У Бузони таки да, есть 24 прелюдии, соч. 37, с таким же тональным планом, что и у Шопена.
Да, заголовок темы подразумевает, что имеются в виду 24 тональности, т.е. не обязательно именно в какой-то конкретной последовательности, а сама идея.
В ЭТОМ смысле, пожалуй, к примеру, Этюды Алькана тоже подпадают под это "определение" в смысле полного перебора тональностей.
слуште.. а мож стразу и сслыки на нотки?????? а то уж дюже много фамилий незнакомых..было б интересно покпаться...)))))))
)
На самом деле я решил открыть этот поток именно для этого, т.е. чтобы после перечисления ознакомиться со многим неизвестным.
Не знаю кому как, а мне лично многое из перечисленного известно лишь по названиям )
А если ещё и ссылки на ноты приведут или разместят файлы для ознакомления ..... Например, за ноты 24-х прелюдий и фуг Капустина я был бы крайне благодарен.
По поводу некоторых циклов я хотел бы привести свою соображения. в частности цикл Щедрина интересен тем, что кроме всего прочего в нём отразилась ЖИВАЯ ЭВОЛЮЦИЯ ЕГО СТИЛЯ !
Просто "автобиография какая-то" )
Кстати, если у кого-то имеются авторские записи Щедрина цикла 24-х прелюдий и фуг, прошу разместить - я слышал его давно и только на пластинках.
Совершенно очаровательные 24 прелюдии Эдуарда Абрамяна. Не без влияния Рахманинова и Скрябина (да и не только их, видимо), но вполне себе интересная и во многом самобытная музыка.
И все-таки алкоголик Мусоргский нам дороже трезвенника Кюи...
Е. Колобов
в частности цикл Щедрина интересен тем, что кроме всего прочего в нём отразилась ЖИВАЯ ЭВОЛЮЦИЯ ЕГО СТИЛЯ !
Просто "автобиография какая-то" )
Кстати, если у кого-то имеются авторские записи Щедрина цикла 24-х прелюдий и фуг, прошу разместить - я слышал его давно и только на пластинках.
Официально считается, что эволюция, безусловно, отразилась - от (нео) фольклорного стиля ("Озорные частушки", "Не только любовь") - к 2 симфонии и др. - обычный путь многих композиторов. А автобиографическое? - может, поясните? - очень интересно. Сама идея автобиографичности - проблематична. Любой автор передает свои ощущения, но в столь преображенном виде, художественно переработанном, что трудно трактовать это конкретно. Помните, как об этом писал Онеггер?
Запись Прелюдий и фуг Щедрина существует, я тоже их слышала на пластинках, замечательное исполнение, кстати!, - и сейчас есть на CD, если сумею, выложу.
24 PRELUDES 1 - KLEYNJANS FRANCIS - 70167 HENRY LEMOINE LEMOINE+24748A
24 PRELUDES 1 LITURGIQUES (1-8 ) - LITAIZE GASTON - 73770 SCHOLA CANTORUM SCHOLA+5316-1
24 PRELUDES 2 - KLEYNJANS FRANCIS - 70167 HENRY LEMOINE LEMOINE+24748B
24 PRELUDES BD 1 - CORELLI ARCANGELO - 80158 KALMUS KALMUS+03311
24 PRELUDES FOR PIANO OP 53 - - 80098 ZEN ON ZENON+161172
24 PRELUDES IN ALL MAJOR + MINOR KEYS - BOWEN YORK - 71635 WEINBERGER WEINB+1692-12
24 PRELUDES IN ZWEI EN OP 113 1 - SCHOLLUM R - 70899 DOBLINGER DO+01604
24 PRELUDES IN ZWEI EN OP 113 2 - SCHOLLUM R - 70899 DOBLINGER DO+01605
24 PRELUDES OP 17 - PALMGREN S - 80090 FAZER FAZER+05851-1
24 PRELUDES OP 22 - CASIMIR NEY L - 80071 EDITION MUSICUS MUSICUS+133
24 PRELUDI 1 OP 37 - BUSONI FERRUCCIO - 72345 BMG RICORDI SPA GRUPPO EDIT ER+694
24 PRELUDIEN + POSTLUDIEN - REISSIGER FRIEDRICH AUGUST - 72846 CANTANDO CANTANDO+9276
Уникальный пример - 24 прелюдии и фуги Всеволода Задерацкого!
На сколько я знаю, он их писал в концлагере на почтовых бланках.
Написаны они до знаменитого цикла ДДШ.
У меня есть ноты нескольких прелюдий и фуг.
Прекрасная музыка!
