В рамках пресс – клуба:
всемирно известный и чрезвычайно талантливый пианист и дирижёр,
победитель конкурса Чайковского 1986 года
и член жюри нынешнего конкурса Барри Дуглас
ответил вчера на заданные ему вопросы.
Б. Дуглас ведёт микроблог в твиттере, где пишет и о нашем конкурсе. На вопрос, разрешено ли это, mr Дуглас ответил, что никаких утечек не допускает.
На вопрос о том, что сложнее: судить или играть, пианист ответил, что не так просто поставить себя на место участника и понять, что он хотел до нас донести.
Комментируя высказывание В. Гергиева про то, насколько важно не упустить талант, маэстро сказал: «Если вы слышите кого-то совсем особенного и кто будет расти, возможно поддержать талант и присудить приз, но, главным образом, исполнение на момент проведения состязания
должно соответствовать высокому стандарту конкурса.
Я, конечно, задала вопрос о том, как ему удалось настолько по-русски сыграть в 1986 году «Картинки с выставки». Исполнение стало легендарным. Ответ был очень развёрнутым. Mr. Дуглас сказал, что есть связь между душой ирландского и русского народов. И корни этого единения не только в склонности к эпическому, к меланхолии и общей для обоих народов эмоциональности, но (маэстро представил это как то ли шутку, то ли нет) и во влиянии личности ирландского композитора, пианиста и педагога Джона Фильда, выучившего целое поколение русских музыкантов, включая М. Глинку, и даже похороненного в Москве в 1837 году (а чего ещё было ждать от 37 года?!). Кстати, именно Дж. Фильд - изобретатель свободных композиций, известных под названиями "песен без слов", "баллад", "баркарол", "impromptus" и т. п. Далее mr Дуглас отметил, что, находясь под большим влиянием оперной музыки Беллини и итальянского bel canto в целом, Фильд прививал ученикам, и российским в большой степени, привычку петь за роялем (не как Рыбина, наверное, а в переносном смысле).
Спросили и про то, как же в 1982 году получилось, что Б. Дуглас не прошёл даже во второй тур.
Маэстро ответил, что в первый раз не отнёсся серьёзно к конкурсу, а через 4 года, когда он уже начал много выступать, его концертный агент сказал, что пора ехать на новый конкурс. Но Барри не ставил задачи победить. Он ехал играть музыку.
На вопрос о негативных впечатлениях музыкант ответил, что помнит только хорошее.
В ближайших планах Б. Дугласа записать всего сольного фортепианного Брамса, а 2 недели назад он сыграл все концерты Рахманинова в Южной Америке.
Б. Дуглас играет и современную музыку: одну – две новые пьесы в год. В частности, сейчас учит произведение К. Пендерецкого, играет много ирландской музыки. Принимает участие в
так называемых "Промз" – классических "Концертах-променадах Генри Вуда", проводимых в Королевском Альберт Холле с июля по сентябрь. Интересно, что публика "Промз" – в основном совсем юная – 6 тысяч человек - стоит в партере, как в XIX веке. Стульев не предполагается вообще.
Акустику зала маэстро одобрил, сказав, что это – действительно «Большой зал».
Увеличение времени, предоставленного участникам первого тура, нашёл правильным. «50 минут – это лучше, у исполнителя есть шанс раскрыться».
Оказался сторонником теории «Художник должен быть голодным», отметив, что растущее благосостояние делает людей менее склонными к получению чисто духовных радостей. При этом, mr Дуглас не обошёл вниманием положительное влияние интернета на возможность обучения классической музыке, заметив, однако, что только тот, кому есть, что сказать, будет «говорить с публикой» со сцены концертных залов, которых на всех не хватит. Играющие «без души и понимания» карьеры не сделают.
Б. Дуглас был очень обаятелен и отвечал искренне. Только остался неясным вопрос о том, когда у него будет, наконец, сольный концерт в Москве.