в Москве я знаю одного педагога (может есть и больше, но просто мне не известны). В Воронеже тоже учат по этой школе.Цитата:
Сообщение от культурный шок
Вид для печати
в Москве я знаю одного педагога (может есть и больше, но просто мне не известны). В Воронеже тоже учат по этой школе.Цитата:
Сообщение от культурный шок
Знание структуры исполнительского процесса помогает педагогу развивать грамотно ученика. Звенья исполнительского процесса: ВИЖУ--ПРЕДСЛЫШУ--ПРЕДЧУВСТВУЮ--ПРЕДОЩУЩАЮ--ДВИГАЮ--СЛУШАЮ-АНАЛИЗИРУЮ--КОРРЕКТИРУЮ. Они обьеденяют в себе моменты, присутствующие до, во время и после исполнения художественного произведения. Это целостый процесс. Какие-бы звенья не расссматривались в отдельности, никогда нельзя забывать о взаимосвязи звеньев между собой и связи их со всем испол-м процессом в целом. Нарушение этого основного закона диалектики приводит к очень печальным последствиям. Стоит заняться одними средствами игрового аппарата (постановка, двигательные функции рук и т.д ) без учета и связи этих средств с музыкальными задачами , как мы впадаем в механическую игру. И наоборот, стоит заняться одними музыкальными, выразительными задачами, не имея на это средств игрового аппарата(рациональной постановки, свободы игрового аппарата, правильных, скоординированных двигательных функций рук и т.д) как мы являем из себя дилетантов. Если в развитии ученика не воспитано одно из звеньев - то весь процесс не срабатывает и нарушается . Далее разбиру каждое звено. Что и как воспитывать у ученика , чтобы он играл лучше, профессионально.
Можно все таки уточнить: Вы педагог? Можете выложить записи Ваших учеников, обученных данным методом? Вы играете где-то сами? Может выложите свои записи? Оценивать метод по теоретизированию кого угодно - вряд-ли разумно (многие умеют говорить красиво). А то создается ощущение, что "данная Вам профессия" - это чтение лекций по этому методу (и видимо они не дешевы). А этот топик - соответствующая реклама.Цитата:
Сообщение от natvart
"Вижу"- учить в нотах видеть все : знаки при ключе, аппликатуру и т.д. Видеть не ноту за нотой (мы не букву видем, а все слово), хотя бы 1\2 такта, потом целый такт. Читка с листа часто страдает поэтому. "Предслышу" - очень важное звено, развитием надо заниматься на всех ступенях образования (школа - вуз). Научить ученика услышать текст внутренним слухом. Работа начинается с первого урока: педагог играет песенки, на каждом музыкальном уроке (концертмейстер должен работать с сентября, а не тогда , когда ученик выучит ). И когда ученик начинает сам играть , то мелодию он уже знает. Ученику первого года обучения педагог должен играть регулярно. Приучить ученика , во время вашей игры , следить по нотам, чтобы текст звучал в голове. Научить играть интервалы от любой ноты, подбирать по слуху. Выробатывать навык слышу - беру , а не беру -слышу. "Предчувствую" - работая над этим звеном, мы воспитываем музыканта. Великий Н.Паганини говорил : "Надо сильно чувствовать, чтобы другие почувствовали. "В книге И.Лесмана "Скрипичная техника и ее развитие в школе проф. Л.С. Ауэра " говорится : "Если скрипач не способен вникнуть в то скрытое под личиною мертвых нот живое настроение, которым веет от всякого истинно музыкального произведения, если это внутреннее содержание музыки не откликается живым эхом в его душе и не приказывает ему исполнить вещь именно так, а не иначе, хотя бы и несовершенно, неуверенно, по ученически, - скрипач этот может сделаться великолепным мастером скрипичной игры, но мызыкантом -художником быть ему не суждено." Сыграть не f, а радость, восторг, не p, а печаль, разочарование. Одно слово можно сказать разной интонацией. Дай - требование, дай -просьба. Читать стихи, басни по ролям. Формирование музыканта исполнителя - это постепенное развитие его эмоциональных возможностей в течение всего процесса обучения. П.Хиндемит говорил: "Если бы музыка не вызывала эмоций, она была столь бессмысленна, как граммофон на необитаемом острове." П.Чайковский выразил еще определеннее: " Я не хотел бы, чтобы из-под пера моего являлись симфонии ничего не выражающие и состоящие из пустой игры в аккорды, темпы, модуляции ."