Официально считается, что эволюция, безусловно, отразилась - от (нео) фольклорного стиля ("Озорные частушки", "Не только любовь") - к 2 симфонии и др. - обычный путь многих композиторов. А автобиографическое? - может, поясните? - очень интересно. Сама идея автобиографичности - проблематична. Любой автор передает свои ощущения, но в столь преображенном виде, художественно переработанном, что трудно трактовать это конкретно. Помните, как об этом писал Онеггер?
Запись Прелюдий и фуг Щедрина существует, я тоже их слышала на пластинках, замечательное исполнение, кстати!, - и сейчас есть на CD, если сумею, выложу.
Если выложите записи этого цикла, то не только я, а многие здесь присутствующие были бы благодарны.
И ведь эта музыка стоит того !
Под "автобиографичностью" я подразумевал именно "стилистический дрейф" Щедрина, нашедший отражение в рассматриваемой работе.
Кстати, в связи с этим хочу заметить, что интенсивно эволюционирующий художник вообще всегда испытывает большие затруднения в работе с большими произведениями, ибо пока он их пишет, его музыкальное вИдение меняется и он должен "успеть" закончить работу раньше, чем она ему осточертеет ) Или же должен "мучиться", пребывая в рамках прежнего своего стиля, для него уже ушедшего в прошлое. Такие муки были, например, у стремительно развивавшегося Скрябина, но никогда не было у медленно эволюционировавшего Рахманинова.
Щедрин тоже эволюционировал довольно быстро, но в смысле написания 24-х прелюдий и фуг ему "повезло" в том плане, что никто не неволил его писать ВЕСЬ цикл в одном и том же стиле, к примеру, в течение года-двух )
Вы пишете о Щедрине: "Официально считается, что эволюция, безусловно, отразилась".
Как говорится, "хочется надеяться".
В смысле, что "официально считается", потому что, честно, я почти ничего не читал о Щедрине, кроме его собственных статей и книг, а потому не знаю, кто (из критиков) и что считает отразившимся в этом цикле.
Если можете порекомендовать действительно ДЕЛЬНУЮ книгу о Щедрине или конкретно о его прелюдях и фугах, которая вам самой понравилась, то прошу привести тут её данные.
Я пришёл к своим выводам на основании личного ознакомления с его творчеством и для меня ВСЕГДА было очевидно, что его цикл ВЕСЬМА разнороден в стилистическом отношении, чего не наблюдается, к примеру, в его же "25 полифонических прелюдиях" (написанных ПОЗЖЕ 24 прелюдий и фуг) или в 1-м томе ХТК Баха (в отличие от более пёстрого 2-го) или в цикле 24-х прелюдий Шопена, стилистически МОНОЛИТНОГО. Также весьма монолитен цикл прелюдий Шостаковича, ОЧЕНЬ монолитен цикл прелюдий Капустина (это уже его зрелый и даже "перезрелый, сочный" стиль).
Кстати, тут, кажется, в перечислении не назвали интересный прелюдийный цикл Гольца.
В стилистическом отношении громадный цикл Рахманинова ТОЖЕ весьма разнороден, более того, весьма неровен и по музыке - извините, но отдельные (!) сочинения там весьма слабы. Более того, я не вижу принципиальной жанровой разницы между его Прелюдиями, Этюдами и "Муз. моментами" - у Рахманинова это всё весьма перемешано и если не знать заранее, то причислить пьесу к тому или иному жанру было бы весьма проблематично, если не сказать "невозможно".
Любопытно ещё вот что .......
Как ни странно, но жанр "путешествия по всем тональностям" не приобрёл должного размаха, как то, казалось бы, должно было произойти.
Ну в самом деле, Бах дал первые классические образцы, а потом этот жанр оказался "не у дел" - ведь ничего подобного у позднейших гениев не было: венские классики вовсе не жаловали подобные замыслы и цели создания цикла миниатюр, в котором перебирались бы все тональности, не ставили.
Фактически после Баха, но уже в романтическую эпоху новый "классический" образей дал Шопен.
Разумеется, никаких "фуг" тут уже и в помине не было )
Но цикл этот, как и цикл Баха, оказался столь прекрасен и совершенен, что у композиторов рука не поднималась написать что-либо подобное, дабы не подвергаться сравнению с гением к явной своей невыгоде.
Что интересно - циклы прелюдий, сравнимые по своему историческому значению для судеб музыки с циклом Шопена, написали вовсе не на Западе, а в России - это были Скрябин и Рахманинов. Причём дело не только именно в циклах, а вообще - САМ ЖАНР прелюдии по-настоящему расцвёл именно у них, особенно у Скрябина, у которого "прелюдия", трактуемая как миниатюра ("мимолётность"), более всего соответствовала сложившемуся на тот момент пониманию жанра.
