-
08.02.2010, 07:10 #171
Оглянувшись в день вчерашний* (и по техническим обстоятельствам…)
Фердинандо Карулли (Фердинанд Карулли, Ferdinando Carulli, Ferdinando Maria Meinrado Francesco Pascale Rosario Carulli, 9.02.1770 – 17.02.1841)
* Большинство источников указывает на 9 февраля, некоторые называют 10, отдельные – 20 февраля и ряд источников ограничивается упоминанием месяца года. Таким образом, мы держим нейтралитет
![]()
( )
Дополнительно:
Итальянский гитарист, композитор и педагог. Ровесник Бетховена.
Неаполитанец, родился в состоятельной семье. Получил домашнее образование. Его первым музыкальным инструментом была виолончель, а преподавателем теории музыки – местный священник.
Когда молодому человеку было около двадцати лет* (*в русскоязычной Википедии назван возраст помоложе - 16 лет. Статья в википедии интересная - см. первую ссылку из приведённых в списке), он обратил внимание на новый инструмент - гитару. Посвятил гитаре всю свою жизнь, начав практически с азов. Тогда в Неаполе не было профессиональных гитаристов преподавателей. Карулли учился играть самостоятельно, разработав собственный исполнительский и композиторский стиль.
Стал одним из лучших гитаристов своего времени и любимцем публики. Концертная деятельность музыканта началась в родном Неаполе, продолжившись в других городах - Ливорно (1801), Милане (1807), Вене (1807-1808 ) и странах... В эти годы были опубликованы некоторые из его произведений.
После удачных гастролей в Париже (1808 ) Карулли решил обосноваться в столице Франции.
Фердинандо Карулли прославился как исполнитель солист и замечательный педагог. Благодаря Карулли французская публика, особенно представители среднего класса, всерьёз заинтересовалась гитарным исполнительством. У него брали уроки буржуа и члены знатных семейств, появлялись ученики из других мест, в том числе из Италии. В Париж начали приезжать и другие именитые гитаристы, например Фернандо Сор...
В 1810 была опубликована "Школа игры на лире или гитаре" (Method, Op. 27). Работа не раз переиздавалась (при жизни автора вышло пять изданий) и вошла в классический фонд педагогического репертуара начинающих гитаристов. Встречается название "Полная школа игры на гитаре". Кое-что из Metodo Completo per Chitarra Карулли можно увидеть в и
Ещё одним известным теоретическим трудом является "Гармония в применении к гитаре" (в англ вар. Harmony Applied to the Guitar, 1825) - обучение правильному переложению музыки для гитары.
Загляните в
Фердинандо Карулли классик гитарной музыки. Им написано свыше четырёхсот произведений для названного инструмента. Список основных сочинений см. в статье Википедии (первая ссылка в подборке).
Дополнительная информация:
!!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1. #
2.
Исполнилось 240 лет со дня рождения
Последний раз редактировалось kalina; 13.02.2010 в 21:10.
Ян Ладислав Дусик (так же Иоганн Дюссек, Йоханн Дюссек, Jan Ladislav Dussek, Vclav Jan Dusik, Duschek, Dušek, крещён 12.02.1760 - 20.03.1812)
(
)
Дополнительно:
Чешский пианист-виртуоз и композитор. Учился у своего отца, известного органиста и композитора Яна Йозефа Дусика (Jan Josef Dussek, 1738 - 1818 ). Профессиональным музыкантом была и мать - играла на арфе. Забежав вперёд, сообщим - в 1782 брал уроки и у К.Ф.Э.Баха (в Гамбурге). Образование получил в школе иезуитов (в Иглау), гимназии городка Кутна Гора (Kutna Hora) и Пражском университете (1776-1778, изучал теологию).
Исполнительскую карьеру начал, как органист. В концертах выступал и на стеклянной гармонике... Считался одним из лучших пианистов своего времени. Встретила упоминание о том, что Дусик первый исполнитель, развернувший инструмент (фортепиано) на подиуме боком к публике.
Гастролировал в Австрии и Германии, Голландии и России (в Петербурге), Англии и Италии, Бельгии и Франции. Судьбе было угодно, чтобы Дусик посетил Россию (1783) и жил во Франции (1786-1789) в неспокойное время... Покинув Россию, какое-то время находился в Литве (при дворе князя Карла Радзивилла). Оставив Париж (помним-помним, что случилось в 1789), уехал в Англию. Женившись на дочери музыкального издателя Д.Корри (Domenico Corri), стал сооснователем нового издательства Corri, Dussek & Co, но бизнес у него не пошёл... Накопились долги и Дусик скрылся от них ... в Германии (1800-1807).
