Показано с 171 по 180 из 222
-
23.04.2010, 05:13 #171
Алессандро Ролла (Alessandro Rolla, 22*.04.1757 - 15.09.1841)
* Некоторые источники называют днём рождения 23 апреля
(
)
Итальянский скрипач, композитор и дирижёр, известный при жизни и недооценённый потомками музыкант...
Уроженец Павии (всего на год с небольшим моложе В.А.Моцарта). В 1770-1778 учился у капельмейстера Миланского собора Джан Андреа Фиорони. С 1772 выступал, как исполнитель солист.
В 1782-1802 первый альтист (и скрипач) оркестра при дворе герцога Пармы. В эти же годы гастролировал за рубежом, а его сочинения издавались в Париже и Вене.
После смерти своего работодателя получил должность руководителя оркестра театра "Ла Скала", сохранив пост до 1833. Под его руководством состоялись миланские премьеры нескольких опер Моцарта ("Дон-Жуан", "Так поступают все", "Милосердие Тита", "Свадьба Фигаро"), Первой симфонии Бетховена.
Скрипач и альтист виртуоз, творчество которого сыграло заметную роль в развитии альта, как концертного инструмента. А ведь Ролла известен, как учитель Н.Паганини, занимавшегося у него с 1795. У Ролла занимался и Ч.Пуньи.
С 1808 профессор по классам альта и скрипки в только что открытой Миланской консерватории, а с 1811 - директор культурного общества, в концертах которого звучали камерные сочинения Венских классиков (Й.Гайдна, В.А.Моцарта и Л. ван Бетховена).
Ролла - член комиссии, не принявшей Д.Верди в Миланскую консерваторию (причём его отзыв о будущем оперном маэстро оказался единственным положительным).
Кстати, Ролла был лично знаком с В.Беллини и Л.ван Бетховеном.
Скрипачом виртуозом и композитором стал так же сын Алессандро Ролла - Антонио.
Творческое наследие А.Ролла составляют около пятисот произведений разных жанров, включая симфонии, многочисленные концерты, квартеты, сонаты, вариации...
Его сочинения издавались в Париже, Вене, Лейпциге, Лондоне...
В 2006 на фирме Naxos был записан ряд камерных сочинений А.Ролла. Увидела в
Дополнительная информация:
______________________
Последний раз редактировалось kalina; 23.04.2010 в 09:45.
Ответить с цитированием
24.04.2010, 02:17
#172
Альберт Коутс (Алберт Коутс, Albert Coates, 23.04.1882 - 11.12.1953)
(
)
Английский дирижёр и композитор
Петербуржец - родился в смешанной семье (отец - работавший в России англичанин, мать из обрусевших англичан. Некоторые источники сообщают о её российском происхождении).
Учился игре на виолончели, скрипке и органе, брал уроки композиции у Н.А.Римского-Корсакова. В 12 лет уехал в Англию получать общее образование. Занимался композицией у Г.Ридинга, изучал гармонию, игру на органе. Учился и в Ливерпульском университете.
В 1902 вернулся в Россию. Продолжать дело (бизнес) отца не захотел и решил посвятить жизнь музыке. В том же году поступил в Лейпцигскую консерваторию - в класс виолончели (Юлиуса Кленгеля), фортепиано (Тайхмюллера) и дирижирования (Артура Никиша, бывшего в ту пору главным дирижёром оркестра Gewandhaus и Лейпцигской оперы).
Дирижёрский дебют состоялся в 1904 - Коутс успешно заменил заболевшего коллегу в "Сказках Гофмана" Оффенбаха.
Получив рекомендацию А.Никиша, некоторое время работал главным дирижёром оперного театра в Эльберфельде, затем дирижировал в Придворной опере Дрездена (1907-1909), короткое время в Мангейме (1909-1910). В 1910 впервые дирижировал Лондонским симфоническим оркестром и с нового сезона получил приглашение в Мариинский театр Санкт-Петербурга, за дирижёрским пультом которого появлялся в течение девяти лет (1910-1919), сменив в 1915 на посту главного дирижёра Э.Направника. Коутс первым услышал восторженные похвалы в адрес оркестра от Рихарда Штрауса, приехавшего в 1913 году в Петербург на премьеру свой оперы "Электра".
