Летняя музыкальная академия в Костомукше (Карелия)

[Bishop]

Вот что пишут на grammy.ru

Истина посередине и левее

4.08.05 Время новостей


Алексей Гориболь


Фестиваль в Костомукше - уже 18-й по счету и второй для нового худрука пианиста Алексея Гориболя. В прошлом году Гориболь подхватил фестиваль на позднем сроке, потому афиша собралась в основном из проектов, уже осуществленных им в Москве и Петербурге. Нынче авторская воля в составлении его собственных концертов и художественные/человеческие пристрастия, обусловившие приглашение исполнителей, работавших автономно от его рояля, проявились разнообразнее и оригинальней.

Но не сказать - полнее. Главным недостатком стала именно неполнота этой самой авторской воли.

Перед художественным руководителем такого фестиваля стоит проблема поиска середины. Дано: с одной стороны - городок в 32 тысячи жителей, без малого тридцать лет назад образовавшийся вокруг горно-обогатительного комбината (от начала и доныне - главного спонсора). Понятно, что традиция слушания академической музыки еще моложе самого города. С другой - Гориболь все-таки представитель филармонической культуры, которую ему нужно нести в массы, не профанируя и не подлаживаясь под любителей классической попсы, но и не уходя в такой отрыв, чтобы публика вовсе потерялась.

Впрочем, кое-какая привычка к серьезному за годы жизни фестиваля все же образовалась. Помню, десять лет назад во время концертов малые дети невозбранно носились по проходам уютного и отлично оборудованного зала костомукшского ДК "Дружба"; нынче они максимум что могут себе позволить - зареветь. И тишина - настоящая, тугая, взволнованная - когда надо повисает. И даже телефоны почти совсем не звонят.

А основания для такой тишины артисты предоставляли отрадно часто. Алексей Гориболь - многолетний пропагандист музыки Леонида Десятникова. Нынешней осенью композитор отметит свои полвека от роду, а минувшей весной имя его благодаря опере "Дети Розенталя", поставленной в Большом театре, стало всесветно знаменитым. Так что музыка Десятникова естественным образом стала осью, на которую была посажена фестивальная программа. Я не был на концерте-открытии, где петербургский ансамбль "Дивертисмент" играл, а Яна Иванилова пела десятниковские "Русские сезоны" (известные в интерпретации Гидона Кремера) - говорят, превосходно. Охотно верю, потому что таким же оказалось исполнение "Бедной Лизы", ставшее центром фестиваля.

Эту камерную одноактную оперу Леонид Десятников написал еще студентом, было ему тогда чуть за двадцать. С тех пор композитор приобрел устойчивую профессиональную репутацию ироничного постмодерниста, мастера, умеющего и любящего работать на заказ, и светское реноме одного из самых обаятельных и остроумных, как принято говорить, персонажей обеих столиц (но и человека закрытого, жестко соблюдающего дистанцию между собой и прочими). Именно поэтому своевременным и важным представляется вновь явить "Бедную Лизу" - драгоценно простую, насквозь печальную, непоправимо искреннюю весть о невозможности земного счастья. Она раздалась силами Гориболя, ансамбля солистов ЗКР - заслуженного коллектива России оркестра Петербургской филармонии (скрипачей Владислава Песина и Юрия Ущаповского, альтиста Алексея Богорада, виолончелиста Тараса Трепеля, контрабасиста Алексея Иванова) с прибавлением флейты, гобоя и гитары, сопрано Юлии Корпачевой из "Геликон-оперы" и тенора Марата Галиахметова из Большого театра. Язык не поворачивается назвать игру идеальной - здесь речь шла уже не столько о профессионализме, сколько о способности музыкантов транслировать голос души.

"Лизе" предшествовало отделение вокальных ансамблей Чайковского. Корпачева, Галиахметов, Иванилова, геликоновские меццо Лариса Костюк и баритон Михаил Давыдов извлекли из архивной пыли произведения, которые, оказалось, почти все пребывали там заслуженно. Но тут Гориболь вместе с певцами обнаружил одно парадоксальное свойство своей стратегии. Пушкин, как известно, назвал переводчиков почтовыми лошадями просвещения. У Гориболя такой тягловой силой становится качество: уж если браться за посредственную музыку, то исполнять ее надо настолько хорошо, что лучше, кажется, невозможно. То есть мы всего лишь восполняем пробел в нашем знании Чайковского, но - оптимальным образом.

В три из пяти фестивальных дней давали по два концерта. Вернее сказать - мероприятия. Которые, таким образом, неизбежно корреспондировали друг с другом. После Чайковского-Десятникова элегантную программу (от Баха через Паганини к Пьяццоле) замечательно сыграли виолончелист Борис Андрианов и гитарист Дмитрий Илларионов. Еще два поздневечерних концерта следовали за драмой и балетом.

