Разделяю Ваши ощущения, но я всё-же уловил нечто в речениях нашего Великого немого..
В записях 7 Прокофьева с Рихтером не воспринимаю, как и всё, что слушал в концертах, а вот Гульда, как ни странно, поставил бы рядом. Больше никого не помню, хотя когда-то прослушал море записей её. Я имею в виду в записи Гульда, конечно же, вторую часть: никаких там колоколов и прочего, - протокольная запись безумия, бреда. Я был когда-то потрясён этой записью, она открыла мне такую сторону музыки Прокофьева, которую обычно не обсуждают. Этот же мощный импульс безумия есть во 2 концерте, не говоря уже об Ангеле, не путать со всякой инфернальностью. Безумие в этом контексте я бы определил как вторжение совершенно иной логики развития, ничем не уступающей привычной, и основанной на том же авторском тексте. Это вовсе не произвол, других примеров очень мало.
По поводу Рихтера и его записей - это, кажется, феномен Рихтера:записи не имеют той гипнотической силы, которая заставляла неметь тела всех, сидевших в зале на записанном концерте. Почему? Что он делал?
Классический образец "непреклонной" посадки, коль скоро мы это обсуждали в другом потоке...
У Поллини, кстати, наоборот- когда он приезжал в Москву, все были так разочарованы, ожидая услышать и увидеть того бога с полюбившихся записей.
Ни тот, ни другой факт не могу полностью подтвердить наблюдениями из личного опыта, поэтому обращаюсь к вам за квалифицированным комментарием...
Дорогая Krivitch,
Мне понравилась Ваша ассоциация с Поллини, говорю не в качестве высокомерной похвалы, а искренне, потому что давно сам провёл эту аналогию. Она заключается не в приравнивании Поллини Рихтеру, а в одном наблюдении. Как мне кажется, Поллини представляет собой уникальный случай в истории борьбы с чёрным ящиком, когда человек, находящийся в идеальных условиях (напомню: папа - один из крупнейших итальянских медиа-магнатов, т.е. отсутствие необходимости бороться за место под солнцем, исключительные природные данные (победа на конкурсе Шопена, кажется, лет с 19), и затем индивидуальные (!) занятия у Микельанджели в течение 12 лет (мне не известны другие примеры занятий Микельанджели преподавательской деятельностью). Пследовавшая грандиозная раскрутка через известные записи соответствовала его реальному масштабу, мне кажется. Так вот, уникальность его состоит, мне кажется, в том, что он использовал эти прекрасные условия для попытки решить известную задачу: можно ли стать Рихтером путём упорного труда? Согласитесь, это редкий эксперимент.
Тот приезд был отмечен богами именно с этой точки зрения, ниже станет понятно, что я имею в виду. Вы правы, "все" ждали, наслушавшись этюдов и прелюдий, а он заявил пижонскую программу: 32 соната, Веберн и не сразу вспомню что ещё, но этого достаточно.. )
И вот, 32. Наивная в "музыкальном" отношении первая часть (впрочем, всё, что я пишу, - моё субъективное мнение), что удивило и запомнилось. Тем более на фоне того, что последовало. Приведу только самое яркое впечатление. В последней вариации второй части есть место, где трели, тема и др. в трёх голосах, буквально несколько тактов, и это очень трудно, и вот... Как-то естественно возникло ощущение, что он играет все три голоса отдельными руками, эти голоса существовали в пространстве буквально физически раздельно, на расстоянии (физическом) друг от друга, отличаясь во всём: тембре, темпах трелей, мельчайших нюансах... Это было абсолютно зрительное впечатление, три голоса просто висели в воздухе, и хотелось встать и вглядеться, кто же третий...
Мне пришла в голову крамольная мысль, что только Рихтер производил на меня такое впечатление в живых концертах.
И что Вы думаете? Буквально через 2 дня Рихтер играет 32 сонату!
Я прорвался чудом и стоял первое отделение, начиная со вступительной трели в левой руке. Не буду пытаться передать то, что там творилось на сцене, скажу только о том эпизоде. Так вот, Я ЗАБЫЛ ОБРАТИТЬ ВНИМАНИЕ на то, как Рихтер сыграл те несколько тактов! Он просто как-то прошелестел все трели, и это никак не выделилось на фоне происходивших событий!
Я не хочу сказать, что это был приговор Поллини. Он остаётся человеком, который вызывает у меня огромное уважение, хотя были явные провалы: 4 Бетховена, например. Сейчас он окопался в Нью-Йорке, у него что-то вроде своего "центра", в апреле была потрясающий чисто шопеновская программа в Карнеги.