В 1804-1806 пианист и капельмейстер при дворе принца Пруссии Луи Фердинанда, затем короткое время служил у князя Айзенбургского (von Isenburg), а последние годы - в Париже (у Талейрана)...
Информацию о биографии музыканта и его концерте "Страдания королевы Франции" читайте у А.Майкапара -
Список произведений -
и
Фортепианные сонаты Дусика публиковались в 1860-1880 издательствами Breitkopf & Härtel и Litolff. Многие его сочинения переиздавались в конце 1950-х.
Дополнительная информация:
!!! Подборка видеоклипов:
Исполнилось 250 лет
Последний раз редактировалось kalina; 23.02.2011 в 00:55.
Хуго Беккер ( 13 февраля 1863, Страсбург — 30 июля 1941, Грюнвальд)
Немецкий виолончелист, композитор и педагог.
Хуго Беккер родился в 1864 году в Страсбурге, в Эльзасе. Был сыном известного скрипача Жана Беккера. С шести лет стал заниматься на скрипке, но в девять перешёл на виолончель, которую очень любил. Он был вундеркиндом, и в возрасте 15 лет стал ведущим виолончелистом в Мангеймском придворном оркестре.
С 17 лет гастролировал со струнным квартетом в составе своего отца, сестры, брата и его самого. Как солист он играл трио с Изаи и Бузони, был знаком с Брамсом и Шуманом.
В 1884 году Хуго стал первым виолончелистом в оркестре Франкфуртской оперы и преподавателем во франкфуртской консерватории Хоха.
С 1909 по 1929 он работал в качестве профессора в Берлинской Высшей школе музыки и получил высокую оценку как учитель. . Среди его многочисленных учеников были Майнарди, Грюммер, Беатрис Харрисон, Григорий Пятигорский.
Беккер был известен качеством звука и прекрасной техникой левой руки.
Хуго Беккер владел двумя виолончелями работы Страдивари: "Кристиана", сделанной в 1720 году и виолончели, изготовленной в 1719 году. Она теперь известна под именем "Becker".
Автограф Хуго Беккера
Иди своей дорогой, и пусть люди говорят, что хотят.
Розина Штольц (Rosine Stoltz, Rosina Stoltz, 13.02.1815 - 29*.07.1903), на самом деле Виктуар Ноэль (VictoireNoеl). *Источники приводят разную информацию о дне смерти певицы (встретились 27, 29, 30 июля)
(
)
Дополнительно:
Французская певица (меццо-сопрано) и композитор. На оперной сцене с 16 лет.
Диапазон голоса - две октавы (от "а" малой до "а" второй октавы).
Первым учителем музыки стал А.-Э.Чорон (Alexandre-Еtienne Choron, 1771-1834) из Королевского института классической и духовной музыки (в Париже). В своей жизни певица повстречала немало покровителей, поддерживавших её материально и карьерно. В 1831 хористка Thеаtre du Parc в Брюсселе, пела в Антверпене, Лилле и Парижской опере (1837-1847). С этого времени её сценическое имя Розина Штольц. Спела заглавные партии в 14 операх (Галеви, Мейербера, Вебера, Доницетти...). Начиная с конца 1840-х выступала в других европейских странах, в Северной и Южной Америке. Отличалась жёстким, склонным к интригам, характером.
Дополнительная информация:
(нем. яз.)
Исполнилось 195 лет со дня рождения
(немножко добавлю)
Последний раз редактировалось kalina; 14.02.2010 в 05:08.
К 200-летию со дня рождения Н.П. Макарова
Размышления любителя гитары
( О Николае Петровиче Макарове )
()
Пытаясь понять жизнь и значение этого человека, я, да, наверно, и большинство из нас, имеют возможность пользоваться, в основном, только, его воспоминаниями, нотами нескольких пьес, романом Б.М.Эйхенбаума ( 1933 г. ) и книгой Б.Л. Вольмана ( 1961 г.).
Вот, что пришло в голову, когда я немного покопался в этих источниках...
Н. П. Макарову довелось быть военнопленным, музыкантом, коммерсантом, лексикографом, мемуаристом, публицистом.
Начав заниматься гитарой в 28 лет, он через 3 года дает концерт !
В 1840 году встречается с Сихрой и Даргомыжским, жестко критикующими его первые композиторские опыты, а уже через пару лет, после занятий с Иоганнисом, Сихра называет его исправленную работу "блистательнейшей гитарной пьесой" !
Совершенствуясь в игре, разработал способ игры хроматической гаммы 3 пальцами и способ игры трелей на 2 струнах 4 пальцами, изобрел приспособление для тренировок в отсутствие гитары, написал учебник о виртуозной игре. И, видимо добился высочайшей культуры звукоизвлечения, виртуозной техники, глубокой выразительности. В его записях можно найти замечания о вкусе, стиле, певучести, чистоте, о необходимости игры нежной, округлой, отчетливой, строгой, сильной, способной увлечь, расшевелить. Т.е. о том же, о чем мы размышляем и сейчас !
