Головановым я "заболел" года два назад, когда впервые нашёл запись его оркестра, выложенную на youtube. С тех пор куплено и прослушано много виниловых пластинок. Нравятся его оригинальные трактовки, выразительность оркестра. Звук будто выписан "крупными мазками". Особенно впечатлил, конечно, рахманиновский "Утёс". Это шедевр, о Светланове речь идти не может.
А вот есть такие, которым не нравятся его трактовки. Слишком много отсебятины, слишком прямо, халтурно, неуклюже.
Мне нравятся его интерпретации Вагнера. Увертюра к "Тангейзеру" просто потрясла. Также я слышала вступления к другим вагнеровским операм, забыла названия.
А вот смотрите, что на форуме ixbt.com пишут о Голованове:
У меня в целом к Светланову достаточно спокойное отношение, но на мой вкус эта симфония Рахманинова у него получается просто замечательно! По крайней мере исполнения которое мне бы нравилось больше я пока найти не смог
А можно ещё такой же пример пары не Рахманинова? Чтобы экспериментально исключить так сказать момент "дирижерской неприязни к композитору".
Сначала, как я этот вопрос увидел, я подумал - а где же я еще найду такой момент? А потом я попытался проанализировать, чего же именно делает Голованов с этой мелодией. И понял - он пытается сделать ее ультра-экспрессивной, как это делают некоторые вокалисты, не обремененные вкусом! Так что осталось лишь найти какое-либо произведение с экспрессивной мелодией наподобие вокальной. Первое же произведение в котором была подобная тема показало, что мое предположение было верным. Итак, Петр Ильч Чайковский, симфония №6, побочная партия первой части: http://youtu.be/EsTVZOUTq0E?t=4m54s
А вот как эта тема написана, притом не менее экспрессивно в исполнении Мравинского: http://youtu.be/UcJzjB8bwqE?t=4m30s
Искажение ритма - в гипертрофированном продлении верхней ноты фрагмента мелодии и сокращении ноты после нее. Притом Мравинский это тоже делает немного, но, во-первых, после того как уже один раз сыграл тему как написано, а во-вторых, не на столько гипертрофированно и ритм, если не придиратся, не искажается.
Еще интересный момент - Голованов не понимает способности своего оркестра. http://youtu.be/EsTVZOUTq0E?t=2m11s
Во-первых, он ужасно растягивает первую фразу темы и делает это дважды. Во-вторых, он берет дикий темп (особенно в развитии темы) и его оркестр тупо не справляется! Получается скомканно, дергано, суетливо... В общем такую интерпритацию просто неприятно слушать.
Мравинский же прекрасно демонстрирует свою любовь и уважение к композитору. Все ноты прекрасно прослушиваются, нету никакой скомканности, нету никакой излишней и показушной драмы! Тема постепенно развивается, доходит до кульминации, потом затихает - и начинается плавная и изумительно красивая побочная тема этой части. Вот так играют настоящие великие дирижеры: http://youtu.be/UcJzjB8bwqE?t=1m49s
P.S. Еще эти две записи являются замечательной иллюстрацией к поговорке "поспешай медленно". Мравинский не берет таких безумных темпов как Голованов, но все-таки к побочной теме приходит на 24 секунды раньше
Послушайте "Пер Гюнта" в его интерпретации. Я в жизни не слышал лучшего "Пер Гюнта".
Да слушал я его. Тоже самое - безумное выпячивание всего что дирижер считает нужным и полное игнорирование другого. Голованов считает своего слушателя полнейшим дибилом, которому надо не только на тарелочке музыку разжеванной принести, но еще ее и в глотку подальше затолкать.
Вы соображаете, что говорите?
Заморский гость очень хорошо соображает о чем говорит. Гергиев звучит намного ближе к Голованову, нежели чем к Мравинскому, Тосканини или Фуртвенглеру.
