Современная музыка и "музейная" музыка

В моем сознании все больше укрепляется еще один термин - "музейная музыка". В современном понимании это музыка тех сегодняшних авторов, кто уже изначально бежит от настоящего/недавнего прошлого и чьи сочинения уже можно сдавать в музей, как если бы мы пытались копировать различные музейные атрибуты вместе с их трещинами, затертостями, различной степени негодностью (мы уже не можем пить из разбитых чашек), да и в принципе непознаваемостью (т.к. следы времени стирают не только первоначальный вид, но и в какой-то степени саму суть...). Когда музыку прошлого играют исполнители, совмещая еще в себе реконструкторов, то это более чем похвально, хотя полная реконструкция все же недостижима... Но когда композиторы-реконструкторы выполняют еще более иллюзорную функцию - пытаются создавать примерно идентичные экспонаты музея, то называть это "современным" не поворачивается язык (не один год как не поворачивается). В рыцарских обществах, связанных напрямую с исторической реконструкцией (О, мой любимый Инстербург! О, фестиваль Грюнвальд в Польше!), воссоздаются и кольчуги, и костюмы, и поведения в бою... но никому не приходит в голову, например, сшитый костюм по образцам XIII века, даже если в него привнесено немного собственной фантазии, называть современным искусством! А в академической музыке такое сплошь и рядом, и это может вызывать только недоумение. Да, в современной музыке много цитат/стилевых вкраплений/контекстов и т.д., и все можно комбинировать/переосмысливать, исходя из настоящего времени, но это все равно принадлежит настоящему времени. А для "музейной" музыки, которая сегодня также пишется, пора устраивать отдельные мероприятия исторической музыкальной реконструкции, и попадая туда, мы бы видели попытку восстановить дух классицизма/романтизма или другого выбранного изма, где композиторы/исполнители и другие участники копировали бы не только принципы сочинения музыки и принципы их исполнения, но и так же костюмы, манеры поведения и т.д. и т.п. И на такие мероприятия лично я бы ходила с большим интересом!! И это было бы более честно во всех отношениях.

Цитата:

---

Сообщение от Lifeolga

В моем сознании все больше укрепляется еще один термин - "музейная музыка". В современном понимании это музыка тех сегодняшних авторов, кто уже изначально бежит от настоящего/недавнего прошлого и чьи сочинения уже можно сдавать в музей, как если бы мы пытались копировать различные музейные атрибуты вместе с их трещинами, затертостями, различной степени негодностью (мы уже не можем пить из разбитых чашек), да и в принципе непознаваемостью (т.к. следы времени стирают не только первоначальный вид, но и в какой-то степени саму суть...). Когда музыку прошлого играют исполнители, совмещая еще в себе реконструкторов, то это более чем похвально, хотя полная реконструкция все же недостижима... Но когда композиторы-реконструкторы выполняют еще более иллюзорную функцию - пытаются создавать примерно идентичные экспонаты музея, то называть это "современным" не поворачивается язык (не один год как не поворачивается). В рыцарских обществах, связанных напрямую с исторической реконструкцией (О, мой любимый Инстербург! О, фестиваль Грюнвальд в Польше!), воссоздаются и кольчуги, и костюмы, и поведения в бою... но никому не приходит в голову, например, сшитый костюм по образцам XIII века, даже если в него привнесено немного собственной фантазии, называть современным искусством! А в академической музыке такое сплошь и рядом, и это может вызывать только недоумение. Да, в современной музыке много цитат/стилевых вкраплений/контекстов и т.д., и все можно комбинировать/переосмысливать, исходя из настоящего времени, но это все равно принадлежит настоящему времени. А для "музейной" музыки, которая сегодня также пишется, пора устраивать отдельные мероприятия исторической музыкальной реконструкции, и попадая туда, мы бы видели попытку восстановить дух классицизма/романтизма или другого выбранного изма, где композиторы/исполнители и другие участники копировали бы не только принципы сочинения музыки и принципы их исполнения, но и так же костюмы, манеры поведения и т.д. и т.п. И на такие мероприятия лично я бы ходила с большим интересом!! И это было бы более честно во всех отношениях.

---

:solution:
отличная идея!

А чо, всё правильно!
Музыкально-ролевые игры на природе для молодёжи студенческого возраста - хороший способ спасти академическую музыку от моли. Не всё ж с мечами по лесам бегать.
Молодёжь с удовольствием послушает живую классическую музыку в исторических костюмах, но поскольку наши дорогие высоколобые исполнители на меньшее, чем Дом Музыки вряд ли согласятся, то вот молодёжь и слушает всяких китайских электролобзиков типа Ванессы Мэй, не к ночи будет помянута...

Цитата:

---

Сообщение от Lifeolga

пора устраивать отдельные мероприятия исторической музыкальной реконструкции,

---

в Вене такое уже есть, исполняют Моцарта в исторических костюмах - очень популярно среди японских туристов :-)

А критерий популярности среди японских туристов - это плёхо, даа?

а судьи кто? кто будет определять, что вот эта музыка современная, а эта устарела? скажем, тот же "Альт в моей жизни" Фелдмана мы перепутали аж с Бергом. А Вольфганга Рима куда девать? Не говоря уж об Орффе...

или, быть может, автор сам должен определять, к чему относится его музыка? это что ж, почти все современные российские композиторы должны САМИ признаться, что пишут грубые стилизации под 20 век? :lol: бери уж тогда выше - пусть концерты делятся на концерты хорошей музыки и плохой музыки, а авторы пусть сами выбирают, в какой концерт его музыку поместить. кстати, хорошая идея, теоретически, концерты плохой музыки получились бы в разы интереснее :lol:

Цитата:

---

Сообщение от zigmund

в Вене такое уже есть, исполняют Моцарта в исторических костюмах - очень популярно среди японских туристов :-)

---

К этому можно было бы добавить еще пару композиторов, а также актеров и т.д. :-) (кстати, у нас в питерской консе не так давно заканчивал один композер - и его оркестровый диплом был явно в духе опер/симфоний Моцарта и его времени, не позже!! Даже не Бетховен! И дирижировал сам! Вот ему явно нужно участвовать как реконструктору, как если бы это был еще один композитор того времени, но кого мы можем видеть сейчас вживую :-)

Цитата:

---

Сообщение от -Бу-

а судьи кто? кто будет определять, что вот эта музыка современная, а эта устарела? скажем, тот же "Альт в моей жизни" Фелдмана мы перепутали аж с Бергом. А Вольфганга Рима куда девать? Не говоря уж об Орффе...

---

Сочинение Фелдмана было написано в 1970 году (а не на сегодняшний момент), и нет ничего удивительного в том, что там есть влияние его предшественников. Это вполне нормальный процесс, также, как у Володи Горлинского есть влияние Гризе и не только. И Вольфганга Рима никто не слух не перепутает, например, с Шопеном :-)))

Цитата:

---

Сообщение от -Бу-

или, быть может, автор сам должен определять, к чему относится его музыка?

---

Скорее, и автор, и слушатели. Потому что если музыка автора явно принадлежит к конкретной эпохе/традиции прошлого (не недавнего, а уже "изжившего" себя), именно принадлежит, а не является "нео", то почему это нужно называть "современной" музыкой, я не понимаю. Это НЕ новая музыка :-)

Цитата:

---

Сообщение от Lifeolga

Сочинение Фелдмана было написано в 1970 году (а не на сегодняшний момент), и нет ничего удивительного в том, что там есть влияние его предшественников.

---

ну а в моей музыке, допустим, влияние совсем недавно умерших Гаврилина и Свиридова, а у них влияние их предшественников и т.д. в чём разница?