Балет - это "Дон Кихот" Театра Петербургской консерватории. Труппа, квартирующая аккурат напротив Мариинского театра, показала, как происходит сепарация выпускников хореографических училищ на сливки и водицу. Сливки - само собой, в Мариинку. Обезжиренное молоко - в Театр Мусоргского, к Эйфману и т. д. В консерваторском же балете, судя по всему, собрались члены танцкружка клуба им. Козицкого Кукуевого райцентра. Железобетонные, толстые, короткие ножки Базиля соперничали с ватными нижними конечностями Эспады. Стопы и колени у всех болтаются, о выворотности речи нет - любая позиция стремится к шестой.

После этого паноптикума концерт ансамбля средневековой музыки Laterna Magica, учиненный на новой фестивальной площадке в Евангелистской церкви (сложносочиненное, абсолютно белое, без единой финтифлюшки пространство), послужил прямо-таки антидотом. Ансамбль огорошил костомукшан древними сефардскими песнями: их Ольга Комок, возглавляющая эту команду, пела под аккомпанемент всяких аутентичных инструментов вроде редкостной колесной лиры. Народу собралось на удивление много, и слушали внимательно.

Там же, в церкви, за открытыми окнами которой безмолвно торжествовал закат, петербургский Молодежный камерный хор п/у Юлии Хуторецкой продолжил дело "Магики" программой "Эхо - антифоны". И это вне зависимости от того, насколько безупречно звучали вещи Баха, Шютца, Перголези, Монтеверди, Палестрины, было правильным художественным поступком. Особенно в сравнении с предшествовавшим концерту спектаклем Московского театра Гоголя "Марлени - стальные прусские девы".

В пьесе Тео Дорна речь идет о гипотетической встрече престарелых Лени Рифеншталь и Марлен Дитрих. В последние полвека на сцене кто с кем только не встречался: то Бах с Генделем, то Нильс Бор с Гейзенбергом. Однако сами по себе имена выведенных персонажей еще не делают ножку маленькой, а драматургию хорошей. Это самое "Марлени" - томительная, вялая, кашеобразная, к тому же несносно пошлая ерунда. Светлана Брагарник изображает Дитрих во всеоружии антрепризных приемчиков: то жмет старческую характерность, то вовсе бросает. Главное тут - аплодисменты, пожирней подать репризы и антре в новом костюме. Светлана Крючкова в силу недоразумения оказалась Рифеншталь. Играет она ужасающе, но даже и обвинить ее в этом не могу. Представьте, что на роль Пушкина назначат двухметрового пятидесятилетнего блондина - может быть, если он еще и гений, получится убедительно. Но Крючкова артистка хоть и хорошая (в некоторых ролях), но никак не гениальная. И Рифеншталь - просто не в ее средствах.

Напротив ДК "Дружба" имеется торговый центр "Славяне". Там вывешены фотографии разных людей с именами и адресами. Сверху подпись: "Сегодня они украли у нас, завтра украдут у вас". Прусские дивы украли у нас полтора невозвратных часа единственной жизни - хорошо бы славянское know how борьбы с воровством распространить на театр.

Если признать "еще академическое, но уже доступное" за середину, то правее будет располагаться следование консервативным вкусам публики, а левее - радикализм. Все это было представлено в финальном гала-концерте. Гориболь привез в Костомукшу программу "Круг песен Вениамина Баснера", которую в прошлом сезоне давали в Малом зале Петербургской филармонии. Но изменился состав вокалистов: теперь к Ларисе Костюк и Михаилу Давыдову прибавились Юлия Корпачева и Яна Иванилова. Что оказалось гораздо, гораздо лучше! Необыкновенно обаятельная Иванилова пела баснеровские хиты ("Белой акации гроздья душистые" и т.п.) с прелестной естественностью. А потаенно-трагический голос Корпачевой заставлял что-то сжиматься в груди на, представьте себе, "Березовом соке" и "С чего начинается Родина". Гориболь и компания играли исключительно, исчерпывающе хорошо.

Потом было несколько опусов Десятникова, Laterna Magica и хор Хуторецкой. Но были и Крючкова со стихами, и консерваторское па-де-де. Потому что откуда-то известно: на фестивале всенепременно нужны балет и драматические актеры. Но на каких скрижалях Моисеевых это записано? Если на хороший балетный и драматический спектакли нет денег или еще почему-то их нельзя привезти - долой эти жанры вовсе. Между бескомпромиссно-прекрасным музицированием и потаканием заблуждениям непросвещенного зрителя (будто если в пачках и на пуантах - то и балет) и его любви разглядывать тех, кого он видел в кино, - концептуальное противоречие. Будем надеяться, разрешимое.

