Без категории

Да, бесконечно правы те кто утверждает, что в "золотые" годы оперного исполнительства (50-70 г. прошлого века) затерялось огромное количество незаурядных певцов. И, по общему мнению, наиболее значительной фигурой среди этих "затерянных" является Марио Филиппески.
Конечно, голос по мощи сильно уступает дель Монако и Корелли, а также он отнюдь не лишён монохромности и отсутствия нюансировки. Однако ему явно не откажешь в сочности, широком диапазоне и потрясающем фортиссимо с сильнейшим вибрато без всякой качки, чистом и звонком как церковный колокол. Ну, а по репертуару его по праву можно назвать "Марией Каллас от тенора", потому что он исполнял как репертуар Флореса - Армида, Пуритане, так и репертуар дель Монако - Радамес, Трубадур. Причём был вполне убедителен как в лирических, так и драматических партиях. Но, всё-таки, был более убедителен в тех драматических партиях, которые требуют звонких мясистых верхов - Трубадур, Арриго (слышал только ключевые ...

На Новый год сделал сам себе подарок и сходил на концерт Флореса в МДМ (дирижёр Спиваков). До этого я его живьём не слушал. На мой слух, разговоры о его маленьком голосе сильно преувеличены его недоброжелателями. Во всяком случае Спиваков очень часто сильно разгонял оркестр и ни разу он не накрыл Флореса: он всегда доминировал над оркестром. А когда он взял верхнее до в арии Альмавивы аж в ушах зазвенело (но приятно ).
Больше всего мне понравилась каватина Альмавивы (та самая, которую обычно купируют). Вот Дольчев её записал: http://www.youtube.com/watch?feature...&v=_Y_zoW47ITU. Хуже всего получилась ария Ромео: Ah, leve-toi soleil - холодно, безвкусно и с совершенно ненужным здесь вставным до. Ну, захотелось тебе попеть Гуно - спой Фауста, уверен лучше бы получилось.
Наконец-то, у него голос дозрел до партии Альфреда. Я думал, что знаменитое lunge da lei он "зароссинит". Но не тут то было - он выдал довольно-таки густой и бархатистый низ. ...

Денис Александрович Королёв родился 24 декабря 1938 года в Москве. В 1958 году поступил в московскую государственную консерваторию имени П.И.Чайковского на вокальное отделение в класс профессора Г.И.Тица, которую окончил в 1965.
В 1964—1965 годы, будучи студентом 5 курса, стал солистом Музыкального театра имени Станиславского и Немировича-Данченко. В 1964 впервые выступил в Большом театре, в партии Ленского, партнёром ему был народный артист СССР Георг Отс.
С 1965 по 1986 годы Королёв - солист Большого Театра, исполнял ведущие партии лирического тенора.
По моему мнению, Королёв - это самый недооценённый российский тенор. У него был очень тёплый, задушевный "лемешевский" тембр, но без лемешевской "гнусавинки". Отлично выстроенный голос, широкого диапазона. Что редко для тенора и с низами , и с верхами, и с серединой. Дикция, конечно, не столь филигранна как у Собинова, но слова во всяком случае разобрать можно. Но при всём при этом голос был ...

Видимо, по этому этому певцу не было посвящено еще не одного поста. А ведь он вполне мог бы вполне встать на пьедестале оперного почета вровень с Корелли и дель Монако. Однако некоторые проблемы голоса: его монохромность, небольшой размер (с последним он правда в пятидесятые более менее справился) и вечная (к месту и нет) "джильевская слеза" (мое оперное ноу-хау, так я обозначаю излишнюю плаксивость и немужественность глоса) помешали это сделать. Справедливости ради надо добавить, что плюс к этому в нашей стране легально продается очень мало записей этого певца и отчасти поэтому он малопопулярен у нас.
Речь идет о выдающемся теноре Пьере Миранде Ферраро. Безусловно, что красотой тембра и диапазоном голоса он ничем не уступал Корелли. Но, беда в том, что этот чарующий голос всегда был очень уж прямым, плохо звучащим на пиано. При этом, когда он пел в театре у него возникали очевидные проблемы с наполнением зала. Поэтому основную (и очень значительную) художественную ценность ...

Недавно приобрел эту запись: Э.Мозер, М.Шимль, ДОМИНГО, К.Паскалис, Т.Франк, К.Эквилюц, Л.Панчев / Дирижер Георг Зингер / Вена 7.2.1973. К сожалению, ее здесь не обсуждали на форуме. В России она, если я не ошибаюсь, распространяется только нелегально. Меж тем, это одна из лучших записей этой оперы.
В партии герцога был Доминго. В этой записи он исполняет эту партию намного лучше, чем в 1977 г. После арии Ella mi fu rapita зал ему аплодировал минут 10. Действительно, Доминго там выложился на 200 % и продемонстрировал прекрасные верха (есть даже вставное ре в дуэте с Джильдой). Костас Паскалис - , наверное, слишком взрывной для Риголетто, но звучит очень красиво. Э.Мозер - омрачает эту запись, верха очень плохие, крикливые.