Я написал всё это к тому, чтобы сформулировать проблему, которую как-то игнорируют в этом форуме, но которая является центральной и неотвратимой, и именно Вы её косвенно задели, спросив, почему записи Рихтера не производят ожидаемого впечатления.
In the same year of the Geneva's competition, 1938, Arturo Benedetti Michelangeli obtained the chair of piano (pianoforte principale) at the Conservatoire in Bologna, clara fama. In 1945, he sought to be transferred to Venice, first, and then, for the sake of his health, to the Conservatoire of Bolzano, where he remained until 1959. He also held many stages in the nearby Castle of Appiano, and in Arezzo, where he directed the International Courses of Perfectioning and Pianistic Interpretation (founded by himself and by The Friends of the Music), during the summers of 1952, 1953, and then regularly from 1955 to 1965, in Moncalieri, near Turin, from 1960 to 1962, and in Lugano, Switzerland, at Villa Aeleneum, in 1969 and 1970. All of his courses were reserved to particularly talented artists, coming from every corner of the world. Among his students were Martha Argerich, Hanz Fazzari, Maurizio Pollini, Remo Remoli, and Rinaldi.
He employed a great deal of what he earned for his concerts to maintain the studies of his best pupils, which in the sixties added up to a substantial income. His lessons and courses were free. Music is a right for those who deserve it was one of his principle.
On June 22, 1964, during a triumphal recital at the Teatro Grande in Brescia, Arturo Benedetti Michelangeli, aged 44, celebrated his silver anniversary in teaching.
Чрезвычайно благодарен за справку. Честно говоря, поленился проверить в сети старую советскую легенду о Микельанджели как лётчике, пересевшем ПОСЛЕ войны за рояль.. Что же, ещё одному мифу конец.
Ещё один вопрос из мифологии: играл ли он в России? Я помню, как несколько лет ходили слухи о его приезде, а потом о некоем закрытом концерте, впрочем, довольно сомнительные. Возможно, я просто пропустил что-то.
Надеюсь, Ваше письмо не требует перевода для участников, и по той же причине отвечаю по-русски. Ещё раз спасибо.
Битлз, говорят, тоже приезжали как-то. И концерт был в Большом театре. Встречал даже отчаянных, которые на этот концерт пошли. Правда, все по тем или иным причинам почему-то не попали на него. Не сложилось, вот, как-то так... Ну, бывает же, что не везет...
Ещё один вопрос из мифологии: играл ли он в России? Я помню, как несколько лет ходили слухи о его приезде, а потом о некоем закрытом концерте, впрочем, довольно сомнительные. Возможно, я просто пропустил что-то.
Не могу ничего точно сказать по этому поводу. Однако после мартовского концерта Марты Аргерих, когда она сыграла на бис d-moll-ную сонату Скарлатти, я слышал разговоры, что эту же сонату играл на бис в Москве Микеланджели
Ещё один вопрос из мифологии: играл ли он в России? Я помню, как несколько лет ходили слухи о его приезде, а потом о некоем закрытом концерте, впрочем, довольно сомнительные. Возможно, я просто пропустил что-то.
Не могу ничего точно сказать по этому поводу. Однако после мартовского концерта Марты Аргерих, когда она сыграла на бис d-moll-ную сонату Скарлатти, я слышал разговоры, что эту же сонату играл на бис в Москве Микеланджели
Микеланджели гастролировал в Москве и Спб в мае 1964 г.
Спасибо за интересную реплику. Однако я имел в виду слухи о гастролях конца 70-х - начала 80-х гг. Была даже запись на билеты - знаете этих легендарных бабушек, которые хранили номера в очереди ещё с Клиберна... Сам я считаю их беспочвенными, тем более нонсенс - закрытый концерт. Однако чем чёрт не шутит. Вот приезжал же Менухин как-то неопознанно...
Новый музыкальный трек Рустэма Султанова "Журавлиный клин", который он выпустил в соавторстве с Борисом Орловым - это не просто песня, это возвращение к отечественным традициям популярной музыки. С...
24 апреля 204 года состоится Концерт «Виртуозы Москвы, дирижер – Иван Никифорчин»
Программа:
I отделение
Аренский
Вариации на тему Чайковского для оркестра, ор. 35а
Глазунов
Тема с...
24 апреля 2024 года состоится Концерт «Арфа при свечах»
Мелодион / Melodion
Премьера
Арфа при свечах
Концерт-погружение, полный восторг! Таинственность мерцания сотен свечей, завораживающие звуки...
23 апреля 2024 года состоится Торжество барокко. И.С.Бах. Сонаты для скрипки и клавесина
Юлия Игонина (скрипка)
Фёдор Строганов (клавесин)
Концерт ведёт — Татьяна Сиверская
Торжество барокко
И....
Социальные закладки