Работая над звеном " Предощущаю " - " Двигаю " - мы воспитываем скрипача. Конечно в процессе игры все эти звенья "работают" одновременно. Рука должна "слышать" гриф. Воспитать "слух - палец - слух ". Педагог учит как надо сделать, а насколько надо сделать , контролируется слухом. Надо настроить руки на музыкальное произведение. Представьте , мы взяли бинокль и должны навести резкость изображения, и движения мы делаем под глаза. Если в бинокль не смотреть, его мы не настроим. Точность движения рук в жизни происходит под глаза (столяр, маляр и т.д.), только у музыканта точность движения происходит под слух. И говорить мы научились от слуха. Мы говорим глухонемой. Кто не слышит, тот не говорит, а у кого проблемы со слухом , тот говорит коряво. Кто хорошо слышит , тот лучше приспосабливается к инструменту, даже не зная многие закономерности , такой музыкант будет играть. Как же научился "первый " человек играть на скрипке ? Конечно от слуха, и если слыша он находил лучшее звучание , да запоминал как это делал (запоминали руки), то мог учить . Весь комплекс технологической игры (как играть руками) должен дать грамотный педагог. Научиться играть можно от слуха, (слышу и ищу рациональные движения - это длительный путь), а можно - от движения (делая точные движения, слышу насколько их надо сделать - это более короче путь, если педагог дает рациональные навыки). Учить ученика в воображении повторять тот навык, который разучивается. Игра на скрипке - это сознательный процесс, а не стихийный,как многие думают. Надо знать приемы,тогда в игре будет подвластно все. В книге А.Кленова "Секрет Страдивари" описывается встреча Н.Паганини с чешским скрипачом И.Славиком, который за одну ночь выучил "Кампанеллу" , представляя мысленно внутренним слухом ее звучание и как бы чувствуя движения рук. "Человек - есть существо разумное. Как же можно отодвигать в наших занятиях разум на второе место! Сначала голова, а потом уж руки. Может ли поэт записать стихотворение раньше,чем сочинит его мысленно ? Берется ли за кисть художник, не представив внутренним взором будущее полотно ? Так почему же музыканты так часто хватаются за инструмент раньше, чем представят, что они сейчас будут с ним делать? Не потому ли руки у них опережают голову и делают бог весть какие несуразные движения. Они продолжают простаивать часами со скрипкой в руках. Но как простаивать ! Бессмысленно, не вникая в то, что делают их руки." Учить руки предощушать движения. Взять МИ и запомнить место на грифе рукой. Так можно выучить весь гриф. Фальшивую ноту исправляем не поправляя палец (выше - ниже ), а снова ставим палец - слушая ноту, играем интервалы на одной струне одним пальцем , так воспитываем предощущения расстояния на грифе.
А что это за бессвязные малограмотные записи ни о чем? Если Вы пытаетесь таким образом рекламировать школу Костенко, то это антиреклама.Цитата:
Сообщение от natvart
вот тоже присоединюсь: где послушать детей, обученных по этой системе??
Полагаю, что вы ни разу не держали скрипку в руках, если не понимаете о чем идет речь!Цитата:
Сообщение от invisible
Или играете по "слушку", как большинство, корявыми руками, задирая плечо и локоть правой руки, словно ногой, обутой в лыжу...
И прежде чем умничать, попробовали бы вдуматься, о чем вам говорят.
Здесь имеется в виду лишь то, что рука свободна, но не скована. Просто не смычок должен идти за рукой, а она за ним! В каждой точке соприкосновения волоса со струной (сцепление в каждой точке) должно быть легко и удобно руке, она НЕ ЗАЖАТА!!! Вот этому эта школа и учит, к сожалению не все это знают. А если поймете, то ваш звук и удобство игры не позволят писать такие сердитые комментарии.
Можете полагать все, что вам заблагорассудится, мне от этого не холодно и не жарко.Цитата:
Сообщение от Алюня
Возможно, школа Костенко и существует, возможно, она и очень хороша, но:
1) в этом треде ее положения изложены чрезвычайно безграмотно, что не вызывает желания знакомиться со школой ближе,
2) из текста непонятно отличие ее от прочих школ. Просто общие фразы, как должно быть, но это вам может рассказать любой педагог-струнник.
Вы уже проснулись?
Ваша грамотность в написании слов меня очень радует, а вот в плане понимания и желания расти и двигаться вперед у вас явно хуже, отсюда вывод: от игры и от обучения игре на скрипке вы очень далеки. Общие фразы можно написать без орфографических ошибок, но марсианским языком, как написано большинство методичек... Обратитесь к балалаечникам, они вам объяснят грамотнее. А лучше сходите на кулинарный форум или к цветоводам. Хотела подсказать человеку, интересующемуся предметом, но никак не дамочке, которой нечем заняться. Жаль своего времени, потраченного на вас... Оставайтесь и дальше invisible, вам это очень к лицу!