О роялях в концертных залах России. Обсуждение на примере видео.

[ALEXY]

В связи с доставшимся мне видео классного концерта , попросил бы высказать мнение о состоянии рояля Эстония, задействованного в концерте. Пример рояля (не исполнителей), на мой взгляд, вполне среднестатистический .
Особенно ценны мнения педагогов по фортепиано, их направленность , пожелания.

[ALEXY]

Эта тема - весьма болезненное место в музыкальном педагогическом процессе.
Она не обсуждается никак.
Тем не менее, разрыв между материальным и идеальным, что было естественно и воспринималось, как должное испытание еще совсем недавно, теперь плавно становится неким абсурдным действом.
Начиная слушать это видео, я сначала думал, как хорошо,благодаря очарованию детского исполнения но практически сразу стало понятно, во время игры более старших исполнителей, что рояль едва дышит, поддерживаемый чьим-то энтузиазмом, настройщика ли, директора школы ли, но не простыми практическими вещами, как новые молотки и струны, вирбельбанк и регулировка механики.
Баллада, скерцо Шопена на этом рояле превращаются в некое подобие фортепианного произведения.
Усредненность звука из-за разбитых молотков, отсутствие пианиссимо, точнее, некое обозначение, что оно может присутствовать , не более и нарастающая расстроенность рояля в течение концерта и это в концертном зале ! Рояли в котором должны быть эталоном всем преподавателям и ученикам .
Но это стало нормой !
Были у меня истории, когда дома у пианистов ( и знаменитых и профессиональных) молотки стучали деревяшками или не хватало по 40 выбитыз струн, но это их, личное отношение .
Скорее наши рояли в залах напоминают тангент- клавиры, переходный тип фортепиано,в которым звукоизвлечение происходит от удара деревынным толкачиком по струне, когда молоточковые фортепиано еще не стали общепринятыми .
Вот , более характерный пример :


Параллельно в настройщицкой ветке мы обсуждаем моё предложение , как восстанавливать старые фортепиано , на примере одного рояля,
причем очень хотелось, чтобы это был , как акт благотворительный и показательный со стороны настройщиков.
А если не будет получаться, тогда стоит всем миром собиратся.
http://www.forumklassika.ru/showthre...t=93502&page=4
Само обсуждение весьма показательно , о состоянии фортепианного парка в России.

[ALEXY]

Идея была такова, что найти среднестатистический концертный рояль и сделать ему полный ремонт за счет настройщиков и обыграть и заснять видео с хорошими пианистами, их резюме чтобы было. И процесс восстановления размножить по стране.
Есть и финансовые обоснования. Новые концертники стоят 3-5 миллионов руб. и качество звука их зачастую отвратительное.
В тех же Эстониях ремонт стоит 200-300 тыс. до нового состояния музыкального, но этому нужно учить, практически вырастить новую культуру восстановления роялей.


Вследствие того, что обсуждения не получается, оставлю ссылки на эти темы из настройщицкого раздела-


Идеалы обслуживания рояля в концертном зале



Обслуживание инструментов в бюджетных организациях.

[ALEXY]

Что же, коли до обсуждения не дошло, значит не надо.
Тогда, я подкину педагогам тему, которая была бы полезна всем .
Принципиально в звукоизвлечении, после ауслезирования , у пианиста подсознательно срабатывает ограничитель удивительной точности, с тысячами нюансов, что и отличает хорошего пианиста от прочих.
Звук фортепиано (рояля). Образцы.

[ALEXY]

У меня подоспела запись на рояле Блютнер конца 19 века со взрослыми пианистами и школьниками из Гнесинской десятилетки и ЦМШ.Концерт придумал и осуществил с помощью ПО "Алмазный мир " и П.Айду.
Звук можете оценить , а вот технически этот рояль по большинству параметров близок к новому и прослужит, при уважительном отношении, многие десятки лет.
Следует учесть, что для всех исполнителей этот тип механики непривычен и интересно, как с этим справляются пианисты самых разных направлений.
Блютнер, рояль тонкий и для его восстановления требуется на многие десятки процентов усилий больше, чем для тех же среднестатистических Красных Октябрей и Эстоний

[ALEXY]

Целью этого концерта было прежде всего- звук рояля. Но одновременно, на мой взгляд, получилось удачное сочетание пианистов разных возрастов, соответственно и образования и школ. В дальнейшем постараюсь развить подобное в концертах. Удивительно получилось, что играют представитель двух поколений , от самых известных московских школ - десятилеток, Гнесинки (Мякгова, Киселев) и ЦМШ ( Айду и Пан)

[ALEXY]

Между делом, мы записали сравнительную запись с современным роялем Петроф 170см и Беккером №28 тыс, что в начале 20 века. Судите сами. Позже выложу еще несколько видео с ними.
Дело в том, что в современном рояле , тыс за 25 долларов интересно искать сравнения с этим Беккером, цена которого даже после ремонта изрядно меньше. А вот качество.. судите сами.

[ALEXY]

Это заключительное видео с концерта. А.Киселев из Гнесинки и Пётр Айду

[ALEXY]

Этот рояль- пример живучести и того, что можно сделать из заунывного серийного Красного Октября 160см длиной 70-х гг рождения, которые заполнят наши муз. школы и зальчики до сих пор по всей стране.
Он проехал сотни километров, выступал во многих залах , в лесу и на площадях , с хорошими музыкантами, в Архстоянии, на ВДНХ, экспозициях в Гараже ( теперь Музей Толерантности ), в парке Горького, в Академии наук, да всего не упомню. Качественных записей не делал, могу лишь сказать, что он на уровне дорогих Ямах, но со своими особенностями тембральными.
Особенно много концертов организовал Пётр Айду, вот маленький пример.

[Tuner]

Вот, Алексей, Вам и ответ - никого эта тема не интересует, кроме Ваших ни одного комментария.