Бешкиной и С. И. Кравченко). Выступал в камерных составах и как солист с оркестрами в Украине, России, Финляндии, Хорватии, Франции, Германии, Швейцарии, Польше. Участник международных фестивалей, проходивших в Югославии, Германии, Франции, Украине. Лауреат международных конкурсов, Государственной премии автономной Республики Крым "За культурный вклад" (2003). С 2000 г. преподает в МГК им. П. И. Чайковского (с 2010 г. доцент) и в ЦССМШ. С 2003 г. работает в ГАСО России им. Е. Ф. Светланова. Заслуженный артист Республики Крым.

Василий КУХАРЕНКО (альт). В 2004 г. окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (классы Г. И. Одинец и А. В. Бобровского). С 1999 г. работал в РГСО "Молодая Россия". С 2003 г. артист ГАСО России имени Е. Ф. Светланова. Выступает в камерных концертах в Москве и в других городах России.

[Юка+]

Подскажите, пожалуйста, это тот зал, в котором проходил один из концертов летнего фестиваля?