Да, уходят времена. Уходят Великие музыканты. Harvey Lavan Van Cliburn 1934 - 2013 (RIP). Светлая память.
Точнее, Harvey Lavan O'Brien Cliburn, jr. (Van -- сокращение от Lavan ). И хотя Кондрашин, однажды вернувшись из Америки около 1960 г., "научил" нас говорить "Вэн Клайберн", сам пианист в одном интервью какой-то нашей газете попросил: "Я хотел бы, чтобы в вашей стране меня никогда не называли Вэном Клайберном. Для вас я Ван Клиберн".
Прекрасный музыкант, замечательный человек. Светлая память.
Да, человек удивительного обаяния. Видел его (с расстояния) в БЗК во время последнего конкурса им. Чайковского -- он просто излучал доброту и приветливость.
Да, человек удивительного
обаяния. Видел его (с расстояния) в БЗК во время последнего конкурса им. Чайковского -- он просто излучал доброту и приветливость.
Да, даже с экранов нецветных телевизоров от этого удивительного человека
шли волны гуманизма, доброжелательности, внимания к людям...(Вспоминается: Рахманинов-внучке:"Будь добра и внимательна к людям.")
На фотографиях хорошо видно какое буквально гипнотическое воздействие его игра оказывала на публику. Причем не только на обычную публику. Кирилл Кондрашин в одной из заметок рассказал о том воздействии, какое игра Клиберна имела на музыкантов оркестра Московской филармонии. Его первая встреча с Клиберном состоялась на ночной киносъемке фильма о конкурсе Чайковского. Фильм был задуман цветной, а тогда чувствительность цветной кинопленки была такой, что при съемке в закрытом помещении нужно было устанавливать специальное, сильное освещение. Поэтому короткие фрагменты выступлений участников третьего тура снимались не непосредсвенно на конкурсе, а на специально организованной киносъемке, которая проводилась ночью, чтобы не мешать проведению конкурса. Поскольку условиями конкурса никаких предварительных встреч с дирижером и оркестром (помимо одной репетиции с оркестром перед выступлением на 3-м туре) не полагалось, решили, что у участников конкурса, участвовавших в съемке, время этой репетиции будет сокращено наполовину. Впрочем, зачем я буду пересказывать очерк Кондрашина, впервые опубликованный в журнале «Дружба народов» за 1959, № 11. Предоставим слово самому дирижеру:
Уже после первого тура Международного конкурса им. Чайковского среди «музыкальной» Москвы пошли разговоры о необыкновенном американском юноше, который произвел сильное впечатление на жюри и публику. Я был тогда в гастрольной поездке по югу СССР, и мне об этом рассказал один из приехавших туда москвичей.
— Говорят, среди участников конкурса появился какой-то американец, который станет серьезным соперником нашим пианистам. Публика сразу же устроила ему овацию. Не знаю, переиграет ли он наших в Чайковском, но Моцарт был у него превосходен.
В Москву я приехал уже после второго тура и сразу же был приглашен на ночную киносъемку конкурса. Там я и познакомился с Вэном Клайберном.
Тем, кто когда-нибудь присутствовал на съемках цветного фильма, известно, сколь мучителен и медлителен этот процесс: пока ставят свет и переставляют аппаратуру, «объект», то есть в данном случае оркестр и солисты, часами сидит под палящими лучами прожекторов, занимаясь разговорами и чтением газет. Когда раздается долгожданный оклик «камера», все успевают настолько «осоветь», что бывает трудно прийти в творческое состояние и заставить себя хорошо исполнить те несколько тактов, которые предназначены для этого кадра.
Вэн снимался третьим или четвертым. К роялю подошел высокий юноша с нервным характерным лицом, приветливо поздоровался со мною и оркестром и, сев за рояль, стал играть фрагменты из Третьего концерта Рахманинова.
Желая использовать это время, я стал спрашивать его, как он трактует то или другое место концерта (ведь предварительных встреч дирижера с исполнителями не полагалось, и нам предстояла всего половина оркестровой репетиции перед третьим туром).
И вот постепенно обычный гул прелюдирующего и разговаривающего оркестра затих. Вэн проиграл почти весь концерт, сыграл Шестую сонату Прокофьева, финал «Аппассионаты», миниатюру собственного сочинения. Рояль окружила толпа оркестрантов. Начались «заказы». Он охотно удовлетворял почти все: «Мефисто-вальс», фрагменты из Третьего концерта Прокофьева, прелюдии Рахманинова и т. д. При этом он обаятельно улыбался и, обращаясь к заказчику, мимикой подчеркивал то или иное место. Это продолжалось более часа.
Наконец, раздался голос дирижера: «Оркестр, по местам!» И тут случилось чудо! В ответ послышались единодушные крики: «Подождите!», «Дайте доиграть!» и т. д. Если принять во внимание, что оркестр участвовал в съемке после своего вечернего концерта и что было уже около четырех часов утра, вы сразу получите представление о той силе контакта с аудиторией, которая так характерна для Клайберна.
В чем же секрет такой гипнотической силы, превращающей любого слушателя в горячего его поклонника — «клайберниста» — после первой же вещи, исполненной пианистом?
Мне кажется, таких причин, по крайней мере, две: первая — это его отношение к музыке, как к языку, на котором исполнитель говорит с аудиторией.
Клайберну всегда есть что сказать. Это обусловлено его образным мышлением, глубокой продуманностью его трактовки и убежденностью в правильности ее. Именно поэтому он не исполняет на публике любое сочинение, даже из числа любимых им — он ждет, пока пьеса обогатится в его сердце таким количеством «подтекстов» и ассоциаций, что они при исполнении смогут передаться слушателю и заставить его включиться в мир образов, созданных воображением артиста. Вторая причина — удивительно быстрая «возбудимость» от музыки, способность моментально включаться в этот мир и отрешаться от всего будничного, повседневного. Поэтому так и своеобразен его метод занятий: он не играет, как большинство артистов, регулярно и определенное время. Для занятий ему так же необходимо настроение, как и для концерта. Но если он уже садится за рояль, то меньше шести-семи часов его музицирование не продолжается.
К этим качествам артиста необходимо добавить редчайшее личное обаяние, которое чувствует каждый, сидящий в зале. Некоторые скептики, пытаясь, видимо, оправдать этот ток, поразивший вне всякого сомнения и их самих, высказывают предположение о позировании, «игре на публику» и т. д. Нет ничего более несправедливого, чем подобные домыслы. Вэн просто не может позировать по самому существу своей натуры — он предельно искренен во всех проявлениях как в музыке, так и в жизни...
Вот по этому адресу: http://d1.net-film.ru/web-tc-mp4/fs4880.mp4 можно скачать фильм "Играет Ван Клиберн" - о его гастролях в Советском Союзе, состоявшихся в 1962 г.
Фильм небольшой - всего около 17 минут, производство Центральной студии документальных фильмов, режиссер З.Тулубьева, операторы: В.Лезерсон, Р.Туморина, 1962 г.
Музыкальные предпочтения давно стали неотъемлемой частью нашей идентичности, и одежда с логотипами рок-групп и рэперов стала популярным способом выразить свою приверженность любимым жанрам и...
19 апреля 2024 года состоится Концерт «Лунная соната. Концерт при свечах»
Мятущийся гений Бетховена бесспорен. Но мало кто знает, что при всей яркости и напористом звучании его музыки, Бетховен был...
19 апреля 2024 года состоится Концерт «РНО, дирижер – А. Рудин Государственная академическая капелла им. Юрлова»
Программа:
I отделение
Глазунов
«Времена года» — музыка балета
II отделение...
Социальные закладки