Сочельник в Капелле СПб. Ансамбль средневековой музыки Laterna Magica

6 января в 19.00 в Государственной Академической Капелле Санкт-Петербурга ансамбль Laterna Magica выступит с программой “MIRI IT IS” («ЭТО ВЕСЕЛО»), посвященной празднику Рождества Христова.
В программе – English carols (Английские рождественские песнопения, XIII – XVвв) и Cantigas de Santa Maria (Испания, XIIIв).

6 января в рождественском концерте в Академической капелле Санкт-Петербурга ансамбль средневековой музыки Laterna Magica с помощью английских carols XIII – XV веков постарается воссоздать не букву, но дух рождественского ритуала – доступного для всех, возвышенного и веселого, живого по сей день и древнего почти как само Рождество. Во втором отделении концерта прозвучат испанские песни о чудесах Девы Марии XIII века (cantigas de Santa Maria). Две музыкальные традиции, повествующие о главном христианском чуде и о множестве мелких чудес, разнятся в языке, музыкальном стиле, в традициях исполнения и в территории распространения (северная Англия против южной и пряной Испании). При этом обе традиции являют две грани одного и того же средневекового представления о музыке – не властительнице душ, но скромной и почтительной служанке сакрального ритуала.

English carols
(Английские рождественские песнопения, XIII – XV в.)

Рождество – не только таинство рождения Иисуса Христа в вифлеемском заброшенном хлеву. Рождество – древний праздник зимнего солнцеворота, манифест природного порядка вещей, надежды на новую весну. Рождество Христово – не столько событие, сколько ритуал, который поворачивает колесо года, литургического и секулярного, небесного и земного. Важнейшая составляющая любого ритуала – музыка. Это искусство сложения и вычитания звуков – наименее очевидный, наименее доступный для реконструкции, но и наиболее действенный способ возвысить ежедневное бытие над уровнем обыденности, придать тому или иному торжеству не только духовное содержание, но и сакральный вкус, ощущение, тон.
Английские рождественские песнопения – carols – один из основных музыкальных рычагов Рождества. В англоязычных странах создают, аранжируют, поют кэролс с XII века (время появления самого термина, русский аналог которого - колядки) по сей день. Традиция исполнения кэролс в сочельник, во время процессий при вносе в храм фигуры Христа-младенца на рождественской всенощной, на протяжении всех рождественской недели вплоть до Нового года и даже дольше благополучно здравствует поныне. Поют их все – профессиональные хоры, ансамбли любителей, церковные общины, поют в храме и дома, на улицах (в Америке) и в пабах (в Британии и Ирландии). Самые распространенные кэролс (многие из которых выросли из народных песен) прочно утвердились в эстрадном и филармоническом рождественском репертуаре XX и XXI веков, теряя свой ритуальный смысл за счет обретения массовой популярности вполне светского толка.

Средневековые кэролс – дело другое. У рождественских песнопений XIII – XV веков нет ни авторов (имена которых мы бы знали), ни «высокохудожественных» амбиций. Эти незамысловатые опусы повествуют о чуде рождения Иисуса Христа простым (правда, разумеется, староанглийским) языком, в стандартной форме сольный куплет – хоровой припев (в крайнем случае, плюс второй припев), посредством ярких, но не слишком изощренных музыкальных средств. Некоторые кэролс звучат почти как изобретения народного гения, другие (более позднего происхождения) – писали явные профессионалы от музыки, обладающие не только талантом комбинирования полифонических линий, но и чувством юмора. Меж тем, все средневековые кэролс воплощают сам дух ритуала: музыкальное содержание в них не самоценно, и не тянет одеяло рождественского торжества на себя.

Cantigas de Santa Maria (Испания, XIII в.)

