Карл Кохаут (Когаут, Karl Kohaut, крещён 26.08.1726 - 6.08.1784)
Его полное имя Карл Игнац Августин (правильнее Аугустин) Кохаут (Karl Ignaz Augustin Kohaut, Carolus Ignatius Kohaut).
Снимка не увидела :roll:
Австрийский композитор, лютнист-виртуоз и дипломат чешского происхождения. Современник Бернара де Бюри, Й.Гайдна, В.А.Моцарта...
Уроженец Вены. Сын придворного музыканта Якоба Карла Кохаута. О музыкальном образовании сведений не встретила. Вероятнее всего первым учителем Карла был его отец. Известно, что Кохаут играл на лютне и скрипке, часто посещал воскресные музыкальные встречи в салоне барона Г. фон Свитена, выступая как ансамблист (в квартетах Гайдна, Моцарта и др.) и солист.
Воспоминаний о музыканте сохранилось немного. Его имя упоминал Л.Моцарт (во время поездки с детьми в Париж в 1764). И.Н.Форкель в "Музыкальном альманахе" (в 1789)*причислял Кохаута к выдающимся мастерам, жившим в Германии, а Э.Л.Гербер в первой книге "Историко-биографического словаря" (1790)** назвал его "величайшим среди живущих ныне лютнистов" (словарь издан после смерти Кохаута). В 1867 симфонические композиции "виртуоза прошлого века" вспоминал Э.Ганслик.
Начиная с 1756 (или 1758 ) служебная карьера Кохаута претерпела заметные изменения - начав с должности мелкого клерка в государственной канцелярии, к 1778 он стал секретарём суда. Сопровождал в заграничных поездках наследника престола, будущего императора (Josef II).
Автор симфоний, семи концертов для лютни, концерта для двух контрабасов с оркестром, восьми месс, камерных ансамблей, дивертисментов для лютни и др.
Сочинения К.Кохаута вернулись на концертную эстраду и записываются.
В другом исполнении
Дополнительная информация:
(в youtube есть видеоролик финала концерта , но качество :cry:)
--------------------------------
* "Musikalischen Almanach fr Deutschland"
** "Historisch-biographisches Lexicon der Tonknstler, welches Nachrichten von dem Leben und Werken musikalischer Schriftsteller, berhmter Componisten, Snger, Meister auf Instrumenten, Dilettanten, Orgel- und Instrumentenmacher enthlt", 1 книга издана в 1790, вторая в 1792 а Лейпциге
_____________________________________
30.08.2010, 04:58
kalina
Re: Именитые музыканты месяца: август
Петер Винтер (Петер фон Винтер, Peter von Winter, крещён 28.08.1754 - 17.10.1825)
( )
Немецкий композитор, преподаватель пения и капельмейстер. Родом из Мангейма. Вундеркинд - рано научился играть на скрипке, затем на контрабасе.
В десять лет дебютировал, как скрипач, в знаменитой Мангеймской капелле, а в двенадцать принят в основной состав оркестра. Его наставниками были придворные музыканты Крамер, Хампель, некоторое время Ф.Данци и аббат Фоглер.
В 1778 новой резиденцией курфюрста Карла Теодора стал Мюнхен. Туда же отправился придворный оркестр и незадолго до этого женившийся Петер Винтер.
Мангеймские и мюнхенские оркестранты играли в объединённом составе. Поначалу П.Винтер был первым скрипачом, с 1787 стал помощником придворного капельмейстера и с 1798 (до самой смерти) капельмейстером. В Мангейме он предпочитал писать инструментальную музыку, в Мюнхене обратился и к сценическим жанрам.
Получив продолжительный отпуск (1780-1781), ездил в Вену учиться у Антонио Сальери. Вернувшись в Мюнхен, дебютировал как оперный композитор.
В следующем продолжительном отпуске (всего-то восемь лет ;)) можно выделить два периода:
1. 1791-1794 П.Винтер провёл в Италии, сочиняя оперы для театров Венеции и Неаполя;
2. 1795-1798 - годы жизни в Праге и Вене, где он продолжал заниматься оперой, а написанные там сочинения получили признание у взыскательной публики.
В 1803 посетил Лондон.