Из книги сына Эдуарда Направника об отце-дирижёре (см. ):
Оркестр, во главе с капельмейстером Коутсом (которого после постановки „Электры" стали шутя звать „Альберт Электрович"), артисты, художник Головин и режиссер Мейерхольд употребили необычайные усилия, чтобы показать это оригинальное и интересное произведение на Мариинской сцене...
...Р.Штраус приезжал в Петербург, когда его оперу репетировали в Мариинском театре. Он очень одобрил нашего, тогда еще совсем молодого капельмейстера Коутса, которому поручено было разучивать оперу. Придя на одну из репетиций, Р. Штраус по просьбе Коутса, сняв пиджак, сам стал дирижировать репетицию и делал некоторые указания. От оркестра нашего он пришел в восторг...
Из воспоминаний Н.Чашникова в
.Дирижёр Альберт Коутс, талантливый и эмоциональный, был очень любим певцами, хором, оркестром. Он успевал во время хода спектакля послать подбадривающий воздушный поцелуй молодому певцу за хорошо спетую арию и такой же воздушный поцелуй, с соответствующей гримасой, оркестранту, сыгравшему не ту ноту в своей партии
Сблизился с известными русскими музыкантами, в т.ч. А.Скрябиным, С.Прокофьевым...
1917-1919 Коутс провёл в Петрограде... Март 1917. Читаем в "Кровавых лагунах" К.Бальмонта (
[QUOTE]Мой гимн "Слава Народу" был положен на музыку весьма известным в Петербурге Коутсом.
В 1919 решил уехать в Англию. Сменил российское подданство на британское, а русской музыке оставался верным всегда.
Один из показательных примеров находим в хронологических записях событий от 3 июня 1931 (мм. ):
Австрийский дирижер и композитор Альберт Коутс направил И. В. Сталину письмо с предложением о создании (при помощи Союзкино) цикла музыкальных фильмов на основе съемок лучших спектаклей Большого театра. Первой такой совместной работой мог бы стать фильм-балет "Петрушка" (эта постановка намечалась в Большом театре). После долгих обсуждений в Политбюро ЦК ВКП (б) проект был отклонен 20.10.
КК, с. 133—134: РГАСПИ, ф. 558, оп. 11, д. 756, л. 75.
Работал в Ковент-Гардене, руководил Лондонским симфоническим оркестром (1919-1921, продолжая сотрудничество и в дальнейшем), был приглашённым дирижёром Нью-Йоркского симфонического оркестра, совмещая работу с преподаванием в Eastman School of Music в Рочестере (штат Нью-Йорк).
В межвоенные десятилетия Коутс выступал в оперных театрах Италии (1927-1929), в Парижской опере (1923), Берлинской государственной опере (1931), с Венским филармоническим оркестром (1935) и др. Годы Второй мировой войны провёл в США. В 1946 обосновался в Кейптауне, где провёл последние годы жизни. Работал с местным музиципальным оркестром и преподавал в Южно-Африканском Университете (в Кейптауне).
Альберт Коутс - один из выдающихся дирижёров своего поколения. Большую часть его исполнительского репертуара составляли произведения русских, английских композиторов и Вагнера...
Собственные сочинения Альфреда Коутса (в их числе две оперы, симфоническая поэма, фортепианный концерт и др.) исполнялись редко.
Дополнительная информация:
!!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1.
2.
______________________
Последний раз редактировалось kalina; 29.04.2010 в 00:56.
25.04.2010, 23:35
#173
Марко Энрико Босси (Marco Enrico Bossi, 25.04.1861 - 20.02.1925)
(
)
Дополнительно:
Итальянский композитор, органист и пианист.
