Сообщение от
Stage director
Как- то странно развивается дискуссия. Ну покажите пальцем, КТО здесь выступает за оригинальность любой ценой, наплевательское отношение к музыке, и выпячивание высосанной из пальца идеи??!! Кто этот нехороший?! Кто спорит с тем, что это недопустимо?! А может быть кто-то плохо отзывался о Покровском?
Речь о том, что живое искусство развивается, порой впадает в кризис, но все равно движется! Хотелось бы нам того или нет, оно не может остановиться - как река застоявшись превращается в болото. Направление движения может быть различным и не всегда происходит в верном направлении, но движение необходимо. Вспомните - всю свою историю опера менялась: от флорентийской камераты, через коммерческий барочный театр к романтизму, а потом к веризму... Менялись не только музыкальные стили - изменялось само представление, что такое опера и какой она должна быть. Сегодня, когда количество современных поулярных у публики опер не идет ни в какое сравнение с прошлым, опасность застоя жанра особенно велика (может потому и возникают "компенсаторные" проявления a la немецкий режиссерский театр). Композиторы, на творчестве которых раньше основывалось "свежее движение" в опере, теперь не играют такой роли (в силу ряда причин, рассмотрение которых более уместно в другой ветке), выходит, что их место заняли постановщики (включаю сюда и дирижеров), но проблема не в том, что они берут на себя слишком много, а в том, что они не умеют (или не хотят) с этим справляться!
В какой-то момент появились аргументы "как было хорошо то-то и то-то, зачем от этого уходить?" Да, было хорошо, но все равно этому придеться изменяться (как свойственно живым организмам),и не обязательно в худшую сторону) или превратиться в монумент, может быть очень бронзовый, но совсем не живой, а значит и не трогающий душу (а ведь это одна из основных задач оперы).
pochetta актеры ведь живые люди (Вы наверно об этом знаете)). Невозможно идентично повторять одно и то же и сохранять при этом свежесть и непосредственность. То что удалось один раз было запечатлено на пленке, в другой раз оно выйдет чуть иначе - и это одно из главных ДОСТОИНСТВ театра - зрители являются свидетелями творческого процесса, постепенно появляются новые нюансы, образ живет. Попытка зафиксировать раз сделанное и повторять результат, в театре приводит к механистичности. А зачем нужны роботы послушно исполняющие раз затверженное.
Что касается тезиса "хочешь самовыразиться - сочини, что-нибудь новое", то вопрос скорее к А) художественным руководителям театров,б) композиторам, в) публике . А пока - то ли спрос не рождает новые шедевры, то ли эти шедевры отпугивают спрос.
Мюнхен-то ладно-стоит ли он длительного обсуждения? А вот порой приходиться видеть: спектакль тщательно продуман и сделан, постановщик уважает и понимает музыку, но все же говорит НЕ О ТОМ , про что опера. Вот это уже заставляет задуматься.