В 1811 основал в Мюнхене Музыкальную академию. Личный дом маэстро был всегда открыт для студентов и там часто звучала музыка (преимущественно вокальная)...
В 1814 пышно отмечено 50-летие придворной службы П.Винтера - состоялся авторский концерт. В том же году баварский король Макс Иосиф наградил музыканта Рыцарским крестом "За заслуги перед баварской королевской короной". Винтер - первый музыкант, удостоившийся столь высокой награды, принёсшей ему дворянский титул и приставку "фон" к фамилии.
Имя маэстро можно было часто видеть в концертных программах, репертуаре оперных театров многих европейских столиц. Исполнялись и его духовные сочинения. Многие произведения композитора издавались по нескольку раз.
С 1808 он иностранный член Парижской консерватории, а с 1815 - член Королевской академии музыки в Стокгольме.
Петер Винтер отличался тяжёлым нравом и ряд музыкантов (например, В.А.Моцарт, Л.Шпор, К.М. фон Вебер, Д.Мейербер) отзывался о нём, мягко скажем, не лестно.
(В сторону. И фамилия прихватывает морозцем...:roll:)
Творческое наследие П.Винтера представляют 40 опер (мелодраммы, зингшпили, лирические трагедии), несколько балетов, 4 симфонии, 3 концертные симфонии, 7 концертов (для разных солирующих инструментов с оркестром), 13 дивертисментов, свыше 15 камерных сочинений для разных составов, 3 сонаты, 24 мессы, два Реквиема, сакральная музыка (множество офферториев, мотеты, гимны), вокальная лирика (дуэты, песни, канцонетты). Интерес к музыке П.Винтера угас, начиная со второй половины XIX века. Кто знает, что может случиться в ближайшее время...
Дополнительная информация:
31.08.2010, 04:25
kalina
Re: Именитые музыканты месяца: август
Пит Кее (Пит Виллем Кее, Питер Уильям Кее, Piet Kee, Pieter William Kee, род. 30.08.1927)
(
) Дополнительно:
Нидерландский органист, композитор и педагог. Сын органиста Кора Кее (). Уроженец Зандама. Учился у своего отца, затем в консерватории Амстердама по классам органа, фортепиано и композиции. Помимо названных инструментов играл на скрипке и кларнете.
Трёхкратный победитель (1953-1955) Международного конкурса органной импровизации в Хаарлеме.
Преподавал в Амстердамском музыкальном лицее и консерватории им. Свелинка (1954-1988 ). С 1970 преподавал и в Летней школе органистов в Хаарлеме.
С1952 до конца 1980-х был церковным органистом в Алкмаре и Хаарлеме. Концертировал по всему миру - выступал в Европе, Америке, Азии и Австралии. Часто приглашался в состав жюри органных конкурсов.
Авторские раборы П.Кее представлены сочинениями для органа, карильона и других инструментов.
Записал свыше десяти дисков с произведениями И.С.Баха, Н.Брунса, Д.Букстехуде, Я.П.Свелинка, И.Пахельбеля, Ф.Мендельсона, С.Франка, М.Регера, П.Хиндемита, О.Мессиана и др.
И в последние годы П.Кее продолжал изучать малоизвестную музыку эпохи барокко.
Лауреат Международной премии Гарриет Коэн (1960).
В 1988 получил Почётную стипендию Королевского колледжа органистов.
Дополнительная информация:
!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1.
2.
01.08.2011, 16:56
kalina
Re: Именитые музыканты месяца: август
Расширяю прошлогодний сводный список музыкантов, родившихся в августе.
1-15 августа (добавлено 52 музыканта)
16-31 августа (добавлен 41 музыкант)
(
)
Итальянский композитор, певица. Предполагается, что хранящаяся в Дрезденской галерее картина "Женщина с виолой да гамба" (1635) Бернардо Строцци (Strozzi, 1581-1644; ), известного по прозвищам Каппуччино и Священник из Генуи (был монахом капуцином) - портрет Барбары.
Дочь служанки, воспитанная удочерившим её поэтом и либретистом Джулио Строцци.
Музыке училась у известных педагогов (среди них органист собора св. Марка Франческо Кавалли). Выступала в созданном её приёмным отцом музыкальном обществе "Accademia degli Unisoni".