Сын церковного органиста из Сало (городка из провинции Брешия, в Ломбардии). Потомственный музыкант - род Босси представлен несколькими поколениями органистов. Музыкантами стали и два брата нашего именинника.
Образование получил в музыкальном лицее Болоньи, затем в Миланской консерватории (1873-1881) - учился игре на органе (у П.Фумагалли), фортепиано (у Ф.Сангалли) и композиции (у К.Бонифорти, Ч.Доминичети и А.Понкьелли).
В 1881-1890 органист собора в Комо.
С восемнадцати лет (1879) концертирующий органист - виртуоз. Выступал в Лондоне, городах Италии, США, Германии, России...
Педагогическая деятельность охватывает период с 1895 по 1923.
Вёл класс органа и композиции в Неаполитанской консерватории (1890-1895).
Руководил консерваториями Венеции (1895-1902), Болоньи (1902-1911) и музыкальным лицеем им. Santa Cecilia в Риме (1916-1923).
У него учился Франческо Малипьеро.
Автор свыше 150 произведений разных жанров. Среди них пять опер, оркестровые сочинения, оратории, камерные и хоровые композиции, фортепианная и органная музыка.
Соавтор работы "Метод изучения современного органа" (Metodo di studio per l'Organo moderno, 1893. Второй автор - Джованни Тебальдини).
Известно - доверять можно не всему, что находим в сети. Так, ряд источников сообщает, что М.Э.Босси стал жертвой кораблекрушения на пассажирской линии Нью-Йорк-Гавр, а итальянские источники называют причиной его неожиданной смерти инсульт...
Имя Марко Энрико Босси носит одна из улиц Рима.
Его сын Ренцо Босси (1883-1965) продолжил музыкальную традицию семьи - тоже композитор, оперный дирижёр и педагог.
Дополнительная информация:
(ит. яз.)
(ит. яз.)
!!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1.
2.
______________________
27.04.2010, 04:27
#174
Эрланд фон Кох (Сигурд Кристиан Эрланд фон Кох, Erland von Koch, 26.04.1910 - 31.01.2009)
(
Шведский композитор.
Коренной житель Стокгольма, сын композитора Сигурта фон Коха (1879-1919).
В подростковом возрасте учился игре на фортепиано, но больше всего его интересовал джаз (создал свою группу, выступавшую в чёрных очках - чтобы учителя при встрече не узнавали). В 1931-1935 учился в Стокгольмской консерватории, а 1936-1938 провёл в Германии и Франции. В Берлине собирался изучать композицию у П.Хиндемита, но тот попал в немилость к властям... В результате занимался композицией у Пауля Хёффера, дирижированием у Клеменса Крауса и фортепиано у Клаудио Аррау. Позднее, в Швеции, брал частные уроки у Тора Манна.
В 1938 вернулся в Швецию. В 1939-1953* преподавал в столичной музыкальной школе Wohlfahrt (*встретила информацию, что период работы в этом учебном заведении закончился в 1945), дирижировал и был звукорежиссёром на Шведском радио (1943-1945)... Член Ассоциации шведских композиторов (1947-1963).
В 1953-1975 вёл гармонию в Стокгольмской консерватории (с 1968 профессор).
С 1957 - член Шведской Королевской академии музыки.
Ряд сочинений Э. фон Коха отмечен призами и другими наградами (национальными и международными).
Эрланд фон Кох активно изучал народную музыку, обращался к ней в своих сочинениях.
Автор 6 симфоний (Пятая называется "Лапландской", 1976-1977), оперы, 5 балетов, около 15 концертов (в т.ч. Концерта для саксофона, 1958 ; Концерта для флейты пикколо, 1962 и др.), 7 струнных квартетов, 12 скандинавских танцев, множества песен и хоровых произведений. Известна созданная им серия 18 Монологов для различных сольных инструментов.
