Удивительно, что до сих пор на форуме не было темы, посвященной этой замечательной балерине. Думаю, что 85-летие со дня рождения (9 мая с.г.) прекрасный повод для этого.
Виолетта Бовт принадлежит к поколению танцовщиц, одержимых искусством, фанатично преданных своему делу (плохо это или хорошо - другой вопрос), благодаря чему долгие годы находились в прекрасной творческой форме. Как всем хорошо известно сверстницы Виолетты Бовт Майя Плисецкая и Раиса Стручкова являли собой пример сценического долголетия. Любимая москвичами Мира Редина рано ушла со сцены лишь в силу семейных обстоятельств. Виолетта Бовт станцевала свой последний спектакль - знаменитую "Эсмеральду" в постановке В.Бурмейстера 21 июня 1979 г., когда по официальным данным ей было 52 года. Конечно же залогом сценического долголетия Бовт был и характер, умение преодолевать трудности, боль, характер, выкованный в суровые и беспощадные годы войны. Напомню, что окончила Бовт московскую балетную школу в 1944 г.
Ровно 35 лет отдала Виолетта Трофимовна Московскому музыкальному театру им.К.С.Станиславского и Вл.И.Немировича-Данченко, довольно быстро став его ведущей солисткой, а затем и абсолютной примой, участницей почти всех новаторских спектаклей Владимира Бурмейстера. Одна из первых ролей Бовт была чисто технической - старшая кельнерша из искрометной "Штраусианы". Там танцовщица исполняет польку с эффектным каскадом пируэтов в быстром темпе. Кстати говоря, став вскоре потрясающей актрисой трагедийного плана, Бовт никогда не пренебрегала технической стороной роли, фуэтте Одиллии в "Лебедином озере" было стремительным и зловещим, а па де бурре Эсмеральды было просто фантастичным!
Партия Эсмеральды, впервые исполненная Виолеттой Бовт на премьере 1950 г. стала любимой в творчестве балерины. Что и говорить, потрясающий был сам спектакль, недавно возобновленный на сцене музыкального театра. Ныне это признанный эталон "драмбалета", спектакля, где органично соединяются классический, народный танцы с пантомимой. И в самой партии Эсмеральды также полно разного рода контрастов: здесь есть и бисерная искрометность танца цыганочки - девушки из народа и академическая классика - в дуэте с Фебом; "кричащая" виртуозность в сцене в темнице (дуэт с ненавистным Клодом Фролло) и чистая драматическая пантомима в сцене казни. В равной степени Бовт удавались все эти контрасты. А "генеральной интонацией" образа была девичья застенчивость, чистота, наивное чувство влюбленности, обернувшееся для цыганочки трагедией.
Этапным для Бовт и для всего театра стало выступление в "Лебедином озере"(1953), спектакле, на долгие годы ставшим визитной карточкой театра (пока в начале 90-х его не изуродовал художник В.Арефьев). Несмотря на то, что в театре была балерина более красивых пропорций, и более подходящая для этой партии по росту и фактуре (С.Виноградова), премьеру танцевала именно Бовт. потому. что темперамент, актерская выразительность и главное твердая уверенность в своих силах и безграничная любовь к искусству оказались решающими.
Еще одна крупная роль в классическом балете - Медора ("Корсар" пост.1958 г. балетмейстер - Н.Гришина). Здесь во всей полноте проявилось лирической дарование балерины. Бовт танцевала премьеру "Корсара"с великолепным М.Лиепой, который в те годы был ведущим солистом театра Станиславского. Удивительно, что в своих мемуарах М.Лиепа очень сухо вспоминает о своих партнершах по театру Станиславского, в том числе о Виолетте Бовт.
Еще одна выдающаяся роль 50-х "святая грешница" и освободительница Франции Жанна д Арк. К этой важнейшей в своей актерской биографии Бовт готовилась особо тщательно. Не вылезала из Ленинской библиотеки, собирая всевозможные исторические материалы, которых, говорят, хватило бы на защиту диссертации.