Альфонсо X El Sabio (1221 - 1284) – без сомнения самый знаменитый испанский правитель XIII века. Слава его сравнима лишь со славой его отца – Святого Фернандо, великого воителя, победителя мавров, мудрого политика, объединившего Кастилию и Леон. В отличие от отца, Альфонсо X не был мудрым. Во всяком случае, не казался таковым своим современникам. По выражению испанского историка XVII века Мариана «он достучался до небес, но потерял землю». Вместо политики и войны его интересовали науки и искусства: поэтому титул El Sabio уместнее переводить как Ученый, но не Мудрый (как принято в русскоязычной традиции). Король Кастилии и Леона, всю жизнь тщетно стремившийся наполнить реальным значением свой титул Императора Священной Римской Империи, притязавший на всеевропейскую власть, но утративший всякое влияние на собственных подданных, был лишен трона своим сыном и окончил дни в изгнании, в Севилье. На смертном одре он завещал вместо ежегодной панихиды петь Кантиги в честь Девы Марии в севильском кафедральном соборе. Cantigas de Santa Maria – далеко не единственный из его трудов. Но среди сводов законов, исторических хроник, астрономических штудий, переведенных с арабского научных трактатов и т.д. это собрание 427 тщательно переписанных и искусно иллюстрированных кантиг (традиционный испанский музыкально-поэтический песенный жанр) о чудесах Девы Марии занимает особое место. Это и антология поэтических шедевров на кастильском языке («изобретателем» которого также считается Альфонсо X), и бесценный «словарь» средневекового музыкального языка, и важнейший свод иконографических документов, позволяющих реконструировать инструментарий, способы исполнения кантиг, а также детали придворных празднеств и обстоятельства обыденной жизни в Испании XIII века. Но главным образом, Cantigas de Santa Maria – это памятник культа Богоматери, важнейшего в католической культуре средних веков и живого по сей день. Кантиги повествуют о чудесах больших и малых: о том, как Дева Мария победила василиска и дракона в Толедо, как выудила из реки подвыпивших монахов под Саламанкой, как излечила умирающую лошадь, обратила в истинную веру полсотни иудеев или изгнала дьявола из безумца... Каждая из историй – возвышенных, суровых, страшных или забавных – исполнена веры в бесконечное милосердие. А каждая десятая кантига – хвалебная песнь в честь Богоматери. Разумеется, кантиги эти не были написаны самим Альфонсом X, хоть ему и приписывают славу трубадура. Лишь в некоторых – с наиболее «придворными» сюжетами – можно обнаружить «личное присутствие» кастильского монарха. Большинство же явно собрано в разных регионах Иберии, хранит следы самых разных устных музыкальных традиций и местных диалектов, в том числе арабских и еврейских. К мелодиям некоторых кантиг существуют «альтернативные» тексты, принадлежащие к не менее популярному в средневековой Испании жанру – cantigas de amigo (песни о друге). Традиции исполнения кантиг невосстановимы во всей их полноте и исторической достоверности. Каждый ансамбль средневековой музыки по-своему интерпретирует эти одноголосные песнопения. Версии ансамбля Laterna Magica основываются на представлении об Испании как перекрестке трех великих культур – христианской, мусульманской и иудейской, – и исходят из требований, которые диктует сама музыка.

Laterna Magica - это санкт-петербургский ансамбль, исполняющий европейскую музыку Средних веков и Возрождения. Laterna Magica сочетает звучание аутентичных инструментов и стремление к исторически достоверному прочтению старых текстов с экспериментами в интерпретации. В основе совместной работы коллектива - два условия: исполнительская свобода как следствие многообразного опыта участников ансамбля (в области классической, барочной, джазовой, народной и рок-музыки), а также самоограничение как результат острого чувства стиля. Неакадемические голоса привносят в звучание ансамбля особую экспрессивность. Рассматривая средневековую музыку как живое искусство, способное существовать за пределами музея, не только в концертных залах и церквях, но и в клубах или на улицах, Laterna Magica включает средневековый репертуар в разнообразные контексты современной музыкальной жизни.
Со времени основания (1998 ) ансамбль Laterna Magica участвовал в ряде Международных фестивалей старинной музыки (в Москве, Санкт-Петербурге, Тарту, Минске, Ярославе), выступал на фестивалях классической и современной музыки в Санкт-Петербурге, Полоцке, Костомукше, Великом Новгороде и т.д., провел гастроли в Беларуси, Польше, Финляндии и США. С 2000 года ансамбль сотрудничает с Институтом современного искусства "Pro Arte" (Санкт-Петербург), подготавливая оригинальные программы, объединяющие средневековую и современную музыку.

Состав ансамбля:
Тарас Драк – тар, лютня, виола
Екатерина Бонфельд – средневековые флейты, корнамуз, вокал
Ольга Комок – вокал, колесная лира, портативный орган
Дмитрий Игнатов – аль-уд, бодран
Рустик Позюмский - фидель

Сайт ансамбля www.laterna-magica.narod.ru

Билеты уже в продаже:))

:-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-) :-)