Э. фон Кох сочинил музыку к трём десяткам фильмов, в том числе к шести картинам Ингмара Бергмана.
Дополнительная информация:
!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1.
2.
Исполнилось 100 лет со дня рождения
______________________
Последний раз редактировалось kalina; 27.04.2010 в 05:34.
28.04.2010, 05:16
#175
Гвидо Кантелли (Guido Cantelli, 27.04.1920 - 24.11.1956)
(
)
Дополнительно:
Итальянский дирижёр. Представитель звёздной плеяды мастеров, родившихся в период с 1908 по 1920 (Л.Бернстайн, К.М.Джулини, Г. фон Караян, Э.Лайнсдорф, Г.Шолти). Судьба отвела ему 36 ярких лет жизни...
Сын дирижёра военного оркестра. Первыми преподавателями музыки стали его отец и Ф.Фасола, хормейстер и церковный органист, занимавшийся с мальчиком пением, игрой на фортепиано и органе.
В 10 лет Г.Кантелли уже играл на органе в местной церкви, а в 14 дебютировал, как пианист. Учился в Миланской консерватории - дирижированию и композиции (у А.Педролло и Д.Ф.Гедини).
Профессиональная карьера молодого дирижёра началась в годы Второй мировой войны - в 1943 вернулся в родную Новару, получив пост директора театра Coccia, а в 1943 был призван на фронт. Отказавшись воевать на стороне нацистов (!!), был арестован и заключён в расположенный неподалёку от польского Щецина немецкий трудовой лагерь (1943-1944). Заболев, попал в госпиталь в Больцано, откуда ему удалось сбежать и вернуться в родную Новару... Некоторое время скрывался...
Теперь обращаю внимание на расхождение в приводимых источниками данных. В Википедии сообщается, что Кантелли устроился на работу в один из миланских банков под чужим именем (с фальшивым паспортом). Другие источники уточняют, что музыкант снова попал в плен и был освобождён в 1944. Третьи (информация сайта оркестра им. Г.Кантелли) информируют, что поправившись, он возобновил работу по специальности, приняв руководство небольшими театрами в Биелла, Новара и Верчелли.
В 1945 переехал в Милан, где 27 июля (в рамках летнего концертного сезона) впервые дирижировал оркестром "Ла Скала". Работал с оркестром итальянского радио (RAI) в Турине, в Болонье, Венеции, Генуе, Кальяри, Риме и Флоренции...
На талантливого дирижёра обратил внимание маститый А.Тосканини и пригласил выступить с симфоническим оркестром NBC. Американский дебют Кантелли состоялся 15 января 1949. Он дирижировал концертами NBC до 1954, пока коллектив не распался. С 1951* (*некоторые источники называют 1952) приглашённый дирижёр Нью-Йоркского филармонического оркестра. Дирижировал и Бостонским симфоническим оркестром. Сотрудничал в США с известными солистами (среди них В.Бакхаус, В.Гизекинг, Я.Хейфец, Н.Мильштейн, Р.Серкин, А.Рубинштейн и др.). На репетициях и концертах дирижировал без партирур.
Выступал в Эдинбургском фестивале (1950), дирижировал Лондонским оркестром Филармония.
В сентябре-октябре 1956 прошли успешные выступления Кантелли в Южной Африке и 16 ноября того же года он был назначен музыкальным руководителем театра "Ла Скала". Спустя неделю, в ночь с 23 на 24 ноября Гвидо Кантелли погиб в авиакатастрофе, направляясь в Нью-Йорк...
Имя Гвидо Кантелли носят
* Международный конкурс дирижёров.
* Оркестр. Сайт см.
* Консерватория в Новаре. Сайт см.
Здание консерватории
Дополнительная информация:
(ит. яз.)
!! Подборки видеоклипов (на выбор):
1.
2.
______________________
Исполнилось 90 лет со дня рождения
Последний раз редактировалось kalina; 28.04.2010 в 12:07.