Ему и организованному им Брюссельскому конкурсу, мы, во многом обязаны открытием для мира имен Мертца, Коста, Шерцера, Архузена.
Им написаны:
2 Концерта, Симфоническая фантазия, Вецианский карнавал, Цветы севера, Мазурка, обработки народных песен, Камаринская, Веселушка, Милушка, Резвушка, Однозвучно гремит колокольчик, Каприс на тему Мертца. И это только, встретившиеся названия !... Так, возможно, в закромах билиотек пылятся ноты пьес достойных того, чтобы быть игранными на конкурсах, концертах, быть в учебых программах ? !..
Именно его энергия и активность немногих других энтузиастов, не дала окончательно потухнуть огоньку интереса к гитаре в тот длительный период, между деятельностью Сихры и Русанова.
И не пора ли, как следует, изучить и объективно оценить его наследие, посмотреть, нет ли в его учебнике чего полезного и для сегодняшних виртуозов и, может быть, ввести, наконец, его пьесы в действующий репертуар !..
14.02.10
Александр Маев
"Гитара в России":
"Хронос":
"Задушевная исповедь":
Дискуссия на "Демуре":
Последний раз редактировалось kalina; 18.02.2010 в 01:54.
Марсель Ландовски (Marcel Landowski, 18.02.1915 – 23.12.1999)
()
Дополнительно:
Французский композитор, дирижёр.
Сын скульптора Поля Ландовски, автора статуи Христа с видом на бухту перед Рио-де-Жанейро. А эмигрировавший в своё время из Польши дед нашего именинника - зять бельгийского композитора А.Вьетана (Henri Vieuxtemps).
С 11 лет Марсель Ландовски был частным учеником М.Лонг, изучал гармонию и фортепиано. В 1938 закончил Парижскую консерваторию по классам композиции и дирижирования.
В 1939 призван в армию. Участник Второй мировой войны (демобилизован в июле 1940) и до окончания войны жил на юге Франции.
В 1946-1951 писал музыкально-критические статьи, с 1960 - директор консерватории в Булони (Boulogne), неподалёку от Парижа.
С 1964-1974 работал в Министерстве культуры (Генеральный инспектор по вопросам музыкального образования), был заведующим Музыкальным отделом Государственного секретариата по вопросам культуры...
С 1975 член Академии изящных искусств (с 1986 - секретарь).
Работал и в Парижском муниципалитете (заведовал отделом культуры).
При его активном участии появилось немало исполнительских коллективов, в т.ч. известный Оркестр Парижа (L'Orchestre de Paris, 1967).
Автор ряда опер (среди них "Безумец", "Чревовещатель", опера "Галина" по материалам одноимённой книги Г.Вишневской), 4 симфоний, инструментальных концертов, камерных и др. произведений.
Список основных сочинений можно увидеть в
Написал музыку к 89 кинофильмам.
Фильмография -
Его перу принадлежит множество различных статей. Автор и соавтор нескольких монографий.
Дополнительная информация:
Исполнилось 95 лет со дня рождения
(опоздали по техническим причинам...)
Индржих Фельд (Jindrich Feld, 19.02.1925 - 8.07.2007)
()
Чешский композитор. Родители были скрипачами. Отец, профессор Пражской консерватории, обучал сына игре на скрипке и альте. Выпускник Пражской консерватории и Академии музыки (1952) по классу композиции. В том же году защитил кандидатскую диссертацию в Пражском Карловом университете (специализировался по музыковедению, эстетике и философии).
Преподавал композицию в Университете Аделаиды (Австралия, 1968-1969), Пражской консерватории (1972-1986), выступал с лекциями в американских университетах, Англии, Германии, Дании, Норвегии, Франции, Японии...
Автор свыше двухсот произведений, среди них - опера, три симфонии, двенадцать инструментальных концертов (в т.ч. концерт для камерного оркестра), камерные сочинения для различных составов, хоровая и вокальная музыка...
Список композиций для флейты найдёте в
В конце 1980-х занимался общественной деятельностью. С 1990 руководитель Департамента музыки Чешского радио...
Дополнительная информация:
Карл Черни (Carl Czerny, Karl Czerny, 21*.02.1791 - 15.07.1857)
Некоторые источники называют днём рождения 20 февраля.
(
)
Дополнительно:
Австрийский пианист, педагог, композитор. По национальности чех.