В 16 годам играла на нескольких инструментах и пела.
Для молодой исполнительницы написаны два сборника песен композитора Н.Фонтеи "Поэтические причуды" (Bizarrie poetiche, 1635 и 1636). В предисловии к первому из них певица названа виртуознейшей.
После смерти Д.Строцци (1652) и Д.П.Видмана (в Словаре Гроува есть предположение, что он отец по крайней мере трёх детей - из четверых), воспитывала детей одна.
Впоследствии две дочери и один из сыновей ушли в монастырь, где приняли постриг.
Композиторская деятельность Б.Тоцци продолжалась чуть более двадцати лет (1644-1665).
Автор свыше 125 сочинений - мадригалов, кантат, мотетов, арий, ариетт, ариозо и др.
Все сочинения, кроме мадригалов (ор.1) и церковных композиций (ор.5), написаны для голоса (преимущественно сопрано) и basso continuo.
Тексты большинства из них принадлежат приёмному отцу Барбары и его друзьями.
Список произведений -
)
Финский певец (бас-баритон), педагог и композитор.
Родился в Хельсинки. В 1936-1941 и 1945-1947 учился в Академии Сибелиуса по классу пения (у Х.Тейттинен), теории и композиции (у Л.Фунтека и А.Мериканто).
В 1950-1959 совершенствовал вокальное мастерство в Стокгольме (у А.Андреевой фон Скилондз).
Дипломированный биохимик - выпускник Хельсинкской школы экономики (теперь Университет Аалто ).
Концертный дебют состоялся в 1947, оперный - в 1951.
Выступал на оперных сценах Хельсинки и Копенгагена (1952-1970), Стокгольма (1963-1975) и Гамбурга (1964-1970), Нью-Йоркской Метрополитен Опера (1959-1962) и Москвы (1961).
Участник Глайндборнского фестиваля (1956).
Приезжал в Россию в составе финской оперной труппы (1972).
В репертуаре певца партии из опер Моцарта, Верди, Мусоргского, Чайковского, Дебюсси, Берга, Нильсена и др.
Пел басовые партии в Реквиемах Моцарта и Верди, Stabat Mater'е Россини, Торжественной мессе Бетховена, оратории Элгара "Сон Геронтия" и др.
Педагогическая деятельность.
С 1972 по 1989 профессор Датской Королевской консерватории в Копенгагене ().
Издал несколько книг.
Автор оркестровых, камерных произведений, песен, оркестровок отдельных песен Мусоргского и Вольфа. Написал Stabat Mater.
Французская пианистка, одна из самых известных женщин композиторов.
Она говорила
Цитата:
Моя любовь - это музыка, и я предана ей, как весталка.
Мать Сесиль хорошо играла на фортепиано и пела. Первой обратила внимание на удивительные музыкальные способности дочки и начала с ней заниматься.
Соседом семейства Шаминад был Жорж Бизе. В 1865 он познакомился с первым сочинением восьмилетней девочки, назвал её маленьким Моцартом и предрёк блестящее будущее. Посоветовал матери показать её профессору Парижской консерватории по классу фортепиано Ф.Ле Куппе (Flix Le Couppey). Учёбе дочки в консерватории неожиданно воспротивился отец, согласившись на частные домашние занятия с теми же преподавателями. Помимо фортепиано Сесиль изучала гармонию - у Савара (Marie Gabriel Augustin Savard) и композицию - у Годара (Benjamin Godard).
До 20 лет выступала для гостей музыкальных салонов, устраиваемых в родительском доме. Среди них было немало известных людей (Ш.Гуно, Ж.Массне, К.Сен-Санс, А.Тома, Э.Шабрие и др.).
Воспользовавшись отъездом отца, дебютировала в старом зале Плейель (Salle Pleyel) в составе исполнителей трио Л. ван Бетховена.
Через год (в 1878 ) Ф.Ле Куппе организовал концерт из произведений своей ученицы.
В течение нескольких лет С.Шаминад сосредоточила всё внимание на композиции и выступала редко. После смерти отца (летом 1887) ей пришлось содержать себя и мать. Продав дом в Париже, вернулась в прежний, пригородный, где прошли детские годы и возобновила концертную деятельность.