В начале 60-х репертуар Бовт пополнился еще двумя крупными трагедийными ролями (хотя и в одноактных балетах) - Донной Анной ("Дон Жуан" на муз. Р.Штрауса), Франческой ("Франческа да Римини" на муз.П.Чайковского). Оба балета поставил начинающий тогда балетмейстер А.В.Чичинадзе, до этого - постоянный партнер Бовт и неизменный участник премьер В.Бурмейстера. И оба этих балета как нельзя лучше "легли" на ярчайшую индивидуальность Виолетты Трофимовны. Франческу Бовт танцевала до 1978 г. и эта ее выдающаяся партия хорошо запечатлелась в моей памяти. Все тончайшие музыкальные оттенки Бовт с неизменной выразительностью передавала в своем танце - то медленно тягучем, то бурно стремительным и порывистым. Жаль только, что ее последние партнеры (В.Петрунин и особенно А.Комаров) во многом "не добирали" заданную героиней высокую планку образа и его плстического воплощения.
Оставив сцену, В.Бовт до 1986 г. работала в театре педагогом-репетитором. В ее классе успешно начала свою карьеру Алла Ханиашвили, став лауреатом Всесоюзного и Международного конкурсов, великолепно станцевав Одетту-Одиллию, и др. партии. Большие успехи под руководством В.Бовт сделали также Н.Трубникова, Т.Транквелицкая, М.Левина, С.Смирнова, С.Баранов.
Оданко с приходом в театр на должность главного балетмейстера Д.Брянцева в 1985 г. существенно изменились творческие ориентиры и приоритеты балетной труппы. И Бовт в 1986 г. навсегда уехала в США, где и скончалась в 1995 г.
Да, это легендарная балерина была. Про нее сняли не самый плохой фильм.
Вы имеете в виду "Интервью, которого не было"? Действительно "НЕ САМЫЙ". Хоть какие-то фрагменты ее ролей запечатлены для потомков. На youtube этот фильм есть, но в ужасном качестве.
Театр Станиславского на коротенький миг решил отвлечься от своих глобальных проектов, и наконец вспомнить о тех. кто создавал его неповторимый стиль.
К 85-летию Виолетты Бовт http://www.stanmus.ru/event.html?id=2272
Еще один интересный материал http://www.lebed.com/2012/art6033.htm Автор Павел Козлов. в прошлом артист балета Театра им.Станиславского и Немировича-Данченко раскрывает еще одну сторону личности великой балерины - незаурядность характера, который наряду со своими позитивными качествами имеет и свою оборотную сторону - склонность к интригам. Но автор это ставит в плюс Виолетте Трофимовне. якобы это была мера самозащиты. Вопрос только. от кого? Танцевала в театре много. своим сценическим долголетием уступила разве только Плисецкой, да и то в 50 лет Майя Михайловна технически сложные партии уже не танцевала. А Бовт танцевала все: и Одетту-Одиллию. и Золушку, и Медору и свою любимую Эсмеральду. которая на сцене выглядела девочкой. Другое дело. что. начиная с 70-х гг. (когда Бовт было уже около 45) ей перестали давать премьеры. Ее бывший партнер, ставший главным балетмейстером театра А.Чичинадзе сделал ставку на молодую тогда Дроздову, которая с тех пор стала танцевать только в первых составах. Вместо того. чтобы как то это принять как должное (все же идет смена поколений) Бовт, видимо. такое отношение к себе посчитала за оскорбление и многое сделала, чтобы расшатать "трон" Чичинадзе. Но как потом оказалось, хуже сделала только себе: с приходом в 1985 г. нового главного балетмейстера Д.Брянцева ей пришлось вскоре уйти из театра, где она в последние годы успешно работала в качестве педагога-репетитора.
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Вивальди. Времена года. Бах. Токката и фуга ре минор. Моцарт. Маленькая ночная серенада»
Сегодня вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть...
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Рок-баллады. Scorpions, Metallica, Queen, The Beatles»
Мы приглашаем вас провести вечер под звуки несравненных культовых композиций. О каждой из них можно...
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Созвездие черных легенд»
Новый проект Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» «Созвездие черных легенд»! Michael Jakson, Boney M, Whitney Houston,...
Социальные закладки