31.03.2011, 23:02
#176
Re: Именитые музыканты месяца: апрель
Вот-вот наступит апрель 2011
Нового списка не составляла.
Следите за изменениями в прологоднем:
Дополню его новыми именами.
К первой половине списка добавлено 43 музыканта, ко второй - 24 (на данный момент).
Прошу сообщать мне в ЛС данные о музыкантах, которых в этом списке нет - добавлю.
02.04.2011, 22:03
#177
Re: Именитые музыканты месяца: апрель
Олег Лундстрем (2.04.1916 - 14.10.2005)
(
)
Дополнительно:
О. ЛундстремЯ всегда жил по принципу — не надо биться головой об стенку, если не можешь ее проломить. Значит, так распорядилась судьба! Придет время, и все будет по-другому. А музыка заставляет забыть обо всем плохом.
Джазовый музыкант, композитор.
Родился в Чите в семье преподавателя гимназии. С 1921 семья уехала в Харбин (отец преподавал в школе, позже в Харбинском Политехническом институте). После окончания комерческого училища (1932) Олег Лундстрем поступил в Политехнический институт и музыкальный техникум (в 1935 закончил его по классу скрипки).
В начале 1930-х увлекается джазом и начинает писать аранжировки.
С 1934 участник нового джаз-оркестра и выбран его руководителем. К началу 1940-х оркестр становится лучшим в Шанхае.
В 1944 О.Лундстрем получил специальность инженера-архитектора (закончил французский Высший Технический Центр).
В 1947 Весь оркестр (с семьями) приехал в СССР, в Казань.
В 1953 Лундстрем окончил Казанскую государственную консерваторию по классу композиции (у проф. А.С.Лемана) и симфонического дирижирования (факультативно - у проф. И.Шермана). Вёл в консерватории теоретические дисциплины и руководил студенческим симфоническим оркестром. Продолжал возглавлять возвратившийся из Китая оркестр. В октябре 1956 на базе этого коллектива создан концертный эстрадный оркестр в системе ВГКО (позже Росконцерта).
Шестидесятилетие оркестра отмечалось в 1994. Он внесён в Книгу рекордов Гиннесса как "старейший в мире непрерывно существующий джазовый оркестр".
Коллектив принимал участие во многих крупных международных джазовых фестивалях и объездил с концертами почти весь мир.
С 2003 оркестром дирижирует Григорий Гаранян.
Загляните в
Сайт Государственного камерного оркестра джазовой музыки им. Олега Лундстрема -
Всегда интересно знать, что говорит о себе сам музыкант.
Интервью О.Лундстрема НГ "Там, где у вас север, у нас - Дюк" -
Признание.
В 1973 Олег Лундстрем получил звание "Заслуженный артист РСФСР".
В 1984 -стал "Народным артистом РСФСР".
В 1998 - лауреат Государственной премии РФ.
Почётный Доктор наук Международной академии Сан-Марино (1993).
Назван Американской Библиографической ассоциацией "Человеком года" (1998 ).
Из материалов форума
Тема памяти Олега Лундстрема (от Tatr'ы) -
Дополнительная информация:
Исполнилось 95 дет со дня рождения
_____________________________________
05.04.2011, 01:17
#178
Re: Именитые музыканты месяца: апрель
Сергей Лейферкус (Sergei Leiferkus, род. 4.04.1946).
(
Дополнительно:
...Опера, вообще театр — это постоянный конкурс...(С.Лейферкус)Когда режиссер талантлив, мне интересно с ним работать. Главное, чтобы он мог объяснить и показать, что он хочет от актера. Как говорил Суворов: "каждый солдат должен знать свой маневр". Так и артист. Но это счастье, когда так совпадает.
Оперный певец, баритон.
Коренной петербуржец (ленинградец). Его предки (литовские немцы) поселились в Петербурге до революции.
Выпускник Ленинградской консерватории (1972).