[Blackheart]

Caspi, могу дать примерное представление о том что и как стоит посетить в Костомукше.

1. Транспорт: имеет смысл скорее всего приехать в Питер, поселиться в гостинице и, проведя в этом городе около суток, сесть на поезд Питер-Костомукша с Ладожского вокзала (суперсовременный вокзал) и доехать до пункта назначения. По дороге Вам откроются прекрасные виды и у Вас будет возможность плавно погрузиться в атмосферу Карелии. Поверьте, на это нужно время.

Ехать туда на арендованной машине из Питера? Идея авантюрная, так как населенных пунктов крайне мало, дороги разбиты и есть лишь направления, наблюдал проблемы с наличием топлива (я умолчу про качество). То есть к автопутешествию надо подходить тщательно (канистры, ремкомплекты и т.п.). Да и в Костомукше, как правильно заметил <b>Vic</b>, перемещаться дешевле на авто, да и places of interest в привычном понимании нет - вокруг одно большое уникальное место

Деревушка Вокнаволок, в которой из достопримечательностей есть очаровательный рубленный храм на берегу озера и самая большая в Карелии коза, оставила самые приятные воспоминания. Дорога от Костомукши - порядка 60 км, 53 из которых - по утрамбованному песчано-каменному покрытию. При этом вокруг ТОЛЬКО леса. Стоимость такси (в нашем с сыном случае был VW) - 600 рублей в оба конца. Согласитесь - это мизер.

2. Проживание - питание. Если повезет, то надо наверное брать частный сектор. Почему? Я не был в нем и не могу судить, но как мне думается, наличие кухни - главное Еще бы! В магазинах прилавки ломятся от свежайшей форели
Или брать люкс в профилактории "Горняк".
Стоимость потребкорзины в костомукшском супермаркете - порядка 500 рублей. Бальзам "Карелия" - 220 рублей

3. Что брать с собой. Фотовидео + носители данных. У меня Карелия - 6 пленок по 36 кадров. Взял бы видео - еще бы снял пару фильмов. Тут надо сразу твердо понять: есть что снимать как на фото, так и на видео. Конечно, если есть возможность, то имеет смысл брать не "мыльницы", а видео тащить с выносным микрофоном.

4. Слушать "академиков" в составе этого года - конечно "да". Собственно ради Р.А. можно смело предпринимать вылазку.

5. Валюта. В ходу только рубли, курс невыгодный. Банкоматы видел, но к ним очереди. Купить по карте товар - тяжело. Выход - кэш.
Цены - такие же как в Москве, даже ниже. Исключение - бытовая электроника.

6. Дополнительно. Можно сделать визу в Финляндию - это может развязать Вам руки и дать возможность увидеть Карелию со всех сторон.

Поскольку был вольнослушателем, то считаю что отпуск провел на отлично Спасибо конечно Аннушке, иначе бы и не знал о существовании такого чуда, как "Академия".
Конечно - это наброски...)

[Vic]

Вот что пишут на grammy.ru

Догадываюсь - кто. Но почему нет подписи? Или есть?

[ира]

Если б я знала, что там Яна Иванилова пела, я бы только ради неё поехала! И хор меня заинтересовал. По моему, это отличный способ проведения отпуска . Буду следить за объявлениями и стремиться всеми силами души.

[Vic]

Если б я знала, что там Яна Иванилова пела...

Ой! Ай! Эх! Я ведь писал!

...ДЕСЯТНИКОВ "Русские сезоны"... Яна Иванилова (сопрано) ... ЧАЙКОВСКИЙ Все вокальные ансамбли....Лауреат международных конкурсов Яна Иванилова (сопрано)

[MAks]

Догадываюсь - кто. Но почему нет подписи? Или есть?

Это стиль данного сайта. Интервью с Гавриловым, что я сегодня в форум бросила, тоже имеется на grammy.ru и тоже без подписи. Имя автора надо искать в исходнике. В данном случае, это Время новостей

[Vic]

В данном случае, это Время новостей

Я угадал! Я угадал! http://www.vremya.ru/2005/139/10/131139.html

[Bishop]

Догадываюсь - кто. Но почему нет подписи? Или есть?

На сайте я подписи не видел. Как мне думается, это перепечатка статьи из времени новостей. Может быть, в самой газете была ссылка на авторство?
Как вижу есть!

[Vic]

Как вижу есть!

Есть, есть! Это Дмитрий Циликин. Если кто ещё что найдёт про Фестиваль и Академию, не откажите зафигачить сюда ссылку. Пожалуйста!

[Bishop]

Это Дмитрий Циликин.

Согласны с его мнением?