Я так считаю, потому что голос у певца с точки зрения физических свойств был уникален. Я не знаю никакого другого певца, у которого бы столь же сильно звучали нижние и верхние ферматы голоса, и у которого было бы столько "меда" в голосе. Но ему явно не доставало утонченной филировки: все его пение в основном строилось на среднем форте, с незначительным использование различных субтонов. Видимо,поэтому он не попал в категорию "великих". Но, безусловно, он был одним из наиболее выдающихся исполнителей бельканто. Среди его лучших ролей: Артуро ("Пуритане"), Гуальтьеро ("Пират"), Роберто Деверо и Эрнесто ("Дон Паскуале"). Еще мне очень импонирует его исполнение драматических арий, так как в отличие от большинства лирических теноров его голос хорошо" спинтуется" и может легко приобретать крепкий и темный тембр, что хорошо видно на следующих примерах:

Un dì all'azzurro spazio


http://www.youtube.com/watch?v=fxLkSKHMoLE ...

Вот таким бы парадоксальным на первый взгляд понятием я бы охарактеризовал голос одного из моих любимых певцов - Джузеппе Джакомини. Его голос внизу натуральный баритон или даже бас. Но в то же время есть и теноровые верха, хотя и несколько матовые. Для меня этот певец непревзойденный исполнитель партии Альваро в "Силе судьбы". Как он сам признавался "духовность Альваро гармонирует с моей тонкостью, со склонностью к меланхолии. Мне удобна тесситура партии. Это, в основном, центральная тесситура, но ее линии очень разнообразны, она затрагивает и зону верхних нот". Я думаю, здесь все будут единодушны, что знаменитая запись 1984 г. с ним, Нуччи и Прайс - одна из лучших записей "Силы судьбы", если не самая лучшая.
Еще его выдающееся достижение - это, конечно, же Калаф. Да, не Корелли, но его темный голос, богатый нижними фермантами как нельзя лучше передает мотив ночи в знаменитой Nessun dorma. Жаль, только, что его партнершей была Кабалье, голос которой

...

Традиционно, партия Фауста считается для сладкоголосых лирических теноров. Драматически за нее редко берутся. Но иногда у них просто превосходно это получается. В качестве такого примера можно привести Йонаса Кауфмана. Изумительно нежное и выразительное пение, не хуже Лемешева:

http://www.youtube.com/watch?v=OrvDMiuUKvc&feature

Так бы я охарактеризовал прославленного советского тенора Владислава Пьявко. Да, безусловно, его технику нельзя назвать великолепной и, как следствие этого, - его голос довольно-таки быстро "усох". Но от природы он получил многое, в том числе, что редко встречается у оперных певцов - актерское дарование. И это многое он с успехом реализовал в русской опере. Если можно так образно выразиться, что Пьявко "не добирал" в плане техники, то "перебирал" в плане актерского мастерства и эмоциональной подачи образа. В отличие от большинства певцов он не просто стоял на сцене и пел, а действительно играл и старался донести образ не только за счет голоса, но и мимики и актерского мастерства.
Итальянская опера в общем-то не его дело: не хватает фразировки и школы. Хотя и здесь были свои достижения: например, знаменитая ария Каварадосси в фильме "Ты мой восторг, моё мученье", Гульельмо Ратклифф (об этой партии у меня есть отдельный пост). Но как певец он ...

Масканьи считается композитором одной оперы - "Сельская честь". Но так ли это на самом деле? Лично я считаю, что нет, далеко не так. Безусловно, "Сельская честь" - это вершина его творчества, лучшая его опера. Однако, есть и другие то же выдающиеся оперы, сотворенные данным композитором. Одна из них - Гульельмо Ратклифф. С точки зрения либретто это опера не очень удачна: искуственный натянутый сюжет, сводящийся, по сути дела, к математической формуле: зло возвращается к тому, кто его сотворил. Но с точки зрения музыки совсем другое дело. Особенно меня поразили интродукция (такая светлая и романтичная музыка, чем-то напоминает интермеццо из "Сельской чести") и рассказ Гульельмо Ратклиффа из второго акта (здесь вообще получилось, по моему мнению, что-то неподражаемое). К сожалению, эта опера редко исполняется из-за сложности партии главного героя, хотя и не так редко как этого бы хотелось Владиславу Ивановичу (он во многих интервью слегка "привирает", ...