Пик её исполнительской и композиторской карьеры пришёлся на последнее десятилетие девятнадцатого и первое - двадцатого века. Объездила с гастролями почти всю Европу, побывала в Турции, Канаде и США.
Была почитаема на родине и в Великобритании, а в США появилось множество фан-клубов её имени.
Овдовев (1907) и похоронив мать (1911), осталась одна.
С началом Первой мировой войны 57-летняя Сесиль Шаминад прервала творческую деятельность и устроилась медсестрой в госпиталь.
В послевоенные годы гастрольные поездки возобновились (с меньшей интенсивностью).
После ампутации левой ступни, уехала в Монте-Карло, где оставалась до конца жизни.
Данные о количестве произведений С.Шаминад в сетевых источниках отличаются. Статья в музыкальном Словаре Гроува называет около 400.
Широкую популярность получили фортепианные композиции (ок. 200), песни и романсы (ок. 125). Среди других работ:
- Сюита для оркестра (1881),
- комическая опера"Севильянка" (La Svillane, 1882),
- балет "Каллироя" (Callirhoё, 1888 ),
- Концертштюк ор.40 для фортепиано с оркестром (ок.1883),
- драматическая симфония с хорами "Амазонки" (Les amazones, ор.26, ок. 1888 ),
- Концертино ор.107, для флейты с оркестром (ок. 1902) и др.
* Полный список сочинений -
Сесиль Шаминад - первая женщина композитор, награждённая Орденом Почётного легиона (1913).
Одна из первых пианистов, записанных на граммофон (1901).
* Советую почитать ЖЖ (в конце текста ссылка к продолжению). Или зайдите в
В материалах форума увидела отзыв ника Затактов (в теме о прослушанных им произведениях)
Виолончелист и педагог.
Родился в Ростове-на-Дону. Игре на виолончели учился с 5 лет, а в 10 впервые выступил на публике.
Один из первых воспитанников ЦМШ при Московской консерватории (с 1932) и выпускник названной консерватории (1941). Ученик М.Ямпольского.
Лауреат Всесоюзного конкурса скрипачей и виолончелистов (1937) и Международного конкурса виолончелистов Я.Вигана (Прага, 1950).
С 1941 солист Московской государственной филармонии.
Концертная деятельность Слободкина продолжалась свыше полувека.
Выступал в камерных составах как солист. Из
Цитата:
Организатор и участник легендарного квартета им. П.И.Чайковского (1952-1958 ), трио с Я.Флиером и И.Безродным (1952-1955).
Выступал в ансамблях с С.Рихтером, Э.Гилельсом, Г.Гинзбургом, А.Гольденвейзером, Я.Флиером.
Преподаватель (с 1966 профессор) Ростовской государственной консерватории им. С.В.Рахманинова.
Народный артист РСФСР. Награждён государственной премией СССР и Международной премией им. Я.Сибелиуса.
Дополнительная информация:
12.08.2011, 14:21
alebor
Re: Именитые музыканты месяца: август
Сегодня замечательному композитору и пианисту Игорю Егикову исполняется 75 лет.
Егиков Игорь Андреевич
Родился 12 августа 1936 года в Баку.
В 1954 году окончил Государственный музыкально-педагогический институт (ныне Академия) им. Гнесиных как пианист (класс проф. Е.Ф.Гнесиной) и в 1959 г. как композитор (класс проф. А.И.Хачатуряна). До 1975 г. писал музыку для кино (самая известная работа муз.фильм "Много шума из ничего", Мосфильм, реж. С.Самсонов), для муз.театра (мюзиклы "Бременские музыканты", "Снежная королева"), телевидения, радио, мультипликационного кино, а также камерные инструментальные, хоровые и вокальные сочинения, много музыки для детей. В 1975 г. произошло событие, изменившее дальнейшую судьбу композитора: он встретил Ирину Воронцову - певицу, обладающими уникальными вокальными данными. С тех пор композитор посвятил себя музыке, связанной со словом, русской поэзией XIX-XX веков. Вокальный цикл "Песнь откровения" на стихи Кароля Войтылы получил отклик Папы Римского Иоанна Павла II, который прислал композитору благодарственное письмо и свою личную медаль. Игорь Егиков и Ирина Воронцова - постоянные участники фестиваля "Московская осень" и других престижных музыкальных форумов. Композитор является также прекрасным аранжировщиком, оркеструющим на разные составы симфонических, эстрадных оркестров и ансамблей.