Учился у своего отца - В.Черни (Wenzel Czerny), И.Гуммеля, А.Сальери, Л. ван Бетховена, М.Клементи. В последствии и сам оказался замечательным педагогом (а преподавать начал молодым - с 15 лет).
Известные воспитанники Черни:
- Ф.Лист (Franz Liszt),
- С.Тальберг (Sigismund Thalberg),
- С.Хеллер (Stephen Heller),
- А.Жаэль (Alfred Jaell),
- Т.Лешетицкий (Theodor Leschetizky),
- Т.Куллак (Theodor Kullak),
- Т.Дёлер (Theodor Dohler),
- А.К. де Бельвиль-Ури (Anne Caroline de Belleville) и др.
Количество созданных Черни произведений поражает - только опубликованных около тысячи, а написано гораздо больше. Охвачены почти все известные в то время музыкальные жанры. И теперь задумаешься, кто ещё мог сочинить свыше двадцати месс (источники приводят разные цифры), 4 реквиема, 300 градуалов, оффертории, симфонии, концерты, сонаты, струнные квартеты и др. Одним из первых композиторов назвал технические пьесы этюдами.
Ему принадлежит ряд теоретических трудов, музыкально-педагогические пособия.
Черни перевёл на немецкий язык труды Л. Адама, А. Рейхи, С.Тальберга, Г.С.Лелейна, Переложил для исполнения фортепиано (соло и в четыре руки) оперы, оратории, симфонии, увертюры других авторов...
В сторону... Это ж сколько времени затрачено...
Список сочинений -
!! Почитайте прошлогоднее сообщение Filin'a -
Музыка Черни была надолго забыта. Многие произведения стали исполняться ближе к концу ХХ века.
Он не создал семьи... Большую часть своего состояния завещал отдельным благотворительным организациям, в т.ч." Венскому Обществу друзей музыки", институту глухих...
Именем Черни названы улица в Вене, Центральный железнодорожный вокзал и медицинское учреждение (противоопухолевый хирургический центр) в Гейдельберге (Хайдельберге).
Дополнительная информация:
!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1.
2. #
Последний раз редактировалось kalina; 22.02.2010 в 17:24.
Режин Креспен (23 февраля 1927г.- 5 июля 2007г.) французская оперная певица и педагог.
Режин Креспен в роли Эльзы ( "Лоэнгрин", Ковент Гарден, 1963 год)
По настоянию отца поступила на курсы фармацевтов, с 16 лет стала брать уроки пения. После победы в конкурсе Самые красивые голоса Франции, получив разрешение отца, в 1946 году поступает в Парижскую консерваторию.
В 1948 году она дебютировала в Реймсе, исполнив партию Шарлотты в "Вертере" Ж. Массне.
Двумя годами позже, в Мюлузе, она спела Эльзу в "Лоэнгрине" Рихарда Вагнера.
В 1951 выступала в парижской «Опера Комик».
В 1957 году, в Парижской опере на премьере "Диалоги кармелиток" Ф. Пуленка, Креспен исполняети партию игуменьи.
В этом же году Режин Креспен приглашена на фестиваль в Байроте, где спела партию Кундри в "Персифале" Вагнера.
В конце пятидесятых годов певица гастролирует по всему миру - Метрополитен-опера, Ковент Гарден, Ла Скала, работает с Георгом Шолти и Гербертом фон Караяном.
В начале 1970-х у Креспен понизился голос - ей пришлось отказаться от партий сопрано и переключиться на репертуар меццо-сопрано.
В 1972 году Режин Креспен исполнила партию Кармен в Майами.
В 1976 году обратилась к преподавательской деятельности - стала профессором Парижской консерватории, где она преподавала до 1992 года. Также давала мастер-классы по всему миру.
В 1989 году певица начала мировое прощальное турне.
В 1997 году были опубликовала мемуары Режин Креспен.
В октябре 2008 года уважаемый placido открыл блог !!!
!!!
(фр)
Иди своей дорогой, и пусть люди говорят, что хотят.
Похожие темы
-
Именитые музыканты месяца: март
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 294Последнее сообщение: 08.04.2025, 20:01 -
Именитые музыканты месяца: декабрь
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 288Последнее сообщение: 05.05.2022, 19:49 -
Именитые музыканты месяца: январь
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 211Последнее сообщение: 01.02.2018, 00:33 -
Именитые музыканты месяца: май
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 239Последнее сообщение: 07.05.2017, 12:17 -
Именитые музыканты месяца
от kalina в разделе Публикации о музыке и музыкантахОтветов: 1595Последнее сообщение: 09.04.2009, 05:32






Ответить с цитированием
clav Jan Dusik
















Социальные закладки