Кстати, забыл сказать, что "25 полифонических прелюдий" Щедрина ведь в каком-то смысле .... написаны В ТОНЕ ! Не скажу, что "в тональности", но что именно "в тонах" это однозначно. Ведь не случайно их именно 25 - тона, начинаясь с тона "а", сначала "спускаются" по хроматической гамме. а потом поднимаются по ней.
Нет нужды говорить, насколько само понятие "тональности" деформировано у Щедрина, но всё же некая "точка равновесия", характеризуемая "главным тоном", к которому пьеса как бы "тяготеет", у Щедрина НАЛИЧЕСТВУЕТ.
Можете в этом убедиться.
Так что 25 полифонических прелюдий Щедрина мы тоже можем с полным правом причислить к группе произведений, проходящих по нашей "теме" )
В каком-то смысле "Мимолётности" Прокофьева тоже должны быть упомянуты, хотя они и не относятся к жанру "полного тонального перебора", но зато отчётлива их "прелюдийность". Однако я затрудняюсь причислить их к нашей "группировке"
Любопытна также дальнейшая судьба циклов с перебором тональностей равномерно-темперированного хроматического ряда.
Шостакович.
На этом примере любопытно отметить несколько тенденций.
Первое это то, что жанр полного цикла прелюдий во всех тональностях вновь вернулся в русскую музыку, но любопытно ещё и другое.
Например, если говорить о великом Бахе, то труюно было бы представить себе, что он может написать цикл 24-х прелюдий .... БЕЗ ФУГ !
Это было бы нечто невероятное.
Но Шопен, как "дитя" романтической эпохи и, одновременно, один из основоположников её же в пианизме (!) преспокойно обошёлся без фуг - но не просто "обошёлся", а и НЕ МОГ и не хотел их писать, т.к. эпоха на дворе была уже абсолютно другая.
Так же невероятно было бы написание циклов 24-х фуг Рахманиновым или Скрябиным к их прелюдиям.
Но Шостакович жил уже в СЛЕДУЮЩУЮ эпоху, когда стало возможно совсем уже на первый взгляд "странное" - написав 24 прелюдии (без фуг), он позднее пишет ..... 24 прелюдии и ФУГИ !
В этом, казалось бы "внешнем" событии отразилось существо новой эпохи - эпохи ИТОГОВ: всё уже изведано, всё опробовано (и старинная музыка, и классика, и романтика), теперь можно творить в любых жанрах, ничем себя не ограничивая и не зашориваясь.
То же самое, как видим, наблюдается у Щедрина, у Капустина, в каком-то виде у Слонимского (есть ли у него 24 прелюдии БЕЗ фуг ? В любом случае у него много пьес прелюдийного характера), у Флярковского.
Кстати, заметили ? - 24 прелюдии и ФУГИ пишут НАШИ, т.е. отечественные композиторы, внося тем самым громадный УНИКАЛЬНЫЙ вклад в мировую музыку.
Странно немного, ибо Россия при всём при том - вовсе не "родина фуги" ) Хотя и Германия тоже - не родина фуги, но полифония издавна считалась "немецким проклятием" ) Или Россия стала "родиной слонов" ?? )
В любом случае этому можно лишь порадоваться.
Касаемо же стилистической пестроты 24 прелюдий и фуг Щедрина хочу заметить ещё кое-что - сначала "внешние" соображения.
Взглянём на даты написания - 1-й том: 1962-64 гг, 2-й том - 1964-70 гг.
Само по себе, т.е. применительно к Щедрину это говорит лишь о возмужании его композиторского таланта и мастерства, но я хотел бы взглянуть на это немного ШИРЕ, т.е. в контексте творческого ОКРУЖЕНИЯ Щедрина, более того, в идейно-политическом контексте той эпохи - хрущёвского времени "потепления", а зачем брежневской эпохи "похолодания".
К чему я об этом ?
Дело в том, что ДО начала 60-х годов российская музыка было в громадной степени АВТОНОМНОЙ, т.е. СВОЕОБРАЗНОЙ - хотя и не выпавшей из контекста мировой, но всё же существенно наследовавшей именно РУССКИЕ традиции. Не буду развивать этот очевидный тезис - очевидный даже для Г.Гульда )
Именно с начала 60-х годов начинается процесс НИВЕЛИРОВАНИЯ отечественной композиторской школы, которое кто-то называет "включением в мировой контекст", а я это называю "потерей лица", но интерес не в дефинициях, а в сути произошедшего.
Так вот любопытно, что Щедрин, С ГРОМАДНЫМ ЛЮБОПЫТСТВОМ осваивавший зарубежный опыт, "лицо" своё НЕ ПОТЕРЯЛ, в отличие от многих удргих выкормышей наших консерваторий и др. муз. учреждений, которые выполнили свою диссидентскую функцию лишения нашей композиторской школы её отечественных основ с целью её "интернационализации", чему так бурно радовались зарубежные идеологи.