Лауреат Всесоюзного конкурса им. М.Глинки (1971), Международного конкурса имени Шумана в Цвиккау (1974), Международных конкурсов вокалистов в Белграде (1973), Париже (1976, победитель) и в Остенде (1980).
С 1970 (ещё студентом третьего курса консерватории) принят на работу в Ленинградский Театр музкомедии.
В 1972 получил приглашение в Малый театр оперы и балета.
С 1978, около двадцати лет пел в Кировском (теперь Мариинском) театре.
С конца 1980-х живёт за границей.
Солист Лондонской королевской оперы (Ковент Гарден, с 1988 ), Нью-Йоркской "Метрополитен-Опера" (с 1992). Выступает на оперных сценах Австралии, Новой Зеландии, стран Европы и Латинской Америки, Китая, Японии.
По словам С.Лейферкуса, в сезон он задействован примерно в шестидесяти спектаклях. Даёт сольные канцерты.
Участник оперных фестивалей в Глайнборне, Зальцбурге, Равинии, Тангелвуде, Эдинбурге...
Сотрудничал с известными дирижёрами. Среди них К.Аббадо, В.Гергиев, Д.Ливайн, К.Мазур, З.Мета, Р.Мути, С.Озава, М.Ростропович, Ю.Темирканов, Б.Хайтинк, Г.Шолти, Н.Ярви.
В репертуаре певца произведения Моцарта, Верди, Вагнера, Маршнера, Берлиоза, Бизе, Глинки, Бородина, Мусоргского, Массне, Сен-Санса, Хумпердинка, Чайковского, Малера, Рахманинова, Прокофьева, Шостаковича...
Следует отметить и преподавательскую деятельность.
Мастер-классы С.Лейферкуса проходят по всему миру.
Интервью С.Лейферкуса
* "Я, как солдат, должен понимать свой маневр" -
* "Без борьбы нет победы" -
* "Война для меня не воспоминание" -
* ?Я всегда был ленив? -
(С.Лейферкус)Главное для артиста, да и для любого человека – верить в себя и стремиться к цели, не размениваясь на мелочи!
Дополнительная информация:
!! Подборка видеоклипов:
Исполнилось 65 лет со дня рождения
_____________________________________
06.04.2011, 16:00
#179
Re: Именитые музыканты месяца: апрель
Луи Шпор (Людвиг Шпор, Louis Spohr, Ludwig Spohr, 5.04.1784 - 22.10.1859)
(
)
Дополнительно:
Немецкий композитор, скрипач, дирижёр.
Сын врача из Брауншвейга. В действительности Людвиг, но он записывал своё имя на французский манер - Луи.
Музыкой занимался с пяти лет.
В 1799 пятнадцатилетний скрипач уже придворный музыкант в капелле герцога Брауншвейгского (Ferdinand von Braunschweig). Совершенствовал мастерство скрипичной игры у Ф.Экка (Franz Eck) и сопровождал его в продолжительной зарубежной концертной поездке. Побывали они и в Петербурге (1802).
По возвращении на родину, Шпор получил у герцога отпуск и отправился на гастроли в Северную Германию.
С 1805 по 1812 концертмейстер придворного оркестра в тюрингском городе Гота.
Несколько лет (до 1816) служил капельмейстером в Венской опере (Theater an der Wien; , , ).
В Вене Шпор подружился с Бетховеном.
В 1817-1819 руководил оркестром оперного театра во Франкфурте на Майне.
Концертной деятельности не прекращал. Посетил Италию (1816), Англию (некоторое время пребывал на посту концертмейстера Филармонического общества Лондона), Париж, Дрезден...
С 1822 и до выхода на пенсию в 1857 - придворный капельмейстер в Касселе. Встретилась информация о том, что в Кассель Шпора пригласили по предложению К.М. фон Вебера.
Концертировать прекратил в 1857 (после травмы левой руки), дирижировал до 1858.
