Триумф русского «Кольца»
Именно так нью-йоркская критика оценила первые представления
Мариинского «Кольца нибелунга» на прославленной сцене
Метрополитен-оперы.
На знаменитой сцене Метрополитен-оперы в Нью-Йорке, США, продолжаются
гастроли Мариинского театра с тетралогией Р. Вагнера «Кольцо
нибелунга». Спектакли при участии лучших вагнеровских голосов
Мариинского театра и под управлением Валерия Гергиева проходят с
неизменными аншлагами. На спектакли аккредитовано около 50 журналистов
ведущих нью-йоркских и национальных СМИ США.
Критика высоко оценила музыкальный уровень постановок:
«Под руководством маэстро Гергиева оркестр и солисты исполняли Вагнера
органично, восторженно и захватывающе.
В то время как в большинстве оркестров национальный характер звучания
утрачивается, уступая место «гомогенному», общепринятому
международному звуку, оркестр Мариинского театра остаётся определённо
русским: он играет на тёмных тембровых оттенках, его деревянные
духовые – стройные и печальные, медные – сочные и наполненные,
струнные – густые и выразительные.
Меццо-сопрано Лариса Дядькова, которая прежде уже выступала в партии
Фрики в Метрополитен-опере, снова доказала, что её исполнение этой
партии – страстное, мощное и одновременно тонкое – ошеломительно.
Баритон Николай Путилин выступил замечательным Альберихом, а Василий
Горшков – подвижный и точный тенор – сумел показать ум своего
персонажа Логе.
Тенор Олег Балашов в партии Зигмунда в опере «Валькирия», звучавший
зрело и твёрдо, работал в пронзительно точном взаимопонимании с
хрупкой, уязвимой Зиглиндой -- Младой Худолей. Выступление Млады –
обладательницы сочного, большого и искрящегося сопрано – можно назвать
выдающейся удачей спектакля.
Ольга Сергеева придала важной и очень сложной партии Брунгильды
одновременно страстность и утончённость». (Энтони Томмазини. The New
York Times. 16.07.2007)
«Mr. Gergiev drew an organic, rhapsodic and often riveting performance
from the orchestra and the generally impressive cast.
At a time when the national characteristics of orchestras are
increasingly homogenized into an international sound, the Kirov
Orchestra seems distinctively Russian, with its dusky colorings, reedy
and plaintive winds, mellow and weighty brass, and thick, expressive
strings.
The mezzo-soprano Larissa Diadkova, who has performed Fricka at the
Met, again proved terrifying in the role, singing with abandon, power
and smoky colorings.
The baritone Nikolai Putilin was a wonderfully bellowing Alberich, and
Vasily Gorshkov, with his agile and cutting tenor voice, conveyed the
cleverness of the demigod Loge.
The tenor Oleg Balashov brought a virile sound and crisp delivery to
his performance as Siegmund in “Die Walkure” and worked in poignant
sympathy with his lovely and vulnerable Sieglinde, the soprano Mlada
Khudoley, the vocal standout of the production so far, who has a lush,
sizable and luminous voice. The Brunnhilde, Olga Sergeeva, gave an
impassioned and often subtle account of this touchstone and demanding
role». (Anthony Tommasini. The New York Times. 16.07.2007).
«Пульсирующее, стремительное, истинно романтически сыгранное начало
второго действия было выдающимся. Дирижёр Валерий Гергиев оказался
мастером, ткущим нервную, напряжённую атмосферу. Особенно явно это
слышалось в дуэте Вотана и Фрики, затем – Вотана и Брунгильды. А
знаменитый «Полёт валькирий» прозвучал не так помпезно, как его обычно
играют, зато с большим характером.
Первоклассным было выступление Млады Худолей в партии Зиглинды.
Во-первых, она пела с нежностью и без видимого усилия – это
приковывало внимание слушателя. У г-жи Худолей голос удивительно
приятного тембра. И когда музыка переходила на фортиссимо, её голос не
становился грубее или резче – он всё ещё нёс свою естественную
красоту. Млада Худолей также показала себя и хорошей актрисой –
например, отлично провела эмоциональную сцену в конце второго
действия.
Брунгильду пела Ольга Сергеева – она уже прежде выступала в Мет в этой
партии (также под управлением Валерия Гергиева). Она успешно
справляется с этой партией, и уже один этот факт восхищает – потому
что в наше время «Брунгильды на деревьях не растут». Ольга Сергеева
всегда была адекватна своему образу, и – более того – по-настоящему
трогательна». (Джей Нордлиджер. «Триумф российского «Кольца» // The
New York Sun. 16.07.2007)
«The panting and galloping Romanticism at the beginning of Act II was
extraordinary. And the conductor is a master at bringing out
nervousness, tension. We heard this, particularly, in the long, edgy
conversations between Wotan and Fricka, then Wotan and Brunnhilde. And
the Valkyries' ride had less bombast and more character than usual.
Making a boffo appearance was the Sieglinde, soprano Mlada Khudoley.
Initially, she sang with a tenderness — and an unforcedness — that
really drew the listener in. This was a lovable voice, in a much-loved
character. And when the music turned fortissimo, that voice did not
turn harsh, but retained its essential beauty. Ms. Khudoley is a fine
actress to boot, as she proved in Sieglinde's mini-mad scene (late in
the second act).
Brunnhilde was Olga Sergeeva, who has sung that role at the Met before
(and under Mr. Gergiev). She can handle the part, which is something
to be grateful for, because Brunnhildes don't grow on trees. She was
never less than adequate, and, at her best, she was touching». (Jay
Nordlinger. The New York Sun. 16.07.2007)
Напомним, что выступления Мариинского театра на сцене
Метрополитен-оперы продлятся до 21 июля включительно, за это время
«Кольцо» будет представлено дважды.
Социальные закладки