Отбить от России ещё "кусочек", что-то в неё уничтожить "своё, почвенное" - это всегда на Западе вызывает бурную радость, в какой бы сфере не происходило.
Композиторская школа - не исключение.
Так вот, вернёмся к Щедрину - именно в цикле 24-х прелюдий и фуг Щедрин (думаю, НЕОСОЗНАННО) продемонстрировал, как можно ИГРАТЬ с опасными тенденциями нивелирования, как можно заимствовать "приёмы", оставаясь при этом отечественным композитором со своим "лицом". Даже Шнитке признавал, что Щедрин не пожертвовал своим музыкальным языком ни перед лицом Запада, ни перед лицом отечественной музыкальной бюрократии.
Это особенно разительно, если сравнить его сочинения с сочинениями других композиторов (с позволения сказать), выраставших в те годы, а особенно С БОЛЕЕ ПОЗДНИМИ их идейными наследниками, окончательно сформировавшимися уже в 70-е годы.
Обратите внимание, что произведения ТЕХ , ДРУГИХ, написанные ещё в конце 60-х начале 70-х годов УЖЕ ВЫПАЛИ из контекста русской музыкальной традиции и словно бы "зависли" вне времени, вне контекста эпохи - они могли быть написалы в любое другое время и уже не несут на себе никаких следов контекста, как и интереса ни у кого не вызывают, кроме как на междусобойчиках немногочисленных "кружковцев", где они в присутствии друг друга вызывают иллюзию "деятельности" и изображают "творческую активность" )
Жалкое зрелище.
В этом смысле примечательно, что только те композиторы добились большИх успехов, которые в той или иной степени ВЕРНУЛИСЬ к традициям отечественной композиторской школы, сколь бы стилистически далёкими на первый взгляд не выглядели их "опыты".
Это относится и к Щедрину (который никуда и не "уходил" от русской школы ), и к Флярковскому (то же самое), и к Слонимскому, и даже к Капустину, ослепительно яркое творческтво которого при всей разнородности мировых влияний в значительной степени остаётся всё же отчётливо "московским".
1-я тетрадь Щедрина - "диезные тональности" - написанная в 62-64 гг, более "традиционна" в смысле "русскости", а вот вторая тетрадь "бемольных тональностей" словно бы "отравлена" западными влияниями, но с отчётливо прослеживаемыми (даже графически на письме) и уже наличествовавшими к тому моменту наработками самого композитора, напрочь отсутствовавшими в 1-м томе "как класс" )
Любопытно также наличие во 2-м томе пьес, явно созданных по времени "впритык" к 1-му тому - можно даже "погадать", какие именно )
Во втором томе имеется много "выдумок" - например, прелюдия и фуга для одной левой руки (!), или последняя "пара" в d-moll (якобы), которая по сути является перевёрнутой первой парой C-dur )
Т.е. композитор уже не удовлетворялся "просто" композициями, а добавлял "перцу" в свои выдумки - в этом смысле 2-й том более разнообразен, нежели 1-й, который и в чисто технически-композиторском, и в стилистическом отношении более однороден.
Более того, т.н. "тональность" многих пьес 2-го тома уже по своей трактовке композитором приближается к "тонам", в которых написаны его "25 полифонических прелюдий" (возможно музыковеды придумали более подходящий термин для "тонов"). Композитор ещё не порывает окончательно с классической трактовкой тональности, в т.ч. ещё можно угадать наличие "мажора" и "минора", но отчётливо классифицировать пьесы ТАКИМ образом к концу 2-го тома становится всё труднее )
Вот если иметь в виду весь корпус моих рассуждений В ЦЕЛОМ, можно говорить о "биографичности" 24-х прелюджий и фуг Щедрина - в процессе создания отдельных вещей цикла (почти десятилетие) в них отражалась и эпоха, и изменение приёмов музыкального выражения "растущего" композитора.
Последний раз редактировалось pioneer; 26.09.2006 в 21:39.
Музыка на фортепиано является одним из самых вдохновляющих и универсальных форм музыкального искусства. Создание композиций на фортепиано — это процесс, требующий вдохновения, творчества и...
25 апреля 2024 года состоится Концерт «Вселенная NEOклассики»
6 июня, тёплым летним вечером, под самым большим звёздным куполом в Московском планетарии зазвучат произведения культовых современных...
25 апреля 2024 года состоится Концерт Жанны Бичевской «Песни иеромонаха Романа»
Жанна бичевская «Песни иеромонаха романа»
Жанна Бичевская – уникальное явление в искусстве. За 50 лет творческой...
Социальные закладки