()
«Знакомьтесь – композитор Игорь Егиков. К авангарду не имеет никакого отношения. Пишет чрезвычайно тонкую, лирическую музыку. Сплав камерного романса и песни… Недавно вернулся из США, куда ездил в составе делегации Союза композиторов. .. 31 концерт. Все аншлаги. Прекрасная пресса. Портреты на первых страницах газет. Пожалуйста, поднимите руки, кто с ним знаком…»
Микаэл Таривердиев,
«Советская культура», 13 октября 1988 г.
(из статьи «Кто виноват?»)
«… – своего рода советские Джоан Моррис и Уильям Болком. Они создали свой коллектив, который назвали «Двое и песня». И.Егиков относится к тому типу пианистов, которые способны даже старое, разбитое школьное пианино заставить звучать, как «Стейнвей» в Карнеги-холле. И.Воронцова – эстрадная певица мирового класса. Даже ее глаза, кажется, способны петь. Ее темперамент и необычайное сочетание исполнительских возможностей, живительная сила и обаяние соединились с трепетным, нземным голосом…»
Ричард Дайер,
музыкальный обозреватель.
«Бостон Глоуб», США, 26 марта 1988 г.
(из статьи «Обмениваясь реальными вопросами и реальными ответами»)
и (фото 2010 г.)
Вспоминает жена маэстро, уникальная певица, которая исполняет практически все его многочисленные произведения, ИРИНА ВОРОНЦОВА.
Эта статья была опубликована ровно 5 лет назад к 70-летию композитора в литературно-художественном и общественно-публицистическом иллюстрированном журнале «АРАГАСТ» («ПАРУС»).
Ирина Воронцова Композитор Игорь Егиков. Юбилейное
Цитата:
Игорь Егиков –
Черный соловей
Нашей светлой культуры. Юнна Мориц
Почему у одних художников судьба складывается удачно, а у других – нет? Говорят: «судьба – это характер, а характер – это судьба». Если так рассуждать дальше, то получается, что у Игоря Егикова характер трудный, потому что творческий путь у него извилистый, с огромным количеством трудностей. Теперь уже можно объяснить, почему все складывалось так, а не иначе.
Настоящая музыка, увы, встречается редко. Это парадокс, но это так. Ухо ищет привычного в новой музыке – так оно устроено. И если этого привычного мало, человек быстро устает и отключается. Поэтому новая музыка, будь она трижды настоящей, рискует остаться неуслышанной никогда.
Когда в 1970 году, школьницей, я услышала по телевизору песню «Тихо музыка играла» на стихи Юнны Мориц, я не знала, что автор этой удивительной песни Игорь Егиков. Но она меня поразила. Как ни странно – новизной. И чувственной красотой. Тоской какой-то. И светом…
И вот чудо. Ровно через 4 года, учась уже в ГУЦЭИ (Государственном училище циркового и эстрадного искусства) в Москве, я в аудитории увидела Игоря Егикова, и он наиграл эту песню. Мои удивление и радость были беспредельны!
– Это Ваша песня?
– Да.
И для меня стало понятно, что это Судьба. Мне было 19. Ему – 37. Я стала учить его новую музыку, его песни. Мне нравилось абсолютно все…..
Продолжение статьи Ирины Воронцовой:
Музыка Игоря Егикова в исполнении Ирины Воронцовой и автора:
Вокальные циклы на стихи Петрарки, Мандельштама, Давтяна, Бродского
(архив для скачивания):
Вокальный цикл на стихи Елены Аксельрод (он-лайн)
13.08.2011, 00:16
kalina
Re: Именитые музыканты месяца: август
Цитата:
Сообщение от alebor
Сегодня замечательному композитору и пианисту Игорю Егикову исполняется 75 лет.
Спасибо за сообщение, дорогой alebor!
Добавила не отмеченное до сих пор имя в сводный августовский список. :)