Был дважды женат. После кончины первой супруги, арфистки Доретты Шайдлер (Dorette Scheidler, ), женился на пианистке Марианне Пфайфер (Marianne Pfeiffer, ).
Прекрасный педагог, воспитавший около 150 скрипачей. У него учились
- Ф. Давид (Ferdinand David, 1810-1873),
- Л. де Сен-Любен (Lon de Saint-Lubin, 1805-1850),
- М.Хауптман (Moritz Hauptmann, 1792-1868 ) и др.
Шпор - автор учебного пособия "Школа игры на скрипке" ("Violinschule", издана в 1831).
Один из первых музыкантов, применивших палочку при дирижировании оркестром (), хоть ряд источников и приписывает изобретение дирижёрской палочки именно Шпору.
Сочинял музыку во всех известных в то время жанрах.
Список произведений -
Признание.
Не каждому музыканту ставят при жизни памятник, а Шпору он был воздвигнут в Касселе (1833).
Его имя носят музей, улица и консерватория города. Создано общество.
Проводится и Международный конкурс молодых скрипачей имени Луи Шпора.
Последний завершился в 2010, следующий ожидается в 2013 -
Добавлю:
* Дневник об исполнении Концертино для скрипки и арфы Людвига Шпора в БЗ Санкт-Петербургской филармонии -
Дополнительная информация:
Сообщение 5209 в
!! Подборки видеоклипов:
1.
2.
_____________________________________
07.04.2011, 21:24
#180
Re: Именитые музыканты месяца: апрель
Георг фон Ройттер (Иоганн Адам Йозеф Карл Георг фон Ройтер, Georg von Reutter, Georg Reutter II, Johann Adam Joseph Karl Georg Reutter, 6.04.1708 - 11.03.1772).
()
Австрийский композитор, органист. Его называют так же Георг Ройттер младший.
Родился в Вене. Одиннадцатый ребёнок (из 14) композитора Георга Ройттера (1656-1738 ). Первым учителем музыки стал отец, некоторое время наставником был итальянский композитор Антонио Кальдара (Antonio Caldara, 1670/71-1736).
Во второй половине 1720-хпоявились первые крупные сочинения Георга Ройттера II (оратория и опера), но в основном его знали, как органиста.
Вернувшись из поездки в Италию (1730), получил место придворного композитора.
В 1738 сменил отца на посту капельмейстера кафедрального собора св. Стефана (, ).
В его подчинении был 31 музыкант (в т.ч. 17 хористов). В поисках новых исполнителей Ройттер ездил в другие города. В Хайнбурге (1739), в одной из таких поездок, он познакомился с юным Йозефом Гайдном и забрал его в Вену. Через несколько лет в хоровую капеллу приняли и младшего брата Йозефа Михаэля Гайдна ().
В дальнейшем Ройттер стал капельмейстером при императорском дворе и руководителем придворного оркестра (1751).
Творческое наследие Ройттера составляют свыше 80 месс, 6 реквиемов, 17 градуалов, 27 офферториев, 126 мотетов, псальмы и кантикли (151), гимны и секвенции (63), антифоны (49) и оратории (13), оперы и кантаты (55), сюиты и концерты для клавесина (14), 36 симфоний, партиты и др. ().
Дополнительная информация:
_____________________________________
Похожие темы
-
Именитые музыканты месяца: март
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 294Последнее сообщение: 08.04.2025, 20:01 -
Именитые музыканты месяца: февраль
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 247Последнее сообщение: 10.02.2024, 16:06 -
Именитые музыканты месяца: август
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 212Последнее сообщение: 22.08.2017, 16:25 -
Именитые музыканты месяца: май
от kalina в разделе Именитые музыканты месяцаОтветов: 239Последнее сообщение: 07.05.2017, 12:17 -
Именитые музыканты месяца
от kalina в разделе Публикации о музыке и музыкантахОтветов: 1595Последнее сообщение: 09.04.2009, 05:32
Социальные закладки