Голованов эмоциональнее очерчивает музыкальные фразы, это эмоциональный дирижёр. Музыка - это эмоция в чистом виде, поэтому Голованов имел полное право на такие интерпретации.
Дирижер имеет право на эмоциональные интерпретации, но он не имеет право так коверкать текст. Ну ладно, можно взять Горовца - он тоже играет вещи не так как они написаны. Взять, например, запись скрябиновского этюда в возрасте: http://youtu.be/pPTe1xMB9Uk
А вот его же запись на 15 лет раньше: http://youtu.be/7ClDFmFmr0k
Запись в карнеги холле - это как этюд написан. Драматичное громкое начало, тихая серединка и драматичная же реприза. Классическая трехчастная форма. В исполнении в Москве, Горовиц игнорирует динамику и авторские указания первой части этюда, тем самым у него остается только одна громкая часть - реприза. При этом он постепенно подводит слушателя к главной кульминации этюда в самом конце. За счет этого, последняя кульминация звучит намного ярче и драматичнее, нежели чем в оригинальном варианте Скрябина. Вам может это исполнение нравится или не нравится - это вопрос вкуса, но отклонение от авторского текста у Горовца более чем логично и оправдано.
Теперь давайте рассмотрим, чего же именно получается от отклонения от авторского текста у Голованова в главной партии первой части шестой симфонии Чайковского. А получается вот что - тема раздрабливается на мелкие фрагменты. За счет этого не происходит никакого развития и кульминация перед побочной партией получается слабой и куцей. За счет этого побочная партия не является столь сильным контрастом к главной и Голованову приходится искажать и ее, чтобы сделать хоть что-то интересным и нескучным. При сравнении записи Голованова с Мравинским, можно услышать насколько гармоничнее, плавнее и логичнее проистекает музыка у последнего. Музыка, в большинстве своем, должна быть естественной (за исключением случаев когда она написана специально неестественной - например Весна Священна), чего у Голованова нет.
Теперь давайте все-таки расскажите мне в деталях и подробностях, почему вы считаете записи Голованова более эмоциональными. Я уже сказал, что эмоций у него как раз нет, потому что очень сложно передать эмоции в двух тактах, а он своим стилем разбивает музыку на коротенькие фрагменты, которые не складываются в одно целое.
(Автор - Gesha24 - кларнетист, пианист, живёт в США).
качал "Реквием" В.А.Моцарта, дирежёр - Н.Голованов, 1951 г. запись.
Послушал не слишком много, 3 или 4 заглавные части. ИМХО следующее:
а. дирижёр собрал довольно хороший исполнительский состав, это заметно даже на записи такого низкого качества.
б. дирижёр не совсем понял, что перед ним "Реквием", а не бодрая опера "Волшебная флейта". Несмотря на то, что музыка Моцарта гениальна и слушабельна даже в рингтонах телефонов, товарищ Голованов ухитрился довести заупокойную мессу практически до состояния марша. "Мы рождены что б сказку сделать былью", это понятно, но с заупокойными вещами так напористо не нужно. Вы всё-таки с богом разговариваете. Языком Гения. Такие вещи украшает понимание отличия в масштабе между текущим проходным трактовщиком и Моцартом, а отнюдь не бойкое музицирование перед создателем.
Стиль музицирования по данной трактовке могу определить как "пролетарский балаган". "С разрешения домкома и культпросвета" (ц).
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Вивальди. Времена года. Бах. Токката и фуга ре минор. Моцарт. Маленькая ночная серенада»
Сегодня вы услышите знаменитые сочинения, которые принято называть...
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Рок-баллады. Scorpions, Metallica, Queen, The Beatles»
Мы приглашаем вас провести вечер под звуки несравненных культовых композиций. О каждой из них можно...
20 апреля 2024 года состоится Концерт «Созвездие черных легенд»
Новый проект Симфонического оркестра Москвы «Русская филармония» «Созвездие черных легенд»! Michael Jakson, Boney M, Whitney Houston,...
Социальные закладки