Страница 3 из 3 ПерваяПервая ... 23
Показано с 21 по 24 из 24

Тема: Последняя балетная премьера в Большом: мастер-класс провинциальности?

              
  1. #21
    (она) Аватар для larky
    Регистрация
    03.04.2005
    Адрес
    Город-на-Реке
    Возраст
    38
    Сообщений
    548
    Записей в дневнике
    5

    По умолчанию Re: Последняя балетная премьера в Большом: мастер-класс провинциальности?

    Цитата Сообщение от AlexAt Посмотреть сообщение
    Смирнова, разумеется.
    Ясно, спасибо.
    "Гравитация – проклятье нашей семьи"

  • #22
    Заблокирован навсегда
    Регистрация
    11.11.2013
    Адрес
    москва
    Сообщений
    233

    По умолчанию Re: Последняя балетная премьера в Большом: мастер-класс провинциальности?

    Цитата Сообщение от AlexAt Посмотреть сообщение
    Балетные премьеры Большого театра давно уже перестали быть событиями. Лишенные идеи и мысли, ориентированные на эмоциональный эстетизм одноактные балеты «ни о чем» задолбали уже не меньше, чем извращенные постановки классических опер. Понятно, что полнометражный сюжетный спектакль – это роскошь по нашим временам неслыханная, но с какой целью одна из самых серьезных трупп мира выпускает формальные пластические пустышки типа тех, что показал под занавес сезона Большой театр, я понять не могу.

    «Chroma» Дж. Тэлбот, Дж.Уайт. Хореография Уэйна Макгрегора.

    Ну, то, что название издевательское, можно догадаться еще до поднятия занавеса: если обещают «цветовую насыщенность», значит, непременно будет всё серо-блёклое… Так оно и есть: в стенках белой коробки с центральной чёрной прорезью танцуют пять пар в бледно-каких-то-там ночнушках-комбинациях… Причем четыре пары – «мальчик-девочка» и одна пара «мальчик-мальчик»… Поскольку все артисты постоянно тасуются и выходят то по трое, то по пятеро, понять эту странную раскадровку сходу не получается, но то, что и мальчики, и девочки одеты как девочки, - уже утомляет. Унисекс и так конституциональный признак балета как жанра. Какого лешего его так бестолково выпячивать, неясно. Похоже на классическое: «все подумали – дурак сказал».
    Музыка напоминает саундтрек к какому-то мистическому боевику: грохот ударных и прессовка басов сразу настраивает на авангардный лад, хотя ты постоянно слышишь то «отрывки» из примитивизма Филиппа Гласса, то истероидно-шаманскую какофонию звуков, то есть оригинального ничего расслышать не получается. Мелодии, конечно, нет никакой, ибо мелодия в современной музыке – «это неприлично». То же можно сказать про пластику: механистические подёргивания в сочетании с пластической кантиленой напоминают и «оранжировки» старых работ Голейзовского, и тягучие адажио Григоровича, и даже ассиметричные построения Баланчина… Беспробудная неоригинальность этого перфоманса цементируется реально осточертевшей уже композицией: сначала все участники, кроме солистов, на сцене, потом разбегаются, выбегают солисты, делают дуэт, потом еще одна пара делает дуэт, потом несколько пробежек и пропрыжек (если повезет) и финальное крещендо «всех вместе». По предсказуемости этой композиционной структуры все «модерновые» бессюжетные балетные постановки последних тридцати лет хуже любого па-де-де. И самое обидное, что танцуют наши артисты всё это с искренним воодушевлением и полной самоотдачей. Танцуют, тратя свои профессиональные навыки и талант на пустоту. Это раздражает. Балет сам по себе и так бестолков как искусство, и лишать его последних остатков сюжетного смысла – просто уголовное преступление.

    «Рубины» И.Стравинский. Хореография Дж.Баланчина.

    Поставленный в 1967 году балет не просто смотрится сегодня как народная самодеятельность со всеми этими ожерельными ансамблями, спортивными пробежками и примитивными подскоками, но и напоминает дискуссию одного «круглого стола», в которой принимали участие Ю.Н.Григорович и Дж.Баланчин. Григорович отстаивал идейную составляющую танца чуть ли не как его этическую ценность, тогда как Баланчин настаивал на эстетической самодостаточности классической хореографии. И вот смотрю я последние двадцать пять лет на разные исполнения спектаклей Григоровича и Баланчина и понимаю, что по-своему правы были оба, но смотреть интереснее работы Григоровича, потому что его работам ты эмоционально сопричастен, ты понимаешь, что происходит на сцене и что в этот конкретный момент переживают герои спектакля. У Баланчина и его последователей зритель остаётся эмоционально абсолютно не вовлеченным в происходящее: что чувствуют эти вращающиеся и подпрыгивающие люди? Что они хотят донести до нас? И хотят ли вообще? Конечно, у Баланчина есть прекрасные «содержательные» спектакли, но бессмысленных хореоинсталляций намного больше. И не нужно возражать, что есть какая-то принципиальная разница между его «Серенадой» и обычным ежедневным балетным классом: разницы там нет никакой.

    «Симфония псалмов» И.Стравинский. Хореография Иржи Килиана.

    Мозаика из ковров в качестве задника – это, конечно, и сильно, и стильно одновременно. Сразу погружаешься в атмосферу домашнего культа.

    Хореография представляет собой весьма подвижные пластические построения с большими прыжками в grand jete, заковыристыми поддержками и прогулкой по стульям, прибитым к сцене. Живенько, но… Если хотите, не сильно напрягаясь, изобразить на сцене еврейскую тему, просто попросите танцовщиков ссутулиться. Этот отвратительный штамп, кочующий из одного «Диббука» в другой, уже порядком надоел. По-моему, ни один спектакль на эту тему не обходится без этой идиотской сутулости. Но дело даже не в этом. В центре спектакля – модели отношений между мужчиной и женщиной в паре. То, что эти пары обреченно слеплены насмерть (до смерти?), не так удивительно, как то, что внутри всех этих пар царит невротично-асексуальный мезальянс! Они все безвыходно несчастны и убоги. Финальные слова "Симфонии", прекрасно исполненной оркестром и хором театра, застают пустую сцену, оставленную артистами, которые скрылись в чёрной глубине, разверзшейся после того, как ковровый задник медленно уплыл вверх. Идея разрушения гармонии домашнего очага как основа вымирания человечества, конечно, очень интересна, но, простите, кого это сейчас волнует, когда речь идёт об угрозе тотального перенаселения земного шара и надвигающемся дефолте американского доллара?! Я всё понимаю, конечно, но эта отчаянная оторванность балета от жизни – просто невыносима. Почему не поставить спектакль об одиночестве? Об отсутствии взаимопонимания между людьми? Об эгоизме как единственной серьезной преграде на пути к счастью? Да ВАШУ МАТЬ, мастера культуры! Выйдите вы на улицу, крутаните своими башками по сторонам: насущных экзистенциальных проблем, угнетающих духовную жизнь современного человека, минимум на сотню спектаклей можно нарыть! А ЧТО вы ставите?! О ЧЁМ вы танцуете?! Вы просто больны! Больны собственным эстетическим аутизмом, помноженным на беспомощную неоригинальность. Пардон за грубость, но – задрало уже.

    Эта эмоциональная зашоренность, с одной стороны, и страстное желание быть в струе и в русле, с другой, являются неотъемлемыми атрибутами такого, казалось бы, дикого для балетной труппы Большого театра явления, как – провинциальность. «И мы так можем! И у нас есть современные бессмысленные балеты!» И в этой связи единственным серьезным возражением, которое я сегодня услышал в ответ на свои эмоциональные негодования, было предположение о том, что спектакли эти ставились в расчете на талантливую нашу молодежь, которой нужно развиваться и которой важно осваивать разные хореографические языки и стили. По-хорошему, против этого возразить нечего. Пусть развиваются и осваивают, конечно. Только хотелось бы, чтобы, изучая «иностранные языки», наша балетная молодежь как-нибудь не разучилась «говорить на родном».
    согласен абсолютно и подписываюсь под каждым вашим словом.

  • #23
    Заблокирован навсегда
    Регистрация
    11.11.2013
    Адрес
    москва
    Сообщений
    233

    По умолчанию Re: Последняя балетная премьера в Большом: мастер-класс провинциальности.

    Цитата Сообщение от Amphibia Посмотреть сообщение
    спорить о значении Баланчина или допустим, Килиана (ну хорошо, и Григоровича ) в истории хореографии 20 века по меньшей мере, неинтересно
    неинтересно, потому что за всю историю балета было лишь два великих балетмейстера: Петипа и Григорович.

    все остальные типа Баланчина - это просто ремесленники раскрученные по принципу "на безрыбьи и рак -рыба" там на Западе.

  • #24
    Заблокирован навсегда
    Регистрация
    11.11.2013
    Адрес
    москва
    Сообщений
    233

    По умолчанию Re: Последняя балетная премьера в Большом: мастер-класс провинциальности.

    Цитата Сообщение от Amphibia Посмотреть сообщение
    ведь очевидно, что смыслы и музыки, и хореографии не исчерпываются драмой
    исчерпываются, вот именно что исчерпываются, ибо высокое искусство не может существовать в отрыве от смысла и повествования, а иначе это будет обычное кабаре или стриптиз.

  • Страница 3 из 3 ПерваяПервая ... 23

    Похожие темы

    1. П. Чайковский, «Чародейка», премьера в Большом театре - июнь 2012
      от opera19962010 в разделе Опера и вокал / Музыкальный театр
      Ответов: 36
      Последнее сообщение: 04.07.2012, 18:35
    2. Ответов: 5
      Последнее сообщение: 10.11.2009, 02:37
    3. Мастер-класс
      от Vasilisa в разделе Опера и вокал / Музыкальный театр
      Ответов: 0
      Последнее сообщение: 25.10.2009, 00:06
    4. Мастер!!! Класс!!! Мастер - класс. Мастер? Класс?
      от trifiller в разделе Академический большой хор РГГУ п/у Бориса Тараканова
      Ответов: 4
      Последнее сообщение: 14.04.2009, 14:37
    5. "Волшебная флейта" - последняя премьера ГАБТа
      от Теххи в разделе Опера и вокал / Музыкальный театр
      Ответов: 39
      Последнее сообщение: 30.01.2007, 11:30

    Метки этой темы

    Социальные закладки

    Социальные закладки

    Ваши права

    • Вы не можете создавать новые темы
    • Вы не можете отвечать в темах
    • Вы не можете прикреплять вложения
    • Вы не можете редактировать свои сообщения
    •  
    Яндекс.Метрика Rambler's Top100